Bocha tv n6

UsesĂŠ con lentes anaglĂ­ficos!

bocha­TV es un "canal" de comunicación donde los temas se resuelven haciendo, jugando y colaborando entre sus jugadores, con el único fin, "de poner la inteligencia, al servicio de la ridiculez". bocha­TV es un facebook, un blogspot, una "revista", en un futuro cercano una página y por sobre todas las cosas, es un lugar en nuestra imaginación que nos empuja; jocoso; a divertirnos, con la sinceridad de nuestros primero años.

Un agradecimiento especial a todos los que han hecho posible esta "bocha" de cosas.

A todos los que confiaron en una locura, sean los integrantes de este colectivo, o a los de otras locuras también.

Identificar la Ilusión puede sorprendernos en la realidad.

Ese es, el punto de esta revista. Punto final, que la emoción distrae la nueva dimensión que se abre ante nosotros. No es invertir, no es cambiar el exterior, no es robar lo que tú no tienes, no es maldecir, no es mentir. La verdad se desnuda delante de tí, pero quizás algunos pocos la disfrutan como quieren. Este número está dedicado a estos; estos; que saben para qué sirve la verdad y para qué sirve la Ilusión.

Bienvenidos a esta dimensión, la comodidad ya no es pasiva.

Eso sí, use los lentes para ver esta revista!

Saludos cordiales Pablo Brand.

Editor. bocha­tv.

Ilustres en este capítulo: Marcelo Fernandez, Deby Gutman, Ariel Szenkier, Bessie Ortner, Pablo Potapczuk; Magali Riostanzo, Virginia Tournou, Magu Reglero y Silvina Dengra.

Esto no es una revista.

Esto es una idea plasmada en imágenes, códigos, símbolos y sígnos. A usted; lector; le proponemos un juego en los pasillos soleados de la inteligencia.

Siéntese, acompañe esa postura a su más cómodo lugar.

Respire.

Sienta que de vez en cuando, usted lo hace.

bocha-TV

Bienvenidos a bocha-TV.

INDICE: 03-EDITORIAL. 08- MARCELO FERNANDEZ_ENTREVISTA. 1 8-CUBO MÁGICO_FOTONOVELA. 55-FOTOGRAFÍAS "LA ILUSIÓN"_PABLO POTAPCZUK 62-PRAVATI la manifestación de la GRAN MADRE_ESCENCIA. 71 -RECITALES_SONIC YOUTH. 80-LOS CONSEJOS DE MARTA. 84-KILL PINK (cap3)_PABLO BRAND. 1 06-Sr FOX_PABLO BRAND. 1 24-HOROSCOPO_CONSEJOS PARA LOS SIGNOS EN SU CAMINO_VTOUR. AGRADECIMIENTOS: Marcelo

Fernandez, Deby Gutman, Ariel Szenkier, Bessie Ortner, Pablo Potapczuk; Magali Riostanzo, Virginia Tournou, Magu Reglero y Silvina Dengra.

Las opinones, comentarios y notas, son responsabilidad exclusiva de sus autores.

Esta revista se realizó integramente en Scribius 1 .4.1 , pruébelo, es gratis.

CONTACTO:

brandcartoon@gmail.com

IMAGINAR LA REALIDAD

M arcelo F ern an d ez

N os e n con tra m os con u n b a r d e B e lg ra n o. Ch a rl a , en m o s d e s u s p a sion e s y e sa m ira d a q u e se re m on ta d e s d e e l n ostรก lg ico in te ri or, p a ra fl ore ce r e n ti e rra s le ja n a s.

bocha-TV: ¿A qué te dedicas Marcelo?

Marcelo Fernandez: Soy un discreto dibujante y discreto bombisto dentro de la percusión. Siempre anduve entre esas dos cosas, la plástica y lo rítmico, y traté de generar un lenguaje a partir de ahí que me sirviera a nivel expresivo. Básicamente son esas dos cosas. Creo que se debe a que viví mucho tiempo donde lo rítmico está muy incorporado. b-TV: ¿En donde?

MF: En Santiago del Estero, lo afro y todo eso persiste pese a la negación que hay desde el establishment.

Santiago del Estero tuvo hasta principios del 1 800, más de la mitad de la población de origen afro. De eso quedan solo vestigios mestizos, mucha teoría, la guerra de la triple alianza, enfermedades y algunas peste. Pero hay, en la fisonomía y en las características de cualquier santiagueño esa nota de lo afro, a lo que se le suma una cuestión rítmica. Me lo decía el Chango Farías Gómez una vez: "en Angola tienen un bombo igual que el nuestro".

Mucho tiempo me interesé porel rítmo, pero también siempre quise dibujar... me dediqué a la plástica desde chico y siempre lo uní con el lugar aquel (Santiago), con ese paisaje agreste... Eso me llevó también a que me interesara el tema de la percusión , el ritmo, y que básicamente se representaba con el bombo. Después le adosé algunas cosas y generaron algunos lenguajes con otros músicos amigos, que se salían también de la estructura formal y clásica.Después dejé el caballete por la escenografía, a partir de un artista santiagueño.

b-TV: ¿Por quién?

MF: Era un artista que yo era público de él. Es un bailarín que se llama Juan Saavedra, que generó un nuevo lenguaje a partir de la danza folklórica.

Estuvo mucho tiempo en Europa, allá pudo fusionar su baile y la pudo emparentar y desarrollar en paralelo a otras danzas. Darle otro lenguaje universal, que era lo que uno por ahíSbusca y que genera esa angustia por ahí... esa cosa de "pinta tu aldea", ¿no?. Y yo, seguía la carrera de Juan a veces por los diarios, o por algún que otro dato que tenía. Me interesaban sobre todo la imágenes que venían de él, era salido del estereotipo... b-TV:¿ Y en qué año fue esto?

MF: ...y él volvió a fines de los ochenta al país, después de ser uno de los gérmenes del Circo del Sol por ejemplo. b-TV : ¿Era una locura seguir a un artista en esa época, no? Porque en esa época te llegaban fotos de diarios o de revistas...no como ahora ¿Cómo era eso?

MF: Si... sí, era eso... me enteraba por diarios o revistas. Su hermano mayor, Ricardo Saavedra, seguía viviendo en Santiago. Gran bailarín! Era ya más de la generación del Chúcaro, de los 50/60 que era el auge del folklore, totalmente más tradicional, nada que ver con Juan. Y bueno... un día vuelve Juan a Santiago y genera también una movida con otros emergentes, Jacinto Piedra, yo empiezo a ir como público, pero paralelamente estaba exponiendo en un lugar de Santiago del Estero. b-TV: ¿Como pintor?

