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ARTÍCULOS 12 Su deporte favorito es el punk PiL Benjamin Acosta / 14 El confesionario ideal Passion Pit Benjamin Acosta /
16 Volver al futuro Sentidos Opuestos @nosoymoderno / 18 Siempre modernos Devo Erick Canales / 20 De aquí a la eternidad Paul Van Dyk Jazz Basurto / 22 Entre dos mundos Coti Fabiola Hinojosa / 23 Y en esta esquina... Simple Plan Pedro Escobar / 28 Contundentemente musical Jaime Camil Fabiola Hinojosa / 29 Alma vieja para la máquina nueva Fear Factory Marcos Hassan / 30 Dándole al clavo Los Auténticos Decadentes Erick Canales / 31 Honor a su nombre Tania Libertad Daniel Segundo
SECCIONES 02 Tornamesa Mauricio Hammer / 06 Instantáneas / 09 Aplícate / 10 Se habla español Jacobo Vázquez /
11 En la redacción / 13 Vuelve a la vida Alejandro González Castillo / 15 En la red / 32 Subeibaja / 34 Especial 20 años / 42 Videojuegos / 44 DVD y Blu-ray / 48 La Miscelánea Pilar Ortega
RESEÑAS 36 Abel Korzeniowski / The Almodovar Experience / Belle and Sebastian / Best Coast / Bob Marley / Garbage / Juan Solo / Kylie Minogue / Maxïmo Park / Morning Parade / Patti Smith / Philm / Rush / The Smashing Pumpkins / Tennis / The Royalty • Veces que hemos intentado entrevistar a Manuela Torres, la mujer que nació para cantar: Una, pero • Número de volovanes que consume nuestro colaborador Daniel Segundo en las entrevistas y conferencias hace como 19 años. de prensa: entre 12 y 16 (además, se lleva algunos en la bolsa) • Número de seguidores de Valentin, el perrito de Carla Morrison: 1,435 al momento (y tú que te sientes popular)
Numeralia
• Categorías en los Juegos Olímpicos que podríamos ganar: Ninguna.
• Personas en la redacción que creen que Angélica Chain es integrante de The Jesus and Mary Chain: Todos.
Sugerencias, reclamos y regalos (en efectivo o en especie): Alejandro Mancilla Twiter: @nosoymoderno Mail: mancilla@circulomixup.com.mx / Redacción @circulomixup
Tornamesa
Es la pesadilla perfecta: un grupo de personas amantes del cine, fanáticas de los superhéroes y locas por las escenas de acción, esperan con ansia casi dolorosa el estreno de la más reciente película de Batman, que promete ser todavía más emocionante, intensa y violenta que la última. Con tesón infinito, con la ilusión propia de un niño que quiere asistir a la feria, un grupo de personas –en su mayoría jóvenes–, que viven en un suburbio de Denver llamado Aurora, reservaron sus boletos para asistir a una premier que se proyectaría a las 12 de la noche, horario propicio para hacer la experiencia todavía más emocionante. Muchos de ellos van disfrazados de los personajes de la películas. Hay incluso, entre el público, una niña de seis años. Comienza la función y con ella la emoción, los balazos, las explosiones, la sangre. Y entonces, en medio del estruendo de los efectos especiales sale, detrás de la pantalla, un personaje ataviado con máscara de gas y una armadura negra que lanza bombas de gas lacrimógeno y comienza a disparar a mansalva. “Sólo había caos. Comenzaron a oírse gritos. Volteabas y veías a la gente caer. Era como un sueño,” dijo Jamie Rohrs, de 25 años, que estaba ahí con su novia, arrullando en sus brazos a su bebé de 4 meses, cuando comenzó la cinta. Rohrs saltó entre los asientos para
Director General Mauricio Hammer Wollenstein Editora Pilar Ortega Jefe de Redacción Alejandro Mancilla Colaboradores en este número Javier Audirac, Deavid Author, Jazz Basurto, Elena Campos, Ana Cecilia Escobar, Pedro Escobar, Alejandro González Castillo, Marcos Hassan, Fabiola Hinojosa, @kiddieriot, Maestro Limbo, Alejandro Mancilla, Elías Nahmias, @nosoymoderno, Pilar Ortega, Gabriel Ramos, Alejandro Rojas Luna, Luis Reséndiz, Ángel Sánchez Borges, Mónica Santana, Walter Schmidt, Daniel Segundo, Jacobo Vázquez. Diseño Alfonso Peña, Salomón Huerta Comercialización y ventas Sofía Cabrera, Fernando Salomón 5395 5951 Impresión Offset Santiago, S.A. de C.V. Río San Joaquín No. 436 Col. Ampliación Granada Delg. Miguel Hidalgo C.P. 11520 México, D.F. Tel. 9126-9040 Distribuidor Mauricio Hammer Wollenstein. Huitlapexco #37, San Miguel Tecamachalco C.P. 53970, Edo. Mex.
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refugiarse sosteniendo aún al bebé. Tropezó y gateó tratando de saber qué hacer, mientras apretaba al bebé contra su pecho. “¿Corro hacia la puerta? ¿Va a dispararle al bebé? ¿Qué es lo que debo hacer?”. Finalmente, él, su novia y su bebé lograron escapar, pero no así 70 otras personas, de las cuales 12 murieron y 58 resultaron heridas. Lo más dramático del caso, para mi gusto, es saber que cuando comenzó el tiroteo, la gente no se dio cuenta de lo que estaba pasando. La realidad se entretejió de tal forma con la ficción que al público le costó mucho trabajo discriminar una de la otra. En la espiral de la violencia mediática, la gente pide más y más y más disparos, más y más sangre, más y más estruendo, más y más realismo. ¿Dónde está la frontera? ¿Cuál es el límite? Quizás en hechos como éste, cuando los villanos se salen de la pantalla y comienzan a herir y a matar gente de verdad. Porque cuando las balas, el gas y la sangre son reales, ya no parecen tan divertidas. Y sólo para demostrar que, de verdad, realidad y ficción se confunden en esta historia, hoy leí que Holmes, el asesino, le había preguntado a dos de los guardias de la prisión en qué acababa la película. Habría que saber dónde habita la mente de este enfermísimo y curioso sujeto.
Directorio Círculo Mixup, revista oficial de las tiendas Mixup / Editor Responsable: Mauricio Hammer Wollenstein. Huitlapexco #37, San Miguel Tecamachalco C.P. 53970, Edo. Mex. Tel/Fax: 5395 5951 / Esta revista se distribuye gratuitamente en las tiendas Mixup / El contenido de los artículos es responsabilidad exclusiva de los autores / Certificado de Reserva de Derechos del Uso Exclusivo de Título número: 04-2009-081416414700-102 / Certificado de Licitud de Contenido: 12286 Certificado de Licitud de Título: 14713 / No se responde por material no solicitado. Revista mensual. Año 20, número 233, agosto 2012.
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Instantáneas
Boy George realizó un buen cover al hit “Video games”, de Lana del Rey. Teníamos el dilema de poner una foto actual de él o una de Lana. No es cierto, jamás lo consideramos.
El líder de la banda que alguna vez fuera considerada “mala influencia”, declaró que nunca ha probado las drogas ni el alcohol. “Cuando salgo del escenario soy una persona distinta, un hombre responsable y ético” señaló Gene Simmons, bajista de los longevos KISS. Te creemos Gene, sobre todo si además sales en un cómic de Archie.
Y ya que hablamos del tema, Coldplay lanzará una serie de cómics basada en “La historia detrás del álbum Mylo Xyloto”. Las historias están escritas por ellos en colaboración con el creador de Kung Fu Panda y Bob Esponja: La Película. Y yo que pensaba que lo de KISS con Archie era insuperable...
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Una estación de radio argentina entrevistó (no sabemos por qué) a Julia Baird, hermana de John Lennon, y ésta comentó que prefiere a los Rolling Stones sobre The Beatles “Porque nunca hubieran hecho canciones tan feas como “Yellow submarine” o “Magical mystery tour”. Pero eso sí, seguro ya tiene su copia de la película animada en Blu-ray, y donde pueda ha de presumir que es cuñada de Yoko Ono.
Agenda Agosto
10 Bear In Heaven Lunario Torreblanca Centro de CulturaDigital Estela de la Luz
El artista neoyorquino Danny Evans realizó una serie de trabajos visuales en los que se imagina cómo serían muchas celebridades de Hollywood si llevaran una vida normal sin dietas, cuidados y cero glamour. Acá te dejamos con unos Brad y Angelina de suburbio.
Una de las promesas australianas del nuevo rock independiente, Tame Impala, regresará con un nuevo disco titulado Lonerism, del que hace algunas semanas nos ofrecieron un adelanto: “Apocalypse dreams”. Se puede escuchar en su página oficial www.tameimpala.com junto con “Elephant”, el primer single oficial.
11 Festival Antena 012: Brodinski, Buraka Som Sistema, Mad Professor y más Auditorio BlackBerry 16 y 17 Rod Stewart Auditorio Nacional 16 Los Rebel Cats Terraza del Centro Cultural España 17 Instituto Mexicano del Sonido Teatro Metropólitan 21 Maroon 5 Arena Ciudad de México 24 Los Punsetes y Pegasvs El Museo Británico 25 Human Drama El Plaza Condesa Los Punsetes y Pegasvs Caradura Stage Bar
Se revelaron las primeras imágenes de la película de Superman, a estrenarse el próximo año. La nueva entrega promete, ya que es dirigida por Zack Snyder (el mismo que realizara brillantemente Watchmen) y producida por Cristopher Nolan (de la saga de Batman). Por cierto que las historias de DC Cómics han comenzado a editarse nuevamente en México…
30 Keane Arena Ciudad de México Fobia estará presentando en varias fechas todos sus discos (incluyendo Destruye Hogares, el nuevo material), con invitados especiales a partir del 9 de agosto. Para más información, checa su Twitter @fobiamx o ingresa a fobiarama.com
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Instantáneas
Sofía Vergara, junto con otros actores de la serie Modern Family, demandaron a los productores porque supuestamente firmaron un contrato desventajoso. Según algunos medios, ésta es una táctica común cuando los artistas quieren renegociar su sueldo. Afortunadamente ya llegaron a un arreglo.
Ya viene la película sobre Wikileaks y se rumora que Jeremy Renner (quien salió en Los Vengadores como Hawkeye) será el encargado de darle vida al controvertido Julian Assange. Si quieres divertirte un rato, busca en YouTube “Assange dancing”, donde vemos al serio investigador bailando como trompo en cierto antro. Sería genial que incluyeran esa escena en la biopic.
The Killers aseguran que Battle Born, su nuevo disco, será “muy divertido”. Mientras tanto ya estrenaron video de su sencillo “Runanways”….
En otras noticias: Pink “regresa fuerte, creativa y guapa” con un nuevo single: “Blow me (one last kiss)” incluido en el disco The Truth About Love; Justin Young, de The Vaccines, declaró al semanario NME que le gustaría ser mujer; Liz Vega hará un disco de tribal (dice que admira a los 3BallMTY) y Belanova se fue a los juegos olímpicos interpretando el tema “Únete al movimiento”, tema de una marca de refrescos.
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Aplícate Aplicaciones que no debes perderte La app de Blur Incluye todo lo que necesitas saber sobre el grupo y más, a través de una línea temporal interactiva, biografías, videos, archivo de presentaciones, canal de noticias, juegos, sincronización con las cuentas de Facebook y Twitter de la banda y… ¿querías más? Disponible para iPad, iPhone y iPod.
