Instinto Básico 14

INSTINTO BASICO Edición No.14

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“EL DEATH METAL ARGENTINO SE HACE PRESENTE EN NUESTRAS PAGINAS DE LA MANO DE DRACONIS, UNA AGRUPACION QUE SE FORMA EN EL 2003, EN RIO GALLEGOS, PROVINCIA DE SANTA CRUZ, ARGENTINA; Y QUE EN CADA PASO QUE HAN DADO, CON SACRIFICIOS Y ESFUERZOS, LOS HAN REALIZADO CON ÉXITO. HAN SIDO FICHADOS POR BUENAS DISQUERAS, HAN OBTENIDO COLABORACIONES DE GRANDES DENTRO DEL METAL EXTREMO INTERNACIONAL Y HAN GIRADO CON PESOS PESADOS DEL GENERO QUE PROPONEN. DE ESTO Y MAS NOS CUENTA SU GUITARRISTA, CANTANTE Y FUNDADOR, GERARDO VARGAS” 1-Saludos desde Cuba y bienvenidos a las páginas de INSTINTO BASICO! Con quien tenemos el placer de dialogar? Puedes presentarnos a los demás miembros de DRACONIS? Buenas y muchas gracias INSTINTO BÁSICO – Cuba. Acá Gerardo Vargas: Vocalista & Guitarrista de DRACONIS. Se completa la formación con Bruno Vargas: Guitarras – Marcos Villarroel: Bajo y Cesar Román en batería.

2-DRACONIS se funda en el año 2003, en Rio Gallegos, Provincia de Santa Cruz, Argentina y a partir del 2004 tras la aparición de su primera demo “Worms…” comienzan a organizar el DraconFest. Cuéntanos como surgió esta idea de crear un festival de estas características en tu ciudad? Que tan activa era la escena por aquel entonces en Rio Gallegos?

La idea del Festival DraconFest surgió por la falta de espacios acordes para hacer este tipo de eventos, con la premisa de mostrar nuestro trabajo en un recinto grande con un sonido profesional, dando la posibilidad de compartir con bandas de otros lugares cercanos.

3-Luego de la salida de su segunda demo “Echoes of Never ending Labyrinth” de 2007 se presentan en su propio festival y comienzan a compartir fechas por todo el país. Esto lo hicieron solo para promocionar esta grabacion? Cuéntanos como fue compartir escenario junto con un peso pesado de la escena latinoamericana, los brasileños KRISIUN? Así es, una vez realizado el segundo demo y trabajando en la producción de nuestro primer Lp, nos concentramos más en el trabajo de difusión de la banda hacia afuera y esto nos dio la posibilidad de abrir para KRISIUN de Brasil, siempre al compartir este tipo de fechas junto a bandas de renombre y profesionales te brinda la oportunidad de aprender, llegar a otro público y disfrutar de otra manera.

4-Sin dudas, un gran paso para DRACONIS fue la edicion de su primer larga duración “The Beginning of the End”-2011 a través del sello Web Dontpaymusic, en formato digital y descarga gratuita, y a la misma vez que este fonograma sea reeditado por Wagner Records de Inglaterra y Vokorritas Records en España. Como se dio esto? Por qué en este disco su música cambia de Death Metal melódico de antaño a Death Thrash?

El cambio puede deberse a la evolución y a las primeras influencias. Siendo este el primer larga duración editado en formato profesional. El contacto con el sello europeo lo realice yo así como seguramente contacte a Uds. u otros medios enviando nuestro material. En el caso de Wagner records de Inglaterra ellos se acercaron a nosotros por habernos escuchado en alguna plataforma e interesarse en nuestro trabajo.

5-Es muy conocida, sobre todo en Latinoamérica la frialdad de los europeos, en relación a nosotros los latinos. Este fue el caso al codearse con grandes del género como los suecos AMON AMARTH y AT THE GATES? Alguna anécdota que desees compartir con nuestros lectores?

Es conocida y muy real la frialdad de los europeos, no de todos en general como en cada caso, con AMON AMARTH pudimos saludarlos y compartir cerca de los camarines algunas bebidas, en el caso de AT THE GATES. Al tocar por segunda vez invitados por los productores locales tuvimos más cercanía en cuanto a prueba de sonido, saludos y estar presentes en el meet and greet. Siempre un honor estar con estos grandes exponentes creadores del estilo que practicamos.

6-Desde nuestro punto de vista, creemos que DRACONIS es una agrupación que refleja profesionalidad y muchos deseos de hacer. Tal es el caso de la creación de camisetas de futbol, participando de la promoción de la cerveza Emperador. Han visto buenos resultados con esto? De alguna forma esto los ha ayudado para mantener a la banda a flote con toda la crisis global que hay por la pandemia?

Muchas gracias por sus palabras, si, tratamos siempre de manejarnos profesionalmente, me alegra esto se vea reflejado. Los resultados en cuanto a la cerveza o cualquier Merch de la banda siempre funcionan mejor en giras y festivales presenciales. Pero así y todo esta pandemia no nos paró ya que los 4 músicos nos equipamos para tener cada uno su home Studios y seguir trabajando en esta época tan peculiar que nos toca vivir, por lo cual podemos seguir haciendo música y participar de diferentes streaming alrededor el mundo y seguir haciendo conocer nuestro material en cuanto a discos en cada plataforma.

7-volviendo a sus grabaciones. Por qué afirman que: “The Awakening of the Deads” marca un nuevo camino o la continuación del mismo que tienen por delante y saben como encararlo, por experiencia, prestancia y por sobre todas las cosas, constancia y calidad. Acaso faltaban estos elementos en sus anteriores grabaciones?

En cuanto al speech de “Awakening of the Deads” es citado de la promo del álbum realizada por el sello discográfico en sí; pero nos describe muy cercanamente en cuanto a experiencia ya que sumábamos varias giras en nuestro haber, nunca dejamos de ser constante en nuestro trabajo y como bien Uds. notaron nuestros deseos de hacer y seguir creciendo artísticamente.

8-“Spreading the Virus” es su tercer larga duración editado en formato casete, del cual se desprende el EP “Seed of Virus”, siendo este uno de los más destacados según la prensa especializada en 2017. Se sintieron contentos con esta valoración? Hay alguna discográfica interesada en una nueva reedición de esta cinta?