MF: Claro... sobre todo dibujos, tintas y lápiz, que era lo que yo estaba haciendo. Un día lo vi en el banco de una plaza y pensé en acercarme para decirle que seguía su obra y cuando me arrimo se levantó del banco, y me dice:”¿Vos sos Marcelo?, vi tus dibujos... eso es lo que estoy buscando". b-TV: ¡Te mató!

MF: Claro... si... no sabes... Ahí es cuando yo descubrí a Juan; al artista... pero desde adentro... y ya no le encontré sentido a la cuestión esa casi

autista del pintor... o sea, encontré otro lenguaje y otra forma de canalizar el arte casi ideal para mí, que era a través de eso que veía del espectáculo de música y danza. Era otra época y en el ámbito local la escenografía no estaba desarrollada aún, estábamos escasos de presupuesto, era hacerlo de cualquier manera a como diera lugar. Primero eran los bastidores, después eran trastos un poco más complejos, pero el tema era que el lenguaje visual estuviera incorporado a la puesta de ellos. Con Juan, seguí desarrollando la escenografía, y después le sumé la percusión, que empecé a indagar un poco más junto con él... armamos una especie de laboratorio a partir de los ritmos de allá.

b-TV: ¿Cómo era trabajar con un artista que admirabas?

MF: Bueno... Juan mismo es un tipo que no antepone su rótulo, percibir su experiencia y dimensión no se si se llegaba a percibir como yo lo percibía. Por ejemplo, Juan Saavedra, hizo once meses ininterrumpidos de temporada en el Lido de París. Eso para cualquier artista que más o menos sepa de que se trata, sabe que es una meta difícil de lograr. Luego, estuvo por unas cuestiones políticas/ sindicales, comiendo tallarines en la casa de Fellini, hechos por Fellini, viendo como solucionaban un problema gremial de actores en Italia. Saliendo de hacer un espectáculo en el Olimpia de París, en la puerta lo estaba esperando Nureyev para felicitarlo, imaginate, Juan me decía, -"yo tenía el afiche de él en mi pieza!! y el tipo estaba ahí esperándome como uno más... no dijo: "soy Nureyev", podría haber pasado, y todo el teatro hubiera hecho fila para que pase"-. Me tocó laburar con ese tipo, en un momento también para él muy explosivo, creativo... hicimos unas movidas barriales muy interesantes en Santiago. b-TV: ¿Esto seguía siendo en los añosS, ochenta y pico?

MF: Si, noventas. Avanzamos hasta los noventas con algunos avatares, uno de los emergentes musicales de esa movida, era Jacinto Piedra y fallece en un accidente. Ahí hubo un quiebre fuerte. Con Juan Saavedra, luego empiezaron a surgir algunas discrepancias desde cómo encarar los proyectos. Uno también ya empieza a tener una postura... pero no dejo de reconocer esa

cosa iniciática, esa cosa de tener un guía, que tenga la cuestión ideológica muy clara; y eso; volcado a la artística, y una potencialidad para aglutinar gente... No sé... en un momento éramos veinte, treinta personas que nadie preguntaba, “che, ¿cuánto hay? ¿cómo se cobra”, nadie sabía nada... solo estar alrededor de él. Eso me generó un montón de cosas, entre esas empujarme a venirme para formarme en escenografía específicamente a Bs As. Ya no era solo adaptar mis dibujos en grande, sino saber que hay un lenguaje que es otro... distinto. Es un trabajo que, si bien sigue siendo un cuadro que se mueve, tiene otro lenguaje plástico, tridimensional. Eso lo fui haciendo paralelamente acá, con maestros del teatro Colón que me tocó por suerte tener, maestro Artigues Peyrú, gente histórica del teatro Colón, realizadores y escenógrafos increíbles, de una escuela que era la escuela del teatro Colón que le vendía escenografía a la Scala de Milán, o sea, es ese nivel de trabajo, de ponerse la camiseta del oficio.

b-TV: ¿Qué es un escenógrafo?

MF: Básicamente el escenógrafo es el que diseña la parte visual, y luego están los realizadores, los que la hacen. El escenógrafo está ligado al director, al regisser en una ópera. Pero es el escenógrafo el que concibe lo visual. b-TV: ¿Cómo es el proceso creativo? ¿Por dónde arrancas, papel y lápiz?

MF: Luego de leer el libreto, necesito tener una primera foto.

Diría que es un dibujo... un boceto. Necesito tener esa primer imagen, que sea disparadora, aunque después no quede, necesito visualizarlo rápidamente. Por ahí el recurso, es el dibujo, que es lo que tengo más a mano. Siempre ando con un lápiz. b-TV: ¿Usas fotografía?

MF: No, yo confío

mucho en lo que tengo de retención como imagen, pero necesito el lápiz si o si. O sea, si no hago ese proceso no puedo. Después si trabajo mucho en la compu, los retoco, trato de verlo con alguna maqueta.

Para alguna textura detallada puede ser que me base en los modelos reales, una pared, una madera, trato de ir al elemento real y bajarlo al lápiz, necesito bajarlo al lápiz siempre.

b-TV: Y vos notas cuando es el momento en donde decís, “esto ya forma parte de ese boceto que a mí me llama la atención?, y me representa esto que estoy buscando que todavía no se lo que es?”.

MF: Y es muy delgada la línea, no hay una división. b-TV: ¿Pero es emocional?¿Tiene que ver con el contexto?

MF: Si si, cuando

encontras la imagen sí.

b-TV: O sea, el contexto que lo rodea, a la realización de esa imagen, tiene que ver o no necesariamente?

MF: Y a veces surge, ya te digo, en mi caso de tanto rayar, o sea dibujo sobre dibujo, a veces está ahí y no te das cuenta. En lo particular trato de sintetizar, trato de que no sean cuestiones naturalistas, contrastarlas, que haya algo muy reconocible y algo totalmente sutil, elíptico, o que varias imágenes realistas conciban una imagen general que no lo sea. Pero si tiendo a que el espectador este contemplado como parte, que complete él la idea, siempre dejo algo abierto. No creo en esa escenografía, o no me interesa hacer, cuando hay que reproducir un living tal cual. Creo en la sugerencia, trato de buscar donde haya un trabajo plástico posible. b-TV: Y después de tu experiencia viniste a estudiar acá.

