d’après l’opéra-bouffe de
JACQUES OFFENBACH réécrit par
JOËLLE MONTECH
La Belle-Hélène n’est pas une poire présenté par les
PREMIÈRES
La Belle Hélène n’est pas une poire
2012
d’après l’opéra-bouffe de Jacques Offenbach réécrit par Joëlle Montech première représentation : 19 mai 2012 LFHED Scène Centrale 1h30m, sans entracte
Option Théâtre
Direction Artistique Michèle Gaslais Joëlle Montech Isabelle Moulard
Scène Centrale Salle Théâtre “Épidaure” Chloïs & Trikalon Agia Paraskevi 2113009100 lfh.edu.gr/theatre
Lycée Franco-hellénique Eugène Delacroix Direction Bernard Luyckx Veerle Henninot Zoï Polymeropoulou Maria Hatzikonstantinou Sylvie Juvenal
rédaction Option Théâtre graphisme, illustration, photographies & mise en page Théo Koutsaftis www.thkstudio.com impression Mathilde Botton & Alphavito
Calendrier de la Saison 2012 Avril Mai Juin SPECTACLES 06/04 29/05 Conversation Sinfonietta SCÈNE CENTRALE 18/05 31/05 18/06 L’Odyssée SCÈNE CENTRALE 19/05 28/05 La Belle Hélène n’est pas une poire SCÈNE CENTRALE 19/05 30/05 Bêtes de scène SCÈNE CENTRALE 20/05 29/05 Familles Maudites SCÈNE CENTRALE 21/05 01/06 Voyage en Ovalie SCÈNE CENTRALE
La Belle Hélène n’est pas une poire
Quelques mots sur la pièce À l’issue du concours opposant Héra, Athéna et Aphrodite, Pâris choisit la dernière, non pour sa beauté, mais parce que la déesse lui promet l’amour de la plus belle femme du monde. C’est la raison pour laquelle, même le jour de la fête d’Adonis, Hélène, épouse du roi Ménélas de Sparte, rêve du jeune berger, luttant comme elle peut contre ses scrupules mais aussi son désir, et surtout, contre la fatalité. Mais voilà Pâris : sémillant, il triomphe des épreuves que lui tendent les rois de la Grèce réunis, et Hélène se donne à lui en rêve, sans savoir que cette idylle va changer l’histoire de son pays. Inspiré d’une des plus célèbres opérettes d’Offenbach, le spectacle La Belle Hélène n’est pas une poire possède un caractère féministe et bouffon. Il retrace l’histoire d’Hélène jusqu’au jour où elle cède à Pâris, abandonnant son pays et son mari pour vivre pleinement son amour. Un spectacle optimiste et provocant.
Quelques mots sur la scénographie L’époque choisie par la mise en scène est celle des années 50. Clin d’œil acidulé à cette periode les robes et costumes sont revisités avec humour, comme le décor qui reprend le thème du carrousel, en l’habillant de couleurs pop. MICHÈLE GASLAIS
“
ménélas Mon premier est un lac chez nos voisins d’Albion. Mon deuxième, c’est vous ou moi. Mon troisième, quand cuit le poisson, enlève l’odeur du graillon. Mon quatrième est une rive où manque l’air absolument. Mon tout par les chemins s’en va comme le vent. J’ai dit . et il mange le troisième carambar
”
Équipe créative MISE EN SCÈNE
DISTRIBUTION
Joëlle Montech
athéna
orestine
Alexandra Zervas
Spyridoula Séghir
SCÉNOGRAPHIE
héra
agamemnon
Michèle Gaslais
Loukia Sensey
Natacha Piguet
vénus
achille
CHORÉGRAPHIES
Nefeli Lebaut
Johnnie Sowers
Pavlina Tsiatsiou
hélène
ajax premier
COSTUMES
Michèle Gaslais Sandrine Luyckx
Angela Fabre Chryssi Gontikakis Alya Dirix ajax deuxième Eleana Konstantelos Louise Bakalis pâris & prêtresse de vénus ménélas Célestine Bossu Apostoris Dimitri Myrat
ASSISTANTE CHANTS
calchassette
Tina Piguet
Héléna Chalkiadakis philocômie
Melina Dogas Gilles Tardy parthémis Marie-Thérèse Daris Angélique Tragin Cie EliKa léana Sophie Bulbulyan Alvini Kiritsi REMERCIEMENTS
Avec le soutien de
Un mot de la mise en scène La Belle Hélène n’est pas une poire, un spectacle sexiste ? Parfaitement ! Avec seize filles et un garçon… Les personnages tournent dans un petit manège rose, comme dans une fête foraine des années cinquante, lorsque survient Marlon Brando : c’est Pâris, venu livrer le secret du bonheur à l’issue d’une fête burlesque : « le culte de Vénus est un culte joyeux » ! « Je suis gai ; soyons gai ! Il le faut ; je le veux ! » Pas facile d’adapter une opérette et d’en faire une comédie ! Il faut réécrire et dynamiser le texte afin de mettre l’action en avant. Pas facile de faire un spectacle rythmé, enlevé et gai dans un contexte de crise… mais la troupe aime chanter, jouer la comédie, faire du clown et danser, et puis encore être ensemble, goûter à la vie, plaisanter. « (Buvons), chantons, dansons » est son mot d’ordre, en répétition comme à la scène. JOËLLE MONTECH
lfh.edu.gr/theatre