Contents 1 2009
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1.1 April . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Presentazione (2009-04-11 16:07) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Cambiare il mondo! (2009-04-17 14:33) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
13
La guerra fredda (2009-04-19 15:21) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
14
Verso la luna (2009-04-25 18:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Programma 101 (2009-04-26 14:57) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La congiuntura (2009-04-27 15:46) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Cantautori e complessi (2009-04-28 07:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1° maggio 1961 (2009-04-30 06:53) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1.2 May . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
20
Swinging London (2009-05-04 07:42) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
20
Detersivi e pubblicità (2009-05-04 16:08) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
21
Il quadro poli co (2009-05-05 09:20) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Olimpiadi 1960 (2009-05-06 13:41) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La vita agra (2009-05-06 14:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
24
La dolce vita (2009-05-08 15:37) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
25
Convergenze parallele (2009-05-09 07:06) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La ”virtus” nello sport (2009-05-13 06:49) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
28
Il secondo canale TV (2009-05-13 07:22) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Mostra a Lugano (2009-05-14 09:38) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
30
Tensioni internazionali (2009-05-18 09:17) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Opera aperta (2009-05-18 09:56) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Balere (2009-05-22 10:06) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Fine di un sogno (2009-05-24 09:49) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La pop art (2009-05-27 17:14) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Femminilità (2009-05-28 07:20) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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4
Prima della rivoluzione (2009-05-28 07:51) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La televisione educa va (2009-05-29 14:15) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1.3 June . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Tinto Brass, videoar sta (2009-06-04 10:49) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
39
Se mo: ruba un po’ meno (2009-06-05 05:41) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
40
L’atomica cinese (2009-06-05 06:22) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
40
Tradizione e modernità (2009-06-06 06:25) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
41
Ricerca e sviluppo (2009-06-06 07:07) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
43
Linus (2009-06-06 10:06) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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I pugni in tasca (2009-06-07 07:32) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
45
Joan Baez (2009-06-07 07:53) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
45
Il mondo è piccolo (2009-06-10 14:41) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
46
Signore e signori (2009-06-10 16:05) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Largo ai giovani (2009-06-15 09:01) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La svolta (2009-06-15 09:58) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Populorum progressio (2009-06-21 07:29) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
52
Rivolte, rivoluzioni, colpi di stato (2009-06-21 08:22) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Avere o essere? (2009-06-22 15:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Transatlan ci (2009-06-25 10:47) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Una disperata protesta (2009-06-30 09:44) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
57
Hippy (2009-06-30 10:08) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Cabaret (2009-06-30 10:45) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1.4 July . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
60
Teleromanzi (2009-07-12 06:12) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
60
Libri tascabili (2009-07-12 06:58) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
63
Adriano Celentano (2009-07-12 07:53) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
64
Il Living Theatre (2009-07-12 08:31) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
65
I film del 1967 (2009-07-22 14:41) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
66
Le era ad una professoressa (2009-07-22 14:59) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
67
Il primo trapianto di cuore (2009-07-22 15:45) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
68
Il 1968 (2009-07-23 14:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
69
Jan Palach (2009-07-23 15:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
70
La reazione (2009-07-30 12:38) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
71
I film del ’68 (2009-07-30 13:36) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1.5 August . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
73
Oro e dollaro (2009-08-01 09:08) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
73
Unità sindacale (2009-08-01 09:39) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Angelica di Anne e Serge Golon (2009-08-05 13:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Ero smo (2009-08-05 14:09) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
77
Riforma scolas ca (2009-08-08 10:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Palinsesto TV (2009-08-09 09:03) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
80
Woodstock (2009-08-16 10:05) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La cinese (2009-08-17 17:31) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
81
Crisi della rappresentanza (2009-08-24 08:49) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La nuova Hollywood (2009-08-24 10:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
83
Ba paglia (2009-08-27 06:24) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
83
Fabrizio De André (2009-08-27 08:03) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1.6 September . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
85
Missione Apollo (2009-09-07 14:50) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
85
Fantascienza (2009-09-08 10:03) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
86
Fotoromanzi (2009-09-08 15:51) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
86
L’isola delle rose (2009-09-27 08:34) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1.7 October . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
90
Fallimento e fuga (2009-10-03 15:51) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
90
Il divorzio (2009-10-04 07:14) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
92
Luca Ronconi (2009-10-04 15:21) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
92
Autunno caldo (2009-10-19 07:16) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
92
L’ignoranza è forza (2009-10-28 08:35) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1.8 November . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
94
Noi duri (2009-11-13 10:47) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
94
Paolo Poli (2009-11-13 11:07) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
94
Archite
e design (2009-11-22 17:47) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Nel segno del Toro (2009-11-27 17:44) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
95
1.9 December . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
96
Arte cine ca (2009-12-01 10:05) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
96
Antropologia stru urale (2009-12-15 10:29) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
99
Pianeta fresco (2009-12-22 10:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
101 5
2 2010
6
105
2.1 January . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
105
Grafica psichedelica (2010-01-01 17:53) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
105
Cinema di animazione italiano (2010-01-04 15:29) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
109
2.2 February . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
110
The me machine (1960) (2010-02-02 09:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
110
Il progresso (2010-02-05 09:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
111
Allen Jones (2010-02-15 17:36) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
112
La società dello spe acolo (2010-02-24 17:48) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
115
2.3 March . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
117
Underground comics (2010-03-15 16:10) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
117
A cosa serve la storia? (2010-03-24 07:52) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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2.4 April . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
120
Stranamore (2010-04-07 16:33) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
120
2.5 May . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
121
Campanile sera (2010-05-11 14:31) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
121
Le parole e le cose (2010-05-17 07:14) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
123
La scuola facile (2010-05-29 06:54) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
125
2.6 June . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
126
Consumi giovanili (2010-06-22 06:13) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
126
2.7 July . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Vacanze milanesi (2010-07-05 16:44) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Angeli del fango (2010-07-08 06:41) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
128
Fine di un’epoca (2010-07-08 08:46) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La ro amazione dell’intelligenza (2010-07-08 09:10) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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La trappola del PIL (2010-07-16 10:36) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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2.8 August . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
133
Un pop di Beat (2010-08-02 16:43) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
133
L’industria discografica (2010-08-09 16:58) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
133
Canzoni di protesta (2010-08-09 17:09) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
134
Bisogni indo
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
134
L’illusorietà del tempo libero (2010-08-27 09:16) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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2.9 September . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
136
Modena e l’Italia del boom (2010-09-16 17:12) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
136
Uomini e lavoro alla Olive
138
(2010-08-14 08:02)
(2010-09-29 09:15) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
2.10 October . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
139
Il gruppo ’63 (2010-10-26 08:06) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
139
2.11 November . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
140
Il primo premio si chiama Irene (2010-11-25 17:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
140
Rock Around the Screen (2010-11-30 16:11) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
141
2.12 December . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
142
Regali di Natale (2010-12-29 09:11) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
142
3 2011
143
3.1 January . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
143
Italia ’61 (2011-01-13 15:09) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
143
3.2 February . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
145
Materialismo spicciolo (2011-02-13 08:49) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
145
3.3 March . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
148
1969, Gheddafi prende il potere (2011-03-24 08:12) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
148
3.4 April . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
149
Miracolo economico (2011-04-04 08:29) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
149
Cri ca militante (2011-04-05 10:22) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
150
Complesso militare-industriale (2011-04-14 08:57) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
151
3.5 May . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
152
1960- L’anno dell’Africa (2011-05-09 10:18) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
152
3.6 June . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
153
Enciclopedie a dispense (2011-06-24 10:38) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
153
Capitalismo famigliare (2011-06-25 09:05) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
154
3.7 July . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
156
Carosello (2011-07-02 14:10) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
156
Autogrill Pavesi (2011-07-05 09:26) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
157
3.8 August . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
158
John Maynard Keynes (2011-08-15 09:09) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
158
3.9 September . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
159
Il folk del Greenwich Village (2011-09-04 15:18) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
159
Poesia visiva (2011-09-21 07:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
159
3.10 October . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
161
Quaderni piacen ni (2011-10-16 09:53) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
161
Aggiornamen (2011-10-26 09:21) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
162
Hugo Pra e il Sgt.Kirk (2011-10-29 15:36) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
163 7
3.11 November . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
164
Arte Povera (2011-11-01 05:03) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
164
Il miracolo scippato (2011-11-13 08:39) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
165
3.12 December . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
165
Il Derby club cabaret (2011-12-08 17:05) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
165
4 2012
8
169
4.1 January . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
169
Mistero buffo (2012-01-05 14:54) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
169
Mostra internazionale del Nuovo Cinema di Pesaro (2012-01-12 15:50) . . . . . . . . . . . . . . . .
170
4.2 February . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
Versione stampabile (2012-02-09 17:29) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
4.3 April . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
Edizione a stampa (2012-04-23 07:35) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
4.4 June . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
Un pomeriggio con Cirano (2012-06-13 17:44) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
4.5 July . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
La storia degli anni ’60 (2012-07-04 10:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
171
Info (2012-07-04 10:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
172
4.6 August . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
172
In me non c’è che futuro (2012-08-26 17:32) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
172
Tom Jones (2012-08-30 15:56) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
172
4.7 September . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
173
Miracolo economico (2012-09-02 17:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
173
Materiali (2012-09-26 06:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
174
Onda su onda (2012-09-27 08:07) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
174
4.8 October . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
174
Ise a (2012-10-17 12:36) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
174
Karel Thole (2012-10-18 17:25) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
174
Nascita della costa Smeralda (2012-10-27 16:26) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
177
Ne travaillez jamais (2012-10-29 14:33) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
177
Piazza Affari (2012-10-31 14:44) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
178
4.9 November . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
178
Vacanze al mare (2012-11-04 08:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
178
La ballata del MIchè (1962) (2012-11-05 15:27) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
179
L’ul ma volta (2012-11-14 11:51) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
180
(2012-11-17 14:07) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
180
4.10 December . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
180
Morte della calligrafia (2012-12-01 15:31) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
180
Il fenachistoscopio (2012-12-03 09:25) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
181
Fine di un mondo (2012-12-14 10:34) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
183
Rivoluzioni al cinema (2012-12-30 16:32) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
183
5 2013
185
5.1 January . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
185
Nel segno di Django (2013-01-16 18:13) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
185
5 minu (2013-01-20 15:10) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
189
5.2 February . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
189
Hollywood sul Tevere (2013-02-01 13:21) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
189
Museo del patrimonio industriale (2013-02-04 19:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
189
Il Teatro Cabaret (2013-02-08 19:16) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
190
Buon San Valen no, Charlie Brown! (2013-02-11 11:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
193
La vera storia di Linus (2013-02-11 17:51) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
193
Centenario Dosse ano (2013-02-15 16:42) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
193
Il cara ere degli italiani (2013-02-21 09:28) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
194
5.3 March . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
194
Teologia della liberazione (2013-03-14 11:49) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
194
Pillola an concezionale (2013-03-15 11:57) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
195
La primavera silenziosa (2013-03-22 12:34) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
196
5.4 April . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
198
I pen
del ’68 (2013-04-07 17:27) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
198
5.5 June . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
198
J.F.K. 1960 (2013-06-08 15:53) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
198
L’inizio della fine (2013-06-14 11:40) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
199
La prima donna nello spazio (2013-06-16 07:33) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
199
Il debu o dell’ASCII (2013-06-20 07:47) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
200
La Mini di Lambrate (2013-06-25 07:34) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
200
La ragazza del peccato (2013-06-26 07:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
201
The swimmer (2013-06-30 09:08) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
202
5.6 July . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
204
Model shop (2013-07-02 09:11) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
204
Storia di un impiegato (1973) (2013-07-10 10:18) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
204 9
L’ex-stabilimento dell’Alfa Romeo ad Arese scompare tra fur e demolizioni. (2013-07-18 15:59) . . .
205
Operazione Gromet (2013-07-31 10:53) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
205
5.7 August . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
205
Primavera di Praga (2013-08-12 10:25) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
205
Linea Rossa (2013-08-26 17:16) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
206
5.8 September . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
206
Ai confini della realtà (2013-09-01 17:42) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
206
Colonie es ve (2013-09-02 10:33) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
207
Musicasse a (2013-09-07 11:22) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
210
John Lennon scri ore (2013-09-13 15:46) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
211
Atlante geografico De Agos ni (2013-09-29 17:36) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
214
5.9 October . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
215
Sogno una Chiesa povera tra i poveri (2013-10-05 08:48) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
215
L’uso della vita (2013-10-10 10:17) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
215
Una razza in es nzione (2013-10-28 12:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
216
5.10 November . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
216
Registratore a bobine (2013-11-01 17:18) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
216
Giorgio La Pira (2013-11-04 11:45) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
217
Mobili anima (2013-11-07 10:41) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
217
Fondi di archivio (2013-11-16 09:46) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
218
J.F.K., 22 novembre 1963 (2013-11-23 18:34) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
219
Plexus (2013-11-27 18:02) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
222
5.11 December . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
225
Welfare e sanità (2013-12-01 12:03) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
225
Adriano Olive
(2013-12-03 12:10) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
225
In memory of Donna Michelle (2013-12-08 10:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
226
Rassegnato sì, ma non contento (2013-12-21 17:57) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
227
6 2014
10
229
6.1 January . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
229
Baby boom (2014-01-01 17:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
229
Lauree e lavoro (2014-01-05 17:33) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
230
Programmi TV (2014-01-12 17:55) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
232
Foto anni ’60 (2014-01-16 17:44) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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I documentari di Cecilia Mangini (2014-01-20 10:40) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
234
”Chi opera seco... (2014-01-27 10:57) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
236
La nèmesi (2014-01-30 16:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
236
6.2 February . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
237
Il ’68 (2014-02-21 11:27) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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6.3 March . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
238
Tessere in rosso (2014-03-15 11:02) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
238
Beat (2014-03-16 11:24) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
238
6.4 April . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
238
Ci ragiono e canto (2014-04-16 08:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
238
Cent’anni di solitudine (2014-04-18 16:48) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Je t’aime, moi...non plus (2014-04-22 09:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
240
Manifestazioni (2014-04-30 18:05) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
240
6.5 May . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
241
I pensieri di Mao (2014-05-11 09:52) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
241
Tribuna ele orale (2014-05-13 17:35) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
242
Fioren no Sullo e la rendita (2014-05-21 09:04) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
242
Una generazione d’emergenza (2014-05-31 15:10) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
242
6.6 June . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
243
Il cielo capovolto (2014-06-07 10:24) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
243
Carmen Villani (2014-06-14 17:20) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
243
Sviluppo senza innovazione (2014-06-16 09:21) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
244
Carol Doda (2014-06-18 16:27) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Disclaimer (2014-06-30 06:19) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
245
Mangiadischi (2014-06-30 06:29) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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6.7 July . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Bandiera Gialla (2014-07-06 17:37) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
247
Il costo della vita (2014-07-10 11:33) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Il catechismo olandese (2014-07-20 17:23) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
249
6.8 August . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Longo e l’URSS (2014-08-08 15:16) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Il pollo ruspante (2014-08-20 08:15) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
250
Datemi un martello (2014-08-30 08:48) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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6.9 September . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
252
Car design (2014-09-18 10:47) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
252
6.10 October . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
253
Enrico Ma ei (2014-10-15 15:38) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
253 11
6.11 November . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
253
Flower power (2014-11-17 10:38) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
253
Partecipazioni statali (2014-11-19 09:47) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
255
Giampaolo Bernagozzi (2014-11-25 11:32) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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6.12 December . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
257
Diane Arbus (2014-12-15 15:21) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
257
Fuga dall’Italia (2014-12-20 16:32) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
258
Anni ’60 nel 2014 (2014-12-30 09:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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L’età dell’oro (2014-12-30 12:17) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7 2015
12
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7.1 January . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Francois Cavanna (2015-01-13 17:42) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7.2 February . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
263
Carpe diem (2015-02-13 10:05) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Guido Carli (2015-02-16 17:01) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Modena, terra di motori (2015-02-19 10:39) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7.3 March . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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FIAT Dino nel cinema (2015-03-02 17:12) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
267
Tripoli (2015-03-09 16:49) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Carosello (2015-03-17 18:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Renato Solmi (2015-03-28 16:58) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7.4 April . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Linus compie 50 anni (2015-04-04 14:36) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Il miracolo italiano (2015-04-13 15:17) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Arturo Carlo Quintavalle (2015-04-17 17:15) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7.5 June . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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L’Approdo (2015-06-10 16:24) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
276
Lo sai che io sono nato molto prima di te (2015-06-11 11:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Storia di un impiegato (2015-06-14 09:30) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Poli ca dei cookies (2015-06-22 08:54) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7.6 August . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Il grande freddo (2015-08-14 11:31) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Olimpiadi 1968 (2015-08-30 10:00) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7.7 October . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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Il primo computer (2015-10-06 17:59) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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7.8 December . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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SVIMEZ (2015-12-08 16:25) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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1. 1.1
2009 April
Presentazione (2009-04-11 16:07) Credo che gli anni ’60 del secolo scorso siano sta un punto di svolta, non solo per la mia generazione (nel 1961 finivo le medie, nel 1966 il liceo e nel 1970 l’università), ma anche dal punto di vista storico. Tu avia, visto che questo è un blog e non un saggio, non possiamo scordare la musica o il cinema di quegli anni: tu o cambiava e ogni sperimentazione sembrava possibile (ovviamente il 1968 ebbe la sua parte in tu o questo). Quello che mi sembra importante ricordare oggi, in questa epoca così cinica ed egoista, sono però cer valori di speranza, di gius zia, di appartenenza difficili da capire per chi non ha vissuto quei tempi dall’interno Speriamo con questo blog di res tuirne il ricordo.
Cambiare il mondo! (2009-04-17 14:33) Nella primavera del 1963, un gruppo di giovani intelle uali fondava a Firenze il Gruppo 70. Nello stesso anno, alcuni di loro danno vita a uno dei movimen ar s ci più innova vi e originali della seconda metà Novecento, la POESIA VISIVA. Interessa alle moderne modalità di comunicazione di massa, ques ar s si proposero di trasformare la più pervasiva delle sue forme, la pubblicità, in poesia, con ”l’utopia di cambiare il mondo”. In mostra una selezione di opere tra le più rappresenta ve degli anni 1963- 68, realizzate con la tecnica del collages. Opere di grande a ualità e dal forte impa o come: ”Sino in fondo” (1966) di Michele Perfe , dove parole come sogni, amore, verità.. vengono risucchiate da un cesso che le espelle frantumate; ”L’appe to vien mangiando” (1963) di Lucia Marcucci; ”Catherine Spaak” (1964) di Luciano Ori; ”Da Mar n Luther King” (1968) di Roberto Malquori, dove una pica pin up nuda, degli anni Sessanta,appare ricoperta di frasi del famoso uomo di pace; ”Poesia trovata. La Nazione” (1967) di Eugenio Miccini; ”Quel lunedì ma na” (1965) Lamberto Pigno e ”Top Secret” (1965) di Ke y la Rocca. ”Noi avevamo l’utopia di cambiare il mondo a raverso la poesia - dice Michele Perfe nell’intervista in catalogo - [.] la poesia visiva costringe a guardare il mondo con occhi diversi. Ecco, da noi c’era questa utopia, contribuire a cambiare il mondo facendolo vedere con occhi diversi”. Nella primavera del 1963 e l’anno successivo, a Firenze, si tennero al Forte di Belvedere due convegni internazionali ”Arte e Comunicazione” e ”Arte e Tecnologia” che segnano la nascita del Gruppo 70. Fondato da ar s di diversa formazione, i poe Lamberto Pigno e Eugenio Miccini, i musicis Sylvano Busso e Giuseppe Chiari, i pi ori Loffredo, Antonio Bueno e Alberto More , a cui si aggiunsero ben presto diversi pi ori Roberto Malquori, Lucia Marcucci, Luciano Ori, Ke y La Rocca, Michele Perfe ed altri. Nello stesso anno, alcuni di loro si uniscono per dar vita ad una nuova corrente ar s ca, che Pigno e Miccini chiameranno Poesia Visiva: ”.si chiama così perché nasce dalla poesia - come sos ene Lamberto Pigno nell’intervista in catalogo - in fondo è quel po di poesia che, stanca di stare nei libri e nella bocca di chi la vuol dire, si sente a mal par to e quindi trova rifugio nel quadro, nella performance, anche se ancora non si chiamava così, nella poesia spe acolo”. Un movimento, certamente originale, nonostante i dichiara ’debi ’ con la cultura più avanzata di quegli anni (Nouveaux Réalisme, New-Dada , gli happening di Kaprow e le esperienze musicali di John Cage). 13
Per lo più fioren ni, ma in conta o con le punte più avanzate della cultura internazionale, gli ar s della Poesia Visiva segnarono uno dei momen di maggior vivacità della cultura fioren na del secondo dopoguerra, in cui affondano le radici di mol linguaggi della contemporaneità. Fin dall’inizio, la Poesia Visiva, instaura un rapporto stre o con i mezzi di comunicazione di massa, ne assume i modelli e il linguaggio, ma ne stravolge il senso, denunciandone il ruolo nega vo nel contesto sociale. Quella che poi Eugenio Miccini definirà una vera e propria ”guerriglia semiologica”. ”Noi siamo dei fuggiaschi - scriveva Miccini - o degli evasi dalla le eratura e dalla storia dell’arte, abbiamo cercato di vedere quali erano i linguaggi reali che sono effe vamente parla dalla società. [.] il nostro scopo era di parlare veramente, di vomitare contro i padroni della parola e quelli dell’immagine”. Come la Pop Art, seppure con una posizione più marcatamente conce uale ed ideologica in opposizione al sistema, il movimento della Poesia Visiva si pose quindi in posizione cri ca nei confron della massificazione culturale operata dai media, con l’intenzione di a vare nel pubblico la capacità di cri ca.
La guerra fredda (2009-04-19 15:21) La contrapposta visione del mondo che si sviluppò negli anni della Guerra Fredda segnò non solo la scacchiera geopoli ca mondiale, ma anche le coscienze e l’immaginario colle vo. Personalmente ricordo le manifestazioni contro gli esperimen nucleari nell’atmosfera (sì, avete le o bene!) e le conseguen sospensioni scolas che, retroa ve e col 7 in condo a in un mondo che di lì a poco avrebbe visto ben altro. Il vagheggiato migliore dei mondi possibili si presentava a raverso due opposte visioni: da una parte l’utopia del socialismo reale, crollata defini vamente nel 1989 assieme al muro di Berlino; dall’altra le paille e del libero mercato, dras camente ridimensionato dall’a uale crisi economica globale. Naturalmente il campo militare non fu l’unico in cui si giocò la par ta per la supremazia planetaria. Un decennale terreno di sfida fu la conquista dello spazio, inaugurata nel 1961 da Juri Gagarin, il primo cosmonauta della storia. Nemmeno l’archite ura rimase immune alle logiche della “cor na di ferro”. La sfida coinvolse sia la proge azione di case popolari di stampo razionalista - a iniziare da quelle di Le Corbusier - che l’archite ura monumentale, come nel caso della colossale torre della televisione moscovita, proge ata nel 1967 da Nikolai Niki n. Chi volesse approfondire, può visitare la mostra londinese a ualmente ospitata al MART dal 27 marzo al 26 luglio 2009 La Guerra Fredda - Cold War. Arte e design in un mondo diviso 1945–1970 a cura di David Crowley e Jane Pavi MART - Museo di Arte moderna e contemporanea di Rovereto e Trento Corso Be ni, 43 - 38068 Rovereto Orario: da martedì a domenica ore 10-18; venerdì ore 10-21 Ingresso: intero € 10; rido o € 7 Catalogo disponibile Info: tel. 800397760 / +39 0464438887; fax +39 0464430827; info@mart.trento.it; www.mart.trento.it
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Verso la luna (2009-04-25 18:04)
Il decennio si apre nel 1961 col primo uomo nello spazio, il sovie co Yuri Gagarin e si conclude con lo sbarco americano sulla luna nel luglio 1969. Qui presen amo un curioso e forse poco conosciuto antefa o tu o italiano, quello dei fratelli torinesi Judica Cordiglia. h p://www.youtube.com/watch?v=HhraF3fNHzk &feature=player _embedded Due considerazioni a margine, che avremo occasione di riprendere in seguito: - la prima riguarda l’enorme prospe va che si apriva con l’inizio dei viaggi spaziali: sembrava che lo sviluppo ipozzato dalla fantascienza fosse ormai a portata di mano e questo forniva una ulteriore prospe va di sviluppo alle giovani generazioni; adesso sappiamo che così non è stato e, se si fosse almeno un po’ curiosi ci si dovrebbe domandare perché. -la seconda che l’Italia è ricca di personaggi che si possono tranquillamente definire geniali, ma che nessuno conosce perché i loro talen vengono ignora , quando non addiri ura osteggia (Guglielmo Marconi, per citare uno che ha avuto successo, dove e andare a Londra a breve are la radio, perché al nostro ministero gli risposero che quella curiosità non poteva interessare a nessuno, visto che avevamo già il telegrafo).
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Programma 101 (2009-04-26 14:57)
Per chi non fosse convinto di quanto affermato nel post precedente, ecco un brano tra o dal libro autobiografico di Pier Giorgio Pero o, costru ore negli anni ’60 del primo computer della storia: ” L’incontro con la General Electric, che dal 1956 era anch’essa entrata nel campo dei calcolatori ele ronici, per un gruppo che era assolutamente determinato a disfarsi della ele ronica, fu quindi quasi obbligato. Va però precisato che tale determinazione non era mai stata esplicitamente o ufficialmente dichiarata nel corso delle tra ave che avevano portato alla cos tuzione del gruppo di intervento; la sensazione che si andasse in quella direzione emerse direi quasi a livello umorale. Per giunta quando un nuovo management, non precisamente annoverabile tra i più fantasiosi, viene messo a capo di una società, e’ abbastanza ovvio a endersi come minimo un messaggio di cambiamento e non proprio nel senso di una audace proiezione verso il futuro. La General Electric era un vero colosso, al terzo posto in America per numero di dipenden e al quarto per 16
fa urato. Il cervello della divisione informa ca era a Phoenix in Arizona, dove ben 4000 ricercatori proge avano le linee di calcolatori di fascia più alta. Ma lo sforzo che la società aveva avviato in questo campo non aveva dato ancora risulta quan ta vamente soddisfacen : la quota di mercato era minima, dell’ordine del 2 %, non solo rispe o al gigante IBM col 65 % del mercato, ma anche rispe o agli altri concorren del se ore, come Control Data, Sperry Rand, RCA. Era quindi logico a endersi che essa desiderasse anne ersi quote di mercato a raverso delle acquisizioni, visto che le sue disponibilità finanziarie erano di tu o rispe o. Un altro aspe o va ancora ricordato: la General Electric era stata una delle aziende che più aveva contribuito a creare il pensiero e la prassi della pianificazione strategica. Essa aveva già a uato negli anni 50 una stru ura basata su cinque divisioni, dotate di larga autonomia, che spaziavano in tu i se ori più importan dell’ele rotecnica, per arrivare agli impian nucleari, alle turbine a gas, alle apparecchiature spaziali. Era quasi inevitabile che il gigante non potesse star fuori dal se ore informa co, che sembrava sulla carta possedere tu i qua ro quar dei requisi richies per un brillante sviluppo futuro. In conclusione la General Electric avviò tra a ve, sia in Francia con la Bull, che in Italia con la Olive , per una operazione che sembrava da manuale per un’azienda che voleva bruciare le tappe di una espansione a livello mondiale; anch’essa si accorgerà solo più tardi che tra la teoria e la pra ca c’e’ di mezzo il mare. L’annuncio dell’accordo con la General Electric venne diramato il 31 agosto del 1964 con uno scarno comunicato della direzione Olive , nel quale non si parlava affa o di cessione, ma semplicemente della cos tuzione di una società mista denominata ”Olive -General Electric s.p.a. ” ovvero OGE, alla quale veniva conferita la divisione ele ronica. Ma le tra a ve erano cominciate appena la nuova direzione fu insediata; alcuni dicono ancora prima, in gran segreto. In un primo tempo all’interno della divisione pensammo più che ad una cessione a qualche forma di accordo parite co. A pensare questo eravamo indo dall’energica smen ta della direzione Olive ad un volan no emesso dalle commissioni interne, nel quale si affermava che erano state prese le decisioni di: ” abbandonare l’a vità’ ele ronica e di ricerca; di mantenere, trasferendola ad Ivrea, l’a vità’ del gruppo dell’ingegner Pero o, rela va alle piccole macchine ”. ” Dichiarazioni assolutamente false ” tuonava la smen ta, quasi con sdegno. Un ulteriore rafforzamento delle nostre speranze derivava dall’a eggiamento fiducioso ed o mista assunto da Roberto Olive , della cui buona fede non avevamo ragione di dubitare e che era sempre stato sincero difensore della ele ronica. Egli vedeva nell’accordo con un colosso come la General Electric, con immensi laboratori di ricerca, un modo, forse l’unico in quella situazione, di rilanciare l’ele ronica e di ricavare un know-how che si sarebbe potuto riversare sull’intera Olive . Alla luce di quanto poi e’ successo, devo concludere che egli si ingannò oppure, più verosimilmente, che fu ingannato. Essendo Roberto, di tu a l’alta direzione Olive l’unico che ne capisse qualcosa di ele ronica, coloro che avevano in mano la regia dell’operazione pensarono certamente che era preferibile non averlo contro, prospe andogli intenzioni molto più idilliache di quelle che l’accordo avrebbe poi fissato. Ma la realtà vera di quanto si andava tramando emerse, almeno ai miei occhi, molto chiaramente nel viaggio a Phoenix che, con una delegazione di colleghi della divisione ele ronica, facemmo alla fine di giugno del 1964. Visitare l’Arizona nel mese di luglio, col caldo soffocante del deserto, non e’ per niente raccomandabile come gita turis ca distensiva; ma certamente più opprimente fu il clima che improntò i colloqui con gli americani. Anche se le forme e i cerimoniali furono cordiali, molto chiare furono le espressioni di quasi assoluto disinteresse o addiri ura di insofferenza per la ricerca fa a a Pregnana. Non essendo i nostri interlocutori ne’ diploma ci, ne’ avvoca , ma tecnici, essi senza troppi peli sulla lingua ci fecero capire che l’unico interesse era cos tuito dalla acquisizione di una base commerciale in Italia per la distribuzione dei calcolatori proge a a Phoenix. Questa sensazione era poi rafforzata dal pico a eggiamento americano di considerare pressoché inesistente il resto del mondo e in par colare di non a ribuire all’Italia alcuna par colare credibilità al di fuori del design e di poche altre a vità del po ”genio e 17
sregolatezza ”. Essendomi fa a questa convinzione, fui preso dai più funes presagi sul des no della divisione ele ronica in generale e della a vità del mio gruppo in par colare. Io mi stavo infa occupando effe vamente di piccole macchine e di unità di ingresso-uscita dei da negli elaboratori, come le ori di cara eri o ci e magne ci, ossia di tu e quelle apparecchiature che potevano cos tuire un ponte tra la informa ca dei grandi elaboratori e i tradizionali prodo di Ivrea, però da qualche tempo mancava completamente un preciso indirizzo e nessuno si preoccupava di dirci che cosa dovevamo fare. D’altra parte era ai miei occhi chiaro che alla General Electric nulla importava delle piccole macchine. Cercai ripetutamente di parlarne con Roberto, ma lo trovai poco disposto a condividere il mio pessimismo. Ebbi l’impressione che egli fosse rimasto abbagliato dalla potenza degli americani, potenza che essi non evitarono certo di esibire, facendoci visitare i loro grandiosi laboratori di ricerca, gli stabilimen di produzione dei grandi elaboratori della linea Ge-600, prospe andoci piani di sviluppo del se ore finalizza a sconfiggere il colosso IBM, e così via. In fondo sembravano volerci infondere un senso di impotenza, facendo risaltare il divario con le nostre scarse risorse, il nostro limitato mercato italiano, la nostra arretratezza. Devo dire che questo senso di superiorità e anche di arroganza che cara erizzava il clima delle tra a ve ( che per la parte a noi riservata si limitavano a definire qualche aspe o di secondaria importanza ), da una parte mi dava la ne a sensazione che i giochi fossero già fa , dall’altra mi spinse, perso per perso, ad assumere un a eggiamento di bellicosa opposizione all’accordo, a tu i tavoli ai quali ebbi la ventura di essere chiamato. Cercavo in fondo di salvare qualche spazio residuo per il mio lavoro e per quello dei miei collaboratori. La conclusione fu che gli americani fecero sapere, neppure tanto discretamente, a Roberto Olive che non sarebbero sta sconten se l’ingegner Pero o, pur facendo parte del laboratorio ele ronico di Pregnana che veniva loro ceduto, se ne fosse rimasto con la Olive . E così puntualmente avvenne.” Il resto della storia, lo trovate al link h p://www.piergiorgiopero o.it/libripero o/programma %20101/101pag.htm
Il primo computer | six es (2015-10-06 18:05:42) […] (website of Pier Giorgio Pero o, Olive engineer and architect of the Programma 101; h ps://anni60storia.wordpress.com/2009/04/26/programma-101/ * Opera ng manual (ClassicCmp): @ * Adver sement (video from Archivio Nazionale del Cinema […]
La congiuntura (2009-04-27 15:46) Nel 1960 il governatore della Banca d’Italia Donato Menichella (successore di Luigi Einaudi e predecessore di Guido Carli alla guida dell’is tuto) si dime e dopo aver portato la Lira al traguardo di migliore valuta (Oscar del Financial Times). Sono gli anni del boom economico perfe amente tra eggiato dalla commedia all’italiana, il genere cinematografico che si afferma negli anni ’60 grazie a solide sceneggiature e agli a ori defini ”colonnelli” (Gassman, Tognazzi, Manfredi) e da una serie di solidi cara eris (cfr.link allegato). 18
LA CONGIUNTURA regia di E ore Scola con Vi orio Gassman, Joan Collins , Jacques Bergerac, Bilda Harry, Paolo Bonacelli Leggi i commen su Filmscoop.it Se la commedia me e in scena personaggi popolari che tentano la strada di una non conformis ca sopravvivenza a raverso l’arte dell’arrangiarsi, allo stesso modo racconta di ada amen gro eschi fa da una società di piccoli sedu ori caserecci, arrampicatori sociali, piccoli industriali e avventurieri borghesi sui quali fa leva il mito del miracolo economico e che alla fine rimangono puntualmente frustra .
Cantautori e complessi (2009-04-28 07:19) Col boom economico aumentano le capacità di spesa anche dei giovani e l’industria discografica non tarda ad accorgersene: i bar si riempiono di jukebox (e di flipper) e nelle case fanno la loro comparsa i primi mangiadischi. A questo proposito va de o che la tecnologia cambia sia le modalità di fruizione della musica, sia quelle di esecuzione: per intenderci al cantante accompagnato dalla grossa orchestra (o big band) si sos tuisce il piccolo complesso sul modello jazz/rock (il beat arriverà più tardi). L’ascolto della musica non avviene più nel salo o dei genitori, ma al bar, sulla spiaggia, in camera propria, alle feste grazie alla portabilità del mangiadischi, il che favorisce le aggregazioni giovanili lontano dallo sguardo dei genitori e le vendite del 45 giri che soppianta decisamente il 78 di papà, diventando l’icona della nuova generazione. All’interno del panorama musicale italiano si evidenzia poi una prima dis nzione (ne seguiranno poi infinite altre, fino alla frammentazione a uale): quella tra la canzone ”d’autore” ed i complessi; la prima privilegia il testo, la seconda la musica. La dis nzione non è subito così ne a, esempio emblema co è Luigi Tenco che parte dall’influenza dei chansonniers francesi (Brassens, Ferré, Brel), come poi De André e la ”scuola genovese” in genere, pur facendo contemporaneamente parte di un complesso: i Cavalieri: Luigi Tenco voce e sax, Franz Reverberi vibrafono, Paolo Tomelleri clarino basso, Enzo Jannacci pianoforte, Nando De Luca ba eria. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=lres9f2HMls &hl=it &fs=1 &color1=0x5d1719 &color2=0xcd311b &border=1] Già in questo testo ”Cara Maestra” del 1962 c’è la ro ura con lo schema tradizionale delle strofe e e del ritornello, anche se si rispe a ancora il metraggio canonico dei 3 minu che sarà abbondantemente superato in seguito con 19
l’affermarsi del LP (20 minu per lato) a cui si affideranno, pra camente in esclusiva i cantautori più afferma , lasciando il 45 alle canzoni più ”commerciali”. Inu le so olineare l’an autoritarismo del testo che diventerà una costante del decennio. Nota: La c.d. scuola genovese fu una invenzione di Nanni Ricordi e comprendeva, oltre a Luigi Tenco, Gino Paoli, Umberto Bindi, Bruno Lauzi e Fabrizio De André.
1° maggio 1961 (2009-04-30 06:53) Fidel Castro proclama Cuba la prima repubblica democra ca socialista d’America. La rivoluzione deve fare in modo che tu o il se ore di ar s e di intelle uali non genuinamente rivoluzionari, trovi nell’ambito della rivoluzione un terreno di lavoro, e che il loro spirito creatore, anche quando non siano scri ori e ar s rivoluzionari, abbia l’opportunità e la libertà di esprimersi, dentro la rivoluzione. Ciò significa che dentro la rivoluzione, tu o; contro la rivoluzione, nulla. La rivoluzione non può pretendere di asfissiare l’arte e la cultura, dato che uno dei proposi fondamentali della rivoluzione è lo sviluppo dell’arte e della cultura, affinchè l’arte e la cultura divengano un patrimonio reale del popolo. E come vogliamo per Il popolo condizioni migliori di vita materiale, per il popolo chiediamo anche condizioni migliori di vita spirituale: un elevamento del livello culturale generale. In tu e le manifestazioni dell’arte bisogna sforzarsi di parlare al popolo, ma nello stesso tempo bisogna fare tu o ciò che è possibile perché il popolo possa capire sempre di più e sempre meglio. S amo spingendo al massimo lo sviluppo della cultura e proprio in funzione della rivoluzione perché LA RIVOLUZIONE SIGNIFICA, PRECISAMENTE, PIÙ ARTE. Chiediamo che gli intelle uali pongano il loro granello di sabbia in quest’opera che sarà un’opera della nostra generazione che tu ci comprende: i barbu come gli sbarba , coloro che hanno tan capelli, i calvi e chi ha la testa bianca. E’ un’opera di noi tu : s amo per scatenare una guerra contro l’incultura. Lascia che ogni ar sta scriva o dipinga quello che vuole, e se ciò non serve a diffondere la cultura tra il popolo, allora questo è il suo problema. (PAROLE AGLI INTELLETTUALI, di Fidel Castro, 1961).
1.2
May
Swinging London (2009-05-04 07:42) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=d-9Ic-7k9O4 &hl=it &fs=1 &color1=0xcc2550 &color2=0xe87a9f &border=1] La moda riesce sempre ad esprimere il peggio di un’epoca, però non c’è dubbio che le minigonne di Mary Quant 20
abbiano segnato profondamente il costume di un’epoca; così come le modelle asessuate e androgine Twiggy e Jane Shrimpton ed un vero e proprio culto per la magrezza (anche maschile). La tendenza è rinforzata dal mercato che fa di Carnaby Street il modello per le cen naia di negozie di moda giovanile che aprono nelle principali ci à d’Italia.