"... algunas de las cosas que hicimos con este grupo emergente en Santiago, las recuerdo con más cariño."

poc os saben que Homero Manzi era santiagueño.

MF: Si pero siempre estuve volviendo. Hasta el 2005 yo Santiago tuvo muchas cuestiones inaugurales, sobre todo en el arte, un pueblo eminentemente estuve viviendo allá y viniendo esporádicamente. artístico, sobre todo bailarines...una cuestión muy Me tocaron varias cosas allá, porque ese trabajo fuerte con la danza. Y estos gobiernos feudales con Juan desencadenó otro grupo, también debastaban y aniquilaban... no incentivaban. después generé otro grupo con otros chicos que Entonces se fueron cerrando puertas, y uno llega eran emergentes también como yo en ese momento, de la música, del teatro, de la danza, era un momento en que toma algunas opciones sin renegar de aquello que hizo. Al contrario, yo tengo un espacio donde no había mucho lugar para renovarse, entonces nos empezamos a aglutinar, y todas mis hijas santiagueñas que están orgullosas eso desencadeno luego en un instituto de arte que de serlo, pero bueno también había que ver donde la Municipalidad generó a partir de esa movida. Eso poder seguir desarrollando la actividad entoncesS.. también fue parte de empezar en la docencia de a me vine a Bs As. poco. b-TV: Podes visualizar un poco el momento en que vos dijiste, “esto es lo que quiero hacer” b-TV:¿Hace cuanto que estas en la docencia?

MF: Y ese instituto se creó en el 93, asi que desde ahí casi que no paré de enseñar . b-TV: ¿Qué te empujó a venirte acá? ¿El trabajo?

MF: Es difícil, lo que pasa es que Santiago también es difícilS Son 50 años de un gobierno Juarista totalmenteS, que más allá de la opresión y todo eso, también debastó lo áulico. Santiago, es la primera ciudad del país, que engendró formas artísticas que fueron inaugurales en la Argentina. En el año 29, la movida de Andrés Chasarreta, que ahora provocó un proyecto que va por las provinvias con su nombre y él; en Santiago mismo; no es reconocido. Todos los días cuando vuelvo de mi trabajo en Pompeya me cruzo con una estatua de Homero Manzi, y muy

MF: No, porque yo siempre (pausa y risas)... a mí en casa me cargan, porque dicen que mi vieja cada vez tira más atrás la edad en la que empecé a dibujar, entonces en mi casa, mis hijas dicen que ya a los 2 meses dibujaba perspectiva, pero bue... (risas) Pero en realidad no tengo otra memoria que no sea dibujando. Es más, en un momento por esas cuestiones que uno hacía de chico le di el gusto a mi vieja de hacer una secundaria mercantil y después arranqué a hacer lo mío. Nunca paré de dibujar. b-TV: Pero también era una época difícil, porque el arte era como que uno podía ver que dibujar no era trabajo, no? No tuviste como esa situación?

MF:, si, pero en mi casa no había eso. Mi vieja,

tenían esa idea de que había que encarar alguna de las carreras formales, clásicas, para que uno tuviera alguna expectativa de futuro, pero en casa todos sabían que yo iba a seguir dibujando. Pero mi viejo era un tipo que fue un gran joyero, un orfebre. El era del taller, nunca tuvo joyería ni cosa por el estilo, pero siempre fue del taller. El venía de un oficio que cuando lo aprendió, solo trabajaban en platino y brillantes, eran piezas únicas.

Entonces había esa cosa del oficio muy emparentado al arte, la exigencia de cualquier cosa que hagas hacela bien, en detalle.

b-TV: ¿Y cómo fue en tu experiencia en Vietnam!

MF: Primero hay que decir que fue un trabajo de escenografía, y por ahí uno en diez días, no tiene tiempo de hacer una radiografía del lugar. b-TV: ¿Qué fueron a hacer?

MF: Fuimos con la embajada de la Argentina a celebrar 40 años de un convenio que habían firmado los dos países. Con motivo de ese aniversario había venido en Noviembre una embajada de artistas vietnamitas a acá, y en b-TV: ¿Eran argentinos, eran extranjeros?

Diciembre fuimos nosotros para allá. Un grupo que se llama Nuevo Arte Nativo, los Hermanos MF: Mi viejo era hijo de españoles, y de parte de Saavedra, que son sobrinos de este Juan Saavedra mi vieja eran criollos. Alguna reminiscencia italiana, con el que yo trabaje, y un grupo de danza. pero lejana. Mi viejo si... era hijo directo de españoles, pero yo no conocí a mis abuelos b-TV: ¿Y vos qué hacías? paternos, fallecieron antes de que yo nazca. Mi viejo tenía esa cosa de la exigencia con el oficio, MF: Yo fui como iluminador y un poco a coordinar la esta cosa que por ahí... yo a los estudiantes trato puesta en escena del espectáculo que iba de acá, de metérsela, hacerlo para uno primero... o sea... que iba a dos ciudades de allá, Ho Chi Minh, como no para complacer a los demás. Primero para uno, su líder y a Hanoi. La experiencia fue muy si me gusta a mi, después vemos a ver qué pasa. interesante, primero por toda la carga ideológica, y Si siento que me gusta a mi, le va a gustar al de lo que uno tiene como estereotipo por todo lo resto. que pasó con la guerra con los Estados Unidos, por algún dato que uno tiene de quien era Ho Chi Minh b-TV: ¿Cómo músico podrías realcionar el rítmo como líder, como líder político primero, estadista, con las imágenes? como soldado y como poeta. Uno lo que puede ver es que la figura de él, está atravesada en toda la MF: Y es jodido, pero hay un matiz que tiene la sociedad, en todas las generaciones, de hecho chacarera, por ejemplo, allá en Santiago que se teníamos interpretes que eran chicos como recién llama la trunca. Que es un compas de la egresados de la facultad y que tienen muy presente chacarera que está en tres cuartos, en la la imagen de él, de su líder. De lo que logró porque chacarera trunca es un compas compuesto le más allá de la cuestión bélica también logró unir las dicen, o sea empieza en tres y termina en dos. dos Vietnam, y hay logros y reivindicaciones Ese ritmo en un momento me obsesionó, ese y sociales que se lograron a partir de él, y que están otro que tiene mucho menos prensa que es el de estables. la vidala, que es un ritmo muy del monte, que sería paralelo a la baguala del altiplano. Pero b-TV: ¿Cómo sentiste la respuesta del público a la allá, en el llano se llama vidala, es un ritmo muy obra? lento que se canta generalmente a dúo con cajas vidaleras. Eso me obsesionó como imagen MF: Yo lo que vi es que había una empatía natural, también en algún momento. Y surgen muchas previa inclusive con nosotros, particularmente con cosas pero he tratado de usarlas, a veces como Argentina. Y después algunas cosas que por ahí fondo de algunas puestas teatrales, primeros trascienden lo cultural, porque estar en la Biblioteca planos de algunas plantas de aquella zona que Nacional en Hanoi y ver en los anaqueles de son muy agrestes por el clima, o muchas Argentina los libros de la vida de Messi traducidos espinas, que llevados al blanco y negro dan al vietnamita, es fuerte. También tienen una figura imágenes interesantes. Entonces digamos eso muy fuerte con Evita, también han traducido la obra asociado al sonido me parecía que tenía una de ella, saben de dónde venimos, y tienen una relación. empatía. Calculo que debe ser futbolera primero y