Por supuesto que estamos muy felices por esta valoración, uno hace lo que ama y que después otra gente se sume a tu sentir o mensaje siempre te da felicidad. Ya que se comprende el esfuerzo y preocupación que nosotros le ponemos a nuestro arte. Por el momento este disco en formato casete solo está disponible por PRV Label de ARGENTINA, pero se puede pedir o encontrar en cualquier plataforma a nivel mundial igualmente.

9-En 2020 atacan con una nueva grabacion “Anthems for a Eternal Battle”, esta vez bajo la tutela discográfica de Brutal Records de U.S.A., disco que fuera producido por la banda y masterizado por el guitarrista de THE CROWN, Marco Tervonen, en los MT Studios de Suecia. Como fue el trabajar a distancia con Marko? Quedaron satisfechos con este disco? Este era el diseno que querían para la portada?

Quedamos muy conforme con el resultado y aprendimos mucho. Trabajar a distancia con Marco Tervonen fue muy productivo, se portó muy amable y nos aconsejó en cada paso de la mezcla, sabíamos cuál era su sonido en particular y cuando nos contactó nos pareció muy pertinente para esta última realización, por la dinámica de nuestras composiciones. El diseño igualmente fue el más cercano a la idea que teníamos, al trabajar con un sello tan grande e internacional como lo es Brutal Records el diseño del arte de tapa se realiza a través de empresas que se dedican a la fabricación de estas mismas, nos enviaban los modelos e íbamos eligiendo la más conveniente para el mensaje que queríamos dar.

10-Bueno, primero que nada muchas gracias por tu tiempo! Desde la mayor de las Antillas les deseamos mucho éxito con DRACONIS, así que las palabras finales las dejamos a su consideración…

Desde ya muchas gracias a Uds. por su tiempo y profesionalidad, Dejamos un cálido saludo desde este rincón del planeta, del sur Argentino.

Enviando mucha fuerza y música a todos. Los invitamos a seguirnos por nuestras diferentes redes sociales para estar actualizados de nuestra info. Y manténganse heavies! - Éxitos!

“DEMOSLE LA BIENVENIDA A NUESTRAS PAGINAS A ESTA JOVEN AGRUPACION CAPITALINA, QUE DESDE QUE ERAN ESTUDIANTES DE LA ESCUELA NACIONAL DE MUSICA, CREYERON EN SUS SUEÑOS DE CREAR UNA AGRUPACION DE ROCK PROGRESIVO Y DE ESTA FORMA NACE ESTA BANDA. PERO SIN MAS PREAMBULOS, AQUÍ LOS DEJAMOS CON JORGE ANTONIO FERNANDEZ ACOSTA; TECALDISTA, PARA ADENTRARNOS EN EL MUNDO DE HISTERESIS” 1-Hola Jorge! Cómo va todo en estos momentos con HISTERESIS? En algún momento de sus vidas mientras cursaban estudios en la Escuela Nacional de Música, ya pensaban en crear una agrupación de Rock Progresivo?

Hola!! Pues claro. La idea de formar HISTÉRESIS nos vino cuando cursábamos el 3er año de la Escuela Nacional de Música, y fue precisamente porque nos unía el amor hacia el rock progresivo y sobre todo hacia la música de DREAM THEATER. Yo particularmente en mi adolescencia temprana escuché muchos grupos como THE BEATLES, QUEEN, PINK FLOYD entre otros, y cuando entré a la ENA estaba muy metido en la música académica. Cuando conocí a Emmanuel y Samuel (guitarrista y baterista de la banda) y me enseñaron por primera vez DREAM THEATER me quedé loco, era la primera vez que escuchaba a mi juicio un grupo de rock cuya música no tenía nada que envidiarle y en complejidad y en estructuración a las más intrincadas piezas de jazz o música de concierto.

2-Una vez los músicos de BLACK SABBATH dijeron que ellos querían crear música para asustar a la gente. En el caso de HISTERESIS cuál es el objetivo que los mueve a crear su música? Que tópicos gustan de abordar en sus letras?

A nosotros lo que más nos mueve a crear música es precisamente el amor por lo que hacemos. Respecto a las letras, la gran mayoría es especie de crónicas, historias de vida. Sobre todo a mí como uno de los letristas principales me gusta mucho narrar historias que miro al día a día y muchas también las contamos puramente con poesía y otras incluso con un toque de humor negro jaja3-Los primeros pasos del grupo fue realizar la música para la banda sonora del documental Recuerdos de mis Quinces, producido por la realizadora Sumaily Carrandi. Ya en ese entonces eran HISTERESIS o no es hasta que se incorpora al line-up Javier Alfonso Villegas ocupando el puesto de vocalista? Como fue que se dio lo de realizar la música para dicho documental?

Cuando hicimos la música para el documental de Sumaily aún no éramos HISTÉRESIS. De hecho, ese documental fue el primer trabajo que hicimos los cuatro instrumentistas juntos, pues Javier aún no se incorporaba. De todas formas, fue mi idea hacer esa música con ese formato porque ya Guillermo (bajista del grupo) me había propuesto la idea inicial del proyecto. De todas maneras, yo creo que la consolidación de HISTÉRESIS como concepto y como grupo vino después de eso.

4-Un paso más que importante debió el haber tenido el apoyo de talentosos músicos de la talla de X Alfonso, Carlos Alfonso y Ele Valdés, para su presentación en La Fábrica de Arte. Fue esta la primera presentación de la banda con Javier Alfonso Villegas como cantante?.

Salió todo lo bien que esperaban? Tiempo después entra Denis Rodríguez a ocupar el puesto de Javier Alfonso Se adaptó tan pronto este músico al pentagrama musical que ofrece HISTERESIS? Ese primer concierto en Fábrica de Arte fue mágico. Se dio porque tuve la oportunidad de tener un encuentro con X Alfonso y le mostré nuestra música y le gustó. A partir de ahí, tuvimos la inmensa suerte de contar con el apoyo tanto suyo, como de Carlos Alfonso y Ele Valdés, a quienes nosotros admirábamos muchísimo. Ese concierto fue mágico como ya comenté, no hay otra forma de decirlo creo, los nervios, el ambiente de Fábrica que es espectacular, todos nuestros amigos y familia apoyándonos ahí, es una sensación única. También fue el debut con la banda de nuestro primer vocalista Javier Alfonso y lo hizo muy bien.