Detersivi e pubblicità (2009-05-04 16:08)
Come insegna la scuola francese degli Annales la storia si può fare anche partendo dalla vita quo diana: nei detersivi si incrociano le innovazioni tecnologiche (le prime lavatrici), il ruolo della donna (liberata dalle incombenze domesche), le strategie di marke ng (il gioca olo per a rare il bambino), lo sbarco degli americani (stavolta dal punto di vista commerciale), le mutate condizioni di impresa (ci amo qui il caso Mira Lanza *, che però cos tuisce una sorta di storia esemplare ricostruita da Marco Eula, di cui al link del tolo) e, last but not least, la influenza determinante della pubblicità (su cui ritorneremo ancora , in par colare per quel fenomeno tu o italiano che è Carosello) Detersivi negli anni ’60 in Italia Dixan é un successo. La P &G risponde con il lancio nel ’62 di Dash, formula per lavatrice unicamente, primo detersivo in fus no cilindrico, ancora oggi di gran lunga leader di mercato in Italia. Persil intanto 21
scompare negli anni ’60 dagli scaffali. Fine anni ’60, sull’onda di un ulteriore miglioramento tecnologico (degli enzimi ad alto potere smacchiante sono aggiun ai tensioa vi) arrivano sul mercato Ariel (P &G ’68), Skip (Unilever ’67), Biopresto (Unilever ’68), Aiax (Colgate-Palmolive, ’68) e Biol (Mira Lanza). Infine, Dinamo (Colgate, ’70), Sole Bianco (Panigal, ’73) e Lanza Tres (Mira Lanza). Mol fra i marchi cita in questa pagina scompariranno piu’ tardi (Tide, Omo, Skip, Aiax...). Dando un’occhiata alle quote di mercato degli anni ’60 si nota una grande frammentazione, con 5 gruppi sopra il 10 % : P &G, Unilever, Henkel/Soc Italiana Persil, Colgate e ovviamente Mira Lanza. Nel 1968 (fonte R &S L’industria chimica, Milano, Capriolo, 1970, pag.48) il 64 % del mercato totale sapone e detersivi era in mano straniera e il 36 % in mano a gruppi italiani. La quota della Mira Lanza, n°1, era ancora eccellente : 26 % ! L’altro gruppo italiano forte era la SNIA-BPD. La Mira Lanza Anni ’60 La Mira Lanza cresce a ritmi ver ginosi (superiori alla crescita del mercato) fino al ’62-’63, grazie soprattu o ai detersivi Ava e Lip e i saponi Super Stella e Tre Corone. Nel ’64 si deve procedere alla chiusura dello stabilimento di Rivarolo perché la falda frea ca é esaurita e un’ulteriore espansione dello stabilimento é impossibile. La Mira Lanza apre allora il nuovo stabilimento di Mesa (provincia di La na) nel ’66. Nel 1964 alle linee esisten di saponi e den frici Mira sono aggiun talco borato, shampoo e crema da barba. La Mira Lanza produce nel ’65 2.300.000 quintali l’anno di detersivi e saponi con 20 dirigen , 1300 impiega e rappresentan e 1000 operai. Nel ’68 si registrano 1,6 miliardi di lire d’u li su 50 miliardi di fa urato... ma sarà l’ul mo anno posi vo... Arriviamo infa al ’69, anno di confli tra sindaca e la famiglia Piaggio. Nel novembre-dicembre ’69 lo scontro sulla vertenza del comparto saponi / chimica porterà all’occupazione della fabbrica di Mira da parte del comune di Mira per assicurare la sicurezza degli impian . Crisi economica e confli sociali spingono la famiglia Piaggio alla vendita, come vedremo nella pagina seguente. Dal ’69 la Mira Lanza perde la leadership del mercato totale sapone+detersivi (P &G e Henkel sorpassano la Mira Lanza nei primi anni ’70) e del mercato dei detergen per stoviglie (la SNIA-BPD con Last sorpassa la Mira Lanza negli anni ’70 prima di lasciare il primato del mercato al nuovo Svelto della Lever). Nota : la Panigal di Calderara (BO) era una di a di 700 dipenden nel ’85, a va nei detergen (Sole bianco, sole blu...), nell’alimentare con la marmellata Santa Rosa e nell’imballaggio prodo cartacei e farmaceu ci. Nel ’85 Sole deteneva 6 % di quota di mercato detersivi per lavatrici, 34 % dei saponi, 16 % dei detergen per pia . Sul sito www.spot80.it troverete la pubblicità del ’84 di Sole Blu detersivo bucato. L’imprenditore proprietario Gen li vende nel novembre ’88 i detergen alla Benckiser e nel giugno ’89 Santa Rosa alla CPC Knorr (oggi Unilever). Nella foto qui so o una vista degli stabilimen Panigal a Bologna - Borgo Panigale fine anni ’80 prima dello smantellamento primi anni ’90. (trovata sul sito sirio.cineca.it). Nel ’98 anche lo stabilimento moderno di Calderara sarà poi chiuso dalla Benckiser.
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Il quadro poli co (2009-05-05 09:20) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=CD2gOIp-fUk &hl=it &fs=1 &border=1] Il decennio si apre all’insegna della ”nuova fron era”, dal discorso di John Fitzgerald Kennedy alla Conven on democra ca del 1960(cfr. il testo completo al link del tolo), cui farà seguito la sua elezione a Presidente degli USA; in Russia governa Kruscev che sembra volersi liberare dalle pastoie burocra che del par to e, alla fine dell’anno, rompe col leader cinese Mao Tse Tung. In Italia il 1960 si apre col solito monocolore democris ano con una novità: l’appoggio del MSI al governo Tambroni, 23
che però dura pochi mesi e a cui segue un più tradizionale governo Fanfani sostenuto da liberali, repubblicani e socialdemocra ci. In Africa 17 sta , tra cui la Somalia, diventano indipenden ; in Turchia i militari ”ristabiliscono l’ordine” e a Baghdad nasce L’Opec, il cartello dei paesi arabi produ ori di petrolio. In TV (ricordiamo che c’è ancora un solo canale) hanno inizio le tribune ele orali, i giornali costano 34 lire (più o meno come una scatola di cerini), il la e 84 lire al litro.
Olimpiadi 1960 (2009-05-06 13:41) h p://youtu.be/gpbXoI9aeyQ In questo video vediamo anche un esempio del no ziario cinematografico, che, assieme al documentario, accompagnava la proiezione cinematografica.
La vita agra (2009-05-06 14:04)
costruzione gra acielo Pirelli Milano Una parabola esemplare delle vicende di quegli anni è il romanzo di Luciano Bianciardi ”la vita agra”, del 1962, dal quale, due anni dopo, Carlo Lizzani trasse il film omonimo. La vita agra, il romanzo che diede il successo a Luciano Bianciardi, è quella di un intelle uale che vive di collaborazioni editoriali nella Milano del boom economico.
C’è nel libro l’idea di un grande proge o, che poi si stempera nelle difficoltà della vita: so o questo aspe o può paragonarsi a Fiorirà l’aspidistra di George Orwell, storia di un pubblicitario che si vergogna del proprio mes ere – che sarebbe poi quello di “fare rumore con il mestolo, agitando il pastone nel truogolo dei porci” – abbandona il posto ben retribuito in agenzia e fa una vita miserabile. La rabbia di Bianciardi ricorda anche quella di Morgan ma o da legare, film anarchico di Karel Reisz, esponente del “free cinema” inglese di quegli anni, o anche quella di John Osborne, e con lui la generazione degli angry young men, che avevano in dispe o il manierismo e le convenzioni di un ordine pun gliosamente stabilito per dare lunga vita all’ingius zia. Ma nel libro di Bianciardi c’è anche l’amore, un amore sconfinato per gli uomini veri, quelli che il protagonista aveva conosciuto a Grosseto, e che invano si sforza di riconoscere a Milano. h p://www.webalice.it/claudiusdubita us/Trivium/Bianciardi.htm 24
Nella foto del 1960: lavori di costruzione del gra acielo Pirelli a Milano (127 metri dell’archite o Giò Pon ) che il protagonista del film sogna di far saltare. Nel film hanno una piccola parte anche il solito Pippo Starnazza e Enzo Jannacci che interpreta se stesso in una esibizione al Santa Tecla che Bianciardi frequentava abitualmente.
La dolce vita (2009-05-08 15:37)
L’ambiente romano tra eggiato da Fellini piacque molto agli americani, che all’epoca affollavano Cineci à e gra ficarono il film con 4 nomina on di cui una (per i costumi) con l’Oscar. Tra i personaggi mol quelli che interpretavano se stessi, tra loro
• La modella e cantante Christa Paffgen, che ado ò lo pseudonimo di Nico e successivamente lavorò anche con i Velvet Underground prima di iniziare la carriera da solista, recita se stessa nella scena della festa dei nobili. • Nella scena del Caracalla’s appare un giovanissimo Adriano Celentano, che esegue con un gruppo musicale il brano Ready Teddy. 25
La no e- Antonioni, 1960 Apparentemente di tu ’ altro genere, anche perché ambientato a Milano, ma sempre focalizzato sulla borghesia, è La no e (1961) di Michelangelo Antonioni così recensito da Pier Paolo Pasolini:
Caro Pasolini, seguo a entamente la sua rubrica e ne condivido l’impostazione. Vorrei chiederle, dato che tante opere le erarie e ar s che in genere sono de ate dalla cosidde a «solitudine» dell’uomo moderno o, più precisamente, dalla an umana condizione dell’uomo nell’odierna società, la gius ficazione di queste opere, la loro validità e la loro importanza e funzione. E le ragioni culturali di questo a eggiamento. Cordiali salu . Giovanni Stefani - via S. Egidio 3, Firenze II suo biglie o, caro Stefani, è un invito a scrivere un libro. Lei infa parla di «opere le erarie e ar sche» prodo e in questo ul mo periodo: e se io dovessi rispondere a tono, e con la rabbia anali ca che mi è cara eris ca, dovrei scrivere un intero capitolo di storia della cultura. Ma io voglio prendere la sua richiesta come una sollecitazione e tra are degli argomen di a ualità: le ul me «opere le erarie e ar s che» cui lei si riferisce, sono probabilmente i film di Antonioni e La noia di Moravia. Sia La no e che La noia, esprimono, come lei dice, la «solitudine» dell’uomo moderno, o «più precisamente l’an- umana condizione dell’uomo nell’odierna società». Eppure tra le due opere c’è una differenza sostanziale. Intanto, La no e è scri a dall’autore, Antonioni, dire amente: la Moreau è «lei» e Mastroianni è «lui»: malgrado questa ogge vità narra va, l’opera è estremamente sogge va e lirica. I due personaggi «ella» ed «egli» non sono che dei «flatus vocis», incarica a esprimere quel vago, irrazionale e quasi inesprimibile stato di angoscia che è pico dell’autore, e che nei personaggi diventa quasi un sen mento riflesso o riferito. Nella Noia succede il contrario: essa è scri a dall’autore indire amente: Bino, il protagonista, è l’«io» stesso che racconta: eppure, malgrado questa sogge vità narra va, l’opera è estremamente ogge va, cosciente. Il personaggio «io» non è che un espediente, usato per esprimere uno stato di angoscia ben chiaro, storicizzato, razionale nell’autore, e ridonato alla sua vaghezza, che è poi concretezza poe ca, nel personaggio. Tu e e due le opere esprimono l’angoscia del borghese moderno: .ma a raverso due metodologie poe che, per così dire, ben diverse, le quali rivelano appunto, una sostanziale diversità 26
d’impianto ideologico. Per Antonioni, il mondo in cui accadono fa e sen men come quelli del suo film è un mondo fisso, un sistema immodificabile, assoluto, con qualcosa, addiri ura, di sacro. L’angoscia agisce senza conoscersi: come avviene in tu i mondi naturali: l’ape non sa di essere ape, la rosa non sa di essere rosa, il selvaggio non sa di essere selvaggio. Quello dell’ape, della rosa, del selvaggio, sono mondi fuori dalla storia, eterni in se stessi, senza prospetve se non nella profondità sensibile. Così i personaggi di Antonioni non sanno di essere personaggi angoscia , non si sono pos , se non attraverso la pura sensibilità, il problema dell’angoscia: soffrono di un male che non sanno cos’è. Soffrono e basta. Lei va in giro scrostando nevro camente muri, lui va a portare la sua faccia mor ficata in giro per strade e salo , senza né principio né fine. Del resto, Antonioni non ci fa capire, o supporre, o intuire in alcun modo di essere diverso dai suoi personaggi: come i suoi personaggi si limitano a soffrire l’angoscia senza sapere cos’è, così Antonioni si limita a descrivere l’angoscia senza sapere cos’è. Moravia invece, lo sa benissimo: e lo sa anche il suo personaggio, Dino, il quale vive e opera a un livello culturale inferiore solo di un gradino a quello di Moravia. Per tu o il romanzo, dunque, non si fa altro che discutere, analizzare, definire l’angoscia (nel romanzo chiamata «noia»). Essa deriva da un complesso nato nel ragazzo borghese ricco: il quale complesso comporta una deprimente impossibilità di rappor normali col mondo: la nevrosi, l’angoscia. L’unico modo per sfuggire è abbandonarsi all’eros: ma anche l’eros si rivela niente altro che meccanismo e ossessione. Questo è quello che sa il personaggio. Moravia, naturalmente, ne sa qualcosa di più. Egli sa che la psicologia non è solo psicologia: ma anche sociologia. Sa che quel «complesso» di cui si diceva se è un fa o stre amente personale, è anche un fa o sociale, derivante da un errato rapporto di classi sociali, da un errato rapporto, cioè, tra ricco e povero, tra intelle uale e operaio, tra raffinato e incolto, tra moralista e semplice. In altre parole, Moravia conosce Marx, il suo protagonista no. Ecco perché il tanto disce are che fa il protagonista sul suo male, gira un po’ a vuoto, ed ha un valore puramente mime co e lirico. Manca alla soluzione quella parola che Moravia conosce e il suo protagonista no. La noia è un romanzo splendido, la cui ul ma pagina doveva essere una tragedia, e non una sospensione. Moravia doveva avere la forza di non dare alcuna specie di speranza al suo protagonista: perché quello del protagonista è un male incurabile. Non ci sono terze forze, né ideali di sincre smo umanis co capaci di liberarlo. Purtroppo il pubblico borghese medio, e anche mol intelle uali (pur ridendo di certe ba ute goffe del film) si riconoscono più nella No e che nella Noia: a parte l’ipocrisia, per cui essi non vorrebbero mai sapersi presi dalla follia ero ca da cui è preso il protagonista moraviano, essi sentono che i personaggi «pura-angoscia» della No e rispecchiano meglio il loro sostanziale desiderio a non affrontare problemi razionali, il loro rifiuto a ogni forma di cri ca, e l’in mo compiacimento di vivere in un mondo angoscioso, sì, ma salvato, ai loro occhi, dalla raffinatezza dell’angoscia. Da Vie Nuove, 16 marzo 1961
Fonte:h p://www.mymovies.it/dizionario/cri ca.asp?id=149780 webgrafia: h p://it.wikipedia.org/wiki/La _no e _(film _1961) Come si vede il cinema d’autore e la le eratura cominciavano ad indagare sul ruolo della borghesia che sembrava avere abdicato al suo compito di portare il paese all’altezza delle altre democrazie europee.
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Convergenze parallele (2009-05-09 07:06) L’espressione, probabilmente di origine giornalis ca, designa il fenomeno di avvicinamento di DC (segreteria Aldo Moro) e PSI (segreteria Pietro Nenni) nel periodo dal 1960 al 1962 , che porterà al primo governo nazionale di centrosinistra nel 1963. Difficile da spiegare a chi non è vissuto in quei tempi il complesso intreccio tra poli ca (i cui organismi is tuzionali avevano regole ben più precise di adesso) e società; non vi è alcun dubbio che il processo non avrebbe potuto avvenire senza l’imprimatur della Chiesa (enciclica Mater et magistra) e degli USA (incontro tra Nenni e il neo-ele o presidente Kennedy). La Mater et Magistra viene pubblicata il 15 maggio 1961 e viene definita un’ ”enciclica sociale” il cui contenuto viene efficacemente illustrato ai quadri di par to democris ani, nel se embre dello stesso anno, al convegno di San Pellegrino, dal sociologo bolognese Achille Ardigò che conia la parola socializzazione per indicare lo spirito di collaborazione che si deve realizzare tra laici e ca olici al fine di instaurare una maggior gius zia sociale. De a così sembra una cosa semplice, ma non bisogna dimen care che gli anni ’60 erano profondamente segna dall’ideologia e che solo 12 anni prima c’era stata la scomunica per gli aderen al par to comunista; questa cauta apertura, sancita defini vamente negli anni successivi, porterà profondi cambiamen nel costume, che matureranno is tuzionalmente solo negli anni ’70 con l’introduzione del divorzio e dell’aborto tanto per citare (e non necessariamente per approvare) i casi più no .
h p://www.uctlibri.it/le-collane/teseo/il-dissenso-ca olico/
La ”virtus” nello sport (2009-05-13 06:49) h p://youtu.be/h-ZiTIb9AJQ A cinquant’anni esa dalla Coppa dei Campioni di Nereo Rocco e dal primo scude o di Helenio Herrera, un volume (e una mostra) dedica ai due leggendari allenatori di Milan e Inter. Un omaggio ai protagonis di un dualismo spor vo e sociale che ha coinvolto generazioni di milanesi e di italiani, e che ha portato la sua eco anche all’estero. Una dovuta digressione storica: Milano 1963. Mercoledì 22 maggio il Milan di Nereo Rocco vince nello stadio di Wembley la prima coppa dei Campioni della storia del calcio italiano. Qua ro giorni più tardi, domenica 26, Helenio Herrera festeggia a San Siro il suo primo scude o alla guida dell’Inter. Per la prima volta Milano diventa capitale del calcio d’Europa, in a esa, l’anno successivo, di scalare con l’Inter la ve a del mondo. Generosità, inven va, cara ere erano i tra dis n vi del Mago Herrera e del Paròn Rocco; eroi di un calcio ancora ben distante dagli eccessi finanziari e media ci dell’a ualità. Partendo da quel lontano, magico 1963, Quelli che… Milan Inter ’63 La Leggenda del Mago e del Paròn si snoda a raverso le mille sugges oni ispirate alla carriera dei due allenatori. Entrambi grandi, ma tra loro diversissimi, due 28
modi oppos di interpretare il calcio e la vita. Due vie ugualmente vincen per entrare nella storia del pallone e del costume. Assolutamente originale l’impaginazione del libro che consente al le ore di poter scegliere da quale protagonista iniziare capovolgendo il volume edito da Skira.
h p://youtu.be/N5lltViXKj0 Di Nicola Pietrangeli va so olineata la sua rinuncia a passare al professionismo, impensabile oggi in un mondo in cui i soldi cos tuiscono l’unico valore.
Il secondo canale TV (2009-05-13 07:22)
L’evento sicuramente più rilevante nel campo dei media è l’arrivo del secondo canale (non ancora tecnicamente accessibile in tu e le zone d’Italia) il 4 novembre 1961, limitato per il momento alla programmazione serale. A questo proposito vale la pena di ricordare che il palinsesto della prima televisione (nata il 3 gennaio 1954) iniziava i programmi alle 17 con la TV dei ragazzi, con nuava con rubriche a cara ere informa vo-culturale, poi il telegiornale e il fa dico Carosello (di cui riparleremo). La programmazione serale vedeva, in linea di massima, il film il lunedì; l’a ualità il martedì; lo sport il mercoledì; il quiz il giovedì; la prosa il venerdì; il varietà il sabato; lo sceneggiato la domenica. Col secondo canale l’intenzione è introdurre programmi di maggiore consistenza culturale, programmandoli ”a scacchiera” con quelli di segno opposto nel primo e una informazione giornalis ca non più con lo speaker che legge la no zia, ma col giornalista che la commenta. Con una produzione così rido a i programmi che la televisione si poteva perme ere erano di al ssima qualità, anche perché fino al 1975 non si era pressa dall’audience a seguito della introduzione delle televisioni private. E così sono rimaste famose trasmissioni come Studio Uno (che hanno consacrato Mina e le gemelle Kessler); il Processo alla tappa di Sergio Zavoli dove i ciclis non sono suppor per adesivi pubblicitari, ma persone. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=YnFcDwnLN08 &hl=it &fs=1 &color1=0x2b405b &color2=0x6b8ab6 &border=1]
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Mostra a Lugano (2009-05-14 09:38)
Nell’ambito della programmazione ar s ca del Museo d’Arte di Lugano, la mostra dedicata agli ar s Yves Klein e Rotraut Uecker ha l’obie vo di me ere a fuoco l’opera di uno dei protagonis dell’arte affermatosi negli anni ’60 e il sodalizio con Rotraut, ar sta a lui vicina per poe ca e condivisione immaginifica oltreché sua consorte. L’avventura dei due ar s procede per alcuni anni su uno stesso percorso, subendo un improvviso mutamento alla scomparsa prematura di Klein nel 1962: se l’opera di Klein diverrà da allora in poi un riferimento mi co per la generazione europea e internazionale, quella di Rotraut si modifica lentamente orientandosi verso una a tudine plas ca volta a raffigurare, con forme di pura sintesi, sta d’animo semplici quanto universali, come la ”joie de vivre” l’innocenza creaturale, il gioco, la danza, la bellezza delle forme. La sua scultura, ben presto, si definisce mediante volumi metallici scatolari dipin con colori monocromi, taluni di grandi dimensioni, con la vocazione di qualificare ambien en plein air, dove spesso si può osservarla. La mostra di Yves Klein e Rotraut si presenta quindi come un’inedita proposta esposi va cri ca dell’opera di Yves Klein (1928-1962) a cui saranno affiancate nello spazio aperto della Ci à, in piazze e giardini, 22 sculture metalliche di Rotraut. La mostra retrospe va di Klein è la prima grande antologica a lui dedicata in Ticino e offre la possibilità di una visione completa dell’opera di questo grande esponente della rivoluzione este ca determinatasi dagli anni ’60 in poi, membro capofila del Nouveau Réalisme, nonché antesignano del Monocroma smo del secondo dopoguerra. L’esposizione ene conto di tu i cicli più importan della sua opera che, come una meteora, ha a raversato la scena dell’arte per pochissimi anni solamente. Il percorso esposi vo, ar colato sui tre piani del museo, seguirà un andamento prevalentemente tema co. Le circa cento opere provenien dall’Archivio Yves Klein di Parigi e da collezioni svizzere ed estere saranno infa raggruppate dando risalto ai nuclei principali della produzione ar s ca di Klein. A par re dalle Anthropométries, tele su cui sono 30
impressi i corpi delle modelle dipinte e dire e dall’ar sta durante veri e propri happenings, seguiranno le Peintures de feu, realizzate con il fuoco a conta o dire o con la tela, i Reliefs planétaires, tele in rilievo che simulano la superficie terrestre, i Monochromes realizza con pigmen puri tra cui spiccano i celebri Bleu per i quali l’ar sta creò una par colare tonalità di blu che ancora oggi porta il suo nome: IKB (Interna onal Klein Blue). Saranno inoltre presen i Monogolds in foglia d’oro, le Cosmogonies create esponendo i pigmen puri all’effe o degli agen atmosferici, le celebri Sculptures éponges e i Portaits reliefs. Filma e fotografie documenteranno invece le azioni dell’ar sta mentre un ricco apparato documentario perme erà di seguire le tappe del percorso ar s co e personale di Klein. La mostra, a cura di Bruno Corà, dire ore del Museo d’Arte, in collaborazione con Daniel Moquay, responsabile dell’Archivio Klein di Parigi, sarà accompagnata da due cataloghi in lingua italiana e inglese, l’uno dedicato a Yves Klein, l’altro a Rotraut, nei quali, oltre ai saggi cri ci di numerosi autori (Bruno Corà, Anna Follo, Veit Loers, Hans Möller, Pierre Restany, Jean-Michel Ribe es, Rotraut Uecker), saranno riprodo e tu e le opere esposte. In occasione del significa vo episodio esposi vo, prima della sua conclusione è prevista l’esecuzione della celebre ”Symphonie Monoton-Silence” per orchestra d’archi e coro scri a da Klein precocemente nel 1949 ed eseguita raramente. L’evento, per una sola serata, avrà luogo in una sede sugges va della ci à. Yves Klein & Rotraut Dal 16 maggio al 13 se embre 2009 Museo d’Arte - Riva Caccia 5, CH - 6900 Lugano Tel: +41 (0)58 866 7214 - Fax: +41 (0)58 866 7497 info.mda@lugano.ch - www.mda.lugano.ch ORARIO: Da martedì a domenica 10-18 (orario con nuato); Lunedì chiuso (tranne il 1 e 29 giugno) INGRESSO: Intero Fr. 12 / € 8; Rido o, AVS e over 65 anni, gruppi e studen 17-25 anni Fr. 8 / € 5; Ragazzi fino a 16 anni Fr. 0 / € 0 RAILAWAY BIGLIETTO COMBINATO (TRENO ED ENTRATA): Biglie o combinato con una riduzione del 20 % sul viaggio in treno e sull’entrata o enibile alla propria stazione di partenza oppure telefonando al Rail Service 0900 300 300(CHF 1.19/min.) VISITE GUIDATE E PROPOSTE DIDATTICHE PER GRUPPI E SCUOLE: Visita guidata/Atelier in italiano Fr. 150 / € 100 Visita guidata in lingua (francese, tedesco e inglese) Fr. 200 / € 133 Le a vità dida che per le scuole del Cantone Ticino sono gratuite INFORMAZIONI: Tel. +41 (0)58 866 7214 E PRENOTAZIONI: info.mda@lugano.ch CONFERENZA STAMPA: giovedì 14.05.2009, ore 11.30, Sala conferenze, Museo d’Arte CATALOGO: Silvana Editoriale (www.silvanaeditoriale.it) Informazioni e richiesta di materiali stampa: Sabina Bardelle Ufficio stampa A vità Culturali - Servizio informazione comunicazione e PR Ci à di Lugano Ci à di Lugano, Piazza Riforma 1, CH - 6900 Lugano Tel. +41 (0)58 866 70 90 - Fax. +41 (0)58 866 71 03 sbardelle@lugano.ch Ufficio stampa: Silvana Editoriale via Margherita de Vizzi, 86 - 20092 Cinisello Balsamo (Milano) Tel. +39 (0)2 61836287 - Fax +39 (0)2 61836392 press@silvanaeditoriale.it
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Tensioni internazionali (2009-05-18 09:17) Se si chiede a qualcuno cosa ricorda degli anni ’60, probabilmente tenderà a rimuovere i bru ricordi, ma se quelli erano gli anni di ”me ete dei fiori nei vostri cannoni” è perché non mancavano mo vi di tensione: il 13 agosto 1961, in una no e, viene ere o il muro di Berlino (sarà smantellato nel 1989); muore in un misterioso incidente aereo il segretario dell’ONU Dag Hammarskjold, di ritorno da una missione in Africa dove la decolonizzazione avviene tra sanguinose guerre; la Russia invia missili a Cuba e c’è il tenta vo di invasione (Baia dei porci) per rovesciare Castro. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=Ii1tc493bZM &hl=it &fs=1 &color1=0xe1600f &color2=0xfebd01 &border=1] Il tu o viene esorcizzato a raverso la rappresentazione spe acolare del confli o: gli anni dal 1962 al 1969 sono gli anni di Bond-Sean Connery, personaggio nato dalla penna di Ian Fleming. La le eratura popolare è invasa da collane di spionaggio e di film di ogni genere che ripropongono vicende spionische, tra ques vale la pena di ricordare(per la qualita superiore alla media): Ipcress (1965), Funerale a Berlino (1966), Il cervello da un miliardo di dollari (1967) nei quali l’a ore Michael Caine incarna la spia del Secret Intelligence Service, Harry Palmer, personaggio creato dalla fantasia di Len Deighton.
Opera aperta (2009-05-18 09:56) Un appena trentenne Umberto Eco, nel 1962 pubblica il saggio Opera aperta che, con sorpresa dello stesso autore, ebbe notevole risonanza a livello internazionale e diede le basi teoriche al Gruppo 63, movimento d’avanguardia italiano, che aveva come intento una riformulazione dei criteri espressivi del romanzo. Una delle novità del libro è la centralità della funzione del le ore nel fenomeno di interpretazione cri ca che fa sì che ogni interpretazione dia origine ad una nuova esecuzione dell’opera; il che significa che ogni espressione ar s ca, non solo la musica, prende vita e si trasforma ogni volta nelle mani del suo fruitore. Un’altra fondamentale intuizione è l’apertura di ogni prodo o ar s co agli influssi di altre discipline non considerando la poesia, la pi ura, la musica territori recinta ma intercomunican e in aggiunta non ponendo dis nzioni tra cultura alta e bassa (o popolare). Il che fa sì che il cri co si possa occupare con criteri metodologicamente avanza anche di Mike Bongiorno (come farà lui stesso in Diario minimo con ”Fenomenologia di Mike Bongiorno”) o di Rita Pavone:
Alle sue prime apparizioni, Rita desta perplessità circa la sua età (ndr.19 anni all’epoca dello scri o), ma il personaggio Pavone oscilla tra i 13 e i 15(...) la Pavone appariva come la prima diva della canzone che non fosse donna, ma neppure bambina. La pubertà si faceva balle o. I turbamen di una tempesta ghiandolare che solitamente hanno esi segre e sgrazia , diventavano in lei dichiarazione pubblica, gesto, teatro e si facevano stato di grazia. Così Rita Pavone, da Caso Clinico che poteva essere, è diventata Norma Ideale e si è stabilizzata come Mito. U.Eco, Le canzoni della ca va coscienza, Bompiani 1964 (prefazione). [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=NyLZiVR7p38 &hl=it &fs=1 &color1=0x5d1719 &color2=0xcd311b 32
&border=1]
Balere (2009-05-22 10:06) Negli anni ’60 gli incassi per il ballo superano quelli delle par te di calcio; si balla sopra u o in tre regioni: Piemonte, Lombardia ed Emilia dove ovviamente al liscio cominciano a sos tuirsi nuove musiche. Il ballo, specie nelle campagne, è il momento di incontro pico tra giovani e, nel pomeriggio di sabato e domenica (ma née) non ci sono le mamme a vigilare sulle figlie. Accanto alle orchestrine classiche, cominciano ad esibirsi i primi complessi, a tolo di esempio ripor amo qui un caso esemplare:
Guccini mosse i suoi primi passi nel mondo della musica non come cantautore, ma come cantante e scri ore di canzoni da balera.[27] Gli esordi ar s ci lo videro cantante e chitarrista nel gruppo di cui facevano parte Pier Farri (che divenne in seguito il suo produ ore) e Victor Sogliani (futuro componente dell’Equipe 84). Si chiamarono Hurricanes, poi Snakers ed infine i Ga i quali, uni si ai Giovani Leoni di Maurizio Vandelli, sfociarono nel 1964 nella ben più nota Equipe 84. Guccini rifiutò di entrarvi per con nuare gli studi, tu avia la sua evoluzione ar s ca iniziò proprio da qui: cominciò ad interessarsi al beat e compose canzoni come Auschwitz (che incise aggiungendovi il so o tolo La canzone del bambino nel vento) e È dall’amore che nasce l’uomo, portate al successo dall’Equipe 84. A un personaggio da balera è dedicata la sua ”Il bello”, incisa nell’album ”Opera buffa” del 1973. h p://youtu.be/Kp3GSrNSDbU
Fine di un sogno (2009-05-24 09:49) Muore, nel giugno del 1963, Papa Giovanni XXIII e in novembre il presidente J.F.Kennedy viene assassinato; con la loro scomparsa le speranze di un mondo migliore rimangono affidate ai tes dei Beatles, quelli di J.Lennon in par colare, che si affacciano alla ribalta internazionale. In Italia, a dicembre, nasce il primo governo di centro sinistra con esponen socialdemocra ci, repubblicani e socialis , mentre i liberali passano all’opposizione (premia dall’ele orato). Uno dei primi provvedimen del governo è l’is tuzione della Scuola Media Unica, che abolisce gli is tu di avviamento professionale e consente l’accesso a tu gli indirizzi di scuole superiori , ecce o che per l’ammissione al ginnasio, per la quale è necessario seguire un corso di la no in terza media (in precedenza il la no era obbligatorio tu e tre gli anni). 33
ordinamento scolas co nel 1961 La scuola superiore rimane sostanzialmente immutata; per gli accessi all’università vengono aboli gli esami di ammissione, ma resa più stringente la canalizzazione: solo il ginnasio-liceo consen va l’accesso a tu e le facoltà, seguito dal liceo scien fico al quale era preclusa la sola facoltà di Le ere e filosofia; gli is tu tecnici davano accessi coeren con il corso di studi seguito. La liberalizzazione degli accessi e un nuovo esame di maturità sarà approvato nel 1969 a seguito della contestazione studentesca.
La pop art (2009-05-27 17:14)
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Rauschenberg A un anno dalla scomparsa di Robert Rauschenberg, avvenuta il 12 maggio del 2008, la Collezione Peggy Guggenheim rende omaggio a una delle più grandi forze crea ve dell’arte americana dagli anni ’50 con la mostra Robert Rauschenberg: Gluts (30 maggio - 20 se embre, 2009) a cura di Susan Davidson, Senior Curator, Collec ons & Exhibi ons, Museo Solomon R. Guggenheim, e David White, Curator, Robert Rauschenberg Estate. Con circa quaranta lavori, l’esposizione presenta un corpus di opere in metallo, poco conosciute dal grande pubblico, provenien dal Rauschenberg Estate nonché da is tuzioni e collezioni private americane e non solo. Incline al riciclo, Rauschenberg è sempre riuscito a scoprire nuovi modi di impiegare gli scar donando loro una seconda vita che li rinvigorisce. E così, davan agli ogge più dispara , ammucchia nel suo studio, impiega il medesimo approccio dire o per affrontare i Gluts (1986-89 e 1991-95) assemblaggi di ogge di recupero, la maggior parte in metallo, che rappresentano la sua ul ma serie di sculture. Per circa un decennio, Rauschenberg si reca nella Gulf Iron e Metal Junkyard, discarica fuori Fort Myers, Florida, vicino alla sua casa-studio, raccogliendo ferraglie come segnali stradali, tubi di scappamento, radiatori, saracinesche e molto altro ancora, che pian piano trasforma in ques assemblaggi poe ci e spiritosi, in cui il risultato finale ha un effe o ben diverso dalla somma delle singole par . Sia la Fondazione Solomon R. Guggenheim di New York che la ci à di Venezia hanno avuto un ruolo significa vo nella carriera di Rauschenberg, che ha stabilito con entrambe una relazione del tu o par colare. Già nel 1961 il Museo Solomon R. Guggenheim espose le sue opere in due mostre. Poco più tardi, nel 1963, Lawrence Alloway, allora curatore del museo, organizzò la mostra Six Painters and the Object che comprendeva sei lavori dell’ar sta texano, e nel 1992 il Guggenheim Museum SoHo presentò Robert Rauschenberg: The Early 1950s, curata da Walter Hopps della Menil Collec on di Houston, Texas. Infine nel triennio 1997-99 il Solomon R. Guggenheim so o la direzione di Thomas Krens, alles quella che, tu ’oggi, rimane la maggior retrospe va dedicata alla sua carriera Robert Rauschenberg: A Retrospec ve, in ben tre sedi della ci à di New York. L’esposizione venne curata da Hopps e da Susan Davidson, co-curatrice della mostra oggi alla Collezione Peggy Guggenheim, e venne poi esposta a Houston, a Colonia e al Guggenheim Museum di Bilbao. Il catalogo che l’accompagnava è ormai considerato un volume di riferimento per l’opera dell’ar sta, e fu in quell’occasione che la Fondazione Guggenheim e il Guggenheim Museum di Bilbao acquistarono un’opera monumentale del primo Rauschenberg, Barge (1962-63), il suo più grande dipinto serigrafato. Nel 1964 Rauschenberg vince il Gran Premio di Pi ura della 32° Biennale di Venezia, affermandosi così defini vamente a livello internazionale, e portando al centro della scena ar s ca, la rivalità tra New York e Parigi quali centri nevralgici delle ar visive. Aggiudicandosi il Gran Premio a soli trento o anni pose fine a una lunga serie di premi assegna ai maestri europei della generazione del periodo pre-bellico.
Alan Solomon, commissario del Padiglione Americano, portò a Venezia i suoi Combines più rappresenta vi come Factum I e II (entrambi del 1957), Bed (1958), Canyon (1959), Winter Pool (1959), e Third Time Pain ng (1961). Nel 1975 Rauschenberg torna a Venezia per una mostra di un mese a Cà Pesaro, il Museo civico d’arte moderna, dove vengono presentate opere come Cardboards (1971-72), Early Egyp ans (1973-74), Hoarfrosts (1974-75), Jammers (1975-76). Nel 1996 viene poi invitato a esporre tre gruppi di opere sull’Isola di San Lazzaro degli Armeni, inclusa una sua collaborazione con Darryl Po orf (Qua ro mani, 1996). Tredici anni dopo, Robert Rauschenberg: Gluts rappresenta la sua quarta mostra in ci à e il suo primo omaggio postumo. Susan Davidson, Senior Curator for Collec ons & Exhibi ons del Museo Guggenheim di New York, a proposito dei Gluts, spiega che negli anni ’80 Rauschenberg comincia a concentrare il proprio interesse ar s co sull’esplorazione delle proprietà visive del metallo. Assemblando vari ogge metallici, o serigrafando immagini fotografiche su alluminio, bronzo, o one, rame, l’ar sta americano cerca di ca urare le proprietà rifle en , materiche e scultoree del materiale. Il primo corpus di opere realizzato con questo nuovo po di tecnica sono Gluts. L’ispirazione nasce da una visita a Houston in occasione della mostra Robert Rauschenberg, Work from Four Series: A Sesquicentennial Exhibi on, realizzata presso il Contemporary Arts Museum. A metà degli anni ’80 l’economia del Texas si ritrova nel bel mezzo di una recessione dovuta ad una saturazione del mercato petrolifero. Rauschenberg prende nota della devastazione economica della regione raccogliendo insegne di distributori di benzina, pezzi di automobili abbandonate e altri rifiu 35
industriali dannosi per l’ambiente. Al suo ritorno nello studio di Cap va, in Florida, Rauschenberg trasforma i detri raccol in altorilievi e sculture che ricordano i suoi primi Combines. A chi gli chiese allora di commentare il significato dei Gluts, Rauschenberg rispose: ”E’ il momento dell’eccesso, l’avidità è rampante. Tento solo di mostrarlo, cercando di svegliare la gente. Voglio semplicemente rappresentare le persone con le loro rovine [.] Penso ai Gluts come a souvenir privi di nostalgia. Ciò che devono realmente fare è offrire alle persone l’esperienza di guardare le cose in relazione alle loro molteplici possibilità”. Rauschenberg sceglie ques ogge non solo per il loro valore quo diano ma anche per le loro proprietà formali. Individualmente o nel loro insieme, materiali come ques sono alla base del suo vocabolario ar s co, la sua empa a per gli ogge di scarto è quasi viscerale. ”Gli ogge abbandona mi fanno simpa a e così cerco di salvarne il più possibile.” L’esposizione è accompagnata da un catalogo riccamente illustrato in italiano e inglese, edito da Guggenheim Publica ons. Il volume include una rile ura del lavoro dell’ar sta come scultore, scri o dalla nota pi rice e autrice Mimi Thompson, un’introduzione di Susan Davidson, che prende in esame lo sviluppo s lis co dei Gluts, un saggio della coreografa Trisha Brown che racconta di come Rauschenberg la salvò quando, in Italia, le sue scene andarono perdute e poi trasformate nei Gluts napoletani, e infine una storia illustrata delle esposizioni. La mostra gode del sostegno della Regione del Veneto e delle Intrapresae Collezione Guggenheim, ed è resa possibile grazie a Art Forum Würth Capena, Aperol, Hangar Design Group. Radio Italia e Corriere della Sera sono media partners dell’esposizione.
Robert Rauschenberg: Gluts Fino al 20 se embre 2009 orario d’apertura: 10.00-18.00; chiuso il martedì ingresso: euro 12; euro 10 senior oltre i 65 anni; euro 7 studen ; gratuito 0-10 anni info@guggenheim-venice.it www.guggenheim-venice.it Ufficio stampa: tel. 041. 2405 404/415 - press@guggenheim-venice.it Immagine:Robert Rauschenberg, West-Ho Glut, 1986. Metallo assemblato 208,3 x 162,6 x 26,7 cm. Collezione Terrae Motus, Palazzo Reale, Caserta © Estate of Robert Rauschenberg / licensed by VAGA, New York, NY / SIAE 2009
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Femminilità (2009-05-28 07:20)
Be y Friedan Quello che negli anni ’60 si era capito e che adesso si è dimen cato è che non esistono problemi individuali, nel senso che sono per la maggior parte riconducibili al contesto sociale e da esso indo . Per fare un esempio, alla fine del 1962 una inchiesta doxa ”accerta” che il matrimonio cos tuisce la più importante aspirazione della vita per 82 donne italiane su 100, il che significa fissare una ”norma” che automa camente crea sensi di colpa o di inferiorità in chi non riesce a raggiungere questo obie vo (a qualsiasi costo) o, più semplicemente, fa parte del restante 18 % (che comunque è una percentuale abbastanza elevata). Le esigenze economiche però richiedono che la donna partecipi al processo di ”sviluppo” con la sua forza lavoro ed ecco che ”casualmente” in Francia Simone de Beauvoir pubblica ”Il secondo sesso” e a New York una giornalista e moglie di un pubblicitario (par colare non insignificante) di 41 anni e madre di tre figli Be y Friedan pubblichi ”La mis ca della femminilità” nella primavera del 1963. In essa la Friedan lamenta la condizione di ”mantenuta” della casalinga americana (solo quella WASP però) che non perme e alla donna di realizzarsi pienamente. Nel libro però c’è anche un dato rivelatore: a parità di mansioni, i salari della donna erano del 40 % inferiori a quelli dell’uomo. Cosa succederà infa quando qualche decina d’anni dopo la massa delle donne diventerà consistente sul mercato del lavoro? Semplice e noi posteri lo sappiamo: i salari dell’uomo si sono abbassa del 40 % e più e così, dove prima bastava uno a mantenere la famiglia, adesso servono due persone e lavoro straordinario o in nero per pagare i servizi necessari a fare quello che prima faceva la ”povera casalinga”.
