Circulo Mixup 310

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Editorial "Esas malditas redes sociales"

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Reseñas CDs Lo nuevo de Rosalía, Mijares (aunque no lo creas, con Lucero), James Blake, Roosevelt, etc.

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Eventos Primus, Molotov, Dvicio y Thalia…Más incluyentes, imposible

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Reseñas Cine DVD/BluRay La Chica en la Telaraña. Nace una Estrella y otros estrenos ya disponibles

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Regalos Boletos y pósters de colección

THALIA

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Qué viene en… Eventos para no perderse en febrero

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La guía Mixup para el 14 de febrero Discos, juguetes y objetos que irradian amor

ES VALIENTE

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Amor a primera (dejada en) vista El amor en tiempo del internet…¿sobrevivirás?

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Art Brut Una profunda reseña de su nuevo disco

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Nacho Vegas y cómo una fan le robó un beso

Las series que debes tener ya

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Take me Out. Estación Cereal Un lugar para adictos a las hojuelas de todas formas, colores y sabores

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Date un Reset ¿Sabías que tu cuerpo necesita que lo reactives? Platicamos con una experta

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La aventura de comprar el nuevo boxset de Cocteau Twins

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Una plática con Nathaniel Rateliff & The Night Sweats ¿Quién dice que no tienen fans en México?

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Cardi B La cantante que hace que J. Balvin suene bien

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Sandoval Una plática muy reveladora con Mario Sandoval, el eterno romántico

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Leonel García ¿Se está volviendo un ser de la noche?

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The 1975 ¿Vale la pena lo nuevo del grupo? Acá te lo revelamos

Libros Entrevistamos al enemigo número uno de Céline Dion: Carl Wilson. Además, reseñamos a Patti Smith y a un par de novelas entrañables

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Videojuegos Novedades y noticias

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¿Por siempre ochenteros? Analizamos a qué se debe la fascinación por esa década

Revista mensual. Año 26, número 210, febrero 2019 Círculo Mixup, revista oficial de las tiendas Mixup / Editor Responsable: Mauricio Hammer Wollenstein. Huitlapexco #37, San Miguel Tecamachalco C.P. 53970, Edo. Mex. Tel/Fax: 5395 5951 / Esta revista se distribuye gratuitamente en las tiendas Mixup / El contenido de los artículos es responsabilidad exclusiva de los autores / Certificado de Reserva de Derechos del Uso Exclusivo de Título número: 04-2009081416414700-102 / Certificado de Licitud de Contenido: 12286 Certificado de Licitud deTítulo: 14713 / No se responde por material no solicitado.

Director General: Mauricio Hammer Wollenstein Directora: Pilar Ortega Editor: Alejandro Mancilla Dirección de arte: Alfonso Peña Colaboradores: Ángel Armenta, Miriam Canales, Arturo J. Flores, Alejandro Mancilla, Mauricio Hammer, Georgina Hernández, Juan Carlos Hidalgo, Jorge Luciano, Pilar Ortega, Mauricio Palomares, Borja Pérez, Roberto Platas, Joel Rodríguez, Alejandro Rojas, Jorge Salgado, Cristina Salmerón, Walter Schmidt Coordinación de publicidad: Sofía Cabrera Impresión: Vida y Placer Impresiones SA de CV: Montecito 38-18, Col. Nápoles, Benito Juárez, CP 03810, CDMX, Tel. 6838 6619 Distribuidor: Mauricio Hammer Wollenstein. Ignacio Allende no. 21, Col. Ampliación Torre Blanca, 11289, Miguel Hidalgo, Distrito Federal, México.


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“ESAS MALDITAS REDES SOCIALES” Por Mauricio Hammer

El otro día, el periodista Julio Astillero, al que le cuadra mucho pensarse objetivo e imparcial pero que siempre acaba tomando el partido del nuevo régimen, se quejaba amargamente en su emisión en YouTube de que, ahora, al opinar sobre los terribles acontecimientos de de Tlahuelipan, todo mundo se ha vuelto experto en química y física y explosivos, y da su opinión como si se tratara del dictamen de un perito. Yo, al oír esto, pensé de inmediato: “esas malditas redes sociales... ahora todos opinan y especulan”. Recordé que cuando desaparecieron 43 estudiantes de Ayotzinapa, las redes sociales estallaron en mil y un especulaciones: que si había sido el narco, que si fue el ejército, que si fue el narco con el ejército, que si fue el Estado, que si tuvo que ver el presidente municipal, que si murieron quemados, que si los secuestraron... y todos, absolutamente todos convencidos de

ser dueños de “la verdad histórica”. “Esas malditas redes sociales...” Pero entonces hice otro esfuerzo por restirar aún más la memoria y llegar al momento posterior al asesinato de Luis Donaldo Colosio. En esos tiempos no existían las redes sociales, y sin embargo pasó algo muy muy parecido: todos se volvieron criminólogos y las teorías conspiratorias se desataron con una intensidad parecida. Fabricamos historias y teorías porque eso nos ayuda a digerir aquello que nos saca completamente de la cotidianidad y que es casi imposible de aceptar como un hecho fortuito, inexplicable. Y si a eso se le agrega un ambiente sobre-politizado, polarizado y enardecido, pues cada quién dará a los hechos una interpretación que refuerce su postura y confirme sus convicciones. Así, las redes no son sino un catalizador –eso sí, bastante potente- de una vieja y arraigada costumbre social.



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Fotos cortesía de Malfi

PURO FUNK PESADO El 2019 comenzó con mucho ROCK (así con mayúsculas) y el pasado 19 de enero, la CDMX recibió en sus contaminados brazos a Primus, la legendaria banda de funk metal que sacudió cuerpos y mentes en su presentación en el Auditorio Blackberry. Si no estuviste ahí, déjanos decirte que fue un gran error.

THALIA CAUSA FUROR

Fue el año pasado, pero no podíamos dejar pasar el acontecimiento donde nuestra artista de portada hizo acto de presencia en el Mixup de Plaza Cuicuilco en CDMX, para promover su disco Valiente.

LLÉGALE A TU DVICIO

En diciembre pasado, Mixup Pabellón Polanco se vistió de gala con la presencia de los chicos sensación: Dvicio, quienes agasajaron a sus fans y estamparon firmas y dieron besos, para beneplácito de quienes compraron su disco Qué Tienes Tú.

Fotos cortesía de Ocesa

MOLOTOV SE SACA UN 10

Molotov abarrotaron el Teatro Metropólitan capitalino para presentar su show “El Desconecte”, los pasados 17, 18 y 19 de enero. La verdad dudábamos que el grupo sonara igual de aguerrido en este formato, pero la banda mexicana demostró con creces su solvencia y, de paso, que sus canciones suenan bien en cualquier contexto. Sí, los shows fueron brutales y llenos de grandes momentos y ya se anunciaron nuevas presentaciones por si te los perdiste.


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DECORA TU CUARTO (Y TU MENTE)

Este mes, te regalamos unas serigrafías de absoluta colección. Se trata de unos posters (que todavía huelen a tinta) promocionales de la pasada visita de Uknown Mortal Orchestra a tierras aztecas. ¿te vas a quedar sin uno? Tenemos 5 y están geniales.

Ganan, quienes manden una foto donde muestren que cuentan con algún disco del grupo (obviamente, los participantes tienen que salir en ella, no se vale que vayan al Mixup sólo a tomarle la foto al disco o que sea una imagen copiada de la web)

BOLETIZA PARA EUTANASIA FEST

El cartel de la tercera edición del Eutanasia Fest está compuesto por Lebanon Hanover, Trisomie 21, Selofan, Trans-X y Mementut. El evento se realizará el próximo sábado 2 de marzo en el 360e Venue, ubicado al norte del Estado de México. Y sí, tenemos boletos: cinco sencillos que se van para los primeros afortunados que nos contesten esta trivia: ¿Cuál es el apodo de Larissa, integrante de Lebanon Hanover?

No dejes de visitar nuestras redes sociales, recuerda que es requisito seguirnos en FB y Twitter para ser uno de los ganadores.

(En redes tenemos más boletos)

PROMOCIONES MIXUP

PROMOCIONES MIXUP

A TODO SKA

Además, tenemos boletos para los fans del Ska, para este siete de febrero, cuando se presenta el grupo mexicano La Tremenda Korte en el Lunario del Auditorio Nacional. La banda promueve su disco Tremendamente, mismo que los entendidos aseguran, que suena tremendo. Gánate uno de los 10 boletos, enviando un mail explicando por qué eres fan esta banda. Pero ponte atento (ponte atento ya…) porque en redes sociales tendremos más tickets.