CamScanner
¿Qué hacer cuando estás fuera de tu oficina y necesitas escanear un documento con urgencia? Con esta app, tu dispositivo móvil se convierte en un scanner de bolsillo. Funciona así: Abre en CamScanner una foto tomada con tu iPhone, iPad o iPod Touch o una guardada en la galería de imágenes, personalízala de acuerdo a lo que requieras, y finalmente mándala por correo o súbela a un servicio de almacenamiento.
Libros Steve Jobs para Jóvenes Karen Blumenthal Editorial Alfaguara
Ser una mente vanguardista que a través de la tecnología ha cambiado la manera en la que vivimos nuestra vida día a día implica una gran responsabilidad, pero también significa no dejar que tus sueños se desvanezcan. Éste es el mensaje que Steve Jobs dio a estudiantes de la Universidad de Stanford tiempo antes de morir y de ahí parte el libro para contar la vida de este personaje emblemático, desde sus inicios en el garaje de sus padres hasta sus últimas innovaciones al frente de Apple. El texto, de la pluma de una periodista del Wall St. Journal, es sustancioso y ameno, y recuerda la importancia de los sueños y el compromiso, sin dejar de lado la aventura y la imaginación. Marcos Hassan
AutoRap
Las aplicaciones para los amantes de la música no se quedan fuera: Con AutoRap podrás rapear de forma automática y en cuestión de segundos. Esta app hace un mapa de lo que estás hablando y le ajusta un beat para que suene como si estuvieras rapeando como todo un profesional. Para los que quieran ser el próximo Kanye West.
Twist
Otra de esas apps que parece se volverán indispensables. Si estás atorado en el tráfico o aún no llegas a una reunión que tenías prevista, Twist le mandará un mensaje de texto a tus contactos previamente establecidos, avisándoles no sólo que llegarás tarde, sino el tiempo estimado de llegada
Todas las aplicaciones son gratuitas, excepto donde se indique.
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Se habla español Volován Sin Aliento Warner, 2012
El nuevo disco de Café Tacvba Como ya lo anunciamos el mes pasado, el grupo prepara disco nuevo y como decidieron grabar las nuevas canciones con público y en difentes ciudades, recorrerán países como Chile, Argentina y México. Según Joselo, “esta experiencia es como abrir el estudio para que la gente atestigue el proceso de creación de Café Tacvba”. Estas sesiones serán grabadas para presentar un material videográfico que acompañe el nuevo disco, el cual será producido por Gustavo Santaolalla. Por cierto que “El Zopilote” es el nuevo alias de Rubén Albarrán, el cantante principal del grupo.
Suavicrema rockera
Single sigue con vida
Después de la gran polémica que desató el monumento al bicentenario de la Independencia de México, llamado La Estela de Luz (y que la gente rebautizó como “La Suavicrema”), parece que las autoridades de la ciudad de México le han encontrado un buen uso y están llevando a cabo actividades con algunas de las propuestas más interesantes de la escena rockera nacional como Furland, Vicente Gallo y Paté de Fua. La cita es todos los viernes a partir de las 8:30.
Teresa Iturrioz e Ibon Errazkin, mejor conocidos en el mundo del pop iberoamericano como Single, traen buenas noticias: Elefant Records acaba de editar su más reciente disco llamado Anexo, donde revisitan las canciones más importantes de su carrera y las llevan a los terrenos del bossanova más delicioso. Algo muy parecido a lo que presentaron en los conciertos que dieron aquí en México hace poco más de un año.
Nadie puede vivir con un monstruo reloaded Mucha gente descubrió que hubo vida antes de la aparición de Caifanes, Fobia y Los Amantes de Lola gracias al documental del regio Mario Mendoza sobre la banda seminal mexicana Size, llamado Nadie Puede Vivir con un Monstruo. Sin embargo, conseguir material de la mítica banda era imposible, ya que las ediciones de sus discos fueron muy limitadas. Afortunadamente, un buen samaritano junto con Walter Schmidt acaban de reeditar la fabulosa compilación que lleva el mismo nombre del documental.
¿Qué tuvo el llamado “rock en tu idioma” que sigue tan vigente como hace 25 años? La respuesta es muy sencilla, grandes grupos con grandes canciones. Los chicos de Volován lo saben y nos presentan una revisión a su estilo de aquellos himnos ochenteros como: “Lobo hombre en París” de La Unión, “En algún lugar” de Duncan Dhu y “Sin Aliento” de Danza Invisible. Una buena lección para aquellas bandas mexicanas que insisten en cantar en inglés. Descartes a Kant Il Visore Lunatique Intolerancia, 2012 La ambición —un arma de doble filo en términos artísticos— define la segunda producción de estos tapatíos. Mientras que Paper Dolls, su debut de 2007, estaba marcado por rápidos cambios tanto rítmicos como armónicos en pequeñas porciones, Lunatique deja que las rolas respiren, dando chance a que la exploración multifacética se desenvuelva, integrando más instrumentación e ideas más teatrales. La diversión sigue, esta vez en excelentes piezas desarrolladas hasta sus últimas consecuencias. Marcos Hassan
Caligaris Bailarín Apocalíptico Fonarte, 2012 Sexto material de los argentinos, que se han convertido en uno de los más consentidos del público mexicano. En Bailarín Apocalìptico podemos ver la evolución de estos músicos sudamericanos tras 14 años de carrera. Para esta aventura, Los Caligaris se hacen acompañar de varios amigos como Edu Schmidt (ex Árbol) y “Balde” (Marcelo Spósito, ex Kapanga), así como Gustavo Cordera en “Bailarín apocalíptico” y Javier “La Pepa” Brizuela en “Pecado de juventud”.
Caras nuevas de la escena The Plastics Revolution es una de las bandas más interesantes a seguir en la actualidad; su música es una mezcla de bossanova con el más fino indie rock. No te pierdas su tema “Ahora somos parte”.
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En la redacción
La lujosa colección Forever Marilyn incluye, en formato Blu-ray, las 6 películas más importantes de la innigualable rubia: Una Eva y Dos Adanes, Cómo Atrapar a un Millonario, Los Caballeros las Prefieren Rubias, La Comezón del Séptimo Año y El Mundo de la Fantasía. Se puede adquirir como set completo (con un CD musical extra) o cada título por separado. ¿Y qué crees? En la redacción tenemos 3 de esas películas para ti. Checa ya en nuestro twitter @circulomixup y en nuestra página www.circulomixup.com la promoción para ganarte una de las 3 películas cortesía de Twentieth Century Fox Home Entertainment. Como vas….
Colaboradora del mes: Ana Cecilia Escobar “Tengo 27 años y la mayoría de ellos los he pasado con unos audífonos puestos. Soy una estrella de rock de regadera, junkie del maquillaje y lectora voraz. La primera canción que me aprendí fue “Help!” de The Beatles. Le tengo cariño a Pulp, Radiohead y Johnny Cash, pero mi corazón pertenece a Madonna.”
@LaSeductra.
Su reseña de Belle and Sebastian, en interiores.
Gente que vimos en los conciertos
¿Darks? Eso queremos creer. Su frase: No hablan, están muy deprimidos.
Foto. Paty Acevedo
Evento: The Mission U.K/ Pepsi Center, 2 de junio.
Reseña de su nuevo disco por él mismo:
“La subjetividad apesta. Si digo que es un gran disco sería un comentario desagradable. Que lo escuche la gente y que se guarden su comentario”.
Después de 20 años, la banda de John Lydon decide echar una nueva moneda a su propia rockola. Sobre el álbum This Is PiL y los principios incendiarios del punk, hablamos con este personaje, considerado tesoro nacional en Inglaterra. “No soy un hombre rico, nunca fue mi intención. Todo que tenga que ver con la acumulación me enferma. Así que prefiero mantenerme sano, "afirma con el dejo de ironía que parece nunca despegarse de sus palabras". ¿Ser un ídolo? Eso me resultaría aún más desagradable. No soy nada de eso. Conocido como Johnny Rotten cuando lideraba a The Sex Pistols en los setenta, John se mantiene como un emblema del descontento. Fueron años divertidos. La inconformidad tiene la ventaja de mantenerte despierto y gritar contra todo lo que no te parece. Londres era un lugar interesante por eso. Ahora me parece aburrido y los juegos olímpicos son algo aún más patético. El cantante vive en Los Ángeles y recientemente
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invirtió 22 mil dólares en un tratamiento dental, como para borrar la evidencia que originó su sobrenombre y que era parte de esa imagen que escandalizó a la familia real con el disco Never Mind the Bollocks, Here’s The Sex Pistols (1977) que contiene el himno “God Save the Queen”. Una de las piezas de humor ácido de mayor (des)prestigio. El punk nunca fue una moda porque todavía existe en la actitud, en la rebeldía de muchos. En apariencia no sólo los excesos han quedado atrás, sino que además el tiempo avanza a su favor al convertirlo en una celebridad como presentador en la televisión. Con el dinero que me pagaron por hacer un comercial de mantequilla pagué la producción de este nuevo disco.
Public Image Ltd This Is PiL PiL Official Durante 20 años, Public Image Ltd se mantuvo en coma creativo, pero despertó dejando las cosas claras desde la primera canción, donde alguien jadea y dice: “Lucky you. This is PiL”. Post-punk, dub y los apoyos electrónicos manifiestan su todavía buena salud durante la primera parte de la producción (atención al bajo y las distorsiones), mientras que la segunda tiende a la experimentación. ¿Hasta dónde llegarán en el actual contexto musical? Quién sabe, pero esto es una buena muestra de lo que son capaces de hacer. Alejandro Rojas Luna
Vuelve a la vida
Quienes presenciaron los ensayos de los Ramones cuando éstos aún no pegaban la palabra punk en las comisuras del planeta, decían que el temario del cuarteto difícilmente podría contenerse en un disco, pues su sonido se asemejaba a humedecer los dedos para así rasguñar una toma de corriente eléctrica. Bien, pues cada vez que se escucha la discografía de The Jesus and Mary Chain resulta inevitable rondar la misma idea, porque para atascarse con la reverberación y feedback de William y Jim Reid se necesita una pared de amplificadores tan altos como refrigeradores, no las bocinitas de una computadora. Empacados con un tino preciso (y precioso), rebosantes de anotaciones e imágenes, los seis discos que los hermanos Reid confeccionaron han sido reeditados para aquéllos que siempre imaginaron cómo sonaría The Velvet Underground bajo la producción de Phil Spector. Psychocandy, Darklands, Automatic, Honey´s Dead, Stoned and Dethroned y Munki regresan por un espacio en tu repisa de favoritos, porque en sus versiones deluxe extendidas (en digipack) lucen y suenan como nunca gracias a la inclusión de demos, sesiones exclusivas para la BBC, lados B, tomas alternas y otras linduras, además de videos promocionales y apariciones en la TV. Carretadas de material que seguramente ya están checando The Raveonettes y Black Rebel Motorcycle Club, par de combos que califican como hijos putativos del conjunto británico. Y respecto a la duda con la cual abre esta especie de reseña, quien esto escribe tuvo la oportunidad de ver a The Jesus and Mary Chain en directo y puede decir tranquilamente que escucharles de frente no es similar a rascar con el índice un enchufe, sino a hurgar salvajemente los oídos usando un cable electrificado a manera de cotonete. Así que no hay que tener miedo con estas reediciones, subamos el volumen a tope con “You trip me up”, para empezar, que ese par de bocinas de la sala lleva tiempo ansiando reventar.