Denis Rodríguez, nuestro vocalista actual, se incorporó a la banda en agosto del 2019 y su entrada en Histéresis fue importantísima para nosotros, pues él nos aportó horizontes musicales nuevos y una energía increíble a la hora de trabajar, que es la misma que el inyecta a nuestro público en cada una de las presentaciones de la banda.

bandas de rock en Cuba, que tiene todavía mucho que decir.

7- Participaron en el prestigioso festival Havana World Music. Que parámetros debe cumplir una agrupación para presentarse en este evento? Al quedar nominados como finalistas se les otorga la oportunidad de presentarse en la nave 4 de la F.A.C...Cuéntanos como fue este show?

Bueno la experiencia del Havana World Music fue realmente increíble de igual manera, pues coincidimos ahí con artistas de la talla de Cimafunk, Equilibrium, Open Mind, el proyecto Bandera entre otros. En el tiempo en que nosotros nos presentamos, la condición era que se podía tener contrato con disqueras, y bueno, tenías que enviar tu música para ver si te aprobaban entre los finalistas. La oportunidad de hacer un concierto entero en la Nave 4 de Fábrica vino gracias a que se nos dio la mención especial en el concurso, y bueno, ese fue otro concierto mágico que disfrutamos al máximo.

8-Como logran crear temas de Rock y Metal progresivo fusionado con elementos de la música cubana? Aparte de utilizar técnicas compositivas de un grande de nuestra música como Leo Brower. Que otros músicos cubanos pueden tener alguna influencia indirecta en sus canciones?

No una fórmula concreta ni nada de ese estilo. Realmente lo que hacemos al componer es dejar que las ideas fluyan y ha pasado que a veces en determinados pasajes de nuestras canciones, optamos por poner un determinado giro armónico o melódico que evoca la música cubana, o recreamos un arreglo donde incorporamos ritmos de este tipo, sobre todo en el bajo y la percusión, pero no es nada que nos Pues sí. Respecto al single ya está grabado, mezclado y masterizado y va planteemos como una fórmula estricta, nos gusta más que aparezca de a ser lanzado dentro de poco en plataformas digitales licenciado por al manera orgánica y a la vez así le da más coherencia al discurso musical.

EGREM, aún no tenemos una fecha concreta pero pronto lo anunciaremos en nuestras redes sociales. Como comentas, este primer single va a venir acompañado de un video clip promocional que pensamos lanzar por las redes y la televisión cubana así que nada, se vienen cosas buenas!. Respecto al disco, tuvimos la oportunidad de grabar las bases en PM Records gracias a la beca de la AHS El Reino de este mundo y el objetivo es lanzarlo después de los singles y licenciarlo igualmente con la EGREM. En este punto quiero agradecer especialmente a mi amigo Samuel Fonseca de la AHS por haberme guiado y apoyado en todo este proceso.

5-En el 2020 obtienen la beca otorgada por la AHS El Reino de este Mundo, con la finalidad de grabar su disco debut, un single que está en preparación acompañado por un video clip producidos por la EGREM. Ya se ha materializado alguno de estos proyectos? Podrían dar detalles al respecto?

6- Como ha sido la experiencia de compartir escenario con agrupaciones tan talentosas como es el caso de ZEUS y ANIMA MUNDI? Con que otras agrupaciones han compartido escenario?

Heber compartido escenario con ZEUS fue un privilegio y un honor, pues se dio en el marco del festival de ZEUS y fue una noche increíble.

Con ANIMA MUNDI fue una experiencia increíble, fue un concierto de las dos bandas en el Maxim Rock y fue una sensación muy emotiva, pues estábamos compartiendo con el principal referente del rock progresivo en nuestro país. También hemos tenido el inmenso honor en otras ocasiones de compartir escenarios con bandas que queremos y admiramos como SALOMA, EL MUNDO DE SOFÍA, LUCES VERDES y nos sentimos muy orgullosos de formar parte de esta nueva generación de

9-Muchos seguidores del Rock tienen una opinión desfavorable sobre la música cubana, sin tener en cuenta su riqueza. SINTESIS, SILVIO RODRIGUEZ, VAN VAN, IRAQUERES…, por solo citar varios ejemplos. En este caso queremos tu opinión personal sobre estos músicos?

A mí no me gusta juzgar el gusto de las personas, pero en lo personal siempre he defendido la inmensa riqueza de la música cubana. A mí tampoco no me apasiona toda la música cubana, aunque si son parte indisoluble de mi vida grupos como Síntesis, Buena Fe o Silvio Rodríguez a quienes admiro mucho y son referentes para mí.

10-DREAM THEATER, HAKEN, PROCUPINE TREE, FLYING COLORS, PLANET X, son citados en el press kit de la banda. Pero si tuvieras que escoger tres discos de una de estas agrupaciones cuáles serían? ja, ja, ja bueno eso varía en cada miembro de la banda, pero mi top 3 lo tengo clarísimo: Metrópolis Scenes from a Memory Pt2, Images and Words de DREAM THEATER y Afinity de HAKEN 11-Bien, como todo lo que empieza tiene su final; hemos llegado al final de esta entrevista. Así que cuéntanos los planes inmediatos a corto plazo que tengan con HISTERESIS? Algunas palabras finales para los seguidores del Progresivo en suelo patrio. Mucha salud y suerte con la banda. Gracias por tu tiempo.

Bueno nada, ahora HISTÉRESIS va a entrar en un tramo decisivo, pues vamos a lanzar nuestros primeros singles posterior a eso nuestro primer álbum, así que estamos muy ilusionados con eso. Además tenemos otro proyecto entre manos que si se concreta, estaremos anunciando en breve. Para los seguidores del progresivo en Cuba queremos anunciarles que estamos trabajando mucho para poder desde nuestra humilde posición enriquecer el panorama de este género en Cuba. Decirle, no solo a los seguidores del progresivo sino del rock en general, que hay razones para estar ilusionados, pues hay muchas bandas jóvenes que están dando pasos importantes y están trayendo un aire fresco a nuestra comunidad rockera, que puede ser decisiva en el despegue definitivo de este género en nuestro país. Muchísimas gracias a Instinto Básico y todo su equipo y muchas felicidades por el gran trabajo que están haciendo. Encantado con esta entrevista.