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Ah*Ash

Auditorio Nacional CDMX

Haken

Lunario del Auditorio Nacional CDMX

Never Shout Never Auditorio BlackBerry CDMX

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Lunario del Auditorio Nacional CDMX

Emmanuel y Mijares

Lunario del Auditorio Nacional CDMX

Versalles 64 CDMX

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Beatlemanía 55 Años en México

Teatro Metropólitan CDMX

Ana Gabriel

Auditorio Nacional CDMX

Sabino

Teatro Metropólitan CDMX

Kudai

El Plaza Condesa CDMX

El Bebeto

Lunario del Auditorio Nacional CDMX

La Fiesta de los Feos Vol. 5 Especial de San Valentín Pasagüero CDMX

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Alfredo Olivas

Auditorio Telmex Guadalajara, Jal.

Juntos por Última Vez (La Caravana

Carnaval de Bahidorá Las Estacas Morelos

Los Grandes de la Big Band en México

Lunario del Auditorio Nacional CDMX

Teatro Metropólitan CDMX

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Susana Zabaleta, Margarita la Diosa de la Cumbia & Juglares

Carlos Cuevas

Banda Machos

Joey Montana

Auditorio Nacional CDMX

Ex Convento de San Hipólito CDMX

Pepsi Center CDMX

Auditorio Telmex Guadalajara, Jal.

del Rock)

Auditorio Nacional CDMX

Amy Lives

Camilo Séptimo

Timbiriche

Los Ángeles Azules

Lunario del Auditorio Nacional CDMX

Saosin

Les Butcherettes

Teatro Metropólitan CDMX

La Tremenda Korte

Auditorio Nacional CDMX

El Plaza Condesa CDMX

Septicflesh Sinfónico

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Teatro Metropólitan CDMX

Marwan

Lunario del Auditorio Nacional CDMX

Boleros de Mis Amores

Teatro Metropólitan CDMX

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Timbiriche

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Diana Reyes Presenta: Mujeres del Regional

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Auditorio Nacional CDMX

Teatro Metropólitan CDMX


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Festival Cloak and Dagger

Napoleón

Auditorio Nacional CDMX

Frontón México CDMX

Nacha Pop

Roxy Fest

Teatro Metropólitan CDMX

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Alfredo Olivas

Paté de Fuá

Auditorio Nacional CDMX

Cartel de Santa

Auditorio Citibanamex Monterrey, N.L.

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Terraza Vallarta Guadalajara, Jal. Teatro Metropólitan CDMX

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Joan Manuel Serrat

El Plaza Condesa CDMX

Timbiriche

Stone Temple Pilots y Bush

Auditorio Citibanamex Monterrey, N.L.

Frontón México CDMX

Lena Ketina

Tekashi 6ix9ine Pepsi Center CDMX

Elefantes

Foro Indie Rocks CDMX

El Plaza Condesa CDMX

Ladytron

Auditorio Nacional CDMX

Sala Puebla CDMX

The Fab Four

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Los Auténticos Decadentes

Auditorio Nacional CDMX

Esteman

El Plaza Condesa CDMX


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UN 14 DE FEBRERO

EN MIXUP Por Borja Pérez

El 14 es la fecha señalada por Cupido, pero prácticamente durante todo febrero el ambiente destila amor y amistad. ¿Aún no sabes qué regalar en el intercambio de la oficina, el de tu grupo de amigos o — principalmente— qué obsequiarle a tu pareja este día de San Valentín? En Mixup hay de todo un poco, sobre todo música, cine, accesorios y claro, mucha cultura pop rebosante en esos preciados objetos del deseo que habitan en los anaqueles de las tiendas, listos para que los adoptes. Por eso, te presentamos esta breve guía de compras.

EL DISCO RETRO El Amor más

Bonito

Sony Music sabe bien lo que les gusta a los enamorados de ayer y hoy, y por eso recopila en un disco triple, algunas de las canciones más sensibles de la historia del pop en español. Incluye a Juan Gabriel, Emmanuel, Leo Dan, Miguel Bosé, Yuri y muchos más intérpretes que hicieron y siguen haciendo historia en la balada romántica.

EL VIDEOJUEGO Yoshi's Crafted World Yoshi es amor. Y su debut en la plataforma de Nintendo Switch, pondrá de buenas incluso al gamer más grinch del 14 de febrero. Además, es tan divertido (y tan Nintendo) que si lo juegan juntos, seguro pasarán un rato divertido que terminará con unos buenos besos.


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LA PELÍCULA Mamma Mia! ¡Vamos Otra Vez! EL GADGET SALUDABLE Memory Foam Neck ¿La/lo quieres? Demuéstraselo con un buen masaje. O mejor aún, que alguien más (un objeto) lo haga por ti, mientras tú le haces cariñitos a tu amad@. Este confortable cojín para el cuello (ideal para los viajes o para ver la tele con comodidad), incluye varias programaciones de un masaje vibratorio que relaja los músculos tensos en esa zona. Nada más amoroso que hacer que tu pareja se sienta bien.

Cuando conjugas amor, drama y mucha música bajo un mismo concepto cinematográfico, el resultado sólo puede ser éste: pura miel que no obstante, nunca empalaga —sobre todo si la disfrutas con tu pareja—. La segunda entrega que recupera más canciones de Abba, narra lo sucedido 10 años antes de la primera película, y relata los albores de los romances de Donna (Meryl Streep), pero también la actualidad romántica de su hija, Sophie (Amanda Seyfried). Y si andas en plan aún más nostálgico, entre la variedad de películas de amor del catálogo de Mixup, igual podrías optar por la clásica Ghost: La Sombra del Amor.

EL LIBRO Las Condiciones del Amor de Elana K. Arnold Publicada por Editorial Planeta, esta sentimental novela te transportará al universo personal de Nina, la protagonista, una mujer que intenta descifrar cuáles son las claves para que exista el amor, a través de una relación rota. Se vale llorar y abrazar a tu novio o novia —para que no se te escape— y claro, regalarle el libro para que lo lea y sepa que te podría perder en cualquier momento.

EL CLÁSICO No, los peluches nunca fallan

Si te quieres ir por la fácil, los juguetes peludos nunca te van a fallar. Hay muchos modelos y te van a gustar tanto, que ya no querrás regalarlos y preferirás quedarte con alguno de Mickey Mouse, Chewbacca o Spiderman. Y si éstos no te convencen… ¿qué tal el Mario Bros de peluche que también te puedes topar en la tienda, corriendo entres los estantes y aplastando tortugas?

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Por Cristina Salmerón

DATE UN RESET ¿HABÍAS PENSADO ALGUNA VEZ QUE LOS MÚSCULOS REQUIEREN MANTENIMIENTO? Dicen que a los 30 años una persona no solo deja la etapa de la juventud, sino que descubre cuál es su rodilla mala. Puede sonar gracioso, pero esta frase tiene un toque de verdad. Tarde o temprano en la vida, el aparato locomotor del cuerpo comienza a dar señales de que algo no anda bien, y conforme más tiempo tenemos en la Tierra, éstas podrán ser más frecuentes y más apremiantes. “Hay un día en que simplemente nos damos cuenta de que de chiquitos podíamos amarrarnos la agujetas

Kinn se ha dedicado a ayudar a personas a recuperar la movilidad por una lesión o a darle mantenimiento a sus cuerpos. Kinn —sucursales en la Condesa y Lomas de Chapultepec en CDMX— van desde niños y jóvenes que hacen ejercicio, hasta adultos mayores que sufren de espalda baja o que tienen prótesis de cadera. Hay una terapia para cada quien.

sin sentarnos, estar en cuclillas o en flor de loto y ahora parece imposible alcanzar las puntas de los pies”, explica Andrea Toussaint, especialista en movimiento del cuerpo. La falta de movilidad, así como los dolores leves, son algo imperceptible con lo que aprendemos a vivir. “Con los malos hábitos y el sedentarismo, el cuerpo se vuelve rígido, pero no nos preocupamos sino hasta que ya no podemos mover algo, cuando hay una inflamación, un dolor agudo o pasamos por una operación”, dice Andrea, que por años en su clínica

Visita Kinn.mx

Resetear el cuerpo Las terapias enfocadas a mejorar el movimiento son distintas al ejercicio en un gimnasio, van encaminadas a los puntos que cada persona debe trabajar para su movilidad. Le llaman reset neuromuscular, y es similar cuando a una computadora recibe una actualización para que sea más rápida, eficiente y se pueda trabajar mejor con ella. “En eso consiste el reset”, concluye Andrea. Y bien vale la pena aplicarlo una vez en la vida.