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Prima della rivoluzione (2009-05-28 07:51)
Dopo il controverso esordio col pasoliniano ”La commare secca” del 1962, Bernardo Bertolucci realizza con ”Prima della rivoluzione” il suo primo vero film d’autore, raccontando una storia di ispirazione fortemente autobiografica in cui si incrociano passione e ideologia. Fabrizio, il protagonista ventenne del film, è figlio di un’agiata famiglia di Parma, ma rifiuta l’ambiente borghese da cui proviene . Nella sua nuova concezione della vita non c’è posto neppure per Clelia, una fidanzata che gli è stata quasi imposta dalla famiglia e che Fabrizio lascia. II suicidio dell’amico Agos no rende più profondo il disorientamento ideologico ed esistenziale di Fabrizio; solo Gina, giovanissima zia venuta a Parma da Milano per curarsi un esaurimento nervoso, comprende la crisi del ragazzo. Tra i due, anche se profondamente diversi per temperamento e concezione della vita, nasce una storia d’amore, interro a bruscamente dal ritorno di Gina a Milano. Rimasto solo, Fabrizio cerca inu lmente di risolvere il proprio confli o interiore con l’aiuto di Cesare, un maestro elementare che fino a quel momento era stato la sua guida ideologica. Quando Fabrizio si rende conto di essere incapace di sfuggire ad un des no borghese, si dichiara defini vamente sconfi o e rientra rassegnato nel proprio ambiente sociale sposando Clelia e rinunciando anche all’impegno poli co. Bertolucci realizza con ”Prima della rivoluzione” un film colto, ricco di echi e sugges oni le erarie, dalla ”Certosa di Parma” di Stendhal, da cui il regista mutua i personaggi di Fabrizio, Gina e Clelia, alle liriche di Pasolini declamate dal protagonista in apertura; da Wilde a Proust, sino a Pavese, evocato nel personaggio di Cesare. È, inoltre, un film profondamente musicale sia nelle immagini che esaltano i paesaggi di Parma e dintorni, sia nell’uso della musica di Ennio Morricone, delle canzoni di Gino Paoli e del Macbeth di Verdi nel so ofinale. Se sul piano s lis co l’ opera si nutre tanto del cinema di poesia pasoliniano quanto del realismo poe co francese, numerosi sono anche i riferimen e le citazioni con cui il regista delinea il proprio orizzonte cinematografico, che comprende autori come Rossellini, Renoir e Hawks. Fonte: h p://www.italica.rai.it/cinema/film/rivoluzione.htm
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La televisione educa va (2009-05-29 14:15) La televisione degli anni ’60 è molto diversa da quella odierna, anzitu o è meno invadente ( lascia pranzare in pace: il primo tg delle 13.30 inizia nel 1968) i programmi si propongono ancora l’educazione del ci adino e i protagonis nascono al di fuori di essa, non sono ancora ”polli di allevamento”. Una trasmissione come Canzonissima vede per 6 puntate nel 1962 Dario Fo come condu ore (poi abbandona perché si vede rifiutato uno sketch sugli infortuni sul lavoro); i servizi giornalis ci di approfondimento cercano di portare l’Italia alla civiltà illudendosi di traghe arla verso l’Europa con le riforme. Alla domenica lo ”sceneggiato televisivo” è la riduzione di opere le erarie che mol conoscono per la prima volta con la mediazione dei grandi a ori teatrali che li interpretano; per il 1962 ricordiamo iGiacobini, un dramma teatrale scri o intorno al 1955 da Federico Zardi. Gli interpre : Carlo a Barilli, Warner Ben vegna, Mara Berni, Tino Bianchi, Valeria Ciango ni, Giancarlo Cobelli, Carlo Giuffrè, Sylva Koscina, Alberto Lupo, Sandro Merli, Davide Montemuri, Serge Reggiani, Vira Silen , Franco Volpi, Lia Zoppelli, Otello Toso Fonte: h p://it.wikipedia.org/wiki/I _Giacobini Non siamo ancora alla società dello spe acolo, bensì allo spe acolo della società...
1.3
June
Tinto Brass, videoar sta (2009-06-04 10:49)
I due video sono proie a sul pavimento di uno spazio piramidale e riflessi in una serie di specchi che cercano di 39
creare l’illusione dell’immersione totale dello spe atore. L’autore? Tinto Brass, evidentemente non ancora rapito dal genere ero co-goldoniano, se il tema di ques filma del 1964 - commissiona gli da Umberto Eco - era Tempo libero/Tempo del lavoro. A riproporli nell’ambito del ciclo VideoAgorà è il Triennale Design Museum di Milano, che propone anche una conversazione fra lo stesso regista, Vi orio Grego e Gianni Canova. Brass, allora poco più che trentenne, lavorava all’epoca alla Cinémathèque Française di Parigi, dove stava realizzando un film di montaggio sulle rivoluzioni nella storia uscito poi con il tolo Ça ira - Il fiume della rivolta, presentato fuori concorso alla Mostra del cinema di Venezia del 1964.
Se mo: ruba un po’ meno (2009-06-05 05:41) E’ il tolo del successo teatrale del 1964 della compagnia Dario Fo e Franca Rame (i preceden sono Comica finale (1958), Gli arcangeli non giocano a flipper (1959), Aveva due pistole con gli occhi bianchi e neri (1960), Chi ruba un piede è fortunato in amore (1961), Isabella tre caravelle e un cacciaballe (1963)). Lo spe acolo è, come al solito, fortemente cri co nei confron della corruzione e degli intrallazzi pici della società italiana che però reagisce, come al solito, plaudendo a se stessa e divertendosi. A fronte dell’aumento dell’IGE (oggi IVA) al 20 % e della is tuzione della tassa sui dividendi azionari (in realtà una sorta di condono: ”cedolare secca”) si registra la fiscalizzazione degli oneri sociali (altro regalo alle imprese), ma il raddoppio della carta da bollo (da 200 a 400 lire) e l’aumento della benzina a 120 lire al litro (70 % di tasse). Di conseguenza aumentano l’inflazione e l’evasione fiscale. Nel fra empo il centro sinistra va avan , anche se si registra una scissione della parte del PSI più vicina al PCI che fonda il PSIUP, favorendo con la sua uscita le tendenze di riunificazione di PSI e PSDI. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=Js _Ixrcw0BQ &hl=it &fs=1 &color1=0x2b405b &color2=0x6b8ab6 &border=1]
L’atomica cinese (2009-06-05 06:22) h p://youtu.be/EJOojahstxw Nel 1964 anche i cinesi hanno l’atomica e i russi proseguono i loro lanci spaziali inviando ben tre uomini nello spazio in una sola navicella.
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Tradizione e modernità (2009-06-06 06:25)
A metà degli anni ’60 l’Italia è a una svolta: ha i mezzi per fare un salto di qualità e ha ancora la possibilità di decidere se importare la modernità degli altri o cercare di produrre qualcosa di originale innestandolo sul tronco della nostra tradizione. In almeno un campo la operazione gli riesce: il design italiano è inconfondibile e coniuga l’inevitabile aspe o di merce con il valore aggiunto della cultura ar s ca che è tu ora l’unica vera ricchezza del nostro paese. Le opere di quegli anni finiscono nelle sale da museo di tu i paesi e anche nelle case degli italiani negli anni successivi. 41
Nota: esempio pico di cosa significhi modernità senza tradizione e che tu gli italiani di quel periodo hanno conosciuto è la fòrmica, nome commerciale di un laminato plas co molto in voga in quegli anni e che si usava sopra u o nei mobili da cucina.
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Ricerca e sviluppo (2009-06-06 07:07)
Facendo seguito al post precedente, il caso So sass è emblema co di quello che è mancato all’Italia di quegli anni per compiere l’auspicato salto di qualità.
Dopo essersi laureato in archite ura al politecnico di Torino nel 1939, inizia la sua a vità a Milano nel 1947, dove ha sede il suo primo studio di design, che sarà il campo d’a vità principale a par re dal 1958, contribuendo all’affermazione internazionale dell’Italian style. Proprio in quell’anno inizia la sua collaborazione con Olive , dove è responsabile del se ore ”computer design”. In circa trent’anni proge a per l’azienda di Ivrea numerosi ogge tra cui la calcolatrice Logos 27 (1963), le macchine da scrivere Praxis 48 (1964), la celeberrima Valen na (con Perry King) e il sistema per ufficio Synthesis (1973). Il proge o più importante è il computer Mainframe Elea 9003 (1959), grazie al quale vinse il Compasso D’Oro nel 1959. È sopra u o nella proge azione dei mobili che la forza innova va dell’ingegno di So sass non conosce ostacoli, facendo dell’archite o una figura centrale del design internazionale. In an cipo sugli anni della contestazione, egli aveva indicato il design come strumento di cri ca sociale, aprendo la via alla grande stagione del radical design (1966 - 1972) e all’affermazione della necessità di una nuova este ca: più e ca, sociale, poli ca. (corsivo nostro) Deluso da un’industria sempre più vorace, So sass programma l’unione delle coeve sugges oni avanguardiste, Pop, poveriste e conce uali, con l’idea di un design ”rasserenante”, sostenitore di un consumismo alterna vo a quello imposto dalla ”società della pubblicità”. Come si vede le premesse c’erano tu e e gli anni successivi (della c.d. contestazione) richiederanno a gran voce più spazio per e ca, società e poli ca (che poi erano le richieste del movimento di Comunità di Adriano Olive , azienda 43
con la quale, non a caso, So sass collaborò per 30 anni. Ovviamente, per sfortuna di noi posteri, quelle idee furono sconfi e, e non necessariamente per mo vi solo economici, da una classe industriale che ha sempre ritenuto la ricerca estranea all’azienda.
Linus (2009-06-06 10:06)
L’ avvenimento culturale del 1965 è senza dubbio l’uscita in aprile del primo numero della rivista Linus fortemente voluta dal libraio Giovanni Gandini che si finanzia con i fondi ricava dalla vendita della propria collezione di francobolli. 44
Lo sollecitano nell’impresa un gruppo di intelle uali e amici quali Umberto Eco, Oreste del Buono (che gli subentrerà nella direzione nel 1972), Vi orio Spinazzola , un notaio, Franco Cavallone, primo tradu ore delle striscie di Schulz e Ranieri Carano in redazione. La novità è che il fume o esce con Linus dall’ambito dell’album per ragazzi per rivolgersi ad un pubblico adulto e colto, tanto che Gandini lo pensa per un gruppo di amici suoi e si mostra anche infas dito quando la ratura passa dalle 15.000 copie iniziali alle 100.000; forse per questo nel 1971 Gandini cederà la sua creatura alla Rizzoli. Nel fra empo la rivista (anche a raverso i suoi supplemen ) farà conoscere in Italia i grandi autori stranieri, anche del passato, e porterà alla notorietà mol italiani: uno fra tu il milanese Guido Crepax il cui disegno innova vo di taglio cinematografico e le storie oniriche di Valen na cos tuiscono una vera e propria saga. giardino-crepax di bondenocom
I pugni in tasca (2009-06-07 07:32) h p://youtu.be/J8M7STpbfQc tolo originale I pugni in tasca nazione Italia anno 1965 regia Marco Bellocchio genere Dramma co durata 107 min. distribuzione Interna onal Film Company cast L. Castel (Alessandro) • P. Pitagora (Giulia) • M. Masé (Augusto) • P. Troglio (Leone) • L. Gerace (La madre) sceneggiatura M. Bellocchio musiche E. Morricone fotografia A. Marrama montaggio S. Agos • A. Mangiaro Nello stesso anno esce Per qualche dollaro in più di Sergio Leone e ha inizio il genere spaghe -western.
Joan Baez (2009-06-07 07:53) Chi ripercorra le tappe della carriera di Joan Baez, indipendentemente dal successo musicale, ripercorre anche la storia delle lo e per i diri civili nel mondo di cui We shall overcome è un po’ l’inno. L’interpretazione della Baez del 1963 la rese famosa ovunque e un 45 giri uscì anche in Italia. 45
Il mondo è piccolo (2009-06-10 14:41) Racconta Ferruccio Alessandri che il suo primo incontro con Linus avvenne proprio nel momento in cui stavano scaricando davan ad un’edicola di Milano il pacco col primo numero, e lui, che allora lavorava alla redazione di Gamma, pensò che gli sarebbe piaciuto realizzarla ; infa poco tempo dopo si ritrovò a lavorare proprio a Linus! Ma facciamo un passo indietro: cos’era Gamma? Gamma uno anno primo volume primo, così recita per esteso la coper na, esce nell’o obre 1965, non molto ben distribuita, ha all’inizio un modesto impa o sugli appassiona . E’ molto cara, 500 lire (ovvero 2 volte e mezzo Urania) ed ha solo 112 pagine. La coper na non è molto fantascien fica e nelle edicole del tempo solo la scri a fantascienza che campeggia sulla coper na indica il genere. Inizialmente edita dalle Edizioni Gamma di Milano, con il numero 6 passa so o le Edizioni dello Scorpione e il prezzo scende a 400 lire, per scendere ulteriormente a 350 lire. E’ una delle poche riviste che abbia diminuito il prezzo (l’altra 46
è I romanzi di Urania). In un’epoca di voli spaziali è inevitabile che la fantascienza suscitasse un certo interesse che era coperto editorialmente, in massima parte, dalla sudde a Urania che, nel decennio che ci interessa, è curata da Fru ero e Lucen ni, i quali purtroppo, per esigenze di foliazione, non esitano a tagliare impietosamente i romanzi troppo lunghi. Gli appassiona ricorderanno sicuramente le coper ne bianche col cerchio rosso entro cui era inscri a una splendida immagine di Karel Thole. Proprio per soddisfare i puris e anche per un piacere personale di chi ha la ventura di collaborare a queste imprese, nascono riviste amatoriali come Gamma, ma anche come Futuro di Lino Aldani e Inisero Cremaschi o Nova di Ugo Malagu . La storia di quest’ul ma arriva fino ai nostri giorni e si può considerare essa stessa un’avventura; nel video vedete appunto il suo fondatore (a destra) in compagnia di Giovanni Mongini, altro grande appassionato ed esperto del cinema di fantascienza, ma di questo parleremo in un altro ar colo.
[vimeo 64458403 w=500 h=400] malagu 2006.mp4 from fuori quadro on Vimeo.
bondenocom (2011-06-01 10:59:22) L’anno prossimo Urania compirà sessant’anni: risale infa all’o obre del 1952 l’uscita del primo numero, Le sabbie di Marte di Arthur C. Clarke. Una storia che ha visto l’alternarsi di vari dire ori, dal primo Giorgio Monicelli (fratello del regista Mario) all’era di Fru ero & Lucen ni, fino all’a uale Giuseppe Lippi al mone ormai da due decenni. E proprio Giuseppe Lippi sarà ospite e animatore della prima Uraniacon, la conven on dei fan di Urania, un popolo di appassiona che ama questa rivista ben aldilà della semplice passione per il genere di romanzi che essa pubblica. A par re dai collezionis , editori anche di diversi si non ufficiali, che si confronteranno in una tavola rotonda giovedì 2 giugno; Lippi stesso invece parlerà delle novità e delle prospe ve della rivista venerdì 3 giugno, giorno per il resto del programma dedicato al fantasy (e probabilmente qualche parola verrà spesa anche sulle incursioni Uraniane nel genere, da Urania Fantasy a Epix); sabato si parlerà di illustrazione con Maurizio Manzieri e Franco Brambilla, entrambi coper nis di Urania in epoche diverse, ma sarà anche la giornata in cui si incontrerà l’ospite d’onore Robert J. Sawyer, del quale proprio a DelosDays verrà presentato in anteprima il nuovo romanzo WWW: Il risveglio, in uscita su Urania in giugno. Sempre sabato ci sarà anche Paolo Aresi a parlare del suo romanzo Korolev, uscito su Urania in aprile e dedicato all’esplorazione spaziale russa, e Luca Masali, ospite d’onore italiano, che disserterà sul tema “come si vince un premio Urania”. La manifestazione si svolgerà alla Casa dei Giochi di Via Uguzzone 8 a Milano, dove sarà anche alles ta una mostra di illustrazioni di Manzieri e Brambille e dove sarà esposto un grande tabellone con la cronologia storica di Urania. L’entrata per una giornata costa 10 euro, giornaliera, e con 20 euro (una tantum) in più si ricevono anche a due libri in omaggio e al volume o ricordo Alba del futuro, con raccon di tu gli o o ospi , ideale da far autografare. » UraniaCon www.delosdays2011.it
Signore e signori (2009-06-10 16:05) Inviso alla cri ca di sinistra perché ”ques operai di celluloide, che, se fossero di carne ed ossa, voterebbero per i socialdemocra ci e ne approverebbero le alleanze, fino all’estrema destra, non solo sembrano caricature calunniose 47
ma mi urtano malede amente i nervi”; in realtà Germi (cfr. La classe operaia va in Paradiso), aveva capito quello che i sessanto ni sperimenteranno qualche anno più tardi... h p://youtu.be/3H-rRJM-OM8
Largo ai giovani (2009-06-15 09:01) Non si sa se la musica sia stata causa o effe o del crearsi di un ”movimento” giovanile, ma sicuramente lo ha accompagnato: si è già de o dell’importanza del 45 giri nella individuazione di una categoria (I ragazzi del juke box), poi gradatamente anche i media tradizionali (la radio prima della televisione) cominciano a recepire il fenomeno e trasmissioni come ”Bandiera gialla” cominciano ad essere un veicolo promozionale di cantan e complessi nostrani che però, almeno all’inizio, si ispirano a un repertorio quasi esclusivamente anglosassone. Per fare un esempio ci amo un paio di casi, non esemplari perché pra camente unici, ma significa vi di una svolta che si verifica a meta circa degli anni ’60. Il primo caso è quello dei Nomadi:
Nel 1961 il tas erista Beppe Carle fonda insieme al ba erista Leonardo Manfredini il gruppo musicale de ”I Monelli”. L’anno seguente Carle conosce Franco Midili, un chitarrista di Novellara che si unisce al nucleo dei Monelli. Nello stesso periodo viene completato l’organico con l’arrivo del sassofonista Gualberto Gelmini e del bassista Antonio Campari. Nel 1963 Midili presenta a Beppe Carle il cantante Augusto Daolio che viene inserito subito come voce del gruppo. In quell’anno il nome Monelli viene modificato in ”I Sei Nomadi” per poi diventare successivamente nel 1964 ”I Nomadi”, in seguito all’abbandono di Gelmini e Campari e all’ingresso del bassista Gianni Coron e del ba erista Gabriele Coppellini. I Nomadi esordiscono in uno dei periodi più fervidi del panorama musicale italiano, gli anni sessanta; in quegli anni nascevano e scomparivano decine di gruppi, accomuna dall’atmosfera del dopo-boom che scopriva un’Italia arricchita economicamente, ma allo stesso tempo impoverita socialmente, nella quale i giovani iniziavano a sen rsi strozza da un sociale ancora intriso di convenzioni an quate. La prima formazione ufficiale del gruppo è composta da Augusto Daolio (voce), Beppe Carle (tas ere), Franco Midili (chitarra), Leonardo Manfredini (ba eria), Gualberto Gelmini (sax), Antonio Campari (basso). Sempre nel 1963 i Nomadi vennero scri ura dal Frankfurt Bar di Riccione. Dopo poche esibizioni Franco Midili dove e lasciare il gruppo per adempiere al servizio di leva, seguito poi nel 1964 da Manfredini che lasciò la band a causa della scomparsa dei genitori. I Nomadi di Augusto Daolio (1965-1992) Nel 1965 i Nomadi pubblicano il loro primo 45 giri, contenente le canzoni Donna, la prima donna (cover 48
dell’omonimo brano di Dion & The Belmonts, con testo di Mogol) e Giorni tris (composta dai Nomadi, ma firmata Mozzarini - Verona). La distribuzione del disco viene effe uata a singhiozzo e limitatamente al solo nord Italia; il disco vende pochissime copie, ma ciò non impedisce al complesso di entrare nuovamente in sala d’incisione. Nel 1966 il gruppo riscuote il suo primo successo con la traccia Come potete giudicar, cover di The Revolu on Kind di Sonny Bono e Cher, inno al beat, narrante di capelloni e benpensan . Sulla scia di questo successo, Odoardo ”Dodo” Veroli, produ ore della band, affida il gruppo ad un giovane ed ancora sconosciuto autore, Francesco Guccini, che avrebbe regalato al gruppo alcuni dei maggiori successi della loro lunghissima carriera come Noi non ci saremo[1], Dio è morto, Per fare un uomo e Canzone per un’amica. Dalla collaborazione con questo autore nasce sempre in quello stesso anno il 45 giri Noi non ci saremo/Un riparo per noi. Mogol presentò un giorno ai Nomadi un giovane Lucio Ba s , chiedendo loro di incidere la canzone Non è Francesca, ma essi avevano già deciso di rendersi interpre di Guccini e non se ne fece nulla. Fru o della collaborazione con Guccini è anche il primo LP del gruppo, pubblicato nel 1967 con tolo Per quando noi non ci saremo. All’interno del disco è la traccia Dio è morto quella che più desta scalpore. Subito censurato dalla RAI per i suoi contenu , il brano viene tranquillamente trasmesso da Radio Vaticana che ne capisce il senso e ne autorizza la riproduzione. Nello stesso anno esce anche il 45 giri Un figlio dei fiori non pensa al domani versione italiana del pezzo ”Death of a clown” di Dave Davies (Kinks). Come si vede la differenza tra le cen naia di complessini, na e mor in una sola stagione, è quella di essere emersi grazie a due for personalità come Guccini e Daolio e alla perseveranza di Beppe Carle . Ma la norma era essere usa dall’industria discografica per cover di successi stranieri che non circolavano in Italia in versione originale; a questo proposito ci amo il secondo caso che riguarda un episodio poco noto della carriera di Roberto Vecchioni. Nato come paroliere (in abbinamento con Lo Vecchio fu autore di molte canzoni sanremesi, dove e aspe are la metà degli anni ’70 e l’avvento delle prime radio libere per farsi conoscere come cantautore) nel 1966 era chitarrista e voce solista dei Pop seven ,una formazione appunto da un solo disco, la versione italiana di Barbara Ann. Resa famosa nel 1965 dai Beach Boys, che avevano, a loro volta ripreso il brano dai Regents del 1961, una band che, nella sua formazione originale, non incise un solo disco, ma fu molto a va a Washington nei campus universitari. Sua è la voce solista che inizia il famoso ritornello e anche le parole della versione italiana, come al solito completamente differen da quelle dell’originale (il che, a volte,cos tuiva un miglioramento...) Ah, ba ba ba ba barbara ann Ba ba ba ba barbara ann Oh barbara ann, take my hand Barbara ann You got me rockin and a-rollin Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba barbara ann Went to a dance, lookin for romance Saw barbara ann, so I thought Id take a chance With barbara ann, barbara ann Take my hand You got me rockin and a-rollin 49
(oh! oh!) Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba ba ba ba black sheep Ba ba ba ba barbara ann Ba ba ba ba barbara ann Barbara ann, take my hand Barbara ann You got me rockin and a-rollin Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba barbara ann (lets go now!) (ow!) ([...]) ([...], carl.) (hal, and his famous ashtray!) ([...]) (you smell like rocky. youre always scratchin it.) (hey, come on!) (scratch it, carl, scratch it, baby, right over there. Down a li le lower. down a li le lower!) (saw– tried–) Tried peggy sue Tried be y lou Tried mary lou But I knew she wouldnt do Barbara ann, barbara ann Take my hand Barbara ann Take my hand You got me rockin and a-rollin Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba barbara ann Ba ba ba ba barbara ann Ba ba ba ba barbara ann Barbara ann Take my hand Barbara ann You got me rockin and a-rollin Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba barbara ann 50
Barbara ann, barbara ann Oh, barbara ann, barbara ann Yeah, barbara ann, barbara ann Barbara ann, barbara ann You got me rockin and a-rollin Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba barbara ann (lets try that again. one more.) You got me rockin and a-rollin Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba barbara ann (ha ha. lets try it one more me.) You got me rockin and a-rollin Rockin and a-reelin Barbara ann ba ba Ba barbara ann (lets try it once more.) (one more me. more ar s c flavor.) One more me You got me rockin and a-rollin Barbara ann Woah You got me rockin You got me rollin Oh, barbara ann (thank you very much, folks.) (thanks, dean.) (yeah, its not bad.) h p://youtu.be/vPRonG87eKw
La svolta (2009-06-15 09:58) Nonostante la fine del concilio va cano secondo avesse introdo o ”ammodernamen ” al rito liturgico (messa beat) , sulla spinta delle istanze sociali che provenivano dal mondo, specialmente studentesco (rivolte a Berkeley nel 1964, i 51
provos in Olanda), in Italia il sesso faceva ancora scandalo presso i ”benpensan ”, come dimostra la vicenda del giornale studentesco ”La Zanzara”, uscito nel febbraio 1966 con una inchiesta che divenne subito un caso. Al link del tolo trovate la cronaca e il testo dell’inchiesta lo trovate qui, nel sito del Liceo Parini di Milano. Il presidente del tribunale concluse con un invito ai ragazzi a non montarsi la testa, comunque pare che i tre ebbero tu una buona riuscita professionale, anche se a quei tempi non si cercava lo scandalo per avere una facile popolarità e i rela vi benefici. Semmai, di lì a poco, ques studen o i loro compagni, arriva all’Università, avrebbero fondato il movimento studentesco... Per avere un’idea di come in dieci anni si sia evoluto il costume, potete seguire il link: sexyrama che presenta una selezione di coper ne di periodici italiani dal 1960 al 1969, tra e da un ben più corposo volume a cura di Roberto Baldazzini
La bicicle a bianca che si vede nella foto è un richiamo al movimento dei provos e fu ripresa in una canzone portata al successo da Caterina Caselli, ma scri a da Francesco Guccini, Le bicicle e bianche (1967)
Populorum progressio (2009-06-21 07:29) Il 26 marzo 1967, Paolo VI pubblica l’enciclica ”sociale” in cui denuncia le disparità economiche lasciate dal colonialismo e indica la 52
Visione cris ana dello sviluppo 14. Lo sviluppo non si riduce alla semplice crescita economica. Per essere sviluppo auten co, dev’essere integrale, il che vuol dire volto alla promozione di ogni uomo e di tu o l’uomo. Com’è stato giustamente so olineato da un eminente esperto: «noi non acce amo di separare l’economico dall’umano, lo sviluppo dalla civiltà dove si inserisce. Ciò che conta per noi è l’uomo, ogni uomo, ogni gruppo d’uomini, fino a comprendere l’umanità intera...19. Avere di più, per i popoli come per le persone, non è dunque lo scopo ul mo. Ogni crescita è ambivalente. Necessaria onde perme ere all’uomo di essere più uomo, essa lo rinserra come in una prigione, quando diventa il bene supremo che impedisce di guardare oltre. Allora i cuori s’induriscono e gli spiri si chiudono, gli uomini non s’incontrano più per amicizia, ma spin dall’interesse, il quale ha buon giuoco nel me erli gli uni contro gli altri e nel disunirli. La ricerca esclusiva dell’avere diventa così un ostacolo alla crescita dell’essere e si oppone alla sua vera grandezza: per le nazioni come per le persone, l’avarizia è la forma più evidente del so osviluppo morale. ...È come dire che la proprietà privata non cos tuisce per alcuno un diri o incondizionato e assoluto. Nessuno è autorizzato a riservare a suo uso esclusivo ciò che supera il suo bisogno, quando gli altri mancano del necessario. In una parola, «il diri o di proprietà non deve mai esercitarsi a detrimento dell’u lità comune, secondo la do rina tradizionale dei padri della chiesa e dei grandi teologi». Ove intervenga un confli o «tra diri priva acquisi ed esigenze comunitarie primordiali», spe a ai poteri pubblici «adoperarsi a risolverlo, con l’a va partecipazione delle persone e dei gruppi sociali Rimandando al link per il testo integrale, crediamo comunque di avere so olineato a sufficienza la portata ”rivoluzionaria” di questo testo, pienamente recepita all’epoca, ma poi rimasto le era morta nei fa : è di ques giorni la no zia che i mor per fame avrebbero raggiunto e superato il miliardo e la concentrazione delle ricchezze in sempre meno mani è l’esa o opposto di quanto auspicato nell’enciclica. Aggiornamento del 20 luglio 2014 Rivedendo i primi ar coli mi sono accorto che, nel fra empo, era saltata la maggior parte della documentazione ( rimozione censoria periodica?); l’ho reintrodo a dove ho potuto e aggiungo qui un paio di link sul dissenso ca olico: h p://www.cesnur.org/2008/mi _1968.htm h p://www.uctlibri.it/le-collane/teseo/il-dissenso-ca olico/
Rivolte, rivoluzioni, colpi di stato (2009-06-21 08:22) Il 1967 è un anno decisamente agitato sullo scacchiere internazionale: so o la presidenza Johnson (che incontra il Papa per Natale) con nuano i bombardamen sul Vietnam del Nord; a giugno in 6 giorni Moshe Dayan sconfigge l’Egi o e occupa la Pales na; in Grecia un colpo di stato porta al potere i colonnelli (ci rimarranno fino al 1974); anche in Italia si parla di tentato golpe ad opera del SIFAR comandato dal generale De Lorenzo; il Biafra (regione della Nigeria) diventa tristemente famoso per le immagini dei civili mor di fame nel corso di una non ancora chiarita guerra di secessione/indipendenza; in Cina la rivoluzione culturale del presidente Mao sembra ar colarsi in lo e di potere tra i ver ci e la base del par to; muore il 7 o obre, in Bolivia, Ernesto Guevara (argen no di nascita= Che) e con lui le speranze di una rivoluzione in America La na. 53
Et moi, et moi, et moi di Jacques Dutronc
Se ecento milioni di cinesi (1) Ed io, ed io, ed io Con la mia vita, la mia piccola casa Il mio mal di testa, il mio mal di fegato Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita O anta milioni di indonesiani (2) Ed io, ed io, ed io Con la mia macchina e il mio cane Il suo Canigou quando abbaia Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita Tre o qua rocento milioni di neri (3) Ed io, ed io, ed io Che vado ad abbronzarmi (e) alla sauna a perdere peso Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita Trecento milioni di sovie ci (4) Ed io, ed io, ed io Con la mie manie e i miei c Nel mio piccolo le o di piume d’oca Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita 54
Cinquanta milioni di persone imperfe e (5) Ed io, ed io, ed io Che guardo Catherine Langeais sul televisore di casa Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita Novecento milioni muoiono di fame (6) Ed io, ed io, ed io Con la mia dieta vegetariana E tu o il whisky che mando giù Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita Cinquecento milioni di sudamericani (7) Ed io, ed io, ed io Sono nudo nel mio bagno Con una ragazza che mi pulisce Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita Cinquanta milioni di vietnami (8) Ed io, ed io, ed io Domenica, nella caccia ai conigli Con il mio fucile, io sono il re Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita Cinquecento miliardi di piccoli marziani (9) Ed io, ed io, ed io Come uno stupido di parigino Aspe o il mio s pendio a fine mese Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita Più ci penso e più non ci faccio caso E’ la vita, è la vita
Avere o essere? (2009-06-22 15:00) h p://www.gigimeroni.com/storia.html Meroni ascolta i Beatles e la musica jazz, dipinge quadri legge libri e scrive poesie. Convive nella ”mansarda di Piazza Vi orio” insieme a Cris ana, la ”bella tra le belle” dei Luna Park della quale si innamorò follemente tanto da presentarsi al matrimonio imposto dai genitori di lei per cercare di fermare la cerimonia. ”Mister mezzo miliardo”. Così lo chiamano i giornalis quando il giovane Agnelli cerca di portare l’ennesimo campione alla Juventus sborsando una cifra per quei tempi era impensabile. Ma una vera e propria rivolta dei fosi del Toro impedisce il suo trasferimento. I giovani fosi si iden ficavano in Meroni, il loro ”calimero” (soprannome che non ha mai amato) per via dei capelli lunghi e dei base oni, un esempio da seguire in campo e nella vita degli anni che 55
precedono il ’68. Quando Edmondo Fabbri lo chiama in nazionale gli impone la condizione di tagliarsi i capelli. Lui che disegna i ves che indossa sui modelli di quelli dei Beatles, che passeggia per Como portando al guinzaglio una gallina, che si traveste da giornalista e chiede alla gente cosa pensa di Meroni, la giovane ala destra del Torino, e ride se la risposta è che non lo conoscono, non avrebbe potuto rinnegare il suo ego e rifiuta la convocazione.
Transatlan ci (2009-06-25 10:47)
Il famoso archite o Gio Pon so olinea in un suo scri o che “una nave italiana è un pezzo d’Italia, essa deve rappresentare gli aspe superiori di maggior pres gio del gusto, della cultura, delle ar , dell’ar gianato italiano” e che “il turista deve imparare l’Italia sulla nave…” Augustus e Giulio Cesare, Andrea Doria, Cristoforo Colombo e Leonardo da Vinci cara erizzano il dopoguerra con la loro esemplare carica di innovazione tecnica, ma anche di s le e di gusto. Nel solco di questa tendenza, la Michelangelo e la Raffaello, ormai alla metà degli anni sessanta, ripropongono una vetrina del design e dell’arte italiana contemporanea. Seppur gemelle anche nella suddivisione degli spazi abita vi, l’alles mento degli ambien , affidato a dis n gruppi di archite , conferì a ciascuna un proprio cara ere. Delle due, la Michelangelo era quella che più guardava alle navi preceden anche perché l’alles mento era stato affidato ad archite che avevano già operato sulla Cristoforo Colombo e sulla Leonardo da Vinci (Pulitzer, Luccichen , Monaco e Zoncada solo per citarne alcuni). Ed anche se questa convenzionalità ha fa o storcere il naso ad alcuni cri ci di allora, non possiamo tralasciare alcuni ambien veramente degni di nota come il grande complesso dei saloni di prima classe cara erizza dalla mano inconfondibile di Nino Zoncada. 56
Sulla Raffaello l’alles mento degli ambien , molto più avveniris co rispe o alle convenzionalità della gemella, è affidato prevalentemente ad archite tries ni e romani alcuni dei quali esordien nel se ore degli alles men navali (come Michele Busiri Vici). Sul ponte Ves boli si trovano alcuni ambien che illustrano molto bene il cara ere inedito delle soluzioni formali e composi ve ado ate sulla Raffaello: il luminoso ves bolo di prima classe ed il con guo salone da pranzo. Senza la pedanteria e monotonia di una collezione o di una mostra, gli ar s e gli archite inserirono ovunque opere d’arte. Nei ves boli, lungo gli scaloni, nei saloni oppure nei ristoran finanche nei corridoi e nelle cabine di lusso trovano dimora le opere dei più importan ar s italiani del momento come Capogrossi, Ridolfi, Turcato, Spacal, Severini, Fiume, Mascherini ed il genovese Luzza . Ques sono soltanto alcuni dei grandi nomi che realizzarono opere d’arte per le “supergemelle del mare” e che possiamo ritrovare elenca sui cataloghi dei più importan musei e rassegne d’arte italiane ed internazionali. Per il passeggero che godeva della visione di una così vasta e qualificata serie di dipin , sculture ed elemen decora vi, il viaggio su uno di ques transatlan ci poteva essere paragonato alla stregua di un viaggio virtuale in Italia. fonte:h p://www.michelangelo-raffaello.com/italian _site/it/it.htm
Una disperata protesta (2009-06-30 09:44) h p://www.youtube.com/watch?v=OthQgtchWIs Alla vigilia del fes val (gennaio 1967) vari amici, tra cui Nanni Ricordi e Michele Maisano, cercano di dissuaderlo: ma Tenco è ormai in gioco. Forse non sa come fare; forse un po’, in fondo, ci ene. Sta di fa o che Fegatelli riporta una sua dichiarazione che lo stesso biografo definisce come una sorta di testamento, e che è comunque l’espressione dei suoi sen men : ”Io ho sempre imboccato la strada sbagliata. Sbagliai quando mi illusi di diventare ingegnere e a casa mia non c’era una lira, sbagliai quando mi misi a scrivere canzoni e quando mi illusi di fare un mes ere. Ho sbagliato pure adesso a venire a Sanremo, anche se mi ci hanno voluto loro, perché io non ho fa o una mossa per venirci, e magari non ci fossi venuto mai”. Luigi prende alloggio all’Hotel Savoy di Sanremo (l’albergo oggi non esiste più, è stato chiuso una ven na d’anni fa). Occupa la camera 219, nella dependence, una stanza collocata nel seminterrato... Era arrivato a Sanremo in treno, da Roma, via Milano (dove era giunto in aereo) e Genova. La sua auto, una Giulia verde, è rimasta a Roma. Tenco telefona alla Rca e prega qualcuno di portargliela a Sanremo, in modo da poter rientrare a casa, a Recco, al termine della manifestazione. L’auto viene portata a Sanremo dal discografico Paolo Dossena che nota nel crusco o dell’auto, una pistola. Le pistole( perchè a dire la verità Luigi ne acquistò due, una Walther Ppk e un’Astra ) erano state acquistate dallo stesso Tenco nel novembre ’66 per difesa personale: Luigi aveva confidato al fratello Valen no di aver subito delle minacce di morte e infa DUE GIORNI PRIMA DI MORIRE anche a Paolo Dossena che gli chiede conto della pistola ritrovata da lui nel crusco o Luigi confermerà: ”Mi hanno minacciato di morte e con questa mi sento piu’ sicuro”. 57
”La vigilia del fes val scorre tra i consue rituali. Raffiche di fotografie sca ate qua e là accanto alla celebre partner, interviste. Qua ro chiacchiere con gli ammiratori e qualche autografo” [Par. p. 138]. Ma alla sera, quando arriva il suo turno, Mike Buongiorno deve spingerlo in scena. Prima di me ere piede sul palco Luigi dice a Mike Bongiorno: ”Vado fuori, canto e poi ho chiuso con la musica leggera”, frase compresa erroneamente da tu perchè Luigi non si stava riferendo al suicidio ma AL RITIRO DALLE SCENE MUSICALI !!! Ciao amore ciao si classifica al dodicesimo posto, con soli 38 vo dei 900 disponibili. Il verde o potrebbe essere neutralizzato dalla commissione di ripescaggio presieduta dal giornalista Ugo Za erin, dire ore del Radiocorriere Tv, il quale, forte della sua posizione, spinge per La rivoluzione, uno squallido brano interpretato da Gianni Pe ena . Il giornalista Lello Bersani e il regista Lino Procacci, membri della commissione, si dime ono indigna . Prima di morire Luigi scrive il celebre biglie o, che poi verrà le o come un duro a o d’accusa contro la spietata macchina del fes val” [Par. pp., 146-147] anche se ULTIMAMENTE sono sta ”interce a ” su quel foglio DEI CALCHI DI PAROLA che ci fanno comprendere ”con ritardo” ma meglio tardi che mai che quella le era spacciata per le era d’addio, in verità era l’ul ma pagina di una le era di denuncia dove Luigi Tenco oltre a denunciare le combines del fes val ( pagine preceden mancan ), annunciava il suo ri ro dalle scene musicali NON PERCHE’ STANCO DELLA VITA ( TUTT’ALTRO ) ma come a o di protesta.Ecco il testo: Io ho voluto bene al pubblico italiano e gli ho dedicato inu lmente 5 anni della mia vita. Faccio questo non perché sono stanco della vita (tu ’altro) ma come a o di protesta contro un pubblico che manda Io tu e le rose in finale e ad una commissione che seleziona La rivoluzione. Spero che serva a chiarire le idee a qualcuno. Ciao. Luigi.
Hippy (2009-06-30 10:08) Ripor amo integralmente l’introduzione alla voce omonima di Wikipedia (link del tolo, che ci sembra calzante:
La cultura Hippy (scri o anche Hippie) era in origine un movimento giovanile che ha avuto inizio negli Sta Uni nel corso degli anni sessanta e si è diffuso in tu o il mondo. La parola Hippy deriva dal temine hipster, ed era stato inizialmente u lizzato per descrivere i beatnik che si erano trasferi nel distre o di Haight-Ashbury di San Francisco. Queste persone avevano ereditato i valori controculturali della Beat genera on, e avevano creato proprie comunità che ascoltavano rock psichedelico e abbracciavano la rivoluzione sessuale e l’uso di stupefacen come gli allucinogeni LSD e la cannabis, al fine di esplorare sta della coscienza alterna vi. Secondo La Concord Desk Enciclopedya di Time il termine deriva da Youth Interna onal Pary (YIP). Nel 1967 lo Human Be-In, un raduno giovanile tenutosi a San Francisco, rese popolare la cultura hippie, preparando il terreno per la leggendaria Summer of Love, sulla costa occidentale degli Sta Uni , e il Fes val di Woodstock nel 1969, sulla costa est. La rivoluzione si espanse a macchia d’olio per tu o il globo, facendo creare in quasi ogni nazione una propria versione del movimento controculturale; in Messico, gli jipitecas de ero origine a La Onda Chicana e si riunirono a ”Avàndaro”, mentre in Nuova Zelanda, nomadi housetruckers pra carono s li di vita alterna vi e promossero il culto dell’energia sostenibile di Nambassa. Nel Regno Unito, gruppi nomadi uni nelle ”carovane di pace” facevano pellegrinaggi es vi 58
ai fes val di musica libera a Stonehenge. La moda e i valori hippy hanno avuto un notevole impa o sulla cultura, influenzando musica popolare, la televisione, il cinema, la le eratura, e l’arte. Dal 1960 mol aspe della cultura hippy sono diventa di comune dominio. La diversità culturale e religiosa abbracciata dagli hippy ha guadagnato un’ampia accoglienza, e la filosofia orientale e l’elemento spirituale hanno raggiunto un vasto pubblico. L’eredità hippy può essere osservata nella cultura contemporanea in una miriade di forme - dalla salute alimentare, ai fes val di musica, ai costumi sessuali contemporanei - ed ha influenzato anche la rivoluzione del cyberspazio.
