materiał bardzo praktyczny, podręczny i pochłaniający niebezpieczne substancje. Jednocześnie w swojej pracy Szymon Kobylarz ujmuje symbolikę książki jako atrybutu wiedzy i intelektu. W obliczu zagrożenia próbie poddana zostaje fizykalna powłoka książki, co każe również postawić pytanie o metaforyczny wymiar wiedzy: czy potrafi ona uchronić nas przed zagładą i czy w książkach można poszukiwać ratunku? Improwizowany schron jest częścią większego cyklu zatytułowanego Civil Defence (Przysposobienie obronne). Wystawa była prezentowana m.in. w berlińskiej Galerii Żak — Branicka w 2009 r. Inspiracją do jej powstania były filmy instruktażowe zamieszczane w Internecie, ukazujące proste sposoby na stworzenie różnego typu broni i urządzeń z przedmiotów codziennego użytku oraz lektura podręczników do obrony cywilnej na wypadek katastrofy nuklearnej.
jednej z wystaw w Tel Awiwie. Wykonali wówczas szereg spontanicznych rejestracji wideo. Złożyły się one w instalację What Has Risen May Sink And What Has Sunk May Rise, którą obecnie prezentujemy w Atelier WRO. Trzy projekcje, zrealizowane w odmiennych konwencjach, tworzą dopełniający się obraz: od nieco surrealistycznej wędrówki przez miasto, do zapisu swoistego performansu w przestrzeni galerii. Ważnym tłem tych działań jest architektura Tel Awiwu, której estetyka wyznacza i porządkuje sposób, w jaki patrzymy na zarejestrowany spacer. Wyznacza ona jego naturalną symetrię. Przede wszystkim jest to jednak opowieść o sztuce i o tym, w jaki sposób tworzą się jej autoreferencyjne pętle. Cytat z kultowego Zewu Cthulhu Howarda P. Lovecrafta, który stał się tytułem wystawy, został przez autorów zauważony na jednym z murów balkonu w Tel Awiwie.
0–52
0–54
POEZJA FBI
PROJEKT ROKU 2012
www.r-o-o-k-i-e.com www.moravabooks.com
15.12–5.01 Warszawa, Galeria Starter, ul. Andersa 13 www.stgu.pl
Książka Manual to przerobiony na tomik poezji podręcznik do analizy pisma wydany przez amerykańskie Federalne Biuro Śledcze w 1987 roku. Poetycki tekst, który dostajemy do rąk, został „wyrzeźbiony” w zawartości wcześniej zeskanowanej książki, przy zachowaniu oryginalnej kolejności stron oraz reprodukcji. Prosty zabieg wymazywania tekstu pozwolił autorowi na bezpretensjonalne konstruowanie nowych treści, na kształt budowania wniosków w oparciu o poszlaki i dowody zbrodni. Swoją pierwszą autorską publikacją Jo-ey Tang podtrzymuje interesujące go nieustanne krążenie obrazów, obiektów oraz idei. Jego dotychczasowe prace oscylowały wokół fotografii, wideo, dźwięku oraz tekstu w nieustannym procesie zamazywania i budowania kolejnych konstelacji rzeczy i znaczeń. Publikacja Jo-ey Tang Manual otrzymała główną nagrodę w konkursie ROOKIE (czerwiec 2012), zorganizowanym przez Galerię Miejską Arsenał oraz Wydawnictwo Morava. 0–53
CO POWSTAŁO, MOŻE UTONĄĆ, CO UTONĘŁO, MOŻE POWSTAĆ
Wystawa Projekt roku 2012 prezentuje prace wyróżnione w konkursie graficznym o tym samym tytule. Projekty pokazywane będą w następujących kategoriach: Forma, Funkcja, Etyka, Debiut, Autorytet oraz Wydarzenie. Konkurs stawia zasadnicze pytania o kondycję i funkcje dizajnu w Polsce. Przedsięwzięcie ma w swoim założeniu pokazywać, jak ważne jest projektowanie graficzne, i określać, jaką rolę pełni ono dzisiaj w kształtowaniu naszego otoczenia. To pierwszy w Polsce konkurs grafiki użytkowej, który pokazuje najciekawsze realizacje polskich projektantów i jednocześnie skłania do krytycznej refleksji nad funkcjami dizajnu oraz odpowiedzialnością społeczną twórców. Kuratorzy projektu organizowanego przez Stowarzyszenie Twórców Grafiki Użytkowej konkursu, Agata Szydłowska i Rene Wawrzkiewicz, stawiają sobie i uczestnikom następujące pytania: „Czy grafika to tylko reklama, a może dizajn to forma sztuki? Czemu służy projektowanie? Na czym polega odpowiedzialność dizajnerów? Czy polska szkoła plakatu umarła? Czy rodzimy dizajn ma swój własny styl? Do czego w ogóle potrzebujemy projektantów?”
do 10.01 Wrocław, Centrum Sztuki WRO, ul. Widok 7 www.wrocenter.pl
Dominik Lejman, Liliana Orbach i Marek Wasilewski spotkali się w 2009 roku przy okazji