Psychocandy (1985)
Darklands (1987)
Automatic (1989)
Honey´s Dead (1992)
Stoned and Dethroned (1994)
Munki (1998)
* Todos los discos son reeditados por Edsel Records. Versiones normales, por Warner Music.
La eficiencia de su electropop es el resultado de la declarada obsesión de Michael Angelakos por el perfeccionamiento. Gossamer, su segundo álbum, se mantiene en esa línea, en la que también lo autobiográfico tiene un peso importante. Sin ello, al parecer, la cordura no mantendría su equilibrio. Platicamos con el músico: ¿Por qué consideras que es importante Si googleas mal el nombre expresar en tu música tus vivencias? del grupo, probablemente Pienso que es un valor en la composición. Me te mande a una película gustan la honestidad y la transparencia porque xxx protagonizada provocan que la letra fluya. Es un elemento por Traci poderoso para crear música. Lords. ¿Te consideras un amante de la fidelidad de audio? Algo así, pero el ruido forma parte de ello también. Tengo el defecto del perfeccionista. ¿Obsesivo-compulsivo? Absolutamente. Pero no es algo nuevo, creo que es una característica genética más que un hábito. Me interesa lograr lo mejor posible desde que empiezo a escribir una canción. Pero, ¿te estresaste con este álbum? No, ni con el anterior. En realidad trato de divertirme. Hacer música para mí es como un juego abierto a nuevas reglas. No creo que sea como un científico encerrado en su laboratorio. Bueno, ellos también deben divertirse con sus experimentos. Admiras a Cole Porter y James Blake... Sí, porque no son obvios. Sus canciones son complejas y al mismo tiempo agradables para el escucha. Ambos son exploradores admirables. ¿Construir una canción podría ser como jugar con Lego? Sí, puede ser. Sobre todo porque me gusta pensar la música en términos de colores. Tu música puede ser tan colorida que la han usado en series de televisión y videojuegos... Para mí es un halago, porque significa que mis canciones embonan para terminar la idea de ambientes específicos. A veces en mi mente tengo la intención de hacer algo, digamos, “raro”, pero con la consigna de no abandonar el horizonte del pop.
“No me odies por ser perfeccionista”
Passion Pit Gossamer Sony Music, 2012 La mente de Michael Angelakos evitó emular un hamster dentro de su rueda y prefirió dejar sus ideas en reposo tras el ciclo de centrifugado. Decir que se trata de un disco “maduro” sería una forma ingenua de percibir las nuevas dimensiones de un electropop que no siempre apunta hacia la pista de baile. Enfocarse en su vida le dio también un rasgo de crudeza. “Take a walk” nos muestra esa parte lúdica cercana a Foster the People y MGMT, pero el toque glitch caótico de ‘l’ll be alright” lo lleva más cerca de M83, con esa androginia deliberada que mantiene su voz con efectos expansivos.
Así lucía Stefani Joanne Angelina Germanotta hace algunos años, antes de la producción y los miles de dolares invertidos en imagen.
La verdadera Mona Lisa, según 25.media. tumblr
Así luciría Michael Jackson en un mundo alterno como fan de Joy Division. Tomado de Thecitrusreport. com
Ah, y la chica de arriba es Lady Gaga por si te lo preguntabas. Y no nos referimos al alien…
¿Y a dónde te vas a ir de luna de miel con Eugenio, Alessandra? Alessandra: Pero si ni siquiera va a haber boda, ja, ja. ¿Quién te dijo eso? Obviamente, fracasamos en el intento, porque un mes después vino la boda. Mejor nos fuimos con algo de música. ¿Qué hay con este regreso a la escena con Zona Preferente? Alessandra: Tengo una profunda emoción y el sentimiento general es de agradecimiento por el público que nos ha venido siguiendo y las nuevas generaciones que nos están adoptando. ¿Qué tanto depende ahora el grupo de las redes sociales? Alessandra: Son tan importantes que los fans decidieron a través del Twitter cuáles son las 15 canciones que querían que conformaran el material. Nosotros escogimos los 3 temas nuevos. (Disponible en DVD y Blu-ray) Chacho: La tecnología que tenemos ahora hace que prácticamente estemos en el futuro. Podríamos haber entrado en controversias y en analizar teorías sobre las Todas nuestras entrevistas giran en torno a paradojas espacio-tiempo, pero mejor preguntamos otra cosa: la música, pero esta vez no pudimos evitar ¿Han encontrado diferente el panorama del pop a como lo dejareon? iniciar la plática con un guiño a las revistas Chacho: Pues en estos dosmiles todo ha sido una mezcla de las décadas del corazón, previo a las preguntas sobre anteriores. Con la globalización, tú vas a un concierto internacional y es como un Sentidos Opuestos Zona Preferente Warner, 2012
el nuevo CD+DVD de éxitos del dueto:
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Los gustos pop de Chacho: Casi no veo tele, pero cuando lo hago veo "Futbol Picante". Le voy al Atlante que ahora dirige Ricardo Antonio La Volpe, que se enfrentará con Pachuca que dirige Hugo Sánchez (son enemigos declarados). Es el partido del morbo. (Quedaron 0-0 NDLR.) Me gusta ver películas donde no haya que pensar, para relajarme y desconectarme. Me gusta la narrativa y antes odiaba la historia, cañón, pero ahora me fascina. Mi disco favorito, I Am, de Earth, Wind and Fire.
Los gustos de Alessandra: Soy cultura pop en todos los sentidos. Mi ejemplo a seguir es Madonna. De Friends me sé todos los diálogos de las 10 temporadas. YO SOY Carrie Bradshaw de Sex and the City y me voy a casar con Big. (Al final, logramos sacarle una exclusiva sentimental… aunque falsa) Uno de mis libros favoritos es El Secreto de Adán, de Guillermo Ferarra. Mi disco favorito es Toto IV.
viaje por el mundo. Ves a Sting de repente tocando jazz (qué novedad, NDLR) y, bueno, todo gracias a que puedes checar en la redes lo que está pasando digamos, en Japón. Regresemos 20 años atrás. ¿Cómo fue que se decantaron por este género de pop con sintetizadores? Chacho: Veníamos saliendo de esa invasión de grupos argentinos y españoles…. Alessandra: Mecano eran 100% electrónicos, tú los ves en el escenario y son Ana, Nacho y Chema. Ay sí, Chema, como si fuera mi brother (risas). Yo fui muy muy fan de ellos. Chacho: Me encantó que los sonidos se podían programar. En esa época traer una computadora con secuencias era como ser extraterrestre. ¿Qué era lo más vanguardista que escuchaban? Tomando en cuenta que son pop… Chacho: El dance europeo, el italodisco. Ese house que ponían en las fiestas para ahuyentar a los que andaban bien high a las 5 de la mañana. Alessandra: Creo que el pop es atemporal. Nuestras canciones siguen sonando vigentes, escuchas “Amor de papel” y suena actual.
Deja los libros. Aleja a tus maestros Comienza a mutar. Comienza a mutar. las cosas, de desevolucionar el “progreso” engañoso. De ahí nació el nombre de la banda. Todo lo que yo hago de manera artística es con el propósito de revertir el daño hecho por la evolución de la humanidad. El arte, cuando es servicial, está en su mayor esplendor. ¿Amor? Es como cuando Devo hace canciones de amor. Nos encanta hacer canciones de amor, pero lo hacemos desde un punto de vista diferente y que aporta, hablamos de las cosas que hablan los Beatles, pero no decimos: ‘Quiero estrechar tu mano’, nosotros hablamos de la psicología del deseo. ¿Mutación? La gente debe dejar de querer evolucionar, la gente debe aspirar a mutar. La evolución destruye, la mutación sugiere un cambio interno y activo. En realidad, la palabra mutación es mucho más honesta que la palabra evolución.
Para introducirte en la historia de la banda, disponible en Mixup:
¿México? Tengo muchos recuerdos de México, mi padre solía traerme, cuando tenía 11 años fue la primera vez. Tengo muchas películas caseras de aquella época y suelo revisarlas de vez en cuando. ¿Modernidad? Siento un poco de envidia por las generaciones actuales. Por ejemplo tú, estás grabando esta plática con tu teléfono y yo no lo puedo creer. Muchas veces perdí Esto no es una entrevista, no es un ideas buenísimas por no poderlas artículo musical. Eso era, suponía ser. memorizar todas y por no tener un Pero ahora es un texto sobre mutación. aparato como el que ahora tú tienes. La historia de Devo es por muchos Este mundo en el que ahora vivimos conocida, aunque la mayoría cree que es en el que me hubiera gustado vivir todo lo que hay que saber de Devo es cuando tenía 21 años. Es el futuro que que tienen una rola llamada “Whip yo soñé. It”. Error máximo. Diré solamente ¿Cine? que cuando la banda lanzó su primer Siempre me ha gustado el cine EP, David Bowie lo escuchó y le voló mexicano clásico, las películas de la la tapa. Fue la película Salvando al época del blanco y negro. En muchos Soldado Pérez lo que hizo que Mark sentidos ese cine se parece en algo visitara México, ya que trabajó en el score. El genio mutante pasó varios al trabajo de toda la vida de Woody días trabajando en un estudio del Allen. D.F. fue allí donde, de la manera más ¿Devolución? cordial, Mark apagó sus máquinas y su Todo acto constructivo es artístico. cerebro fue completamente nuestro. Recuerdo que cuando empecé Devo, lo hice porque justo había llegado de una protesta activa contra la guerra en Vietnam, estábamos seguros de poder cambiar el ciclo de
Devo The Essentials, Rhino, 2002,
Una versión extendida de esta entrevista está a tu disposición en www.circulomixup.com
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“Eternity” es un exitoso sencillo recientemente lanzado por Paul van Dyk, uno de los DJs más prolíficos y reconocidos en su género a nivel mundial. La canción pertenece a su nuevo disco, Evolution. Pero dejemos que el artista alemán nos cuente más al respecto:
Paul van Dyk Evolution EMI Music, 2012
Hablemos de música… ¿Cuáles son tus gustos? La música electrónica es mi fuerte, simplemente la amo porque es el género con el que mejor me expreso, pero podría decirte que mi banda favorita de rock es Linkin Park, soy su fan. Platícanos más a fondo de este nuevo material. Ha sido un paso muy importante colaborar con personas que sintieran la misma pasión por la música que yo tengo. Por ejemplo, Adam Young (Owl City), quien participó en este disco. Él es muy fan de la electrónica, así que hace cuatro años decidimos hacer cosas juntos para mi nuevo álbum mientras yo estaba en Grecia y él en Australia. ¿En dónde está la evolución a la que se refiere el título del nuevo disco? En mi percepción social, en la música electrónica, en cómo ha cambiado drásticamente la forma de vivir la vida de todo el mundo, en las comunicaciones, en la vida en general… ¿De dónde saca un DJ la inspiración para su trabajo?