des pués con otras cosas. Bueno el tango obviamente ha trascendido todas las culturas, es increíble, más allá de Piazzola inclusive, ese si es un lenguaje universal, conocen su origen. Como, El Quijote, todos sabemos que es español.

b-TV: ¿Y vos, dentro de tus experiencias, recordás alguna que te siga siempre? La primera que te venga a la mente. Esa que decís, lo que no debería haber pasado pasó, y como lo resolvieron después.

MF: si siempre recuerdo una puesta, con Juan Saavedra hicimos un espectáculo que se llamaba b-TV: ¿Recorás alguna escenografía importante Tukuy, quiere decir todos en quichua. Santiago para vos que hayas realizado? tiene otra particularidad, tiene grandes poblaciones rurales en las que son totalmente bilingües MF: Una que fue muy interesante, que me tocó (Quichua y Español), siendo un lugar donde no hacer con el maestro Carlos Palacios, que es un llegó el imperio Inca, el imperio dicen que llegó regí muy reconocido de la Argentina, regisser, hasta Tucumán. Pero el quichua fue traído por los director de Ópera del teatro Colón, etc. Hacer con españoles, que lo traían precisamente para ir él la escenografía de Il Pagliacci, en el teatro colonizando, y quedo ahí en Santiago. En Coliseo, para mí fué importante. Pero algunas de Tucumán no está, en Salta no está, quedó en las cosas que hicimos con este grupo emergente Santiago no se sabe por qué. Inclusive después de en Santiago, las recuerdo con más cariño, por ahí, prohibiciones de años, a los chicos en las escuelas porque estaban hechas desde la austeridad, desde les prohibían hablar quichua, en sus casas tenían una cosa muy solidaria y el teatro es la idea que si hablaban quichua no conseguían evidentemente eso. Era algo que saltábamos sin trabajo. Sin embargo el lenguaje sigue. Entonces red...Había otros riesgos. uno allá dice Tukuy y saben de que se trata, o dice al vecino ” Imaina puerinqui”, y sabe que es “hola b-TV: Yo creo que no solo el riesgo de la puesta, que tal, como andas’’. Juan me planteó el sino de la recepción del público también, porque te espectáculo y me dijo: mira lo vamos a hacer en puede pasar que haces una obra modernísima, o un barrio bastante alejado del centro de Santiago. que rompe con ciertas estructuras y no hay público Cuando llegue al predio, tenía un monte adentro, que la disfrute. ¿Debe ser también doble golpe, es decir: una especie de baldío abandonado, no? donde había un monte de dos metros de altura... le digo, no se puede hacer... ¿dónde lo vamos a MF: Si, el espectador completa, sino no tiene hacer? Juan me mira y me dice: lo vamos a hacer sentido. O sea, uno siempre tiene algo que decirle acá. El barrio también se llamaba Tukuy (todos). a alguien.

Una vez que Juan nos contó el proyecto,

empezamos a golpear la puerta de los vecinos, y cuatro meses antes de la fecha de la puesta, una puesta generada para ese espacio, los vecinos empezaron a desmontar ese lugar, el baldío. Es decir, los vecinos generaron ese espacio para la puesta. Eso me pareció mágico, llegar a contagiar a un tipo que deje dos horas de su trabajo para ir a limpiar un lugar donde va a suceder un hecho artístico...imaginate, gente totalmente de barrio, no le sobraba nada, sin embargo estaban involucrados en la puesta. Esa experiencia siempre la tengo presente porque me parece que es el sumun de convocar para una obra de arte.

b-TV: ¿Cómo fué la experiencia?

MF: Imaginate, estaban el barrio y otros vecinos más, porque el barrio era parte. Venían a los ensayos, ensayábamos en el barrio, la gente prestaba el patio de sus casas para ensayar. Una cosa mágica. b-TV: Muchas gracias Marcelo.

MF: Gracias a ustedes.

fotos: 01_La vuelta: realización de telones basados en la obra de Toulouse Lautrec para la Comedia Musical, "La Vuelta al Mundo" (Teatro Metropolitan 2008) 02_Ópera de Hanoi: Diseño de puesta en escena para el espectáculo musical coreográfico "Flechas de la Tribu" de la Compañia "Koki y Pajarín Saavedra" (Teatro Ópera de Hanoi - Vietnam Dic.2013) 03_Mural 86: Mural "Indolatinoamérica" - 7 x 2,50 m (Ciudad de La Banda - Santiago del Estero Feb de 1986) 04_plastic drums: Diseño de instrumentos y performance musical para stand de productos plásticos. Músicos: Alejo Bacigalupo - aerófonos; Nejo Acevedo - percusión; Fran Trillini - samplers (Feria Argenplast - Sociedad Rural 2008 05_Ópera I'Pagliacci: Diseño de escenografía para la Ópera I'Pagliacci producida por Cultura Nación y Embajada de Italia en Argentina. Elenco de foto: Grupo Circo-Danza "Zampognari" (Teatro Coliseo Junio 2013)

Entrevistador: Pablo Brand .

Transcripción : Magu Reglero.

FOTOGRAFÍA

En silencio, la Ilusión avanza y en esa experiencia que se transcurre en el tiempo, nos encontramos con la mirada contemplativa de Pablo Potapczuk.

Esa mirada que nos encuentra envueltos en vivencia, observadores del instante y formadores de nuevos significados.

Querido espectador, permita a su percepción detenerse en el momento de estas imágenes, permitase encontrar esa ilusión que provoca la sensación de no sentirse solo en el mundo que lo rodea.