“EL PRIMER CONTACTO QUE TUVIMOS CON ESTA AGRUPACION VENEZOLANA, FUE A TRAVES DE SU E.P.-“GENESIS”, EL CUAL LLAMO NUESTRA ATENCION POR LA VERSATILIDAD QUE LE DAN A SUS PARTITURA, CREANDO UNOS TEMAS QUE ELLOS MISMOS GUSTAN DE CATALOGAR COMO CYBER MELODIC DEATH METAL. PERO PARA QUE CONOZCAN MAS ACERCA DE COLLATERAL DETRIMENT; TENEMOS EL PRIVILEGIO DE CONTAR CON JONATHAN GONZALES UNO DE LOS RESPONSABLE DE LAS SEIS CUERDAS Y LAS VOCES”

1-Saludos! Con quien tenemos el placer de dialogar? Cómo ha sido afectada la escena metalera venezolana por la Covid 19? Puedes introducirnos a lo que propone COLLATERAL DETRIMENT en estos tiempos de pandemia?

R: Saludos hermano, mi nombre es Jonathan González, soy uno de los guitarristas y vocalistas de COLLATERAL DETRIMENT, banda de Cyber Melodic Death Metal de Venezuela, la escena Rock/Metal Venezolana me imagino que es afectada al igual que en otros países, ya que debido a las restricciones sanitarias asociadas a la pandemia, no permite efectuar eventos donde se pueda presentar talentos musicales de ninguna índole, del mismo modo, existen bandas donde los integrantes son de diferentes localidades del país, generando dificultad para composición de temas, ensayos y reuniones que influyan en el avance de manera progresiva de las propuestas musicales rock/metal en Venezuela, en cuanto a la propuesta de COLLATERAL DETRIMENT en tiempo de pandemia, le puedo decir que estamos trabajando en la preproducción de 09 nuevos temas, la cuáles serán parte de nuestro primer larga duración, en estos tiempos donde existe una disminución en las actividades cotidianas de cada uno de los integrantes de la banda, dónde se genera mayor espacio de tiempo, hemos decidido dedicarnos a maximizar la atención en los detalles de cada uno de las canciones, para lograr en gran medida mejorar el producto final a presentar en esta futura producción discográfica.

2-Por que toman la decisión de cambiar el nombre de la banda MORS MORTIS a COLLATERAL DETRIMENT? Hubo alguna razón especial para tomar tal determinación?

R: Al iniciar la idea de formar la agrupación, el concepto de la misma, al igual que la tendencia musical que teníamos en mente, estaba direccionada a un estilo black/Death metal, la cual al iniciar composición de los temas y escribir las líricas para la agrupación, nos dimos cuenta que el estilo que teníamos en mente distaba mucho de lo que estábamos creando, los riff de guitarra, la baterías, el bajo hasta la inclusión de sonidos de sintetizadores, no concordaban con lo que era el black/Death que teníamos en mentes, por ende se tomó la decisión de buscar un concepto más acorde a la música que estábamos generando, al igual que las líricas asociadas, como podrás escuchar en nuestro EP publicado en el 2019, nuestro estilo es más semejantes a lo que es el Melodic Death Metal con atmósferas Cyber industrial y líricas distópicas que hablan sobre el daño colateral que genera las acciones de la humanidad el planeta como a nosotros mismos, por ende decidimos cambiar el nombre a COLLATERAL DETRIMENT ya que tiene más relación con la temática de la banda.

3-En el 2018 graban su primer EP-“Génesis” con tres cortes de un Death Metal bastante atípico, en el buen sentido de la palabra. Esta siempre fue la idea que tuvieron desde un comienzo o esta forma de componer surgió con el tiempo?

R: Si, en el 2018 grabamos el EP, pero el mismo fue publicado en el primer trimestre del 2019, como se había comentado, la idea musical de la banda estaba inclinada a un estilo Black/Death Metal, pero al empezar a componer de manera mancomunada, las influencias de cada uno de los integrantes conllevó a crear un estilo totalmente distinto a lo que se había pensado, en otras palabras, ciertamente tal cual como lo planteas en tu pregunta surgió, las lluvias de ideas en cuanto a estructura musical, Rif, ritmos, entre otros, de parte de cada uno de los integrantes, influenciados por diferentes tendencias de rock y metal mundial desde finales de los 80s hasta la actualidad, género el estilo tan peculiar o atípico que tenemos como lo describes en tu pregunta, cabe destacar que el encasillar a COLLATERAL DETRIMENT como Cyber Melodic Death Metal es de parte de los que han escuchado nuestro EP, nosotros solo decimos que es metal.

4- Altered for Genocide, Rain of Fire y Cybercontrol, son los tres temas que componen el EP, y en donde muestran claras influencias del Death metal europeo de los 90. Sus canciones se pueden definir, como si hubieran tomado referencias de GOREFEST, AT THE GATES, DISMEMBER, y le hubieran dado un toque de modernidad. Estás de acuerdo? Que agrupaciones crees que influencian directamente a COLLATERAL DETRIMENT? R: Ciertamente la mayor influencia de COLLATERAL DETRIMENT es el metal europeo, sobre todos de los países nórdicos, aunque también cuenta con matices del Rock y Metal del continente Americano, las influencias de la banda son muchas, las cuales venimos absorbiendo desde finales de los 80s hasta la actualidad, el listar las bandas que nos influencian sería muy tedioso, ya que la lista sería interminable, preferimos que los que nos escuchen descifren nuestras influencias y asocien nuestra música con las bandas que sean de su agrado y así sientan a COLLATERAL DETRIMENT como parte de sus bandas preferidas.

6-Tengo un buen amigo, cubano, que toca en la banda venezolana EXPHACTOR. Los conoces? Que tan grande es la escena Venezolana?

Que agrupaciones puedes recomendarnos de tu país?