Mi inspiración la tomo de la vida, de ideas claras con las que llego al estudio para empezar a trabajar y definitivamente del público, de la energía recíproca. ¿En dónde crees que está tu habilidad para haber desarrollado una carrera tan prolífica como DJ? No lo sé, en realidad no hago compromisos más que con la música. Trato de estar con la gente, ser auténtico y creíble. La falsedad es altamente detectable. ¿Cuál es la diferencia entre haber empezado como DJ hace 15 años y los que empiezan en este momento? Creo que es más fácil; ahora basta con que realices un buen trabajo ¿Qué tienen en y hagas llegar una de común Britney tus canciones a tu DJ Spears, New Order favorito y si a éste le y Rammstein? gusta, comenzarás Que Paul van Dyk a sonar alrededor les ha producido del mundo. Eso sí, remixes a los definitivamente tienes tres. que ser especial y diferente.
¿Cuál fue el mayor reto con este trabajo? Hacer mi versión personal, agarré “Te quise tanto” e hice una versión tanguera, luego “Color esperanza” y la hice funky para poner a cantar a mis niños. Quise proponer algo distinto con el riesgo que eso conlleva, pero para eso estamos los artistas, hacer música es de vida o muerte. ¿Qué piensas del poco reconocimiento que se le da a algunos compositores? No hablo por mí porque he tenido un buen canal de expresión con mis discos, pero hay muchos compositores que sí perciben sus derechos de autor y tal, pero que son muy poco reconocidos. A todo mundo le gusta que se genere una marca, hay muchos que la tienen porque han compuesto muchísimos éxitos. En otras épocas sí se les daba esa lugar, ahora a un montón de compositores les es difícil vivir dignamente con sus composiciones. ¿Cómo es la experiencia de estar en la boca de Paulina y Enrique? Yo no tengo prejuicios, soy una gente que viene del rock y grabé con Enrique Iglesias que viene de un mundo opuesto al mío, siento que tengo mucho que aprender de él: su fortaleza, cómo lleva su carrera, la inteligencia de su trabajo... y él tendrá qué aprender de mí. Lo mismo me pasó con Paulina, yo estudié música en la universidad y ella era un talento precoz de un grupo juvenil, creo que perder ese aprendizaje por prejuicios sería perder parte de la vida.
“Coti by Coti” es como el cantautor define a Lo Dije por Boca de Otro, su más reciente álbum, en el que reinterpreta composiciones propias hechas éxito en voz de cantantes como Paulina Rubio, Julieta Venegas, Diego Torres, Enrique Iglesias (con quien incluye un dueto), pero eso sí, haciendo énfasis en que no es un disco reivindicativo porque siempre ha tenido reconocimiento como compositor e intérprete. De su aprendizaje al estar en boca de esos personajes y más, el español platicó a Círculo Mixup.
Alguna vez Coti fue guitarrista de estudio del casi mítico Andrés Calamaro (con quién también ha realizado duetos). “Es obvio que me ha influenciado, pero también yo a él”, declaró Coti para una agencia de noticias internacional.
Síguelo en Twitter: @CotiOficial
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Coti Lo Dije por Boca de Otro Universal, 2012
Emo punk
“This song saved my life”. ¿De verdad creen que la música puede cambiar la vida de una persona? Lo comprobamos en cada tour, cuando la gente se nos acerca y nos cuenta lo especial que son nuestras composiciones para ellos. La música te hace darte cuenta que otras personas están pasando por lo mismo que tú, y que no estás solo. ¿Les preocupa que se les señale como una banda que hace música para adolescentes? Definitivamente no somos una banda que sea muy apreciada por los críticos, pero preferimos estar cerca de nuestros seguidores y entender sus problemáticas que obtener una reseña de 5 estrellas. ¿Qué podemos esperar de los shows que tienen programados en la ciudad de
Punk islamista
¿Qué tipo de punk eres?
Happy punk
¿Qué tanto han cambiado en estos 10 años de carrera de Simple Plan? Una cosa genial de estos 10 años es lo bien que nos conocemos y lo mucho que confiamos uno en otro. Me parece que somos mucho mejores compositores, tenemos más experiencia como músicos y eso se nota. Su disco Get Your Heart On!, el cual se está reeditando, vio la luz hace un año… ¿Qué sigue? Le estamos dando forma a un DVD con grabaciones de la gira y a un libro muy cool que estará listo en noviembre y que mostrará la historia de Simple Plan durante estos 10 años. Igual pronto publicaremos un Ep. En ese disco tienen una canción titulada
México, Monterrey y Guadalajara para el mes de octubre? Les podemos garantizar que serán noches geniales en las que brincarán, cantarán, se olvidarán de sus problemas y se irán a casa con algo genial que contarle a sus amigos al día siguiente. De eso se trata el rock and roll. ¿Qué opinas del segundo aire que vive el pop punk con el regreso de bandas como Blink 182 y Yellowcard? No se si se trate de un regreso del género, porque en realidad nunca se ha ido. De lo que estoy seguro es que la gente siempre va a conectar con la música que es real y honesta. De eso va el pop punk.
Simple Plan Get Your Heart On! (Reedición) Warner, 2012
Daft... Punk
Simple Plan es una de esas bandas que se odian o se aman. Mientras sus detractores cuestionan su ligereza y la degradación del género punk, sus miles de fans alrededor del mundo llenan los foros en los que se presentan gracias a que sus canciones les dan la fuerza necesaria para enfrentar sus problemas cotidianos. Platicamos con Chuck Comeau, baterista de la banda canadiense.
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Fotos. Mauricio Hammer y Javier Huerta
Lo primero que hace Carla Morrison al Lo primero que nos llamó la atención levantarse: fue que se tardó menos de 5 minutos No compone una canción melancólica, ni en arreglarse para las fotos: siquiera se acerca al piano; escucha música para ponerse de buenas, los discos de Radiohead son ¿Es un arte cambiarse tan rápido? lo más recurrente. Checa su mail y saca a pasear Es que soy del norte, allá las chicas a su perrito Valentino. Se prepara aprendemos a estar guapas para toda un té. Para darnos una idea de sus ocasión, todas mis amigas siempre gustos y pensamientos más allá están arregladas aunque vayan a la tienda. de la música, pasamos una tarde ¿Coleccionas algo en particular aparte de la música? con ella. Sí, relojes, de mis viajes; son mi nueva obsesión. Mi favorito es uno que compré en Bélgica; parece caro, pero no lo es. y o s o n Yo soy 132, yo o Valentin
Como parte del paseo, nos metimos en una nevería.
¿Cuál es tu helado favorito, Carla? La nieve de vainilla con galletas Oreo. Pero no lo hago tanto, no puedo estar comiendo tanta porquería tampoco (risas). Háblame de tu perrito Valentino. Le puse así porque una vez soñé que tenía un hijo que así se llamaba, pero a ese niño no le recuerdo su cara. Cuando encontré a este perrito por eso le puse así, lo adopté de la calle y lo amo. Tiene Twitter y muchos seguidores. Él twitea obviamente, cosas muy lindas, dice cosas como de perrito. ¿Recuerdas la última vez que discutiste sobre algo? Me gusta decir que apoyo el movimiento #Yosoy132, pero mis papás se asustaron porque pensaron que yo era delincuente, cuando la idea es sólo tener libertad de expresión.
Sus 3 discos básicos: Cualquiera de hits de Patsy Cline Born to Die, de Lana del Rey Hu Hu Hu, de Natalia Lafourcade
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Nos metemos a una tienda donde venden bicicletas y objetos vintage. ¿Cuáles eran tus diversiones de niña, Carla? Nunca jugué con Barbies, era como un niño, me perdía en los lotes baldíos, los reconstruía para gente pobre según yo. ¿Tus objetos favoritos? Los globos terráqueos son mis preferidos, y ando en la búsqueda de uno muy bonito, me encantan los mapas, me hacen consciente de dónde estoy. Si te dijeran: “Te vas mañana al país que quieras”, ¿Cuál escoges? Mmm, China, me intriga mucho su cultura y también la India, me sacaría mucho de onda estar ahí, es un lugar muy ajeno a mí. ¿Y qué música que sientes ajena a ti te puede gustar? (Risas) Shakira. El primer casete que me compré fue de ella. Liam Gallagher (Oasis) dijo que ella canta como si le hubieran metido 3 ratas en la garganta y estuvieran luchando por salir, ¿Qué dirías para defenderla? Es que ese chico es bien peleonero, por cierto que mi sobrino se llama igual que él. Ah, quiero contarte que el último disco que compré es uno de Sarah Vaughan.
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Una tarde normal para Carla es reunirse con sus amigos, ensayar o ir al cine. Le gustan las películas de superhéroes. A veces extraña su natal Tecate, B.C., por eso cuando nota que el acento de la encargada de la tienda de ropa donde nos encontramos suena como de su tierra, se emociona y se pone a platicar con ella como viejas amigas. La chica resultó ser de Ensenada. ¿Y eres tan “azotada” como las letras de tus canciones? Mis historias son un reflejo de lo que soy y de las historias que andan circulando entre mis amigos. En realidad creo que sí soy azotada, pero no tan depresiva, me la paso muy bien siempre.
tionario rápido:
Sus respuestas en un cues Bebida: Tequila Supermercado: Folclor Capitalismo: Locura Naturaleza: Casi muerta Robots: 2012 Indie: Forma de vida Mainstream: Circunstancial Inspiración: Vida misma Vida: Aprendizaje Caricatura: Hey Arnold! Caos: D.F. Pesadilla: Morir Película: Amélie Actor: Adrien Brody
En la boutique se prueba unas zapatillas con lentejuelas y le llama la atención un suéter de los diseñadores mexicanos PUNTO. (Puntotnuq). Por cierto le gusta cómo se viste Julieta Venegas y, a nivel internacional, el look de Florence and the Machine.
Sigue a Carla @carlamorrisonmx Sigue a Valentino @tinomorrison
Se hace casi de noche y Carla tiene que ir al estudio de grabación. Unos fans en la calle le piden una foto, dicen que se la pasan sufriendo de amor y que por eso la admiran.
Gracias por su colaboración a: Ocho Store www.ochostore.com 5L-mento www.5lemento.com Nevería Roxy www.neveriaroxy.com.mx
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Jaime Camil quería darle un giro de 360 grados a su carrera como cantante, por eso se empeñó en hacer de su más reciente álbum “un combo ganador” y por eso decidió incluir el tema de la telenovela “Por Ella… Soy Eva” y el soundtrack completo de la misma. Pero, ¿Cómo logró su cometido?, la respuesta se la dio a Círculo Mixup: Tú sabes que el tema principal de una telenovela es muy importante, es la diferencia entre que un tema se dé a conocer de manera fuerte o no lo conozca nadie, y ahora tenemos un combo todavía más ganador: Todas las canciones que has escuchado en la telenovela vienen en el disco en versiones hechas específicamente para eso. Dices que a pesar de ser un disco para un melodrama casero, tiene mucha calidad. Siendo el primer disco del sello Westwood Music (que también es mi agencia y maneja a los cantantes latinos más importantes: Westwood Entertainment), no podían darse el lujo de hacer un disco frágil y decir: “Hagamos cualquier pendejada y la sacamos, al fin que la novela lo va a vender. Es un disco detallado al 100%... Es un disco contundentemente musical, tiene grandes compositores, una producción impecable de Ettore Grenci. La letra del tema principal es de Mónica Vélez; del track dos en adelante trae canciones de Julio y Bibi de Reik, Leonel de Sin Bandera, un cover… está muy bonito.