PRAVATI: la manifestación de la Gran Madre.

Parvati

es la Diosa hindú de la devoción y el amor y es una de las principales manifestaciones de la Energía femenina suprema o Gran madre en la Tierra. Tiene múltiples nombres porque ella se transforma a si misma para amoldarse ante los desafíos que se presenten, dando forma a otras Diosas que son otros aspectos de la Gran diosa Madre.

Su nombre significa "hija de la gran montaña" ya que es hija de Hima-vat (Himalaya).También se la conoce como Gauri. Es la consorte divina y fiel de Shiva, con quien encarnan los aspectos materiales y espirituales del universo respectivamente y con quien engendró dos hijos: Kartikeya y Ganesha.

Esta Diosa conforma la triada: Lakshmi - Parvati Saraswati Parvati - Shakti

Según las creencias hinduistas, existen dos formas de energía primarias y supremas que son la femenina y la masculina, como parte de Dios. La energía suprema femenina es conocida como Prakriti y la Masculina es conocida como Purusha.

Prakriri, que es la Gran Madre, es representada con la triada Devi - Shakti Maya. Es decir, que la Diosa madre contempla estas tres formas de energía.

Shakti es sinónimo de Devi, que en sánscrito significa Diosa y es el aspecto femenino de la divinidad. Shakti es el ser sagrado sin el cual, el aspecto masculino de la divinidad no podría reconocerse y por lo tanto, no podría tomar conciencia de si

mismo. Por esta razón es muy común ver imágenes de Diosas sosteniendo espejos en los rostros de sus consortes. La forma que tiene la diosa de generar esta toma de conciencia es a travez de Maya, es decir, de la sustancia del mundo material. "(...)A Shiva lo llaman Mahadeva, el Dios que es mas grande que los dioses, e Ishwara, amo y señor. Vishnu era Bhagavan, el ser que todo lo abarca, y Narayana, el refugio de los humanos. Devi era Shakti, la personificación de la energía universal, Prakriti era la corporización de la naturaleza, y Maya, la ilusiónllamada mundo, que se construye en nuestras mentes. Maya era la madre de todos. (...)"

DevduttPattanaik Parvati es la reencarnación de Shakti o Sati y fué la primer consorte de Shiva que nos muestra el aspecto más amoroso y devoto

vida a Daksha y el yagna comenzó. En esta oportunidad, se realizó en ofrenda a Shiva, quien siguió vagabundeando fuera del perímetro de la cultura." *Aclaraciones:

Yagna: ritual tradicional con mantras realizado por Rishis o Brahamanes, el cual tenia como una de sus características el armado de un pozo de fuego de los sacrificios.

Virabhadra: Es un dios creado por la ira de Shiva.

Kali: Es la gran Diosa destructora de demonios (ver artículo de Kali)

Parvati - Maya

Maya es la sustancia de la que esta hecho el universo y es la ilusión que nos envuelve y nos aleja de Dios Ella nos nubla los sentidos y nos cubre con su velo para que estemos alejados de la Verdad única, es decir, de Prakriti. de nuestra propia Verdad. Ella es la que nos seduce para salir del Sati y Shiva (Skanda Purana) distracción camino hacia la elevación espiritual y hacia el auto-conocimiento. Ya que, "Prajapati, la hija de Daksha, se habia conociéndonos a nosotros mismos, casado con los devas. A su vez, la hija podemos saber qué es lo que realmente menor, Sati, habiaelejido casarse con el y vivir nuestras vidas en mendigo Shiva, en contra de los deseos de deseamos consecuencia a ello. su padre. A Daksha no le gustaba Shiva, No hay nada mejor como la alegoría de la dado que los mendigos no respetaban el de Platón para explicar la astucia código de la civilización y las jerarquías de caverna de tiene Maya para hacernos creer que la sociedad. Para darle una lección a su estamos viviendo con conocimiento de la yerno, Daksha llevó a cabo un yagna*, e cuando muy probablemente, no sea invitó a todos, menos a Shiva. Cuando Sati verdad así. se enteró de las intenciones de su padre, irrumpió en el recinto de los sacrificios y Entonces se preguntarán, ¿porqué esta saltó al pozo de fuego, suicidándose y Diosa nos hace esto? o ¿por qué existe contaminando el altar, para que el ritual una fuerza tan basta que nos hace quedara interrumpido. perdernos una y otra vez?

Al saber Shiva de la muerte de Sati, se Pues bien! Por sobre todas las cosas existe enfureció tanto que ordenó a todos sus para recordarnos constantemente que seguidores atacar y destruir el yagna de somos unos niños en este Universo tan Daksha. Las huestes de Shiva arrasaron grande! y que aun somos una piedra que con cuanto estaba a la vista y echaron a hay que pulir mucho antes de que pueda los invitados que estaban reunidos. En brillar por sí sola. Pero somos nosotros medio del pandemonio, Virabhadra* mismos quienes debemos pulirnos, decapitó a Daksha, mientras Kali* siempre buscando mejorar, siempre parloteaba con júbilo. Los dioses le buscando romper toda estructura que nos imploraron a Shiva que los perdonara y haga quedarnos dormidos y sin finalmente, luego de muchos intentos de preguntarnos si podemos hacer algo más conciliación, Shiva cedió. Le devolvió la

de lo que estamos haciendo. Nos recuerda que perdiéndonos en nuestro ego o en nuestra comodidad solo vamos a obtener eso, y que solo el ego va a ser nuestro compañero. Pero lo más importante es que no vamos a ser dueños de nuestras propias vidas porque otros las manejaran sin que nos demos cuenta de eso.

Cuando creemos que todo en nuestra vida esta en orden, que al fin alcanzamos lo que queríamos, es probable que todo se derrumbe o que sintamos que aun así no somos felices. Entonces es ahí cuando Maya ríe y te pregunta ¿te gusta la ilusión que he creado para tí ? y nos vemos obligados otra vez, a mirar hacia dentro y a tratar de conocernos a nosotros mismos, para descubrir quienes somos y cuáles son nuestros verdaderos deseos y sobretodo, para preguntarnos si realmente

o 1 0 brazos que sostienen diferentes armas y una flor de loto. La gran cantidad de brazos indica que Durga protege a sus devotos de toda las direcciones.

somos los dueños de nuestras propias vidas.

