10ma. edición • Marzo 2015 • GRATIS
o ñ e is
D
o n o e esc áfic gr
Editorial
Hora de
cierre Es increíble como pasa el tiempo, como cambian las personas y como es increíblemente absurda nuestra condición humana. Día con día vivimos experiencias que nos enriquecen o deterioran; si se toman del lado bueno, ambas nos ayudan a crecer como persona. Si un día prometiste algo, cúmplelo o por lo menos trata de hacerlo. ¿Por qué dar la espalda a quién un día llamaste amigo simplemente por orgullo? A veces es difícil ver más allá de nuestros intereses. Aunque estamos en tiempo de reflexión (para los cristianos) se debe tener presente que tenemos toda una vida para ser personas y no simples seres humanos.
Sea cual sea nuestro propósito, hay que tener en cuenta dos cosas fundamentales: fuerza de voluntad y amor por lo que hacemos. Nunca se olvida lo que otros hicieron por nosotros, porque hasta de las piedras se necesita. Quizás lo que estás leyendo no es nada nuevo, pero jamás está de más recordar que dentro de cada uno de nosotros existe algo especial, fuera de nuestra condición humana. Hasta para creatividad.
perdonar
Danilo González -Director Creativo-
se
necesita
DISEÑO & DIAGRAMACIÓN María Fernanda Rizo Gómez Danilo José González Medina
PORTADA
Ilustración Edwin Moreira Balladares
ILUSTRACIÓN
Danilo José González Medina
COLABORADORES María Faure Raquel Gómez
ARTISTAS & DISEÑADORES DE EDICIÓN Ramón Moreno Miguel Valle Carolina Argüello Andrea Menard Gabriela Le Dret Josephine Grenier Antoine Martin Augustin Viard Carol Pierre Geoffrey Abolivier Amilton Centeno
VENTAS
Brenda Guevara ventas.graph@gmail.com 88545561 (C) / 85509850 (M)
CONTACTO GRAPH
revista.graph@gmail.com /revistagraph @RevistaGraph issuu.com/revistagraph Décima edición - Marzo 2015 - Hora de cierre - GRAPH.® es una marca registrada. Publicación de periodicidad mensual, se distribuye en: UPOLI, UCA, UCC, UAM, NicaGrill, Lowery’s, Librería Rigoberto López Pérez. Se permite utilizar este material para fines educativos, siempre y cuando se cite la fuente.
ÍNDICE
Artes visuales
CONTENIDO 10 EXÓGENO Ubicuo Studio Ubicuo ha sido más que una transición de impreso a digital, se ha convertido en una plataforma de enseñanza virtual a nivel global.
PHOTOS
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Ramón Alejandro Moreno Miguel Valle Algaba Carolina Argüello
GRÁPHICOS
12 BIOGRAFÍA Edwin Moreira Balladares
19 ESPACIO Diseño escenográfico El espectador comprende cual es el trabajo interno creativo del dramaturgo, actor, músico y director, pero el del escenógrafo es un misterio.
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Andrea Menard / Gabriela Le Dret / Josephine Grenier / Antoine Martin / Augustin Viard / Carol Pierre / Geoffrey Abolivier
PHOTOS Ram贸n Moreno / Ocotal / Nicaragua Ram贸n Alejandro Moreno
Miguel Valle Algaba / UCA / Nicaragua Miguel Valle Algaba
miguelvallea
@jerovallea
“Quería representar lo relajante que es la música y la constante armonía de la naturaleza al aire libre
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Carolina Arg端ello / UCC / Nicaragua carolinarguello5
@carolinavaleska
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exógeno Por María Fernanda Rizo @RevistaGraph
Ubicuo Studio En La Bisbal del Ampurdán (La Bisbal d’Empordà) un municipio Gironés en España, tres jóvenes decidieron convertir sus mayores frustraciones en una idea creativa, la cual nació en 2011 bajo el nombre de Ubicuo Studio. María Cerezo (27 años), Emma Llensa (28 años) y Marc Guardiola (26 años) son los protagonistas de esta iniciativa, cuya principal ilusión es la edición digital; para ellos la palabra “Ubicuo” los identificó mucho; pues habían permanecido en un mundo marcado por las limitaciones de objetos físicos. “Ubicuo es algo omnipresente, igual que los productos digitales, se puede acceder a ellos desde cualquier sitio en cualquier momento” comentan. Antes de Ubicuo Studio, existió Atem Books, una editorial en la cual se publicaban monográficos de artistas emergentes con tirajes pequeños de al menos 100 ejemplares; pero la logística y el tiempo que tomaba personalizar a mano cada uno de los trabajos que se hacían en la editorial, fue agotador para ellos y ese desgaste físico los hizo cambiar. 10
La necesidad de interactividad llevó a estos jóvenes a evolucionar. “Ubicuo Studio fue la evolución perfecta, ya que veníamos de una editorial de libros impresos. Nos sentíamos libres de poder hacer libros interactivos” expresan. Un mundo digital Ubicuo ha sido más que una transición de impreso a digital, se ha convertido en una plataforma de enseñanza virtual a nivel global. Es por ello que este grupo de jóvenes creativos se ha dado a la tarea de compartir sus conocimientos a través de cursos en línea, entre los que se destacan: Dirección de proyectos de libros enriquecidos, Diseño de publicaciones digitales y Diseño y conceptualización de Apps (aplicaciones). ”Nos dimos cuenta que podíamos aprovechar todo lo aprendido para que otros profesionales también pudieran dar el paso al mundo digital” comenta LLensa y confiesa que su objetivo principal es “que las tiendas de apps se llenen de productos innovadores, interesantes y de calidad.