Jaime Federico Said Camil Saldaña Da Gama es su nombre completo. Es el poseedor de una motocicleta Confederate Hellcat Combat. Sólo hay 20 en todo el mundo y no, ni Chuck Norris tiene una igual. Es amigo de Bono de U2, al que describe como “un rockstar con los pies en la tierra” ( y sí, sí es Bono el de la foto).
Fue locutor de Radioactivo 98.5.
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Alma vieja para la máquina nueva
Fear Factory The Industrialist Candlelight, 2012
Los orígenes del metal se encuentran en lo más oscuro del blues, donde con dos manos magistrales el intérprete toca su guitarra para entonar lamentos y maldiciones de la forma más orgánica del mundo, al ritmo de su pie o su cabeza. Fear Factory, desde sus inicios, ha buscado lo contrario: Sus riffs y batería se fusionan en patrones complejos para volverse un mecanismo rítmico, mientras que el vocalista Burton C. Bell adorna todo con una voz que va de lo melódico a lo gutural en un santiamén. Después de varios problemas de alineación y una generación de artistas a los que han influenciado, el núcleo de Bell y el guitarrista Dino Cazares se ha preparado para darnos otro álbum conceptual de ciencia ficción, The Industrialist, que es, según Cazares en entrevista exclusiva, Fear Factory en su esencia más básica; es decir, clínicamente perfecto.
Este disco sólo lo grabaron Burton y tú. ¿Por qué decidieron hacerlo así? Quisimos tomar el control. Los discos pasados suenan a nosotros, pero también tienen la influencia de los demás músicos que estaban en la banda y que tenían diferentes estilos. Burton y yo queríamos que sonara más definitivamente como Fear Factory, algo entre Demanufacture y Obsolete. Por eso decidimos utilizar un software de batería y programar los ritmos directamente en la computadora y de allí empezamos a componer. Suena mucho como una máquina porque eso es lo que queríamos. ¿Podrías ahondar en el concepto del disco? Un industrialista es un creador de máquinas, de guerra o de tecnología moderna, de cualquier cosa. Ideamos que fuera una representación de las grandes corporaciones de hoy en día, personificadas en un automatón, un robot de búsqueda que guarda pensamientos y que, gracias al conocimiento que almacena, se vuelve consciente de sí mismo y comienza a planear la aniquilación del hombre. ¿Qué diferencia hay entre este disco y otros pasados, como Obsolete? La edición especial incluirá un libro de 20 accidentes de los que debes temer en una fábrica: páginas con la historia, así como dibujos que (A menos que estés en la de Willy Wonka) Burton hizo cuando estaba ideando el concepto, 1. Que te aplaste un objeto pesado en movimiento. para que te des una buena idea de lo que 2. Quemarte con una cafetera o superficie caliente. trata. También habrá un video para la canción “New Messiah” que planeamos sea como una 3. Caminar hacia una ventana grande sin darte cuenta. película de 10 minutos donde plasmaremos la 4. Que tu mano se atore en una máquina. historia. Para nosotros es importante tener la 5. Caerte en superficies resbalosas. parte visual al mismo tiempo que la música.
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En 1986 se celebra por segunda vez el campeonato mundial de fútbol en México. Diego Armando Maradona realiza “El gol del siglo” y “La mano de Dios” en un mismo partido. Argentina se gana dicha copa. En la ciudad de Buenos Aires se funda la sociedad musical llamada Los Auténticos Decadentes. En 2012, sobre su reciente disco grabado en México, platicamos con “los doce” decadentes:
La gente sigue con nosotros por lo que verdaderamente somos, no por como salimos en las fotos.
Gastón
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Es para nosotros un orgullo seguir al día de hoy y que el público mexicano nos quiera como quiere a Soda, a Babasónicos, a los Cadillacs, comenta Gastón Bernardou, el percusionista mejor conocido como “El Francés”. Hace quince años llegamos a México por primera vez. Aquellos shows los hicimos en preparatorias y festivales poco conocidos; cargábamos nuestro propio equipo, sólo asistían 20 o 30 personas, comenzamos de cero. Les digo que pienso en Los Decadentes como una mezcla de The Specials con La Sonora Santanera y percibo una relación que va más allá del fanatismo entre el público y ellos: Le diste al clavo. Hay un tráfico de influencias en todo lo que hacemos, aclara Gustavo Montecchia (guitarrista), eso nos ha llevado a ser parte de un movimiento musical latino, no somos anglos. A los latinos nos cuesta menos relacionarnos, identificarnos.
Es justo esa mezcla y esa naturaleza latina lo que nos lleva a tener tal comunión con la gente. Somos la gente misma. Ante la pregunta de por qué grabar el CD/DVD conmemorativo de sus 25 años en El Palacio de los Deportes y no en el Estadio de Obras o en Luna Park, me contesta Gastón: Desde que la televisión por cable llegó a la Argentina, quedamos encantados con lo que pasaba en México. Siempre fue nuestro deseo llegar a México y convivir con la gente, tocar para ellos. Lo logramos y hemos vivido agradecidos con los mexicanos desde aquel entonces. Por las mismas razones quisimos incluir a muchos músicos mexicanos en la celebración”, añade Gustavo. Desafortunadamente no pudimos tener la compañía de todos a los que invitamos por cuestiones de trabajo, pero los que estuvieron son muy queridos y admirados nuestros, como Julieta y los miembros de Café Tacvba. Los mexicanos y los argentinos somos muy parecidos… Por ahí, quizá, nosotros somos menos mamones… (Carcajadas de ambos) Es verdad, hay diferencias sutiles, pero son esas mismas las que aseguran esta relación tan estrecha e invaluable. ¡Salud por eso!
Los Auténticos Decadentes En Vivo en el Palacio de los Deportes: 25 Aniversario (CD/DVD) Sony Music, 2012
Tania Libertad es uno de esos personajes que conocemos de toda la vida. La peruana (ya nacionalizada mexicana) tiene una carrera larga, y ahora a manera de grito y declaración presenta su nuevo disco, 50 Años de Libertad, en el que interpreta canciones de figuras como Fito Páez y Armando Manzanero en concierto. La libertad es un concepto muy difícil de llevar a la realidad, ¿no crees? La libertad nunca es suficiente; mientras más la tengas, más satisfecha tendrás el alma. También es mi nombre y una manera de honrarla. Siempre he pensado que tienes voz negra, ¿es incorrecta mi apreciación? Nací en un poblado de negros llamado Zaña, en el Perú. Mi padre era policía y como le gustaba colaborar en revistas sin autorización, lo castigaban; uno de tantos correctivos lo llevó a vivir en esa región llena de africanismo. ¿Y cómo era la relación con tu padre? Era muy dominante, me encerró por espacio de cinco años y sólo me abría para llevarme a la universidad y para ir a cantar. Lo malo es que en ese tiempo no había Twitter, por ahí hubiera pedido auxilio (risas). ¿Y en qué momento promulgaste ese grito de independencia que daría verdadero sentido a tu nombre? Cuando me escapé de mi casa. Me fui a vivir con unas amigas y mi padre, arrepentido, me buscó. ¿Ya lo conseguiste totalmente? Claro que no, pero me he convertido en alguien perfeccionista y en una persona sencilla. ¿Y eres realmente una buena intérprete? Claro, porque creo que la sencillez de la que te hablo tiene que ver con no aislarte del mundo real. Yo no vivo en la ficción; yo como tacos y camino por la calle. Muestra de esto es que la gente me conoce más por mi voz que por mi físico.
50 Años de Tania Libertad (CD doble/DVD) Sony Music, 2012
Si quieres seguir a Tania, ingresa a su página:
tanialibertad.com
Subeibaja
Cosas que nos suben y bajan el ánimo:
El gran Jerry Seinfeld ha vuelto a la comedia televisiva, aunque esta vez a través de un canal por internet. Comedians in Cars Getting Coffee ya puede verse desde el mes pasado, ahora sólo esperamos los DVDs.
La tragedia que todos conocemos, durante el estreno de la reciente película de Batman. Lamentable y preocupante.
Que Demi Moore tenga el corazón roto por el romance de su ex, Ashton, con Mila Kunis. Nos baja el ánimo no poder ir a consolarla.
comediansincarsgettingcoffee.com
El nuevo video de The Raveonettes: “She owns streets”. Tan moderno y tan nostálgico a la vez…
Blondie celebró 30 años de carrera y sigue en activo. Acá, una foto de hace unos 25 años.
El Color Picket, la pluma que escanea tonos de la naturaleza y los convierte en colores listos para usarse.
Se llevaron a cabo las “Olimpiadas Hipster”, en Berlín. Una celebración que, de manera irónica, presentó carrera de DJs, caminata en bolsas reciclables, lanzamiento de gafas de pasta, etc… Ah, y las Olimpiadas Londres, que igual nos pusieron de buenas.
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Bruce Dickinson (Iron Maiden) llamó “imbécil” a un fan porque éste estaba enviando mensajes por celular durante un concierto del grupo. El incidente, en YouTube.
Que el racismo siga presente en el mundo y en el deporte: Michael Morganella, futbolista suizo, fue expulsado de las olimpiadas por referirse a los sudcoreanos como "una partida de mongólicos que se pueden ir al infierno", esto después de que su equipo perdiera ante los asiáticos. Lo que hicieron en Indonesia durante una redada de chicos punks hace meses; los raparon e internaron en un centro de readaptación. ¿Qué diría John Lydon (exSex Pistols)? No le preguntamos, pero igual checa su entrevista en páginas interiores.
I
podcast http://dixo.com COMUNICAR VUELVE A SER GRANDE
Sigue nuestro conteo hacia el futuro con las aportaciones de especialistas invitados que nos hablan de videojuegos, artes audiovisuales, nutrición y sobre si los clubes nocturnos del futuro se verán como el de Orange Clockwork (en realidad nos quedamos con ganas de preguntar esto último…)
Alina Varela
Gamer profesional y colaboradora del sitio www. levelup.com
Xorge Mirón
Certificado por el Colegio Mexicano de Nutriólogos A.C. Especialista en internet de Medicall Home México
Hace años, era inimaginable lo que vemos hoy en día en En 20 años, ¿los hábitos de nutrición del los videojuegos. En 20 años mexicano cambiarán para bien o para mal? más… ¿que evolución crees Podrían cambiar si mejora la autosuficiencia que haya? alimentaria. Esto no será de la noche a la mañana Es difícil imaginar qué podría y tendrá sus costos sociales. No hubo planeación crecer en los videojuegos para el desarrollo del campo y tampoco reformas más allá de los gráficos, pero ambientales con castigos severos para los hemos visto el surgimiento culpables. de tecnologías para jugar En un futuro, ¿la sociedad tendrá mayor de una forma diferente, conocimiento de este tema? tales como el Wii, el Kinect La sociedad tendrá más sensibilidad respecto al de Xbox 360, el PlayStation desarrollo de microempresas auto sustentables Move o lo que viene con y ciudadanos con mejor calidad nutricional, el Wii U y SmartGlass. La disminuyendo así el riesgo de enfermedades por realidad virtual se dejó a un predisposición genética. lado un rato, pero genios Las personas dentro de 20 años tendrán como John Carmak, creador sentimientos de arrepentimiento, porque de Doom, la están trayendo sus antepasados no lucharon por tener de vuelta. autosuficiencia alimentaria. ¿Qué características debe ¿Qué alimentos en 20 años ya no se consumirán tener un hipotético "perfecto por razones de salud o de evolución? juego de futuro"? Alimentos orgánicos. Lo más probable es Puedo imaginar un hardware que el desarrollo de la industria de alimentos perfecto para jugar: un transgénicos y de genética animal supla en un Animus de Assassin’s Creed, 60% la originalidad de los alimentos que hace 40 en el que te conectas y tomas años consumíamos. el papel y las habilidades del personaje que controlarás. El Kinect es una forma de abandonar el control y usar nuestro cuerpo, pero no podemos realizar los estilizados movimientos que hacen los personajes de muchos juegos, sin olvidar que estamos limitados al espacio que pueda registrar el dispositivo; con un supuesto Animus abandonaríamos el control y podríamos hacer lo que queramos con nuestra mente, sin límites físicos.
