GALO
sta edición es muy importante para mi, porque siento que el verdadero empoderamiento es el ser engranaje de otras mu jeres y que muchas otras lo sean conmigo, potenciarnos, acompañarnos, visualizarnos, expandirnos y construir ver daderos lazos entre nosotras, por eso en nuestra nota de tapa, les presentamos una mujer que ha ido tras su sueños y ha conseguido lo gros más allá de lo que imagino. Una mujer que tiene sangre argentina, que se apasiono por el fútbol desde muy niña ella es Victorie Cogevina Reynal, hoy es refe rente del fútbol femenino mundial, como vicepresiden te de Onefootball la plataforma digital más importante del fútbol en el mundo .
EAcá estamos todos vivitos y coleando…. El fin del mundo no llegó… Pero seguramente, en nuestro interior si transcurrieron apocalipsis o fines de ciclos. En diferentes órdenes todos pasamos por un Apocalipsis de la vida. Y creo que esto es lo que nos ayudan a crecer y a comenzar con nuevas cosas. Y los comienzos dejan detrás los finales, Enero es comienzo… Comienzo de verano, de alegría, de energía, de renacer.
Natalia Carolina Alvarez nalvarez@mardelplatastyleandlife.com
Estudio NinaRana ninasantoro@yahoo.com.ar
Leonardo Zanabre lzanabre@mardelplatastyleandlife.com
lante desde Onu mujeres como su embajadora; visi bilizar a ella es mostrar que el fútbol femenino no es sólo un deporte, sino una industria que crece a pasos agigantados en el mundo, donde las mujeres dejaran de ser invisibles.
Nuestro espíritu siente plenitud en este número, porque logramos por primera vez en ocho años una edición extraordinaria con más de 120 páginas, y no es poca cosa en los tiempos que corren. A esto yo le digo crecer… Esto inevitablemente me lleva a decirles ¡MUCHAS GRACIAS!
Fernando Jacovi
Majo Garufi Maria Fernanda Bortolussi
Y más mujeres que pisan fuerte en mercados, nego cios e inversiones en el mundo del Real Estate, en la edición anterior les presentamos a las Mujeres de Real Estate en argentina, en esta edición las referentes en Miami, en el mercado de lujo y ellas son las que se ga naron un lugar en la industria inmobiliaria.
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Somos este resultado por los anunciantes que nos siguen eligiendo, por aquellos clientes que siguen apoyándonos un año más y por los lectores que nos eligen por ser lo que somos.
Por esto, estamos comprometidos a seguir dándoles mucho más, renovándonos en nuestras secciones, apostando a nuestra creatividad, creciendo aún más y brindándoles información muy útil y placentera.
Victoire potencia a muchas mujeres, jóvenes y niñas del mundo entero, a través del trabajo que lleva ade
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Fernado Jacovi
Mar Del Plata, no para y presenta todos los meses eventos de nivel internacional, en diferentes rubros y convocan a profesionales de diversos sectores que lle gan a nuestra ciudad para interactuar en los escenarios más diversos , pero con puestas de excelencia, como fue hace pocos días trimarchi.
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Producir contenido para que nuestros lectores sepan lo que pasa aquí, en una ciudad que está en movimien to y expansión, es un objetivo que nos encanta, en un mundo globalizado, exigente y demandante, y con la mirada puesta en la excelencia, es así que creemos que merecen contenido, eventos y protagonistas de primer nivel, y no bajamos la vara sino que siempre apostamos a más.
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El fútbol que es tema actual por el mundial de Qatar, la moda que nos apasiona, las tendencias, el nuevo lujo, y los eventos más destacados de nuestra ciudad, encon tralos en STYLE, el magazine que desde hace 17 años marca tendencia.
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El sector privado como premisa. Desde éste, una figura pública y política como Emiliano Mensor se postula para trabajar por una Mar del Plata cuyas aspiraciones son y deben ser, la búsqueda de oportunidades y la constante ex pansión de la ciudad. Para lograr esto, solo una fórmula es posible: la sinergia del sector público y del sector privado. Y es que, a partir de la transición de Emiliano por la función pública como director de gobierno, y como tres veces candidato a concejal por el radicalismo, este se abrió de la política, debido a que cree que “el sector público acorta muchas cosas, considero que tengo más para dar en el sector privado.”
En una entrevista exclusiva para Style, Emiliano Mensor nos comenta cómo visualiza a Mar del Plata, ciudad para la que trabaja económica y socialmente hablando, desde hace más de veinte años.
Emiliano coméntanos, ¿Qué estás haciendo actualmente por Mar del Plata?
Hace ya muchos años, estoy trabajando en el área de consultoría de Asuntos públicos, donde un conjunto de personas recopila información legislativa y empresarial, y une cabos. En la práctica, esto se ve, por ejemplo, con la unión de un punto A, una empresa que quiere radicarse en la ciudad, y un punto B, nuestro equipo que, de forma privada, se acerca e intenta impulsar y promoverla. Esto lo hacemos mediante reu niones con sus propios agentes de asuntos públicos en Capital Federal, a los cuales les llevamos la información legislativa, para poder radicar la empresa en la ciudad de Mar del Plata.
Este trabajo que nosotros realizamos se denomina en Argentina asun tos públicos, y es una forma desde el sector privado, de gestionar, im pulsar y promocionar una ciudad, en este caso, la de Mar del Plata. Esto se hace a partir de la búsqueda de eventos, inversiones, pero también, detectando cuando hay una traba por parte del municipio por ignoran cia o burocracia, e intentamos junto a todo el equipo, explicar de qué se trata para eliminar ese obstáculo y lograr la instalación de empresas en la ciudad, en el parque industrial, generando mano de obra genuina.
Tu consultora entonces, ¿ayuda a las empresas que quieren trabajar en Mar del Plata?
Si, nuestro trabajo consiste en sondear y articular con diferentes consultores políticos públicos de Bue nos Aires y de la ciudad de Mar del Plata. Estos van a sondear y analizar la situación de Mar del Plata para realizar el proyecto que la empresa determine. Para esto, les mostramos un mapa de situación de Mar del Plata, para obtener eso.
En general, ¿Cuáles son los puntos débiles que hoy ves en la ciudad?
Personalmente veo un gobierno municipal muy sóli do, proactivo, en la búsqueda de inversiones. Consi dero que hay funcionarios de rango alto y medio que están trabajando codo a codo con el sector privado, ejemplo de esto es que luego de varios años, se está agilizando el otorgamiento de permisos y de habilita ciones de forma electrónica, para eliminar la burocra cia presencial, que anteriormente te comentaba. Esto claramente se viene dando de la mano de las diferen tes intendencias de Cambiemos, donde el intendente Montenegro está haciendo hincapié en regenerar las inversiones. Creo que eso se ve en el parque indus trial que está quedando chico, donde actualmente hay un trabajo de expansión del mismo, ya que hay empresas que están haciendo una inversión enorme.
Ejemplos de esto son el Festival de Cine, o los mis mos empresarios que invierten en salas de cultura, en teatro. Yo creo que Mar del Plata tiene para dar una vuelta enorme, y de la mano de estas figuras em presariales, en unos años, la ciudad va a ser sede de congresos y convenciones. Para esto tenemos todo: tenemos hoteles, salas, te diría que una infraestruc tura así, no la tiene casi ninguna ciudad. Sabemos también, que la pandemia pegó un montón, pero es cuestión de trabajar espalda con espalda el sector público y el sector privado.
Al mismo tiempo, creo que el municipio está saliendo a la bús queda nuevamente de los even tos masivos, donde, por ejemplo, en cuanto al desarrollo en calidad artística, los productores están ofreciendo a Mar del Plata como una posibilidad.
El Coloquio de IDEA regresó a la presencialidad plena después de dos años de pandemia en la ciudad de Mar del Plata los días 12, 13, y 14 de Octubre. Con un programa cargado de propuestas concretas y centradas en cinco ejes: empleo, educación, finanzas públicas, inserción de Argentina en el mundo y reglas de juego, se desarrolló el evento que reúne a políticos y empresarios del país para tratar los problemas que trae consigo hace décadas (pobreza, inflación, crisis educativa, inseguridad jurídica).
Daniel Herrero, Presidente y Director de IDEA. Presidente de Toyota Plan Argentina.
La edición de este año tuvo como principales figuras del ámbito político a Roberto Lavagna, Carlos Melco nian, Patricia Bullrich, Facundo Manes, Javier Milei y Jorge Neme, por parte del gobierno. Sin embargo, la presencia que más se destacó fue la del presidente de la nación, Alberto Fernandez, quien dió cierre al evento con un discurso en el cual habló de todo: la posibilidad de reelección, la inflación y la relación del estado y su gobierno, con el sector privado y los empresarios. Esto último se vió plasmado en el lema central del coloquio de este año: Ceder para Crecer, donde, se destacó la importancia del diálogo entre los agentes públicos y privados para conseguir consensos y así construir la Argentina que todos queremos.
En una entrevista exclusiva para Style, Daniel Herre ro, actual Presidente y Director de IDEA, así como Presidente de Toyota Plan Argentina, nos comentó cómo fue transitó el 58° Coloquio de IDEA en la ciudad de Mar del Plata.
A grandes rasgos y en breves líneas, ¿cuál es tu sensación de este coloquio que terminó ayer con un cierre con nada menos que el presidente de la nación?
La verdad es que quedé muy contento, porque cuando dijimos “ceder para crecer” sabíamos que el lema era desafiante, pero entendimos que era una situación complicada y que todos debemos ceder un poco, sabiendo que eso no implica rendirse sino, buscar con empatía lo que le pasa al otro y buscar un futuro mejor para ambas partes. Entonces, lo primero
que uno tiene que pedir para eso es dialogar. Jus tamente, creo que a lo largo del coloquio, en nues tras cinco propuestas: educación, empleo, finanzas públicas, reglas del juego e inserción de la Argentina en el mundo; hemos encontrado muchos puntos de consenso. Un claro ejemplo de esto es el sistema de empleo, donde nos pusimos de acuerdo entre legis ladores, sindicalistas y empresarios. Mismo, una de nuestras propuestas fue aceptada, y posteriormente, en el panel de los gobernadores, hasta decidieron ir adelante con esa propuesta porque era buena. Real mente creo que esto es lo mejor que puede pasar, dialogar aunque haya proposiciones contrapuestas y buscar ese punto medio que como dijo un empre sario en el coloquio “se trata de empezar, de una vez por todas, a poner a la Argentina delante de las empresas.”
Entendiendo que hace varios años se plantea esta cuestión y división entre el sector público y el sector privado, y sabiendo que no es fácil buscar el punto medio entre estos, ¿cómo visualizan encon trarlo?
Yo creo que todos tenemos que ceder un poco para entender. Justamente, el punto fundamental en el que todos coincidieron en el coloquio fue que, la solución que tiene Argentina es crecer para incluir. Entonces, desde nuestra posibilidad debemos pensar cuál es el diseño de país que queremos para insertar nos en el mundo y crecer e incluir a toda esa gente que hoy la está pasando mal.
“ Es nuestra responsabilidad seguir buscando el diálogo entre todos aun cuando se tienen posicio nes opuestas, y entender que el que piensa distinto a nosotros no es el enemigo sino es una per sona que piensa diferente, y que dialogando uno puede ponerse entre medio.”
Un ejemplo de la articulación del sector público con el sector privado se da en el caso del yacimiento hidrocarburífero Vaca Muerta, en Neuquén, donde el trabajo en conjunto del Estado con las empresas privadas, generó un amplio desarrollo de esta misma, produciendo a su vez, empleo genuino.
En lo personal, ¿Cuál fue tu sensación del discurso del presidente? ¿Te dejó con sabor satisfactorio su presencia en el coloquio?
Si, yo creo que sí, porque cuando hubo algunas versiones de que no venía al coloquio por su agenda, por la operación de su señora, él se hizo el tiempo para venir a Mar del Plata de manera presencial, e incluso expresó sus sensaciones. Realmente nos sentimos halagados de que él haya seguido todo lo que pasó y sucedió en el coloquio, para nosotros fue bueno. Asimismo, en el final de la jornada terminó acordando con nosotros el tema de dialogar, el ce der para crecer, y el seguir manteniendo el diálogo.