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AMOR A PRIMERA (DEJADA EN) VISTA Por Arturo J. Flores

ice el trovador Armando Palomas en una canción “El amor no es tan buena persona” y la razón lo asiste. Y más el amor moderno, ese que germina entre la juventud. Porque a la renuencia al compromiso hay que añadirle un componente no menos tóxico: la influencia de la tecnología. Decía mi papá que cuando te casabas no lo hacías sólo con una persona, sino con su familia completa. Hoy puedo afirmar que si te animas a andar con alguien, asumes que tendrás también una relación con su celular. Porque si "amar es combatir", como dijo Octavio Paz, hoy la pelea se da en el terreno cibernético. Stalkear representa la estrategia de inteligencia en la pelea. En la guerra y en el amor todo se vale. Hasta inventarse perfiles falsos para seguirle la huella al ser amado. Se supone que la historia existe para que aprendamos de los errores del pasado, pero hay que tomar en cuenta que las Stories de Instagram las cuentan los vencedores. Nada peor que echar un ojo a esa ventana infernal: la nueva y feliz vida de tu ex. Si entre nuestros abuelos olvidar un aniversario representaba el apocalipsis de la pareja, Facebook hoy nos recuerda, con su memoria implacable, lo mismo la fecha en que comenzamos a salir que la funesta publicación que subimos el día que nos peleamos por vez primera. Los pleitos modernos se miden en likes. ¿Por qué no le diste “me encanta” a mi nueva foto de perfil? ¿Por qué sí se lo diste a la foto de tu ex?

Puedo ver a Cupido sentado en una nube, con el arco y las flechas a un lado, confundido y desconcertado. Sintiéndose profundamente inútil. Porque Tinder lo volvió obsoleto. Tanto como mandar una carta perfumada en pleno 2018, cuando el amor se demuestra con nudes. Hace poco me decía una mujer millennial que cuando cortó con su primer novio, en la secundaria, cogió todas sus cartas, muñecos de peluche, fotografías y demás obsequios, y los metió en una caja. Les prendió fuego hasta que no quedó más nada. Ahora imagínate hoy: hay que meterse a Face y a Instagram y borrar una por una las fotografías, además de los comentarios. El contenido romántico en las redes sociales se sitúa apenas un escalón debajo de los tatuajes. Se puede borrar, pero requiere de mucha paciencia y dedicación, además de un corazón frío, porque se trata de una limpia al estilo de la saga de películas La Purga. Pobres millennials: les tocó una época muy complicada para enamorarse. Por eso celebro que sean capaces de seguir creyendo en el amor y que este 14 de febrero haya mucho romance en el aire.



Valiente es una apuesta de calidad. Las colaboraciones con Carlos Rivera, Gente de Zona, Fonseca y “El Micha”, suman a la selección de canciones, en la que destacan temas como “Vikingo”, “Vamos Órale” y “Tú me sientas tan bien” (donde se hace acompañar de DABRUK). Con este disco, la cantante mexicana mantiene su estatus de artista privilegiada por las musas latinas del pop y el toque de Midas de sus productores.

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THALIA ES VALIENTE Por Arturo J. Flores

aliente se llama el más reciente disco de Thalia. Una palabra que podría definir su posición ante la vida. No importa que sea una de las celebridades más transformadas en meme, ella siempre se toma las cosas con humor. Unos días antes de lanzar el video de “Lento” segundo sencillo de Valiente, en el que colaboró junto al dueto de música urbana Gente de Zona, la cantante se puso al teléfono para platicar acerca de este lanzamiento. De entrada, ella no concuerda con los detractores del reggaetón. “Tiene muy mala fama, pero para las mujeres que lo interpretan representa una oportunidad de empoderamiento. En No me acuerdo, mi colaboración con Natty Natasha, decimos las cosas como son, sin miedo. He tenido la fortuna de colaborar con personas tan importantes dentro del género como Maluma o Becky G, pero también con artistas como Tony Bennett, Michael Buble o Romeo Santos y Prince Royce. De todos ellos he aprendido algo”. En el video, Thalia sostiene un encuentro románico con su supuesto escolta, muy en el tono de la película El Guardaespaldas, protagonizada por Whitney Houston y Kevin Costner. Valiente Sony Music


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Thalia con Lali

"Lindo pero bruto" (el single)

El clip fue grabado en Miami, bajo la dirección de Santiago Salviche y Pedro Vázquez, la mancuerna detrás del video musical Nos fuimos lejos, de por Descemer Bueno y Enrique Iglesias. “Los videos son muy importantes hoy en día, porque te ayudan a conectar con los fans. Este, en particular, quedó divertidísimo. Entre el supuesto affair con quien me cuida y la fiesta que armamos con Gente de zona, yo me la pasé increíble”.

Hablando de videos, fue gracias a una de sus Facebook Live que Thalia se convirtió en una de las personalidades más virales. Aquel clip en le que le decía a sus seguidores “¿Me oyen? ¿Me escuchan?”, se convirtió en uno de los challenge más populares y posteriormente, en una canción como tal, tras la intervención de Chuy Núñez. La cantante consiguió en unos pocos segundos y de manera orgánica, lo que decenas de agencias de pu-

blicidad y marketing no pueden, después de horas de juntas y presupuestos derrochados en la tarea. “Para mí el contacto con las personas siempre ha sido muy importante. Antes de que existieran las redes sociales, yo ya trataba de hacer videos para mi página web. Luego del Me oyen, me escuchan, la gente comenzó a mandarme sus videos del reyo y los amé, ¡son muy lindos! Ahora que ya es canción, seguramente la incluiré en mis conciertos”.

El nuevo y exitoso sencillo de Thalia se llama “Lindo pero bruto”. Se trata de una colaboración de la cantante mexicana, con la artista argentina Lali. La canción ha causado cierta sana polémica por su letra, pero ya es una de las predilectas del público. “Este vídeo es de mis favoritos, me urge mostrárselos. Lali y yo hicimos la química perfecta, es una de esas relaciones que cuando piensas algo, la otra continua. `Lindo pero bruto´ viene intenso“, contó la mexicana en sus redes sociales.



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Por J. Alejandro Rojas Luna

¿LINDOS PERO BRUTOS? Corría el año 2003 cuando se conformó Art Brut, quinteto londinense cuyo nombre tomaron de Jean Dubuffet, artista francés que sostenía que el verdadero arte estaba donde menos se le espera: “Allí donde nadie piensa en él ni pronuncia su nombre”, decía. Con base en esa apreciación, Dubuffet creó el concepto Art Brut en alusión a las obras desvinculadas de la academia y hechas por gente marginal: pacientes mentales, prisioneros o tal vez solo personas que consideran que no encajan en la sociedad. El año pasado el grupo llegó a su quinto disco de estudio, que forma parte de un peregrinar creativo donde new wave, post punk y garaje rock son elementos constantes y definitorios del sonido, uno donde debe destacarse como un instrumento más la voz y acento de Eddie Argos, el cual evoca tradiciones y estereotipos tan comunes entre los británicos como la hora del té, la puntualidad, ir al pub y pagar los tragos por rondas, además del sentido del humor.

Y es que Art Brut es una banda donde la ironía y el sarcasmo son imprescindibles, así como la estrecha relación que guardan con Alemania —particularmente con Berlín— que les funciona como base compartida de operaciones. Así pues, cortes como “Horray!”, “I Hope You’re Very Happy Together” y “Good Morning Berlin” son una muestra representativa de lo aquí expuesto, a lo que se agrega el énfasis depositado en los metales, ya que las trompetas irrumpen a lo largo de la producción con brío fenomenal. Basta escuchar “She Kissed Me - And It Felt like a Hit” para sentir el impulso irrefrenable de subir el volumen. Por su parte, elementos como

Art Brut

Wham! Bang! Pow! Let’s Rock out! Alcopop Records!

xilófonos y carillones aportan a canciones como “Schuarzfahrer” pequeñas percusiones metálicas que motivan sonreír. Y qué decir del órgano ululante en “Hospital!”. Pura inventiva. Uno a uno podrían ser descritos los cortes que conforman Wham! Bang! Pow! Let’s Rock out! pero basta la sola mención del nombre del álbum para reconocer que de principio se trata de un trabajo vital y genuinamente irreverente. A disfrutar el arte marginal de Art Brut.