L’industria della moda, della musica, del cinema, dell’arte diffuse commercializzandole le idee del movimento e ne decretò la fine. Bibliografia: Fernanda Pivano Beats, Hippye, Yippies, Bompiani 1972
apofore (2015-08-26 17:21:39) h p://the60sat50.blogspot.it/2015/08/sunday-september-5-1965-hippie .html
Cabaret (2009-06-30 10:45) In Italia il cabaret conquista una rela va notorietà, anche televisiva, quando sbarca a Roma, ma il suo luogo d’origine è Milano con locali famosi come il Santa Tecla, il Derby, il Nebbia club dove passarono, coi loro tes più irriveren , Gaber, Jannacci; Maria Mon , Paolo Poli, Valter Valdi, Cochi e Renato e i Gufi: Roberto Brivio (Milano, 1938) - Chitarra,fisarmonica e voce. Gianni Magni (Milano, 1941 - Milano, 1992) - Voce. Lino Patruno (Crotone, 1935) - Chitarra, banjo, contrabbasso, voce. Nanni Svampa (Milano, 28 febbraio 1938) - Chitarra, pianoforte e voce. Ovviamente la censura tagliava senza pietà e bisognerà aspe are il 1975 per vedere riconosciuto al genere la dignità di ”spe acolo teatrale” esente da censura fin dal 1962 (Dario Fo, docet). [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=W5223d _kQaY &hl=it &fs=1 &border=1]
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1.4
July
Teleromanzi (2009-07-12 06:12)
Quali erano i pregi dei teleromanzi rispe o alle produzioni odierne? Anzitu o il testo nasceva da un libro, per sua natura più complesso e ar colato di un copione cinematografico o televisivo, poi gli interpre erano a ori di teatro di consumata esperienza, alcuni crebbero addiri ura con loro: Lore a Goggi (1950) fu interprete di ”Deli o e cas go” (1963), ”I miserabili” (1964), ”La ci adella” (1964) oltre che di alcuni episodi della serie di Maigret (1964 e seguen ).
Frequente oggi è la cri ca di eccessiva lentezza dello svolgimento (la Ci adella si snodò per 7 puntate); in realtà, a mio parere questo è un pregio: se si pensa che un romanzo, al di là della trama, sono le considerazioni di un uomo colto, serve un po’ di tempo allo spe atore per rifle ere su di esse e farle o no sue. 60
Il montaggio cinematograďŹ co e ancor piĂš quello televisivo odierno, che riduce a fe ne qualsiasi discorso, questo tempo non lo lascia, cosicchĂŠ manca totalmente qualsiasi apprendimento e lo spe acolo diventa solo so razione del tempo di vita reale per chi lo guarda.
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I pi umani di romanzi come ”I grandi camaleon ” (1964), gli intrighi del Conte di Montecristo (1966), la rivisitazione de ”I promessi sposi” (1967), i viaggi di istruzione dei gen luomini del ”Circolo Pickwick” (1968) che segnano anche una svolta s lis ca in omaggio allo sperimentalismo di quegli anni, erano per un adolescente di allora un vero e proprio percorso di formazione ed un invito per un adulto alla le ura o rile ura del testo originale.
Anton Giulio Majano (1912-1994) è ricordato sopra u o come il creatore di un genere televisivo: tra i suoi toli più famosi: Piccole donne (1955), Jane Eyre (1957), Capitan Fracassa (1958), L’isola del tesoro (1959), Una tragedia americana (1962), Deli o e cas go (1963), La ci adella (1964), David Copperfield (1965), La fiera delle vanità (1967), La freccia nera (1968), E le stelle stanno a guardare (1971 ), Il signore di Ballantrae (1979), L’eredità della priora (1980), L’amante dell’Orsa Maggiore (1982), e la serie d’azione Qui squadra mobile (1973-1976).
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Libri tascabili (2009-07-12 06:58)
Collegato al post precedente, va citato l’altro fenomeno di quegli anni che favorì le esigenze di le ura ,sopra u o degli studen , quello dei libri in edizione economica.
La vera rivoluzione ’tascabile’ dell’editoria italiana ha luogo solo nel 1965, e precisamente il 27 aprile, con l’uscita nelle edicole del primo Oscar Mondadori: Addio alle Armi di Ernest Hemingway. Il primo Oscar esaurirà in giornata una ratura di 60.000 copie. La ragione del successo degli Oscar sta in diversi fa ori: in primo luogo il prezzo, fisso e molto conveniente (350 lire); la presenza in edicola ogni martedì; un catalogo di tes (rigorosamente di narra va) che a differenza dei classici BUR era basato sui successi editoriali degli ul mi anni; una prima mida forma di marke ng pubblicitario; le acca van coper ne a colori. In questo modo la casa editrice Mondadori veniva incontro alle esigenze di un pubblico più vasto di quello tradizionale delle librerie. Infine, il tascabile, essendo considerato pubblicazione periodica, godeva di notevoli sgravi fiscali. Il successo degli Oscar scatenò una corsa ai tascabili da parte di case editrici piccole e grandi, decise a invadere questa nuova, ina esa fe a di mercato sfru ando in mol casi il proprio catalogo ripubblicandone i toli nel nuovo formato economico. Dopo gli Oscar Mondadori, in maggio uscirono i Grandi libri Garzan ; in giugno i tascabili Sansoni; in se embre Dall’Oglio e Longanesi, oltre a mol altri editori minori o esordien . Le edicole furono le eralmente sommerse di volumi. L’esigenza di collocarsi sul mercato andava naturalmente a scapito della qualità: in generale ques tascabili erano traduzioni di opere straniere, spesso ca ve e fre olose o tagliate senza indicazioni.
Dagli anni ’70 in poi, i tascabili mantennero piccolo il formato, ma non il prezzo...
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Adriano Celentano (2009-07-12 07:53) In realtà Adriano Celentano nasce musicalmente negli anni ’50 al Santa Tecla di Milano dove si esibisce con i Rock Boys, ai quali si aggiunge, nel 1956, il pianista Enzo Jannacci proveniente dai Rocky Mountains (il gruppo che accompagna Tony Dallara), e che è stato presentato a Celentano da Pino Sacche , saxofonista amico di Jannacci che entra anch’esso nel gruppo. In ques primi spe acoli Celentano mischia alle canzoni intermezzi di cabaret (con l’imitazione di Jerry Lewis) e di ballo: lascia ai musicis lo spazio per suonare, mentre lui balla in maniera dinoccolata e snodata. Celentano conosce anche un ballerino, Alberto Longoni, che si esibisce con il nome d’arte di Torquato il Molleggiato (anni dopo diventerà famoso come Jack La Cayenne), e spesso lo porta con il gruppo durante le esibizioni: un giorno, annunciato in cartellone, Longoni non si presenta ad una serata perché bloccato dalla Polizia, e Celentano balla al suo posto, diventando lui Il Molleggiato. Ma, come sappiamo, la sua carriera arriva fino ai nostri giorni e del 1960 è il suo primo 33 giri. A febbraio del 1961 Celentano deve partecipare al Fes val di Sanremo, ma è militare: c’è bisogno di una dispensa speciale, che viene firmata dall’allora ministro della difesa, Giulio Andreo . Adriano Celentano al fes val di Sanremo 1961 volta le spalle al pubblico Al fes val Adriano ritrova il vecchio amico Li le Tony, ed è in coppia con lui che presenta Ven qua romila baci (canzone che, come Il tuo bacio è come un rock, è stata scri a da Pietro Vivarelli e Lucio Fulci su una musica di Celentano); Adriano scandalizza il pubblico voltandogli le spalle, e girandosi solo dopo il cambio di tempo dell’orchestra, ma la sua ”Ven qua romila baci” arriva seconda (vince Al di là, cantata da Luciano Tajoli e Be y Cur s), pur vendendo nelle se mane successive mezzo milione di copie. Il primo maggio 1962 viene pubblicata ”Stai lontana da me” (musica di Bacharach, testo di Mogol), canzone con cui nasce ufficialmente il Clan Celentano, e con cui Celentano partecipa al Cantagiro; in questa manifestazione, pur in testa, si ri ra a causa di un presunto incidente al piede e salta alcune tappe ma, nonostante ciò, vince ugualmente, e la vi oria contribuisce al successo del 45 giri (disco tris che con ene anche Sei rimasta sola e Amami baciami), che vende un milione e trecentomila copie.[8] Il Clan è molto più di una casa discografica: è una sorta di comune ar s ca in cui Celentano, che in quel periodo vende cen naia di migliaia di copie per ogni 45 giri, riunisce paren (come il nipote Gino Santercole o la fidanzata dell’epoca Milena Cantù) e vecchi amici come Ricky Gianco, Miki Del Prete, Luciano Bere a, i Ribelli, De o Mariano. Contemporaneamente si dedica alla ricerca di nuovi talen : riconta a il vecchio amico e compagno nei Rock Boys, Ico Cerru , che incide alcuni 45 giri, chiama il suo amico conosciuto durante il servizio militare, De o Mariano, come arrangiatore ufficiale, e me e so o contra o giovani sconosciu come Don Backy, Pilade, Natale Massara, Ugolino; spesso ques ar s vengono fa incidere con pseudonimi (Don Backy si chiama in realtà Aldo Caponi, Pilade è Lorenzo Pilat, Ugolino si chiama Guido Lamber ), e anche Gianco, finché incideva per la Ricordi, usava il suo vero cognome (Ricky Sanna). La Jolly non acce a però la decisione di Celentano, e se da un lato lo denuncia per inadempienze contra uali e rottura del contra o stesso (chiedendogli un risarcimento di 495 milioni di lire, poiché il contra o sarebbe scaduto il 30 aprile del 1962), da un altro con nua a pubblicare su 45 giri canzoni che l’ar sta aveva registrato ma che erano rimaste inedite, facendo così concorrenza alle pubblicazioni del Clan: così, pochi giorni prima di Stai lontana da me viene pubblicato ”Veleno” un 45 giri con e che a Caramba (lo stesso nome che Celentano voleva dare alla sua casa discografica) seguito da Si è spento il sole, brano sullo s le di Frankie Laine che riscuote un buon successo, tra Pregherò e Il tangaccio la Jolly diffonde nei negozi A New Orleans, e stampa e distribuisce addiri ura un LP con alcuni 45 giri e qualche inedito. 64
La causa con la Jolly terminerà solo nel marzo del 1965, con la vi oria del Molleggiato che verrà quindi assolto dall’accusa e non dovrà pagare alcuna penale. L’esperienza del Clan dura però appena sei anni, uccisa dagli a eggiamen dispo ci del leader, da infini problemi contra uali e anche dalle ambizioni di successo personale dei singoli ar s : in alcuni casi come Ricky Gianco o i Ribelli il distacco è indolore, mentre in altri si accompagna a processi e sentenze, ed è questo il caso di Don Backy. Da questo momento il Clan di fa o (tranne pochissime eccezioni) si limita a distribuire i dischi di Celentano. Nel fra empo è entrato nel Clan come autore (presentato da Roby Matano de I Campioni) un giovane avvocato as giano, Paolo Conte: il suo debu o per Celentano si ha nel 1966 con la canzone inserita come retro di Il ragazzo della via Gluck, in tolata Chi era Lui (il testo di Mogol e Del Prete parla di Gesù), con le piche atmosfere pianis che che in seguito iden ficheranno le canzoni di Conte. L’avvocato scrive poi (in collaborazione con il maestro Michele Virano, suo conci adino) le musiche dei due successi degli anni successivi: il primo è La coppia più bella del mondo del 1967, dove il testo di Bere a e Del Prete elogia il matrimonio e la vita di coppia con gli ormai consue toni predicatori (che si a rano le accuse di an divorzismo), mentre la musica si trasforma da un’introduzione lenta ad un valzerone da balera. Il secondo brano, del 1968, è Azzurro: qui la musica, non definibile (non è un rock, non è un lento, non è una ballata, non è un liscio) e senza dubbio originale, si abbina ad un testo che Vito Pallavicini pare aver scri o su misura per Celentano, in quanto racchiude tu e le sue tema che (dall’amore all’ecologia alla religione) unite dalla cornice del celebre ritornello. Paolo Conte, che pubblicherà il suo primo album solo nel 1975, dirà in quell’occasione che quando scrive canzoni pensa sempre a Celentano ”perché è l’unico cantante che, quando canta, con nua a parlare l’italiano e non quella assurda, stereo pa, mielosa lingua che serve a far rima tra cuor e amor”. Fonte Wikipedia :h p://it.wikipedia.org/wiki/Adriano _Celentano
Il Living Theatre (2009-07-12 08:31) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=jF7 _BdHi _NA &hl=it &fs=1 &border=1] Arrivato in Italia nel 1961, il Living Theatre ha recitato in cen naia di paesi, piccoli e grandi, spesso in luoghi (can eri, scuole, strade...) e contes poco usuali. La compagnia ha portato così al pubblico italiano opere che hanno cambiato la fisionomia del teatro moderno, in cui predomina la ricerca colle va degli a ori e delle a rici e l’interazione crea va con il pubblico presente. Complessivamente, il Living Theatre ha rappresentato più di 80 produzioni, recitate in diverse lingue e in 25 paesi. Il gruppo lavora sempre in maniera autonoma e colle va, con la direzione di Judith Malina e di Hanon Reznikov (mancato nell’Aprile 2008), subentrato nel 1985 a Julian Beck, dopo la scomparsa di quest’ul mo. Dal 1999 al 2004 la sede europea del Living Theatre è stata presso Rocche a Ligure, in val Borbera in Piemonte. Il filmato non rende gius zia a questa compagnia teatrale che solo dal vivo sapeva comunicare allo spe atore un senso di appartenenza e una carica rivoluzionaria pica di quegli anni.
Parlano, non sempre appoggiandosi alla stru ura portante di un racconto, del male di vivere della società contemporanea, della violenza che la permea, degli arbitrii e dei soprusi del potere. Cercano di 65
res tuire al teatro la sua funzione di momento privilegiato, rituale, della colle vità, riallacciandosi cosi alle sue origini e ge ando le basi per una sua rifondazione: e o ene questo rime endolo in conta o dire o, di pelle, con le ossessioni, le speranze, le paure del quo diano. Il teatro diviene così, almeno nelle intenzioni, il luogo della coscienza colle va, la tribuna di un discorso rivoluzionario, lo specchio di un’epoca, la sede della catarsi, la possibile prefigurazione di un mondo nuovo. Confluiscono in ques spettacoli il messianismo ebraico, le inquietudini dell intellighenzia newyorkese di ques anni, le prospe ve utopi-che che so endono le rivolte giovanili del periodo. Tu o un pubblico, in buona parte giovane, si sente per la prima volta non più tes mone passivo di un fa o este co, ma ne diventa realmente partecipe, lo vive insomma di persona. In Italia il Living suscita imitazioni volonterose e adesioni entusiaste, ma porta sopra u o in primo piano una volontà di rinnovamento del teatro che già si è manifestata negli ardimentosi e irrequie esperimen delle cosidde e can ne romane, e contribuisce a creare intorno a essa una rete di consensi. Scarsa è tu avia la sua influenza dire a sulle personalità più rilevan di questo movimento, che sono Carmelo Bene. Mario Ricci. Carlo Quartucci e Leo De Berardinis. Accomuna costoro il rifiuto del teatro cosi com è. il desiderio di rime erne in discussione tu gli elemen linguis ci, il richiamo alle potenzialità delle avanguardie storiche. il conta o dire o con le esperienze più avanzate delle ar figura ve, la passione di sconcertare e spiazzare lo spe atore offrendogli even la cui fruibilità passa a raverso una disponibilità non soltanto mentale. Gli esponen più significa vi di questo ”nuovo teatro si riuniscono a convegno a Ivrea nel giugno 1967. Per la prima volta si pone un’alterna va alle concezioni teatrali dominan . Ma è un inizio. Appare chiaro che da questo momento in avan il teatro non potrà più essere la stessa cosa: sono aperte le porte agli esperimen più ardi . E ore Capriolo
I film del 1967 (2009-07-22 14:41)
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Con Bella di giorno Bunuel vince il Leone d’oro a Venezia e consegna alla storia del cinema una figura di donna proverbiale quanto innova va; ma il 1967 è un anno ricco di felici esperimen : La Cina è vicina di Bellocchio, A ciascuno il suo di Elio Petri, La cinese di J.L.Godard, I sovversivi dei fratelli Taviani. Desta curiosità e inaugura un nuovo filone (quello ginecologico) il film Helga che si propone inten educa vi indubbiamente non di valore cinematografico, ma indice di un cambiamento di costume.
Le era ad una professoressa (2009-07-22 14:59)
Esce nel maggio 1967 il libro cardine della contestazione scolas ca, con nuamente citato (non sempre a proposito) e fortemente avversato al suo apparire, così come fortemente avversato fu il suo ”autore” che morì poco dopo. Sulla figura di Don Milani si sono accumulate in ques 40 anni cen naia di opere; un buon punto di partenza potrebbe essere la puntata de ”La storia siamo noi” di Rai educa onal Il ribelle ubbidiente, a lui dedicata. Se ancora in linea, scaricalo qui h p://www.giuliotortello.it/raccon /le era _professoressa.pdf
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Il primo trapianto di cuore (2009-07-22 15:45)
Il primo trapianto di cuore umano al mondo viene effe uato il 3 dicembre 1967: l’operazione è condo a da Chris aan Barnard, assis to dal fratello Marius ed un team di una tren na di persone (nel quale era presente anche Hamilton Naki[2]). Dopo 9 ore in sala chirurgica il cuore della defunta Denise Darvall viene impiantato nel corpo di Washkansky e funziona regolarmente. La sensazionale no zia fa il giro del mondo in poche ore: Barnard diventa l’uomo del momento. 68
Passato l’entusiasmo il problema del trapianto diventa adesso l’eventuale rige o. Dopo una se mana in cui le condizioni di Washkansky sembrano buone il 9 dicembre i globuli bianchi nel sangue diminuiscono, il 15 la diagnosi: polmonite doppia, indo a dai farmaci immunosoppressivi che stava assumendo il paziente. Tra il 16e il 20 dicembre le condizioni di Washkansky si fanno gravissime, la polmonite non è curabile. [1] La no e del 21 dicembre 1967 Washkansky muore, dopo dicio o giorni dal trapianto. Comunque, nonostante il primo paziente con il cuore di un altro essere umano fosse sopravvissuto poco più di due se mane, l’operazione di Barnard cos tuisce una pietra miliare per la chirurgia, sopratu o in o ca di allungamento della vita, sos tuendo un organo vitale come il cuore. Barnard in pochissimo tempo diventa una stella internazionale, ed è celebrato in tu o il mondo: il suo viaggio in America con la moglie diventa un vero e proprio trionfo media co, tra partecipazioni a show televisivi, incontri nelle università e con poli ci e scienzia . Una curiosità: anche il do .Enzo Jannacci seguì un corso di perfezionamento in cardiochirurgia a Ci à del Capo.
Il 1968 (2009-07-23 14:19) Prima di parlare del 1968, bisogna fare una premessa: più o meno dal 1984 viviamo in una specie di 1984 media co, dove la storia viene con nuamente riscri a alla luce delle tesi che fanno comodo nel presente e questa arte viene col vata anche nelle università, dove raramente la bibliografia di una tesi si spinge su tes vecchi più di dieci anni. I protagonis di quella stagione, i ragazzi dei ’60, più o meno ci sono ancora, ma la memoria è sele va e ciascuno tende a ricordare solo le cose che meglio si sposano con le sue a uali posizioni, quindi non me ne vogliano gli eventuali, rari le ori se qualcosa che dirò non sembra loro esa o o rilevante; in questo blog io mi limito a porre dei pun , come nel famoso gioco enigmis co, che ognuno potrà poi unire a piacere con i suoi personali, o enendo immagini diverse. De o questo il primo dato rilevante è che questo fu un movimento assolutamente globale probabilmente perché le sue radici erano nella generazione nata in seguito a quel movimento altre anto globale che era stata la seconda guerra mondiale; queste generazioni avevano visto crescere l’economia, il benessere e la cultura e si presentavano alla storia tu e allineate su di una ideale linea di partenza comune, per fare un mondo nuovo a loro immagine e somiglianza. Chi vive oggi, anche se ha le o i post preceden , non può immaginare il senso di unione generazionale e l’ingenuità con cui mol ci hanno creduto, che ovviamente, ha portato ai no inganni e disinganni storici. Si può semplificare dicendo che il pensiero comune, più o meno cosciente, so eso al movimento era: ci sono i mezzi per cambiare il mondo (o almeno il modo di fare le cose) quindi facciamolo! Un movimento quindi non organizzato, ma spontaneo, ingenuo, sincero, globale che non poteva farcela con i ver ci di un sistema che era il suo esa o opposto e, come in una par ta a scacchi, tu i pezzi non coordina di questa fazione furono elimina (nel senso proprio del termine o incarcera o compra ) uno dopo l’altro. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=VADNUZ _crPI &hl=it &fs=1 &color1=0x5d1719 &color2=0xcd311b &border=1]
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Jan Palach (2009-07-23 15:00)
Nel 1968 persino i colpi di stato si ammantavano di ”progressismo”, come quello del Generale Juan Velasco Alvarado che nazionalizzò senza indennizzo le compagnie petrolifere statunitensi, fu autore di una riforma agraria, estese il limite delle acque territoriali peruviane e stabilì relazioni diploma che con i maggiori sta comunis . In Vietnam con nua la guerra con una fase favorevole ai Vietcong che, con l’offensiva del capodanno (fine gennaio), arrivano fino alle porte di Saigon e il contraccolpo è la rinuncia di Lindon Johnson a ricandidarsi alla presidenza degli USA. Ma l’evento internazionale dell’anno con le maggiori ripercussioni anche in Italia è la cd. ”Primavera di Praga”:
Le riforme poli che di Dubček, che egli stesso chiamò felicemente ”Socialismo dal volto umano”, in realtà non si proponevano di rovesciare completamente il vecchio regime e allontanarsi dall’Unione Sovie ca: il proge o era di mantenere il sistema economico colle vista affiancandovi una maggiore libertà poli ca (con la possibilità di creare par non allea al par to comunista), di stampa e di espressione.
Come già successo nel 1956 in Ungheria, i carri arma sovie ci ristabilirono l’ordine. h p://youtu.be/wjUoLlmyk6k
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La reazione (2009-07-30 12:38)
Mentre l’a enzione dei media è puntata sulle proteste, la reazione è pronta e immediata: in Italia e altrove la polizia sgombera le università occupate dando luogo a violen scontri (alla Ca olica di Milano, a Valle Giulia a Roma, alla Columbia University a New York, alla Sorbona a Parigi). Proprio a Parigi il 30 maggio, i gollis sfilano sui Champs Elisées, De Gaulle scioglie le camere e a giugno o ene una maggioranza schiacciante. Il 3 aprile a Memphis è assassinato Mar n Luther King, 50.000 solda sono manda ad arginare la rivolta nei ghe neri; il bilancio è di 46 mor , 21.000 feri , 2600 arres . Robert Kennedy, che ai funerali di M.L.King, aveva esortato alla non violenza e alla riconciliazione, viene ucciso il 5 giugno a Los Angeles, proprio mentre si apprestava a vincere la candidatura democra ca alla presidenza, che andrà, a novembre, al repubblicano Richard Nixon. Anche la Chiesa Ca olica chiude alle aperture sperate dopo il concilio Va cano II: il cardinale Lercaro, vescovo di Bologna, viene fa o dime ere, i ca olici di base che occupano chiese e ca edrali assieme ad alcuni pre in nome di una Chiesa più a enta ai bisogni dei poveri, vengono des tui . Il 20 o obre Jacqueline Lee Bouvier, vedova di John Kennedy, sposa l’armatore greco Aristotele Onassis, uno degli uomini più ricchi del mondo; in Italia l’Agha Kan Karim fonda il consorzio della Costa Smeralda con lo scopo di trasformare quella zona della Sardegna in un centro turis co di lusso. Il 2 dicembre, ad Avola, la polizia interviene duramente in occasione di uno sciopero braccian le e due dimostran vengono uccisi e altri feri ; sull’onda dello sdegno, tu e le loro richieste vengono prontamente accolte, tra le altre l’aumento del 5-7 % della paga giornaliera, per un totale di L.3780.
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I film del ’68 (2009-07-30 13:36)
h p://www.pasolini.net/cinema _teorema.htm Nato come libro e poi trasposto in film, Teorema è indubbiamente l’opera cinematografica che meglio rifle e lo spirito dell’anno, anche se non bisogna dimen care Nostra Signora dei Turchi (nata come opera teatrale di Carmelo Bene) e Galileo di Liliana Cavani, entrambi presenta a Venezia scossa da una turbolenta contestazione par ta già in occasione della Biennale d’arte contemporanea.
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1.5
August
Oro e dollaro (2009-08-01 09:08)
In pra ca il sistema proge ato a Bre on Woods (1944) era un gold exchange standard, basato su rappor di cambio fissi tra le valute, tu e agganciate al dollaro, il quale a sua volta era agganciato all’oro. Gli accordi di Bre on Woods favorirono un sistema liberista, il quale richiede, innanzitu o, un mercato con il minimo delle barriere e la libera circolazione dei capitali priva . Quindi, anche se vi furono delle divergenze sulla sua implementazione, fu chiaramente un accordo per un sistema aperto. Tu gli accordi deriva dire amente o indire amente da Bre on Woods non prevedevano un corre o controllo sulla quan tà di dollari emessi, perme endo così agli USA l’emissione incontrollata di moneta, fa o contestato più volte da Francia e Germania in quanto gli USA esportavano la loro inflazione, impoverendo perciò il resto del mondo. Nel marzo 1968, in previsione di una svalutazione del dollaro, ci sono massicce richieste di conversione di dollari in oro, che le banche centrali si erano impegnate a mantenere a 35 dollari l’oncia (31,1 grammi); enormi quan tà d’oro escono dai forzieri per affluire nelle tasche dei priva e il prezzo sale a 44 dollari l’oncia, svuotando le riserve e svalutando di fa o il dollaro. A questo punto il pool delle banche si scioglie e lascia libero il mercato di flu uare secondo le richieste di mercato, impegnando solo le banche centrali a regolare le transazioni internazionali al valore standard dei 35 dollari/oncia. Poi la guerra in Vietnam, che fa aumentare fortemente la spesa pubblica americana, me e in crisi il sistema: di fronte all’emissione di dollari e al crescente indebitamento americano, aumentano le richieste di conversione delle riserve 73
in oro. Ciò spinge il 15 agosto 1971, a Camp David, il presidente statunitense Richard Nixon, ad annunciare la sospensione della conver bilità del dollaro in oro. Le riserve americane si stavano pericolosamente asso gliando: il Tesoro americano aveva già erogato 90.000 tonnellate di oro. Nella ges one del Fondo Monetario Internazionale erano già opera vi i Diri Speciali di Prelievo con un valore puramente convenzionale di un diri o speciale di prelievo per un dollaro. Arriviamo così ai giorni nostri in cui la variante è che si sta discutendo di un ”paniere” di monete da sos tuire al dollaro in queste transazioni virtuali. Di fa o oggi il valore di ciascuna moneta è puramente convenzionale. Il 4 giugno 1963, il presidente John Fitzgerald Kennedy (Brookline, 29 maggio 1917 – Dallas, 22 novembre 1963) firmò l’ordine esecu vo numero 11110 che dava al Ministero del Tesoro il potere ”di eme ere cer fica sull’argento contro qualsiasi riserva d’argento, argento o dollari d’argento normali che erano nel Tesoro”. L’ordine di Kennedy riportava in mano allo stato il potere di eme ere moneta, senza doverla ”chiedere in pres to” alla Federal Reserve. Complessivamente, Kennedy mise in circolazione banconote per 4,3 miliardi di dollari garan te da riserve in argento. Kennedy scelse come riserva monetaria l’argento. La moneta nel proge o di Kennedy aveva costo zero per lo Stato (invece che indebitarsi verso la FED) in quanto i cer fica d’argento erano dollari USA, non obbligazioni sulle quali lo Stato pagava gli interessi. Viceversa la moneta della FED era prestata al Governo applicando un tasso di interesse. Diversamente dalla moneta della FED, era poi una moneta conver bile. Con il provvedimento, il Tesoro statunitense tornava ad eme ere moneta come era avvenuto dalla fine della guerra di secessione fino agli anni ’30, prima della cos tuzione della Federal Reserve.
Unità sindacale (2009-08-01 09:39) Nel dicembre del 1967 CGIL,CISL e UIL si accordano per chiedere unitariamente al governo una riforma pensionis ca che preveda, al compimento dei 40 anni di a vità lavora va, una pensione pari all’80 % della retribuzione media dell’ul mo triennio e proclamano per questo uno sciopero generale il 15 dicembre. Sarà il primo di una serie di scioperi generali per una legge che sarà varata il 30 aprile 1969 che vede il sindacato cercare di assumere un ruolo centrale rispe o ai par che ormai sembrano invischia in ques oni interne di poco conto di fronte ad una base che chiede di ”contare” di più nel paese e che troveranno espressione nel c.d. autunno caldo.
L’autunno caldo per definizione è la realtà di lo e sindacali operaie che si sviluppa a par re dall’autunno del 1969 in Italia. La grande mobilitazione sindacale, figlia del clima poli co del Sessanto o, viene determinata dalla scadenza triennale dei contra di lavoro, in par colar modo rela vi alla categoria dei metalmeccanici. In questo periodo le rivendicazioni salariali spontanee nelle grandi fabbriche si alleano alle agitazioni studentesche che reclamano un generalizzato ”diri o allo studio” per tu gli stra sociali. L’azione combinata del movimento degli studen e degli operai costrinse il sindacato a recuperare la testa del movimento spontaneo. I rappor di forza, le tecniche di sciopero, l’astensione dal lavoro e dallo studio, le occupazioni di fabbriche e scuole coordinate da una nuova coscienza poli ca e partecipa va permise di formalizzare negli anni successivi conquiste sociali di rilievo, prima fra tu e lo Statuto dei lavoratori. 74
Angelica di Anne e Serge Golon (2009-08-05 13:30)
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Favorita dalle edizioni pocket della Garzan e dalle 5 trasposizioni cinematografiche dove viene impersonata da Michele Mércier, il personaggio di Angelica è un po’ il contraltare femminile di James Bond. Nata nel 1964 in terra di Francia, le sue avventure hanno il taglio del feuilleton aggiornato ai tempi che vogliono la donna a va protagonista anche se le sue armi sono picamente femminili così come le sue ambizioni. Quello che ne decreta il successo è il collocarsi al di fuori degli schemi angloamericani di dark-lady, assomigliando più alla nostrana Valen na di Guido Crepax o alle (da noi pra camente sconosciute) Jodelle e Pravda del fume sta belga Guy Peellaert (1934-2008), in cui sesso ed ero smo diventano una componente esplicita come mai prima era stato consen to.
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Ero smo (2009-08-05 14:09)
Eroine di carta e icone ero che si rincorrono nelle pagine dei giornali, nei libri fino a suggerire un nuovo modello di donna, a volte anche androgina, non più ”bambola” nelle mani del maschio.
Tu mi fai girar tu mi fai girar come fossi una bambola poi mi bu giù poi mi bu giù come fossi una bambola Non accorgi quando piango quando sono triste e stanca tu pensi solo per te No ragazzo no No ragazzo no del mio amore non ridere non ci gioco più quando giochi tu sai far male da piangere Da stasera la mia vita nelle mani di un ragazzo no, non la lascerò più No ragazzo no tu non mi me erai tra le dieci bambole 77
che non piacciono più oh no, oh no Gli editori rispolverano classici come il Delta di Venere di Anais Nin, assieme a una pletora di pubblicazioni di basso livello con eroine sempre meno ves te. Lo stesso Fellini, col suo Satyricon, si inserisce in questo filone che, negli anni ’70, produrrà una serie infinita di varian scollacciate della commedia all’italiana.
Riforma scolas ca (2009-08-08 10:00) h p://www.dailymo on.com/video/xz0p _universita _school?start=4 Di fronte alle richieste provenien dagli studen , il governo sembra annaspare e stenta a produrre qualcosa di organico. Il ministro della pubblica istruzione Gui presenta il decreto legge n.2314, bollato immediatamente dagli studen come il ”famigerato 2pigreco” che riprende la proposta della commissione Ermini e le proposte di Fioren no Sullo che torna al governo nel 1968, come ministro della Pubblica Istruzione nel III Governo Rumor, ma si dime e dopo pochi mesi. Non disponendo di tempi tecnici per poter portare a compimento una riforma dell’istruzione secondaria e di quella universitaria, riesce ad ado are alcuni provvedimen se oriali (nuovo esame di maturità, mol plicazione delle sessioni di esame, possibilità di ado are dei piani di studio individuali, diri o di assemblea studentesca nelle scuole superiori, eccetera), in parte rimas tu ora in vigore. La legge vede la luce solo l’11 novembre 1969 col ministro Riccardo Misasi (allora istruzione e università erano riuni so o un unico dicastero) che aggiunge la liberalizzazione degli accessi all’università, quella dei piani di studio e la riforma ”sperimentale” dell’esame di maturità. Per capire la portata di questo provvedimento va considerato che all’epoca l’università italiana aveva circa 3000 professori di ruolo (i c.d. baroni a capo dei dipar men che si spar vano gli scarsi finanziamen per la ricerca) governando su circa 7000 assisten di ruolo e circa 4000 assisten straordinari e incarica . L’OCSE, così descrive in un rapporto del 1969 la situazione dell’Università italiana: « L’Università dispone di mezzi globalmente insufficien , non solo per adempiere alla sua missione di insegnamento, ma sopra u o per far fronte ai suoi compi di ricerca. Tenuto conto del numero a uale degli studen e del prevedibile aumento degli effe vi e confrontando la situazione con quella di altri Paesi europei industrializza , si può affermare che l’Università dispone soltanto di un terzo delle risorse necessarie per far fronte ai suoi impegni ». « I tes legisla vi e regolamentari che reggono l’Università sono sta elabora in un’epoca in cui la ricerca era ar gianale e concepita come il complemento dell’a vità dida ca. Nessun testo è intervenuto nell’epoca moderna per riorganizzare questo se ore della ricerca scien fica. La conseguenza è una certa confusione ». « Si tra a di un se ore molto vasto ed eterogeneo che comprende sia unità di ricerca moderne vicine all’op mum dimensionale, e di valore internazionale, sia centri poco o nulla organizza nei quali la ricerca si sviluppa a livello individuale... Gli is tu sono dire da un professore di ruolo che assicura la ges one amministra va e la direzione scien fica. Ma gli is tu non sono dota di personalità giuridica e di autonomia finanziaria; al massimo dispongono di autonomia contabile... In tali condizioni il dire ore dell’is tuto non dispone di alcun mezzo giuridico per lo sviluppo del suo centro di ricerca ». « E’ sorprendente constatare che il numero degli is tu è spesso superiore a quello dei professori tolari di ca edra, fa o questo che me e in luce la loro eccessiva dispersione ». « Anche la stru ura della Università italiana e 78
la mentalità degli amministratori sono responsabili di questa situazione. E’ stato scri o severamente: ”II sistema di cooptazione universitaria modella la mentalità dei professori, la conquista della ca edra è la meta finale che essi perseguono; questa conferisce loro uno spirito di disimpegno e di individualismo, il professore sì considera membro di una ’corporazione’, nella quale è riuscito ad entrare dopo molte difficoltà; un is tuto di ricerca è la dote che pretende; ...è una dote miserabile, ma perme e al professore di esercitare la propria sovranità” ». « Solo un governo energico potrebbe modificare profondamente e rapidamente questa situazione, sopprimendo gli is tu meno efficien ; ci si scontrerà allora con violente opposizioni locali... Questa riforma sarà tanto più difficile a realizzarsi in quanto i professori universitari, divisi sull’opportunità e le modalità di questa riforma, non sono dispos a vedersi imporre dall’esterno profondi cambiamen nell’ambito del loro statuto. Come è stato de o, essi cos tuiscono un potere nello Stato; il loro pres gio sociale, dovuto non solamente alla loro autorità intelle uale e alla loro libertà di spirito, ma anche alle numerose relazioni che essi intrecciano, al di fuori dell’università, nel mondo degli affari e specialmente della poli ca, è tale, che un governo, nell’occuparsi dell’Università, deve dar prova di grande autorità ». Rappor con l’industria privata « Per ragioni che dipendono principalmente dalla mentalità delle par in causa, la collaborazione tra industria e università è molto poco sviluppata. Nel 1963, l’l,7 % delle spese di ricerca dell’insegnamento superiore è stato finanziato dalle imprese. Gli industriali sentono raramente il bisogno di rivolgersi agli is tu universitari. Se le loro imprese sono di dimensioni rido e, essi non hanno interesse per la ricerca fondamentale e non sono, in ogni caso, mentalmente prepara a stabilire dei rappor con l’università; se invece le loro imprese sono importan , essi si sforzano di creare propri laboratori di ricerca e di associarvi, all’occasione, i professori competen . I professori sono spesso sollecita , a tolo personale, a dare consulenze alle grandi imprese private; ma in ques casi si tra a più che di una collaborazione università-industria a livello della ricerca scien fica propriamente de a, di un processo sociologico di unione tra due categorie della classe dirigente italiana: i professori universitari da una parte, e grandi capi d’industria dall’altra ». Ricerca e insegnamento « Non è esageralo affermare che l’Università italiana non ha ricercatori, poiché la maggior parte dei ricercatori universitari sono prima di tu o insegnan ; non spe a a noi pronunciarci in linea di principio sulle relazioni che dovrebbero intercorrere tra le funzioni dell’insegnamento e quelle della ricerca; possiamo soltanto osservare che questo dualismo di funzioni influisce sui temi e sui mezzi delle ricerche intraprese in questo quadro, ricerche che sono essenzialmente fondamentali e libere, quindi per loro natura difficili a programmarsi e ad ar colarsi secondo la necessità dei se ori produ vi ». Il sistema di scelta dei professori « dà luogo inevitabilmente, come tu i sistemi di reclutamento di questo po, ad un certo nepo smo, ad un maltusianismo, ad un conservatorismo spesso cri ca ... I professori tolari sono inamovibili. Essi sono autorizza ad esercitare le funzioni pubbliche e privale corrisponden alla loro competenza, ossia le funzioni di consulenza e le professioni libere corrisponden alle discipline che insegnano (avvocato, archite o ecc.). Mol ritengono che questa situazione dia luogo ad abusi. Il tolo di professore universitario spesso corrisponde in pra ca ad un diri o che il suo tolare non esercita ». Fonte : Tempo illustrato 1 marzo 1969 La marea di studen così ”libera ” rifluirà massicciamente in una stru ura inada a ad accoglierli, anche solo fisicamente, e non in grado di fornire loro anche quella preparazione di base che la poli ca degli indirizzi almeno dava per scontata.
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Palinsesto TV (2009-08-09 09:03)
Qualche considerazione sul palinsesto di una se mana televisiva a caso del 1969 (trovate la scansione delle foto su flickr all’indirizzo soprariportato e potete lasciare anche i vostri commen . Nel 1969 vediamo già presente il secondo canale, le cui trasmissioni iniziano però solo in ore serali, la ma na sul nazionale è dedicata a trasmissioni scolas che, il telegiornale delle 13 e 30 è un’acquisizione recente (1968), poi ancora trasmissioni scolas che fino alle 17. Qui una fascia per i più piccoli e poi la Tv dei ragazzi, documentari e rubriche di vario genere fino al telegiornale delle 20 e 30, Carosello alle 20 e 50 (ne parleremo più diffusamente); poi laprogrammazione serale: il classico film del lunedì, una commedia con Cesco Baseggio, il varietà del sabato sera con Caterina Valente, il teleromanzo la domenica (qui il famoso dr. Jekyll con Albertazzi). Sul secondo, diba su temi di a ualità, uno spazio giovani, un secondo film, un po’ di sport, un corso di inglese, Nero Wolfe con Tino Buazzelli e Paolo Ferrari e Se evoci con Pippo Baudo la domenica. Ovviamente le private sono ancora di là da venire (arriveranno nel 1975) e siamo ancora rigorosamente in bianco e nero, la pubblicità è divisa in vari momen della giornata con brevi spot dai 10 ai 40 secondi, con carosello che fa la parte del leone fino al 1977, quando le TV private ne decreteranno la morte. Questa soluzione tu a italiana, perciò invisa alle agenzie filoamericane, prevede uno ”spe acolino” di un cen naio di secondi e un ”codino” pubblicitario di 30 secondi al massimo, per un totale di 2 minu e 15 secondi mol plica per 4, poi 5 prodo per serata senza mai repliche e a distanza di almeno una se mana l’uno dall’altro. Questa formula perme e una estrema varietà di soluzioni (si pensi adesso quante volte si vede lo stesso spot nel corso della stessa trasmissione) ed è inevitabilmente costosa visto che ogni se mana si deve me ere in can ere un nuovo spot, il cui costo va a sommarsi ai circa due milioni di lire di allora per l’acquisto dello spazio. 80
Probabilmente anche per questo si ricorre alla soluzione più economica del cinema di animazione che conosce così la sua stagione migliore fornendo lavoro a diversi studi (Paul Campani a Modena, Guido De Maria a Bologna, Bruno Bozze o e Toni Pagot a Milano). Comunque sia, si tra di animazione o di scene e con a ori in carne ed ossa, è indubbio che l’immaginario colle vo italiano si unifica e si rafforza proprio a orno a ques arche pi so o forma di sigle musicali, locuzioni verbali, situazioni topiche che hanno percorso interamente tu gli anni ’60. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=yYFgXiL8kvo &hl=it &fs=1 &color1=0x402061 &color2=0x9461ca &border=1]
Woodstock (2009-08-16 10:05) h p://youtu.be/HYL8O37DS1o
Barnard Collier del New York Times, avrebbe raccontato che i reda ori a New York lo incitavano a so olineare i blocchi stradali, le sistemazioni improvvisate, l’uso di droghe fra i ragazzi, e la presunta aggressività di alcuni di loro. Collier ha ricordato: ”Ogni reda ore, fino al reda ore capo James Reston, insisteva perché il tono del reportage indicasse una catastrofe sociale in corso. Era difficile persuaderli che la mancanza di inciden seri e l’affascinante cooperazione, premura e corre ezza di così tante persone era il punto significa vo. Ho dovuto rifiutarmi di scrivere quella storia se non avesse potuto rifle ere in larga parte la mia convinzione di tes mone oculare, che ’pace e amore’ era la cosa davvero importante, non le opinioni preconce e dei giornalis di Manha an. Dopo molte telefonate acrimoniose, gli editors acconsen rono a pubblicare la storia come la intendevo, e benché aneddo di ingorghi stradali e piccole illegalità fossero racconta quasi all’inizio degli ar coli, i miei pezzi erano permea dall’atmosfera auten ca di quella assemblea. Dopo che la descrizione della prima giornata comparve sulla prima pagina del [New York] Times, mol riconobbero che caso sorprendente e bello stesse avvenendo”. Ma benché l’atmosfera del fes val fosse straordinariamente serena, si ha no zia di due decessi a Woodstock: uno probabilmente causato da un’overdose di eroina, e la morte accidentale di un partecipante che dormiva nel sacco a pelo, in un campo di fieno limitrofo, quando fu inves to da un tra ore. Sembra anche che avvennero due nascite (in un’auto ferma nel traffico e in un elico ero) e qua ro abor spontanei.