En uno de los paneles estuvo Carolina Castro, directora de industrias, y comentó que en muchas encuestas de opinión los empresarios son los que tienen mala imagen, imagino que eso no te sorpren de, pero te pregunto, ¿cómo toman hoy esa noción como para revertir esa situación o para revertir los mitos que se cuentan desde algunos espacios?
Lo que sucede es que a veces cuando uno no dialoga frecuentemente, se crea una imagen del otro y se toma una percepción distorsionada. Frente a esto y con responsabilidad, se deben abrir las puertas al diálogo, para visualizar lo que la gente considera que estamos haciendo mal, corregirlo y explicarles tam bién que es lo que uno hace de este lado en el día a día para tratar de mejorar. Igualmente entiendo que suceda, como también comprendo y comprendemos, que es un deber nuestro tratar de mejorar. Algo que dijimos en el coloquio fue el hecho de poner la cara frente a estas situaciones, en este sentido, hubie ron empresarios que no son habitués de los medios de comunicación, presentes en paneles para dar el optimismo de que van a seguir invirtiendo y vivien do en Argentina, para lograr ese futuro mejor que queremos todos.
En el Coloquio de Política Economía y Real Estate organi zado por Greco Group, se anunció la llegada de este nuevo distrito que promete ser el Puerto Madero marplatense.
Con la presencia del Intendente Guillermo Montenegro, y disertantes como Carlos Melconian, Juan Napoli y Gabriel Martino, el auditorio de 400 empresarios escuchó las dis tintas disertaciones, entre la que se destacó la presentación del DAD, un proyecto que promete cambiar la cara de Mar del Plata.
El proyecto pertenece a la firma IMASA (Ingeniero Miconi y Asocia dos SA) y el estudio Mariani Pérez Maraviglia Cañadas.
“Estamos muy emocionados, el DAD es más que un pro yecto, es una experiencia de vida, donde se vivirá el arte y el diseño en primera persona, complementado por un contacto natural único.”
Convivirán viviendas, condhoteles, oficinas, locales, gastronomía y entrete nimiento, todo eso con rooftops para contemplar las vistas y con un parque verde en altura común a los edificios de 6500 m2, con piletas con vistas panorámicas al golf, el mar y la ciudad.
En los últimos años hemos tomado conciencia sobre la importancia de llevar a cabo prácticas más salu dables, como entrenar regularmente nuestro cuerpo y realizar dietas más equilibradas y sanas.
Tanto la forma de entrenar como la manera de alimentarnos han cambiado considerablemente. Las prácticas deportivas y los entrenamientos son cada vez más diversos y variados, al igual que las opciones nutricionales. También, la industria textil ha desarrollado indumentaria moderna, con nuevos materiales, más livianos y con mejor performance. Contamos con dispositivos electróni cos, GPS y Apps que nos ayudan día a día en nuestros entrenamientos y alimentación.
Germán Andrés Cagigas Lic. en Bioquímica MP 6510 MN 11605
La buena noticia es que hoy podemos personalizar al máximo nuestras rutinas de entrenamiento y dieta! Los avances en genética nos han permitido conocer más sobre nuestro ADN y sus funciones. Nuestro ADN define desde el color de nuestros ojos, la altura, y hasta nuestra probabilidad de contraer enfermeda des.
Pequeñas diferencias en nuestros genes (polimorfis mos) contribuyen a generar las características físicas únicas de cada persona. Ciertos genes y polimorfis mos se han asociado a nuestro rendimiento depor tivo, metabolismo y capacidad de absorber ciertos nutrientes. Conociendo nuestra información genéti ca y sus variables es posible maximizar los beneficios del entrenamiento, prevenir malestares, planear una dieta y alcanzar el máximo potencial. Nuestros genes son el punto de partida hacia una medicina más per sonalizada que comprende nuestras diferencias y nos orienta para mejorar nuestra calidad de vida.
El costo del estudio de nuestro ADN se ha reduci do exponencialmente en los últimos 10 años, y se ha vuelto más accesible. Utilizando una pequeña muestra de saliva y la última tecnología de estudio genético, Next Generation Sequencing (NGS), es posible secuenciar gran cantidad (cientos) de genes del paciente en un mismo estudio.
Cualquier persona puede conocer su predisposición genética y que un profesional de la salud y su entre nador las transforme en recomendaciones concretas. En Fares Taie Biotecnología, ofrecemos un estudio detallado que cuenta con aproximadamente 150 genes implicados en rendimiento deportivo, predis posición a lesiones, metabolismo, nutrición, reacción y beneficio de determinados nutrientes, así como in tolerancias a diferentes alimentos, entre otros aspec tos importantes. Los resultados del estudio genético pueden brindar beneficios a deportistas de diversas disciplinas, profesionales o amateurs, jóvenes o adultos, pero también es útil para personas que sólo desean conocer la predisposición de su organismo a verse beneficiados por ciertas dietas.
Vulnerabilidad a tendinopatía de aquiles: suele ser secundaria al aumento repentino en la cantidad o intensidad de una actividad, especialmente cuando no se estiran los músculos de la pantorrilla, al correr en superficies duras como el asfalto o excesivamen te, ante saltos repetidos y si el pie gira repentina mente de adentro hacia afuera. Se han identificado variantes en ciertos genes relacionados con el tejido conectivo y la función de los tendones que estarían asociadas con la susceptibilidad a diversas tendi nopatías y lesiones ligamentarias. Si tu genotipo se asocia con mayor riesgo a sufrir tendinopatía de aquiles es importante que evalúes los esfuerzos que pueden ser perjudiciales y que consultes a tu kinesió logo para fabricar una plantilla personalizada y que utilices calzado correcto para prevenir aparición de lesiones. Se ha visto que el 43% de la población po see un genotipo asociado a mayor riesgo de contraer tendinopatía de aquiles.
Reacción a grasas monoinsaturadas: Las grasas monoinsaturadas se consideran saludables y se en cuentran en el aceite de oliva, de canola y de soja, en las frutas secas, la palta, y las aceitunas. El principal ácido graso monoinsaturado es el oleico, también conocido como "Omega 9". Ciertas variantes gené ticas han sido asociadas a la capacidad de bajar de peso corporal en los individuos que incorporan más del 13% de sus calorías en forma de grasas monoin saturadas.
Capacidad aeróbica: El umbral aeróbico depende en gran medida de la cantidad máxima de oxígeno que el músculo puede recibir y metabolizar para gene rar energía, y este fenómeno depende del sistema cardiovascular y el respiratorio. El consumo máximo de oxígeno puede variar y depende de edad, sexo, antecedentes personales, salud actual y actividad física de la persona. El entrenamiento de resisten
cia mejora el consumo de oxígeno y por lo tanto el umbral aeróbico, pero la genética influye en el nivel de mejoría que ese entrenamiento puede produ cir en este umbral. Ciertas variantes genéticas se asocian con beneficios sobre el consumo de oxígeno y el umbral de lactato durante el ejercicio. Según el resultado del estudio se pueden realizar sugerencias para perfeccionar el rendimiento, emplear mayor mente el sistema aeróbico como fuente de energía y evitar la generación de lactato como mejorar tiempo de recuperación para eliminar más lactato y realizar recuperación activa reduciendo intensidad.
Otros genes de interés que se estudian tienen in fluencia en: metabolismo de diferentes vitaminas, re acción a carbohidratos, reacción a fibras, intolerancia a lactosa y gluten, potencia muscular, entrenamiento de fuerza, respuesta de la grasa corporal al ejercicio, estrés oxidativo.
Conocer nuestra información genética nos ayuda a potenciar resultados en dietas y entrenamientos, utilizando rutinas personalizadas. Los genes marcan predisposición, requieren de un ambiente favorable para expresar el fenotipo desea do.
Nuestros genes no determinan lo que somos, pero nos predisponen. Nuestra predisposición genética en contacto con nuestro medio ambiente nos construye.
A comienzos del 2015 Natalia Basso crea Whisky and Pills, una marca cruelty free, que nace con la idea de confeccio nar chaquetas de cuero sintético de buena moldería, diseño, calidad; y que se diferenciara del resto de propuestas que podíamos encontrar en el mercado: " Quería que tuvieran buen gusto hasta en el precio" describe Natalia.
Éste concepto disparador fue replicándose en varios artículos complementarios. Desde riñoneras a guantes de fiesta; Poco a poco ésta diseñadora y publicista fue ganándose un lugar en la industria al presentar productos que salían de lo común y levantaban estilismos de per sonalidades que la elijen hasta hoy como Cata Spinetta, Ivana W, Mich Kogan, Cande Tinelli y Anita Alvarez de Toledo. Llegando también, a completar los looks de marcas de diseña dor como Paz Cornú o Las Oreiro.
Su originalidad, combinada con el desarrollo de un producto cruelty free y una propuesta visual futurista y de vanguardia hacen de la marca de esta marplatense radicada entre Buenos Aires y Barcelona, un producto que se destaca y trasciende.
Hablamos con Natalia, para que nos cuente un poco más acerca de la concepción y creación de Whisky and Pills
Uno de los productos que más gustaron de tu marca son los guantes pero ¿Qué otros productos pode mos encontrar en la marca? ¿Te encasillas en artículos? O ¿diseñás cualquier cosa que te guste?
Se me dispara una idea que baja no se bien de dónde, y la pongo sobre la mesa. En 2017 me fue muy bien con riñoneras (ahora voy a hacer un re lanzamiento de los modelos más vendidos). Luego fueron camperas y chalecos de Jean escritos y con parches. Y desde siempre, hago colaboraciones con artistas plásticos, que intervienen un lote numerado de ítems. Nos cruzamos las marcas para vender esa edición limitada. Yo tomé la idea de IKEA con Virgil Abloh en 2014, ahora lo hace Gucci con Adidas entre miles de otros. Es espectacular y viene a decirnos que la competencia está muriendo.
¿Desde cuándo recordas tu afición hacia el guante?. ¿Conoces algún lugar donde sea un complemento mucho más usado?
Siempre me gustaron los guantes y mitones. En Euro pa son de uso normal, la gente compra guantes como compra billeteras o cualquier accesorio útil, quizás porque tienen inviernos más fríos, pero también son usados para embellecer cualquier outfit y levantar cualquier estilismo. Tanto en alta costura, novias, una gala, pasando por un escenario de rock, hasta el estilo más urbano y casual. No solo es elegante y estiloso sino también muy útil! Llega a ser un com plemento muy amigable.
Tu marca es cruelty free. ¿Por qué? El cuero es la piel que le arrancaron a un animal (al gunos como el de reptil o víbora, son procedimientos donde el animal tiene q estar vivo para q el cuerito sea lindo después). Es importante que seamos cons cientes de lo q compramos. Los animales tienen que quedar afuera de la moda.
Cómo está compuesta la empresa? Te ocupas de todo o tenés un equipo? Soy dueña y cadete.
Tu marca tiene aceptación en sectores considerados de difícil llegada. Eso se debe en parte a tu forma de comu nicar. Cuál es la proyección para tus próximos meses? Wap trae una Colección de remeras de culto y crops + Accesorios con cadenas. Y desde la comunicación apostar a un material au diovisual cada vez más explosivo e internacional -me corrijo- Intergaláctico.
¿Cómo podemos comprar un producto de whisky and pills?
Online, y mi taller de arte en Colegiales siempre está abierto para los que quieren acercarse, ver y tocar los productos.
Fotografía Alejandri Ingrasia
Asist. Lucia Corvalan Lagos Beauty Andrea Casariego
Producción general y estilismo Wisky and Pills y Estefanía Louis Modelo Valentina Ramos
Catsuits y guantes Whisky and Pills @whiskyan dpills
Colaboraron Gafas Tienda Fluo @tiendafluo Trajes de baño Love Africa Bikinis @loveafricabikinis
TMDG20 by Domestika, el prestigio so festival de diseño gráfico creado por los marplatenses Sebastián Valdivia y Pablo Gonzáles que a partir de este año se asoció con la plataforma Domestika, tuvo su vigésima edición los pasados 14;15 y 16 de Octubre volviendo a su casa mítica, el Esta dio Polideportivo de Mar del Plata situado en Juan B Justo 3525, donde albergó durante las tres jornadas a al gunos de los disertantes del más alto nivel internacional en el diseño gráfico y creativos de todo el mundo.