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NACHO VEGAS “EL ROCK DE MI GENERACIÓN NUNCA FUE CONTESTATARIO”

Un beso en la boca fue la manera en que una chica se cobró su tiempo invertido. Después de esperar formada por horas en la fila para recibir un autógrafo y una foto, fue la primera valiente de una historia que se repitió varias ocasiones en la firma de autógrafos de Nacho Vegas en Mixup Plaza Loreto. El español vino recientemente a presentar su álbum Violética en México. Y quizá el amor que sus fans profesan por él es como el que el cantautor español siente hacia Violeta Parra, a quien hizo un guiño musical en este disco en el que vuelve a sus raíces. Es bien sabido que tienes una fascinación por Violeta Parra. ¿Tiene que ver con el nombre de tu disco o me equivoco? No quiero que parezca que es un homenaje a ella, pero Violeta es una de mis influencias musicales, es un referente popular universal de la cual he aprendido mucho. Le quise poner un nombre especial. Leía en una entrevista con un diario español que no te gusta que califiquen a Violética como un álbum meramente político. ¿Por qué? No recuerdo donde dije eso, no leo las entrevistas que hacen en España. La prensa española es una basura y pone titulares horribles, no sé en qué contexto dije eso, me parecería muy reduccionista decir que es un disco político. El rock anglo e incluso el rock en español ha sido mayoritariamente contestatario, ¿tú qué piensas de las nuevas generaciones que hacen este estilo musical en tu país? El rock de miLas generación nunca fue contestatario, la tendencias escena de la que vengo, la indie de los noventa, se queyono debes despolitizó porque era como el agua y el aceite, había perder de vista excepciones, pero la mayoría no hablaba de eso. ¿Te gustaría grabar con algún mexicano? Hacer discos y giras es un trabajo de colaboración constante. La música consiste en ser generoso y saber compartir. De México me gusta Lila Downs, pero creo que está lejos de mí, no creo que sea posible.

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Por Fabiola Hinojosa

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Cierto día buscando novedades en Mixup (sobre todo de esos materiales de colección que suelen llegar a sus anaqueles), me topé con esta cajita que casi le arrebato de las manos a otro comprador (y eso que había varias disponibles). Y cómo no pelear, si se trataba de un set que contiene 4 discos y un increíble booklet lleno de fotos, notas y textos biográficos sobre la historia de esa época del grupo escoces en la que dejaron el mítico sello 4AD y de paso barrieron con los fantasmas góticos para sumergirse en el dream-pop que los volvió estrellas más allá del post-punk. El pack incluye íntegros (en digipack) el Milk and Kisses y el Four-Calendar Cafe, junto a dos discos extras de rarezas y demos y uno más que recopila algunos EPs de la misma época. Un gran pretexto para llevarse a casa música de una banda que nunca se prostituyó. Ah y por si fuera poco, vale menos de 350 pesos porque está en promoción (apúrate). cuentras).

Cocteau Twins

Treasure Hiding:The Fontana Years UMC Catalogue

COCTEAU TWINS POP DE ENSUEÑO

Por Alejandro Mancilla


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Por Joel Rodríguez

NATHANIEL RATELIFF & THE NIGHT SWEATS “TENEMOS EL RETO DE GANARNOS A LA GENTE” Nathaniel Rateliff se presentó por segunda ocasión en el festival Corona Capital de la Ciudad de México, al lado de su banda The Night Sweats. Aquí las impresiones del propio cantante y Joseph Pope III (bajista del combo estadounidense), quienes nos recibieron en las oficinas de Universal Music. ¿Cómo sintieron su segunda participación en el festival? Nathaniel Rateliff: Fue genial, el festival ha lanzado muchas carreras, de hecho nosotros hicimos lo mismo en México; siempre es grato regresar, amamos a su gente. Nos emocionó mucho el simple hecho de regresar y de contar ya con audiencia en el país. ¿Cómo creen que funciona su propuesta (basada en el soul), dentro

de un cartel donde predominan otro tipo de estilos musicales? Joseph Pope III: Tenemos suerte de ser incluidos en carteles bastante interesantes. Por alguna razón, una de nuestras canciones tuvo una recepción bastante buena en la radio comercial — lo cual no esperábamos—, y eso es lo que probablemente nos permitió estar en este tipo de festivales; es una especie de reto, el cual consiste en ganarte a la gente, y eso nos encanta. Es cool ver nuestro nombre al lado de otras bandas como Imagine Dragons y Nine Inch Nails. Parte esencial de esta visita fue promocionar su nuevo álbum, Tearing at the Seams NR: Sí, es un disco donde trabajamos de nuevo con Richard Swift como

productor; con él hicimos el primer disco, que fue muy diferente, porque recién nos estábamos convirtiendo en una banda. Para este álbum hicimos mucho del trabajo de estudio en vivo, lo cual se equipara a esos viejos discos en los que puedes sentir la presencia de todos en la sala de grabación, con todo y las imperfecciones y ruidos que esto conlleva. Les interesaría colaborar con algún artista nacional? JP: No hemos tenido la oportunidad de acercarnos tanto a artistas mexicanos, pero nos encantaría. Siempre estamos abiertos a hacer cosas nuevas con cualquier persona que quiera hacerlo; ser artista se trata de expandir el espectro de lo que hacemos.


imp Por J. Alejandro Rojas Luna

Este ha sido el enorme logro de Belcalis Almánzar –el nombre real de esta originaria del Bronx neoyorquino–, descendiente de migrantes dominicanos y trinitenses de clase baja. Justo esta posición en la escala social la hizo redoblar esfuerzos hasta infiltrarse y destacar en el reality show Love & Hip Hop: New York, lo que para algunos podría manchar su credibilidad, pero que ella ha capitalizado con creces para lograr colocarse como figura de la música, primero en los mixtapes Gangsta Bitch Music, Vol. 1 (2016) y Gangsta Bitch Music, Vol. 2 (2017), y ahora en Invasion of Privacy.

CARDI B CÓDIGOS CALLEJEROS

Cardi B

Invasion of Privacy Warner Music

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El primer contacto con el álbum debut de Cardi B es una portada donde nuestra protagonista luce extravagante y caricaturesca, al estilo del arte pop de los años ochenta. Adentrándonos en su arte, resulta que dicha imagen es el reflejo del collage de versos, fraseos y bases rítmicas que conforman Invasion of Privacy, álbum que desde su lanzamiento obtuvo tal consenso que ha sido considerado uno de los mejores discos de 2018 por diversos medios, independientemente de su perfil.

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En este disco, Cardi B alterna códigos callejeros con auto referencias y sin pudor narra cómo desde sus inicios como stripper pudo avanzar hasta lograr el éxito, triunfo que aprovecha para retar a quienes la han criticado; no obstante, también es sensible al abordar las relaciones de pareja. Así pues, se abre de capa y muestra lo que representa ser mujer en la escena del hip hop hoy. Otro detalle a destacar es que los productores de cada canción no son necesariamente conocidos, rasgo que permite al disco desarrollar características propias y no sonar disperso, como suele sucederle a otros artistas. Hay que ponerle atención a Southside, Murda Beatz y Boi-1da, entre otros, para conocer más de su trabajo. Y si de destacar canciones se trata, hay que fijarse en el nivel del contenido en "Drip", "Bodak Yellow”, “She Bad” e incluso la curiosidad que es “I Like It”, puesto que se trata de reggaeton fusionado con ritmos cubanos. La colaboración de J Balvin y Bad Bunny resulta tolerable en esta canción. Éste es momento de Cardi B.