La cinese (2009-08-17 17:31) La cinese di Godard (1967) 81
La cinese, in cui l’occhio e l’orecchio di Godard si fermano sui giovani francesi, studen e ar s , che cercano in Mao la terra promessa alle loro inquietudini d’adolescen piccolo borghesi. Sono in cinque, e vivono in un appartamento che delle amiche hanno loro ceduto per le vacanze. Véronique è studentessa di filosofia, ed è quella che rimugina le idee con maggiore tormento; Guillaume è a ore; si riempie la bocca di Brecht, ma vagheggia la sos tuzione del teatro tradizionale con una forma di comunicazione dire a, consistente nell’andare a recitare le ba ute a domicilio, applicandole allo stato d’animo di chi viene ad aprire la porta; Henri studia chimica, e ha il cervello più inquadrato in schemi razionali; Kirilov, così chiamato perché somiglia al personaggio di Dostoevskij, fa il pi ore; Yvonne, d’origine contadina, dopo aver ba uto il marciapiedi pensando al sol dell’avvenire è venuta a fare da serva-compagna ai qua ro intelle uali. Tu insieme hanno fondato una microcellula maoista. Tappezza i muri di slogan, riempi gli scaffali di libre rossi con le massime auree, impiegano il tempo severamente, impartendosi lezioni di tecnica rivoluzionaria. Leggono ad alta voce i pensieri di Mao, ospitano un amico negro che predica l’applicazione del marxismo-leninismo al terzo mondo, distribuiscono il libre o per le strade. Qualcuno fa persino all’amore, ma questa è un’a vità periferica, sospe a di deviazionismo borghese; al centro dei loro interessi c’è il diba to ideologico, che si risolve in un mar giallo di chiacchiere e in pantomime an americane... La cinese di Xiaolu Guo (2009) Mei, una giovane cinese, decide di abbandonare la noiosa quo dianità del suo piccolo villaggio natale per la vicina ci à di Chongqing. Ma la vita ci adina non è meno difficile. Licenziata da una fabbrica di ves che l’aveva appena assunta, la ragazza rimedia un impiego in un salone da parrucchiere. Lì incontra Spikey, sicario della mafia locale. Se Mei è profondamente a ra a da quest’uomo brutale, che non esita a chiederle di picchiarlo con un nunchaku in mezzo alla strada, per lui la ragazza è soltanto una conquista in più. Una sera Spikey rientra a casa coperto di sangue e muore so o i suoi occhi. Mei trova alcune mazze e di banconote so o il materasso e parte subito per Londra, dove ha l’opportunità di sposare mister Hunt, un uomo di se ant’anni. Nel silenzio della casa del nuovo marito per lei comincia una vita nuova. Sarà soddisfa a di quella monotona quo dianità? Scandito dalla colonna sonora originale di John Parish, realizzata in collaborazione con PJ Harvey e gli Eels, e da un’eloquente divisione in capitoli con toli quali Some mes you wonder who you really are oppure Mei feels love under the Big Ben calendar, il film di Xiaolu Guo è il ritra o di una donna che non esita ad affrontare una serie di dure prove nella speranza di un futuro più generoso. Per introdurci nell’universo emo vo della protagonista, la regista si serve di elemen naturali, come il caldo soffocante dell’estate, un’anatra brutalmente sgozzata, un cane sbranato da una volpe. A raverso le peripezie e gli incontri di Mei, She, a Chinese parla anche della mescolanza delle culture in ques primi anni del XXI secolo, e del modo in cui gli esseri umani, gli s li di vita, gli ogge di consumo o la musica valicano le fron ere. Benché nella sua esistenza questo me cciato generi un certo caos, Mei trova la forza di sfuggire all’isolamento e prosegue la sua fuga verso l’ignoto, secondo i propri desideri.
Crisi della rappresentanza (2009-08-24 08:49) Il vento del sessanto o porta con sé le richieste della base di una rappresentanza dire a e questo me e in crisi le tradizionali forme di rappresentanza fino a quel momento che si rivendicano, anche al loro interno, più autonomia: accade così la defini va scissione socialista dove ritornano PSDI e PSI; le Acli (Associazione ca olica lavoratori italiani) 82
rifiutano il collateralismo con la DC; i sindaca dichiarano l’incompa bilità tra par to e sindacato, ponendosi così decisamente dall’altra parte della barricata. Anche l’Azione Ca olica vara il primo novembre 1969 il nuovo statuto in cui privilegia le scelte religiose rispe o alla militanza poli ca, che, fino a quel momento era stata indiscusso appannaggio della DC; la stessa cosa fa la CISL che decide di porsi in opposizione al potere poli co (che in tu gli anni ’60 era stato essenzialmente democris ano. Anche sul fronte dell’opposizione si registrano scissioni: a livello internazionale aumentano le tensioni tra i regimi comunis di Cina e Urss; a livello nazionale il 23 giugno 1969 esce ”Il manifesto”, i cui reda ori vengono ”scomunica ” dal comitato centrale del PCI; ma a sinistra c’era già Potere operaio e Lo a con nua e non si contano le formazioni che nascono spontaneamente ogni giorno rivendicando l’autonomia della base dalle decisioni dei ver ci. Insomma, quello che la cronaca fa finta di ignorare è che il sen mento comune dei tempi era:”nessuno è autorizzato a dirmi quello che è meglio per me”.
La nuova Hollywood (2009-08-24 10:04) E’ stata un periodo breve (dal 1967 al 1975 circa) in cui la logica delle majors che puntavano tu o sugli a ori e/o sui kolossal da bo eghino è entrata in crisi e si sono fa film ”minimalis ” con a ori allora giovani e sconosciu e puntando sui regis (come in Europa) e su temi giovanili. Al link del tolo trovate le principali novità in tema di rinnovamento dei generi e dei cara eri dei personaggi, oltre ad una filmografia minima . Tu film meritevoli di essere vis , tra i quali spicca, nel 1969, Easy Rider un vero cult che ha in sé diversi arche pi: -il mito del viaggio (Sulla strada di J.Kerouac, manifesto della beat genera on);(1) -il mito della California, contrapposto alla mentalità rurale dell’interno degli USA; -il mito della motocicle a (ma quel par colare po di moto/chopper da contrapporsi a quella dei bulli alla Marlon Brando) come simbolo di libertà; -e, ovviamente, spinelli a volontà (oggi non sarebbe considerato ”poli cally correct). [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=K3yRwGxwyJo &hl=it &fs=1 &color1=0x402061 &color2=0x9461ca &border=1] E’ difficile essere liberi quando
comprano e
vendono al mercato
1) Muore il 18 agosto 2009 Fernanda Pivano, massima divulgatrice in Italia della beat genera on
Ba paglia (2009-08-27 06:24) La rivolta popolare del 1969 83
Il 9 aprile del 1969 si ebbero gravi inciden a Ba paglia, al diffondersi della no zia della decisione di chiudere due aziende storiche come la manifa ura dei tabacchi e lo zuccherificio. Per la ci à è una tragedia, dal momento che metà della popolazione vive su queste due fabbriche, sulle col vazioni e sull’indo o. La chiusura di queste aziende significherebbe quindi disoccupazione e miseria. Vengono inde e manifestazioni di protesta e cortei, e lo scontro con le forze dell’ordine è dramma co. L’assedio dei dimostran diventa un a acco, e la polizia perde la testa e spara sulla folla uccidendo due persone: Carmine Citro, operaio pografo di 19 anni, e Teresa Ricciardi, insegnante in una scuola media di Eboli, che viene raggiunta al pe o da una pallo ola mentre è affacciata alla finestra di casa sua. Le cariche della polizia si susseguono per tu o il pomeriggio, ed in tu o si contano 200 feri (di cui 100 da arma da fuoco) fra i dimostran , e 100 tra i membri delle forze dell’ordine. Il giorno seguente la gente scende in piazza inferocita, blocca ferrovie, strade e autostrade, dalle 17 alle 22 la ci à è in mano a tremila dimostran , che devastano la stazione, incendiano il municipio, danno fuoco a duecento auto e poi assediano il commissariato di polizia e la caserma dei carabinieri. A Roma arriva invece la no zia che ci sono sta cinquanta mor e, temendo una insurrezione generale, viene subito trovato un accordo per la riapertura delle due aziende.
Da altre fon risulta che Citro era studente-operaio e la Ricciardi aveva 26 anni; i polizio erano fuggi aprendosi un varco verso i campi nei muri delle can ne della caserma e che i carabinieri furono accol con applausi la ma na del 10. Da leggere, per capire l’ambiente, ”Cristo si è fermato a Eboli” (di cui Ba paglia era una frazione), di Carlo Levi, pubblicato nel 1945 da Einaudi. Il documentario di Virgilio Sabel, del 1958, può essere richiesto a Teche Rai
Fabrizio De André (2009-08-27 08:03) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=7zHHoKM1JeQ &hl=it &fs=1 &border=1]
L’album del debu o è Tu o Fabrizio De André (1966, ristampato due anni dopo con il tolo di La canzone di Marinella so o un’altra e che a e riportando una diversa coper na), una raccolta di alcune delle canzoni che sino ad allora erano state edite solo in 45 giri, seguita da Volume I (1967), Tu morimmo a stento (1968), Volume III (1968), Nuvole barocche (1969); quest’ul mo è la raccolta dei 45 giri del periodo Karim esclusi da Tu o Fabrizio De André Curioso come siano numerosi in questa voce di Wikipedia le annotazioni ”senza fonte”, riservate di solito a quanto non ”organico”.
Fabrizio De Andrè, come ha colto Aldo Grasso, non a caso ligure anch’egli, sul Corriere della Sera, è stato il cantore della Morte. Della morte e anche dell’amore ma solo in quanto conduce a morte. De Andrè era affascinato, a ra o ossessionato dal fantasma, sempre presente della morte e la “Nobile Signora” è protagonista in quasi tu e le sue canzoni, specialmente quelle del periodo giovanile: da “Inverno” (“Sale 84
la nebbia dai camposan ”) a Marinella (lei scivolata nel fiume), alla “Ballata del Michè” (lui si è impiccato) a “Geordie” (sarà impiccato) a “Leggenda a Natale” (lui la seduce e lei ne muore) a “La ballata dell’amore cieco” (lui si uccide per lei, indifferente) a “La canzone dell’amore perduto” (“Ma più del tempo che non ha età siamo noi che ce ne andiamo”) a “La ci à vecchia” (“Ci sarà allegria anche in agonia col vino forte, porterà sul viso l’ombra di un sorriso anche fra le braccia della morte”) a “Si chiamava Gesù” (per la morte, senza resurrezione, di Cristo) a “La guerra di Piero” (“Nine a mia crepare di maggio ci vuole tanto, troppo coraggio, Nine a bella diri o all’inferno avrei preferito andarci d’inverno”) a “La ballata dell’eroe” (che è morto inu lmente) a “Fila la lana” (lui non tornerà dalla Crociata) a “Il re fa rullare i tamburi” (“La Regina ha raccolto dei fiori, la Regina ha raccolto dei fiori e il profumo di quei fiori ha ucciso la marchesa”) a “Caro amore” (“e il sole e il vento e i verdi anni si rincorrono cantando verso il novembre cui ci stan portando”) a “Deli o di paese”, a “Preghiera in gennaio” (per Tenco suicida e per tu quelli che si son tol la vita “perché dei suicidi non hanno pietà”) a “La morte”.
Massimo Fini
1.6
September
Missione Apollo (2009-09-07 14:50)
In occasione del quarantennale ci sono state molte trasmissioni rievoca ve dello ”sbarco” sulla Luna, ma proprio su Internet, trovate molte domande in proposito; addiri ura un film ipo zzava che il tu o fosse stato ricostruito in studio. Contro questa ipotesi c’è il fa o che i russi avevano una loro sonda in orbita nello stesso momento e non hanno smento la no zia, anche se questo non è probante. Vero è che le foto diffuse dalla Nasa sono state ampiamente ritoccate, così come il filmato di cui è stata fa a di recente una nuova versione a colori, essendo misteriosamente ”sparito” l’originale. Non mancano poi le tesi ufologiche che a ribuiscono la non prosecuzione dei voli proprio alla presenza di alieni sulla Luna. Comunque sia, ufficialmente per mancanza di fondi, il programma lunare fu abbandonato nel 1972 dagli USA e l’URSS con nuò per un po’ col ”carotaggio” del suolo lunare, per poi dedicarsi alla tecnologia delle stazioni spaziali orbitan .
85
Fantascienza (2009-09-08 10:03)
Abbiamo già parlato in un precedente post di fantascienza scri a, qui parliamo di fantascienza filmata negli anni ’60 u lizzando la ”Storia del cinema di fantascienza” di Claudia e Giovanni Mongini, uno dei maggiori esper italiani del genere. Tra gli innumerevoli film del decennio, ci amo solo quelli autoriali: -La piccola bo ega degli orrori, dall’omonima piéce teatrale; - Gli uccelli di A.Hitchcock (1963); - Il dr.Stranamore di S.Kubrick (1964); -Agente Lemmy Cau on, missione Alphaville di J.L.Godard (1965); - Fahreneit 451, di F.Truffaut (1966); -2001, odissea nello spazio di S.Kubrick (1968); - Barbarella di R.Vadim (1968); - Il pianeta delle scimmie di F.Schaffner(1968). Come si vede il 1968 è stato anche un anno denso per il genere e non si deve dimen care la serie televisiva Star Trek che ha visto i suoi esordi nel 1966.
Fotoromanzi (2009-09-08 15:51) Negli anni 60 nascono tante nuove testate pres giose alla Lancio: Le zia, Charme, Marina, Jacques Douglas, Lucky Mar n, ecc., la Lancio addiri ura vola a Parigi e a New York per realizzare alcune delle sue più famose produzioni. E’ a questa casa editrice sopra u o che si deve la qualità di questo genere che ha appassionato milioni di le ori in tu o il mondo. La Lancio nasce nel 1936 dall’indimen cabile Arturo Mercurio come società di pubblicità, da qui il nome Lancio (da lancio pubblicitario). 86
Sono solo canzone e canta Edoardo Bennato, ma la ”canzone a” piace a mol ssimi e non può essere considerata un so oprodo o culturale; la stessa cosa vale per i fotoromanzi, una le ura per lungo tempo considerata minore, in passato anche immorale e inada a alle adolescen dai cosidde benpensan (gente che probabilmente non aveva sfogliato un solo fotoromanzo della Lancio), ma che ha acquistato una diffusione tale da non dover essere so ovalutata, un vero fenomeno culturale del ventesimo secolo che raggiungerà il suo apice negli anni ’70.
h p://www.youtube.com/watch?v=kt _uLTImTdI
L’isola delle rose (2009-09-27 08:34)
h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=a0152RSo0Zc
Stanco della burocrazia e amante della libertà, l´ingegnere bolognese pensò di realizzare agli inizi degli anni Cinquanta uno stato autonomo dalla legislazione italiana, una sorta di S. Marino o Ci à del Va cano, galleggiante e con una propria lingua. I lavori per la realizzazione di questa isola, che sarebbe sorta nelle acque internazionali in direzione del porto di Rimini, cominciarono a metà degli anni Sessanta. Le a vità di alles mento della stru ura furono ostacolate dalle difficili condizioni di operare in mare aperto; nonostante tu o, il 1 maggio 1968, l´ingegner Rosa potè brindare al suo nuovo stato libero: l´Isola delle Rose. Nel giugno dello stesso anno, però, Rosa e tu e le persone che avevano contribuito alla realizzazione dello stato galleggiante si videro distruggere il sogno divenuto realtà. 87
Una lunga intervista all´ing. Giorgio Rosa, una carrellata di fotografie inedite sca ate durante gli anni di realizzazione del proge o, una serie di contenu extra con altre curiosità e il memoriale scri o dallo stesso Rosa, rendono il dvd ”L´Isola delle Rose” l´unico documento fino ad oggi prodo o che descrive minuziosamente la nascita e la distruzione di questa bizzarra impresa, realizzata grazie alla tenacia ed alla volontà di credere nei sogni e nella libertà. 88
89
1.7
October
Fallimento e fuga (2009-10-03 15:51) Per inquadrare storicamente la vicenda si rimanda al link del tolo che prosegue così:
Giulio Riva morì in una clinica milanese a seguito di una banale operazione di appendicite. Quando passò ad altra vita il suo impero era cos tuito da 600 mila fusi di filatura e 150 mila di ritorcitura, perlomeno 10 mila telai e 15 mila dipenden distribui su 2530 stabilimen : decine di società commerciali e finanziarie controllate e collegate in Italia ed all’estero. Ma non fu mai un industriale, un imprenditore, un manager nel senso proprio di tali termini. la sua fortuna economica gli derivò sopra tuto dalle manovre finanziarie, dalle operazioni di borsa, dove egli seppe sviluppare la sua intuizione. Senza mancare, tra l’altro, di comme ere degli errori. Il più grosso fu quello di ritenere che il cotone avesse sempre un impiego prioritario. Non volle mai ascoltare chi gli diceva che il ruologuida in Italia, come in altri Paesi a grande sviluppo industriale, non sarebbe più stato dei tessili, ma della meccanica. « Macché! diceva. l’industria tessile, e par colarmente la cotoniera, sarà sempre il pilota dell’economia nazionale ». E così allargava sempre lo spazio del suo dominio acquistando altri stabilimen , assorbendo altre industrie deco e, anziché ridimensionare quelle che già aveva. Un gigantesco complesso industrialefinanziario, che nel maggio 1960 venne improvvisamente a gravare sulle spalle di un inesperto ven cinquenne: il figlio Felice. “ Il Delfino del cotone “ Giova a questo punto la presentazione del giovane Riva sino al momento della assunzione del potere. Dopo le scuole medie inferiori, frequenta il collegio « Leone XIII» di Milano, scuola privata per ragazzi di famiglia ricca, e si diploma ragioniere. Ragioniere e basta: secondo la tradizione che vuole i padroni ideali delle fabbriche tessili dei « ragiunat », perché questo è il po di studi che più si addice per dirigere le aziende. L’esperienza insegna. (Più tardi, come ho de o, il glio minore Vi orio sarà anche lui un ( { ragiunat »). Di corporatura atle ca come il padre, pra cava vari sports: dall ’automobilismo di compe zione (dile an ), al tennis, allo sci e sopra u o al nuoto. Il papà lo lascia diver re per qualche anno dopo il diploma. In fa o di lavoro fin qui nulla. Compiu i 24 anni il padre gli ordina: « Tu vai a Torino e stai là al C.V.S. Prima farai un po’ di pra ca negli stabilimen , poi negli uffici ». A Felice abitare a Torino non piace, ma non ha scelta. È facile capire con quale entusiasmo lavorasse e con quanta solerzia. Il primo stabilimento del suo apprendistato fu, seguendo l’an ca tradizione, quello di Perosa Argen na. Ebbi più di una occasione di intra enermi con lui. Il suo training procedeva lentamente e stancamente. Dormiva nella foresteria dello stabilimento. I suoi weekend a Milano erano sempre prolunga , intercala da « scappate» durante la se mana. Credo non si rendesse neppure conto esa o delle proporzioni del suo potere economico. Nonostante questa sua impreparazione il 18 maggio 1960, a ven giorni dalla morte di suo padre, Felice Riva entra nel Consiglio di Amministrazione che lo nomina subito Dire ore Generale con pieni poteri. “Da questo momento il Consiglio di Amministrazione cessa, si può dire, di essere un organo voli vo e si limita ad approvare tu o ciò di cui viene informato quasi sempre a posteriori” : così scriveva 90
il Curatore fallimentare nella sua relazione. Insomma Felice Riva, si può dire, non entra ma irrompe nel Consiglio di Amministrazione ed assume la direzione assoluta della società. Come dissipare una fortuna Per rendere l’idea della leggerezza che segna fin dall’inizio la nuova ges one, è interessante riferire che uno dei primi provvedimen fu quello di variare di fa o la ragione sociale, senza peraltro svolgere la regolare pra ca presso il Tribunale, previa deliberazione dell’Assemblea degli Azionis . « Tanto è lo stesso; si chiami” Cotonificio Valle Susa”, che corrisponde meglio alla sigla C.V.S., ed eliminiamo la preposizione” di ” » sentenzia. Prosegue il Curatore Gambigliani Zoccoli nella sua relazione: « Viene posto in essere un massiccio programma di riammodernamento degli impian , la cui imprudenza è stata ampiamente lumeggiata nel capitolo concernente le cause del dissesto; così viene deliberato di entrare in partecipazione in ben 34 cos tuende società per azioni; così vengono allontana o si allontanano dirigen di provata capacità per inserire giovani collaboratori, i quali, ammesso che fossero in possesso di tu e le qualità occorren , mancavano certamente dell’esperienza necessaria per condurre gli affari di un complesso di tanta importanza. Il 5 dicembre 1961 il ragioniere Felice Riva, ferma restando la sua qualifica di Dire ore Generale, viene nominato Vice Presidente ed Amministratore Delegato e vengono rivoluzionate le cariche interne. Il 9 o obre 1962 l’Amministratore Delegato informa il Consiglio che alla fine del 1962 il Cotonificio avrà una capacità produ va per ogni giorno lavora vo di 85 mila chilogrammi di fila e di 150 mila metri di tessu . L’euforia, mentre l’azienda è già avviata su una pericolosa china ».
La storia prosegue con Felice Riva che diventa presidente del Milan, passa le vacanze sul suo yacht e nelle più esclusive località di villeggiatura e sempre meno in fabbrica: infa è a St.Moritz nel gennaio del 1966 quando viene informato che il dire ore del suo cotonificio ”Valle Susa” si è sparato piu osto che firmare altre 1580 le ere di licenziamento. Arrestato nel gennaio 1969 per bancaro a fraudolenta, il 10 marzo fugge in Libano lasciando un buco di 14 miliardi di lire, con espatrio regolare, visto che il magistrato gli aveva res tuito il passaporto. Condannato in contumacia, usufruisce poi di vari condoni e amnis e e rientra in Italia nel 1982. Ma la sua appare poco più di una marachella, confrontata alla a uale situazione, come si evince da questo intervento di Luciano Gallino h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=dVDJ _NCT7TA
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Il divorzio (2009-10-04 07:14) All’inizio del giugno 1969 il proge o Fortuna-Baslini arrivò in Assemblea. Il diba to subì vari rinvii per gli interven ostruzionis ci dei parlamentari democris ani. Si arrivò, così, al 10 novembre 1969 senza aver concluso nulla, per cui la LID decise di riprendere in mano la situazione, con un’inizia va di Marco Pannella, il quale, insieme a Roberto Cicciomessere (segretario del PR) iniziò uno sciopero della fame davan a Montecitorio, o enendo l’impegno della D.C. ad una votazione entro la fine del mese. Infa il 29 novembre la legge Fortuna venne approvata dalla Camera dei Deputa con 325 vo favorevoli e 283 contrari. Solo l’anno dopo la legge fu varata da entrambi i rami del parlamento, contestualmente alle norme di introduzione del referendum abroga vo per la medesima. C’è da dire che fu una ba aglia di retroguardia: se la sinistra ortodossa era per ”il libero amore”, il mondo giovanile guardava alla ”comune”, sul modello hippy come alterna va alla famiglia tradizionale. La convivenza era da scartare perché all’epoca i genitori non l’avrebbero consen to e così tu finivano col scegliere la via più comoda e ba uta. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=fGD9JaGnKlo &hl=it &fs=1 &border=1]
Luca Ronconi (2009-10-04 15:21) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v= _DOzGm6TgeE &hl=it &fs=1 &border=1] Il 4 luglio 1969, a Spoleto, in occasione del Fes val dei due mondi debu a l’ada amento di Sanguine di alcuni episodi dell’Orlando Furioso con la regia di Luca Ronconi. La novità assoluta dell’impianto teatrale: l’azione è frammentata in diverse scene che si svolgono contemporaneamente in mezzo al pubblico, che può muoversi liberamente. Le scenografie di Vi orio Ceroli, u lizzano ampiamente macchine teatrali che fanno volare sopra le teste degli spettatori un ippogrifo metallico e altri arredi scenici. Lo spe acolo viene portato poi nelle piazze con grande successo. Inu le dire che la versione televisiva del 1975 (da cui è tra o il video) ne snatura completamente il senso.
Autunno caldo (2009-10-19 07:16) h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=RoBX5SIPCYc L’”autunno caldo” è quello del 1969, periodo di rinnovo di mol contra dell’industria, preceduto dalle rivolte studentesche dell’anno precedente che lo avevano influenzato facendolo diventare non solo un momento di rivendicazione salariale, ma anche di richieste di egualitarismo e di an autoritarismo. Il che, in pra ca, significava richiedere anche profondi mutamen nell’organizzazione del lavoro e una rappresentanza 92
dire a dei lavoratori (comita di base) non media dai sindaca ; ma l’unico sindacato che sembra recepire queste istanze è la CISL nel suo VI congresso del luglio 1969. Il se ore metalmeccanico è all’avanguardia nelle lo e, alle assemblee partecipano anche gli impiega , gli scioperi ar cola per compar proseguono anche durante le tra a ve, il ministro del lavoro Donat Ca n interviene nella mediazione e accoglie gran parte delle rivendicazioni nel proge o di legge dello Statuto dei lavoratori; il contra o (che apre la strada a tu gli altri) viene così siglato il 21 dicembre 1969.
L’ignoranza è forza (2009-10-28 08:35) In Italia, sebbene fossero presen in diverse università italiane alcuni importan sociologi, la prima facoltà di sociologia venne aperta soltanto nel 1962 a Trento. Per la prima volta in Italia non solo si dedicava a questa scienza una facoltà a sé stante, ma si perme eva l’iscrizione anche a quegli studen che avessero o enuto il diploma presso un is tuto tecnico. Numerosi studen arrivarono a Trento da tu a Italia, richiama dalla novità degli insegnamen propos e da un tolo di studio che si presentava come uno strumento indispensabile per la comprensione delle moderne società complesse. La vivacità culturale data dall’incontro di studen provenien da tu o il paese portò l’Università di Trento ad essere uno dei centri della contestazione studentesca del ’68 oltre che del movimento femminista italiano. A Trento, ben presto, la Facoltà di Sociologia divenne un laboratorio teorico in grado di ”svecchiare” la cultura accademica e poli ca italiana, a raverso i primi corsi su Marx, Charles Wright Mills, ma soprattu o sulla teoria cri ca francofortese con Adorno, Marcuse, Benjamin. Ed ancora, l’antropologia di Ruth Benedict, il sorgere del femminismo. Alla ca edra di Is tuzioni sedeva allora Francesco Alberoni che a Trento sviluppò e pubblicò la sua teoria dei movimen colle vi in Statu Nascen ; mentre a Franco Fornari spe avano i corsi di psicoanalisi. L’evoluzione della Facoltà di Sociologia di Trento è anche emblema ca del ruolo che il sociologo occupava nell’immaginario colle vo italiano degli anni sessanta. Si riteneva che la sociologia, più che uno strumento di interpretazione scien fica della società, fosse in realtà uno strumento per il cambiamento della società stessa. (corsivo nostro). In grado di unire una puntuale osservazione dei fenomeni sociali con una vocazione cri ca e trasformava della società, Trento cos tuiva un territorio fer le per studen impegna poli camente, visionari, intelle uali e leaders poli ci. A Trento si laurearono Alexander Langer, Mauro Rostagno, Marco Boato, Enzo Ru gliano, Paolo Sorbi, Pier Luigi Celli, Mara Cagol, vi insegnarono inoltre Norberto Bobbio, Beniamino Andrea a, Franco Ferraro , Achille Ardigò, Giorgio Braga, Ivan Illich, Romano Prodi, Mario Draghi, Gian Enrico Rusconi e Chiara Saraceno. Nel maggio del 1965 gli studen di quello che si chiamava ancora Is tuto superiore di scienze sociali, occuparono per la prima volta la facoltà per protestare contro il proge o di trasformare l’Is tuto in una facoltà di Scienze poli che autorizzata a rilasciare una laurea ad indirizzo sociologico. In quegli anni, chi era appositamente venuto a Trento per studiare sociologia, voleva o enere una laurea in sociologia senza ulteriori cara erizzazioni che ne limitassero la peculiarità. 93
In seguito questo indirizzo fu seguito in molte ci à d’Italia, tra cui Bologna, e la sociologia iniziò il suo cammino, che seguì la progressiva involuzione della società. h p://youtu.be/n2vFecjCNWs
”La Neolingua era dis nta da quasi tu e le altre lingue dal fa o che il suo vocabolario diventava ogni giorno più so le invece di diventare più spesso. Ogni riduzione rappresentava una conquista, perché più piccolo era il campo della scelta e più limitata era la tentazione di lasciar spaziare il proprio pensiero. Si sperava, da ul mo, di far ar colare il discorso nella stessa laringe, senza che si dovessero chiamare in causa i centri del cervello”. George Orwell, 1984
1.8
November
Noi duri (2009-11-13 10:47) h p://youtu.be/e58eoAc2sbw Muore proprio agli inizi degli anni ’60 (2 febbraio 1960), Fred Buscaglione, che, grazie ai tes di Leo Chiosso, indica una sorta di via italiana al giallo, che stempera in una simpa ca caricatura i luoghi comuni del genere. Ma probabilmente la realtà era più simile a quella tra eggiata dallo scri ore Giorgio Scerbanenco, nei suoi romanzi di fine decennio cui si ispirarono poi tu i giallis nostrani e che furono ripresi dal cinema di genere polizio esco.
Paolo Poli (2009-11-13 11:07) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=S2psIKOiS4s &hl=it &fs=1] Ha compiuto 80 anni il 23 maggio ed è tu ora a vissimo sulle scene; ripor amo qui i suoi lavori teatrali nel periodo considerato, ma ha fa o anche televisione nel 1960 con Laura Be nel ruolo di cantastorie nello sceneggiato Tu o da rifare pover’ uomo, condu ore di Canzonissima nel 1961/62, e mol programmi per ragazzi. # 1958 - Finale di par ta, di Samuel Becke # 1959 - Sorveglianza speciale, di Jean Genet # 1960 - Mamma voglio il cerchio # 1960 - Il novellino # 1962 - Il Diavolo # 1963 - Paolo Paoli 94
# 1964 - Il mondo d’acqua, di Aldo Nicolaj # 1964 - Il candelaio, di Paolo Poli e Ida Omboni da Giordano Bruno # 1965 - Un Milione # 1966 - Rita da Cascia # 1967 - Il suggeritore nudo, di Filippo Tommaso Marine # 1968 - La nemica, di D. Niccodemi # 1968 - ”Brasile” con Marco Messeri # 1969 - Tito Andronico con Marco Messeri # 1969 - La rappresentazione di Giovanni e Paolo # 1969 - Carolina Invernizio
Archite
e design (2009-11-22 17:47)
[youtube h p://www.youtube.com/watch?v=4cB1vIFDcb4 &hl=it _IT &fs=1 &] Del felice connubio tra industria e design negli anni ’60 in Italia, abbiamo già parlato in un post precedente; mol designer provengono dall’archite ura, ma diventano no al grande pubblico per le loro produzioni di ogge di consumo grazie all’apporto di industriali illumina . Carlo Scarpa, cui si riferisce il video, è uno di ques , come al solito apprezzato più all’estero che in Italia.
Nel segno del Toro (2009-11-27 17:44) h p://youtu.be/7euJVBOtuqY Ci sono persone scomode che non acce ano il mondo come è e cercano di migliorarlo suscitando ovviamente invidie e risen men (forse per questo anche la biografia di Ferruccio Lamborghini è tu a una so olineatura di ”senza fonte” per episodi che appartengono alla vulgata comune). Chi vuole faccia un confronto con altre voci, dove affermazioni elogia ve non vengono mai messe in dubbio, pur non essendo citata neanche lì nessuna fonte. Al di là delle ques oni di metodo, non c’è alcun dubbio che la Lamborghini Miura, presentata al salone di Ginevra nel 1966, è una ve ura che anche oggi per le soluzioni tecniche ed este che ado ate rimane una delle più ambite dream car mai prodo e (anche per la rarità: circa 5000 esemplari prodo fino al 1972). 95
bondenocom (2009-11-27 18:35:43) ”Nel segno del Toro” è il tolo di un lavoro teatrale sulla vita di Ferruccio Lamborghini, tu ora in produzione; lo potete trovare su: h p://www.showteam.it/Nel %20segno %20del %20toro.htm
1.9
December
Arte cine ca (2009-12-01 10:05) Uno dei più conosciu esponen di questa corrente è Alexander Calder, le cui opere arrivarono in Italia con la Biennale di Venezia del 1960, ma l’ar sta ha fa o anche sculture fisse. 96
L’unica scultura monumentale dell’ar sta presente in Italia si trova nella ci à di Spoleto: si tra a del Teodelapio (scultura in acciaio verniciato di nero che ritrae un re longobardo a cavallo) che Calder realizzò nel 1962 per la mostra ”Sculture nella Ci à” in occasione del Fes val dei Due Mondi di quello stesso anno. È an stante la stazione ferroviaria ed è divenuta a tu gli effe uno dei simboli della ci à di Spoleto. Alta 18 metri, l’opera viene considerata la prima scultura munumentale stabile del mondo. Di fa o, le altre famose e grandiose sculture dello stesso autore (presente con le sue opere in ci à come Montreal, Chicago e Ci à del Messico) sono tu e successive. Il fa o che la scultura poggi dire amente sull’asfalto della piazza e che funga quasi da rotatoria a pica per i veicoli in partenza o dire alla stazione ferroviaria, non è casuale: l’autore dell’opera, da sempre a ra o ed affascinato dalla dinamicità, immaginò il Teodelapio immerso ed a raversato proprio dalla cao cità del traffico ci adino; in quest’o ca, tu a la piazza e tu i veicoli che vi transitano, partecipano alla dinamicità della scultura. Altre opere dell’autore sono conservate alla Galleria Comunale d’Arte Moderna della stessa ci à Umbra. Dal 23 o obre 2009 al 14 febbraio 2010 una ampia personale dell’ar sta si può trovare al Palazzo delle esposizioni di Roma. Al secondo piano, è alles ta una sezione della mostra Calder, in tolata Alexander Calder nelle fotografie di Ugo Mulas, curata da Pier Giovanni Castagnoli per l’Archivio Ugo Mulas di Milano, in collaborazione con il quale il proge o è stato realizzato. E’ esposta una selezione di circa o anta immagini, tu e stampe ai sali d’argento su carta baritata, realizzate dallo stesso autore (vintage) risalen agli anni 1963-1968, sca ate nelle case-studio abitate dall’ar sta a Roxbury nel Connec cut o a Saché in Francia, ma anche in altri luoghi che videro la presenza di Calder o delle sue opere Il grande fotografo italiano prematuramente scomparso (Pozzolegno, Brescia 1928 – Milano 1974), conobbe Calder nel 1962 a Spoleto, quando Giovanni Carandente lo chiamò a documentare la mostra Sculture nella ci à per la quale 97
l’ar sta realizzò il grande Teodelapio, che in seguitò donò alla ci adina umbra. Da allora nacque una solida e in tramontata amicizia che diede origine a un formidabile corpus di fotografie, una parte delle quali venne pubblicata nel 1971 in un libro nato dalla collaborazione tra Ugo Mulas, il cri co H. Harvard Arnason e lo stesso ar sta (U. Mulas e H- H. Arnason, Calder, Silvana editoriale arte, Milano 1971).
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Antropologia stru urale (2009-12-15 10:29)
Dalla solita Wikipedia, apprendiamo che:
Lévi-Strauss era già conosciuto nei circoli accademici ma, nel 1955, con la pubblicazione della sua opera ”Tristes Tropiques” raggiunge un pubblico più vasto. Tris Tropici è essenzialmente un diario di viaggio nel quale egli annota le sue impressioni, frammiste a una serie di geniali considerazioni sul mondo primi vo amazzonico, che risalgono al periodo intorno al 1930 quando egli era espatriato dalla Francia. L’opera di Lévi-Strauss viene presa in considerazione dall’organizzazione del Premio Goncourt, ma viene rifiutata con la gius ficazione che ”Tristes Tropiques” era una ”non-fic on”. Nel 1959 egli diventa tolare della ca edra di Antropologia sociale presso il Collège de France. Dopo qualche tempo egli pubblica ”Anthropologie structurale” che comprendeva una collezione dei suoi saggi con esempi e teorie stru uraliste. « Sono qui raccol diciasse e dei cento tes circa che ho scri o in quasi trent’anni. Alcuni sono anda perdu ; altri possono benissimo rimanere nell’oblio. Tra quelli che mi sono apparsi meno indegni di sussistere, ho fa o una scelta, scartando i lavori il cui cara ere è puramente etnografico e descri vo, e anche altri, di portata teorica, ma la cui sostanza è incorporata nel mio libro Tris Tropici. Pubblico qui per la prima volta due tes (i capitoli V e XVI), che, uni ad altri quindici, mi sembrano ada a chiarire il metodo stru urale in antropologia » In quel periodo egli sviluppa un programma che comprende una serie di organizzazioni, come un Laboratory for Social Anthropology e un nuovo giornale, l’Homme, per poter pubblicare i risulta delle sue ricerche. Il Pensiero Selvaggio [modifica] Nel 1962 Lévi-Strauss pubblica quello che per mol venne ritenuto il suo più importante lavoro, ”Pensée Sauvage”. Nella prima parte del libro viene delineata la teoria della cultura della mente e nella seconda parte questo conce o si espande alla teoria del cambiamento sociale. 99
Questa seconda parte del libro coinvolgerà Lévi-Strauss in un acceso diba to con Jean-Paul Sartre riguardo alla natura della libertà umana. Mitologica [modifica] Ormai diventato una celebrità, Lévi-Strauss trascorre la seconda metà degli anni sessanta alla realizzazione di un grande proge o, i qua ro volumi di studi dal tolo Mythologiques. In esso, Levi-Strauss analizza un singolo mito seguendone le variazioni di gruppo in gruppo dall’estremità del Sud America a raverso l’America Centrale e Se entrionale, fino al Circolo Ar co ed esamina, con una metodologia picamente stru uralista, le relazioni di parentela tra i vari elemen nella stru ura so ostante invece di considerare il contenuto della storia in sé. Mythologiques è un esempio di analisi ampio e de agliato (in qua ro volumi); benché sia l’opera principale di Lévi Strauss questo libro è meno conosciuto del Pensiero Selvaggio.
Claude Levi Strauss è morto centenario il 30 o obre del 2009, in questa occasione mol lo hanno ricordato; tra i tan ne segnaliamo uno e anche una bella intervista dell’epoca della sempre benemerita RTSI.