Jorge E. González Ayala
Promotor cultural y escritor Actualmente es director de programación del club El Imperial de la ciudad de México ¿En 20 años el concepto de lugares de entretenimiento con música en vivo cambiará? La gran diferencia estará en estos aspectos: Profesionalización de los espacios, mejor audio, mejor producción y mejor servicio tanto a los músicos como a los clientes. Mejor distribución geográfica, para atender la necesidad de entretenimiento musical de una enorme población, tanto en la capital como en el interior del país. ¿Qué cambios positivos debe haber en un futuro en cuanto a la creación de foros para tocar música en vivo? Uno de los problemas es que de un buen lugar salen varias rémoras, en lugar de tratar de diversificar el mercado, tanto en lo musical como en el concepto. En 20 años se debe apelar a llegar a más públicos y no únicamente copiar una fórmula. Los foros pequeños son indispensables para que los músicos talentosos tengan dónde crecer.
Pammela Rojas & Rafael Marfil Artistas audiovisuales y miembros de RGB
¿Cómo se imaginan que será el avance tecnológico y humano para producir artes visuales en 20 años? Seguramente estarán disponibles interfaces físicas y computadoras mucho más avanzadas, particularmente en el campo del control a través de los impulsos eléctricos del cerebro. Es muy probable que la tecnología de imágenes holográficas sea usada en el entretenimiento. ¿Es una desventaja que todo se vuelva obsoleto tan rápido en cuestión de tecnología? Los bueno del caso es que las herramientas que usamos ahora tendrán mucha demanda por ser vintage en ese futuro tentativo. También pensamos que el uso de energías alternativas como la solar será mucho mayor que ahora.
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Reseñas
Métrica redonda
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Metric Synthetica A&C México, 2012
Javier Audirac
The Royalty
Lovers Victory Records, 2012
7.0 Amantes de lo ajeno
No es grato vislumbrar que el retro rock nos seguirá condenando a escuchar voces que nos recuerdan a otras pasadas o presentes. El debut del quinteto de El Paso, Texas, parece estar en busca de un estilo que no logra definir, para desorientación del escucha. La comparación con Vampire Weekend no es gratuita en “Other boys” ni lo son las referencias a Gwen Stefani en los arpegios. No obstante, la vocalista y única dama del grupo, Nicole Boudreau, parece hallarse más cómoda cuando ofrece su parte sexy en “Withcraft”, dejando atrás el parecido a Karen O con destellos setenteros del primer track. Para amantes del rock inofensivo del MTV Siglo XXI. Maestro Limbo
Klezmerson / En Vivo / Intoleracia La conjunción de la música tradicional judeo-europea con otros estilos ejecutado por músicos de primera frente a un público, como se debe. @Kiddieriot
El amor tiene soundtrack
8.8
El primer comentario que puedo emitir acerca de Synthetica es que se trata de un paso adelante. No tiene un solo tema que deba brincarse, es un álbum pop redondo, rodeado de matices multicolor donde la madurez es el ingrediente principal. Ya son casi 10 años de que Old World Underground, Where Are You Now? salió a la venta. La efervescencia de la entonces nueva oleada de grupos canadienses (Broken Social Scene, Stars, Arcade Fire, The New Pornographers) fue una excelente palanca para el rápido posicionamiento de Metric, banda que desde 1998 estaba formada por Emily Haines (voz y teclados) y James Shaw (guitarra), a quienes más tarde se les unieron Joules Scott-Key (batería) y Josh Winstead (bajo). En México el impacto mediático de sus 3 primeros álbumes fue discreto. En lo particular me quedo con Live It Out (2005). Con su primera visita en abril de 2008 al DF (Salón Vive Cuervo) y Guadalajara (Coca-Cola Zero Fest) ganaron una horda de seguidores, la cual se reafirmó tras la salida de su cuarto disco Fantasies (2009), editado por Arts & Crafts México. Entrando en materia de su quinta placa, Synthetica, el primer galardón se otorga a James Shaw por la impecable producción, sobria y para disfrutarse en cualquier sistema de audio, y que a pesar de tener la fórmula del sonido de la banda desde hace varios ayeres, cada vez se escucha mejor. “Artificial nocturne” rompe el silencio con sonidos espaciales y cadencia rítmica que exalta los años dorados del krautrock. Le sigue “Youth without youth” un contundente primer sencillo con potentes riffs de guitarra y una concisa base schaffel que sin duda será uno de los temas clásicos de la banda con el paso del tiempo; “Breathing underwater” es una melodía con tonos místicos y un acercamiento al últimamente tan socorrido shoegaze; “The void”, potencial sencillo instantáneo con tonada pegajosa que seguramente será detonado por varios remezcladores para la pista de baile; “Wanderlust” presenta a Mr. Lou Reed como invitado y narra una desenfadada historia de indigencia; “Nothing but time”, el track cerrador, es un genial poema minimalista que nos hace reconocer que lo único que realmente tenemos es tiempo, no más. Aún hay Metric para rato, enhorabuena para los de Toronto.
9.7 Abel Korzeniowski W./E. (Music from the Motion Picture) Universal Music, 2012 W./E. es la reciente película dirigida y coescrita por Madonna y que relata la historia de Eduardo VIII de Inglaterra y la norteamericana Wallis Simpson. Para musicalizarla, la diva seleccionó al compositor polaco Abel Korzeniowski. Tras escuchar el disco, no me queda más que celebrarlo, es una verdadera delicia, su música evoca las dulzuras y amarguras de una verdadera historia de amor. La obra se divide en 11 piezas, más la parte final que es de la autoría de Madonna. En mi opinión, W./E. tiene lo necesario para convertirse en una de las mejores bandas sonoras en su género de todos los tiempos.
Elena Campos
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Reseñas
7.5
Tennis Young & Old Fat Possum, 2012
A prueba de amargura
Un paso adelante Maxïmo Park The National Health V2, 2012
Confieso que no me adherí al hype que recibió el debut del trío de Denver en 2011. Pero debe reconocerse la mesura: 10 temas que promedian 30 minutos con un pop bucólico que descansa en las armonías vocales de Alaina Moore y su Hammond a prueba de amargura. “Origins” –el segundo track– aclara que, como sugiere el título del tema abridor “It all feels the same”, el mood es monotonía. Una ecualización bien lograda evidencia que no es gratuita la producción de Patrick Carney, baterista de The Black Keys, quien proveyó a sus coequiperos de Fat Possum de algo más que la tan relamida nostalgia. Un álbum dulce de hora del té para ver Wimbledon en compañía de tu gato.
Maestro Limbo
No es que la industria musical sea exigente, sino que es impaciente. Un grupo tan potente como Maxïmo Park merecería cosas mejores, pero esas cosas requieren tiempo. O eso quiero suponer. Tras una mala racha, los de Newcastle regresan con un álbum que significa un definitivo paso adelante: Se deja escuchar, se queda en la cabeza, dan ganas de ponerlo a volumen alto en los audífonos. Va a funcionar para poner en el auto, para la fiesta, para rellenar horas muertas en el trabajo y para brincar en cualquier festival mientras se espera al headliner. Esperemos su obra maestra, que seguro está por venir.
8.0
Far East Movement / Dirty Bass / Universal Party rock puro como el que se escucha en estos días, con sabor oriental y puntualizado con invitados como Pitbull y el mismísimo Justin Bieber. @Kiddieriot
Esteban Cisneros
7.8
The Smashing Pumpkins Oceania EMI Music, 2012
De regreso a los orígenes Pareciera que Billy Corgan –porque él es Smashing Pumpkins– hubiera estado escuchando los discos que grabó hace años cuando compuso la canciones de éste, su nuevo álbum. Y es que “Pale horse” y Wildflower” tal vez podrían encajar en Adore; “Quasar” (con sus guiños a “Whole lotta love”, de Led Zepp) entraría en un acoplados de lados B de Siamese Dream; “The celestials” quizá tendría un lugar en Mellon Collie and the Infinite Sadness e incluso “One diamond” pudo formar parte del “único” disco solista de Billy, The Future Embrace. Así que en teoría estamos frente a un discazo, ¿no? Aunque la realidad es que temas como “Pinwheels” y “The chimera” igual procuran emparejarse con los viejos tiempos, pero no lo consiguen del todo; Corgan se encuentra con la época en la que su necedad rendía frutos jugosos. Alejandro González Castillo
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Entre las ruinas del grunge y lo alternativo
8.0
En su momento (hace 18 años) Garbage emergió como un Garbage sofisticado híbrido entre el grunge Not Your y el ambiguo término/etiqueta Kind of alternativo. Así, la combinación de People guitarras y tecnología amplificada Universal, en la consola de grabación funcionó 2012 exitosamente durante las dos producciones iniciales, periodo que en este quinto disco se recrea por la ruta de un meticuloso trabajo de producción aplicado a armonías bailables, mismas que se funden con recias guitarras, además de percusiones reales-virtuales y filtros vocales. Quizás no haya cortes imprescindibles, pero la contundencia de “Battle in me” y “Beloved freak”, en contraste con la festividad de “Blood for puppies”, se aprecia.
Alejandro Rojas Luna
Drive (soundtrack)/ Lakeshore Lo que más me gustó de la película fue la música, desde que empieza y suena Kavinsky, pero casi todo es de Clff Martinez, ex- Red Hot Chilli Pepper @ nosoymoderno
9.0
9.5
Philm Harmonic Ipecac Recordings, 2012
No contaban con su (metalera) astucia
Marley. The Original Soundtrack. Bob Marley & The Wailers Universal-Island Records, 2012
He escuchado esas bandas recientes de lógica hipster dándoselas de art-metal como Health o Liturgy (las he visto en vivo) y sonrío con sorna; comparadas con los últimos y ni siquiera mejores momentos de Jesus Lizard tienen para desinflarse. Philm, la nueva banda de Dave Lombardo (de quien está de sobra mencionar sus credenciales en Slayer o Phantomas), da en el clavo como quien juega a brincar una navaja por entre los dedos. Con un cierto eco de los de David Yaw, aplastantes pero melódicos, rudos pero astutos, me confirman que el siglo veintiuno será metalero o no será.