Parvati - Kali

Parvati - Durga

Como los Dioses no podían ganar la batalla contra los demonios, estos acudieron a Devi para pedirle su ayuda, ya que con su maldad, amenazaban al mundo. De los pensamientos y de sus súplicas nació Mahamaya, manifestación de la presencia cósmica. Adoptó la forma de Durga, armada y montada en un león que venció a un demonio tras otro. En diversos momentos de la batalla, ella se transformó en diferentes diosas guerreras hasta convertirse en Kali que se enfrentó con Raktabija y al darle muerte dió por vencida la batalla! (...)De acuerdo al DeviBhagavata Purana de los Shaktas, "(...) Maisha el rey asura, obtuvo de Brahma una bendición en virtud de la cual ningún vegetal, animal, humano, demonio o dios podía matarlo. Con ese poder conferido, Mahisha condujo a los devas fuera de las regiones celestiales. Estos se presentaron ante su padre, Brahma, quien los llevó hasta Vishnu y él a su vez, los dirigió a Shiva. Shiva les aconsejó liberar sus poderes que surgían de todas sus bocas de fuego.

Los fuegos se fusionaron y de allí emergió una magnífica guerrera femenina llamada Durga, con ocho brazos. Ella montaba un león, atacó a Mahisha y a otros asuras y les clavó su tridente. Su éxito se debió a que Mahisha no se había preocupado de buscar protección de mujeres. (...)" *Ver artículo de Kali

Kali es la faceta oscura de la Diosa. Es la Durga es la personificación de Maya. Es la Diosa destructora de demonios que llega para cortar con todo mal de raíz! Ella imagen temible que aparece cuando representa a las emociones más densas y corremos el velo que envuelve nuestros del tipo animal que hay en nosotros, pero ojos. Pero también es la que sana en situaciones de gran abatimiento. Ella es la también surge solo cuando es necesario, guerrera divina y se la representa montada por lo que debemos aprender que tener sobre un león o tigre, se la muestra con 8 una parte animal y pasional no esta mal si

La pareja divina

sabemos controlarla y sacarla solo cuando es momento de actuar drásticamente.

["El Dios medio mujer" (Tradición del templo Tamil)] "(...) El sabio Bhringi quería hacer un círculo alrededor de Shiva, para demostrar su devoción. Shakti lo detuvo y le dijo: "Tienes que ir al rededor de los dos, porque cada uno de nosotros esta incompleto sin el otro". Bhringi se mantuvo firme en circunvalar solo a Shiva. Para frustrar sus planes, Shakti se sentó sobre la falda de Shiva. Bhringi tomó la forma de una abeja e intentó volar entre ellos. De inmediato Shakti fusionó su cuerpo con el de Shiva y se convirtió en su mitad izquierda. Shiva entonces fue conocido como Adha-nari (el dios medio mujer).

Luego Bhringi adquirió la forma de un gusano y trató de hacer un agujero entre ellos.

Exasperada por la obstinación de Bhringi, Gauri dijo: "Si solo lo quieres a él, entonces que no puedas poseer ningún tejido que todo ser humano obtiene de una mujer".

Instantáneamente, Bhringi se transformó en un esqueleto, con su cuerpo desprovisto de carne y sangre. Ni siquiera podía

[La lengua de Kali" (Kalika Purana)] "(...) Cada gota de sangre de Raktabija que tocaba el suelo, daba origen a otro Raktabija, así, cuando los dioses lanzaron sus armas a este demonio, terminaron enfrentando a un ejército de clones de Raktabija. Al no saber qué hacer, los dioses buscaron la ayuda de Devi, que se transformó en Kali, la diosa oscura, y entró en el campo de batalla desnuda y con el cabello suelto chillando como una bruja.

Ella esparció su lengua por toda la tierra, evitando que la sangre de Raktabija tocara el suelo. Así, no pudo crearse ningún otro Raktabija y fue posible matarlo pararse. Shiva sintió lástima por él y le finalmente.(...)" concedió una tercera pierna para que estar de pie, como un trípode.

También se dice que Kali nació expulsada pudiera Bhringi se disculpó con Shakti, habiendo de los 3 ojos de Durga para ponerle fin a comprendido la relación complementaria su batalla. entre el Dios y la Diosa.(...)"

Kali solo puede salir de su trance destructivo cuando ve que esta aplastando ¿Cómo sedujo Parvati a Shiva? a su consorte Shiva, al verlo y reconocerlo calma su ira y vuelve en sí.

"En cierta ocasión, hace miles de años,

Indra y todos los demás dioses, preocupados porque los asuras se estaban haciendo cada vez más fuertes, pidieron audiencia a Brahma para solicitarle su ayuda. Brahma, amablemente, les dijo que él no podía hacer nada al respecto, tampoco Vishnú, y menos aún Siva, pero un hijo de Siva, sí podría ayudarles y vencer. Indra y los demás dioses quedaron estupefactos ante tal pronóstico. "¡Brahma, pero tu sabes que a Shiva no se lo puede interrumpir en su meditación, nos mataría!"

-replicaron los dioses.

Brahma les tranquilizó y les rogó que no se preocupasen, que Parvati, la hija del dios Himalaya, podría conseguir tan increible hazaña. "¿Seducir a shiva?, pero ¡eso es imposible!" -objetaron nuevamente los dioses. Brahma insistió y les aconsejó: "id

en busca de Parvati y hablad con ella".

Parvati, escondida en la espesura de un bosque cercano, se entregó durante años a la más dura de las penitencias. De este modo fue transformando todo lo humano que había en ella y convirtiéndose en una diosa: la Sakti digna de Shiva. Shiva quedó tan conmovido por la disciplina, el valor y la compasión de Parvati que se acercó a ella y ella se rindió a sus brazos. Unidos, al fin, hicieron el amor cien años seguidos.

Kartikeya, el Dios de la guerra

Tras ese tiempo, Indra y los demás dioses seguían estando preocupados porque Parvati, a pesar de ser fértil, no concebía al hijo de Shiva. Llamaron, entonces, a Agni, el dios del fuego, y gracias a él, el heredero de Shiva fue engendrado. Agni, furtivamente, había robado una gota de bindú de Shiva y lo depositó, con sumo cuidado, en el interior de la Sakti. Al poco tiempo, Kumara -también llamado Kartikella- dios de la guerra, nació, y enfrentándose a los asuras, los venció, consiguiendo con su hazaña que la paz nuevamente volviera a prevalecer en el reino de Maya.

Ganesha, el liberador de obstáculos.