exógeno
De izquierda a derecha: Marc Guardiola, programador / María Cerezo, Responsable de gestión multimedia de producto / Emma Llensa Coordinadora de proyectos y Directora de marketing.
Su dedicación ha permitido a este trío obtener grandes logros, los cuales han favorecido a la cultura visual en su país como al desarrollo mismo. Fueron pioneros en diseñar, desarrollar y publicar un libro de fotografía para IPad en España; los primeros en hacer un portfolio de artista interactivo y un libro de poesía interactivo para dispositivos móviles. “Hemos apostado muy fuerte por productos innovadores que quizás aún no tenían lugar en el mercado (por ser demasiado innovadores) y eso ha supuesto un antes y un después en muchos aspectos” expresan. Llegar hasta este nivel, ha requerido de mucho esfuerzo, entrega y sacrificio por parte de María, Emma y Marc. “Cuando te das cuenta que has podido hacerlo solo, sin ayuda, inversiones ajenas y sin limitaciones por parte de nadie y que eres dueño de ti mismo, todo vale la pena” confiesan. Este conjunto de emociones les ha permitido a ellos obtener la mejor experiencia de sus vidas: “poder hacer lo que nos ha parecido sin
tener que dar explicaciones a nadie y sin tener que justificarnos ante nadie”. Proyectos a futuro Ubicuo tiene casi cuatro años de vida y seguirá creciendo. Entre sus planes más cercanos está un videojuego que está desarrollando Marc, el cual será publicado en breve. Por su parte, María y Emma continúan diseñando propuestas de libros interactivos, los cuales serán publicados en este 2015 o 2016. Su creatividad no se limita, además de los proyectos mencionados, estos jóvenes están muy ansiosos por diseñar algunas cosas para Oculus Rift (casco de realidad virtual). Estar rodeados de naturaleza, sin el barullo de la ciudad ha permitido a ‘los ubicuos’ crear ideas puras desde su concepción, ese pequeño lugar en el mundo que utilizan para pensar es y será suficiente para continuar omnipresentes.
Información de contacto: Facebook: Ubicuo Studio Twitter: @UbicuoStudio Blog: http://www.ubicuostudio. com/es/ 11
Edwin Moreira Balladares
www.moreiraballadares.com
@herendil
bioGraphía
Edwin Moreira Balladares
• Edad: “Biológica 35, mental 16” • Nacionalidad: Nicaragüense • Estudios: -Diseño gráfico -Especialización en carteles tipográficos y culturales -Alquimia -Ocupación: -Coordinador de diseño en Crea Comunicaciones -Aprendiz de tipógrafo -Profe buena onda • Autodefinición: “Un tipo en búsqueda de aportar algo con su oficio. Nerdísimo, tipográficamente hablando, apasionado por el cartelismo y convencido de que el diseño puede ser un gran apoyo para enfrentar problemas sociales. • Inspiración: Literatura, cine, historia del arte y de la tipografía, movimientos de vanguardia del siglo XX, artesanías y expresiones culturales de los pueblos autóctonos latinoamericanos.
Gráphicos Por María Fernanda Rizo @RevistaGraph
Homenaje a Charlie Hebdo En ciertas ocasiones la realidad entra bruscamente a los salones de clase, así lo experimentaron los estudiantes de segundo año de la Escuela de Comunicación Visual en París (École de Communication Visuelle / ECV-París) al enterarse de la masacre ocurrida aquel 7 de enero 2015 a los caricaturistas del diario satírico Francés Charlie Hebdo. María Faure y Yan Thomas, profesores de ilustración en segundo año de ECV-París, tenían previsto realizar un examen como valoración semestral para sus estudiantes, sin embargo, decidieron adecuar aquella tragedia en un espacio de aprendizaje y expresión. Cargados con todas las energías, la mañana del 8 de enero, los estudiantes imaginaron cuál sería la próxima portada del diario semanal Charlie Hebdo y utilizando sus propias técnicas expresaron mediante una ilustración sus emociones. “En ilustración muchas veces debemos imaginar situaciones o sentimientos. Fui a buscar ideas dentro de mis propios sentimientos y dejé hablar libremente el lápiz sobre la hoja de papel” expresó un alumno.