Este importante evento cultural estuvo cargado de información, arte y entretenimiento con actividades exclusivas para quienes poseían entradas de día y de noche; Cómo también actividades gratuitas durante el día abiertas a todo el público en general en las zo nas aledañas al renovado Estadio Polideportivo, que ya cuenta con un nuevo patrimonio artístico gracias a la intervención de los muralistas Jorge Pomar y Elian Chali. Allí, en el exterior que coincidió con un clima inmejorable se presentaron en dos escenarios músicos, Dj's y bandas de la escena del under local y nacional como Franivv, Anyi, Fonso Fonsi, Alan Courtois, Las Tussi y Las Ligas Menores. También en los mesones que rodeaban al Polideportivo se pudo disfrutar y adquirir piezas de la feria de arte impreso. La Bici Naranjita, movimiento positivo, saludable y sustentable creado por el Dj Bad Boy Orange también fue otra de las actividades abiertas a la ciudad, por primera vez una decena de marplatenses pedalearon por la costa al ritmo de la música. Bad Boy Orange charló con Style Radio desde el evento para invitarnos a sumarnos a este concepto que une música, bicicletas y energía. instagram.com/labicinaranjita
Se brindaron workshops pagos para quienes desea ban profundizar en temáticas específicas como la nueva tecnología web3, creación de logos y otras. Y, por la noche quienes poseían entradas se traslada ban hacia los silos arena, museo mar, club tri y otros dando inicio a previas y fiestas temáticas.
Dentro del Estadio con acceso exclusivo para quienes tenían tickets: la feria de diseño, librerías, gráficas, artistas, diseñadores de moda, emprendimientos, sos tenibles, stands, Ntf' s, muestras de arte. Un mundo increíble e inspirador que se inundaba tras cada salida de las conferencias para obtener algún tesoro y parti cipar de las actividades interactivas propuestas.
Veinte años de experiencia se notan, en la calidad de la organización, en cómo la propuesta hace convivir sinérgicamente diferentes patas de diseño y por supuesto en los conferencistas de este congreso.
Es arquitecta, fotógrafa y performer. Actualmente vive entre CABA y Bariloche, donde se desarrolla como fotógrafa, curadora, docente y gestora cultural. Es creadora y coordinadora general de Creadores de Imágenes, red educativa latinoamericana; taller de producción e investigación, editorial y colectivo artís tico en movimiento. Co-directora de INFO, Feria de arte independiente de Fotografía junto a Luis Juárez y Estrella Herrera. Trabaja en dúo multidisciplinario junto Joaquín Wall,con quien forman parte de Qui mera Galería.Co-creadora de Pista en compañía de Catalina Bartolomé, espacio para bailar y mirar fotos que conjuga diferentes expresiones artísticas. Una mirada cálida e inspiradora. Nos motivó a trabajar con otros para crear obras nuevas. A usar la colaboración como motor de obra.
"Ese arco iris que se da entre una persona y otra cuando nos escuchamos, simbiosis creativa que crea un nuevo ser" https://juliasbriller.com
Fundado en 2015 por Carmen (Italiana), Guido (mar platense) & Rodier, con base en Barcelona. Se destacan por ser grandes contadores de historias, con profunda sensibilidad, corazón y una visión muy particular. Se especializan en animación, tienen una gran pasión por la síntesis, el humor y narrativa inge niosa. Aplican asuntos en grandes marcas, organiza ciones benéficas y proyectos personales. Alentaron a elegir proyectos con conciencia propia, proteger el espacio de trabajo y protegernos a noso tros mismos siendo genuinos con los proyectos que elegimos trabajar. Por experiencia propia, también remarcaron la importancia del trabajo creativo y su llegada al otro, al mostrar una animación realizada para una Ong que trabaja en el cuidado de la salud mental del personal de Salud de Inglaterra y que había ayudado a prevenir un suicidio. niceshit.tv
Melanie Tobal fue la speaker de esta conferencia en representación de toda la organización conformada por 80 mujeres con presencia en 8 países. Ganadoras de la convocatoria de TrimarchiDg. Trabajan a favor de la equidad de género en el mercado publicitario. "Siempre les van a decir que las cosas son así, no se resignen" @publicitarias.org
Nacido en Colombia, viajó por el mundo y se mudó a NY para estudiar en la School of Visual Arts. Fue director de arte del estudio Sagmeister & Walsh por 3 años y en 2016 fundó Art Camp, un estudio mul tidisciplinario que tiene como clientes a U2, Mitski y Thom Yorke.
Santiago hizo un recorrido por su carrera poniendo el énfasis en la inversión, el trabajo duro y el sacrificio. "Cuando riegas una semilla, crece" santiagocarrasquilla.com
Artista, diseñador, conferenciante autor cuyos libros, Esto No es (solo) un diario y Esto es mucho más que un diario, se han traducido a más de doce idiomas. Nacido en internet, extra sensible y con el humor como estandarte, se hizo camino desde Tumblr al mainstream tomando sus experiencias personales como materia prima para la creación.
Ha colaborado en publicaciones como Nylon, Adweek, Vice o The New Yorker. Adam fue el cierre de la primera jornada, su espíritu alegre, fresco, rebelde y sensible fue un momento súper vivido en el Polideportivo.
Alentó a sentir y transformar lo que sentimos en productos, a buscar ideas propias y sinceras. " El fracaso es sólo investigación, al menos que nunca vuelvas a intentarlo" adamjk.com
Nacido en Buenos Aires, nieto de un artista publici tario con el que dibujó todos los días de su infancia. Diseñador gráfico y fundador del colectivo artístico Fase. Toda su vida fue fan y coleccionista de camise tas de fútbol. En 2007 se incorporó a la casa matriz de Adidas en Herzogenaurach cumpliendo su sueño de diseñar camisetas de fútbol profesional para clu bes reconocidos como Milan, Chelsea, River Plate y para selecciones como Colombia, Rusia y la mejor de todas: Argentina.
Del niño que dibujaba zapatillas y camisetas desde la vidrieras al creativo detrás de las camisetas de la Selección Argentina de Fútbol. Martín nos dejó un mensaje de tomar lo que nos gusta de verdad para analizarlo y trabajarlo llegando a representarnos en lo que ofrecemos como producto o servicio. @martintibabuzo
De Santa Ana, California, Hassan abandonó la secun daria para dedicarse a lo suyo. Se opone a la obse sión de la cultura de la velocidad, tomando el tiem po necesario para construir cada proyecto. Como artista, sus temas recurrentes son la monomanía, la memoria y la mortalidad.
Dirige y opera el estudio creativo @1201.am en New York. A través de un emotivo y crudo relato personal con su historia Hassan motivó a conectarse con las pasiones y con las raíces para lograr productos origi nales y realmente únicos.
Carry Somers diseñadora, emprendedora social, activista y cofundadora de Fash_rev. Celeste Valero artesana textil y miembro del colecti vo Tejedores Andinos perteneciente al pueblo Kolla de Jujuy, Sol Marinucci diseñadora, productora cul tural y quien coordina el programa Crafting Futures en Argentina y Anabel Luna miembro del colectivo Viene del Monte fueron las expositoras de esta conferencia.
El Movimiento Internacional presente en más de 50 países presentó "Voces de la Artesanía: Diálogos para prácticas sustentables”, es la nueva publicación del programa Crafting Futures desarrollado por British Council, Red it Federal y Craft Revival Trust, la cual se centra en lxs artesanxs como portadores de un patrimonio cultural ancestral.
Fash_rev, creadores de la campaña mundialmente co nocida "Yo hice tu ropa", nos ayudó a reflexionar sobre las prácticas necesarias en el ecosistema colaborativo haciendo hincapié en la cruzada por la transparencia en el universo de la moda, el diseño y la artesanía y la importancia de rescatar los saberes ancestrales"
@fash_rev @fashrev_arg
"
Si estás dudando si estás o no en el camino correcto, borrate todas las redes sociales, no sean adictos a la dopamina, no pongan su visión en la mirada del otro, creen su propia historia"
@hassanrahim
" El alma de los textiles, son sus tejedores"
" Artesanía es sólo una palabra pero sostiene la vida pasada, las aspiraciones presentes y la esperanza de futuro de miles de personas"
Uno de los grandes diseñadores y artistas que regresó a TMDG20 by Domestika fue Stefan Sagmeister, oriundo de Bregenz (Austria), con base en New York. Creador de portadas para discos de The Rolling Stones, David Byrne, Lou Reed, entre otros. Diseñador y artista, polifacético.
Un apasionado que cerró la última jornada con todo haciendo levantar y participar a todo el público en el Estadio. Motivó a trabajar todos los días un poco en cualquier idea que tengamos, apagando la información visual y teniendo procesos creativos genuinos y trabajados.
"La cantidad lleva a la calidad, trabajar mucho es la fórmula para no parar de mejorar" sagmeister.com
El tercer día se abrió con Federico Callegari de Voicot la Organización Vegana que ha sabido comunicar su misión visualmente en todo el país.
Federico es activista por la liberación animal y di rector creativo, co-fundador de Voicot y DifusionV. Habló de las adicciones, el consumo consciente y cómo utilizar la comunicación y la creatividad como herramientas de cambio.
Fede Callegari comenzó trabajando en agencias de publicidad para marcas como MTV, Rolling Stone Magazine, Universal Studios y hasta Citibank. Un giro inesperado hacia una perspectiva vegana y ecologis ta lo llevó a co-fundar Voicot y Difusionv. También brinda servicio creativo para ONGs y proyectos que sumen al mundo.
Este taller tradicional de impresión tipográfica nació en 1934 y luego de una crisis en 2017, Paty Prado y Fabián Villa fusionaron sus saberes con el de los maestros impresores para darle un giro al proyecto y encaminarlo a lo que es hoy, un templo a la cultura gráfica Colombia.
Director de Arte de “Decentraland”. Habló acerca de este fantástico metaverso e introdujo a los asistentes en los aspectos artísticos que esto conlleva. Simpá tico y empático con el público supo sumergirnos en el metaverso y dejarnos con ganas de conocer más acerca de este nuevo mundo. @martinshibuya
"Nos incomoda aprender algo nuevo y cuestionar nos" "Siempre es desafian te dar el primer paso" voicot.com
"Soy porque somos, hemos podido entender que hay que coexistir con las ideas y formas de hacer del otro. Armar una comunidad es muy importante" lalinternacali.com
Hort volvió a TRImarchi para dar un sacudón ins piracional. Figura clave del diseño internacional, siempre un paso adelante. Eike König es diseñador y artista. Fundó Hort en 1994. El estudio que nació de la movida techno de Frankfurt, hoy radica en Berlín y trabaja para clientes como Nike,Universal Music, New York Times,entre varios más. En un relato diná mico, divertido y personal Eike sumergió a todos en su mundo donde las palabras diseñan poesía siendo obras de arte que expresan emociones. Habló tam bién de la importancia de valorar el trabajo creativo.
Jorge Pomar (Buenos Aires, ARG) Jorge se formó a comienzos del 2000 entre el graffiti y la cultura rave. Es co-fundador de la editorial Bucle, las fiestas Hogar, La Baranda Galería y fundador de Casa Omar, espacio de talleres, residencias, muestras y fiestas activo entre 2012 y 2022 en Bue nos Aires. Con un marcado interés por el paisaje urbano se enfoca en un elemento básico de la vida de las ciudades: la pared. Sus proyectos pueden encontrarse en más de veinte países. Asimismo, Pomar desplie ga una materialidad variada que abarca los textiles, el dibujo, la fotografía, la cerámica y las publicaciones impresas.
Elian Chali (Córdoba, ARG).
Artista visual sin estudios académicos. Par ticipa del circuito contracultural argentino y hace gestión y docencia independiente. Su práctica artística atraviesa la pintura, la fotografía, la performance y la escritura. La ciudad, los contextos de vida y el cuerpo situado son su plataforma de pensamiento y desarrollo de investigación libre. Como activista del colectivo de personas con discapacidad, forma parte de Torceduras&Bifurcaciones, foro de corpo ralidades políticas. Con 4 muestras indi viduales y 10 grupales, sus proyectos se pueden encontrar alrededor del mundo.