Marley es el único documental sobre la vida de Bob Marley que ha sido aprobado por su familia. Fue dirigido por Kevin MacDonald y se acompaña de una excelente banda sonora que va mucho más allá de lo que pudiera considerarse un “greatest hits”, ya que, debido al formato del documental, recopila grabaciones en estudio y en vivo de Bob Marley & The Wailers desde los inicios hasta la muerte del icono jamaiquino. Entre las rarezas que se pueden encontrar aquí, está la grabación en vivo en el concierto “Live! At The Rainbow” de “War”, que nunca antes se había incluido en ningún material discográfico; “Trenchtown rock” de “Live at the Roxy”; la versión, tampoco disponible en ningún otro disco, de “Jammin”, grabada en 1978 en el histórico concierto “One Love Peace Concert”; el “Kindread spirit dub mix–Exodus” y el remix de “Crazy baldhead”. Aún si no ves el documental, este disco doble es un imprescindible.
Ángel Sánchez Borges
Elena Campos
Imprescindible tengas rastas o no
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Reseñas Varios Artistas The Almodovar Experience Music Brokers, 2012
9.5 La música ha sido siempre un elemento protagónico en el cine de Almodóvar. Este álbum recopila 24 de aquellas canciones de amor, desamor, pasión, abandono y hasta de gozo, a través de un viaje sonoro que nos permite recrear tanto imágenes de sus películas como nuestros propios recuerdos y emociones, en un disco disfrutable de principio a fin. Incluye a Chavela Vargas, Los Panchos, Trini López, Olga Guillot, Jacques Brel, Nat King Cole, Flaco Jiménez, José Alfredo Jiménez, Alaska, Paco Clavel y hasta el mismo Almodóvar junto a Fabio ‘Fany” McNamara.
Para amar y sufrir
9.5
Elena Campos
8.2
Para después de la fiesta
Best Coast The Only Place Mexican Summer, 2012
De costa a costa Las personas y cosas que aparecen en tus sueños son las mismas que provocan que sueñes con los ojos abiertos y hasta suspires. En el caso de Best Coast (Bethany Consentino y Bobb Bruno), también son los compuestos anecdóticos primordiales de esta segunda producción, donde el pop surfista de baja fidelidad se conjuga con reverberaciones de la guitarra que ocasionan palpitaciones, tal y como sucede en “Let’s go home”, las cuales provocan abrazar a alguien tal y como el oso de la portada abraza al estado de California. Alejandro Rojas Luna
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Late Night Tales: Belle & Sebastian Vol. 2 Late Night Tales/ EMI Music, 2012
La serie Late Night Tales fue ideada con una misión: Crear el disco perfecto para después de la fiesta. Esta es la segunda ocasión que la banda originaria de Glasgow hace su sesión nocturna y acaso es mejor que su primer listado del 2006. Momentos clave de su selección: El cover de los mismos B&S a The Primitives, el contagioso beat de Ce’cile en “Rude bwoy thug life” tomado de “Close to me” de The Cure y la versión en francés de “Sunday morning” (de Margo Guryan) interpretada por Marie Lafor êt. Belle & Sebastian sabe mucho de versiones fuera de lo común y sus influencias son extremadamente vastas. Ana Cecilia Escobar
Patti Smith Banga Sony Music, 2012
Reflexiones al borde de la catástrofe
Cuando esta artista no tenga nada qué decir, entonces terminará su discografía. Mientras tanto, continúa su poesía transportada por ese canto que la ha hecho única desde el incisivo Horses (1975). Ocho años después de su anterior disco, nos entrega una docena de canciones reflexivas interpretadas al borde de una catástrofe desde perspectiva realista de una vieja loba que resulta tan vigente como Leonard Cohen y Tom Waits. Sus alcances llegan a Amy Winehouse, para quien escribió “This is the girl”. Sin ánimo rabioso, Smith es sabia al observar compasivamente un mundo que colapsa.
8.5
Benjamin Acosta
8.0 Juan Solo @SoyJuanSolo Sony Music, 2012
“Hola soy Juan Solo, tengo 48 años y vivo solo, soy separado y no tengo hijos y me gustaría conocer chicas con…”. Si googleas el nombre de este novel cantante poblano de 28 años corres el riesgo de que te aparezca esto en la pantalla (es real, me pasó). Sin embargo su éxito se gestó precisamente en Internet, gracias a que ha recibido millones de visitas en YouTube. Ahora, el fenómeno se hace tangible en su primer EP, un material pop con mucho sentido de la melodía, lo cual se agradece en estos tiempos donde muchos proyectos son más bien lanzados en serie. Para sensibilidades poperas que buscan algo fresco en el panorama. Shoegazers, absténganse.
9.0 Morning Parade Morning Parade EMI, 2012
Lujoso (y fresco) debut
El quinteto originario de Harlow, Essex, Inglaterra, presenta su primer álbum, que incluye los sencillos “Us and ourselves” y “Headlights”. Se trata básicamente de un grupo muy en el estilo de Coldplay o Radiohead que ha tenido gran exposición en series como “The Vampire Diaries”. El disco se grabó en el estudio de Damon Albarn (Blur/Gorillaz) bajo la producción de David Kosten (Bat for Lashes). La voz del cantante Steve Sparrow otorga al grupo un sonido característico y en general el disco se escucha fresco como un paseo matutino por el parque. Walter Schmidt
8.0
A él solo le basta
@nosoymoderno
Esa rubia debilidad
Kylie Minogue Best of Kylie Minogue EMI Music, 2012
Quizás el compilado definitivo de la artista australiana creadora de hits como “I should be so lucky” o esa que la llevara a consagrarse en las pistas de baile: “Can’t get you out of my head”, además de joyas kitsch como “The loco-motion”. Lo cierto es que la cantante es mucho más que un one hit wonder y, como prueba, los 21 tracks contenidos en el compilado, 5 de los cuales fueron número uno en Inglaterra (aunque se extraña el dueto con Nick Cave, tal vez lo mejor que ha hecho en su carrera). Te recomiendo la edición especial con videos de cada una de las canciones si eres de los que, como yo, además morbosean el físico espectacular de la MILF del pop. @nosoymoderno
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Videojuegos
Noticias • Después de casi cinco años, por fin tendremos trofeos en Metal Gear Solid 4, así que espera la actualización –si es que todavía no ha salido para cuando leas esto–. Además, saldrá una reedición de este título a un precio más bajo. ¡WIN! • Usuarios de PlayStation 3, ¡sientan felicidad! Se ha liberado
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un parche para Silent Hill HD Collection, el cual arregla varios problemas de sonido, así como algunos detalles gráficos como la densidad de la niebla en SH3. Lo único malo es que, para el cierre de esta edición, todavía no está disponible para 360, pero tenemos fe. • Jojo’s Bizarre Adventure, un juego de peleas de Capcom que, al igual que el anime en el que está basado, pasó sin pena ni gloria en nuestro continente, se prepara para salir nuevamente, pero con tratamiento HD y en formato descargable. Namco-Bandai está preparando también otro juego completamente nuevo basado en esta franquicia.
Hay desarrolladores de juegos de video que han de pensar que con darnos a una sexy-protagonista y ponerla con la menor cantidad de ropa en la portada es suficiente para que les demos cañonazos de dinero y hagamos filas para comprar su último título. ¡Error! Un buen juego requiere algo más, como una buena historia, un buen modo de juego y gráficos que le hagan honor a la curvilínea señorita de la portada… ¡Felicidad! Todo eso, y más, lo encontrarás en Lollipop Chainsaw. La historia es un tanto estúpida, tenemos que admitirlo; sin embargo, el argumento y el guión están hechos para que uno disfrute de los clichés y tonterías, de tal modo que, en vez de verlos molestos, uno diga: "órale, qué chistoso". Pero ¿de qué va la historia? Sin entrar en mucho detalle, es la aventura de una porrista llamada Juliet Starling, quien en realidad es una cazadora de zombis que debe detener una infección que se ha soltado en su preparatoria, la cual, de paso, hizo que su novio perdiera su cuerpo. Curioso, con una mujer así uno perdería más bien la cabeza. ¡Toing! El modo de juego, cuando comienzas, es un tanto tieso y sin chiste, de manera que puedes pensar "tal vez este título no está tan bueno como la rubia de la portada o como lo pintaban en Círculo Mixup", pero conforme avances adquirirás nuevas habilidades que, poco a poco, transforman ese juego tieso en un título frenético y lleno de acción.
¡Extraído directamente de Scott Pilgrim Vs. The World!: El nombre original de Pac-Man era "Puc-Man", pero cambiaron el nombre al darse cuenta de lo fácil que era convertir la "P" en "F".
Las aventuras del caballero de la noche están de regreso al mundo de los bloques daneses más populares del mundo, o sea, los Legos. El juego es muy parecido a su entregas anteriores, y con esto nos referimos a cualquier otro juego de la serie Lego, ya sea basado en Harry Potter, Star Wars, Indiana Jones o Piratas del Caribe. Pero no es algo malo, pues el excelente control, el humor y, lo más importante, ese carisma que te hace jugar una y otra vez este tipo de juegos, están aquí presentes. Una excelente opción para toda la familia.
Para Xbox 360, PlayStation3, Nintendo Wii, DS y 3DS
Genial accesorio para tu Wii, con el que te convertirás en todo un asesino con estilo… de videojuego.
Sólo envíanos un twitter a @circulomixup (claro, debes seguirnos antes) y menciona un juego reseñado en esta edición. La primera persona se lleva este equipo cortesía de JM distribuidores.
Sólo por mantener la “bati-onda» (y de paso colgarnos del reciente estreno de Dark Knight Rises), te recomendamos este otro título del caballero de la noche. En esencia, es exactamente el mismo juego de Batman que ya habíamos recomendado hace tiempo, pero éste incluye montones de cosas extra que no venían en su primer lanzamiento, como más disfraces, más mapas, más retos y misiones extra. Si no has jugado el título en su primera versión, no te quedes ahí y disfruta de uno de los mejores juegos del hombre murciélago.
DVD y Blu-ray Cine
stunt driver en el cine (un doble, vaya) y, más importante aún, se alquila a criminales para manejar en la huida de robos. El conflicto es que se enamora de su vecina Carey Mulligan, la cual espera que su esposo salga de la cárcel. Éste sale y el driver decide ayudarlo a cometer un robo para pagar una deuda. Aquí empiezan los problemas de verdad. La película te atrapa inmediatamente por su calidad visual, ya que cada uno de los encuadres está perfectamente diseñado, al igual que la luz y la escenografía, para meternos en un mundo frío, solitario e impersonal lleno de asfalto y cemento. Otro acierto es que darle prioridad a las imágenes y no al diálogo, es cual es mínimo, y no contar los antecedentes de los personajes invita al espectador a completar la historia y participar más activamente. Cine duro, sin concesiones y muy bien hecho, que inmediatamente te envuelve en una extraña fascinación. Una agradable sorpresa en el panorama cinematográfico, tanto que ya se está hablando de hacer una segunda parte.