Mientras Shiva meditaba lejos de su hogar, Parvati que estaba sola, dió a luz a un niño para que la cuidase mientras su esposo se encontraba fuera. Así fue que este niño en cuestión llamado Ganesha, se ocupó de cuidar la puerta de la casa de su madre día tras día

para cumplir con su deseo. Cuando Shiva regrezó, ninguno de los dos se reconocieron y Ganesha impidió la entrada de su propio padre su casa! Shiva, exasperado le cortó la cabeza. Parvati al enterarse de esto, se sumió en una tristeza profunda y en un gran llanto. Parvati le ordenó a Shiva devolverle la vida a su hijo!

Shiva, alarmado por la situación decidió ponerle la cabeza del primer ser que se le cruzase y así fue que Ganesha obtuvo la cabeza de un elefante blanco.

Parvati nos dice:

Parvati llega a nuestras vidas y uf.. ¡¡¡¡Sí que nos damos cuenta cuando eso sucede!! ya que ella tiene tantas facetas que, muy probablemente, en esos momentos estemos atravesando diferentes estados anímicos y diferentes situaciones contextuales en muy poco tiempo, como si se tratase de un tornado que se viene hacia nosotros y que no podemos controlar. Un día todo esta bien y al otro todo se derrumba, entonces tendremos que frenar y ver dentro nuestro para tratar de entender qué es lo que esta pasando y cuando al fin, deslumbremos un objetivo claro nos levantaremos como guerreros para obtener nuestro deseo, peleando contra nuestro propio ego y oscuridad. Tal vez nos encegueceremos hambrientos por la ira pero finalmente pondremos fin a nuestras debilidades pudiendo volver a ser una totalidad con Dios y el universo.

Parvati nos dice que sacrifiquemos nuestra comodidad en pos de ser fieles a lo que amamos. Nos dice que podemos volver a la vida tantas veces como queramos

porque es nuestro derecho divino resurgir y volver a intentarlo. Nos reclama que saquemos nuestras armas del conocimiento y de la convicción para defender lo que es nuestro y que, solo cuando sea necesario y preciso, dejemos salir nuestra fuerza animal para dar el golpe final en pos de nuestro objetivo.

Parvati nos recuerda que habiendo actuado fieles a nuestros deseos verdaderos y habiendo dado todo de nosotros mismos, podemos completarnos con la totalidad, puesto que así, y solo así estaremos cumpliendo con nuestra misión en la tierra -libres de toda ilusión-.

+Escencia+

Fuentes que me ayudaron a armar este artículo: Libro "Mitología hindu" de DevduttPattanak Libro "La Diosa" de ShahrukhHusain Libro "Enciclopedia de mitología universal" de Arthur Cotterell Web http://tantrasivaita.com/ Nota: Este artículo fue re-editado y reducido para su publicación en la revista Bocha TV Podes leer más de Palas Pravati en:

El Blog del Caldero de Gaia

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La Ilusión.

Que temita eligió mi querido Her Direktor, para una revista que sale después del veranoS. Estuve investigando un poco el significado de esta palabrita.

Según la Real Academia Española: (Del lat. illusĭo, -ōnis).

1 . f. Concepto, imagen o representación sin verdadera realidad, sugeridos por la imaginación o causados por engaño de los sentidos.

2. f. Esperanza cuyo cumplimiento parece especialmente atractivo.

3. f. Viva complacencia en una persona, una cosa, una tarea, etc.

Terrible!

Según Wikipedia: El término ilusión se refiere a una percepción o interpretación errónea de un estímulo

externo real. Por ejemplo, ver un animal donde sólo hay vegetación o interpretar una sombra en una calle oscura como si fuera una persona. Este tipo de interpretaciones ha llevado a muchos autores a definir las ilusiones como el resultado de la combinación de poca claridad perceptiva y un estado emocional intenso. Otro tipo de ilusiones son las conocidas como ilusiones ópticas y las pareidolias.

Aunque cualquier persona puede experimentar ilusiones sin que ello suponga un estado patológico, algunos trastornos psicológicos pueden incluir ilusiones patológicas. Por ejemplo, una persona con psicosis y la idea delirante de que un grupo de personas está planeando su muerte, al oír una conversación cualquiera entre un grupo de desconocidos, podría escuchar su nombre y los planes para asesinarlo.

Se fueron lejos!

Y según el diccionario que tengo en casa el término Ilusión, sin referirnos a cosas u objetos significa: “Alegría que produce la próxima realización de algo que se desea”ISi claro, como por ejemplo la concreción del encuentro con el hombre o mujer con el que querías estar.

O también puede ser: “Esperanza carente de fundamento” CHAN! Esto es lo que suele pasar en relaciones que se entablan entrando en el verano, y en las vacaciones ni te digo!. Y si alguno de los 2, o los 2, vienen con algunas cuestiones sin resolverS.bueS, Bingo!!!

El verano es uno de los momentos del año en el que la Ilusión está más a flor de piel, por qué?, Porque Si!, es así chicxs.

Te vayas de vacaciones, o te quedes en tu ciudad, te puede pasar que tengas un amor de verano, la mejor situación para Ilusionarte.

Los dos están de vacaciones, sea de la manera que sea. Hace calorcito, La gente tiene otra predisposición y se dejan llevar con mucha más liviandad. Y con esa liviandad se dicen y se hacen muuuuchas cosasS Mejor no les doy ejemplos, porque no lo podrían creerS Pero todos sabemos que la ilusión es solo eso, y así como aparece y sube, también baja, (como la marea), y hasta quizás baja de golpe, casi de un hondazo! te digo.

O te baja a vos de un hondazo, que te creíste que todo lo que estaba sucediendo en el verano era de verdad y que se iba a sostener después del verano, ilusa/o!!!!

No chicxs!!! Las ilusiones, sobre todo combinadas con el verano Siempre terminan igual.

Pero la Ilusión como la esperanza nunca hay que perderla, porque eso que te dio Ilusión fue genial! Y cuando algunas Ilusiones se concretan son maravillosas Besis, Marta.

HOROSCOPO: la Ilusión de los signos.

LEO

¡Leo suspira ilusiones! Se sienta a fumar su pipa y en cada exhalación el ambiente se impregna de ilusiones entre la humareda. Cuando la pipa se consume, cuando el tabaco ya escasea, es él/ella quién se consume en una anticipada abstinencia de ilusiones.

BOCHISMO PARA LEO PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

En algún momento de estos 2 meses, una exhalación despedirá una ilusión tan grande que te hará saltar del sillón obligándote a la acción.