La intérprete Catalina Saracenoi tradujo en simultáneo a aquellos conferencistas que no hablaban español. Una interpre tación memorable y súper agradecida por todos. @catalinasaracenoi
" La única forma de que valoren tu trabajo es que paguen y que paguen cada vez más. Hoy más que nunca ellos realmente nos necesitan" hort.org.uk
La Fundación Dr. Enrique Rossi presenta una nueva Campaña “ACTUA EN EL ESCENARIO DE TU PROPIA VIDA. LA PROTAGONISTA SOS VOS” con la finalidad de concientizar sobre la importancia del auto examen y los estudios en la prevención del cancer de mamas. En esta oportunidad son 15 actrices las protagonistas, la mayoria con sus elencos que actualmente están en cartel ,quienes fueron retratadas por destacados fotógrafos argentinos en foto y video. El objetivo es crear conciencia desde lo simbólico, para la prevención del cáncer de mamas ya que son las Manos de las mujeres las que pueden, mediante el auto examen detectar tempranamente la enfermedad.
El mensaje de la Campaña habla sobre el valor relevante que tiene ACTUAR, anticiparse, prevenir y realizar los estudios. La crisis de aislamiento que nos impuso la pandemia COVID 19, donde el temor a salir hizo que la realización de estudios se pospusieran y olvidáramos incluso que existen otras enfermedades, nos hace reflexionar sobre la importancia de no dejarse estar, no posponerse, sino de ACTUAR ¡sin excusas .Para la detección precoz del cáncer de mama es imprescindible anticiparse, el diagnóstico temprano y el cono cimiento de los primeros signos y síntomas a fin de mejorar el pronóstico y la supervivencia. El autoexamen mamario empodera a las mujeres, que se responsabilizan de su propia salud.
La crisis de aislamiento que nos impuso la pandemia COVID 19, donde el temor a salir hizo que la realización de estudios se pospusieran y olvidáramos incluso que existen otras en fermedades, nos hace reflexio nar sobre la importancia de no dejarse estar, no posponerse, sino de ACTUAR ¡sin excusas .Para la detección precoz del cáncer de mama es imprescin dible anticiparse, el diagnóstico temprano y el conocimiento de los primeros signos y síntomas a fin de mejorar el pronóstico y la supervivencia. El autoexa men mamario empodera a las mujeres, que se responsabili zan de su propia salud.
Se recomienda la autoexplora ción para fomentar la toma de conciencia entre las mujeres desde la juventud, en especial aquellas en situación de riesgo de padecer cáncer de mama. Todas las mujeres necesitan conocer las distintas maneras de realizarlo, desde el auto examen hasta elecciones de formas de vida cotidiana.
“Las Manos de estas mujeres representan las Manos de todas las mujeres, buscando movilizar la conciencia y formando la idea de que cada una es única e irrepetible, que se puede diferen ciar de otras mujeres por su actividad,o por sus características personales , pero que ante la posibilidad de contraer cáncer de mamas, todas nos volvemos iguales.
En la Fundación Dr. Enrique Rossi creemos en la fuerza de la comunicación y el valor que tiene para llegar a toda la población. “ACTUAR EN EL ES CENARIO DE NUESTRA PROPIA VIDA” Quince actrices de excepción reflejaran en esta campana el valor de esa palabra como herramienta pode rosa para lograr un buen desarrollo y transmitir de manera eficaz el mensaje quienes realizan su trabajo dia a dia con seriedad y profesionalismo.
Creemos en la solidaridad como forma de ejer cer el bien común y creemos en que siempre se puede dar mas y ser mejor. Por ello abordamos proyectos cada vez más significantes con los cuales lograr revalidar permanentemente aque llo en lo cual creemos”señala Agustina Rossi, Directora de CDR y Fundación Enrique Rossi.
" Todas las mujeres con sus diver sas identidades debemos hacernos una mamografía”.
El autoexamen mamario no está considerado como una forma de screening . Es útil como una manera para que la paciente co nozca su cuerpo, se familiarice con sus mamas y de esta manera pueda detectar signos y síntomas tempranos, como pequeños nódulos, asimetrías, retracciones en la piel o cambios de colora ción.
El diagnóstico se realiza mediante mamografía de base alrededor de los 35 años, y anualmente a partir de los 40 años, ecografía mamaria en mujeres jóvenes antes de los 35 años, y RMN para casos especiales.
Entre las conductas que ayudan en el largo plazo a tener un efecto en la reducción de la incidencia de cáncer de mama está el consumo de alimentos saludables, la actividad física y el control del consumo de alcohol, el sobrepeso y la obesidad.
El 95 % de los casos pueden ser curados, cuando la enfermedad es detectada en estadios tempranosFlorencia Gomez Gerbi
Hace años que Florencia Gómez Gerbi transita por el ca mino de la industria consciente. En su búsqueda personal entre el surf, su gran pasión, y la moda, se encontró a sí misma con materiales nobles, naturales, en entornos sos tenibles siempre buscando que el proceso de sus produc tos sea artesanal, respetando los ciclos del crecimiento orgánico de la naturaleza y el trabajo manual y personal, considerado hoy como el nuevo lujo.
de esta línea de pensamiento surge Greenpacha, la marca de sombreros sustentables hechos con la técnica tradicional ecuatoriana que comparte con su hermana Julieta. Su primera marca sostenible con ediciones limitadas.
Hoy atraviesa un nuevo presente, desarrollando su crema de agua de rosas 100% orgánica, realizada con flores de su propio jardín en Chapadmalal. Todo comenzó a través de los sombreros, poco a poco se fue interiorizando en el arte botánico y empren dió un nuevo camino que ya no tendría regreso.
Soy de Mar del Plata, y siempre estuve cerca del mar. Siempre sentí una fuerte conexión con el agua. Desde chica nadaba y siempre quise ser surfista. Leía fascinada todas las revistas de surf. El agua y las olas perfectas de Indonesia y la Polinesia tenían un efecto magnético en mi.
Sin embargo, no me animaba a surfear porque no veía muchas chicas que lo hacían. Después de un viaje a Perú, a mis 23 años, empecé a surfear mis primeras olas. Traje a la vuelta mi primera tabla y después de buscar y buscar, encontré la escuela de surf de Daniel Gil en Waikiki.
Por Daniel conozco a Lucila y a Roció Gil, y juntas armamos el Club de surf y arte. Nuestro lema era fluir, crear, surfear… al cuál le esta mos agregando hoy “crecer”, porque nos volvimos a encontrar en lo que me gusta llamar “ vanguardia de la naturaleza” . Realizábamos eventos donde se combinaban todas las cosas que nos gustaban y en ese tiempo empecé a fantasear con ser embajadora de surf. Después me mudé a California junto a Fernando (Aguerre), donde construimos una vida surfera y fantástica que marcó mucho mi vida. Fue una experiencia única, muy enriquecedora, donde logramos cosas increíbles juntos, entre ellas que el surf sea un deporte olímpi co. Creo que mi felicidad más grande fue poder surfear en muchos lugares y aprender muchísimo del mar.
Mi formación en Arte es principalmente en danza. Siempre quise trasladar mi danza a las olas, con una impronta femenina, buscar mi propio estilo de surf.
Viviendo en California, un día en nuestra casa aparece una rosa que yo no había plantado. Era una rosa que tenía un perfume sublime, único. Me llamó tanto la atención que empecé a ave riguar cuál era y así descubrí las rosas Double delight. Esta rosa pertenece a la familia de los híbridos del té y sus ascendentes parentales son la variedad de la rosa Granada y la variedad de la rosa Garden Party.
Para ese entonces, yo ya tenía Greenpacha, la marca que fundé y que amo, que también es taba atravesada por las plantas. A partir de ese momento empiezo a soñar con hacer un perfu me que tuviera este olor.
Después por cuestiones personales, mi niña, la fa milia, tras 10 años en California, decidimos volver a la Argentina. Yo seguía con la idea fija con las ro sas, quería tener mi propio jardín, que fui creando en este nuevo hogar, y las rosas florecieron.
¿Por qué las rosas? ¿Cómo nació tu inspiración?
En el 2019 empecé a extraer los pétalos porque sentía que de alguna manera iba a hacer algo con ellos, comenzando por secarlos. Todo fue un ensa yo de prueba y error, ya que no sabía mucho sobre el tema, hasta que finalmente encontré la forma perfecta de que conservaran el olor y el pétalo.
En el 2020, en plena pandemia después de estar mucho tiempo en casa, un amigo me sugiere que compre un destilador de extracción de aceite esencial. En la práctica, entendí que era imposible hacer un perfume por la cantidad de pétalos que se necesitaban. Pero surgió el hidrolato de rosas (agua de rosas) de mi propio jardín, así que comen cé a inspirarme para hacer algo. Aunque no logré el perfume aún, continúo en esa búsqueda.
A través de un curso de Fitomedicina, aprendí las propiedades químicas y físicas de cada planta. Aprendí muchísimo sobre las ruedas de plantas. Lo más lindo es que al trabajar con ellas, estamos trabajando con la conciencia de la misma.
El camino de las rosas es un camino maravilloso, pero que tiene espinas. Atravesé diferentes etapas al momento de conectar con esa parte de la rosa. Hubo momentos donde me pregunté si éste era un camino para mí o no, pero había una fuerza mayor que me decía que valía la pena atravesarlo. Es como un néctar sublime que me atrae y me proporciona fuerza. De todas formas fue una gran lección de humildad. Trabajar con las plantas requiere eso, dejar el ego de lado para tratar de conectar con ese mensaje que tienen las flores y plantas en general.
Con La Fleur quiero conectar con distintos tipos de flores. Las rosas son la madama de las flores (ríe) y requieren mucha dedicación y atención y yo estoy recién aprendiendo.
Tuve dos profesoras muy grosas Florencia Fasanella en fitomedicina y Sofía Bisurgi en biocosmética, quie nes me pasaron varias fórmulas que pude aplicar y probar, hasta alcanzar la fórmula de La Fleur. La crema está compuesta del agua de rosas que destilo del jardín de casa, aceite de jojoba orgánico prensado en La Rioja, Oliva en milk que es el emulsionante, a base de aceite de oliva, y aceite esencial de azahar. Es un producto sin químicos y totalmente natural.
Ya fue testeada en muchas personas y no tuvo nunca ningún problema con ningún tipo de piel al ser a base de aceite de jojoba, que es el aceite más propicio para todo tipo de piel. De todas maneras siempre es bueno consultar a un dermatólogo.
Lo más importante de todo es que a La Fleur lo enmarco en ARTE. Para mí es una expresión artística, una poesía de algo que estoy viviendo en sus diferentes elementos y rosas. No me alcanzan las palabras y lo que siento por ellas. La crema es un encuentro íntimo entre la rosa y tu piel. El tacto y el olfato son los sentidos que más me guían en cuanto a mis elecciones de vida, placer y gustos. Me dejo llevar muchísimo por esos dos sentidos. sumándole la naturaleza mas pura que pueda encontrar.
¿Qué materiales utilizas?
¿Es un producto para cualquier tipo de piel?
Si tuvieras que describir Le Fleur, ¿cómo lo harías?
La Fleur se puede comprar por instagram, @lafleur_rose_cream, ya que la enviamos a todo el país.
Llega en una cajita, con pétalos de rosa. También pueden conseguirla a través de Greenpacha. En Mar del Plata, hay algunas repartidas en dietéti cas, como Meraki y Aurelia. Otras en Ala Moana.
Para mí es más un trabajo personal, nos gusta que nos contacten personalmente para que pue dan contarnos su experiencia y preguntarnos sus dudas sobre la crema.
La fleur es una poesía en forma de crema de ro sas. Es de edición limitada. Hay solo 500 cremas y recién ahora salen las del 2022 y 2023 porque las rosas empezaron a florecer en primavera. Lo más lindo de este proceso creativo fue el aprendizaje que recibí al tener que esperar las estaciones del año. Sus ciclos no se pueden forzar. Fue una gran enseñanza al ego de la vida moderna en la que queremos todo ya. Y encima el sistema nos está dando ese mensaje erróneo y desconectado de los ciclos de la naturaleza. Por ejemplo, podés comer mango todo el año o frutas que antes solo había en verano. Por suerte con la rosas esto no sucede así que tuve que aprender a esperar. Y en esa espera aprendí mucho. Te lo juro.