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Pianeta fresco (2009-12-22 10:00)
Pianeta Fresco è una rivista che esce senza ordine di tempo, è finanziata privatamente, è dire a da Fernanda Pivano con l’appoggio culturale e morale di Allen Ginsberg, è disegnata da E ore So sass con l’aiuto di amici, è stampata da Giovanni Lana, è spedita da Angelo Pezzana della Libreria Hellas di Torino ad altre librerie, amici e conoscen , fa parte dell’Underground Press Syndicate (UPS) e pubblica traduzioni della Stampa Internazionale Underground o tes originali di Italiani che per loro decisione cosciente non si lasciano sopraffare dal consumismo delle Case Editrici o dalle poli che di potere dei Gruppi Le erari. Il tema principale della rivista è la non violenza (nel suo significato più moderno, che prevede l’azione dimostra va e non la passività inerte), invocata sopra u o nei poten , nei governan , nella Chiese e nelle stru ure burocra che. Con non violenza dimostra va la rivista auspica il disarmo universale, lo scioglimento delle caste militari e dei loro eserci , la revisione degli schemi stru urali che basano la loro esistenza sul principio dell’autorità o sul principio dell’equilibrio di potere anziché sul principio generale della comunicazione, della collaborazione e dell’intesa. Questo a eggiamento generale di sfiducia per il principio di autorità e per le tecniche poli che che lo realizzano porta con sé la necessità di trovare nuove metodologie che accelerino le possibilità della comunicazione e perme ano un nuovo po di rapporto tra gli individui e dunque tra l’individuo e i gruppi. 101
Interessano perciò la rivista le ricerche che riguardano le stru ure psichiche e spirituali dell’individuo, le ricerche sui nuovi prodo chimici che possono perfezionare o accelerare le percezioni, le ricerche dire e a ritrovare le originarie realtà e funzioni del linguaggio parlato, scri o e visto. In tal senso Pianeta Fresco propone un tenta vo di integrazione della scri ura con la sua esistenza figura va al punto da considerare la rivista un ogge o risca ato da ogni sta cità, e tu avia intangibile, più che un semplice contenitore o un supporto di da . I pensieri e le ricerche di cui si parla fanno parte di corren molto larghe e molto diffuse nei giovani di tu o il mondo (dell’Occidente e dell’Oriente), insoddisfa della pseudocostru va dei metodi tradizionali a tu i livelli, sia quelli di governo, sia quelli culturali, educa vi e così via.
Fonte: Sergio Falcone Sempre per la meritoria opera di Sergio Falcone, potete trovare le immagini dei due numeri usci (il primo è del dicembre 1967) all’indirizzo: h p://pianetafresco.blogspot.com/, autofinanzia da Fernanda Pivano e dal marito, l’archite o E ore So sass con la collaborazione dagli USA di Allen Ginsberg. La rivista, che veniva venduta abbinata ad una rosa, ovviamente non aveva fini commerciali, ma cercava di far conoscere anche la grafica tu a par colare di quel periodo della ”controcultura” americana, cui poi la Pivano (Genova, 18 luglio 1917 – Milano, 18 agosto 2009) dedicò il suo libro ”Beat Hippie Yippie” , Arcana, 1972. Per completezza di informazione, mentre questo succedeva ai piani al , quello che succedeva ai piani bassi (senza assolutamente voler dare un valore dispregia vo al termine) lo potete trovare in questo scri o di Melchiorre Gerbino, in occasione della nomina della Pivano a senatrice a vita. 102
Volan no pubblicato in «Pianeta Fresco», dicembre 1967. «La rivista» ha raccontato Fernanda Pivano, fondatrice della rivista insieme ad E ore J. So sass «era uno shock grafico ma anche il contenuto non scherzava. C’era la poesia Con Chi Essere Gen li di Ginsberg […], c’era il Prajna Palamita Sutra in edizione trilingue (giapponese, inglese, italiana) alla quale lavorammo con Ginsberg quasi un mese […], una serie di slogans illustra (per esempio un cimitero di guerra con la scri a: “Siano lodate le patrie, quelle sbagliate e anche quelle giuste”, una pagina bianca con una goccia di sangue so o la scri a “Buon Natale” e sopra la didascalia: “Una goccia di sangue di quelli che saranno ammazza nelle guerre giuste e ingiuste del 1968”». Fonte:h p://www.storicamente.org/07 _dossier/sessanto o-casilio _link7.htm Altamente consigliabile la le ura integrale di: S. Casilio, Controcultura e poli ca nel Sessanto o italiano. Una generazione di cosmopoli senza radici, «Storicamente», 5 (2009), h p://www.storicamente.org/07 _dossier/sessanto o-casilio.htm
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sergio falcone (2009-12-23 12:18:12) Ringrazio per la segnalazione e per l’affe uoso riconoscimento. A volte penso che la mia modesta opera sia inu le. I tempi che s amo vivendo son difficili e poco propensi alla cultura, quella auten ca. In questo caso, devo ricredermi, piacevolmente. Un abbraccio affe uoso e... ad maiora! sergio falcone ** h p://sergiofalcone.blogspot.com/ h p://nutopia2sergiofalcone.blogspot.com/ h p://www.lenubi.it/Autori/schede _autori/falcone/falcone.html **
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2.
2.1
2010
January
Grafica psichedelica (2010-01-01 17:53)
Il senso di libertà che si respirava in California poco dopo la metà degli anni Sessanta dev’essere stato, per chi lo ha vissuto in prima persona, qualcosa di indescrivibile: un’ondata fresca inebriava la musica, le forme della comunicazione e il desiderio di ”stare insieme” nelle sue molteplici forme. Le porte della percezione venivano spalancate ora dalla meditazione, ora dal ritmo della musica, ora dall’uso (e talvolta dall’abuso) di droghe. La psichedelia, in tu e le sue forme, si fondeva con il rock e al contempo, come vedremo, con le avanguardie ar s che. 105
Questo fenomeno, che cavalcava in parte l’onda lunga della controcultura ”beat”, divampa nel 1967 con la ”Summer of Love”, il memorabile raduno che vide raccogliersi circa centomila giovani nel distre o di Haight-Ashbury a San Fran-cisco. Il desiderio di libertà sessuale, il pacifismo , la meditazione, la scoperta delle culture altre, il rifiuto della società dei consumi, la volontà di sondare i confini della propria mente ebbero come straordinario elemento catalizzatore la musica rock, i cui concer , al pari di una performance ar s ca, prevedevano l’uso di avvolgen scenografie e di ingegnosi giochi di luce.
Nacquero così a San Francisco alcuni club presto diventa celebri, come il Fillmore di Bill Graham o l’Avalon Ballroom promosso dalla Family Dog, sui cui palchi si esibivano gruppi e musicis del calibro di Santana, Steve Miller Band, Grateful Dead e Janis Joplin. Per promuovere ques even si scelse di u lizzare uno s le grafico altre anto sperimentale, capace di visualizzare in modo assai efficace il vor ce di sensazioni prodo e dalla musica e dalle più disparate sostanze lisergiche. ... Da semplici elemen promozionali, i poster e le cartoline d’invito ai concer divennero presto ogge da collezione, e passarono dai muri delle strade della California alle pare delle abitazioni di mol giovani. I produ ori decisero 106
così di alzare notevolmente le rature di stampa, vendendo tu o quanto non era poster per un concerto necessario alla promozione dire a degli even , durante i concer o in altri pun vendita come i negozi di dischi.
Contrariamente a quanto si potrebbe pensare, i protagonis di questa rivoluzione grafica non furono i tolari dei più rinoma studi di comunicazione pubblicitaria del tempo. Al contrario, essi erano giovani e squa rina hippy, i cui nomi furono consacra nel se embre del 1967 da un ar colo apparso sulle pagine della pres giosa rivista ”Life”.
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Tra i primi a dedicarsi a questo nuovo s le fu, nel 1966, Wes Wilson, il grafico che più legò il suo nome all’u lizzo di Lsd, a vo sia per il Fillmore che per l’Avalon Ballroom. Dallo s le di Wilson - specialmente nella sua costante tendenza a deformare il le ering delle scri e - prese spunto un altro cavallo di razza della grafica psichedelica, Stanley Mouse, che fino ad allora si era guadagnato da vivere dipingendo automobili e maglie e. Un altro imprescindibile è poi Rick Griffin, a vo in precedenza come disegnatore di fume sulle pagine del ”Surfer Magazine”. Victor Moscoso, i cui lavori si cara erizzano per un acceso croma smo, per l’influenza dell’Op cal Art e per una vena gro esca che tradisce la sua collaborazione con celebri riviste di comics come ”Zap”, è l’unico tra ques ar s a poter vantare una formazione accademica di tu o rispe o presso la Yale University, dove era stato allievo di Josef Albers. Il ver ce della grafica di Moscoso è cos tuito probabilmente dalla serie de a Neon Rose, incentrata non esclusivamente sui grandi even rock, come documenta il manifesto realizzato nel 1967 per il negozio di abbigliamento hippie ”The Blushing Peony”. Nata per pubblicizzare even musicali entro i confini della California, la grafica psichedelica si diffuse presto in altri luoghi e in altri campi della comunicazione giovanile, a cominciare, naturalmente, dalle riviste. I più famosi (e oggi ricerca ssimi) toli di questa ”alterna ve press” vanno dalla californiana ”San Francisco Oracle” alla londinese ”Ozz”, passando dall’italiana ”Pianeta Fresco”, rivista promossa da Fernanda Pivano, E ore So sass e Allen Ginsberg. Col passare degli anni l’”underground” divenne ”overground”: i colori e le forme della grafica psichedelica finirono così, nei primi anni Se anta, sulle pagine dei rotocalchi per pubblicizzare i più no prodo des na ai giovani, dai jeans alle bevande. Relegata nell’oblio della storia dell’arte, a quarantanni di distanza la grafica psichedelica ha iniziato finalmente a essere conosciuta e apprezzata nelle sue forme e nei suoi significa originari anche dal grande pubblico, grazie a mostre come l’i nerante Summer of Love: Art o he Psychedelic Era, ospitata, fra il 2005 e il 2007, a Liverpool (Tate Liverpool), Vienna (Kunsthalle) e New York (Whitney Museum of American Art). Duccio Dogheria, Artedossier n.260, novembre 2009, pp.22-27
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Cinema di animazione italiano (2010-01-04 15:29) h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=QBk27DXetbM In questo blog abbiamo già parlato dell’a vità di Paul Campani e del suo studio modenese, nonché del sogno di arrivare a produrre il primo lungometraggio di animazione italiano. Non bisogna dimen care infa che la Disney aveva in pra ca il monopolio e che la lavorazione di un film di animazione richiedeva tempi e mezzi non alla portata della rinascente industria italiana. Fu Carosello il volano che consen l’accumulazione di risorse che portò alla nascita di West and soda (1965) di Bruno Bozze o e poi di Vip, mio fratello superuomo (1968) sempre dello stesso autore. Ma non si possono dimen care gli esperimen pionieris ci dei fratelli Pagot, i padri di Calimero, autori nel 1943 del lungometraggio I fratelli Dinamite, distru o da un bombardamento e interamente ridisegnato di recente. Di loro si racconta la storia nel libro The art of Pagot (2009). E ancora la Gamma film di Gino e Roberto Gavioli; della Gamma Film sono famosi Ulisse e l’Ombra (1959), Caio Gregorio (1960), Il vigile (1961), Babbut, Mammut e Figliut (1962), Derby (1962), Capitan Trinche o (1965), Joe Galassia (1965), Serafino spazza antennino,Tacabanda (1968). I fratelli Gavioli realizzano anche altre produzioni, come il lungometraggio Pu ferio va alla guerra, del 1968, tu o realizzato a disegni anima e des nato ad un pubblico di ragazzi. Allo studio bolognese di Guido De Maria si deve la scoperta di Bonvi e il lancio di Supergulp, fume nel 1969, ma trasmesso nel 1972:
in TV (prodo o
Nato a Modena, Franco Bonvicini in arte Bonvi (1941 – 1995) comincia negli anni Sessanta a collaborare come autore insieme a Francesco Guccini ai Caroselli di Salomone Pirata Pacioccone prodo e dire da Guido De Maria, per dedicarsi poi al fume o. A par re dal 1968 disegna le Sturmtruppen (pubblicate in più di 20 paesi e trado e in 11 lingue). Del ’69 è Ca vik e del ’72 la saga Storie dello spazio profondo realizzata con Guccini. Nello stesso anno, per la trasmissione Gulp! Fume in Tv, con De Maria crea Nick Carter, che disegna poi per il Corriere dei ragazzi. Dal ’73 realizza Cronache del Dopobomba, fume o inizialmente censurato in Italia e pubblicato in Francia dal ’74. Per il mercato francese realizza, insieme a Mario Gomboli, Milo Marat e le vigne e sa riche del quo diano l’Humanité. Nel ’78 pubblica L’uomo di Tsushima dove si ritrae nei panni di Jack London. È del ’79 Marzolino Tarantola, ideato per SuperGulp!. Nel ’93 nasce Blob, che diventa una serie su ”Comix”. Bonvi scompare in un incidente nel 1995, lasciando un archivio di tavole, personaggi, storie e disegni che, dal 2005, lo studio Chiaroscuro di Bologna digitalizza e restaura, con inizia ve editoriali di successo.
bondenocom (2010-11-20 11:40:31) ’I fratelli dinamite’ 19 novembre 2010 Nuova tappa per il ‘Giro del mondo animato’ del Cineclub per ragazzi che sabato 20 novembre (alle ore 16 al Cinema Lumière) proporrà I fratelli dinamite di Nino e Toni Pagot, , pellicola che contende a La rosa di Bagdad la palma di primo lungometraggio d’animazione italiano. Disegnato nel 1949 da Osvaldo Piccardo e Osvaldo Cavandoli (futuro creatore della celebre Linea) e restaurato dalla Cineteca Italiana, I fratelli dinamite racconta le peripezie di tre fratelli cresciu liberi in mezzo alla natura su un’isola selvaggia e riporta
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nella ”civiltà”. Dovunque si presenteranno, creeranno assoluto scompiglio. Schermi e Lavagne. Cineclub per ragazzi. Storia del cinema. Giro del mondo animato Sabato 20 novembre, ore 16, Cinema Lumière I FRATELLI DINAMITE (Italia/1949) di Nino e Toni Pagot (87’)
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February
The me machine (1960) (2010-02-02 09:30) h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=sIaxSxEqKtA Siamo agli inizi del novecento ed uomo è riuscito ad inventare una macchina che lo porta a spasso per le epoche. Il suo viaggio nel futuro lo porta a raverso due guerre ed una terza, quella defini va, guerra mondiale nucleare che ha decimato l’umanità. Dopo aver raggiunto l’anno 802.701 egli si trova in una società dove gli apa ci Eloi vivono in superficie senza interessi e desiderio di conoscenza, ma passando il loro tempo tra giochi e pranzi, mentre, nel so osuolo, i Morlock, vivono per cibarsi delle creature della superficie, sarà lo scienziato a convincere gli Eloi a comba ere per la propria libertà. Klaatu, Barada, Nikto! La famosa frase appar ene al film ”Ul matum alla terra” del 1951, la ricordiamo qui per analogia con un filone fantascien fico che non riponeva alcuna fiducia nel genere umano e viene pronunciata proprio per evitarne l’annientamento. La frase, di una ipote ca lingua aliena, è entrata nell’immaginario colle vo, tant’è che mol altri ar s l’hanno citata in svariate opere. Ne L’armata delle tenebre viene usata dal protagonista come formula magica. George Lucas padre di Guerre Stellari, ne Il ritorno dello Jedi del 1983, u lizza le singole parole per dare il nome a tre alieni della corte del signore del crimine Jabba the Hu . La frase è anche pronunciata dal generale ca vo di Toys per bloccare i gioca oli. Ma vi sono anche citazioni in svaria film (Tron), telefilm ( X-Files, Genitori in blue jeans, I Simpson, Farscape, Johnny Bravo), in alcuni romanzi (The Armageddon Rag di George R. R. Mar n e Mucho Mojo di Joe R. Lansdale) e anche nel mondo dei videogiochi (SimCity 2000, Grand Prix 2, Sam & Max Hit the Road, Sacrifice, World of Warcra ) nonché del so ware: digitando ”about:robots” nella barra degli indirizzi di Mozilla Firefox 3 la lingue a della ”pagina nascosta” risultante ha come tolo questa citazione. Qualche anno dopo l’uscita del film, alcuni cri ci vollero vedere nel film un’allegoria cris ana facendo notare che Klaatu arriva dal cielo, si confonde fra la gente comune assumendo il nome di Carpenter (in inglese: falegname), viene tradito, viene ucciso, poi resuscita e ascende al cielo. Il regista Wise e il produ ore ribadirono l’assoluta casualità di queste analogie, ma lo sceneggiatore dove e amme ere che esse erano volute, aggiungendo che comunque «per più di dieci anni non se ne era accorto nessuno» La colonna sonora è firmata dal celebre Bernard Herrmann, compositore di fiducia di Hitchcock e Welles. Al tempo non esistevano strumen ele ronici, ma Herrmann si permise di sperimentare delle sonorità inedite usando violino, basso ele rico, qua ro pianofor , qua ro arpe, una sezione di trenta fia e sopra u o due theremin, che danno al commento musicale del film un’atmosfera erme ca e angosciosa. Fonte: wikipedia 110
Il progresso (2010-02-05 09:00) Se chiedete ad un giovane cos’è il progresso, probabilmente vi risponderà: Internet, il cellulare, l’MP3. Sciocchezze! Se avete visitato castelli o case patrizie, avrete notato che l’unico modo di riscaldarsi era il camino (tornato di moda per mo vi ornamentali). Se risalite con la memoria all’immediato dopoguerra, trovate le stufe a legna: quella della cucina che serviva per riscaldare l’acqua e cuocere il cibo e qualcuna nelle altre stanze. Per la difficoltà di alimentazione e per esigenze di risparmio, quelle delle camere da le o si accendevano solo in caso di mala a e la temperatura difficilmente superava i 10 gradi d’inverno; si suppliva con ”il prete” (chi non sa cosa sia, visi qualche museo di civiltà contadina e lo scoprirà). La legna, ora tornata di moda, ha il dife o che deve essere stagionata, e s vata in luogo asciu o, trasportata ed accesa, la stufa va alimentata di con nuo e non spande un calore uniforme; inoltre con impian non a regola d’arte, la combus one avviene in mancanza di ossigeno e si forma ossido di carbonio, per cui di frequente le cronache riportavano casi di intere famiglie sterminate durante il sonno. Il carbone aveva una più alta resa energe ca, ma sporcava talmente da richiedere un locale caldaie e personale apposito (fuochis ). Negli anni ’60 una alterna va largamente pra cata erano le stufe alimentate a cherosene (chi c’era ricorda i bidoni di plas ca gialla e i furgoncini ”ape” con cui venivano porta a domicilio), ma, contemporaneamente, cominciavano a essere installa nelle nuove case i primi impian a riscaldamento centralizzato con caldaie e bruciatori, inizialmente a na a. Quest’ul ma però necessitava di serbatoi di s vaggio e di frequen pulizie agli ugelli dei bruciatori, oltre ad essere inquinante; la soluzione o male arrivò con la metanizzazione. Questa richiese un impegno dei comuni (socializzazione delle perdite) e poi nacquero le compagnie private o semipubbliche (priva zzazione dei profi ), il che ci riporta più o meno alla situazione odierna in cui, senza farci più caso, abbiamo acqua calda, servizi igienici in casa e ambien tu uniformemente riscalda . A monte di tu o questo abbiamo però una lunga poli ca di approvvigionamento energe co non priva di contras : in seguito ad accordi di guerra l’ENI avrebbe dovuto essere sciolta, ma Enrico Ma ei, nominato liquidatore, riuscì ad evitarlo. Da allora è stata una con nua lo a per impadronirsene o limitarne i poteri, perché è ormai chiaro che chi controlla l’energia, controlla il mondo.
apofore (2015-11-27 18:27:01) Come ha ricordato di recente Emanuele Bernardi ne Il mais “miracoloso” (Carocci, 2014), grazie al piano Marshall gli Usa introducono in Italia e nelle campagne europee i semi di mais ibrido, che hanno suc- cesso per la loro elevata produ vità, Quel mais, naturalmente, met- terà ai margini e farà scomparire tu e le varietà locali, con i loro cara eri speciali, e sopra u o costringerà gli agricoltori a com- prare ogni anno i semi per la semina. Ma il successo del mais ibrido non è merito esclusivo dell’innovazione gene ca. I raccol più abbondan si o engono se si usano abbondantemente i concimi chimici, l’acqua, poi i pes cidi, i diserban che le corpora on americane produrranno con ritmo crescente trovando nelle campagne europee un mercato sterminato. I semi ibridi sono sta il cavallo di Troia per scalzare un modello secolare di agricoltura. Ma ciò che è rimasto a lungo nascosto è che il miracolo dei semi era dipendente dal crescente uso della concimazione chimica. Lo storico francese Paul Bairoch, ha ricostruito le stupefacen cifre sta s che che svelano l’arcano della nostra prosperità alimentare.
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Tra i primi del 900 e il 1985 i rendimen del grano sono cresciu nei vari paesi d’Europa di 3 o 4 volte. Ma nello stesso periodo il consumo di fer lizzan chimici nelle campagne della Germania è aumentato 9 volte, 17 volte in Italia, 20 in Spagna, Quella fer lità non veniva dai suoli d’Europa, ma dai fosfa estra in Marocco o nelle isole del Pacifico, dall’azoto prodo o industrialmente col petrolio pompato in qualche angolo del mondo. L’intero modello della nostra economia estra va, lineare, che consuma una volta per tu e, senza nulla res tuire alla terra, è nelle poche cifre fornite dal geologo americano D. A. Pfeiffer nel saggio Ea ng fossil fuels (2006). Negli anni in cui si realizza la cosidde a rivoluzione verde, tra il 1950 e il 1985, la produzione mondiale del grano conosce un incremento che sarebbe sciocco non con- siderare senza preceden . Essa aumenta del 250 %. Ma il consumo di energia fossile negli stessi anni tocca un picco di aumento del 5.000 %. L’incremento di produzione e l’innovazione tecnologica di tu o il se ore (concimi, macchine, pompaggio dell’acqua, diserban , pes - cidi) si sono fonda su un consumo gigantesco di energia, sulla dissipazione di risorse non rigenerabili del suolo e del so osuolo. h p://www.nuovatlan de.org/expo-la-linearita-dei-predoni/ - See more at: h p://www.bondeno.com/2015/01/24/scenariozero/ #sthash.ToVRUSrf.dpuf
Allen Jones (2010-02-15 17:36)
Allen Jones e’ nato nel 1937, ed e’ entrato tra i grandi della Pop Art negli anni ’60 insieme a personaggi di spicco e di successo come David Hockney e Richard Hamilton, ar s che hanno contribuito enormemente a creare la mi ca immagine della Londra ”swing” fa a di crea vità, contaminazione di linguaggi e trasgressione intelle uale giunta fino ai nostri giorni. Per tu il nome di Allen Jones e’ indissolubilmente legato a quella che e’ diventata una sorta di icona del nostro tempo, quella di una sensualepin-up tra a dall’immaginario dell’illustrazione, dei pulp comics, e trado a in linguaggio insieme ironico e acca vante; meno no sono gli sviluppi ulteriori di questa poe ca, ben documenta in mostra:mantenendo fede al suo spirito voyeuris co.
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DIREZIONI A CONFRONTO: WALTER GUADAGNINI E FLAMINIO GUALDONI PER I CINQUANT’ANNI DELLA GALLERIA CIVICA DI MODENA mercoledì 17 febbraio 2010, ore 18,30, Palazzo Santa Margherita —————————————-————————— ————–—————————————–———– —– Mercoledì 17 febbraio 2010 alle 18,30 presso la Sala Grande diPalazzo Santa Margherita, in corso Canalgrande 103 a Modena, appuntamento con Direzioni a confronto, prima conversazione pubblica con i protagonis della vicenda culturale della Galleria Civica di Modena in occasione dei cinquant’anni dalla sua fondazione. Walter Guadagnini (dire ore dal 1995 al 2004) eFlaminio Gualdoni, (dire ore dal 1988 al 1994) faranno il punto sulla parte tema ca rela va al periodo centrale di vita dell’is tuto. Moderatore della serata Roberto Franchini, giornalista, Dire ore dell’Agenzia d’Informazione e Ufficio Stampa della Regione-Emilia Romagna e Presidente della Fondazione San Carlo di Modena. La presentazione del volume Galleria Civica di Modena. Gli anni Duemila tenutasi il 12 febbraio scorso - un libro centrato sull’ul ma, importante, tranche di lavoro dell’is tuto civico - non poteva non offrire l’occasione per rifle ere e rileggere, grazie alla voce dei protagonis , l’intera vicenda culturale della Galleria Civica di Modena, dalla sua fondazione ad oggi. Diversi i protagonis che nel corso degli anni hanno contribuito a cara erizzare il ruolo, la mission, le finalità e la fisionomia stessa della Galleria Civica e differen , dunque, le linee proge uali: dal collezionismo agli scambi e collaborazioni con i principali musei e le più importan is tuzioni della scena contemporanea internazionale, dal rapporto con gli ar s locali, alla scelta di personali di ar s operan nel campo del disegno, della fotografia, della contemporaneità, dalla sperimentazione e ideazione di even e performance, all’is tuzione e all’incremento di esperienze nel campo delladida ca, per finire con l’a enzione rivolta alla crea vità giovanile. Il ciclo di conversazioni si chiuderà venerdì 5 marzo 2010, alle ore 21,00 con Pier Giovanni Castagnoli (direttore dal 1982 al 1987), e Angela Ve ese, (dire rice dal 2005 al 2009). Moderatore della serata Michele Smargiassi, giornalista de la Repubblica. 113
Le conferenza sono ad ingresso libero e gratuito.
Note biografiche Walter Guadagnini Nato a Cavalese, Trento, nel 1961, vive e lavora a Bologna dove, dal 1992, è tolare di una ca edra di Storia dell’Arte Contemporanea all’Accademia di Belle Ar . Docente, cri co, curatore indipendente, ha dire o la Galleria Civica di Modena, con la quale ha iniziato a collaborare nel 1986, dal 1995 al 2004. Sono decine e decine le mostre e gli even dedica a protagonis dell’arte contemporanea italiana e internazionale cui Guadagnini si dedica in ques anni. Dal 1995 cura la manifestazione internazionale biennale Modena per la Fotografia. Tra le mostre curate per la Galleria si ricordano, Trilogia. Mimmo Paladino, Richard Artschwager, Olivier Richon (2004), Pop Art Uk. Bri sh Pop Art 1956-1972 (2004), Pop Art Italia 1958-1968 (2005). E’ presidente dal 2004 della Commissione Scien fica del Proge o Unicredit Group per l’arte contemporanea. Nel 2007 cura la mostra Pop Art! 1956-1968 alle Scuderie del Quirinale, Roma. Sempre nel 2007 è Commissaire Unique per la sezione italiana all’interno di Paris Photo, Parigi. E’ autore di numerose pubblicazioni tra cui: il volume Fotografia, 2000, per l’editore Zanichelli Bologna; per lo stesso editore è in corso di pubblicazione il volume Storia della fotografia del XX secolo. Ha collaborato, dal 1995 al 2003, come cri co d’arte, per il quo diano La Repubblica. Dal 2006 è responsabile della sezione fotografia de Il Giornale dell’Arte. Flaminio Gualdoni (Cuggiono, Milano, 1954) Cri co, giornalista, curatore, docente, dal 1980 insegna Storia dell’Arte all’Accademia di Belle Ar di Brera, Milano. Ha dire o la Galleria Civica di Modena dal 1988 al 1994, dal 1995 al 1999 i Musei Civici di Varese, nel 2005 e 2006 la Fondazione Arnaldo Pomodoro, Milano. E’ commissario alla 44° Biennale di Venezia, 1990. Cura, tra le altre, mostre pubbliche di Osvaldo Licini, Gastone Novelli, Giuseppe Capogrossi, Salvatore Scarpi a, Mario Mafai, Jean Fautrier, Lucio Fontana, Enzo Cucchi, Urs Lüthi, Jaume Plensa, George Grosz, Piero Manzoni, Marino Marini, Arnaldo Pomodoro, Giacomo Manzù, Massimo Campigli, Leonardo Cremonini, André Villers, Antoni Tàpies, Meret Oppenheim. Dal 1985 collabora alle pagine culturali del ”Corriere della Sera” e dal 2006 ene la rubrica ”Il crip co d’arte” in ”Il Giornale dell’Arte”. Tra il 2005 e il 2009 dirige la rivista ”FMR” e nel 2007 fonda ”La rivista bianca FMR”. Ha collaborato con rubriche d’arte a ”Il Giorno”, ”La domenica del Corriere”, ”Italia Oggi”, ”Gente”, RAI Radio 2, RAI Radio 3. Per la trasmissione ”Appun di volo” di RAI Radio 3 nel 2002 gli è stato assegnato il ”Premio Venezia alla Comunicazione” in occasione del 6° Salone dei beni e delle a vità culturali, Venezia. E’ stato tra i fondatori del gruppo [epidemiC], www.epidemic.ws, con il quale ha partecipato tra l’altro alla 49° Esposizione Internazionale d’Arte, Platea dell’umanità, La Biennale, Venezia. Ha pubblicato, tra gli altri, i libri Turcato, Ravenna, 1982; Arte a Roma 1945-1980, Milano, 1988; Le forme del presente, Torino 1997; Arte Italiana del Novecento, Milano 1999; Arte in Italia 1943-1999, Vicenza, 2000; Il trucco dell’avanguardia, Vicenza 2001; Arte classica, Milano 2007; Arnaldo Pomodoro. Catalogo generale, Milano, 2007; Una storia del libro, Milano, 2008,Art, Milano, Skira, 2008. Nella foto: Pop Art Uk, Bri sh Pop Art 1956-1972, veduta della mostra alla Palazzina dei Giardini, 2004, con opere di A. Jones, E. Paolozzi, foto Maurizio Malagoli Evento Direzioni a confronto: Walter Guadagni e Flaminio Gualdoni per i cinquant’anni della Galleria Civica di Modena con Roberto Franchini Sede Galleria Civica di Modena, Sala Grande di Palazzo Santa Margherita, corso Canalgrande 103, Modena Periodo 17 febbraio 2010, ore 18,30 Organizzazione e Produzione Galleria Civica di Modena 114
Ingresso gratuito
La società dello spe acolo (2010-02-24 17:48) DI GILLES BONAFI In girum nocte et consumimur igni è un film francese di Guy Debord uscito nel 1978. Il tolo significa “Giriamo in tondo nel buio e siamo divora dal fuoco”, ma c’è un segreto in questa frase e sta a voi scoprirlo...
Leggete « La Società dello spe acolo » (1967) di Guy Debord (1931-1994 : scri ore, poeta, cineasta e rivoluzionario francese) e sopra u o i « Commentari sulla società dello spe acolo » [“Commentaires sur la société du spectacle”]. Ecco la conclusione di quest’ul mo: “Analogamente, l’insediamento del dominio spe acolare è una trasformazione sociale cosi profonda da aver cambiato radicalmente l’arte di governare. Questa semplificazione, che ha dato così in fre a simili fru nella pra ca, non è stata ancora compresa teoricamente. Vecchi pregiudizi smen dappertu o, precauzioni diventate inu li e perfino tracce di scrupoli d’altri tempi sono ancora d’ostacolo nel pensiero di numerosi governan a tale 115
comprensione, che la pra ca generale dimostra e conferma ogni giorno. Non solo si fa credere agli assogge a che si trovano ancora in larga misura in un mondo che è stato fa o sparire, ma a volte i governi stessi soffrono per cer versi della stessa incongruenza. Capita loro di pensare a un parte di ciò che hanno soppresso come se fosse irmasta reale e dovesse per ciò restare presente nei loro calcoli. Questo ritardo non si protrarrà molto. Chi ha potuto far tanto senza fa ca andrà necessariamente oltre. Non si deve credere che coloro che non hanno capito abbastanza in fre a tu a la flessibilità delle nuove regole del loro gioco e la sua sorta di barbara grandezza possano mantenersi in modo duraturo, come un arcaismo, nei dintorni del potere reale. Il des no dello spe acolo non è certo di finire come un dispo smo illuminato. Occorre concludere che è imminente e inelu abile un ricambio nella casta cooptata che ges sce il dominio e in par colare dirige la protezione di tale dominio. In tale campo, ovviamente, la novità non sarà mai esibita sulla scena dello spe acolo. Essa appare soltanto come il fulmine, che si riconosce unicamente dai suoi colpi. Questo ricambio, che concluderà in modo decisivo l’opera dei tempi spe acolari, si verifica con discrezione, pur riguardando persone già tu e collocate nella sfera del potere, come un complo o segreto. Selezionerà coloro che vi prenderanno parte in base a questa esigenza principale: che sappiano chiaramente di quali ostacoli sono libera , e di che cosa sono capaci”. (h p://pagesperso-orange.fr/dumauvaiscote/commentaire4.htm) Guy Debord è morto nel 1994, suicida o assassinato. Titolo originale: ”In girum imus nocte et consumimur igni” Fonte: h p://gillesbonafi.skyrock.com/ Link 24.12.2009 Traduzione per www.comedonchiscio e.org a cura di MARINA GERENZANI N.d.A. La frase del tolo è un palindromo, vale a dire che si legge indifferentemente da destra e da sinistra e l’ar colo riportato spiega perché in questo blog non si parla di spe acolo se non quando lo spe acolo ha a che fare col costume sociale e non col mero consumo. Ha ragione Debord quando intuisce, già nel 1967, che lo spe acolo è consumo al quadrato e so rae tempo alla vita vera. Il cerchio si chiude quando va in onda lo spe acolo della vita (ar ficiosa) nei reality show che oggi imperversano.
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2.3
March
Underground comics (2010-03-15 16:10)
Il nome di Gilbert Shelton è ormai sinonimo della controcultura americana di fine anni ’60: Phineas, Freewheelin’ Franklin e Fat Freddy (per non parlare del ga o) sono ormai icone dell’immaginario un po’ fumé dell’epoca. Shelton ha creato i “Fabulous Furry Freak Brothers” nel 1969, facendosi notare per una ironia tra lo slaps ck e il surrealismo, e per una cura del disegno non comune nel panorama del fume o underground. I Freak Brothers hanno a raversato (quasi) indenni quaranta anni di storia, e stanno per tornare in grande s le grazie a un film di animazione in stopmo on che li vedrà di nuovo insieme. A ualmente Shelton vive a Parigi e lavora a “Not Quite Dead”, la storia di una rock band sulla strada di un improbabile successo. 117
Altro grande autore del genere è Robert Crumb , Filadelfia 1943Sua la coper na di Cheap Thrills, uno dei più no album di Janis Joplin.
Nel 1962 si trasferisce a Cleveland e dal 1964 inizia ad avvicinarsi crea vamente al vasto movimento del comix underground. Nello stesso periodo sperimenta alcune sostanze stupefacen tra cui l’acido (LSD) esperienza che gli lascerà ricordi contrastan ed inizia a collaborare con la nota rivista di cultura radical newyorkese East Village Other. Si trasferisce nel 1966 a San Francisco, punto focale per tu a la cultura underground occidentale, dove collabora con i maggiori cartoonist indipenden (tra cui Rick Griffin, Spain Rodriguez, S. Clay Wilson e 118
Victor Moscoso). Con alcuni di loro nel 1967 crea Zap Comix una rivista a fume tascabile dove pubblicherà con regolarità le tavole dei suoi maggiori personaggi (tra cui: Fritz il ga o e Mr. Natural). Collabora in parallelo a mol ssime riviste underground, non solo americane (OZ, Gothic Blimp Works, Motor City, Yellow Dog, Actuel) e suo materiale a fume inizia ad essere pubblicato e trado o in buona parte dei paesi occidentali (in Italia da Milano Libri, da Stampa Alterna va e da svariate riviste tra cui Linus, Fallo!, Re Nudo). Nel 1969, per una storia pubblicata sul numero 4 di Zap, viene arrestato a New York City con l’imputazione di oscenità. Nel 1970 vende i diri per un film a cartoni anima dedicato a Fritz the Cat (che verrà animato da Ralph Bakshi) e che o errà un successo internazionale. Atualmente vive nel sud della Francia. Sito ufficiale: h p://www.crumbproducts.com/
A cosa serve la storia? (2010-03-24 07:52) A cosa serve la storia? Come ex-docente, in possesso di regolare abilitazione all’insegnamento della medesima, direi alla conoscenza (Historia magistra vitae), come recitava e recita tu ora il mo o sul frontone della mia scuola elementare:”Non scholae, sed vitae”. Dal momento che, in questo caso, il periodo studiato era anche un periodo che avevo vissuto, mi sono trovato subito nella necessità di sfrondare l’eccesso di documentazione e ho trovato subito inessenziale tu o quello comunemente usato per rimbecillire le folle: sport, spe acolo, cronaca nera e rosa e, ovviamente, propaganda e pubblicità. Inevitabile notare che sono esa amente le cose che riempiono la vita della gente, unite ad un lavoro alienante che porta via ogni energia, lasciando addormentato in poltrona la sera davan alla TV. Gli anni ’60 sono appunto come la ”car na al tornasole” di tu o questo; si cominciava ad avere quello che è necessario: cibo tu i giorni, una casa calda coi servizi igienici, i primi ele rodomes ci (per liberare da tempo e fa ca specialmente la donna) automobile (senza il traffico e le limitazioni di oggi ) e meccanica per liberare dal lavoro manuale (ma non da quello ripe vo). Si dirà che TV, giornali spe acolo confondevano anche allora la vita, però, un po’ perché si dava loro meno importanza, un po’ perché a scuola si insegnava ancora a pensare con la propria testa e (nonostante Guy Debord nel suo ”La società dello spe acolo” avesse già previsto tu o) c’era una minore omologazione e rassegnazione. Per questo nel mio blog ho cercato di so olineare solo i momen al , le individualità, le innovazioni al contrario di altri blog sullo stesso periodo che sono un ricordo sele vo di tu e le sciocchezze rese importan solo dall’essere associate alla propria gioventù. [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=st2vEivV6P0 &hl=it _IT &fs=1 &rel=0 &color1=0xe1600f &color2=0xfebd01]
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April
Stranamore (2010-04-07 16:33)
h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=KTKQchPSMc0 Negli anni ’60 (il film è del 1963), oltre alla guerra fredda erano gli anni degli esperimen nucleari nell’atmosfera e ricordo personalmente una manifestazione studentesca quando io facevo la quarta ginnasio. Quell’anno, il 1962, se ben ricordo, quando l’au sta del servizio di piazza che ci portava a scuola si accorse del trambusto fece dietro front e riportò noi minorenni a Bondeno. I giorni seguen tu gli assen furono chiama in presidenza e, nonostante la gius ficazione della famiglia e dell’au sta, chiamato a tes moniare, fummo sospesi tu per tre giorni retroa vi, con obbligo di frequenza, e comunicazione pubblica dei nomi dei rei. A tu quel trimestre fu dato 7 in condo a il che, se fosse stato il terzo trimestre, avrebbe comportato il rinvio a o obre in tu e le materie. Questo dovrebbe far rifle ere su cosa comportava in quegli anni una protesta che, negli anni successivi, divenne un fa o quasi quo diano, ma anche che la soglia di a enzione ai problemi era più alta di adesso. Non posso fare a meno di notare come la conferenza stampa congiunta del premio Nobel per la pace Barack Obama e della sessanto na Hillary Rodham Clinton, sulla decisione di impiegare, in par colari circostanze, bombe atomiche ta che, sia pra camente passata so o silenzio. h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=bV-P7TBU4ZM
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May
Campanile sera (2010-05-11 14:31)
Bondeno contro Fermo Trovate il filmato girato all’epoca da un cineamatore al link: h p://vimeo.com/fuoriquadro/videos Considerata la scarsa diffusione delle cineprese ed il loro costo all’epoca (le foto so o si riferiscono ad un lis no del 1969) bisogna complimentarsi con gli autori del filmato! 121
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Le parole e le cose (2010-05-17 07:14)
Nel corso delle ricerche per scrivere questo blog, mi è capitato di cercare in Internet termini che io ricordavo, ma che la ”rete” dimen ca; il che ammonisce su quanto sia importante conservare la memoria e anche i libri e altro materiale cartaceo come fonte alterna va al web. Ovviamente tali dimen canze sono volute e vi cito alcune parole, invitandovi a compiere voi stessi una ricerca: -presalario; -scala mobile; -statuto dei lavoratori; -sistema sanitario nazionale. Parole che segnano anche una conquista o enuta dalla mobilitazione popolare degli anni sessanta e se anta e che ”lorsignori” si stanno riprendendo con gli interessi ,dagli anni ’80 in poi, regalandoci in cambio (come le perline agli amerindi) tan bei gadget tecnologici. Aggiungeteci anche l’abolizione di fa o delle pensioni e lo sli amento verso forme priva s che di tu o quello che finora è stato pubblico (e gratuito) e considerate se sia tanto conveniente per noi europei il modello anglosassone. 123
Fahrenheit 451 è un film del 1966 dire o da François Truffaut, tra o dall’omonimo romanzo distopico di Ray Bradbury.
Incontreremo una gran quan tà di persone sole e sofferen nei prossimi giorni, nei mesi e negli anni a venire. E quando ci domanderanno che cosa s amo facendo, tu potrai rispondere loro: Noi ricordiamo. Ecco dove alla lunga avremo vinto noi.