Drive: El Escape (Drive) Dir: Nicolas Winding Refn Acción/ thriller
Drive traducido literalmente significa “maneja” o “conduce” y es en el mismo título donde está la clave para descubrir el verdadero tema de esta excelente muestra del neo noir thriller (nuevo cine negro de intriga). Drive quiere decir que en la vida no hay más que avanzar, seguir adelante, moverse, casi como un postulado. El filme es una adaptación de la novela de James Sallis del mismo nombre y, entre otras cosas, es un homenaje al cine de los ochenta y a los “duros” como Clint Eastwood y Steve McQueen, ahora a cargo del cada vez mejor actor Ryan Gosling, que no duda en tomar riesgos Clásico profesionales para Muy bueno crear un cine de calidad artística. Bueno La acción se sitúa en Los Ángeles y nos cuenta la historia de un hombre Regular joven (Gosling) que trabaja en el Malo taller mecánico de Brian Cranston (el mismo de Breaking Bad), es un
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Elias Nahmias
Cave of Forgotten Dreams Dir: Werner Herzog Documental El gran director alemán Werner Herzog nos traslada a una cueva en Francia donde se encontraron recientemente las pinturas más antiguas de la humanidad. ¿Se necesita decir más? Las obras son magníficas y nos conmueve imaginar al hombre primitivo plasmando en las paredes esas bellísimas representaciones de caballos y mamuts. Emocionante documental contado con una gran sensibilidad por Herzog, cuyas narraciones ya son un género cinematográfico en sí. Elias Nahmias
El Artista Dir: Michel Hazanavicius Comedia
La Cosa del Otro Mundo (The Thing) Dir: Matthijs Van Heijningen Jr. Terror/drama Blu-ray/DVD
Quién se iba a imaginar que un filme mudo y en blanco y negro ganaría el Oscar a la mejor película en plenos dosmiles. El Artista nos narra la historia de un actor de cine mudo que cae en el olvido al llegar el cine sonoro. Llena de escenas robadas de películas mudas que nadie ha visto, la cinta es gran homenaje a los inicios del cine. Cuenta con magníficas actuaciones de Jean Dujardin y Bérénice Bejo, pero quien se roba la película es Uggie el perro.
Elias Nahmias
Lejos de atestiguar un remake contemporáneo del clásico de John Carpenter (el cual sí es un remake de The Thing from Another World, de 1951), estamos ante una precuela que dignamente narra lo sucedido horas antes de los acontecimientos de la mencionada película. Esta vez no veremos a Kurt Russell, en su lugar se encuentra Mary Elizabeth “Ramona Flowers” Winstead ( ), quien interpreta a Kate Lloyd, una paleontóloga que es reclutada por científicos en la Antártida para rescatar lo que se cree es una nave extraterrestre sepultada en el hielo hace cientos de años. No es difícil imaginar lo que pasa cuando combinas un alienígena mutante hambriento con un grupo de científicos dentro de una base aislada en la nieve: las matemáticas nunca mienten. Conviene la edición con ambas películas. Gabriel Ramos
Clásicas ¡Esto es Guerra! (This Means War) Dir: McG, 2012 Comedia romántica Blu-ray/DVD
Tras su última misión, FDR y Tuck (Chris Pine y Tom Hardy), dos agentes de la CIA que además son buenos amigos, se enamoran de la misma mujer: Lauren (Reese Witherspoon), quien, sin saber que se conocen, decide salir con ambos para ponerlos a prueba. A partir de allí, todo será una dura competencia en la que usarán sus habilidades como espías para impresionar a la chica y sabotearse entre sí. Pero mientras ellos buscan el amor, hay un villano buscando venganza. La película es una efectiva combinación de acción, romance y comedia sin más pretensiones que convertir una tarde de lluvia en una de besos y cuchareos.
Se reeditan las tres películas realizadas por Sam Raimi y protagonizadas por Tobey Maguire, como para que revalores la trilogía y la compares con la nueva versión que se estrenó el mes pasado. Spider Man 1, 2 y 3 Lo mejor de todo es que las puedes adquirir en Dir. Sam Raimi un boxset o por separado. Incluyen una postal Aventura/ acción exclusiva y muchos extras, como detrás de cámaras, entrevistas, multiángulos, videos musicales, comentarios de los creadores de los efectos especiales (y de algunos actores) y, además, nuevas portadas. Ya sacúdete las telarañas y ve por esta edición. Bueno, si quieres déjatelas para estar en onda, pero igual ve.
Alejandro Mancilla
Gabriel Ramos
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DVD y Blu-ray Series
Series
Mad Men Temporada 4 Blu-ray/DVD, 2011 Lo único bueno del negocio de la publicidad se llama Mad Men, la serie de televisión que retrata fielmente la fiebre por el glamour, la fortuna y la fama de los inicios de la industria publicitaria y que después de cuatro Globos de Oro y quince Emmys, estrena su cuarta temporada en Bluray y DVD. Mad Men está balanceada entre los dramas personales y profesionales de Don Draper (y sus amigos, enemigos, amantes, clientes y etcéteras, cada uno sólidamente construido) y una ambición general por el poder, característica de una sociedad que literalmente atestiguó la defensa hasta la muerte del capitalismo. ¿Qué? ¿no tienes idea de nada? En ese caso, también está disponible un pack con las tres primeras temporadas. Gabriel Ramos
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dungeons and dragons” (acaso el segundo mejor episodio del show), “Critical film studies” y “Paradigms of human memory”. El gran cuadro que pinta Community es el de una serie totalmente alejada de lo convencional; el de una reinvención constante y un uso exquisito de la referencia a la cultura pop de todos los tiempos (sólo me viene a la mente otra serie de alcances similares: Los Simpson en sus primeras temporadas). Sin duda de las mejores comedias que se transmiten actualmente en la televisión, lo cual no es poca cosa. Ah, y sale Chevy Chase.. Extras: el pack incluye tres mini episodios, los consabidos making of de varios episodios y escenas borradas de diferentes capítulos (¡y la posibilidad de ver más minutos en pantalla a Annie!). Para preparar el terreno, puedes checar las ediciones de las primeras dos entregas.
Luis Reséndiz
Series clásicas
La serie más eruditamente Community pop del momento Comedia llega a su tercera (Tercera temporada. El temporada) argumento: Un abogado fraudulento, Jeff Winger, es destituido por trabajar con un título falso y debe ingresar a una universidad comunitaria (el community college del título) para obtener su licencia profesional. Allí conoce a varios freaks y outsiders con los que terminará haciendo migas y formando un entrañable grupo. De varios capítulos destacables consta esta temporada; sin ir más lejos, está el episodio “Modern warfare” (que probablemente es la obra maestra de la serie), “Advanced
It’s Always Sunny in Philadelphia Temporadas 1y2
Cuenta la leyenda que con solo 200 dólares se realizó el piloto de esta serie de culto que alguien describió como una versión políticamente incorrecta de Seinfeld, a la que Danny DeVito se integró en la segunda temporada. El encanto radica en la frescura del guión y de los mismos personajes: unos amigos dueños de un bar, perdedores, egoístas, ambiciosos y deshonestos que buscan su propio beneficio sin el menor sentido común. Actualmente la serie continúa al aire (van en la séptima temporada), pero vale la pena internarse en el sitcom a través de este paquete que contiene las dos primeras. Alejandro Mancilla
DVD y Blu-ray Música
Pink Floyd Atom Heart Mother Ultimate Album Review DVD ¿Muy fan de Led Zeppelin y no conoces a The Yardbirds? OK, “te suenan”, ajá. se trata de una seminal agrupación inglesa por la que desfilaron en su momento Jimmy Page, Eric Clapton y Jeff Beck, y que alguna vez fue considerada la banda más grande sobre la tierra. Este DVD es una retrospectiva de las presentaciones televisivas del efímero grupo, del que desafortunadamente no hay mucho material audiovisual más allá del recopilado aquí.
La concepción, grabación y legado de uno de los discos más importantes de Pink Floyd, están perfectamente reflejados en esta recopilación visual de esos psicodélicos años en los que los ingleses desbordaban creatividad. Ron Geesin, arreglista y director de orquesta (quien trabajara con el grupo en la creación del concepto) es quien comanda todo el numerito y platica sobre las implicaciones del disco hasta nuestros días. Además, se incluyen entrevistas con Waters, Gilmour y Mason, presentaciones históricas en TV del grupo, galería de fotos y muchos extras más que complementan el viaje instrumental con creces.
The Yardbirds Performances DVD
Qué mejor que ver a una banda en su momento y no 30 años después cuando regresan en decadencia. Este material recupera el concierto ofrecido por los británicos apenas el año pasado, a través de 19 de sus más representativos temas. Un buen material en vivo de la banda que la crítica se empeñaba en señalar como los nuevos Stone Roses, pero con los años ha encontrado su propio camino. Ah, claro que incluye un documental sobre el grupo en los extras… Y, por cierto, ¿sabías que el grupo tomó el nombre de una de las chicas del clan de Sergio Andrade, perdón, de Charles Manson?
Whitney Houston 1963-2012 DVD
¿Dónde estaba Kevin Costner para salvarla de Bobby Brown? Bueno, fuera de la ficción, la ahijada de Aretha Franklin tuvo momentos destacadísimos que la llevaron a la cima de la música pop. Tan sólo de su primer disco la artista vendió 30 millones de copias, y de no ser por su trágico descenso al mundo de las drogas y su posterior fallecimiento, seguro seguiría siendo una máquina de éxitos. En fin, para recordarla con todas las de la ley, se publica este DVD que recopila videos de sus 21 más grandes hits, entre ellos, claro, la archipopular “I will always love you”.
The Raconteurs Live in Montreux 2006 Blu-ray
Kasabian Live!: Live at the 02 Blu-ray
Para muchos, el mejor proyecto de Jack White (incluso con más calidad que los White Stripes). Lo cierto es que en vivo, la banda sí que vale la pena y, como muestra, esta presentación de hace algunos años en el mítico festival suizo, en el que White, Brendan Benson y compañía se lucen con versiones impecables de temas como "Blue veins" (mi favorita), además de hits como “Steady, as she goes” que harán las delicias de ese indiegaragero-bluesero que llevas dentro. Por si te atormentaba la duda, el concierto dura 1 hora y media, pero si te gustan los extras, te tenemos una sorpresa: no trae ninguno, y por eso (solo por eso) no le damos 4 puntos.
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La Miscelánea
Mi familia en general, y yo en particular, hemos tenido desde siempre toda clase de mascotas: ranas, pájaros, tortugas (de agua y de tierra), tritones, conejos, víboras, arañas, iguanas, zarigüeyas, ratas blancas, por supuesto que perros y varias especies más. De todas menos gatos. Mi familia pasó de la falta de interés por los gatos a un odio feroz debido a su inclinación por depredar pájaros. De ahí que yo nunca me he sentido atraída por ellos. Adoro a los perros, he tenido varios y Buster, mi perro actual, es un desastre pero uno de los perros más bonitos que conozco. Sin embargo, debo admitir que por lo menos en internet, los gatos le han ganado la batalla –y por mucho– a los perros. Apenas unas cuantas imágenes de canes abandonados, luchando por un hogar, se enfrentan diariamente a decenas de imágenes de gatos tocando instrumentos, disfrazados, haciendo caras graciosas, lavándose los dientes, bailando, bebiendo, siendo adorables, protagonizando chistes y chistes. Pero en la vida real, ¿Qué han hecho los gatos por la humanidad? ¿Qué gato podría ser comparado con un perro como Hachiko, aquel que esperó a su dueño afuera de una estación de tren por 10 años? ¿O con Laika, aquella perrita soviética que perdió la vida demostrando que los seres vivos podían sobrevivir en el espacio? ¿Qué hay de los valientes san bernardos que atendían a los viajeros en los Alpes? ¿O los que ayudan en tareas de salvamento? Ninguno. pero regresando al tema de las mascotas, yo he llegado (después de muchos años y muchas experiencias) a esta conclusión: cualquier cosa que no sea un perro o un gato no es mascota, los perros son excelentes compañías y los gatos… pues dejémoslos como protagonistas de videos y fotos en internet.
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