Es importante no perder la niña interior y saber cuidarla. Esa fue el primer batch de cremas, voy haciéndolas de a 20 hasta completar las 500. Cuando alcanzo ese número siento que termine un proceso. Es un trabajo artesanal, soñado, elegido.
La industria wellness está creciendo en el mundo a pasos agigantados, es una aguja que se mueve para que cada uno pueda elegir una vida más
sana, más equilibrada, más saludable. El nuevo lujo es vivir mas simple, más conectados con la naturaleza, escuchando el propio cuerpo y dis frutando del minuto a minuto. Menos es mas.
La Fleur es una expresión de pasión por la vida. Cómo no me alcanzan las palabras para expli carla, la poesía toma la forma de una crema de rosas artesanal. Es una poesía íntima que le cuento a tu piel a través de su perfume y su textura. Hoy para mi hacer Arte botánico es un viaje hacia un infinito hermoso, proyectado y pensado con amor.
¿Crees qué hay una nueva conciencia a la hora de hablar de belleza y bienestar de la mujer?
Esta temporada hemos diseñado una colección pensada para todas las mujeres, para los diferentes tipos de cuerpo, en nuestro estilo siempre actual y para cada ocasión.
Las sensaciones que nos inspiraron fueron las de transitar por una ciudad mediterránea, en donde nuestra vista se llena de los colores de jardines florecidos y de la gran variedad de verdes y azules marítimos, texturas livianas que se mueven con la brisa del mar, texturas natura les que nos dan suavidad y frescura, siluetas am plias que nos permiten ir cómodas y con libertad de movimiento y con una elegancia simple.
En la línea de trajes de baño los estampados hacen su aparición para llenar de color los días de playa y de relax, se destacan los enteros, en distintos calces y con esos trucos que dan con fort en el uso, también los dos piezas en sukinis con aires retro y el clásico bikini.
Para los momentos de tiempo libre, la propuesta es de prendas muy relajadas, pantalones de calce súper confortable y prendas superiores amplias y vestidos en combinaciones de colores suaves y también bien contrastadas y estampas.
Nuestros jeans y su gran variedad de calces se desa rrolla en telas muy livianas como el tencel y también en el clásico denim con elastano que brindan mucha comodidad en el uso, los lavados van desde azules oscuros, índigos gastados y el clásico celeste que nos da un look muy veraniego.
El pret a porter, nuestro sello, con gran diversidad, camisas clásicas, blusas y túnicas en algodón, visco sa, broderie y lino. Vestidos muy amplios y livianos, vestidos camiseros que nos permiten el uso también como spolverinos, con pantalones para armar equi pos y total look. La sastrería clásica en materiales nobles como el lino y encaje de algodón y para esas ocasiones especiales equipos de gasa combinados con lentejuelas para brillar en grandes momentos.
Designers cumplió una década impulsando y llevando al frente la moda argentina y volvió a su modelo tradicional presencial para reunir a los diseñadores más importantes del país.
Del 29 de septiembre al 11 de octubre, se dieron a conocer las coleccio nes primavera-verano 2023 de los referentes de la industria, a través de presentaciones de gran despliegue.
A diferencia de ediciones anteriores, en las que primaban los formatos digitales, esta vez los diseña dores mostraron sus colecciones a través de desfiles/ performances presenciales en diferentes locaciones de la ciudad. Esta edición estuvo compuesta por las presentaciones de Anushka Elliot, Sylvie Burstin, Tra mando, JT, Nous Etudions, Fabián Zitta y Köstume.
Anushka Elliot presentó "Origen" en la galería de arte Miranda Bosch en la Apertura de Designers. Una instalación multi disciplinaria que apeló a todos los sentidos. La diseñadora compartió su mundo creativo a través de 4 universos: Bucólico, Oceánico, Deportivo y Teatral.
Performances que, a través de las prendas de la diseñadora, representan la identidad de Anushka y su estética multicultural.
¨Para mí esta colección significa reco nectar con mi origen, donde mi creatividad se fusiona con experiencias alrededor del mundo que conforman el crecimiento de mis diseños. Busco crear piezas que además de su perdurabilidad represente la influencia de los universos que son parte de mi ser.¨
JT, reconocida por ser una marca que propone co lecciones ready-to-wear de alta calidad para mujeres y hombres de cualquier edad y para diferentes tipos de cuerpo, articulando de esta forma lo que es su filosofía respecto del diseño de indumentaria : la combinación de básicos y piezas de estilo y compleji dad morfológica que permiten su uso cotidiano, de la mañana a la noche, de la reunión formal a cualquier plan que nos depare el final del día.
Experimentación textil, combinaciones de tela poco habituales, molderías originales, exploración en proporciones y el desarrollo del diseño concep tual se combinan artísticamente en una propuesta avant-garde.
JT nace en uno de los barrios más arquetípicos de la Ciudad de Buenos Aires en Noviembre de 2013.
En Villa Crespo conviven naturalmente una cancha de fútbol (C.A. Atlanta), un singular conglomerado de talleres mecánicos y renombradas galerías de arte.
En un hangar industrial completamente reconverti do se concentra la tienda, el atelier de diseño y un laboratorio de desarrollo textil, inaugurando una experiencia de compra completamente nueva y única en Buenos Aires, donde el cliente tiene el atelier al alcance de su vista.
El 5 de Octubre Nous Etudions presentó “Dimensiones”, una instalación de arte efímera con características propias de la experiencia artística para descubrir el significado original de las formas y contenidos detrás del desarrollo de las piezas de esta colección.
La colección destacó a principalmente prototipos de sastrería en un rango limitado de colores. Una información en una paleta cromática que fue acompañada, por primera vez, por una colección de accesorios realizados en colaboración con la marca brasileña, Maneca.
El primer subsuelo del Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) puso en manifiesto una serie de situaciones para concebir el lenguaje de Nous. Cada visitante tuvo un espacio para comprender los procesos creativos, sentir las texturas de las estructuras producidas en 3D, percibir e interpretar formas a través de la luz y finalmente descubrir de forma manifiesta todas y cada una de las piezas parte de esta selección.
Las jóvenes y talentosas directoras de la firma Sylvie Burstin, Emm Vernieri y Val Hillebrand plas maron su creatividad para llevar la alta costura a las nue vas generaciones aportando vanguardia,frescura, sutileza y sensualidad con la destreza que solo la expertisse del atelier Burs tin conoce en detalle.
Con géneros exquisitos trabajados de manera absolutamente artesanal lograrob resaltar la autenticidad y frescura sin ningún tipo de acartonamiento
La firma Sylvie Burstin es un emblema de sofisticación y glam que nació con la impronta de la Maison Nina Ricci de París y se consolidó a lo largo de cuarenta años dominando con exquisitez y rigurosidad el arte de la Haute Couture. Siendo la única marca de alta costura de Argentina que ha logrado trascender a su fundadora reversionándose a través del tiempo y continuando con el legado de la excelencia.
Emm y Val logran transmutar en la esencia decada diseño el espíritu de cada persona, encontrando en “lo genuino” el comienzo de su proceso creativo. Allí nace la inspiración de la colección ETHEREAL COLLECTION que se presentó el 30 de septiembre en la pasarela de DESIGNERS BA.
El desarrollo de esta colección estuvo impulsado por el deseo de aprovechar un depósito de stock de avios metálicos. Broches, cierres, tancas, argollas y demas.
Pulpos sin pareja que no se podían utilizar como cie rre de una prenda, se conviertieron en estampa, en bordado, en método de ajuste, en pasante; funcional y decorativo. metal, metal, metal.
Un regreso al stock divino tesoro en forma de obje tos que se resignifican.
Una clásica paleta de metalizados plenos en rosa pastel, peltre y turquesa en una silueta adherente que se mezcla con algodones crudo y azul marino que envuelvían al cuerpo en forma de cascarón tableado.
Un nuevo debut en desarrollo fundible, bautizado "popcorn", hablaba de las horas construccion arte sana para lograr una nueva textura que amplia el espectro textil tramando en rosa, amarillo, rojo y azul; supersaturados en full color visión.
Celebrando
Dividida
representaban
Javier SAIACH presentó la colección de Lingerie y Pijamas en Saiach concept & lifestyle en su tienda de Patio Bullrich. En la línea mujer materializó la colección con encajes, plumeti y tu les con distintos tipos de alternativas en cuanto a soutien y bombacha.
Junto a una línea de corsetería es pecial de la línea Ave Magnolia de la última colección primavera/verano. Colores blancos offwhite, Nude, ne gro. En cuanto a la línea hombre pre sentó pijamas en sedas lavadas satin e hilos.
Saiach es correntino y el predilecto de las celebridades. Inserto en estos 21 anos de trayectoria sus disenos de lujo en una carrera con proyección internacional con la realizacion de desfiles y producciones en las grandes capitales de la moda. Saiach ha recibido numerosos premios a lo largo de su exitosa carrera como, Martin Fierro de la Moda 2019 en la catego ria Mejor Produccion Desfile, 5 premios consecutivos al mejor diseno en Martin Fierro, Premio a la trayectoria internacional entregado por la Aso ciacion Alta Costura de Espana entre otros reconocimientos. Durante el 2020 vistio durante dos meses conse cutivos al inicio del reemplazo a Chi quita Legrand a Juana Viale. Además de otras celebridades como Mariana Fabbiani, Valeria Mazza, Isabel Macedo, Pampita, Analía Maiorana y el icónico vestido realizado para Juliana Awada para el G20 en la recepción del Teatro Colon entre otros hitos. Desafio a la pandemia con el lanzamiento de SAIACH HOME SAIACH INTIMATES, y LA CREYENTE ( linea pret a porter de lujo) tres nuevas lineas que lo proyectan como una firma global que se sube a la nueva ola mundial y que hoy alcanza su máxi mo despliegue con la inauguración del Primer Concept Store de Lujo de Argentina en Patio Bullrich y próximamente en MADRID, España.
La artista Solange Agterberg fue una de las convocadas a Chandon Art Ground. Su naturaleza visceral, cruda y profunda nos acercó una obra extre madamente visual que parecía sumergirnos en nuestro propio cuerpo para explorar sensaciones mientras recorríamos la pasarela que la atraviesa. La sensación de cuidado o asfixia, de introspección o desesperación, de diversión o tormento dependerá, como toda buena obra de quién se anime a experimen tar el interior de ésta instalación cuya autora describe así:
donde reside el despropósito y las almas están absortas en la noche oscura de los sentidos, en el umbral del crepúsculo del espíritu, allí... donde la vida se vuelve un precipicio, y nada mas cruel que la pérdida total del sentido del camino; arrojado el ser humano en la impertérrita desnudez del mundo, explora la brutal indigencia, huérfano y condena do a una existencia desfundamentada, sin propósito, sentido, ni futuro cierto, para resistir tan cruel escarnio teje tramas de trampas ilusorias para resguardarse de los siniestros avatares del acontecer mundano. Asi el rebaño encara las funestas incertidumbres viviendo en un enga ño, desde la agobiante perspectiva de la fuga, al representarse el emer gente devenir de la vida como una aciaga catástrofe, una desgraciada condena, a la que deben evadir en cuanto les sea posible, por cualquier medio a su efímero alcance.
Bienvenidos a las entrañas del Ansia, una pasarela en espiral alvacío existencial, allí...
Y en este transitar lo acompañan seres lascivos que se nutren saboreando el caos interno y obscenos gozan del padecer del alma aprisionada, arraigan la planta de los pies en la áspera superficie de la tierra, y con ingenua arrogancia hacen de sus ingrávidas huellas francos senderos sobre la árida existencia la posibilidad de su destino, causa y ser. El exceso de los instintos conforman los sustentos de sus posibles formas de existir.
Y aquí frente al espejo con el alma inquieta, desnuda y abatida pero capaz de un acto de fe y esperanza se entrega a la idea de que por algo vivimos, para algo existimos.
En el mundo de la carne el camino de la rebelión y la desesperación muchas veces nos deja mas cerca de encontrar respuestas y asi conectarnos con la fuerza de la luz y amor que es nuestra Verdadera Naturaleza.
