Música 1º E.S.O Colegio San Antonio de Padua (Carcaixent) Maria Pons Corberà
Todas las personas poseemos un instrumento musical en nuestro organismo
¿Cuál es? La voz
Esta se produce gracias al aparato fonador, que son aquellas partes de nuestro organismo cuya función es producir la voz
Podemos Podemos hablar hablar de de tres tres procesos procesos oo fases fases
La Larespiración respiración La Laproducción produccióndel delsonido sonido La Laampliación ampliacióndel delsonido sonidoen en los losresonadores resonadores
La La respiración respiración Para que se produzca la voz es imprescindible que haya Entre los pulmones y el aparto digestivo encontramos un músculo denominado
Diafragma
Pulmones llenos de aire
Un flojo adecuado de aire Su intervención es fundamental en el proceso del canto, ya que actúa como una especie de fuelle al expulsar el aire
Pulmones sacando aire
Una buena respiraci贸n permite Que el aire que entra en el cuerpo salga convertido en sonido sin perjudicar ning煤n organismo
La Laproducci贸n producci贸ndel delsonido sonido
El flojo de aire fluye desde los pulmones impulsado por el diafragma pasa por la laringe, donde se encuentran dos peque帽os tendones llamados
Cuerdas vocales Se tensan y vibran al paso del aire, produciendo sonido
La Laampliación ampliacióndel delsonido sonidoen en los losresonadores resonadores El sonido tenue producido por las cuerdas vocales se amplifica gracias a los
Resonadores de nuestro cuerpo Faringe Son fundamentalmente
Hacen que la voz tenga
Faciales (huecos óseos de la cara y la cabeza)
Calidad tímbrica
Del pecho (huecos de la cavidad torácica)
Potencia sonora
Laringe Cavidad torácica
Cavidades craneales Cavidad nasal Cavidad bucal
¿Piensas que el cantante nace o se hace? Mediante la educación vocal se puede conseguir que una voz mediocre llegue alcanzar bastante calidad Pero educar la voz tiene una dificultad añadida, y es que, a diferencial que cualquier instrumento, el instrumento musical no se ve
Por ello, el primer paso consiste en determinar la tesitura de la voz, es decir, averiguar el conjunto de notas donde esa voz puede emitir sonidos sin dificultad
La música culta y clásica (ej. la opera, la zarzuela…)
Requieren voces muy potentes con amplia tesitura que utilizan al máximo las capacidades del aparato fonador y, sobre todo, de los resonadores. Se dice que son voces muy impostadas
Los géneros como el pop o jazz
Requieren voces más naturales o, en ocasiones se buscan timbres muy característicos
Clasificación de la voz
Empezó a definirse en el Renacimiento, y han sido aplicadas, sobre todo, al ámbito de la música culta (géneros como la ópera y la zarzuela) FLASH OB ORFEÓN DE ALDAIA: https://www.youtube.com/watch?v=OMVLmp0Kh70
La clasificación más amplia y habitual es en dos grupos Voces masculinas
Voces femeninas Agudo
Tenores
Sopranos
Barítonos
Mezzosopranos
Bajos
Grave
Contraltos
Una incorrecta clasificación de una voz puede hacer que el cantante esté forzando en ciertas notas y las desafine
Tipos de voces Voces blancas
Voces de niños, que poseen una tesitura similar a la de las mujeres
La muda de voz
Se produce en la adolescencia A los niños las cuerdas vocales se les alargan más que a las niñas y la voz se hace una octava más grave en los hombres y entre dos y tres tonos en las mujeres
El falsete
Lo realizan los hombres que consiguen cantar con tesitura de mujer utilizando el registro sobreagudo de su voz, este tipo de cantantes se les llama contratenores
La afinación es muy importante para todos los tipos de voces, el cantante debe de cuidar muy bien este aspecto a la hora de cantar
Agrupaciones vocales
Al igual que los instrumentistas, las voces también forman agrupaciones para interpretar la música
La más característica es el coro Coro de voces blancas Solo voces infantiles
Coro mixto Formado por voces de hombres y mujeres, es el más abundante
Coro de cámara Cuando hay pocas voces
Según su tesitura los cantores se agrupan en cuatro grupos denominados cuerdas La colocación de los cantores varía según decida el director y, en ocasiones esta condicionada por el escenario y la acústica. Una de las más utilizadas es la siguiente
En torno al año 1600 surge un estilo musical que intenta imitar al de las antiguas civilizaciones griega y romana
En los siguientes siglos, este género va creciendo hasta convertirse en el género vocal profano (no religioso) por excelencia Es una obra de teatro cantada y
La ópera
requiere de la intervención de muchas personas y recursos para su montaje, como
La orquesta
Los solistas
El coro
Decorados…
El vestuario
Los bailarines
El estilo de la ópera ha penetrado en otros estilos musicales como Los musicales de Broadway (El fantasma de la ópera, West side story)
El rock con la famosa ópera-rock Jesucristo Superstar
Dentro de la ópera encontramos diferentes partes musicales Obertura Es una pieza orquestal (sin voces) que sirve de introducción musical y de presentación a la ópera. Normalmente empieza con el telón cerrado. El barbero de Sevilla, de Rossini
Recitativo Son las partes que sirven para contar o adelantar la acción mediante el diálogo de los personajes. Suelen tener un acompañamiento musical muy simple. Las bodas de Fígaro, de Mozart
Aria o canciones para solistas Coros Las arias son, junto a los coros, Muchos de los personajes que se los números que más gustaban mueven por el escenario a lo a la gente, ya que solían ser largo de la ópera se unen en un muy bellas y espectaculares. canto común en determinadas Suelen expresar sentimientos partes de la misma. Suelen ser de los personajes. muy bellos y emotivos. Nessum Dorma (Nabucco),de Verdi Gianni Schicchi, de G.Puccini http://aprendemusica.es/Musicas/1_ciclo/UD4_LA%20VOZ/LA%20VOZ_Hot%20Potatoes/index.html