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Sandoval

Siete/Once Warner Music

“LA MÚSICA ROMÁNTICA NO MORIRÁ”

SANDOVAL Por Mauricio Palomares

Con más de 16 años de trayectoria, Sandoval pasa por un momento interesante: se siente más completo y con la capacidad suficiente para no necesitar de un productor para darle forma a sus canciones. Por eso, este 2019 estamos ante lo que él mismo considera su pieza maestra. Se trata de Siete/Once, y esto fue lo que nos compartió al respecto. ¿Qué particularidades tuvo la elaboración de este disco? Fue la primera vez que tuve carta abierta para hacer lo que deseara en el estudio, tuve la fortuna de contar con los músicos que quise. La base está compuesta por instrumentistas de John Mayer, conté con una filarmónica (cuerdas, vientos y per-

cusiones) y músicos que trabajaron con Michael Jackson, agasajante a ese nivel. Y si la tendencia hoy por hoy es la música a la que se le llama urbana, este disco es una muestra de que la música romántica no morirá. ¿Qué diferencias encuentras entre tu disco de 2009 y el actual? Cuando inicié Sandoval me propusieron que no fuera Mario Sandoval solista, la idea fue que hiciera un dueto y posteriormente una banda; yo estuve de acuerdo, pero a final de cuentas

yo soy un baladista. Tengo el mismo sentimiento que en mi primer disco, pero ahora con más experiencia. ¿Qué depara el futuro para Sandoval? Yo soy un artista clásico, no pretendo ser el artista número uno de los charts. Voy a seguir haciendo mi música sin que nadie me diga qué rumbo tomar y qué decisiones debo seguir. A mi edad no puedo buscar ser popular con los chicos de 15 años, yo nunca me vendí por guapo, me vendí por talento. Guapo no soy ni lo seré, me considero un músico completo con talento, un compositor que con sus canciones le ha cambiado la vida a mucha gente.

Siete/ Once es un disco documental, es decir, en él podemos encontrar visual y auditivamente la historia de las canciones, el proceso de composición y su fijación en un disco.


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EL LADO OSCURO DE

LEONEL GARCÍA Por Miriam Canales/@miricaiba

Veo que sigues apostando por temas románticos en la lírica, pese a que ahora se aborda tanto el sexo en el reggaetón. Si, la lírica sexosa viene con la moda del reggaetón, pero en la balada sigue predominando el tema romántico. Para hablar con alguien de algo trascendente necesitas otro lenguaje. Por más que queramos evadirnos hay que hablar de temas difíciles, de tristeza, soledad, separación, de cómo tener una relación duradera que pueda funcionar. Es importante el sexo en las relaciones humanas, pero a largo plazo y con los años va perdiendo importancia y van ganando la comunicación y la emoción. ¿Cuáles serían algunas otras razones para seguir creyendo en el amor? Creo que el ser humano nació para eso y que todos nuestros problemas, traumas y dolores

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Con su disco Amor Presente, editado por Sony Music, Leonel García le da seguimiento a Amor Futuro (2014), como parte de una trilogía romántica en la que cree fervientemente. En este compendio de 12 temas, el artista se permitió profundizar en su lado oscuro. Platicamos con él.

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vienen de negarlo. Nacimos para amarnos, comunicarnos, compartir información. Entre más nos cerramos y aislamos más nos odiamos y menos encontramos nuestro lugar en el mundo. En tu video de “Bailar” aparece un vampiro y nos lobos. ¿Estás explorando tu lado oscuro? Sí, siempre he tenido un lado sombrío. No están peleados. Jim Jarmusch lo retrata en su película Solo los Amantes Sobreviven. Plantea el amor que sobrepasa y sobrevive al tiempo y cómo va cambiando de forma, adquiriendo más libertad y menos posesión en estas criaturas de la noche. ¿Por eso estás vestido de negro hoy? Siempre lo estoy. Creo que vivimos en un mundo judeo-cristiando donde el mayor valor de Dios siempre es la bondad, pero creo que el universo son todas las cosas; es un equilibrio, ciclos, animales que se comen a otros, planetas que se destruyen, estrellas que mueren y que nacen.


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LAS MODERNAS INTENCIONES DE

Así llegamos a la actual producción, en la que The 1975 deja de ser una banda de synth pop y rock alternativo para ampliar sus referencias al jazz, soul, minimalismo y UK garage, elementos que durante catorce canciones despuntan integrándose Por J. a decoraciones sinfónicas, Alejandro disertaciones electróniRojas Luna cas, shoegazing y ambient. Se trata de un disco ambicioso que le aposEsa fue la inspiración para acuñar un nombre que tó claramente a detonar emociones en los escuchas. identificara al cuarteto de Manchester, Inglaterra, y Hay quienes se han aventurado a afirmar que este maexpresara el tipo de música que crean desde su conterial equivale, en cuanto a sus intenciones, al legenformación en 2002. dario OK Computer (1997) de Radiohead. Por supuesto Tomar en cuenta el origen del nombre de la banda, es un argumento controversial, pero dejando de lado así como el hecho de que Matthew Healy (voz y guilos apasionamientos es posible asegurar que se trata tarra) después de terminar las grabaciones del álbum de una obra al margen de la tendencia actual, donde ingresó a un programa de rehabilitación de drogas, la publicación de sencisirve de contexto para el nuevo trabajo de The 1975, A llos opaca a los discos Brief Inquiry into Online Relationships. completos en su conEn realidad tanto la fatalidad como los avatares de junto, y eso es algo que los integrantes del conjunto han sido parte de algo debe reconocércele a The mucho más amplio y afortunadamente la música 1975. ha logrado imponerse. Desde que debutaron con Cuando tenía 19 años, Matty Healy conoció en Mallorca a un artista que le regaló algunos libros. Uno de ellos era uno de poesía de Jack Kerouac en donde el anterior dueño había escrito algo tan extraño que parecía lo mismo una nota suicida que una gran reafirmacion de vida. El manuscrito estaba marcado con la fecha “1 June. The 1975”.

el EP Facedown (2012) obtuvieron comentarios favorables, mismos que refrendaron en los otros EPs del mismo año Sex, IV y Music for Cars, respectivamente. Lo mismo ocurrió con el LP debut homónimo lanzado en 2013, al igual que con I Like It when You Sleep, for You Are so Beautiful yet so Unaware of It (2016).

The 1975 A Brief Inquiry Into Online Relationships Dirty Hit/Polydor



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Rosalía

El Mal Querer Sony Music

SENSUAL APROPIACIÓN El cante jondo, expresión oral ligada al flamenco, ese baile libre que se expresa en los tablaos, es una forma artística cuyos códigos y estructuras Rosalía, junto con El Guincho, descifró para darle un aliento contemporáneo por medio de ritmos urbanos tales como el trap, además de trip hop, R&B y pop bailable. Así, en este segundo álbum, voz principal, coros y palmas se mezclaron con samplers y reverbs para obtener de todo ello un duende singular, uno que encontró su inspiración a partir del libro anónimo Flamenca (s. XIV). De tal amalgama, pues, se obtuvo un disco conceptual donde cada canción es un capítulo que narra enamoramiento, celos, sufrimiento y fortaleza femenina. Gran propuesta.

J. Alejandro Rojas Lunas

Mijares Rompecabezas Warner Music

Mago de Oz Mijares demuestra que ese sello personal y romántico que le imprime a sus temas va más allá de la moda ochentera y entrega un disco de amoroso pop como los de antaño (con buenas canciones, sin temas de relleno) en el que destaca el sencillo del mismo nombre (un pegajoso track con cierto aire español), donde para no perder la costumbre se hace acompañar de Emmanuel. Además, incluye una colaboración con Marco Antonio Solís que suena más al ex de Lucero que a Los Bukis. ¿La sorpresa? otro dueto muy emotivo (y muy flamenco) justo con Lucero, que se titula “Vencer al amor”.Y bueno, no sabemos si es un mensaje subliminal , pero el disco culmina con otra canción llamada “Por si acaso volvieras” (en el que canta: “tengo mil unicornios que te traje de un cuento”). Y sí, al parecer “ella” volvió, aunque sólo sea en forma de colaboración. Borja Pérez

30 Años 30 Canciones Warner Music

La banda de hard rock más sui géneris del movimiento metálico español llega a la madurez y celebra sus 30 años con un álbum que incluye el mismo número de sus canciones más representativas. El material doble cumple con las expectativas, ya que se trata de una selección muy bien cuidada que retrata impecablemente su trayectoria y que, además, da gusto a los coleccionistas y fans al incluir algunos tracks nunca antes disponibles, como el tema “El libro de las sombras”, que era el opening de la serie Virtual Hero, y algunos demos antes inconseguibles cantados por “Zeta”. No cabe duda que 30 Años 30 Canciones es una grata manera de festejar el aniversario de los rockeros españoles “a todo metal”. Roberto Platas


r Assume Form Polydor, 2019

Juan Carlos Hidalgo

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James Blake

La primera joya que nos entrega el 2019, y una en la que la música se apuntala como una plataforma hacia la elevación. El tema titular –que abre el álbum– arranca con un piano clásico para tirar luego de su R&B mutante, bien podríamos decir que es consecuencia lógica de su evolución, pero hay hallazgos superlativos; con “Where’s the Catch”, a dueto con Andre 3000, y “Barefoot in the Park”, adornado con la extraordinaria voz de Rosalía, indica que su estética sonora se hace más intensa y menos lóbrega. Es profundo, emocional e inquietante. También colaboran Metro Boomin y Travis Scott, por lo que no tarda en conquistar también al mainstream, lo que no le quita genialidad-.