Hoy en día el futbol femenino es una gran plataforma para la igualdad de género, así como la inclusión de minorías. Cuando al guien elige ir a ver un partido de fútbol fe menino está apoyando un movimiento y una revolución que transciende el evento deportivo.” Victoire es una feroz activista por la igualdad de género en el fútbol con ONU Mujeres, además de formar parte de la junta directiva de la organización sin ánimo de lucro WiST (Women in Sports Tech).También es reconocida como una de las líderes de pensamiento más predo minantes en el movimiento del fútbol fe menino, y una poderosa promotora de la inclusión de las mujeres en el deporte rey.
LA PASIÓN, ESTILO DE VIDA Y VISIÓN, DE LA MUJER QUE ESTA HACIENDO HISTORIA EN EL FUTBOL FEMENINO
Victoire es desde octubre de 2022 la nueva vicepresi dente de Futbol Femenino de OneFootball, la compañía de medios más grande del mundo dedicada a este juego. Vicky es hija del diplomático griego Alexis Cogevina y de la argentina Shalimar Reynal (Agente FIFA e hija de Billy Reynal, fundador de Austral). Desde chiquita, vivió entre Argentina, Grecia, Francia, Estados Unidos. Nació cuando su padre estaba asignado en Boston. Habla inglés, espa ñol, griego y francés, y cuando tenía 18 recaló en Londres para estudiar diseño y marketing. Luego se instaló en Miami, donde fundó con su mamá la agencia, donde se ocupaba sobre todo de la imagen de los jugadores, sus redes sociales y contratos con las marcas.
Cuando tenía menos de 8 años, mis padres iniciaron un divorcio. Mi hermano Nicolás me llevó por primera vez a la popular de Racing para que me distraiga donde, delante del paravalanchas y muy cerca de “La Guardia imperial”, conocí la pasión por el fútbol.
Cuando estaba dentro de la agencia, descubrí que la tecnología podía en gran escala ayudar a resolver el problema de la falta de visibilidad de jóvenes talentos y decidí empezar Gloria como una app de scouting. Mas tarde me plantee convertirla en la primera red social dedicada sólo al futbol, pero con visión de igualdad de género.
Dedicada tanto al futbol masculino como femenino, se propuso crear una comunidad online global y transmitir esa pasión. “Em pecé a relacionar con gente que, si no fuera por el ámbito de la cancha, nunca hubiera conocido y probablemente nunca me hu biese cruzado, pero, teníamos un deseo en común que era ver a Racing ganar, todo lo que queríamos era eso y sentirnos parte de una comunidad. De ese amor nace Gloria, que lo pensamos como un espacio digital en la que uno puede armar su comunidad de gente a la que le gusta lo mismo, con la excusa del fútbol y que puedas conocer a gente que quizás, de otra forma, no conocerías nunca en tu vida” Ese deseo se cumplió, y desde octubre, la com pañía fue adquirida por Onefootball, lo que representa un orgullo para Victoire y todos los que han trabajado en ella este tiempo.
No fue una tarea fácil, pero no me di por vencida. En el caso de mi mayor inversor, sabía que Alexis Ohanian tenía un gran fondo y muy buena reputación con otros emprendedores. Fuimos 7 veces y nos dijeron que no, y yo sabía que, si Alexis veía nuestra propuesta, lo convencíamos.
El ya empezaba a hablar del fútbol femenino en Twitter, había ido al Mundial en Francia de 2019. Comenzó a darse cuenta de que había una oportunidad. Invirtió en Gloria y de inmediato en un club de mujeres, el Angel City donde junto a su mujer Serena Williams, Eva Longoria y Natalie Portman, están cambiando la manera en que el futbol femenino se está comunicando.
¿Cómo ves al fútbol femenino hoy 2022 ? ¿Cómo ves su proyección en los próximos 10 años?
Pensar en el fútbol y las mujeres no sólo es elegir el camino correcto, sino también un buen negocio. Para mí, el negocio más grande de fútbol en los próximos 20 años será el fútbol femenino. Hay un enorme mercado de 3.000 millones de clientes que hoy está gravemente desatendido y sin explotar. Invertir en las mujeres hoy en día es mucho más accesible y representará un retorno de la inversión mucho mayor que invertir en el fútbol masculino. Muchas marcas ya lo ven. El resto tendrá que seguir y subirse al tren ahora, o perderán una gran parte de la cuota de mercado por llegar tarde a la fiesta.
Más allá de ser lo correcto, el fútbol femenino y el fútbol para mujeres es una tremenda oportu
nidad de negocio. Algunos de los principales actores de la industria ya lo han entendido, y están tomando decisiones intencionadas para avanzar, y tengo la suerte de trabajar muy estrechamen te con ellos.
¿Qué consejo podrías darle a las niñas y adolescentes que se inician en este deporte , para que apuesten a sus sueños? Siento que tengo la responsabilidad no solo de mostrar que se puede cuando se quiere, sino también que trabajé mucho para alcanzar mi sueño. Aprendí que, si elijo hacer algo, entonces lo voy a poder hacer. Siempre van a haber otras cosas en la vida, gente, situaciones, experiencias, motivos para no hacerlo, pero uno tiene que seguir empujando igual y yo ahí me sentí visible a mí misma porque me di cuenta de que tenía un poder dentro de mí que me había olvidado.
En su rol de activista por la igualdad de género en el futbol Victoire Cogevina Reynal produjo el documental Thayna, creado para darle visibilidad al Pro grama “Una Victoria Lleva a la Otra” de ONU Mujeres. Bajo la Dirección de María Noel Vaeza, ONU Mujeres viene llevando adelante un progra ma patrocinado por el Comité Olímpico Internacional llama do “Una Victoria lleva a la otra” que trabaja para sacar a las mujeres jóvenes de la violencia doméstica a través del deporte. En el documental filmado en la favela brasileña, se puede ver la historia de una Thayna, una muchacha que es todo un referente del éxito del pro grama y una inspiración para otras mujeres del mundo. El documental fue producido por Victoire Cogevina quien confió la dirección al cineasta Alec Cutter, quien fuera el direc tor de otro filme de parecidas características llamado Nando, con producción de la estrella brasilera Dani Alves. Está ins pirado en la jugadora Marta Da Silva, un referente para cual quier jugadora profesional.
También para ONU Mujeres, encaró una campaña de re caudación de fondos junto a la jugadora afgana Nadia Nadim, para apoyar la inserción de las inmigrantes afganas dentro de Latinoamérica. Así fue como dos organizaciones de Chile y México, recibieron fondos para poder ensenar el idioma caste llano y de esa manera acelerar el proceso de integración de las emigrantes.
Hay muchas chicas que hoy juegan de manera profesional y que el fútbol les salvó la vida. El programa podría aplicarse perfectamente en Argentina, Chile o Paraguay. Para mí “Estar con la ONU es un honor porque es una plataforma para ayudar, con una mente más empren dedora y moderna. Es impor tante que la gente conozca qué está haciendo la organización”. Cuando alguien elige ir a ver un partido de fútbol femenino está apoyando un movimiento y una revolución que transciende el evento deportivo.”
Es una apasionada de la moda, nunca la vas a ver desentonar. Su mejor estilista es ella misma, y su mejor fashion emergency el placard de su mamá. A Victorie le gusta estar vestida para cada ocasión, lo bueno y lo simple.
OUTFITS: Zara
CARTERA PARA TRABAJAR: Celine
CLUTCH PARA SALIR: YSL
PERFUME: Gucci
RELOJ: Rolex
BIJOUX: Usa muy poco, y solo de primera calidad.
SUS TRATAMIENTOS PREFERIDOS: Al viajar tanto y subir y bajar de los aviones es una constante, su gran aliado es el drenaje linfático para evitar la mala circulación.
Para la piel, siempre está atenta a las últimas tendencias y cuidados.
Vicky el mayor acto de celebración es un partido de fútbol, se prepara para ir a la cancha con el mismo detalle que para ir a un evento. Lo considera una fiesta y para ella, es un honor ser parte.
Así lo afirma la coach holística y conferencista Patricia Carles, quien realiza conferencias en las comuni dades hispanas de América y Europa desde hace un año para compartir de manera gratuita, los avances y beneficios de la energía Tesla o luz escalar en la erradicación de patógenos en personas y animales.
La energía escalar puede alterar el campo cuántico de una persona y erradicar bacterias de manera remota a través de una fotografia
Los avances en esta nueva tecnología cuántica llamada energía Tesla o escalar son cada vez más precisos y efectivos para la salud y miles de testimonios aseguran haber tenido grandes beneficios en la desaparición de virus, bacterias y hongos luego de recibir esta energía de manera remota.
La coach holística y escritora, Patricia Carlés, quien trabaja con el creador del dispositivo de Scalar Light, Tom Paladino en la divulgación de esta información, explica cómo funciona esta energía durante los encuentros presenciales y online que realiza a nivel mundial, algunos de ellos con el propio Tom Paladino.
Este novedoso método, único en el mundo, consiste en concentrar energía escalar en un equipo donde se coloca la fotografía de la persona o mascota y ésta, a través de su campo cuántico recibe la energía escalar remota con la instrucción de desfragmentar la estructura molecular de los agentes patógenos que detecta en el campo cuántico de la fotografía, al romper la molécula, los síntomas asociados a estos virus comienzan a disminuir hasta su total desapari ción, explica Patricia Carles
Entre otros beneficios de este tratamiento remoto, también se mencionan; el balance de chacras, la armonización de las ondas cerebrales, la mejora en el sueño, el balance hormonal y muchos otros que son ampliados durante las conferencias y entrevistas.
“Hoy en día, estamos llenos de opciones para sanar sin medicamentos, dependiendo del caso. Como coach holística especializada en biodescodificación, prefiero acompañar a las personas desde el sentido biológico y subconsciente de la enfermedad que padecen, transitando el trauma emocional que no ha podido ser resuelto y la persona logra una libe ración emocional que la conduce a generar cambios trascendentales en su vida y su salud, sin embargo, descubrir el alcance y la rapidez de la energía escalar abrió otro mundo de posibilidades en el campo de la sanación, especialmente en casos de virus, bacte rias, hongos y parásitos y es lo que comparto desde mi propia vivencia en cada una de las conferencias”, indicó Patricia Carles, embajadora de la luz escalar para hispano-américa.
El científico Nikola Tesla ya hablaba de esta energía hace cien años atrás y por eso se le atribuye el nom bre de energía Tesla. Basado en los estudios de Tesla y otros científicos, el investigador Tom Paladino, ha logrado perfeccionar esta tecnología y emplearla con fines sanitarios que ya han beneficiado a millones de personas alrededor del mundo, logrando erradicar del campo cuántico, enfermedades crónicas como herpes, papiloma, ébola, VIH, hongos y más de cua trocientos mil tipos de patógenos de manera remota y gratuita.
La investigación de Tom Paladino es completamente innovadora y marca un salto histórico en la cien cia emergente, ¨la energía escalar no es física, ni electromagnética, es omnipresente en el universo y trasciende el tiempo y el espacio. Por ejemplo, las manifestaciones angelicales fotografiadas y la aparición de la figura de la Madre María y la virgen de Guadalupe en distintos lugares del planeta como el edificio en Clearwater, en Florida, también son expresiones de energía escalar¨, indicó Tom Paladino, creador de este dispositivo.
Patricia Carles
Embajadora de la luz escalar Psicobioterapeuta y escritora
La mejor manera de comprobar los beneficios de la luz escalar es experimentándola por sí misma y esto es posible sin costo alguno al entrar en la web www. luzescalar.com y darle click al botón de la prueba gra tuita, donde las personas tendrán acceso a 30 días gratis de sesiones con luz escalar vía remota.
Si deseas más información acerca de la energía Tesla o luz escalar, puedes seguirlos en las redes sociales. Instagram y Facebook: @luzescalar
La energía escalar de Scalar Light no es medicina, es cien cia, es la nueva ciencia del campo cuántico. No establece sesiones con personas, sino con fotografías y no substi tuye o pretende reemplazar ningún tratamiento médico.
Las nuevas terapias con sueros o suero terapias son la alternativa de moda que ayuda en temas de salud y estética. Es una opción terapéutica que desintoxica el cuerpo y ayuda al fortaleciendo del sistema inmunológico a la vez que ayuda en la eliminación de toxinas.
