0–51
TROPIKALIZMY do 6.01 Gdańsk, Gdańska Galeria Miejska 2, ul. Powroźnicza 13/15 www.ggm.gda.pl
Wystawa Tropikalizmy to pierwsza w Polsce prezentacja prac współczesnych artystów brazylijskich, tj. grupy artystycznej Chelpa Ferro oraz Johanasa de Andrade. Ich prace nawiązują do zagadnień pamięci i jej reprezentacji, formy dokumentu, fikcji, przeszłości, teraźniejszości, lokalności oraz odległej egzotyczności. Powstała w 1995 w Rio de Janeiro Chelpa Ferro (Barrao, Luiz Zerbini oraz Sergio Mecler) działalność swą sytuuje na pograniczu sztuk wizualnych, wideo oraz muzyki. Tropikalizm nawiązywał do łączenia wszelkich, nierzadko wykluczających się form i narracji istniejących w wielce zróżnicowanej kulturze brazylijskiej, przez co instalacje dźwiękowe i performance Chelpa Ferro łączą w sobie globalne, brazylijskie, a także lokalne aspekty, odnoszące się zarówno do sztuki, jak i muzyki. Jonathas de Andrade, (1982) — artysta prezentujący swoje prace na 29. São Paolo Biennale (2011), Istanbul Biennale (2011), Biennale Mercosul, Porto Allegre (2009) oraz w wystawach w Centro Cultural São Paulo, Cite Internationale des Arts, Paryż, Frieze Art, Londyn oraz na wielu krajowych i międzynarodowych wystawach. 0–52
ANOMIA 4.10–4.11 Szczecin, Zona Sztuki Aktualnej, pl. Żołnierza 4 www.zona.akademiasztuki.eu
Artur Malewski prezentuje swój najnowszy projekt Anomia. W socjologii anomia to stan niepewności w systemie norm i wartości życia społecznego, wynikający z jego transformacji. W neurologii anomia to zaburzenie mowy, charakteryzujące się trudnością w nazywaniu przedstawianych przedmiotów. Jego prace to próba zwrócenia uwagi na istotne w kontekście egzystencji człowieka problemy, związane przede wszystkim z kwestią własnej identyfikacji w obszarze obowiązujących norm społecznych czy religijnych. Malewski odwołując się do archetypicznych znaczeń stwarza za pomocą odpowiedniego doboru środków stan „niepokoju” związany z niemożliwością określenia tego, co nieznane. Wprowadza w ten sposób odbiorcę w stan specyficznej metarefleksji.
Artur Malewski (1975) — studiował na Wydziale Edukacji Wizualnej Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Tworzy rzeźby, instalacje, filmy wideo oraz realizuje akcje artystyczne. Jego sztuka, przesycona absurdem, czerpie z codzienności, a także z wyobraźni kulturowej właściwej wszelkim wspólnotom ludzkim. W swoich pracach systematycznie podejmuje też temat antropologiczno-kulturowej relacji człowiek — zwierzę. Artysta w swojej twórczości tropi i bada problem niejasnej relacji i związków człowieka z naturą. 0–53
PRZESTRZENIE RUCHU od 1.10 Wydawca: Fundacja 93 i Galeria Le Guern www.leguern.pl
Refleksja nad ruchem i przestrzenią wykorzystywaną przez ludzi w tkance miejskiej Warszawy jest przedmiotem prac Simone Ruess, pokazanych na wystawie w Galerii Le Guern wiosną 2012 roku. Obiekty, fotografie, animacje i rysunki, osadzone w popularnych elementach warszawskiego krajobrazu: Ronda Dmowskiego, „patelni” przy Metro Centrum, Dworca Centralnego i Złotych Tarasów, powstały w wyniku obserwacji cyrkulacji tłumu i sposobów wykorzystania przestrzeni. Poszczególne prace artystki przybierają formy abstrakcyjnych kryształów, przestrzennych tuneli, ale także kształty organiczne, bliskie organom anatomicznym czy botanicznym fantazjom, z wielką precyzją dla detalu. Simone Ruess pochodzi z Niemiec, od trzech lat mieszka w Warszawie. Właśnie trafia do rąk czytelników publikacja stanowiąca podsumowanie tegorocznej ekspozycji.
0—53 Simone Ruess: Movement Spaces, katalog