SIDI LARBI
CHERKAOUI
Met Shell Shock, dat de ondertitel A Requiem of War meekreeg en kadert in de herdenking van de Eerste Wereldoorlog, maakt Sidi Larbi Cherkaoui in de Munt zijn debuut als operaregisseur. Een uitgelezen kans voor de Belgische choreograaf om zijn artistieke taal opnieuw uit te vinden en de humanistische vraagstellingen die als rode draad zijn oeuvre doorkruisen verder te zetten. Le chorégraphe signe à la Monnaie sa première mise en scène d’opéra. Sous-titré « A Requiem of War », Shell Shock est créé dans le cadre de la commémoration de la Première Guerre mondiale. Une possibilité pour Sidi Larbi Cherkaoui de réinventer une nouvelle fois son langage et de poursuivre l’interrogation humaniste qui traverse ses créations. Waar in uw artistieke parcours situeert zich Shell Shock? Ik voel me nauw betrokken bij de Munt, waar ik in 2007 Apocrifu en in 2010 samen met Damien Jaliet BABEL(Words) creëerde, en waar ik in 2009 Sutra opvoerde. Peter de Caluwe zag me er wel een opera regisseren, terwijl Nicholas Lens, die aan de basis ligt van Shell Shock, me in gedachten had als regisseur van dit project. Doorgaans kies ik voor mijn voorstellingen zelf de muziekstukken uit en bepaal ik zelf hoe ze samengebracht worden, waarbij ik een persoonlijk parcours volg. Dat ik bij opera te maken heb met een muziek die definitief vastligt en vooraf gekend is, schrikt me af. Maar Shell Shock is anders, want alles is nieuw en het publiek moet die muziek nog ontdekken. Ik hou van zo’n uitdaging en ben trots op het vertrouwen dat in mij wordt gesteld. Bij opera moet alles bovendien al lang van tevoren beslist en ingepland worden, terwijl ik er net van hou om voor mezelf een stukje vrijheid te laten, om na de verschijningsdatum verder te kunnen werken of op het laatste moment bepaalde dingen aan te passen. Ik breng voortdurend correcties aan op wat er reeds gerealiseerd is. De manier van werken zoals nu voor Shell Shock is dus nieuw voor mij. Benadert u, in vergelijking met uw vroegere creaties, het repeteren met operazangers dan op een andere manier?
© Ronny Delrue
42 SHELL SHOCK
DE MUNT
LA MONNAIE
Comment s’inscrit Shell Shock dans votre parcours artistique ? Je me sens très lié à la Monnaie, où j’ai créé Apocrifu en 2007, BABEL(Words) avec Damien Jalet en 2010, et où j’ai représenté Sutra en 2009. Peter de Caluwe me voyait y mettre en scène un opéra, tandis que Nicholas Lens, à l’origine de Shell Shock, m’a pressenti pour mettre en scène de ce projet. Normalement, je choisis les morceaux musicaux et leur assemblage, suivant un parcours personnel. Dans le cas d’un opéra, je suis réticent à l’idée d’avoir une musique définitivement fixée et déjà connue. Mais Shell Shock est différent, car tout y est nouveau et le public en découvrira la musique. J’aime ce défi et je suis fier de la confiance qu’on m’accorde pour le relever. En outre, à l’opéra, tout doit être planifié et décidé longtemps à l’avance. Or j’aime me laisser une marge de liberté, pour pouvoir continuer à travailler après les échéances ou modifier certaines choses jusqu’au dernier moment. Je réévalue sans cesse le travail accompli. Travailler tel que je le fais pour Shell Shock est donc nouveau pour moi. Par rapport à vos créations passées, abordez-vous d’une façon particulière le travail avec les chanteurs d’opéra ? J’ai plusieurs fois mis en scène des chanteurs : Patrizia Bovi, Christine Leboutte dans du chant médiéval, les chanteurs corses A Filetta dans Apocrifu, entre SHELL SHOCK 43