El objetivo de las sueroterapias es resta blecer el equilibrio en el paciente, que se ha perdido por alguna condición médica, estrés o enfermedades crónicas.
De acuerdo a la necesidad del paciente, se pueden armar las combinaciones de sueros adecuadas para:
• Desintoxicar el cuerpo.
• Adelgazar o combatir la obesidad.
• Mejorar la apariencia de la piel, uñas y cabello.
• Revitalizar el cuerpo.
• Mejorar la salud en general del organismo.
• Subir las defensas del cuerpo para prevenir enfer medades
• Regular el insomnio
• Mejorar la concentración, la memoria, el rendi miento intelectual y la salud cerebral.
• Mejorar la salud sexual.
• Retardar el envejecimiento.
• Reactivar las funciones hígado, páncreas y vesícula biliar.
• Mejorar estados de agotamiento o fatiga crónica.
Las sueroterapias consisten en la aplicación intra venosa de sustancias biorreguladores, vitaminas, minerales, catalizadores, enzimas y oligoelementos que reparan y rejuvenecen las células del cuerpo y neutralizan los radicales libres. Los oligoelementos son muy importantes en los procesos metabólicos del cuerpo, además tienen un efecto desintoxicante y equilibrador en el organismo.
La cantidad de sesiones y tiempo depende de la valoración médica y la necesidad de cada paciente. Debido a su aplicación intravenosa, sus efectos son más rápidos, notando sus beneficios de manera casi inmediata.
Procedimiento:Se realiza en consultorio médico ,la duración es de 35 min,y la frecuencia:1 por semana (total de 4 sueros)y luego se va pautando esquema de acuerdo al motivo de consulta de la persona.
En nuestros consultorios el objetivo es mejorar la calidad de vida de las personas a través de la medicina bioreguladora y estetica.
Dra Ruiz Sol, MP94155 @cmbruiz | 2235791183 | Cataluña 6725 Mar del Plata
Chauvin logró instalar el formato de Microteatro en la ciudad. La propuesta de obras de 15 minutos de duración en salas con una capacidad para 20 espec tadores, invita al público a fusionar esta experiencia con coctelería y gastronomía, logrando un plan com pleto y divertido todo en un mismo lugar.
Microteatro rige de miércoles a domingo de 20.30hs a 00.30hs en Chauvin (San Luis 2849) y durante este mes presentarán 8 obras en cartelera:
CINCO LETRAS: No existe el amor, sólo hay pruebas de amor. Por ejemplo, pasar de Metálica a Franco de Vita en lo que dura una tanda de radio.
Dramaturgia: Erika Halvorsen / Dirección: Agustín Barovero, Ornella Giacomino / Elenco: Georgina Moreiro y Agustín Barovero
EL NIÑO PROBLEMA: Estela organiza una reunión de padres de último momento para tratar un tema en particular, nada puede salir mal… o sí?
Dramaturgia: Juan Ignacio Fernández /Dirección: Agustin Alberro/ Elenco: Any Messoreana Juarez
EL PAPATOUR: Nancy cambio de vida, ahora es guía de turismo en la casa natal del Papa Francisco. Pero Enzo reaparece.
Dramaturgia: Melina Knoll / Dirección: Andrea de Aza/ Elenco: Victoria García Iacovella; Gonzalo di Traba.
EL SILENCIO DE MÓNICA: Una relación que no va más. El momento de decisión. ¿Ser feliz o seguir las reglas?
Dramaturgia: Nelson Valente./ Dramaturgia: Fausto Ruidiaz / Elenco: Umma González Presa, Viviana Giménez, Arif Aguilera.
ELLA SE ILUMINA : La vida es un sinfín de corto circuitos, pero no todos te dejan sin luz!!
Dramaturgia: Aymará Abramovich / Dirección: Clau dia Mosso / Elenco: Luna Milena Córdoba y Mariano Lopez.
KEOPS: Mirna nos invita a una reunión secreta. Vienen amigos, familiares, conocidos y desconocidos. ¿Qué se trae Mirna entre manos?
Dramaturgia: Gastón Cerana / Dirección: Leandro Bres / Elenco: Norma Grandiccelli- Nes Valfosca.
VIDENTE NATURAL: Una vidente es visitada por una cliente muy particular, dónde nada es lo que parece.
Dramaturgia: Azul Lombardia / Dirección: Darío Dor zi / Elenco: Melina Peretiatko y Lucia Dorzi
M.A.M.U.S: El día en la placita parece tranquilo, has ta que dos desconocidas ponen a prueba sus prejui cios y paciencia. Ya nada es lo que parece.
Dramaturgia: Anahí Ribeiro/ Dirección: Lucas Chalán Rubio / Asistencia en dirección: Fernanda Chalán / Elenco: Ángeles Giansetto y Lu Carra.
Son un grupo de rock-pop internacional integrado por Vicky Brea y Chapi Reynal que eligió Mar del Plata y la tranquilidad del sur sur para su nueva etapa familiar y musical.
Vicki y Chapi han presentado su arte en diversos escenarios y vivos digitales de Argentina como The Cavern Club, Festival Polvo (el Polo Cultural Saldías), Santos Vega, Multiespacio Korova, Moby Dick, Instagram Tealosophy, Ciclo Vibra In Da House, Murray Blacksmith, Open Bsas, entre otros.
Entre sus artistas fa voritos se destacan Fleetwood Mac, Queen, Fabiana Cantilo, The Beat les, Coldplay, Soda Stereo, John Mayer, entre otros
La dupla compone e inter preta sus canciones tanto en español como en inglés influenciados por los aires del Atlántico, sonidos del rock clásico y el aditivo del folk norteamericano.
Su próxima fecha es el 20 de Noviembre en el festival Los Troncos, el mejor evento indie de Mar del Plata. Jugando de locales en un increíble marco como es el Club de Mar, en Chapadmalal.
Instalaciones de arte, intervenciones en vivo (Art Mood), emprendedores que reúnen las tendencias de moda, accesorios, decoración y arte (Vendor Village), un un escenario junto al río con un line up de músicos de diversos estilos y una oferta gastronómica que incluye foodtrucks y un Food Market de alimentos saluda bles, se podrán disfrutar el fin de semana largo en Chapadmalal .
En dos escenarios, oceanico y forest, se presen tarán las bandas indie del momento: entre ellos 2Love, SOK, The Randalls, Alan Trezz, Hombre Bomba, T.A.T.O. Mientras que en el poolside se
presentaran los DJ’s AGVSTINA, Lucas Paranza y Emi Rey
También contaran con los mejores servicios gastronómicos y bebidas con OGHAM, RESTIN GA, QUBA CAFE DE MAR, MUMA, BICICLETA, AHUMADOS, VEGAN FOOD, MARISCOS a las brasas entre otros.
El evento se llevara a cabo el domingo 20 de noviembre entre las 12:00 y 0:00 Podés sacar tu entrada online: https://www.eventbrite.com.ar/e/chapadmalalgarden-sessions-tickets-446336152447
Es compositor y músico, nacido en Mar del Plata. Tato canta sus propias canciones, es su medio para canalizar lo que le pasa y lo que piensa.
Empezó a tocar la guitarra a los 13 años, y a escribir sus primeras canciones a los 15. Recién 2020, se ani mo a lanzar su primer single, Indeciso, y unos meses mas tarde Sabes más.
Lo gusta encasillarse en ningún genero de música, esta en pleno descubrimiento y al comienzo de su carrera artística. Se inclina por el rock y pone el foco en el mensaje que quiere dejar.
El video del tema, que continúa a “Queman” y se en cuentra disponible en youtube (T.A.T.O. - Encuentro Lejano) , cuenta con una participación especial que dice todo acerca de aquellos que más extrañamos en ese período: la de su abuelo de 83 años, quien aparecerá a recordarle su niñez, en medio de una comida desenfrenada, al estilo medieval, aunque en el marco del sonido calmo y melódico que caracteriza al músico y que el público podrá disfrutar muy pronto en vivo.
“Es un tema que escribí en 2020, que habla de la distancia con nuestros afectos y tiene como frase central “Hoy la distancia es amor”, en referencia a cómo tuvimos que separarnos para cuidarnos”, cuen
ta T.A.T.O, al tiempo que agrega que tras esta tempo rada decidió poner manos a la obra en el video, que finalmente dirigió Rodrigo Alexis.
“En pleno junio nos fuimos a los acantilados pasando Chapadmalal, en una jornada larga donde grabamos todo el video con un equipo de 15 personas pro fesionales de arte, sonido, técnica y actuación, de Mar del Plata. Estoy muy orgulloso del material, de poder compartirlo y que haya participado mi abuelo, a su edad, poniéndose al ritmo de todos nosotros”, asegura y subraya: “Queda demostrado que en nues tra ciudad hay profesionales de mucha calidad, a la altura de las grandes capitales”.
Este joven artista, con referentes como Charly García, Gustavo Cerati, Wos y Conociendo Rusia, inició su despegue justamente en aquel 2020, con su primer EP “Sabés más” y el 2021 lo encontró con presentaciones en vivo. Pero 2022 fue el año elegido para su nuevo sonido, nuevos cortes y un disco en el futuro, cuyo primer single fue “Queman”, con video grabado en la Laguna de los Padres, las Sierras, el centro de Mar del Plata y el Marquesado durante varias jornadas con la modelo Carmela Castro Ruiz.
Toda su música e info se puede encontrar en @tato. musica en instagram, o su canal de youtube y spotify como T.A.T.O.
La artista se presentó en la Villa Victoria Ocampo bajo La luz de la luna llena para dar a conocer su nuevo álbum “Vidas y Contradicciones”, el mismo se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
Pasadas las 19 hs del Sábado 10 de Septiembre la que fue la casa de Victoria Ocampo en Mar del Plata se llenó de magia y dio lugar a un recital repleto de emociones.
Soy Sofía deslumbró con su talento y con una sensibilidad que la carac teriza. La producción se destacó por generar un ambiente ameno para disfrutar de una velada muy íntima. Donde tanto amigos, colegas, perio distas y oyentes de la cantante se acercaron para disfrutar en conjunto de una noche entre músicos.
Acompañaron a la cantautora: José Soubiron, Franco Scapellato, Mari Arnone, Julián Berte y Fausto Errecalde. Todos ellos son artistas jóvenes que aportan su talento a la escena y sin dudas hicieron sinergia con Soy Sofía logrando un show inigualable.
Te presentamos a las mujeres que son referentes del mercado de lujo de real estate en Miami
Christine Martínez de Castro aporta más de 20 años de experiencia en ventas, relaciones públicas y marke ting a CMC Group, donde supervisa los esfuerzos de ventas y marketing de la empresa.
Comenzó su carrera en Relaciones Públicas de Ketchum, donde supervisó varias cuentas interna cionales clave antes de unirse al equipo gerencial de Comunicaciones Corporativas de Delta Air Lines. Durante los eventos del 11 de septiembre, fue elegida para liderar los esfuerzos de comunicación entre organizaciones que establecen la estrategia de comunicación interna y externa. Manteniendo a Del ta como cliente, Christine regresó al sur de la Florida y comenzó a trabajar de manera independiente como consultora de relaciones públicas en 2004, donde su lista de clientes incluía a JetBlue, GE Energy y CocaCola North America.
En 2010, con el regreso del mercado inmobiliario, Christine se aventuró en las ventas de desarrollo y se unió a Fortune como parte del equipo de ventas vendiendo con éxito Artech, Wind, Icon Brickell y Midtown.
Con experiencia práctica en ventas de desarrollo, Christine regresó a la agencia, como vicepresidenta de Relaciones Públicas, Marketing y Ventas en 3A Worldwide, donde lideró equipos en los EE. UU. y América Latina y trabajó directamente con de sarrolladores para promover proyectos como One Thousand Museum, Privé, Biscayne Beach y Costa
Hollywood. Fue responsable del crecimiento del departamento de relaciones públicas en más del 200 por ciento y de la adquisición de clientes clave, incluidos JetBlue, New Zealand Tourism y Marriott. Más recientemente, Christine fue directora de mar keting del fabricante de cigarros premium Gurkha Cigars.