R: Bueno si es escuchado a EXPHACTOR, ellos sacaron el año pasado un par de video oficiales si mal no recuerdo, tienen un estilo de metal también bastante influenciados por distintas tendencias del metal, muy buena su propuesta, en cuanto a la escena venezolana, la considero no muy favorable para el rock y metal como tal, ya que no existe apoyo de parte de los medios de comunicación y productoras musicales de renombre para lo que es la música de tendencias extremas, solo para la música que puntean en los premios Grammy, Billboards, entre otros, en nuestro país los que incursionamos en el Rock/Metal lo hacemos con esfuerzo propio, sudor, lágrimas y mucho sacrificio, solo por amor a esta tendencia musical que tanto nos apasiona, en cuanto a bandas venezolanas a recomendar, existen muchas, tal vez pecare por dejar fuera de la lista a muchas con igual nivel de profesionalismo, mis recomendaciones son, MANTRA, EPITAFIO, TECHNICAL WORK, THRASHERHELL, ALICE IN HELL, CIVILIS, OVERGROUND, DISTRUST, DEGOLLADO, STORMTHRASH, OVERHATE, WRATHFUL y por su puesto COLLATERAL DETRIMENT Ja,ja,ja, esas son las que me vienen a la mente.

7-Tras la salida de dos de sus miembros, entran a formar parte de la banda Henry Vélez-bajo y Christian Pimentel-batería. Que tanto han enriquecido estos dos músicos, la propuesta musical de COLLATERAL DETRIMENT? Se han adaptado bien a la banda?

R: COLLATERAL DETRIMENT se caracteriza últimamente por ser muy cambiante en cuanto a la alineación de la banda ja,ja,ja, pero siempre queda un aprendizaje y un legado dejado por cada uno de los músicos que pasan por la agrupación, normalmente de entrada todos los músicos les cuesta adaptarse a nuestro estilo de trabajo y nuestra música, ya que es muy diferente a lo que normalmente vienen desarrollando a 5-Han encontrado alguna disquera interesada en el material de la lo largo de su carrera musical, pero al final terminan adaptándose y banda? Se encuentran trabajando en algún próximo disco? Podrías dando su grano de arena para que los temas a generar sean de alto nivel. darnos detalles al respecto?

R: Como es sabido la industria musical ha cambiado mucho en los últimos años, las disqueras no son como en la época de los 80s y los 90s, donde apostaban a nuevos talentos mezclando amor por la música versus posibilidad de ganancia, actualmente todo es regido por la vilarizacion vía Internet de los artistas, quién tiene más vistas, más like, quiénes son tendencia, etc., sin medir el talento real del artista en cuestión, en otras palabras, si no eres tendencia en redes sociales, no eres un producto a invertir, debido a lo antes expuesto y por ser una banda joven emergente, sin contar con los estándares de seguidores en redes, COLLATERAL DETRIMENT no es atractivo para las empresas disqueras y productoras, ya quedará de parte de la fanaticada Rock/Metal apoyarnos al máximo para poder entrar en los estándares exigidos y así contar con el apoyo de alguna empresa a corto o mediano plazo, en cuanto a lo relacionado a un próximo disco, si estamos trabajando en ello cómo se adelantó anteriormente, este LP contará con 12 temas, las cuales serán 9 tracks nuevos y los 3 temas del EP repotenciados, adicional a ello contará con un par de sorpresas que aumentará el disfrute auditivo para la fanaticada Rock/Metal que nos escuche.

8-Bien, hasta aquí esta entrevista; pero no queremos cerrar este cuestionario sin antes preguntar sobre la aceptación que ha tenido “Génesis” en los medios? Suerte con el grupo y muchas gracias por tu tiempo.

R: El EP Génesis es nuestra carta de presentación para lo que viene de parte de COLLATERAL DETRIMENT a la escena Metal a nivel nacional e internacional, dicho trabajo a tenido una buena aceptación y críticas en distintos países tanto de América como en Europa, estamos muy agradecidos con todos aquellos medios que nos han apoyado y buscaremos la manera de nunca defraudarlos dándoles lo mejor de nosotros como banda. En cuanto a ustedes, país hermano, le enviamos un cordial agradecimiento por darnos la oportunidad de estar en esta amena entrevista y le decimos de antemano que puede contar con nosotros para cualquier requerimiento que necesiten de COLLATERAL DETRIMENT, estamos a su orden y le enviamos un gran abrazo metalero a todos los que hicieron posible esta oportunidad, mucha suerte y éxitos.

Desde sus comienzos en la ciudad de Neuquén Argentina en el 2003, P.O.G.O (Por Obediencia Gracia Obtenemos) demostró ser un grupo con una meta y un propósito claro, tanto en su imagen, Su mensaje y su marcado estilo. Sus letras están atravesadas por el mensaje Cristo céntrico proveniente de sus propias experiencias de la vida. El estilo de P.O.G.O es una fusión entre el metal y el metalcore, incluyendo siempre otros matices de diferentes estilos. Un poco e historia Durante el año 2005 daba unos de sus primeros pasos en materia de grabación, concretando su primer demo compuesto por 7 temas, esto amplió el horizonte de expectativas de la banda, llegaron nuevas propuestas e inmensas oportunidades, en el 2010 saca su primer ansiado disco profesional compuesto por 13 temas, con un sonido aplastante y una repercusión importante en la prensa y en cada lugar donde sonó su música, el corte promocional fue desierto que cuenta con un video clip que fue un gran éxito y ganador de un premio como mejor producción audiovisual de la Patagonia argentina en 2012. En 2014 saca un EP compuesto por dos temas, fuego y nostalgia ya a esa altura implementando nueva formación como power trio. En marzo de 2017 la banda sufre un duro golpe por el fallecimiento de CESAR PUCCI, guitarrista y uno de los fundadores de la banda. En P.O.G.O pasaron tremendos músicos como TONY RIQUELME, SEBASTIAN SALAS, LUCAS PUCCI Y JIMMY ALVAREZ. Inmediatamente después de la partida de CESAR y la baja de dichos integrantes, la banda se rearma y sale al rodeo con CLAUDIO SALAS en bajo y voz, SEBASTIAN LOPEZ en b atería y secuencias y MAURO VALVERDE en guitarra y coros. En marzo del 2021 se incorpora a la banda LUCAS QUILODRAN en guitarra volviendo nuevamente a formato de 4 integrantes! En marzo de 2018 la banda firma convenio con LAMENT RECORDS, sello discográfico Mexicano el cual edito el disco en dicho país y también lo distribuye por varios países de Latino América, abriendo la posibilidad de tocar en dichos lugares. En el 2020 saca a la luz otro EP compuesto por 2 temas, transparente Y desciende autoridad con sus respectivos videos clips y siempre manteniendo esa calidad audiovisual que los caracteriza.