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Desde hace unos años venimos experimentando un revival del soul de los Young Sick Camellia años 70, pero el 2018 Records JV, 2018 fue particularmente pródigo en ese sentido. Entre artistas muy bien conocidos como Alicia Keys, Nathaniel Rateliff & the Night Sweats o Cee-Lo Green, y otros menos conocidos como The New Mastersounds, Raleigh Ritchie o The Suffers, destaca el tercer trabajo de estudio de St. Paul and the Broken Bones. Ampliando su sonido, el sexteto de Alabama ha creado un álbum cuya mejor definición sería “delicioso”: lleno de cadencia, ritmo, metales y, sí, alma. Por el lado bailable (casi música disco) destacan “Apollo”, “LivWithoutU” y “Got It Bad”, y en el más suave (al estilo de los grandes de Motown) “NASA” y “Concave”. Si sigues escuchando el soul de los años 60 y 70, es hora de cambiarlos por algo más actual, y si tus únicas referencias a ese sonido son los Alabama Shakes, St. Paul abrirá tus horizontes.

St. Paul & the Broken Bones

Pilar Ortega

Desde adolescente, Marius Lauber se sumergió en la música: comenzó como Young Romance baterista de un grupo City Slang 2018 indie, luego se enamoró (Sólo disponible en vinil) de la electrónica y de ahí se pasó a la música dance, donde se desarrolló como DJ. En 2012 se convirtió en Roosevelt, firmó con la disquera de Joe Goddard, miembro de Hot Chip, y un año después lanzó un sencillo que tuvo el honor de ser nombrado “best new track” por la revista Pitchfork. En 2018, Roosevelt se encuentra enamorado de las tardes cálidas pasadas en un bar a cielo abierto, en compañía de una chica sonriente y amigos entrañables que en cualquier momento saltan a bailar. Eso es, al menos, lo que transmite en Young Romance, su segundo Lp, uno que con su desenfado, alegría y ritmo electro pop siempre te ofrecerá una escucha altamente agradable.

Roosevelt

Pilar Ortega

Low Double Negative Sub Pop

El matrimonio Alan Sparkhawk y Mimi Parker cuenta con 26 años de actividad musical, durante los cuales han trabajado siempre bajo sus propios términos, incluso contando con alineaciones diferentes. En esta ocasión, lo que le ha dado impulso a la composición de más reciente producción (la décimo segunda) ha sido la inestabilidad política y social que se vive en todo el planeta y que se transmiten de manera inmediata por Internet,. Double Negative es un álbum pletórico de sonoridades donde los extremos se tocan, ya que lo mismo hay electrónica minimalista que hermosas melodías donde sonidos repetitivos se acumulan y sobre los cuales se moviliza la voz hasta situarse en primer plano. Sin duda este es uno de los trabajo más experimentales de Low y, por consiguiente, uno de los que mayor atención requiere para extraerle su máximo potencial. Acepten el reto. J. Alejandro Rojas Luna


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El tecladista y compositor Humberto Álvarez (Sangre Azteka, Casino Shanghai, MCC) nos presenta un nuevo álbum solista muy distinto a sus trabajos anteriores. Humberto ha tomado el concepto del mantra y lo lleva a nuevas rutas al utilizar Mantras en el idioma náhuatl. Un disco que incluye como invitados Náhuatl (de lujo) a Cecilia Toussaint, Alfonso André, José Manuel Independiente Aguilera (La Barranca), Poncho Figueroa (Santa Sabina) en el bajo y Luis Pérez Ixoneztli en instrumentos prehispánicos. El resultado es un álbum fuera de lo común que nos invita a la meditación y la relajación a través de mantras de la inspiración del propio Álvarez e incluye además el clásico “Om Mani Padme Hum”. Un disco para descansar de las tensiones diarias.

Humberto Álvarez

Walter Schmidt

Troker Imperfecto Independiente

El grupo jalisciense nos presenta su quinto álbum producido por Alonso Arreola (La Barranca, Luz de Riada), quien logra llevar la música de la banda hacia nuevos horizontes. Imperfecto es un álbum con temas diversos que destilan mexicanidad, como los mitos prehispánicos en “Nahual”, la identidad mexicana “Chicano” o la frontera en “Coyote”. La música de Troker es de fusiones; de rock, jazz, música mexicana, pop y otras cosas. Un disco excelente que confirma a Troker como uno de los grupos más importantes y vanguardistas del momento. La portada merece una mención especial, con una ilustración de aves multicolores realizada por Ricardo Luévanos. Walter Schmidt

Por fin alguien tiene la brillante idea de juntar esos temas clásicos de la música tropical, en un compilado non stop que no dará tregua al bailador. ¿Cuántos éxitos del ayer Cumbia & Salsa identificamos a la hora de saltar a la pista, pero no sabemos Sessions quién las canta? Más de un lector conocerá las estrofas de Sony Music “Se me perdió la cadenita”, pero la mayoría no sabe quienes son los intérpretes que hicieron famosa la canción. Pero como no sólo de cumbia vive el hombre, esta colección viene en dos discos: uno con puras clásicas de ese género y otro con una vasta selección de hits de salsa de todos los tiempos. Un disco doble que llevará a tu casa todo el sabor del trópico para que te sientas como en un carnaval, así estés atorado en el tráfico de la ciudad.

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Borja Pérez



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Por Georgina Hernández

“CÓMO VEÍA, QUE RESISTÍA...” La actriz inglesa Claire Foy, quien se volvió archifamosa con su interpretación de la Reina Isabel II en The Crown, ahora es Lisbeth Salander, la chica cibernética punk atormentada de la famosa trilogía Dir. Fede Álvarez Millennium del escritor sueco Stieg Larsson. DesEstados Unidos | 2018 | 117 mina pués del éxito por parte del público de La Chica del Dragón Tatuado (2011), continúa la secuela con La Chica en la Telaraña, pero esta vez basada en la novela del también sueco David Lagercrantz, quien retoma la serie de Larsson en la que Salander –acompañada del periodista Mikael Blomkvist (Sverrir Gudnason)– inician una nueva aventura para combatir a una red de ciberdelincuentes y funcionarios corruptos del gobierno. Un thriller que contiene a uno de los personajes femeninos más poderosos de todos los tiempos.

La Chica en la Telaraña (The Girl in the Spider’s Web)

La franquicia de Halloween inició en 1978 con la primera entrega dirigida por John Carpenter. A pesar de que alguHalloween nas secuelas fueron consideradas intrascendentes, cada Dir. David Gordon Green vez que se anuncia una nueva producción de Halloween Estados Unidos | 2018 | 106 min ésta goza de una gran recepción en la audiencia amante de este subgénero de terror en el que el personaje de Michael Myers, un asesino serial que porta una máscara blanca escalofriante, ejecuta sus crímenes durante la noche de Halloween. En esta ocasión, Halloween, realizada en 2018 por David Gordon Green, retoma la idea original de Carpenter y trae del pasado a Jamie Lee Curtis en su papel de Laurie Strode, quien ahora está sobre aviso del temible regreso del asesino interpretado por Nick Castle (el primer Myers) y James Jude Courtney (el actual). Myers y Strode se enfrentan en una lucha despiadada de pronóstico reservado… ¿quién sobrevivirá a esta catástrofe sangrienta?


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Contar con Lady Gaga en esta tercera versión de Nace una Estrella es un gancho atractivo para el público contemporáneo. La historia es sencilla: una desconocida cantante y un consagrado artista de country en decadencia a causa de Dir. Bradley Cooper su adicción al alcohol y las drogas, se enamoran de sus respectivos talentos, Estados Unidos | 2018 | 136 min tal como la gente bohemia suele hacerlo. El debutante director Bradley Cooper se aventura en esta adaptación actuando además en el papel de Jackson Maine, quien ayudará a Ally (Lady Gaga) en su carrera hacia la fama, camino por demás azaroso y difícil. Lo que llama la atención de esta cinta son las deliciosas secuencias musicales en las que Lady Gaga luce su gran interpretación vocal y el estupendo trabajo actoral de Bradley Cooper que hacen de Nace una Estrella, una película por demás disfrutable.