CÁNCER

Las ilusiones de Cáncer son tan tan tan fuertes que poseen el poder de crear convicciones en él/ella como si fuesen espejismos. Con los brazos extendidos, una caminar particular sin flexionar rodillas, balanceándose de un lado a otro, Cáncer persigue esas ilusiones fantasmagóricas.

BOCHISMO PARA CÁNCER PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

Durante los próximos 3 meses, Cáncer iniciará un tratamiento con un quiropráctico, despertando su ilusión de lograr flexionar rodillas, aminorar el balanceo hacia los lados y cambiar esa imagen de zombie iluso.

TAURO

Tauro vive enajenado, vive... ilusionado... Cada mínima acción está empujada con por una loca ilusión. Prueba de ello es la sonrisa guasónica que se le pinta en el rostro impidiéndole expresar cualquier otro gesto.

BOCHISMO PARA TAURO PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

tres meses.

Un lavado de cara y aflojarle un toque al botox será tu revelación en estos

PISCIS

Piscis es de los que vende ilusiones. Y las vende caras. Algunas veces haciendo promesas, otras tantas creando falsas expectativas y por otro lado, su especialidad, haciendo correr rumores. Es su hobby y divertimento.

BOCHISMO PARA PISCIS PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

¡Cuidate en estos tres meses Piscis! Te estafarán con la promesa de un tiempo compartido increíble que comprarás siguiendo rumores y recomendaciones malintencionadas. Una verdadera desilusión.

CAPRICORNIO

Capricornio es lento para las ilusiones. Levanta solo una ceja, entrecierra los ojitos y te analiza lenta, tranquila y desconfiadamente antes de llegar siquiera a considerar que el punto en cuestión es digno de merecer su ilusión. Se ilusionan solo 5 veces cada 7 años y rara vez ocurre 2 veces en un mismo año.

BOCHISMO PARA CAPRICORNIO PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

En estos tres meses Capricornio, te ilusionarás 3 veces. Se despertarán dos grandes ilusiones que te mantendrán con las energías focalizadas durante la próxima década. Aunque también tendrás una gran desilusión que te arrastrará a sentimientos de venganza.

ESCORPIO

Escorpio es increíblemente iluso. Pero solo en temáticas de mitos, leyendas, fantasmas, espíritus, gnomos y unicornios. Cada nueva historia que llega a sus oídos, enloquece sus expectativas de vivenciar él mismo manifestaciones del más allá.

BOCHISMO PARA ESCORPIO PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

Finalmente te convertirás en un asesino cuando te des a la tarea de acabar con ese físico cuántico que destruye el mito de tu gnomo favorito con pruebas irrefutables. Pero tranquilo Escorpio, desde tu celda en la prisión vivirás con la ilusión de contactar al espíritu de este físico pues has olvidado preguntarle algunas cosas.

ARIES

Aries ilusionado es de las cosas más divertidas que se pueden ver comiendo pochoclos. Basta hacerle una pequeña propuesta para que sus ilusiones se disparen haciéndolo aplaudir como foca de un parque acuático dando saltitos cortitos.

BOCHISMO PARA ARIES PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

¡Aries! De ilusiones también se vive, se come y se educa, sobre todo trabajando en un parque acuático con un disfraz de foca promocionando la nueva marca de atún.

VIRGO

Virgo es un fiel consumidor de ilusiones ópticas. Sus ojos son dos espirales multicolores que giran centrifugando la realidad. Lo real, objetivo y concreto es por demás obtuso para él/ella.

BOCHISMO PARA VIRGO PARA LOS PRÓXIMO 3 MESES

Virgo, durante estos próximos tres meses tu alineación planetaria te predispone a caer en bromas pesadas. No aceptes regalos tales como una invitación a un museo, en tal caso se trataría de un museo del hiperrealismo que tanto detestas.

LIBRA

Las ilusiones en Libra despiertan una psicosis verbal. Se manifiestan en los mensajes y la negación. Libra decodificará cualquier cosa que se le diga según su conveniencia, deseos, y por supuesto, sus ilusiones. No hay manera alguna de que interprete fielmente un mensaje que vaya en contra de ellas.

BOCHISMO PARA LIBRA PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

Este mensaje es para los allegados a Libra, estos próximos 3 meses, aquellos que se encuentren bajo este signo sufrirán un deterioro en su capacidad de tergiversar todo aquello que se les diga.

Es momento para obligarlos a escuchar lo que hasta ahora esquivaban con total impunidad.

SAGITARIO

Sagitario se ilusiona con lo imposible. Sus ilusiones son viejas, conocidas e inagotables. Claro, siempre son las mismas.

BOCHISMO PARA SAGITARIO PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

Durante estos 3 meses Sagitario dará por vencidas 4 de sus ilusiones generadas durante la infancia, pondrá en juicio una vieja ilusión de la adolescencia y también pondrá en consideración dar de alta nuevas ilusiones de la etapa de adultez.

GÉMINIS

Géminis se avergüenza de sus ilusiones. Se reconocen a sí mismos estúpidamente ilusos y faltos de objetividad. Para disimular esto se presenta con un vestuario conservador. Los hombres de Géminis visten trajes de pana de colores oscuros y parches en los codos, lentes de armazón pasta y un peinado a la gomina que le da un toque final con un rulito en la frente. Las mujeres son fieles a unos monos largos, anchos, rectos que las transforma en castradoras del líbido.

BOCHISMO PARA GÉMINIS PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

En estos próximos meses, quienes estén bajo el signo de Géminis, serán invitados a eventos sociales que inevitablemente supondrán un regadero de alcohol en sus venas y por tanto de desinhibición. Será inevitable que instantes previos a correr hacia el baño a abrazar al inodoro, se paren sobre una mesa a gritar sus grandes sueños, ilusiones y fantasías.

ACUARIO

Acuario se considera el juez de las ilusiones ajenas. Se interesa por ellas, pero inmediatamente las cuestiona e intenta modificarlas para hacerlas más realizables según su parecer. Su justificación es ayudar a los demás a ser felices y cree saber como es que los demás deben canalizar estos deseos si es que son dignos de desearse según su juicio.

BOCHISMO PARA ACUARIO PARA LOS PRÓXIMOS 3 MESES

Acuario: te romperán la ilusión de continuar metiéndote en las fantasías ajenas. Reconocerás que tu propia ilusión de ser artífice de la felicidad de los demás para ganar su admiración y cariño es una utopía e hipocresía mayor aún que las que tu juzgabas y censurabas.