P.O.G.O gran exponente del metal, de sonidos modernos y una de las bandas representativas, no solo de NEUQUEN Y ARGENTINA también en toda latino América, teniendo la oportunidad de girar por ARGENTINA, URUGUAY Y CHILE en reiteradas veces, formando parte de varios compilados musicales en Latino América.

REDES SOCIALES http://www.facebook.com/P.O.G.O.METAL/ http://www.youtube.com/user/pogomtl/ http://www.instagram.com/p.o.g.o_mtl/

“FALLEN, UNA AGRUPACION CAPITALINA, FUERTES EXPONENTES DEL DJENT Y EL METAL PROGRESIVO, LLEGAN A NUESTRAS PAGINAS PARA COMENTARNOS SOBRE SU TRAYECTORIA Y DE LO QUE DESEAN OFRECER CON SU MUSICA. EL INTERROGADO EN CUESTION ES SU VOCALISTA Y GUITARRA RITMICA, SERGIO MARTICORENA RIVERO” 1-Saludos Sergio! Bienvenido a las páginas de INSTINTO BASICO. Preséntanos a los actuales integrantes de la banda. Qué te motivo junto con el antiguo guitarrista líder crear FALLEN? Tenían experiencias musicales de algunos otros proyectos?

Los miembros de FALLEN son: Luis Enrique Rivero Leyva-batería, Ernesto Diaz Infante-guitarra líder, Julio Cesar Vila-bajo y Sergio Marticorena Rivero-vocalista y guitarra rítmica.

Al crear la agrupación FALLEN tuvimos la idea de crear nuestro propio sello, cambiando algunos aspectos comunes que se utilizaban mucho en el Metal Core melódico de nuestra anterior agrupación, y por tanto, este monicker sería como una alegoría a la caída de antiguos conceptos para dar paso a nuevas ideas. Eso fue lo que motivo el nombre de la banda.

Si, de echo estuve en agrupaciones como FISSURA, JONES, I FEEL THE GRAVITY, RISING, OKULARY, y también en otras que se alejan del genero Metal, como: COLLAGE, NO PARKEO, THE ROYAL FUNK,…entre otras. Claro esto me sirvió de experiencia abriendo mi espectro musical al experimentar con diferentes tipos de música, dándome lecciones claves para realizar un producto más original.

2-Tras la salida de Rafael-baterista y Maura-bajista cambian de hacer un estilo Metal Core melódico, a su actual propuesta enfocada al Djent, Metal Progresivo. Por qué este cambio de repente en su pentagrama musical? Acaso siempre estuvo en sus planes ejecutar una propuesta más técnica?

Después de la salida de ambos miembros, estuvimos varios meses inactivos, por el hecho de que haríamos con FALLEN: si abandonar la agrupación o seguir con nuestras ideas de comenzar a tocar Djent, Metal Core y metal progresivo.

Estábamos un poco indecisos. Pensábamos que no tendría buena recepción por parte del público cubano. Pero como no teníamos nada que perder, tomamos el riesgo. Nuestro debut con todos los cambios realizados, que sería concretamente el segundo, prácticamente no tenían similitud el FALLEN antiguo con el de ese momento. La banda fue muy bien recibida, me atrevería a decir que hasta mejor. Lo que nos sorprendió grandemente. Creo que cada persona debe superarse y seguir con su camino.

Para mí, desde el principio, junto con el antiguo guitarrista líder, era de esperarse este tipo de cambio, aunque fuera arriesgado, siempre quisimos hacer algo más técnico.

3-A pesar de ser una joven agrupación con tan solo tres años y unos meses de formada se han presentado en algunos festivales e incluso mantuvieron sus shows en La Casa de Cultura del Vedado durante varios meses, local que les abriera las puertas para debutar. Que nos puedes contar sobre sus experiencias en directo? Junto a que otras agrupaciones se han presentado?

Hemos tenidos experiencias fascinantes, el público ha recibido muy bien nuestra música. Cada vez que terminábamos de tocar siempre había alguien que se acercaba a felicitarnos y si podíamos

compartir algún material, desgraciadamente en aquellos momentos no teníamos nada grabado hasta ahora.

Una experiencia que recuerdo con emoción y tal vez como enseñanza fue en enero de 2020. Tocamos en la Sala Maxim el cover a Gangsta Paradise de Coolio, donde nos arriesgamos a combinarlo con dos temas de bad bunny y varios matices de Anuel AA, y para nuestra sorpresa, fue uno de los temas más aclamados por el público. Esto, me da la muestra de: el que no arriesga, no gana y de que el público metalero cubano no es tan cerrado o esquemático como muchos creen.

Hemos tenido la oportunidad de compartir escenario con bandas como THREATMENT CHOICE, DARKNESS FALL, I FEEL THE GRAVITY, VIEJA ESCUEL, entre otras.

4-Algo de lo que por lo general nos gusta saber es sobre las temáticas de las canciones. Cuéntanos que tópicos son abordados en sus canciones? Quienes son los encargados de escribirlas? Hay algún tema en particular que sea como una especie de fetiche en FALLEN para recrear en sus líricas?

Pues, por lo general se trata del lado “oscuro” que todos tenemos en algunas etapas de nuestras vidas. Esos aspectos forman parte de nosotros, que hasta no ser aceptados, no dejan de ser negativos para uno o terminan por atormentarnos hasta que no sean aceptados como nuestros. Mayormente, ese tipo de temática puede surgir.

Yo compongo la letra y la música, pero cada integrante aporta su idea, creando más bien algo en equipo. También, todos son libres de componer y demás.

No tanto en las liricas como en la música. Combinando una guitarra de ocho cuerdas con una de seis en la afinación BADgbe.