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La scuola facile (2010-05-29 06:54)
Uno dei luoghi comuni che circolano sul ’68 è che abbia aperto la via alla scuola facile, prima di azzardare una valutazione, mi pare opportuno fare una valutazione, puramente quan ta va, basata su da CENSIS, della composizione della popolazione scolas ca negli anni ’60. Par amo da una visione di insieme, analizzando la tavola dei flussi scolas ci:
vediamo che i 950.000 alunni iscri alla prima elementare nell’anno scolas co 1953/54, sono rimas 518.00 iscri in prima media (il 54 %); completano le medie, tre anni dopo, in 330.00 (il 63 % di quan le avevano iniziate) e si iscrivono alle superiori in 282.00 (circa 3 su 10). Vale a dire che negli anni ’50 si assisteva ad una forte selezione, alla quale si cercherà di rimediare con la is tuzione della scuola media unica e la soppressione del c.d. avviamento professionale. Nella tabella potete trovare anche la suddivisione per ordini di scuola in cui si distribuivano ques 282.000 iscri , ma andiamo
avan e vediamo quan sono rimas 5 anni dopo i diploma : il 52 %, pra camente dimezza con le maggiori percentuali di abbandono negli Is tu Tecnici Industriali. Licei a parte, le altre scuole rilasciavano un tolo già professionalizzante ed ecco quindi l’anno scolas co successivo presentarsi come matricole all’Università in 119.800, una percentuale piu osto alta circa l’80 %, nella speranza di conseguire un tolo di studio superiore, favori anche dal fa o che, per i meno abbien , c’era la possibilità del presalario, che, per i fuori sede, arrivava a L.500.000 (il costo della Fiat 500 di allora). Se analizziamo le provenienze degli iscri vediamo che la maggioranza proviene dal liceo classico, che poteva accedere (essendoci un esame serio) a tu e le facoltà universitarie; seguono i commerciali (che di solito si iscrivevano a economia e commercio); le magistrali, che col diploma quadriennale potevano accedere solo a Magistero); il liceo scien fico (che poteva accedere a tu e le facoltà, ad eccezione di Le ere); i geometri, che di solito si iscrivevano ad Ingegneria e i diploma dei tecnici che sceglievano la facoltà a seconda della specializzazione conseguita. 125
Ecco quindi le distribuzioni reali dell’anno accademico 1966/67 (vi consigliamo di scaricare l’immagine ingrandita dal sito) delle matricole italiane; personalmente trovo abbastanza sorprenden le elevate percentuali degli iscri ad\Economia e commercio e Magistero, ma quest’ul ma era una scelta obbligata per i maestri che volevano una laurea e ad economia si iscrivevano anche mol geometri. Ed infine l’ul ma tabella ci fornisce i valori assolu dei laurea in corso, al termine del regolare curriculum di 6 anni per medicina, 5 per ingegneria, 4 per le altre lauree
Concludendo, solo il 52 % degli iscri si è laureato nei tempi tecnici previs e ques 62.300 laurea cos tuiscono il 6.5 % degli iniziali 950.000 na nell’immediato dopoguerra. Quindi, visto che siamo arriva al 1970, si deduce che la riforma dell’esame di maturità, introdo a in via sperimentale nel 1969 e che durerà fino agli anni ’90, non aveva potuto ancora incidere nel limitare la selezione scolas ca.
2.6
June
Consumi giovanili (2010-06-22 06:13) Oggi il disagio giovanile si esprime anche in modi autodistru vi: In una serata beve in media 4 bicchieri di cui 1,5 di breezer o aperi vo alcolico, 1,5 di birra e 1 di superalcolico; è questo 126
l’iden kit del ragazzo medio italiano tracciato dal Proge o ”Il Pilota” realizzato nelle discoteche dall’Osservatorio Nazionale Alcol dell’Is tuto Superiore di Sanità in collaborazione con la Società Italiana di Alcologia. E le cose non vanno meglio per le ragazze che consumano 3 bicchieri in media, appena uno in meno dei coetanei, di cui 1,2 di breezer o aperi vo alcolico, 1,1 di birra e 0,7 di superalcolico. Nel corso dell’Alcohol Preven on Day 2008 sono sta presenta i risulta dell’indagine che hanno esaminato i consumi dei giovani in una serata pica; in media il 35,7 % dei giovani dichiara di consumare 1-2 bicchieri; il 27,8 % da 3 a 5 bicchieri e il 20 % circa beve oltre 6 bicchieri in un’unica occasione, ubriacandosi. Il fenomeno del bere a rischio presenta i suoi aspe più preoccupan nell’iden ficazione di una quota rilevante (pari al 67 %) di giovani al di so o dell’età legale che riceve e consuma in una serata pica quan tà significa ve di tu e le bevande alcoliche; la pologia di consumo prevalente, la più frequente è quella di consumo superiore alle due unità (due drink), modalità seguita dal 25 % dei ragazzi e da ben il 31 % delle ragazze. Anche per i giovani di età superiore ai 15 anni la modalità di consumo prevalente in assoluto è il consumo di quan tà superiori alle due unità, pologia di consumo seguita dal 46,8 % dei ragazzi e dal 30,6 % delle ragazze. Tu e le bevande alcoliche, come precisa il rapporto, giocano il loro ruolo nel determinare i consumi a rischio. E sono sopra u o i minori ad eccedere in breezer/cocktail alcolici e birra sia i ragazzi che le ragazze; tra queste ul me le consumatrici a rischio sono inaspe atamente più numerose che tra i coetanei. Il picco di prevalenza dei consumatori a rischio si verifica tra i 19-24enni per poi diminuire oltre i 25 anni per entrambi i sessi; è nel corso dell’intero decennio 13-24 anni che si registrano parallelamente gli esi fatali e non fatali conseguen ai più eleva livelli di rischio alcol correlato per i giovani, come dimostrato dal fenomeno delle mor del fine se mana. ”Quan tà non trascurabili” afferma Emanuele Scafato, Dire ore dell’Osservatorio Nazionale Alcol dell’Is tuto Superiore di Sanità, ”in par colare se riferite agli adolescen e assolutamente ingius ficabili riguardo ai minori, anche tenuto conto che i consumi al di so o dei 15 anni dovrebbero essere pari a zero litri entro il 2010 quale obie vo in cui si sono impegna tu gli Sta Membri del WHO”. ”Obie vo arduo da raggiungere considerato il fallimento parlamentare delle proposte di misure orientate alla tutela dei minori e che miravano ad impedire la vendita ai minori e ad innalzare l’età minima legale a 18 anni così come peraltro sollecitato dal Parlamento Europeo; misure che vedono in una resistenza culturale oltre che di valenza economica la vera causa del diniego di quanto sarebbe necessario per inver re una tendenza che invece è des nata ad incrementarsi”. Che cosa può convincere i giovani a non bere? ”Un premio consistente” è la risposta che i ragazzi hanno dato agli esper del proge o dell’ISS ”Il Pilota”. Si fanno, oggi, numerose inizia ve rivolte al ”Guidatore Designato” per ridurre la mortalità tra i giovani, il pilota, il ”sobrio espiatorio” predes nato al trasporto sicuro a casa di compagni al cci. ”E’ piu osto scarsa la cultura italiana della valutazione dei programmi di prevenzione” commenta Scafato ”e poche sono le esperienze che abbiano fornito, come ha fa o l’ISS, una validazione che ne a es l’efficacia; ciò nonostante intorno al volante si affollano oggi tan differen pologie di ”pilo ” che rischiano stoicamente di andare incontro ad un incidente a causa di un ubriaco un macchina”. ”Un bracciale o al polso non dona purtroppo l’immortalità” con nua Scafato ”e a nulla serve se anche chi sta con il pilota in macchina non ne segue l’esempio.” Infine, ”coordinare e o mizzare i finanziamen , evitando duplicazioni armonizzando i modelli di intervento con quelli validi, dota di provata efficacia è un requisito auspicato dall’OMS, dal Parlamento Europeo ma tenuto in povero conto dalle esperienze nazionali”.Ma per risultare efficaci bisogna anche conoscere quali sono le mo vazioni che potrebbero spingere un giovane a non bere. ”Come ricercatori avevamo immaginato mo vazioni piu osto inconsuete ma i giovani ci hanno stupito. Quando, alla seconda edizione del Proge o ”Il Pilota” abbiamo voluto chiedere ai ragazzi nelle discoteche ”Cosa potrebbe spinger a non bere per tu a la serata ?”, le risposte fornite sono state le seguen : Un premio importante per chi rimane astemio 74 %. Partecipare a un Programma Televisivo/Reality Show 70 %. Il fa o di avere la responsabilità di portare a casa gli amici 58 %. Le pressioni del partner/degli amici 44 %. Il divieto di servire 127
alcolici all’interno dei locali no urni 31 %. Controlli della polizia 23 %. Niente 18 %. Una campagna pubblicitaria 14 %. Altro/Non saprei 7 %. Il Pilota si è trasformato in un Reality Show nel corso del 2007 e ha premiato i pilo in maniera tangibile: una macchina, una moto, una crociera. Il Pilota riparte a maggio. Fonte: Is tuto Superiore della Sanità
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July
Vacanze milanesi (2010-07-05 16:44) Gli anni sessanta segnano anche la dismissione pressoché defini va degli idrovolan , cui erano des na gli idroscali. h p://youtu.be/ELiviAGy8M0
Angeli del fango (2010-07-08 06:41) h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=OKRHXZ0e3SM La cosa notevole dell’evento fu la mobilitazione spontanea di migliaia di ragazzi (angeli del fango) venu da tu a Europa a portare il loro aiuto in un periodo in cui i media accusavano i giovani di non volersi integrare nella società (dei consumi). L’unico aiuto finanziario del governo fu una somma di 500mila lire ai commercian , erogata a fondo perduto e finanziata con il solito sistema dell’aumento del prezzo della benzina (10 lire al litro; accisa ancora presente). La FIAT ed altre case automobilis che offrirono a chi aveva perso l’auto uno sconto del 40 % per comprarne una nuova e una ”supervalutazione” di 50mila lire per i res della macchina alluvionata. Un grande merito nell’opera di sensibilizzazione si dove e ad un documentario del regista fioren no Franco Zeffirelli, che comprendeva un accorato appello in italiano dell’a ore inglese Richard Burton.
apofore (2014-10-13 15:55:39) In occasione della alluvione di Genova dell’o obre 2014 i media hanno rispolverato l’espressione ”gli angeli del fango” (pregando anche qualcuno dei volontari di me erne un po’ in faccia); in realtà quelli di oggi sono venu , già con le maglie e preparate ad hoc, solo per farsi vedere in TV (e sono sta prontamente accontenta ).
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bondenocom (2010-10-13 17:04:19) Lunedi’ 11 o obre 2010, alle ore 12.00, presso la Sala del Camino al Gabine o Disegni e Stampe degli Uffizi si inaugura la mostra fotografica 4 novembre 1966 Fotografie dell’alluvione a Firenze, che presenta una se an na di immagini di questo dramma co evento. Questa mostra fa parte di una serie di esposizioni, iniziate nel 2002, che hanno la finalità di valorizzare il patrimonio del Gabine o Fotografico. Nel 2007 abbiamo presentato i danni subi dal patrimonio ar s co durante l’ul ma guerra mondiale, quest’anno presen amo i danni infli dall’alluvione del 4 novembre 1966. E’ importante mostrare questo nucleo di 70 fotografie sca ate “a caldo”, nell’angoscia della situazione e di fronte all’orrore che si presentava, per tes moniare ancora una volta l’alto valore documentario della fotografia, in qualità di strumento capace di tramandare la memoria di ques dramma ci giorni. Raramente una catastrofe naturale ha suscitato tanta emozione come l’alluvione che ha colpito Firenze il 4 novembre 1966. Il mondo intero e’ rimasto a onito per il danno gravissimo inferto a musei, biblioteche, chiese e archivi, che in questa circostanza hanno mostrato la loro dramma ca fragilità. Il percorso che si snoda nelle fotografie esposte mostra in un primo momento una serie di immagini dei musei e delle chiese fioren ne “il giorno dopo” la calamità. Il percorso prosegue poi con l’esposizione di quello che e’ il nucleo, il cuore dell’esposizione, che e’ il trasporto del Cristo crocifisso di Cimabue dalla basilica di Santa Croce, appeso a tralicci di fortuna, disinfestato e scortato dalle Forze Armate sino alla Limonaia di Boboli, dove sarà restaurato. Il Crocifisso di Cimabue, distru o al 70 %, e’ infa il simbolo di ques tragici avvenimen , l”’icona”, che e’ stata vista in tu i giornali e telegiornali del mondo. E’ possibile seguire questa tragica “via crucis” nelle fotografie esposte alla mostra. L’esposizione prosegue con le fotografie di musei, uffici della Soprintendenza ed altre importan chiese. Gli ingen danni che potevano essere infer per sempre al patrimonio ar s co fioren no sono sta limita grazie alla perizia degli adde ai lavori e al pronto intervento di migliaia di persone accorse da tu o il mondo. La tes monianza offerta dalla documentazione del Gabine o Fotografico, a conclusione dei circa mille sca si congeda, e con essa la mostra, simbolicamente, con le fotografie della Fortezza da Basso, dei nuovi locali da adibire a Gabine o Restauri nel febbraio 1967. L’emergenza e’ finita. Ora prosegue il paziente e tenace lavoro quo diano di lavoro di restauro delle nostre opere d’arte. PER ULTERIORI INFORMAZIONI: tel: 055 294883, 055 2388651, 055 2388671 fax: 055 2388624 gdsu@polomuseale.firenze.it www.polomuseale.firenze.it/uffizi/ MOSTRA FOTOGRAFICA ”4 novembre 1966. Fotografie dell’alluvione a Firenze” Autori Vari
Fine di un’epoca (2010-07-08 08:46) h p://youtu.be/-JE7vBarIJ8 E’ il 12 dicembre del 1969, alle 16 e 37 esplode una bomba alla Banca Nazionale dell’Agricoltura in Piazza Fontana a Milano, è venerdì e la banca è ancora aperta (contrariamente agli orari ufficiali), per consen re agli agricoltori venu dalla provincia di concludere le contra azioni nell’atrio; il bilancio è di 16 mor e 104 feri . Altre tre bombe esplodono poi a Roma, ma qui senza vi me; una quinta viene trovata a Milano nella sede della Banca Commerciale e viene fa a esplodere dagli ar ficieri. Da qui iniziano i confusi anni ’70 all’insegna di ”trame eversive”, piste rosse, nere, anarchiche, a enta , omicidi e rivendicazioni; ma questa è un’altra storia. 129
apofore (2014-12-12 12:15:49) Piero Colaprico per Repubblica Viene chiamata la ”madre di tu e le stragi”, ma è anche un abisso senza fondo, e rimasto senza gius zia. Sono passa 45 anni dal 12 dicembre 1969. La bomba esplose a Milano, nella banca dell’Agricoltura, di pomeriggio. ”È scoppiata una caldaia”, questo il primo allarme alla centrale radio della questura. Diciasse e mor , una novan na i feri . Invece era il plas co, chiuso in una valige a. In 300mila andarono ai funerali, chiunque c’è stato ricorda il silenzio e il vento. Il golpe, che mol temevano, non ci fu. E basta riascoltare i cinegiornali Luce per rendersi conto come la violenza stragista ”non passò” tra la gente comune. Tu i processi hanno circoscri o, senza il minimo dubbio, un gruppo di neofascis come ideatori ed esecutori della strage: ma nessuno di loro è stato condannato. Di certo, a rileggere le carte giudiziarie con il senno di poi, restano inspiegabili le accuse a Pietro Valpreda, anarchico, bollato come ”il mostro” sin dalle prime fai delle indagini. E spaventosa è la morte di un altro anarchico, Giuseppe Pinelli, avvenuta in questura a Milano, durante un interrogatorio illegale: precipitò dalle finestre dell’ufficio poli co dire o dal commissario Luigi Calabresi. E la gigantesca tragedia non finisce qui. Lo stesso Calabresi - occorre ricordare altre due essenziali date - venne ucciso so o casa, sempre a Milano, in via Cherubini il 17 maggio del ’72. E, un anno dopo, davan alla questura in via Fatebenefratelli, mentre si teneva la celebrazione dell’omicidio, arrivò un sogge o che mai ha aperto seriamente bocca, Gianfranco Bertoli, il quale lanciò una bomba, che uccide qua ro persone e ne ferisce 45. Nel 2009 il presidente Giorgio Napolitano invitò al Quirinale le vedove Pinelli e Calabresi: ”Un passe no avan verso la verità”, disse Licia Pinelli. Purtroppo per lei, e per tu noi, e per la storia, non ha ancora avuto ragione. Sono innegabili alcuni ”depistaggi”, esegui da uomini di Stato durante le varie indagini sulle stragi, e le responsabilità neo-fasciste, ma lo stesso Valpreda, rimasto in carcere innocente per più di tre anni, diceva: ”Un tassista ha riconosciuto me, stanco e spe nato, tra alcuni agen ben rasa e puli , avvalorando le balle della polizia. Quasi subito è emersa la verità, e cioè che quella a Milano era una bomba dei gruppi fascis d’accordo con i servizi segre , nel quadro di un disegno europeo, ma bisognava trovare un colpevole di sinistra, e chi c’era di meglio di noi?”.
La ro amazione dell’intelligenza (2010-07-08 09:10) LA ROTTAMAZIONE DELL’ INTELLIGENZA Data: Sabato, 15 maggio @ 17:10:00 CDT Argomento: Italia DI FRANCO BERARDI BIFO carta.org Non bisogna pensare che quello italiano sia un caso isolato, o una controtendenza. La tendenza universale della fase finale della mutazione neoliberista era stata an cipata da Michel Foucault: nelle sue parole deve portare alla formazione del modello antropologico dell’homo oeconomicus. L’espansione delle competenze cogni ve sociali per affrontare la crescente complessità del mondo tecnico e sociale, fondamentale nella storia della civiltà moderna, è stata inver ta, bruscamente e dramma camente. «Tu devono sapere» è lo slogan di una campagna di informazione e denuncia sulla riforma Gelmini che par rà a metà del mese di maggio nelle scuole di Bologna. Tu devono sapere che in Italia si è avviato un processo di smantellamento del sistema di produzione e trasmissione del sapere, des nato a produrre effe devastan sulla vita sociale dei prossimi decenni. Taglio di o o miliardi di finanziamen per la scuola pubblica mentre il finanziamento alle scuole private viene triplicato. Gli effe di questo intervento sono semplicissimi da prevedere. La scuola pubblica viene messa in condizioni di agonia, rido a a luogo di contenimento della popolazione giovanile svantaggiata, consegnata così a un des no di rapido imbarbarimento. Alle scuole private accederanno solo i figli delle classi agiate. Nel fra empo, per completare il quadro, la nuova intelle ualità [nella fascia tra i ven cinque e i quaranta anni] sta migrando massicciamente verso l’estero. I nuovi intelle uali italiani non sono italiani e sopra u o non vogliono esserlo. Si sta disegnando una situazione dalla quale il paese non si riprenderà né domani né dopodomani, perché la distruzione del sistema pubblico 130
di istruzione e il soffocamento della ricerca non sono fenomeni passeggeri e non sono neppure rimediabili nell’arco di una generazione. Come può accadere una cosa di questo genere? Per chi, come me, è abituato a ragionare nei termini marxis dell’analisi di classe, per chi si è abituato a pensare che viviamo in una società capitalis ca in cui c’è una classe – la borghesia proprietaria – che trae il suo profi o presente e quello futuro dallo sfru amento delle energie fisiche e mentali della società, quello che sta accadendo è incomprensibile. Il capitalismo italiano sta distruggendo il suo stesso futuro, non soltanto il futuro della società. Ma forse proprio qui sta il punto che sfugge alla nostra analisi: la borghesia non esiste più, il capitalismo borghese non esiste più. La rendita finanziaria non fonda più le sue fortune sul rapporto referenziale con l’economia reale. Non vi è più alcun rapporto tra aumento della rendita e crescita del valore socialmente disponibile. Da quando la finanza si è autonomizzata dalla sua funzione referenziale, la distruzione è diventata l’affare più reddi zio per il ceto post-borghese che si è impadronito delle leve del potere. Un ceto post-borghese che potremmo definire ceto criminale, dal momento che la genesi del suo potere è essenzialmente legata alla illegalità, alla violenza, alla manipolazione. Quello italiano è senza dubbio un quadro estremo, se comparato al quadro europeo. Pur avendo umiliato il sistema educa vo francese sul piano poli co e culturale nel 2009, poi nel 2010 Nicholas Sarkozy ha inves to una somma notevole sulla ricerca pubblica, mentre in Italia la ricerca pubblica viene avviata all’es nzione. A livello europeo s amo assistendo a un’intensa lo a tra la borghesia capitalista, che permane dominante in gran parte del nord protestante, e la classe criminale che si sta impadronendo del potere nei paesi barocchi, anzitu o l’Italia. La crisi dell’Unione europea è anzitu o il segnale di questa guerra, il cui esito al momento non è scontato. Ma non bisogna pensare che quello italiano sia un caso isolato, o una controtendenza. La distruzione del sistema pubblico di formazione è una tendenza universale della fase finale della mutazione neoliberista, quella che Michel Foucault ha an cipato nel seminario del 1979 [pubblicato col tolo «Naissance de la biopoli que»], quella che nelle sue parole deve portare alla formazione del modello antropologico dell’homo oeconomicus. L’espansione delle competenze cogni ve sociali per affrontare la crescente complessità del mondo tecnico e sociale, che è stata fondamentale nella storia della civiltà moderna, è stata inver ta, bruscamente e dramma camente. La nuova dinamica del capitalismo finanziario criminale non prevede il futuro, non lo immagina, non lo vuole e non lo prepara. Non a caso è un potere essenzialmente gerontocra co, anche se la sua ideologia è giovanilis ca. Il fascismo futurista del Novecento era una forma di giovanilismo aggressivo di giovani che scalpitavano per raggiungere il potere. Il fascismo post-futurista di oggi è invece un regime giovanilista dei vecchi. Il ceto nichilista che si è impadronito del potere in Italia [ma non solo in Italia naturalmente] si muove lungo le linee di una consapevolezza inconfessabile: la civiltà umana è des nata a finire con noi, entro le condizioni del capitalismo non esiste più la possibilità di vita civile. Dunque appropriamoci in maniera frene ca del valore che proviene dalla demolizione di ciò che le generazioni moderne di proletari e di borghesi hanno prodo o, a cominciare con la cultura, la scienza, il sapere. Negli anni o anta e novanta la dinamica del capitalismo globale si accompagnava alla diffusione di nuove scuole, nuovi compar della formazione, in gran parte lega allo sviluppo delle nuove tecnologie digitali. Impresa dinamica e lavoro cogni vo si trovarono allea , fino all’esperienza culturale ed economica delle «dot.com», le piccole imprese ad al ssimo inves mento cogni vo sostenute dall’azionariato privato e dall’intervento pubblico. Negli anni novanta il cognitariato si formò come classe post-operaia, proprio nell’incrocio tra dinamiche finanziarie [venture capital], dinamiche culturali [net-culture] dinamiche tecnologiche [la rete]. Questa classe virtuale post-operaia, dai contorni labili e dall’esistenza precaria, nucleo sociale decisivo dell’insorgenza an capitalista che ebbe inizio a Sea le, per alcuni anni a raversò la storia del mondo come ul mo appello alla coscienza e ca del genere umano. Ma il movimento non riuscì mai a uscire dai confini dell’e ca, per farsi trasformazione della vita sociale quo diana, autonomia solidale capace di so rarsi all’abbraccio mor fero dei media dominan e del rica o precario. Nel fra empo, infa , nella sfera del lavoro cogni vo si era consolidata un’idea meritocra ca del reddito, una percezione compe va e non solidale del mercato del lavoro. Sta qui la debolezza del cognitariato, costre o alla condizione del lavoro precario, e incapace di produrre comportamen colle vi di autonomizzazione nella vita quo diana. La Carta di Bologna, che nel 1999 venne approvata dai rappresentan dei sistemi educa vi dei paesi europei, segnò l’imposizione defini va del modello aziendale alla scuola pubblica europea, e avviò un processo di immiserimento e di frammentazione dei saperi, che corre parallelo alla precarizzazione del lavoro scolas co e universitario, alla dras131
ca riduzione del salario-docente, sopra u o nella sfera universitaria. Il crollo azionario della primavera 2000 segna l’inizio di un vero e proprio smantellamento della forza sociale del cognitariato, cui il cognitariato non seppe opporsi. Nel 2001 Chris an Marazzi scrisse un ar colo dal tolo «Non ro amiamo il general intellect». Proprio questo invece è accaduto: la ro amazione del «general intellect» è stato il processo che il ceto criminale post-borghese ha messo in moto fino dai primi anni del decennio 2000. Un ceto criminale si impadronisce del mondo nel primo decennio del 2000 – Cheney e Bush ne sono i rappresentan americani, Pu n, il Kgb, Gazprom in Russia, Fininvest-Mediaset in Italia, per non citare che i più illustri esempi di questo ceto che non è più definibile borghese, perché non fonda più la sua ricchezza sullo sfru amento regolato di una classe operaia territorializzata, ma sull’arbitrarietà di un comando che si esercita sull’aleatorio dello scambio linguis co, sul raggiro, sulla simulazione e infine sulla guerra. Questo ceto criminale persegue una poli ca di distruzione accelerata della civilizzazione sociale. La borghesia inves va sul lungo periodo, sul territorio, sulla con nuità di una comunità laboriosa e consumatrice. La classe del capitale finanziario non ha alcun interesse al futuro della comunità, del territorio. Una delle a vità finanziarie più lucrose diviene proprio quella dello smantellamento, della messa in fallimento, della smobilitazione di nuclei di intelligenza colle va. La distruzione del sapere sociale è un affare che rende bene al ceto criminale. Quegli o o miliardi che il governo Berlusconi ha risparmiato distruggendo il sistema della scuola pubblica finiranno nelle tasche capien del ceto cadaverico, mentre il business della scuola privata si ingigan sce. Esiste una via d’uscita dalla di atura dell’ignoranza? Per il momento non la vediamo. Come dice Mark Fisher nel suo «Capitalist Realism»: «Gli studen inglesi sembrano rassegna al loro fato. Ma questo non è un problema di apa a, o di cinismo, ma di impotenza riflessiva. Sanno che le cose vanno male, ma sopra u o sanno che non possono farci niente. Questa loro consapevolezza non è una osservazione passiva di uno stato già esistente delle cose. È una profezia che si autorealizza». Franco Berardi Bifo Fonte: www.carta.org Link: h p://www.carta.org/rivista/19534 14.05.2010 uscito su Carta n. 15 del 7 maggio 2010 Questo Ar colo proviene da ComeDonChiscio e h p://www.comedonchiscio e.org/site
La trappola del PIL (2010-07-16 10:36) h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=77IdKFqXbUY Il PIL comprende anche l’inquinamento dell’aria e la pubblicità delle sigare e, e le ambulanze per sgombrare le nostre autostrade dalle carneficine dei fine-se mana. Il PIL me e nel conto le serrature speciali per le nostre porte di casa, e le prigioni per coloro che cercano di forzarle. Comprende programmi televisivi che valorizzano la violenza per vendere prodo violen ai nostri bambini. Cresce con la produzione di napalm, missili e testate nucleari, comprende anche la ricerca per migliorare la disseminazione della peste bubbonica, si accresce con gli equipaggiamen che la polizia usa per sedare le rivolte, e non fa che aumentare quando sulle loro ceneri si ricostruiscono i bassifondi popolari. Il PIL non ene conto della salute delle nostre famiglie, della qualità della loro educazione o della gioia dei loro momen di svago. Non comprende la bellezza della nostra poesia o la solidità dei valori familiari, 132
l’intelligenza del nostro diba ere o l’onestà dei nostri pubblici dipenden . Non ene conto né della giuszia nei nostri tribunali, né dell’equità nei rappor fra di noi. Il PIL non misura né la nostra arguzia né il nostro coraggio, né la nostra saggezza né la nostra conoscenza, né la nostra compassione né la devozione al nostro paese. Misura tu o, in breve, ecce o ciò che rende la vita veramente degna di essere vissuta. Robert Kennedy (1968)
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August
Un pop di Beat (2010-08-02 16:43) h ps://plus.google.com/photos/106085536553003828965/albums/55008555 94174542033/5500856499034867634?banner=pwa &pid=5500856499034867634 &oid=106085536553003828965 Così si in tola un libro di Giuliano Trombini, edizioni Ghirlandina di Nonantola, con un ricco repertorio di immagini fotografiche di complessi tra Ferrara e dintorni. Oltre a quella che racchiude il più famoso trio di musicis che hanno poi accompagnato Guccini in mol suoi concer , abbiamo anche inserito tre foto di complessi bondenesi dell’epoca
L’industria discografica (2010-08-09 16:58) h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=XfuBREMXxts 133
Come dice l’ar colo di wikipedia( citato nel link del tolo) ecco il risultato di un gruppo creato a tavolino, di cui, puntualmente, noi abbiamo avuto la solita cover, anche se di lusso, con Caterina Caselli e il suo ”Sono bugiarda” Bisogna dire che stavolta, complice Mogol, il testo italiano non tradisce l’originale; anzi si potrebbe definire miglioravo.
Canzoni di protesta (2010-08-09 17:09) h ps://www.youtube.com/watch?feature=player _embedded &v=8GCsinY5ELc Prima del defini vo affermarsi dei cantautori, nel mondo musicale italiano si discuteva di linea verde, linea gialla, linea rossa (cfr. il ben documentato ar colo su Musica & memoria). Come poi ebbe giustamente a dire Edoardo Bennato, ”Sono solo canzone e”.
Bisogni indo
(2010-08-14 08:02)
Pra camente lo sviluppo economico di tu gli anni ’60 porta con sé anche l’affermarsi di una dimensione industriale in tu i se ori del tempo libero e quello delle vacanze (ancora possibili per una minoranza degli italiani) non fa eccezione. A tolo di esempio ripor amo un ar colo dal se manale ”Tempo illustrato” del 1969, riguardante la Jugoslavia: NORME VALUTARIE Sono in corso in Jugoslavia tanto i nuovi che i vecchi dinari: un nuovo dinaro ha il valore di 100 vecchi dinari. Un nuovo dinaro viene comprato con 50 lire italiane. Si tenga presente che non si può entrare in Jugoslavia con più di 100 nuovi dinari per persona; è permesso esportare, ufficialmente, non più di 50 dinari. Tu i mezzi di pagamento esteri possono venire adopera in quan tà illimitata. TURISMO NAUTICO Le imbarcazioni straniere possono liberamente entrare nelle acque jugoslave, se regolarmente immatricolate e in possesso dei necessari documen per i passeggeri e per l’equipaggio. E’ possibile lasciare l’imbarcazione in Jugoslavia, durante l’inverno, in numerosi por della costa i quali applicano noli bassissimi, sono bene a rezza per effe uare le eventuali riparazioni e le pulizie a cos modici. NOLEGGIO AUTOVETTURE Le automobili possono venire noleggiate per i viaggi di sola andata e essere riconsegnate al termine del viaggio. Se ciò avviene in una ci à dove non vi sia il deposito dell’agenzia, il turista è tenuto a pagare una tariffa supplementare per far pervenire l’auto al deposito più vicino. L’Autho-tehna è la commissionaria della di a Avis, la Kompas è la commissionaria della agenzia americana ”Hertz”. PASSAPORTO Per visitare la Jugoslavia è necessario essere in possesso di un passaporto valido: il visto di ingresso non è necessario. FORMALITÀ’ DOGANALI Da qualche anno, tanto all’ingresso che all’uscita le formalità doganali sono rido e al minimo. Al turista che entra 134
in Jugoslavia è permesso importare, oltre agli effe personali, due macchine fotografiche con 12 lastre o 5 rotoli di pellicola (è consigliabile fornirsi di pellicola in Italia, data la, qualità più scadente del materiale fotografico jugoslavo), una piccola macchina da presa con due bobine, un cannocchiale, uno strumento musicale porta le, un fonografo con dieci dischi, un apparecchio radio porta le, un televisore porta le, una macchina da scrivere porta le, a rezzi e accessori per la pesca spor va, un’arma da caccia con 50 cartucce. Per altri ogge , o per gli ogge sopraindica in quan tà maggiori, è necessario fare ,.de-nuncia scri a sul modulo doganale, e conservarne una copia verificata fino all’uscita dal Paese. Per i cani, è necessario che siano vaccina contro la idrofobia da non più di 6 mesi. Sopra i 50 anni le donne portano tu e l’abito nero. Molto interessante è la ricostruzione storica delle vicende della Dalmazia. Chissà se sull’altra sponda c’è altre anto interesse per la riviera romagnola?
L’illusorietà del tempo libero (2010-08-27 09:16)
Milano, Italia 1964 Sezione (introdu va sul tema del tempo libero per la XIII Triennale Proge o-. Archite Associa Nel 1964 Grego viene nominato responsabile della sezione introdu va della XIII Triennale di Milano, che aveva come tema ”Una cri ca all’Ecologia del Tempo Libero”. L’alles mento curato da Grego era una sorta di ”tempo scenico”, che i visitatori potevano dire amente sperimentare lungo il percorso. A raverso il contributo dei linguaggi pi orici, grafici, musicali e le eran, è stata organizzata una trama narra va interpretabile a diversi livelli e sviluppata in più i nerari. Il primo ambiente, chiamato il ”Terminal dell’esaltazione”, pieno di colori e rumori, appariva come una sorta di paradiso ar ficiale dell’evasione. Il visitatore veniva bombardato da tu e le possibilità che l’industria del tempo libero può offrire (dagli annunci pubblicitarì ai viaggi, dai temi spor vi alle feste!. In seguito, si arrivava in una ”camera di decompressione”, che proponeva, invece, il reale ”tempo vuoto”, in uno squallido spazio nel quale cinque macchine e ele riche a forma di cubo offrivano al pubblico alcuni fogli con programmi di visita alterna vi, ma solo 135
illusoriamente, perché ”falsi, come falso è lo stesso tempo libero”. Si tra ava di un tenta vo di rappresentazione simbolica della vanità delle scelte dei sogge di fronte all’offerta dei consumi. Le risposte delle piccole macchine erano assolutamente casuali, per cui indifferen rispe o alle volontà dei sogge . Nella ”Sala dei Contenitori”, poi, inondata dall’omaggio a Joyce realizzato da Luciano Serio, a raverso fughe di scale capovolte con specchi trasversali si annullava la chiarezza della percezione spaziale. Il fine, infa , era quello di far percepire il senso di perdita del rapporto dimensionale con lo spazio, ulteriormente falsato dall’aspe o argenteo metallico delle pare e del soffi o. O o contenitori a forma di condo o a sezione quadrata sviluppavano altre an temi a raverso interven pi orici, tra cui ad esempio Tecnica, Illusioni, Utopie e Integrazione. Il contenitore a qua ro percorsi introduceva al cosidde o ”Corridoio delle Didascalie”, centrato sui temi dell’a ualità, che imme eva alla Sala del Caleidoscopio’, ricavata nel salone d’ingresso della Triennale. A questo ul mo grande ambiente si accedeva da una porta triangolare alquanto originale. Si apriva così uno spazio piramidale, trasformato in sala per proiezioni cinematografiche. Le pare erano state completamente rives te di specchi su tu a l’altezza (più di dieci metri): le due testate si specchiavano luna nell’altra mol plicando all’infinito la dimensione reale dello spazio, mentre le pare laterali producevano l’illusione di trovarsi all’interno di uno spazio esagonale enorme, alto dicio o metri. Tu o ciò per dare un senso di immersione totale allo spe atore. Nella sala venivano trasmessi due film di nove minu ciascuno, uno sul tema del lavoro e uno sul tempo libero, proie a in contemporanea sul pavimento bianco e riflessi sei volte negli specchi. Lo spe acolo determinato dall’interferenza di immagini e suoni, insieme al con nuo rispecchiarsi del visitatore sulle pare , produce un effe o di coinvolgimento nell’azione scenica. Una volta termina i film, una colonna sonora e la proiezione di collage a colori riempivano lo spazio secondo ven qua ro combinazioni: ”un modo per rappresentare la defini va ’ro amazione’ del tempo libero”. Nel fra empo, una voce invitava a passare alle sale successive. da ”I maestri dell’archite ura”, Hache e editore
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September
Modena e l’Italia del boom (2010-09-16 17:12)
Il 17 se embre 2010, presso l’ex ospedale Sant’Agos no, il Fotomuseo Giuseppe Panini inaugura Anni ’60 Modena e l’Italia del boom, oltre 100 foto degli anni Sessanta: sca che rifle ono una stagione cruciale della storia d’Italia; un decennio che fra tu è forse il più presente nell’immaginario colle vo per la densità degli even . La rassegna, realizzata dalFotomuseo Giuseppe Panini di Modena, a cura di Stefano Bulgarelli, in collaborazione con la Fondazione Cassa di Risparmio di Modena, è alles ta nei rinnova locali dell’ex ospedale Sant’Agos no e sarà aperta al pubblico davenerdì 17 se embre a domenica 14 novembre, nell’ambito del fes valfilosofia, che avrà quest’anno per tema la fortuna; ed è proprio quest’ul ma al centro di alcune sezioni della mostra. Tra le fotografie esposte, realizzate daimaggiori studi fotografici di Modena e a ualmente custodite negli archivi del Fotomuseo Panini, sono anche presen degli sca realizza dai fotografi Franco Vaccari, Franco Fontana e Beppe Zagaglia, oltre che da significa vi fotoamatori modenesi a vi in quegli anni. La mostra intende offrire uno spaccato della Modena negli anni Sessanta, cara erizzata prima di tu o dal boom economico, sempre più diffuso grazie all’aumento dell’industrializzazione, che significa occupazione e conseguente benessere alla portata di tu . Ele rodomes ci, automobili, televisioni, giradischi e libri tascabili, entrano defini vamente nelle case degli italiani e modificano gli s li di vita. È l’Italia che si sposta sulla nuova Autostrada del Sole, dei 136
grandi esodi es vi e che davan alla TV segue i fa più tragici ed euforici del periodo, come l’uccisione di J. F. Kennedy e lo sbarco dell’uomo sulla Luna, che Modena vive da protagonista e in maniera partecipa va. Le fotografie esposte parlano di tu o questo, così come della nuova immagine che negli anni 60 si ritagliano i giovani, che diffondono la nuova moda, la musica beat (di cui la ci à emiliana è stata capitale grazie alla presenza di gruppi come i Nomadi e l’Equipe 84), fino alla volontà estrema di rompere col sistema anche a raverso il viaggio verso l’oriente. Sono sempre i giovani che organizzano cortei di protesta (per il diri o allo studio e per la fine di tu e le guerre, tra cui quella in Vietnam, che sco a di più) e che nel cosidde o ”autunno caldo” del 1969, marciano assieme agli operai, scesi nelle piazze e nelle strade per la difesa del posto di lavoro. L’aggregazione colle va è visibile anche a raverso lo sport, tra cui spicca il calcio, che diviene sempre più un fenomeno di massa. Ancora le fotografie tes moniano il modo in cui le is tuzioni pubbliche locali si sono mosse per diffondere un innova vo welfare state, rivolto ai ci adini a raverso servizi e poli che sociali, al fine di creare le condizioni idonee all’incremento economico del territorio. In questo modo si spiega la nascita dei ”villaggi ar giani”, di scuole e is tu professionali che educavano giovani specializza in ambito industriale e commerciale, dei quar eri popolari, delle biblioteche e della cultura in genere, anche a raverso l’arte contemporanea e i fes val del libro economico, che diffondeva la le ura nelle case e nelle fabbriche. A raverso tu o ciò, si interpreta simbolicamente un’altra immagine dramma ca del periodo: in quello stesso autunno 1966 che ha visto l’alluvione a Firenze, si allagarono le campagne modenesi, provocando un vasto numero di danni. Ancora, un richiamo ad un argomento tristemente a uale, al punto che le fotografie che si presentano rimandano immediatamente alle calamità naturali che in ques anni hanno colpito il Paese. Fermare una calamità naturale così come creare delle condizioni sociali posi ve ai ci adini che a sua volta arginino le degenerazioni di protesta, ben esprime la par colarità del ”caso Modena”, offrendo un’interessante chiave di le ura della mostra che sarà realizzata nell’ambito del Fes valfilosofia di Modena avente come tema la fortuna, interpretabile in questo caso come una volontà ideale e pra ca di allontanare pericoli prevedibili e non. Assieme alle foto, alcuni ogge simbolici del periodo consen ranno una maggiore penetrazione degli anni 60, oltre che rendere il percorso di mostra più eterogeneo e coinvolgente. Titolo Anni ’60 Modena e l’Italia del boom Periodo 17 se embre - 14 novembre 2010 Sede Ex Ospedale Sant’Agos no Largo Porta Sant’Agos no 228, Modena tel 335-1621739 Inaugurazione 17 se embre ore 19.30 Aperto 17 se embre ore 9-23 18 se embre ore 9-2 19 se embre ore 9-22 dal 21 se embre da martedì a domenica ore 11-19 apertura strordinaria 1 novembre ore 11-19 En promotori Fotomuseo Giuseppe Panini Fondazione Cassa di Risparmio di Modena Cura Stefano Bulgarelli Ingresso 137
gratuito Informazioni Fotomuseo Panini Via Giardini 160 41124 Modena tel. +39 059 224418 info@fotomuseo.it www.fotomuseo.it
bondenocom (2010-10-09 10:21:03) Modena a par re dagli anni Sessanta ha sviluppato quello che oggi sempre più si tende a definire come un par colare modello di welfare state capace di seguire il ci adino “dalla culla alla tomba”, come “poe camente” affermato dallo stesso sindaco Triva nel 1971. In questo periodo cara erizzato dal boom economico si ge ano le basi per la crescita socio economica di una ci à che dal 1961 al 1971 si ingrandisce notevolmente, passando da 139.183 a 171.072 residen , mol dei quali emigra meridionali. Ad essi si rivolsero un sistema di servizi comprenden la tutela del lavoro, l’istruzione, l’aggregazione ricrea va, la salute, la cultura, ma anche strategie poli che ed urbanis che come la messa a punto del Piano per l’Edilizia Economica e Popolare (PEEP) del 1964 e del nuovo Piano Regolatore Generale (PRG) del 1965. Su questa linea si possono leggere anche la creazione del nuovo Mercato bes ame nel 1948, dell’Aerautodromo nel 1950, del Villaggio ar giano del 1953, l’apertura delle scuole tecniche professionali, delle prime scuole d’infanzia e la nascita della prima casa-albergo per anziani di Via Cialdini. Oltre a ciò sono ques gli anni in cui si afferma lo straordinario sviluppo industriale modenese che trova massima realizzazione nell’industria meccanica, con le eccellenze quali la Masera , la carrozzeria Scaglie e la mi ca scuderia Ferrari a Maranello. Di questa emozionante ascesa di una “piccola ci à” divenuta grande ci parlerà l’ospite Giancarlo Bena , esperto conoscitore di storia locale ma sopra u o cantore delle gesta di quella singolarissima epopea automobilis ca che ha valso a Modena l’appella vo di “ci à dei motori”. Giancarlo Bena , nato a Modena il 14 aprile 1945. Assessore ai lavori pubblici presso il Comune di Modena negli anni O anta. Esperto e conoscitore di storia locale ha pubblicato “Il romanzo dei bolidi rossi - Storia e leggenda dell’Autodromo di Modena” Ed. Il Fiorino e “Il palcoscenico della ci à” Ed. RFM.