Nace una Estrella (A Star Is Born)

Desobediencia (Disobedience) Dir. Sebastián Lelio Estados Unidos | 2018 | 114 Ronit (Rachel Weisz), una fotógrafa judía de ideas liberales que vive en Nueva York, debe regresar a Londres, su ciudad natal, a causa de la muerte de su padre, un ramin bino poderoso y apreciado por una comunidad de judíos ortodoxos. Ronit se reencuentra con Esti (Rachel McAdams), su amiga de la adolescencia, que ahora está casada con su primo David. Paulatinamente, el espectador irá descubriendo que las dos amigas tuvieron una historia amorosa en el pasado. Con la llegada de Ronit, la pasión vuelve a encenderse en Esti, quien tiene un aburrido y tradicional matrimonio. Una película donde las emociones de las protagonistas por un amor prohibido van aflorando dentro de un sistema cerrado. El director chileno Sebastián Lelio, ganador del Óscar por mejor película extranjera en 2017 con la polémica Una Mujer Fantástica, da a la luz esta interesante cinta donde nuevamente aborda el tema de la diversidad sexual.


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32 Al personaje de la poderosa prima de Superman no le fue nada bien en la versión fílmica que le hicieron en los años 80. Pero ahora las cosas han cambiado: los superhéroes están en boga y los efectos especiales Supergirl ya hacen creíble Segunda temporada lo que vemos en la pantalla. Para quienes no conozcan la historia, la adaptación para televisión de Supergirl (interpretada por la rubia Melissa Benoist), es muy fiel al cómic: Kara escapó a los 12 años del planeta Krypton y llegó a la Tierra, donde gracias a sus súperhabilidades se convirtió en una heroína. En la segunda temporada, la serie ahonda más en los conflictos de la protagonista, aparecen aliens y llegan nuevos villanos: la organización secreta extremista llamada Cadmus (ya deberían pedir regalías los Illuminatti), y abona el terreno para el crossover con otro emblema de DC cómics: el veloz Flash. Y en esta entrega sale Superman.

LA CHICA SUPERPODEROSA Por Roberto Platas

Westworld Segunda Temporada

This Is Us Primera Temporada

Una de las series más fascinantes de los últimos tiempos (si no la has visto, corre por ella…) llega a su segunda temporada con muchas claves para entender esta distopia en formato western futurista. La serie ha ampliado su propio universo y cada vez son más los elementos reveladores que nos da para desentrañar el acertijo de la trama sobre un parque de diversiones habitado por vaqueros que no son conscientes de que son robots de última generación al servicio del entretenimiento. Como una inteligente mezcla de Blade Runner con Lost ha descrito la crítica a esta serie dirigida por Jonathan Nole, el hermano de “ya sabes quién” (no, no de AMLO, sino de Christopher Nolan). Destacan los personajes de Evan Rachel Wood y Ed Harris.

En el top de lo más vendido del mes pasado tenemos esta especie de telenovela de humor light y mucho drama, la cual narra las vidas de tres hermanos —muy diferentes entre sí— que deben lidiar con sus complicadas vidas. La trama nos remite a un pasado muy evocador a través de flashbacks que muestran a una pareja que esperaba trillizos y que por circunstancias del destino acaban adoptando a un bebé afroamericano. Así es como se mezclan historias del pasado y del presente, del otrora niño adoptado —ahora convertido en un flamante ejecutivo—, la hermana con sobrepeso y baja autoestima y el galán e inmaduro tercer hermano, que es un actor con problemas de identidad. Una interesante visión de HBO sobre los cambios que da la vida, las decisiones y el amor familiar.

¿Sabías qué… el personaje de Kenny en South Park está inspirado en una persona real? Trey Parker, el creador de la serie animada, comentó que fue a la primaria con un niño de nombre Kenny que siempre llevaba una chamarra naranja y que era muy pobre. El Kenny real faltaba mucho a clases y sus compañeros bromeaban diciendo que había muerto.


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ESTACIÓN CEREAL UN DESAYUNO DE PELÍCULA ANIMADA Por Jorge Luciano

El lugar perfecto para ir a desayunar no exist... ¡Un momento!, al parecer sí y está en la CDMX. Desde que llegas te topas con un ambiente que parece sacado de la caricatura Tiempo de Aventura: hojuelas multicolores por todos lados, bubble waffles de muchos sabores y estilos, originales y dulces malteadas, y todas esas delicadezas ideales para un desayuno mágico conviven entre más de 150 tipos de marcas de cereal de todo el mundo, en una dulce y deliciosa armonía. En una de ésas, hasta te topas a Melvin y al Tigre Toño departiendo por ahí en este novedoso “bar de cereales” que se puede volver un vicio desde que te levantas de la cama y ya estás pensando con qué combinar la leche en

el plato (por si te preocupan las calorías, el lugar ofrece distintos tipos de productos lácteos y opciones light en granos y productos). Eso sí, olvídate del aburrimiento (tanto del paladar, como visual), pues hay cajas de cereal de Mario Bros, Iron Man, orgánicos, dietéticos, de galletas Oreo, de Star Wars, cereales de donas y decenas de marcas importadas que nunca pensaste que existieran. Te lo advertimos: podrías volverte adicto al cereal, (un junkie-krispie o algo así), pero sin duda se trata de un dulce vicio en el que vale la pena caer. Este antro de perdición azucarada se encuentra en Cuernavaca no.44, Col. Condesa de la CDMX.


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CARL WILSON “TENGO MIEDO DE QUE HACER ENOJAR TODAVÍA MÁS A LOS FANS DE CÉLINE DION” Por Ángel Armenta

Sabemos que el título original de tu libro era Hablemos del Amor, pero Blackie Books decidió traducirlo como Música de Mierda. ¿Te gusta este título? No estoy muy seguro qué pensar, la gente de la casa editorial me dijo que es una frase muy común en España, y que la palabra mierda no es tan fuerte como en inglés. Decidí confiar en sus instintos. Aunque me preocupa que pierda la ambigüedad del título original y tengo miedo de que haga enojar más a los fans de Céline Dion. Henry Raynor dice que “para saber lo suficiente sobre cierto tipo de música que odias, hay que estar influido por ella”. ¿Estás influenciado por Céline Dion? Ella ha tenido una gran influencia en muchos años de mi vida, al menos profesionalmente. De hecho siento un profundo afecto por Céline en este momento. Es verdad que lo que no nos gusta nos influencia en muchas maneras. Si un músico como Elliot Smith dijo que ella es buena, ¿hay una posibilidad de que estemos equivocados acerca de Dion? Bueno, el ejemplo de Elliot


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Smith fue una forma de poner mis sentimientos en la historia más que hablar de él individualmente; lo que sí es que me sorprendió como defendió a Céline. Al final, esa historia sugiere desde el principio que Smith tenía razón y yo estaba equivocado. Si pudieras entrevistar a Céline Dion ¿cuál sería tu primera pregunta? Lo que más me gustaría preguntarle es cómo maneja toda la negatividad y burla, particularmente en los años 90, y qué pensó que lo provocaba. Intenté un par de veces hablar con ella, pero creo que su equipo la protege de cualquier cosa que sugiera algo negativo. ¿Qué caso odiarías más: Tu vecino usando una playera de tu banda favorita sin saber nada de música, o tu vecino escuchando todo el día “Let’s Talk about Love” de Céline? Creo que lo de la playera no me molestaría en lo absoluto. Ya no quiero ser el policía de los gustos de otras personas, ni siquiera de los míos. No es una buena forma de relacionarse con la estética. Si tuviéramos que cocinar al perfecto snob de la música, ¿cuáles serían los tres ingredientes principales que escogerías? El perfecto snob de la música sería como un monstruo, un psicópata de la estética. Mis tres ingredientes serían: falta de empatía, una obsesión por ser cool y una buena memoria para trivias obscuras. Estamos en un estado poco inusual de apertura, lo cual me hace feliz. Por otro lado, creo que generalmente la música no significa tanto para la gente como lo hacía en el pasado. ¿Podrías decirme qué banda o músico secretamente te gusta? Perdona por decepcionarte, pero no tengo gustos secretos.. Soy un sentimental de los hits de synth pop de los 80. Pero que te guste algo es un placer del cual no hay razón para sentirse culpable.