5-Tenemos entendido que FALLEN se encuentra trabajando en la producción de su primer larga duración, que llevara por titulo “Singularity”. Que tan avanzados van con este debut? El nombre “Singularity”, fue designado para referirse a una zona espaciotemporal donde no se puede definir alguna magnitud física relacionada con los campos gravitatorios. Puedes ser un poco más explícito al respecto? Podríamos afirmar que “Singularity” es un álbum conceptual?

Ya está casi terminado, le faltan detalles, pero esta grabado en su totalidad.

La singularidad en astro-física se le llama al centro de un agujero negro. En ese punto, las leyes de la física como las conocemos son inexistentes, es un sitio desconocido y a la vez fascinante. La expectativa que tenemos con este material es igual de enigmática que la singularidad.

Pues sí y no. Porque las canciones entre si no tienen relación (no cuentan la misma historia), pero es como un viaje, dentro de uno mismo, viendo esas pequeñas cosas con las que siempre entramos en conflicto.

6-Siempre imaginamos que para crear música que se mueva por los terrenos del Djent/ Metal Progresivo. Hay que tener mucha escuela y sobre todo escuchar mucha música diferente. Es cierto esto? Cuáles son los diez discos de tu preferencia y que creas que no pueden faltar en la colección de los amantes de estas corrientes musicales?

Si, en realidad. El conocimiento, dicho anteriormente, es vital para poder expandirse y desarrollarse uno mismo. Sin criterios diferentes, puedes llegar a estancarte y como consecuencia: no progresar como músico, ni como persona, Yo, por mi parte no tuve el privilegio de haber asistido a una escuela de arte, mi escuela ha sido el estudio individual, videos de YouTube y consejos de músicos y amigos. Pero claro, esto sin práctica y ganas de aprender no lo hubiera logrado.

Mi recomendación sobre los diez discos son: “Hail Stan”-PERIPHERY, “Sy-Causa”-VITALISM, “Blue Moon”-DESTINY POTATO, “Red Shift”-COSMOS,”The Mountain”-HAKEN, “Ho Bite the Moon”-David Maxim Micxim, “The Stage”-AVENGED SEVENFOLD, “Periphery”-PERIPHERY, “New Devils New Levels”- POLIPHYA, “The joy of Madness”-ANIMALS AS LEADERS. 7- Desde tu punto de vista. Cual crees que haya sido el detonante para que en todo este tiempo de pandemia sigan apareciendo nuevas agrupaciones e incluso grabaciones, dentro de la escena nacional? Tiempo libre para crear quizás?

Más que tiempo libre diría que es el deseo de hacer y aportar a la cultura.

8-Muy bien Sergio! Hemos llegado al final de esta entrevista. Algo que desees comentarle a los seguidores FALLEN? Mucha salud y gracias por tu tiempo!

Muchas gracias por la entrevista Osvaldo! Quiero decirles que al disco le falta muy poco, esperen algún que otro adelanto o material audiovisual. También me gustaría reiterar que sigan con las medidas de seguridad, que son tan importantes en la situación actual que tiene el mundo y por ende el país.

AZEROTH es una banda de Heavy-Power metal de Argentina, que nació́ como un proyecto en 1995 y con un demo grabado en 1998. Se hicieron tan solicitados en la escena local que fueron reclutados por NemsEnterprises (El Sello más importante de metal local en esa época) con el que grabaron su primer álbum de estudio llamado "Azeroth" en el año 1999. Este álbum contó con Christian Bertoncelli y Adrián Barilari como invitados en las voces principales, y fue mezclado y masterizado en Hamburgo por el productor alemán Charlie Bauerfeind.

Después del lanzamiento de este primer álbum, la banda tuvo la oportunidad de tocar en numerosos shows en vivo y en grandes escenarios, algunos de ellos compartidos con grandes bandas como HELLOWEEN, NIGHTWISH, BARÓN ROJO, LABYRINTH y VISION DIVINE. Casi 50 espectáculos en vivo tuvieron éxito como parte del "Campaña al Desierto Tour" en diferentes ciudades de Argentina y Uruguay.

En el año 2001, AZEROTH grabó la canción "Rompe el Hechizo" en el álbum tributo de a banda argentina RATA BLANCA, llamada "La Leyenda Continúa", que fue mezclada por el productor alemán PietSielck (guitarrista de IRON SAVIOR).

Alrededor de 2008 se grabó́ el segundo álbum de estudio llamado "II", editad por NemsEnterprises, que contó con la participación en coros de Hansi Kurch (BLIND GUARDIAN) como músico invitado, y fue mezclado y masterizado por el ingeniero fines FOH Kimmo Ahola (NIGHTWISH) en Mastering Noise Master Lab (Suecia).

En 2010 se lanzó́ "Historias y Leyendas", esta vez de forma independiente, como tercer álbum de estudio, con la participación de Christian Bertoncelli en las voces principales, grabado y producido en el estudio Virtual Records, Buenos Aires, con Emiliano Obregón.

Después de largos años de no tener una formación estable, en 2016, el bajista único miembro fundador de AZEROTH se reunió́ con grandes músicos de la escena local e internacional para participar como invitados en el show de Vigésimo aniversario de la banda local LÖRIHEN, en el Teatro Vorterix de Buenos Aires, anticipando lo que serıa ́ "El regreso de la leyenda”, cómo se tituló́ en varias publicaciones de medios y artículos de fanzines.

Los medios locales, la prensa y los fanáticos estaban entusiasmados con esto, hasta que en 2017 Azeroth presentó su nueva y actual formación, junto con un nuevo single llamado "Entre las Cenizas". Esta canción fue lanzada con un Lyric Video en el canal de YouTube y la página official de Facebook, y se viralizó rápidamente en varias plataformas.

Luego, en 2018, la emoción y las expectativas se vieron superadas cuando se anunció el Nuevo álbum de estudio (4º en la historia de AZEROTH):"Más Allá́ del Caos" cobró vida en mayo de 2018. Luego de varias presentaciones, el espectáculo principal fue el 8 de diciembre de 2018, la presentación oficial del álbum en The Roxy Live

Buenos Aires, cuidadosamente preparado con una escenografía ́ temática representando la portada del álbum, el cual se tocó́ complete como grabado por primera vez. Esto tuvo una enorme repercusión en el público y en los medios.