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Andrea Menard Técnica: Pastel seco y Posca blanco (marcador acrílico) sobre hoja negra.
Gabriela Le Dret Técnica: Acrílicos.
Josephine Grenier Técnica: Sello con el dedo y marcadores finos
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Antoine Martín Técnica: Marcadores de color.
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Augustin Viard Técnica: Lápiz negro y marcadores.
Carol Pierre Técnica: Lápices de colores y marcador fino negro.
Geoffrey Abolivier Técnica: Acuarelas.
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Verano
es una estaci贸n que queremos compartir con usted ventas.graph@gmail.com
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Creativos espacio
Diseño escenográfico Por Raquel Gómez @DeRakelGom
Atmosfera para ópera “Turandot” de Giacomo Puccini. Acto 1, Cuadro 1. Realizado por Raquel Gómez
Muchas veces, cuando presenciamos una obra de teatro, una danza, una ópera, un performance; sentimos como nos emociona de manera penetrante. Esa presencia y significado que tiene el espacio en el espectador es uno de los elementos importantes que definirán al espectáculo visto. Generar un sentimiento por medio de la atmósfera espacial es el objetivo principal de la escenografía. Pero ¿qué es escenografía? Se define como poesía espacial inteligente. Es el lenguaje que utiliza el espacio para generar diversas sensaciones, emociones y experiencias; comprende los elementos que conforman el lenguaje visual estético de un montaje o espectáculo; fusiona la práctica creativa con la técnica que se desarrolla en una obra. La escenografía se compenetra profundamente con el texto y el
movimiento de los participantes (actores, bailarines, músicos, etc.) en la escena. Reúne dentro de sí elementos como la dramaturgia espacial, la arquitectura escénica, la iluminación, la caracterización de los personajes, los mecanismos y utilería. El diseño escenográfico es el responsable de transformar un texto en distribución espacial arquitectónica y tonos, transmitir determinada sensación o estado, cierto momento de clímax, tensión o simplemente calma y su función es realizar esto en congruencia con todo el montaje escénico. El espectador comprende cual es el trabajo interno creativo del dramaturgo, actor, músico y director, pero el del escenógrafo es un misterio. Hay diversos puntos de partida para la concepción escenográfica, pueden surgir por ejemplo del análisis profundo del texto 19
espacio o guión del espectáculo, de una imagen visual, de la memoria sensorial, de una frase o cita concreta, de una melodía o una composición musical. Todo ello puede dar pie a la naturaleza creativa en el diseño escenográfico, esa es la etapa más importante. El diseñador escenográfico imagina los espacios, al mismo tiempo que piensa en cómo hacerlos vivenciales y reales. En este punto entra la tecnicidad, el dominio de que los elementos que entran a escena hablen y se armonicen en un todo equilibrado. Entre estos elementos aparece el diseño espacial arquitectónico, que denota los niveles y organicidad entre los personajes del espectáculo con respecto a su lugar habitado, también puede exponer un concepto más abstracto que contendrá la esencia de la obra. Esta hermanado con la utilería (elementos de uso de los actores, bailarines, participantes en la escena) y ayuda a definir una reconstrucción histórica de la época y género en el que se enmarca el espectáculo. La caracterización de los personajes está definida por el vestuario, maquillaje y peinados. Estos elementos no pueden ser aleatorios, ni definirse al impulso, se 20
deben analizar y ser conscientes de la significación que tendrá cada pieza de vestuario, forma, textura y color en el montaje y cómo serán utilizados por los personajes en escena. La luz es en sí un mundo. Ella es la encargada de recrear esas atmósferas, los estados de ánimos, los sentires que quiere impregnar la obra ante la mirada de todos. El paso de penumbra hacia la luz, de entrada de tonos o de elementos en el espacio que generen luz, son las decisiones del escenógrafo. El mundo del diseño escenográfico es amplio, sugestivo, lleno de matices y experiencias únicas. Jugar con el espacio y hacer que este converse con el espectador es el fin más importante. Esta rama del diseño es completa, adentrarse en ella es abrir una puerta que te desafía creativamente y genera grandes satisfacciones artísticas.
Diseño de vestuario para personaje protagónico del ballet “La fille mal garde” de Jean Dauberval. Elaborado por Raquel Gómez.
phrase del mes
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Producción y Dirección: Amilton Centeno Maquillaje / Peinado / Vestuario: Xochil Mejía Modelo: Kathia Jiménez. Fotografía / Iluminacion / Edición: Norwin Molina Norwin Molina Photography 87686973