“Un tour de force literario”, así ha descrito Négar Djavadi la crítica internacional Malpaso (adjetivos más, adjetivos menos) esta apasionante entrega de la emergente escritora y cotizada guionista televisiva iraní, que sorprende con su primera novela. El personaje principal es Kimiâ, una DJ nacida en Teherán en 1971 que ahora vive en Francia y entre otras cosas quiere tener un hijo con su novia. La búsqueda de la identidad, las raíces, la nostalgia y un relato lleno de matices y contradicciones humanas son los elementos de esta historia que —como recientemente aclaró la misma autora— no se trata de una obra autobiográfica. Indispensable para comprender el mundo globalizado que nos tocó vivir, y cómo se gestan las relaciones entre los individuos que dejan sus costumbres y su lugar de nacimiento para convertirse en ciudadanos del mundo.

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Alejandro Mancilla

M Train Patti Smith Penguin Random House

Una especie de sentimental bitácora de viajes es lo que ofrece la lectura de estas memorias escritas por la propia Smith. A través de recuerdos de sus andanzas, de sus descubrimientos literarios y de su vida cotidiana, la artista pionera del punk art nos revela su naturaleza romántica por los detalles, su obsesión por el buen café (muy elocuente su viaje a Veracruz en la búsqueda de los granos perfectos), sus libros, su gusto por las series policiacas (The Killing es su favorita) y hasta esas pequeñas pérdidas (sí, Patti es como tú y como yo y ha dejado olvidados libros y cámaras fotográficas en bancos de parque o aeropuertos) materiales y familiares (sus remembranzas paternas y sobre su fallecido esposo, el ex guitarrista de MC5, son muy conmovedoras). ¿Sabías que Patti durmió en la misma cama que Diego Rivera? Nosotros, a través de estas páginas nos enteramos.

Alejandro Mancilla

No, no es un libro escrito por algún político que se quiere hacer el chistoso, El Bendito se trata de una agraciada novela Arte de Robar plagada de humor negro que podría Christopher entrar sin reparos en la categoría Brookmyre de tragicomedia. Zal Innez es un Malpaso inteligente pero poco práctico ladrón amante del arte, que se ve forzado a realizar un robo de gran magnitud y riesgo. A escena entra entonces Cupido y lo flecha con una atractiva policía que investiga el caso y así, las cosas se salen de control. El escritor escocés Christopher Brookmyre no decepciona, y su aguda mezcla de géneros (comedia, política, crítica social y noir) pasa la prueba con creces en este relato de crimen y amores imposibles (aderezado con algo de magia e ilusionismo) que es imposible dejar de leer una vez iniciado el viaje.

Alejandro Mancilla


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Por Jorge A. Salgado @jorgeasalgado

¡BIENVENIDO, NOVATO!

Resident Evil 2

EL FIN DE LA SAGA

Kingdom Hearts III

Hace más de dos décadas, Capcom publicó Resident Evil para PlayStation, un survival horror que se separó del terror psicológico de la época (Alone in the Dark y Clock Tower eran los referentes) para ofrecer una historia dinámica, personajes icónicos y acción en escenarios plagados por zombis; sin embargo, sería la segunda parte la que terminaría de dar forma al renovado género y la que catapultaría el éxito de la serie. Celebrando sus 21 años, llega la reimaginación de Resident Evil 2, y más que ser uno de esos remakes en los que todo permanece igual excepto los gráficos, esta entrega se queda con los elementos generales de la historia, los personajes, los escenarios y enemigos, pero añade cambios sutiles en todos los aspectos del juego para refrescarlo. Es decir: es en realidad otro juego. Leon

S. Kennedy es un oficial del R.P.D. (Raccoon Police Department) que recién se une a los de azul para luchar contra el crimen y ¡vaya bienvenida! pues su primer día en el trabajo incluye sobrevivir a un apocalipsis zombi. Claire Redfield, la hermana de Chris Redfield, es una inocente pero aguerrida joven que está en búsqueda de su hermano. Por azares del destino, ambos deberán hacer equipo para salir de la diezmada ciudad. A diferencia del RE2 original, aquí se sigue la acción en tercera persona (detrás del personaje) a la Resident Evil 4 y 5. La exploración y la resolución de acertijos vuelve a ser protagonista y la acción se convierte en un elemento secundario. Dispararle a un zombi es más complejo de lo que pareciera, pero es espectacularmente divertido.

Sora regresa junto con Donald y Goofy para buscar a los siete guardianes de la luz que ayudarán a hacer frente al villano Xehanort, que quiere cambiar el balance de la luz y la oscuridad. Su búsqueda los llevará a visitar nuevos mundos de las franquicias de Disney y Pixar como Frozen, Toy Story, Monsters Inc., Big Hero 6 y revisitar otros como Piratas del Caribe, Winnie the Pooh, etcétera. La acción mantiene el hack ‘n slash con nuevos elementos y los gráficos lucen espectaculares en Unreal Engine 4.


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New Super Mario Bros. U Deluxe

NUNCA TENDREMOS SUFICIENTES SUPER MARIOS

Ya sabes: Bowser llega al castillo de la princesa Peach, sorraja a Mario, Luigi, Toad y Toadette (nueva adición al elenco) hasta el otro lado del mundo y tanto los hermanos como los hongo-personas deberán regresar para salvar a la princesa, haciendo frente a los siete hijos de Bowser y muchos enemigos más. Para esto, los héroes pueden montar Yoshis y usar power-ups entre los que destaca el traje de ardilla planeadora. Lo mismo de siempre, con la diversión acostumbrada.

ENTÉRATE DIRECTOR INDIE PARA MINECRAFT El cineasta nominado como mejor director al Independent Spirt Award por Raising Victor Vargas, escribirá el libreto y dirigirá la adaptación a la pantalla grande de Minecraft. Será su cuarto filme.

BUNGIE Y ACTIVISION ROMPEN

En este mes del amor y la amistad, Bungie y Activision no sienten ni lo primero ni lo segundo por el otro y han tomado caminos diferentes. Esto podría afectar, irónicamente, el destino de Destiny.

NUEVO RPG DE DRAGON BALL Afortunadamente, sólo unos pocos recordamos aquel juego para Game Boy de estrategia en tablero basado en Dragon Ball. Ahora, sin dar más detalles, Namco anunció la salida de un RPG de acción. Ojalá esté mejor.




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POR SIEMPRE OCHENTEROS Por Jacobo Vázquez

¿POR QUÉ RECORDAMOS CON OBSESIÓN ESOS AÑOS? Es obvio que los años 80 están de moda: series de televisión, películas, reencuentros musicales, obras de teatro, documentales…la lista de ejemplos es larga. Esto no debería sorprendernos pues, como menciona Simon Reynolds en su libro Retromania, la adicción de la gente por el pasado ha sido un fenómeno cultural recurrente a través de la historia de la humanidad. Por su parte, Woody Allen describe este fenómeno de una manera bastante clara en su filme Medianoche en París. Sin embargo, y lo que hace muy peculiar al momento que estamos viviendo, es la sensación de que el gusto por la década de los años 80 del siglo XX lleva bastante más tiempo del que se hubiera pronosticado. Algunos de estos síntomas se ven reflejados en el capítulo “San Junipero” de la serie inglesa de ciencia ficción Black Mirror. La trama se desarrolla entre la década de los años ochenta y el futuro. Las protagonistas viven en una especie de “paraíso virtual” ochentero. Sin embargo, este paraíso muestra los peligros por la nostalgia; puedes recrear toda una época pero no podrás experimentar las sensaciones originales del momento. Existen algunas hipótesis que tratan de explicar el loop ochentero en el que estamos inmersos. Una de ellas señala que los años ochenta fueron una época

muy prolífica en cuanto a propuestas estéticas, y esa diversidad hace que tanto las nuevas generaciones como la gente que vivió ese momento sienta esa (a veces falsa, en tanto no se vivió) nostalgia por aquel momento histórico. Aunque curiosamente, la década de los ochenta también fue una época retro, sobre todo hacia los años 50 y 60. Ahí están películas como Volver al Futuro, Peggy Sue Got Married o Blade Runner, emblemáticas de esos años. Por eso, surge la pregunta de cuánto tiempo más estaremos bajo esta inercia ochentera. Alguien alguna vez dijo que investigar el futuro era una tarea muy complicada, pues casi siempre el futuro llega sin darnos cuenta, y lo más que podemos hacer es adaptarnos de la mejor forma posible. La historia nos ha enseñado que nada es permanente, que todo se va transformando. Quizás lo mejor sea esperar a que el mismo futuro nos sorprenda.




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