Finalizando el año, el álbum "Más Allá́ del Caos" se ganó́ el puesto en varios rankings de discos destacados del año, uno de los mejores en calidad de power metal en español y muchas menciones más.

El 2019 sirvió́ para afianzar el retorno con muchos shows, festivales y giras tanto en Buenos Aires como en el interior del país ́,y apostando a la difusión en el exterior con el lanzamiento de “Beyond Chaos”, la version en inglés de “Más Allá́ del Caos”, en las plataformas digitales.

El comienzo del 2020 trajo aparejado un show como banda invitada de AMON AMARTH y POWERWOLF en Argentina, uno de los últimos shows en el país ́ antes de la suspensión global de eventos debido a la conocida pandemia. Aun así,́ AZEROTH se encuentra trabajando intensivamente en la producción de su 5to y próximo álbum, mientras sigue haciendo llegar a todos lados “Más Allá́ del Caos”.

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RESISTIRE FANZINE: PDF: Edición # 41, 42, 44 (Argentina) (Distribución Gratuita) Contacto: e-mail:resistiremetal@yahoo.com.ar RESISTIRE Fanzine es una publicación procedente de la tierra del mate, y del inmortal Diego Armando Maradona.

En estas tres ediciones se pude constatar un diseño sencillo, muy bien cuidado y prolijo, donde desde la portada ya sientes ese regustillo por el arte subterráneo, y que Pablo su editor ha mantenido intacto en todos estos años. En estas páginas se le da total apoyo a las agrupaciones que conservan la pasión por la música de la vieja escuela, que se inmortalizo en décadas pasadas.

Para dar paso a las reseñas de estas tres ediciones, comenzaremos lógicamente por la edición 41, donde aparecen solo dos entrevistas a CRIATURAS (Argentina) y MAD BUTCHER (Alemania), siendo una lástima que no haya habido más ya que su editor sin complicarse con mucha retórica es un renglón que asume perfectamente bien. En la sesión “Armada de los Inmortales” disecciona a los fanzines: Enterrado Vivo zine #4, Leed Mortales # 18, Metálica #32, Leed Mortales #23. En “Demoliendo tu cabeza” que son reseñas de grabaciones nos da su punto de vista sobre”: El Compilatorio Código de Honor, y las agrupaciones RAPTOR, FACTOR COMUN, SIN ANESTESIA, STEELBALLS. En la edición 42, responden a las interrogantes: ACERO LETAL (Chile), MATARTE (Argentina), MANDRAGORA (Perú), MAZE OF TERROR (Perú). En este número no aparecen críticas de grabaciones, ni a publicaciones. Solo artículos biográficos de los suramericanos NARCOLEPSIA, y KNIFE de Alemania.

Para la edición 44, Pablo se lanza a cuestionar a: THE CRUCIFIER (Grecia), AZEROTH (Argentina), WITCHTRAP (Colombia), HAMVIDES (Argentina), LONEWOLF (Francia). También nos regala en “Armada de los Inmortales”, sus puntos de vista sobre las publicaciones”: Rebeldes de Cuero zine, Zona Under zine # 1 y 2, Enterrado Vivo zine #7.

Pues ya saben estimados lectores, si te apasionan los fanzines, y sobre todo si guardan esa alianza con el Metal más clásico ochentero, RESISTIRE Fanzine es un deber! Para adquirir el zine o una playera de esta publicación y así apoyar a este editor, solo debes contactar al correo electrónico.

SUBTLEDEATH MAGAZINE: PDF: Edición # 80, 82(Cuba) (Distribución Gratuita)

Contacto:e-mail:subtledeath666@gmail.com Una publicación que sin dudas se ha ido convirtiendo en un referente en la escena nacional e incluso, allende los mares, es SUBTLEDEATH, con más de 80 ediciones en su haber y que poco a poco ha sabido ganarse un espacio en el olimpo subterráneo; y que sin lugar a dudas esto le valió una entrevista a su editor, Omar Vega, en la pasada edición de INSTINTO BASICO Zine. Este es un fanzine en el cual su editor le dedica bastante tiempo, transmutando sus páginas en una excelsa cantidad de información; cosa que agradecemos, por supuesto.

Pasando a esta 80 edición nos topamos en la sesión de noticias, nuevas sobre CRIMINAL, LOS MALES DEL MUNDO, APOCALYPTIC FEAR, SAEDIN, GOLGOTA, PAGANDOM, FROM THE GRAVES, AWAKEN BY REALITY, NERGAL. Los interrogados, con muy buenos cuestionamientos, fueron esta vez ANGEL, DESGARRAMIENTO, JEREMY HARRY HARRIS, MURDER, NEMESIS. Artículos de MEPHISTO sobre su fichaje y lanzamiento de su última producción discográfica. “La Bella y la Bestia” sobre los argentinos WELCHE y un informativo Reporte de escena sobre la movida subterránea Tica.

En Perfiles de Bandas: las biografías de HORRENDO, FOLKRIEG TECHTATL, CYROX, PANTEON, HAMVIDES, SLAVERTY, PATOJO LOCO y SOULBURNER. De Regreso al Pasado, nos cuentan sobre DEAFHEAVEN. También incluye y no menos importante reseñas de publicaciones, siendo los afortunados esta vez Viceral Vomit #16, Resistiré #41, Ruta Heavy Metal Fanzine #1, X.P.E.rimentar #16 y Zona Under #5.

En la #82 figuran Noticias de ABSOLOM, URBAN HEAVY ROCK, AZTLAN, DRAGONFLY, FLESHTORTURE, FROM THE ABYSS, URKU LLANTU. Entrevistados APES OF GOD, PRIMITIVE, HEXORCIST, TRANSTORNO, ORA PRO NOBIS, TERATOS, EXTINGER, y BLOODY SADISM. Artículos: La Bella y La Bestia: ONIXIA. Biografía FORJA DE METAL. Nos vuelve a deleitar con varios perfiles de agrupaciones, esta vez con SAN LA MUERTE, PUEBLO FANTASMA, TERROR SOCIETY, CHORIA, KORAX MVD, CRIATURAS DE LA NOCHE, SOLAR DEMISE, SOTZ, CERNUNNOS e ILLUSIONS OF GRANDEUR. Sin dudas, una publicación que no te debes perder.