Martínez de Castro se graduó de la Universidad de Florida con una licenciatura en Relaciones Públicas y Negocios como McNair Scholar y miembro de la so ciedad de honor Kappa Tau Alpha. Reside en Miami con sus tres hijas.
Actualmente lidera las ventas de dos prestigiosos proyectos como lo son Onda Residences en Bay Harbour Islands y Vita at the Grove en Grove Island, Miami.
Gabriela Santos es responsable de diseñar las estrategias generales de la División Internacional de For tune International Group, expan diendo la red de Fortune; especial mente en las Américas, Europa y Asia, y coordinando estrategias de marketing en una variedad de mercados en el extranjero. El objetivo principal de Gabriela Santos es construir relaciones efectivas y sólidas con corredores y profesionales internacionales que brindan apoyo a los agentes y a los equipos de Nuevos Desarrollos en todos sus esfuerzos de ventas en todo el mundo.
Gabriela es Licenciada en Periodismo y Comunicacio nes por la Universidad de La Habana, Cuba, y cuenta con una certificación en Marketing Digital de Cornell University en New York, USA.
Antes de unirse a Fortune International Group, Ga briela ocupó el cargo de Directora de Comunicacio nes de la empresa cana diense Tri-Star Caribbean en La Habana, Cuba, por un espacio de 5 años.
Nacida en La Habana Cuba, estu dió en la UIF Administración de Empresas, con especialización en Marketing. Domina perfectamente el español, inglés, italiano, portu gués y francés.
Kari cuenta con más de 20 años de experiencia en el negocio inmobiliario y se inició en ventas en el año 2004.
Top líder en 8 proyectos de pre-construcción con más de 360 millones de dólares en ventas entre otros; One Miami, The Plaza, 500 Brickell, My Bric kell, Millecento, Icon Bay, SLS Brickell, Baltus House, Paraiso Bay) y dirigiendo ventas en otros 3 desarro llos Brickell Heights, SLS Puerto Madero, Brickell Flatiron.
Se une a Fortune Development Sales en el año 2019 como vicepresidente de ventas, supervisando 8 desarrollos Una Residences, Missoni Baia Residen ces, Baccarat Residences, District 225, Casa Bella, Nomad, One Park Tower y Cipriani Residences. Mujer carismática, siempre con actitud positiva; “Me gusta sacar lo mejor de los integrantes de mis equipos de ventas, para luego alcanzar su máximo potencial”.
“Siempre buscando la me jor estrategia y enfocándo me en los mejores resulta dos para lograr el objetivo en cuestión”.Vanessa Grout Jefe de Global Residences and Club, Aman CEO de Real Estate OKO, OKO Group
Experta ejecutiva de bienes raíces, Vanessa Grout tiene más de dos dé cadas de experiencia en el mercado de bienes raíces residenciales de lujo. Vanessa es la directora de Global Residences and Club para Aman, el grupo hotelero más importante del mundo, así como directora ejecutiva de OKO Real Estate, la empresa de marketing y ventas residenciales del grupo OKO de Vlad Doronin. Dentro de sus funciones, Vanessa supervisa todos los aspectos del desarrollo global tanto para Aman como para OKO Group, incluidos los desarrollos residenciales y comerciales de la marca.
Los proyectos actuales notables bajo la dirección de Vanessa en Aman incluyen Aman New York, ubicado dentro del icónico Crown Building, que OKO Group completó recientemente. Aman Miami Beach (2024) se encuentra actualmente en proceso de desarrollo, con sus residencias de marca ubicadas dentro de un edificio independiente al lado del hotel, diseñado por el renombrado arquitecto Kengo Kuma.
La cartera más amplia de propiedades de Aman dentro de la división de Vanessa incluye Aman Residences To kyo (2023), Aman Nai Lert Bangkok (2023), Amanvari en México (2024) y Aman Beverly Hills (2026).
En su puesto en OKO Real Estate, Vanessa participa actualmente en el desarrollo de la torre de oficinas de primera clase A+ de Miami, 830 Brickell; los con dominios de lujo de Miami Missoni Baia, la primera colaboración de este tipo con la casa de moda italia na, Una Residences, que constará de 135 elegantes residencias, todas con vistas a la bahía y la torre residencial One River en el distrito River del centro de Fort Lauderdale.
Antes de unirse a OKO Group (de 2014 a 2020), Vanessa fue presidenta de CMC Real Estate y de sarrolló con éxito Brickell Flatiron, un desarrollo de condominios residenciales y comerciales de 1 millón de pies cuadrados en el distrito del centro de Miami. Vanessa también se desempeñó anteriormente como vicepresidenta ejecutiva de New Valley y directora ejecutiva de su subsidiaria de corretaje de bienes raí ces en la Florida, Douglas Elliman (de 2007 a 2013). Durante su mandato, Douglas Elliman pasó de una sola oficina con un puñado de agentes a una podero sa presencia regional.
Vanessa está profundamente comprometida a contribuir en su tiempo libre y con propios recursos financieros a organizaciones benéficas que promue van la salud y el bienestar de los ciudadanos del Sur de Florida, así como el crecimiento económico de la región. Es miembro del consejo asesor de la Escue la de Arquitectura y Desarrollo Inmobiliario de la Universidad de Miami, el Urban Land Institute y en el FIU College of Architecture and The Arts, así como mentora de The Women of Tomorrow.
La semana pasada, los World Travel Awards nombraron al Gran Meliá Iguazú como el mejor hotel de Argentina en 2022. Creados en 1993 para reconocer, premiar y celebrar la excelencia en todos los sectores de la industria de los viajes, el turismo y la hotelería, la marca World Travel Awards es reconocida a nivel mundial como el sello más importante de la excelencia en dicha indus tria. El premio se dio a conocer en una gala celebrada en Jamaica en la que participaron las mejores marcas del sector en las Américas y el Caribe.
dijo Ana Goti Directora del Gran Meliá Iguazú. “En Gran Meliá Iguazú estamos muy orgullosos de nuestra privilegiada ubicación en el corazón del Parque Nacional Iguazú, y trabajamos para garantizar que se hon re su belleza. Con este premio, continuaremos manteniendo nuestro estándar de excelencia en todos los servicios, desde nuestras suites e instalaciones de lujo hasta nuestra variada oferta gastronómica y nues tro cuidado paisajismo”, dijo Petra Kasbo, Directora Comercial de Gran Meliá Iguazú.
Gran Meliá Iguazú recibe el reconocimiento al mejor hotel de Argentina en los World Travel Awards 2022
“Es un honor que una de las organiza ciones más prestigiosas, completas y demandadas, los World Travel Awards, nos reconozca como el mejor hotel de Argentina"
Recibimos el 2023 dentro de una de las 7 Maravillas Naturales del Mundo.
Una noche de Gala con cena de lujo, cóctel de recepción, estaciones que tendrán destacados sushi, ceviches, piezas de carne de nuestro asador, pescados y mariscos. Open
Bar con tragos de autor. Show internacional de cuerdas y performances artísticas.
¡Y otras sorpresas que harán de esta noche, una de las mejores noches de su vida!
RESERVAS:
Tel (54) 37 5749 1800 Melia.com granmelia.iguazu@melia.com
Bajo la consigna “Cambiá la mirada”, Chandon volvió a sorprender con esta propuesta cul tural que invitó a interactuar, experimentar y compartir distintas obras que estimulan los sentidos y que muestra el talento de jóvenes artistas durante 3 días en el edificio del Ex Tiro Federal Argentino. Durante estos días, más de 4.500 personas pudieron visitar el festival y sorprenderse con cada una de las experiencias.
El curador de esta tercera edición fue el arquitecto cordobés Julio Oropel quien desde hace décadas sobresale en la escena del diseño y la arquitectura del país creando y forjando ambientes particulares que llevan su sello. Desde su trabajo, Julio cruza las fronteras entre la arquitectura y el arte, la moda y el diseño y fue la persona elegida para darle vida a esta nueva edición invitando a los artistas que intervinie ron los espacios experimentales de Chandon Art ground 2022.
La propuesta “El ansia” de Solange Agterbeg llamó la atención con sus más de 20.000 globos rojos que utilizó para dar vida a una gran instalación roja de 8 metros donde el visitante podía sentir que el espacio nos comía porque estamos dentro de sus entrañas. Solange es una diseñadora de interiores y artista visual que fusiona la escenografía, el diseño, las per formances y las instalaciones artísticas. Ella participó de unas de las performances de su obra junto a otros personajes donde el sonido también fue protagonis ta.
El estudio Plan conformado por Mariana Albornoz, Lolo Armendariz, Rocha Florencia y Daniel Tirado utilizaron el ex polígono de tiro, un espacio que se sumó para esta edición, y crearon una experiencia in teractiva en torno al arte digital y los nuevos medios llamada “Pulsar”.
Por otra parte, una paisajista, florista y bibliotecaria conocida como Efímera Floral sorprendió con “Flora galáctica” creando un mundo con un realismo mágico que tenía un paisaje que muta con cascos florales, nos invitó a ser parte de él. Tanto la estructura como los cascos estaban intervenidos con material vegetal fresco y seco, flores frescas, y otros apliques plás ticos. La obra invitó a los visitantes a sacarse fotos tanto individuales como grupales y a querer compar tirla en redes sociales.
Chandon Artground tuvo un line up variado con DJs y bandas emergentes. Delfi Ruiz Panelo fue la DJ Residente durante los 3 días y se sumaron Otto Bunge, Mis cellaneous, Rayos Láser, 1915, Silvestre y la Naranja y El Zar con un show acústico.
Con
La gran protagonista de la noche fue la estrella de 7 puntas de Chandon que desde lo alto ilumi nó la pista en tres wow moments de la fiesta. La estrella sorpren dió a los invitados cambiando su color; su explosión de papelitos y sus movimientos giratorios sobre la pista al ritmo de la mú sica. Tommy Ferlini abrió la pista, seguido por Bonjour Berlín que hicieron bailar a todos los invitados. A la 1 de la mañana, el grupo Splash, cautivó a todos con su show de tambores de agua y música tecno y el cierre estuvo a cargo de Tomás Dobarro que cerca de la 1:30hs, tomo el mando de las bandejas para continuar con su música hasta las 4:00hs.
El objetivo de Chandon Supernova es sorpren der a los invitados y que cada noche sea una noche mágica, donde ocurren historias únicas que no suceden en ningún otro lugar. La fies ta comenzó a las 23hs y finalizo a las 4hs. Los invitados ingresaban por un túnel de shapes de neón que marcaban la entrada al lugar para em pezar a vivir la experiencia Chandon Supernova. Con muchas propuestas instagrameables, desde una instalación de cubos espejados hasta un espacio de luces de fibra óptica hicieron que los invitados quieran compartir cada minuto de la fiesta en sus redes. Además, pudieron pasar por un espacio de make up para retocarse y agregar le brillos a sus looks para hacer aún más únicos y especiales sus outfits.
Los cocktails de Chandon fueron otros grandes protagonistas de la noche con tres propuestas que muestran la versatilidad de los espumosos: SU PERNOVA , con Chandon Extra Brut, syrup de ananá, y ananá deshidrata do; STARLIGHT, con Chandon Rosé, syrup de ananá y jugo y mix de frutos rojos; y THE SKY IS THE LIMIT, una propuesta con Chandon Délice, syrup de lima, menta y pepino. Además, los invitados pudieron volver a probar Chandon Apéritif, uno de los últimos lanzamientos de la marca.
CHANDON es la Maison de vinos espumosos de LVMH (Moët Hennessy-Louis Vuitton), fundada en 1959 por Robert-Jean de Vogüé, un pionero con la visión, el coraje y el impulso para redefinir la cate goría y elaborar vinos espumosos excepcionales en tierras inesperadas. Abarcando cuatro continentes, tenemos bodegas en Argentina, California, Brasil, Australia, China e India, lo que convierte a nuestro
viñedo de espumosos en el más grande del mundo y en el único donde nunca se pone el sol. Basándonos en una red colaborativa de 16 enólogos de siete na cionalidades diferentes, descubrimos nuevos terru ños, métodos innovadores y una perspectiva siempre curiosa que une nuestros terroirs y nuestra gente. CHANDON abre un mundo de posibilidades.