Uomini e lavoro alla Olive
(2010-09-29 09:15)
h p://youtu.be/BUngggpDNkk In un precedente post abbiamo parlato dell’utopia olive ana; il link : h p://www.paolaup.it/stampa/uomini-lavoro-olive -3.html fornisce aggiornamen sul triste epilogo della vicenda. Il video è estra o da un intervento di Francesco Novara, collaboratore storico di Adriano Olive , invitato dall’ Università di Bologna il 1° dicembre 2004 (Novara è morto nel gennaio 2008). Anche alla edizione 2010 del fes val della le eratura di Mantova si sono potute ascoltare le voci di mol dei protagonis di quella irripe bile età. A chi volesse saperne di più, suggeriamo: Uomini e lavoro alla Olive , F.Novara e altri (a cura di), Euro. 25,60 138
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2.10 October Il gruppo ’63 (2010-10-26 08:06)
Gruppo 63, a cura di Nanni Balestrini e Alfredo Giuliani, Feltrinelli, Milano 1964 (immagine tra a dal link) Il Gruppo 63 si riunì la prima volta, dal 3 all’8 o obre del 1963, presso l’Hotel Zagarella a Solunto, a pochi chilometri da Palermo, dove giunsero una tren na di scri ori e cri ci la maggior parte proveniente dal Verri al quale si erano aggiun altri intelle uali finora non appartenen a nessun schieramento. All’incontro di Palermo erano presen anche alcuni scri ori provenien da Officina e dal ’Menabò. Parallelamente alle le ure e alle discussioni sui tes del gruppo, si svolse al Teatro Biondo uno spe acolo cos tuito da brevi tes teatrali, messi in scena da Luigi Gozzi e Ken Dewey. Fra gli autori, Nanni Balestrini, Edoardo Sanguine , Alfredo Giuliani, Alberto Gozzi, Germano Lombardi, Elio Pagliarani. Da ricordare l’interpretazione di due a rici che si sarebbero affermate negli anni seguen , Piera Degli Espos e Carmen Scarpi a.... 139
Potete scaricare qui un ricordo di Umberto Eco
2.11 November Il primo premio si chiama Irene (2010-11-25 17:00) h p://youtu.be/qAI _FwZN7Is Renzo Ragazzi: il cinema a tu i cos a cura di Paolo Micalizzi 6-7 dicembre 2010 Sala Estense, Piazza Municipale, 14, Ferrara Lunedì 6 dicembre Ore 20.30 Presentazione del volume: “Renzo Ragazzi: il cinema a tu i cos ” Interven di: Paolo Micalizzi, autore del volume Massimo Maisto, Vice sindaco e assessore alla Cultura Rossella Ragazzi, figlia di Renzo Ragazzi Ore 21.00 Proiezioni: “Amarcord Ferrara 1940-1960: Renzo Ragazzi” (48’) “Mostar 1995; Macerie Paure Giochi” (1995, 30’) “Il primo premio si chiama Irene” (1969, 97’) Martedì 7 dicembre Ore 17.00 Intervento di Paolo Sturla Ore 17.15 Proiezioni: “Sulla an ca via dei Re” (1978, 77’) “Aereo e pi ura” (1987, 26’) “I mustri” (1960, 12’) “Possessione Cantelli” (1962,12’) Ore 20.30 Intervento di Massimo Sani Ore 20.45 Proiezioni: “Giuseppe di Vi orio - una vita di lo a” (1987,53’) “Anna giorno dopo giorno” (telefilm, 45’) “Un vescovo, una ci à: Salvatore Pappalardo” (1984, 40’) 140
“Cesare Zava ni vivo” (1995, 30’) Ingresso gratuito
Rock Around the Screen (2010-11-30 16:11) h p://youtu.be/iRtpnWVgkM8 Dai Beatles agli Stones, passando per The Boss: ci sono i monumen del rock sullo schermo del Cinema Lumière per la retrospe va musicale Rock Around the Screen. Primo appuntamento mercoledì 1° dicembre, alle ore 22.30 al Cinema Lumière, con The Promise: The Making of Darkness on the Edge of Town, tes monianza delle prove e delle registrazioni effe uate da Bruce Springsteen tra il 1976 e il 1978 e che il regista Thom Zimmy ha appena presentato al Fes val Internazionale del Film di Roma. Secondo appuntamento giovedì 2 dicembre, questa volta alle ore 20.45, sempre al Cinema Lumière: una serata tu a speciale, dedicata ai Fab Four. Una mostra di memorabilia nel foyer del Lumière, poi il concerto della tribute band The Shout, prima di passare alla visione di Nowhere Boy, viaggio a ritroso firmato da Sam Taylor Wood nella Liverpool del 1955, alla ricerca delle origini di John Lennon, e in uscita venerdì 3 dicembre, distribuito da 01 Distribu on. A presentare la serata di giovedì 2 dicembre, ci sarà un beatlesiano d’eccezione come Red Ronnie. Lunedì 6 dicembre il tes mone passa invece ai Rolling Stones (ore 22.30, Cinema Lumière): in programma Stones in Exile, nuovo documentario di Stephen Kijak sulla registrazione (in Costa Azzurra) dell’album Exile on Main Street. Due pezzi d’epoca di marca beatlesiana invece per chiudere la rassegna, entrambi firma da Richard Lester: giovedì 9 dicembre, alle ore 22.15, è in programma Come ho vinto la guerra – How I Won the War (1966), mentre venerdì 10 dicembre, alle ore 22.45, vedremo Tu per uno – A Hard Day’s Night (1964). Mercoledì 1° dicembre, ore 22.30, Cinema Lumière THE PROMISE: THE MAKING OF DARKNESS ON THE EDGE OF TOWN (USA/2010) di Thom Zimny (85’) Reduce dal successo di Born to Run, Springsteen inizia a scrivere i tes di circa se anta canzoni. Un nuovo capolavoro è alle porte, Darkness on the Edge of Town. Nella convinzione di ricostruire un processo crea vo irripe bile, il pluripremiato regista Thom Zimny, assembla le prove e la registrazione, tra il 1976 e il 1978, di uno degli album più importan della storia della musica: raramente le immagini hanno tes moniato con tale schie ezza ed evidenza il lavoro di un ar sta così assorbito dalla propria musica. In collaborazione con il Fes val di Roma Giovedì 2 dicembre, ore 20.45, Cinema Lumière NOWHERE BOY (GB/2009) Sam Taylor Wood (96’) Liverpool 1955: John Lennon è un quindicenne ribelle e intelligente, assetato di vita con una famiglia in cui abbondano i segre e due donne in confli o. L’inquieto adolescente si rifugia nel nuovo ed eccitante mondo del rock, dove il suo genio immaturo incontra la sua anima gemella in Paul McCartney. Ritra o di un’ar sta da giovane, biopic musicale di formazione con cui Sam Taylor Wood, al suo esordio nel lungometraggio, ricostruisce fedelmente il background emo vo e la genesi di un mito del Novecento. Introduce Red Ronnie A seguire esecuzione musicale di una Beatles Tribute Band Dalle 19.30, nel foyer, mostra di ‘Memorabilia Beatles’ Lunedì 6 dicembre, ore 22.30, Cinema Lumière STONES IN EXILE (USA-GB/2010) di Stephen Kijak (61’) I Rolling Stones all’apice del successo devono abbandonare l’Inghilterra per mo vi fiscali e si rifugiano in una villa sulla 141
Côte d’Azur, dove avrà luogo la travagliata registrazione di uno degli album più belli e poco fortuna della loro produzione, Exile on Main Street. Il documentario ne ripercorre, a raverso materiale inedito, interviste ai protagonis e a coloro che furono tes moni dell’evento, le tappe salien . Per gli aman del rock, un film da non perdere. Versione originale so o toli italiani Giovedì 9 dicembre, ore 22.15, Cinema Lumière COME HO VINTO LA GUERRA (How I Won the War, GB/1966) di Richard Lester (109’) La curiosità di John Lennon per il cinema lo indurrà a cimentarsi nella recitazione, nei panni di un giovane soldato della Seconda Guerra Mondiale che riesce a sovravvivere a molte avversità. Una riuscita commedia sa rica an militarista, dal sapore surreale, firmata da Richard Lester, che prefigura l’a vità di pacifista che di lì a poco Lennon intraprenderà insieme a Yoko Ono. Venerdì 10 dicembre, ore 22.45, Cinema Lumière TUTTI PER UNO (A Hard Day’s Night, GB/1964) di Richard Lester (87’) Il film rifle e la vitalità della swinging London e ironizza sul fenomeno della beatlemania: i Fab Four sono segui dalla mdp durante il movimentato trasferimento in treno da Liverpool a Londra, dove devono andare a registrare un concerto per la tv. Con grande disinvoltura Tu per uno cambia registro, alternando uno s le semiserio a uno comico da slaps ck comedy, ado ando un taglio dal semi-documentaris co al musical. Nonostante l’eseguità del plot e il dialogo essenziale, vi è nella pellicola un equilibrio perfe o e un gusto cinéphile, denso di citazioni, dai fratelli Marx a Charles Chaplin.
2.12 December Regali di Natale (2010-12-29 09:11) h p://www.dailymo on.com/video/x22v1o1 _regalidinatale _shor ilms
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3. 3.1
2011 January
Italia ’61 (2011-01-13 15:09) h p://youtu.be/Zd8eraq7z3Q Le mostre Le Manifestazioni celebra ve del Centenario si imperniano sulle tre Mostre principali che, programmate ed avviate dal Comitato Promotore Torinese, passarono successivamente a carico del Comitato Nazionale; ma nello stesso periodo il Comitato Torino ’61 ne patrocino’ numerose altre collaterali: la Mostra Filatelica, che ebbe vasta risonanza e fu alles ta congiuntamente al Comitato Nazionale ed alla Cassa di Risparmio, la Mostra Nazionale di Pi ura C.I.P.A., la Mostra biennale Pi ori d’Oggi Francia - Italia, la Mostra del Mobile ar s co piemontese, laMostra della Calzatura e Pelle eria, l’Esposizione Internazionale Canina e l’Esposizione Internazionale Felina. Ma tre in effe furono le inizia ve di grande impegno e di eccezionale interesse promosse dal Comitato Torino ’61: la Mostra degli Ori e Argen dell’Italia An ca
la Mostra dei Fiori,la Mostra della Moda, S le, Costume:
In una rassegna storica e sociale degli ul mi 100 anni di vita italiana non poteva mancare un capitolo dedicato alla Moda; l’opportunita’ di una mostra del genere fu sen ta dal Comitato Torino ’61 che, in base ad un bilancio precedentemente approvato, affido’ l’alto e impegna vo compito al Cavaliere del Lavoro Pininfarina, con la piu’ ampia liberta’ d’azione. Egli si prefisse di realizzare una mostra di concezione nuova che avesse un’impostazione inedita ed originale e rappresentasse una svolta nella storia delle esposizioni. Il tema iniziale della moda in genere fu esteso in ”Moda, S le, Costume”, che offri’ in tal modo un campo piu’ ampio e concezioni piu’ vaste per rappresentare il gusto e le espressioni dei mille mo vi della vita contemporanea, dal turismo al lavoro, dallo sport allo spe acolo. L’Esposizione si propose di illustrare quindi, per grandi pubblici e per elites raffinate, temi ispira alla Moda, S le, Costume, che hanno cara erizzato la vita civile italiana dal 1900 ad oggi, evitando intenzionalmente fa storici, militari e poli ci. Il Cav. del Lav. Pininfarina scelse personalmente i suoi collaboratori e si avvalse dell’opera di un gruppo di archite capeggia dal Prof. Cavallari-Murat. La Mostra, organizzata a tempo di primato in qua ro mesi, fu alles ta nel Palazzo delle Mostre nel comprensorio di Italia ’61 e venne inaugurata il 9 giugno 1961 dal Ministro Andreo in rappresentanza del Governo. Nei 14.000 metri quadra del Salone, la Mostra Moda, S le, Costume venne suddivisa in 5 temi fondamentali: La Moda Le Ar Figura ve Le Ar Applicate Teatro-Cinema-Balle o, La Le eratura ed in 12 sezioni: Figura Rosa e nero, Forme Pure e Dimensioni Archite ura Parametrica Compasso d’oro Il Pane Il Turismo lo Sport 143
Il 1999 Le Grandi Esposizioni I Gioielli Affissi Murali. Oltre 500 cimeli, quadri di autori famosi, gioielli vennero richies ed o enu da musei e collezioni private, per un valore che si aggirava sui 10 miliardi; i soli gioielli vennero assicura per tre miliardi. Il se ore ”Moda” fu ripar to in qua ro enormi vetrine, una per ciascuna delle seguen epoche: 1900-1913, 19251935, 1935-1947, pra camente dal primo novecento al ”new-look” di Chris an Dior. Questo qua ro grandi periodi furono illustra con i pezzi piu’ rari e significa vi appartenen ai grandi nomi dell’aristocrazia ed alle personalita’ di maggior rilievo del mondo dello spe acolo. Me’ furono trascura diversi se ori della moda minore, a raverso una curiosa esemplificazione di cappelli, ombrelli, scarpe, profumi, ecc. La sezione delle ”Ar Fiugura ve” e delle ”Ar Applicate” traccio’ un conciso panorama delle tendenze pi oriche e di scultura del nostro secolo: realismo e futurismo, la metafisica, l’espressionismo, l’astra smo, l’informale. Gli ordinatori posero in confronto visivo le opere d’arte ed i prodo dell’ar gianato e dell’industria. L’i nerario dello spe acolo dal 1900 ad oggi, fu ordinato in tre se ori: ”Teatro-Cinema-Balle o”. Del primo si ricordo’ l’esordio contrastato del teatro libero di Antoine a Parigi, la parentesi dell’espressionismo, passando quindi dai gro eschi e dalle corren spirituali alla nuova corrente del realismo. Per il Cinema il cammino ebbe inizio con la retorica di ”Cabiria” per giungere, a raverso l’an retorica di ”Sperdu nel buio” e ”Assunta Spina”, al realismo. Per il se ore della ”Le eratura” si raccolsero numerose tes monianze le erarie tenden a stabilire un rapporto dire o tra il pubblico e la le eratura. Il pubblico, in piena liberta’ di scelta, pote’ leggere, su gigantesche pagine di o o libri, brani di opere di prosatori dell’ul mo 800 sino ai maggiori contemporanei stranieri ed italiani ed ascoltare, premendo i tas di due juke-boxes, la voce auten ca di poe e di fini dicitori illustri: Carducci, Pascoli, Pavese, Montale, Trilussa, Quasimodo. ”Figura”: blanda avventura disegnata di quindici chilometri di velo so o l’invito ambiguo ed affascinante di dterminare una forma-figura. Magia, spiri smo, supers zione, psicanalisi, frivolezze furono i temi tra a nell’interessante padiglione ”Rosa e Nero” intesi quale espressione di un convenzionalismo cosi’ potente, a volte, da sovver re costumi e gus . Nel se ore ”Forme Pure e Dimensioni” furono presenta , oltre a documen fotografici, alcuni interessan modelli di forme geometriche pure, derivate da espressioni grafiche di equazioni matema che. ”L’Archite ura Parametrica” si pose come una disciplina tendente ad imme ere nel vivo della stru ura del pensiero a uale, specie se scien fico, i fenomeni dell’archite ura e dell’urbanis ca. Il ”Compasso d’Oro” concorso des nato a premiare i migliori proge s dell’industrial design, radunava le opere premiate dall’inizio del concorso ad oggi. Curiosissima inoltre la mostra del ”Pane”, con tremila diverse forme in uso nelle varie regioni italiane e laboriosamente radunate per significare che anche nell’ar gianato piu’ umile esistono analogie con i gus corren e con l’arte del momento. Su uno sfondo lungo 60 metri, raffigurante un convoglio di tu i mezzi di trasporto, il racconto del ”Turismo” si ar colo’ nei suoi nuclei piu’ eviden : dalla gondola al panfilo, dalla carrozza le o alla capsula spaziale, dal turismo roman co a quello di domani, l’astronau ca. Insieme al turismo fu presentato o ”Sport”, uno dei fenomeni piu’ vas del nostro tempo. Nella Mostra risulto’ il contrasto tra gli aspe tradizionali di un determinato sport e le successive modifiche e meccanizzazioni. Per il ”1999” furono scelte, tra le infinite possibili, alcune immagini sul filo del paradosso, che rifle essero, con immediatezza e nel contempo con una sfumatura di ironia, l’allucinante sugges one dell’epoca verso la quale siamo proie a . A ricordo delle ”Esposizioni” passate, di importanza mondiale, furono scel i cataloghi delle esposizioni del 1900, 1925, 1935, 1958, cioe’ le epoche ”liberty”, ”cubista”, ”novecento”, ed Expo’ 1958” come simboli di un costume e di un gusto transitorio. Ampia e ben documentata fu la rassegna dell’”Affisso Murale”, il segno pubblicitario piu’ diffuso, che si valse di autenche opera d’arte delle piu’ note firme europee. La Mostra rappresento’ un’opera originale, fantasiosa e s molante, che unendo la so le poesia dei ricordi al fascino delle cose ignote di un futuro gia’ cominciato, seppe me ere in evidenza la vera sostanza dell’uomo, senza immergersi nel convenzionalismo e nel gratuito. Raccontandoci le passioni, le infatuazioni e òa genialita’ di questo sec144
olo, a raverso le innumerevoli tes monianze della moda, dello s le e del costume, seppe darci cosi’ l’esa a misura dell’uomo nel suo tempo. La stampa e la cri ca internazionali seguirono con vivo interesse e so olinearono con lusinghieri consensi la Mostra Moda, S le e Costume, definendola una delle piu’ riuscite delle celebrazioni del Centenario. Di essa resta un vivo ricordo in un film ed in un interessan ssimo volume, realizza a carico e cura del Cav. del Lav. Pininfarina. h p://youtu.be/bFl _DHDGqB8
Mario (2011-10-24 12:38:22) Se puo’ interessare: h p:// nyurl.com/6c smh Mario
3.2
February
Materialismo spicciolo (2011-02-13 08:49) Nel 1960 l’ITALIA conta 50.045.000 ABITANTI di cui A vi 19.367.000 (38,7 %), ripar in Agricoltura 29,1 %, Industria 40,6 %, Servizi 30,3 % (per la prima volta l’industria e i servizi superano gli adde all’agricoltura) II prodo o lordo: Agricoltura 12,5 % Industria 38,6 %, Terziario 37,5 %, Amministrazione pubblica 11,4 % Nella popolazione italiana quelli non a vi 30.678.000 ( 61,3 %). S pendio di un operaio circa 47.000 (30.000 un contadino, 12.000 una mondina) Costo giornale £ 30. Biglie o del Tram £ 35. Tazzina Caffè £ 50- Pane £ 140 al kg. La e £ 90. Vino al litro £ 130. Pasta al kg £. 200. Riso la kg £ 175. Carne di Manzo al kg. £ 1400. Zucchero al kg £ 245. Benzina £ 120.1 grammo di Oro £ 835. Un giorno di pensione tu o compreso a Rimini costa lire 600 (dall’Annuario Enit). La paga oraria di un operaio è di 144 lire all’ora. Può acquistare con queste lire due e di mortadella che costano 72 lire l’e o (quella più venduta (60 %) marca Galbani, bollino rosso.c’é poi il bollino verde a lire 50 l’e o (30 %) e i più spendaccioni acquistano quella bollino oro, 90-100 lire e o. (c’era il ”miracolo” ma mol dicono che il ”miracolo” era lo stare in piedi al lavoro 8-10 ore mangiando solo mortadella o la fri ata di un uovo). Nel 1969, alla fine del decennio,il governo i sindaca impongono orari, salarì, fes vità, commissioni interne, alle grandi imprese ed è una manna per i piccoli improvvisa imprenditori; si fregano le mani dalla gioia, non credono alle loro orecchie. I grandi complessi parrebbe che si s ano avviando verso il suicidio (ma è solo apparente, per non pagare ”dazio”) e loro stanno crescendo in compe vità, in termini di profi , e si stanno allargando a macchia d’olio sull’intero Paese che non aspe ava altro. A pagare a caro prezzo questa trasformazione sono i lavoratori dipenden e tu e le categorie a s pendio fisso, quindi compresi gli impiega .(finito questo biennio, fino al 1981 si ”viaggia” in Italia con una media inflazionis ca annua del 16-18 %; cioè sono dolori anche per i colle bianchi). Territori a vocazione contadina si trasformano tu in ambien di piccoli imprenditori. Nascono i so oscala, i piccoli capannoni, le case diventano laboratori, e gli italiani intraprenden tu a lavorare come nella prima rivoluzione industriale, 14 -16 ore al giorno come negri, ma questa volta spin da un forma masochista che paga, procura / dane’, i 145
schei, le palanche, i soldi, il benessere; e presto diventa una vera e propria ”mala a”. Tu a testa bassa. Una cultura questa che si diffonde, e che paradossalmente porta perfino a fare a meno della scuola. Le Università ora sono libere a tu , ma 92 su 100 ci provano a fare qualche anno poi bu ano la spugna. La scuola di classe ha partorito abilmente e demagogicamente gli illusi, i rinunciatari non si contano. Abitua i figli a vedere soldi facili, preferiscono subito con nuare la strada dell’opulenza tracciata dal padre che molto spesso ha meno scuole del figlio, e ha sulla bocca il solito ritornello ”guarda me, con solo le elementari, dove sono arrivato”... Dunque un boom. Nascono ovunque supermerca , magazzini di ves ario, ar giani di maglie e maglioni, di biancheria, di scarpe e scarponi uno dietro l’altro, sar che diventano subito industriali (pardon s lis ); ex confezionatori di scatole e di sapone in polvere diventano industriali chimici; ex pescatori, proprietari di alberghi e di stabilimen balneari, e via verso quello straripamento di piccole aziende marginali. C’è’ in crescendo tu o il terziario di massa. Diffuso è poi il desiderio della proprietà’ immobiliare, che viene subito soddisfa o con delle agevolazioni da capogiro, 1 % sui mutui casa, comprese quelle al mare. Si concedono in un anno licenze per 6 milioni di vani, e tu o l’indo o spesso rabberciato e poco qualificato va alle stelle, sbanca l’economia. Il Pil del Terziario (ufficiale) per la prima volta nella storia d’Italia supera quello industriale, il 39,8 contro il 39,7, e presto lo supererà perfino con gli adde , ha ora il 38,4 % contro 44,4 %, ma in dieci anni si porterà1 al 50,9 % contro il 36,3 %. Sta iniziando insomma in questo fine Anni Sessanta, un’altra Italia. E il ”proletariato”? Scomparso! E se sulla costa romagnola, ligure, toscana, veneta, friulana, si vendevano (si svendevano) i terreni delle vecchie colonie fasciste o demaniali o comunali come le noccioline firmando una barca di cambiali e mutui con le locali compiacen banche (di par to), a Torino usando invece camion di cambiali e mutui, venivano concesse nel corso dell’anno 80.000 licenze di costruzioni; di più’ che a Parigi e Londra messe insieme... E chi non era già salito ”sul carro”, nel vedere l’amico o il parente catapultato nel benessere per il solo fa o di avere iniziata una qualsiasi ed estemporanea a vità, non si disperava più di tanto, anche lui aspe ava la sua occasione. Che per mol , mol ssimi venne. I 170 venditori ricorda sopra di quella famosa di a tedesca, entra come dipenden , dopo pochi anni (4) diventarono 170 imprenditori autonomi, con auto, magazzini, e la sede locale per proprio conto. L’azienda vendeva comunque, anzi più di prima, ma non aveva più 170 s pendi da pagare. Bene per l’azienda e bene per i dipenden . L’azienda come si dice in ques casi, ebbe la moglie ubriaca e la bo e piena. Infa so o la spinta u litaris ca i 170 mica facevano più le visite-vendita a vuoto, le facevano mirate e oculate non come quando erano dipenden . Risultato: nell’azienda in due anni ci fu il raddoppio del fa urato, non aumentando i dipenden ma eliminandoli del tu o. E gli ex dipenden guadagnarono il quadruplo e anche il sestuplo. Cioè il plusvalore maggiore andava nelle tasche dell’ex dipendente, perche’ era la distribuzione che costava. Marx questo non lo aveva proprio previsto, (qualcosa aveva accennato: che il capitale avrebbe trasformato la dignità umana in mercé di scambio. E sta avvenendo proprio questo: mol credono che ogni uomo ha un prezzo, ed entra in questa o ca dimostrano che anch’essi hanno un prezzo, e prima o dopo qualcuno se li compra). Il modello ”lavoratore sociale” andava bene come idea, è del resto quello che desidera ogni uomo in ossequio ai comandamen cris ani (platonici) o so o la spinta di un sen mento privilegiato (o ideologico quando ci sono ”tempeste” sociali), ma il modello ”lavoratore imprenditore”, ”lavoratore proprietario”, (si dissero una buona parte degli italiani a se stessi) era meglio; ci si avvicinava subito al modello edonis co ”americano”, all’u litarismo ricardiano liberista e non al colle vismo stalinista comunista o maoista. Sulla ”rossa” Costa Romagnola queste idee in questo 1969 erano già molto chiare. Gli albergatori in inverno andavano a caccia nei Paesi dell’Est, facevano tante spedizioni in Russia, osservavano con curiosità i kolchoz, ma poi andavano a vedere com’erano fa gli alberghi a Miami Beach. Il sig. Ama rientrò a Rimini e si mise in testa di costruire nel suo albergo anche la piscina (la prima su tu a la costa romagnola). Lo presero per pazzo ”ma come siamo sul mare!?” dicevano gli altri. E lui, ”non vi preoccupate, gli italiani non sono ne’ russi ne’ cinesi, vogliono fare gli americani, aspettate un paio d’anni e vedrete chi ha ragione. Non basta più’ la pensioncina, bisogna creare il lusso, il diver men ficio, il paese dei balocchi” Quando il suo albergo con piscina cominciò a fare il tu o esaurito già a dicembre, allora capirono tu cosa bisognava fare, e si adeguarono. Come? In Romagna in questo 1969, le banche non avevano casse pieni di cambiali, avevano degli scaffali, dei saloni interi per riporle. montagne di pagherò con dietro dieci girate. In pochi anni tu e onorate dagli ex pescatori, in breve tempo proprietari di alberghi sempre sempre più grandi. 146
Al ritorno dai viaggi, alla sera, nei bar, o dentro le prime loro associazioni, fra i neo-albergatori, si poteva tastare il polso di questa nuova Italia che stava nascendo: liste zeppe di prenotazioni per i bagni di mare e di sole, e non bagni di sangue rivoluzionario e ”Soli dell’Avvenire”. Erano queste riunioni i veri sistemi informa vi, finanziari economici e poli ci dell’Italia 1969. Alta scuola! Migliore di qualsiasi Università’ di Economia e Commercio, di Scienze Poli che o di Sociologia, e di qualsiasi sede poli ca parlamentare dove si stavano facendo le semplicis che ”operazioni chirurgiche” della programmazione economica o le ”nuove svolte” poli che (i centrosinistra zoppi). Leggere in questo periodo gli opuscoli di Toni Negri o i fogli di Lo a Con nua di Sofri, e poi guardare l’esplosione produ va autonoma dei Vene (ca olici ex contadini ma in un balzo subito a vocazione imprenditoriale) romagnoli o marchigiani (comunis ex pescatori ma anche loro con in comune la stessa vocazione imprenditoriale) ecc. ecc. viene da sorridere; comparando certe ideologie con la realta1, sembrano scri in un altra epoca. Uno storico del 2100 non ci si raccapezzerebbe nel leggere le une e contemporaneamente le altre. A Bellaria (la preferita dagli operai Fiat) l’Albergo Margherita e tan altri chiedono in questa estate 1969,1100-1300 lire al giorno . La metà di quanto si prende a Torino con la cassa integrazione (2400 lire). Basta questo dato per capire tu o il resto. Che gli italiani non erano ne’ cinesi ne’ russi. La vera Italia si stava sempre di più allontanando dal fascismo tradizionale e dal progressismo socialista. Il contesto sociale era mutato, si era unificato. Le differenze tra fascis e an fascis erano culturalmente, psicologicamente e anche fisicamente intercambiabili. Stava nascendo la ”cultura di massa” che sbarazzandosi di quella ecclesias ca, moralis ca e patrio ca sempre di più’ veniva ca urata dalle nuove ”leggi” della ”nuova cultura”, permissiva, tollerante; quella del consumo. liberamente tra o da h p://cronologia.leonardo.it/storia/al969bhtm
bondenocom (2011-02-14 08:29:27) E’ appena il caso di so olineare come, a 40 anni di distanza, lo stesso affannarsi por , non al proprio benessere, ma alla pura sopravvivenza; il che significa, in termini marxiani, il miglioramento del processo di spogliazione del lavoratore da parte di quella sempre più ristre a minoranza di detentori di quote sempre crescen del capitale.
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3.3
March
1969, Gheddafi prende il potere (2011-03-24 08:12)
Fine anni sessanta: un colpo di Stato in Africa e nel mondo arabo non fa no zia, ma si tra a di un Paese che è stato possedimento italiano e la personalità del colonnello che (dopo le prime incertezze emerge come il rais. il capo della rivoluzione, presenta cara eris che non comuni. È così che la rivoluzione degli ”ufficiali liberi” libici, autori il 1° se embre 1969 di un colpo di Stato classico, incomincia a essere seguita con interesse in Italia e nel mondo. E interesse desta sopra u o il presidente del Consiglio del comando della rivoluzione che ha rovesciato re Idris e la monarchia. Muhammar Gheddafi. molto giovane, molto asce co, molto radicale, ma sconosciuto a tu . Chi è Gheddafi? È una domanda» che neppure a distanza di tempo, nonostante i libri dedica alla Libia rivoluzionaria e le biografie del suo leader, ha trovato una risposta convincente. Di certo c’è solo che nel fra empo Gheddafi è diventato un protagonista, persino oltre i limi ogge vi propri di un Paese con i mezzi umani. economici e tecnici della Libia. Nel 1969 la Libia non è un Paese facile da descrivere e da decifrare: un Paese arretra ssimo. con un immenso territorio semi-spopolato, con enormi somme a disposizione grazie al petrolio ma privo di quadri e di stru ure sociali per u lizzare al meglio quella rendita ai fini di una poli ca di sviluppo. Re Idris, che è stato uno del protagonis della resistenza an coloniale,. appar ene a una classe e a una generazione che non hanno più molto da dire nel inondo arabo post-coloniale. Gheddafi e i suoi possono presentarsi a buon diri o come gli interpre di una corrente che anche altrove sta prevalendo a spese del ”vecchio” ordine . Ma proprio l’ insis to parallelo con Nasser — che Gheddafi vede come una specie di legi mazione valida per la Libia e per il mondo arabo — rischia di essere deviante, date le differenze fra Egi o e Libia e dato sopra u o il distacco che intercorre tra la rivoluzione libica del 1969 e la rivoluzione egiziana del 1952. I due grandi elemen di ispirazione dell’azione rivoluzionaria di Gheddafi sono il nazionalismo e la religione. Data la storia del popolo arabo, e dello stesso popolo libico, quei due elemen sono del resto stre amente associa , in ragione della funzione svolta dall’ Islam in tu e le fasi dell’ emancipazione nazionale. Per Gheddafi, però la dimensione a cui applicare quei valori non 148
è circoscri a ai confini libici. Per questo Gheddafi — benché con poca fortuna — cerca di unificare la Libia con i Paesi vicini, rivolgendosi di volta m volta ali Egi o. al Sudan, alla Tunisia. Presentendo che la Libia è insufficiente alla sua leadership e alla carica della rivoluzione di cui è l’ animatore, Gheddafi in un certo senso me e in palio la scomparsa della Libia pur di far avanzare un disegno di ”liberazione” per tu o il mondo arabo e per tu o l’ universo islamico. Islam e nazionalismo sono alla base anche della teoria della ”terza via” che Gheddafi eleva a sistema per la sua rivoluzione e che codifica nel famoso Libro Verde. Terza rispe o da una parte al capitalismo e dall’altra al colle vismo, ma orientata, per esplicita affermazione, al socialismo, appunto il ”socialismo islamico” o ”coranico ”. un socialismo egalitario. partecipa vo. che rifiuta l’interpretazione materialis ca della storia e la lo a di classe. Non si può dire che tu i presuppos ideologici nella pra ca sono sta soddisfa . Dovendo realizzare insieme la modernizzazione e la trasformazione della società, l’operazione si rivela quanto mai difficile, tanto più in una società dispersa come quella libica, toccala da una crescita tumultuosa, lacerata nei suoi valori originali dall’improvvisa ricchezza del petrolio. Da qui gli ondeggiamen e le contraddizioni. Anche la concezione della leadership è stata rinnovala da Gheddafi. cosciente dei rischi di una direzione carisma ca fine a se stessa, con una ardita alternanza fra ”culto della personalità e ”rivoluzione culturale” permanente allo scopo di coinvolgere il popolo tu o. La rivoluzione libica ha effe sconvolgen nel Mediterraneo e nel Terzo Mondo per le inizia ve del suo capo. Dopo i flirt a prima vista con l’Egi o di Nasser. anche i rappor con i Paesi arabi sono spesso burrascosi. A Gheddafi si attribuisce una vocazione egemonica nei confron dei Paesi a sud del Sahara e i suoi interven nel Ciad sembrano essere una conferma. Sempre più ca vi si faranno col tempo i rappor con gli Sta Uni . che in cer periodi arriveranno a considerare la Libia uno dei fa ori eversivi principali a livello mondiale. Gheddafi si indirizzerà così verso un’alleanza impropria con l’Urss. che tu avia non darà mai l’ impressione di voler coprire tu e e sempre le poli che del colonnello. Resta il rapporto con l’India di odio-amore, di necessità, pieno di controversie, eppure più forte di tu e le crisi e di tu gli strappi. Giampaolo Calchi .Nova in 30 anni della nostra storia, 1969 p.31
3.4
April
Miracolo economico (2011-04-04 08:29) [vimeo h p://www.vimeo.com/21808861 w=400 &h=300] L’Italia che cambia from fuori quadro on Vimeo. Lo sviluppo dovuto alla ricostruzione post-bellica porta, negli anni ’50, alla piena occupazione, alla stabilità monetaria, ad un favorevole assestamento della bilancia dei pagamen con l’estero e all’espansione dei consumi priva ; il concorso di tu ques fa ori fa sì che, all’inizio dei ’60, si assiste ad uno sviluppo ver ginoso dell’economia e zone come Carpi , prima solo agricole e di emigrazione, sviluppano una vocazione industriale ”alla cinese”. Come descri o dal filmato, infa , l ’imprenditore po carpigiano parte da ambulante, poi si me e in proprio, decentra il lavoro alle magliaie che lavorano a casa propria e raccoglie se manalmente dai 40 ai 50 capi che vengono poi rifini in fabbrica; man mano che le richieste aumentano, la fabbrica si ingrandisce fino ad avere un cen naio di operaie. Sia le interne che le esterne guadagnano circa 60.000 lire al mese e la conduzione familiare dell’azienda consente di non ricorrere a retribuzioni di personale esterno, consentendo for economie di scala e flessibilità nella produzione. 149
Il limite di tale modello è che non si investe in ricerca e sviluppo o in marke ng e distribuzione, ma, come è poi successo, con la delocalizzazione e la globalizzazione si finisce poi con l’ essere espulsi dal mercato.
Cri ca militante (2011-04-05 10:22)
Il testo è stato portato in scena di recente dalla regista Monica Con (forse in occasione del centenario ). Quello che ci interessa in questa sede è riportare un testo di cri ca dell’epoca, che potremmo definire militante e non accomodante, tanto per far sen re lo spirito del 1969. Mutande (Le) di Karl Sternheim La No e, 28 marzo 1969 Salvo errori ed omissioni, questa medesima commedia dal tolo che è tu a una promessa di palpabili godurie: Le mutande (da donna, beninteso!) l’abbiamo vista alcune esta fa all’Odeon, a firma Gigi Lunari, recitata in milanese annacquato da Piero Mazzarella e Tino Sco , so o la dizione – oh, finezza! – ingen lita dal diminu vo e involgarita dal plurale: Per un paio di mutandine. Allora, dava il suono di una ritardataria pochade diale ale, fa a alla buona con materiali casalinghi unicamente per il refrigerio sero no dei bravi meneghini con le mogli al mare, rimas nell’asfalto della ci à ad arros rsi. Ora che la si dà nuovamente, sullo stesso palcoscenico, dalla Compagnia Fortunato-Fantoni, possiamo rivelare che, in realtà, si tra a di un copione germanico preespressionista, scri o dall’ebreo tedesco Karl Sternheim, qualcosa come cinquanto o anni fa, nel 1911; a intenzione crudamente sa rica, figurante quale prima giornata di una trilogia che racconta la storia di una famiglia piccolo-borghese, morsa dalla tarantola dell’ascesa sociale; e che, lungo un sardonico i nerario di compromessi, ipocrisie, do ut des, colpi bassi e via discorrendo, un gradino dopo l’altro, dà la scalata alla ricchezza, alla considerazione morale, alla potenza economica, fino ad assidersi al banche o del grande mandarinato industriale che dominava la Germania guglielmina ante prima guerra mondiale: quello, sapete, che da un verso fabbricava le bambole di porcellana che chiudevano gli occhi; e, dall’altro, i cannoni più poten del mondo da accatastare in casa per il momento buono, ba ezzandoli col nome gen le delle signorine Krupp. Quella dello Sternheim è una sa ra del sistema fa a, come si direbbe oggidì, da un “integrato”, all’interno del sistema stesso; era figlio di un banchiere, pensate un po’. Sa ra della borghesia compiuta da un borghese, in altre parole: uno dei tan cade ribelli, i contestatori del tempo, nulla è nuovo so o la volta celeste. Feroce cri ca sociale non priva di teutonica pesantezza, sferrata non da un punto di vista marxis co, bensì da una concezione irrimediabilmente pessimis ca dell’uomo, per sua natura egoista, disumano, brutale, e privo di scrupoli e incoronato di falsi idealismi inconcluden . Si tra a, se vogliamo, di una pica posizione naturalis ca. E se si è parlato piu osto sforzatamente di espressionismo 150
è stato per una metà dovuto alla tendenza, pica di quel movimento, di anne ersi il maggior numero possibile di territori limitrofi; e, per l’altra metà, a causa, effe vamente, di taluni innegabili cara eri di lontana parentela – successe la stessa cosa, in un ambito immensamente più elevato ed esteso, ad August Strindberg –: la esasperazione, picizzata fino all’inverosimile, dei personaggi, analoga, per intenderci, allo scor cante libellismo caricaturale dei disegni di Grosz; la icas ca condensazione della scri ura, la deformazione parodis co-sarcas ca delle azioni e del dialogo, spin all’assurdo e così via. Mi rendo conto che sessant’anni fa la commedia possa essere apparsa scandalis camente coraggiosa, un colpo d’ariete contro l’o usa immobilità bempensante. Ma sessant’anni sono mol anche per una commedia celebre, d’una celebrità sulla quale, poi, non è nemmeno il caso di esagerare. Benché sfiorita, quella che conserva ancora è una certa carica aggressiva di eloquio. Quanto al mo vo che la me e in moto, figurarsi, in tempi di minigonna con biancheria diso o assente, che effe o può ancora fare l’incidente di una signora che, durante una cerimonia, perde le mutande. Ciò basta a circonfondere la protagonista e il suo ambiente di un’aura di ele rizzante esaltazione scandalosa, con tu a un’efflorescenza di sogni di gloria peccaminosa e di fantasie ero che e roman che, approdan al più banale e squallido nulla di fa o nella realtà, a scorno ed onta di una meschina umanità sulla quale trionfa, tronfio e inconsapevole del pericolo corso, il meschino marito, impiegatuccio tu o intento al piccolo cabotaggio dei suoi miserevoli interessi pra ci e arrampicatorii ai primi passi. Che, poi, alla resa dei con si riducono ad affi ar bene due camere ammobiliate, a “farsi” una zitella bru a come la no e e a potersi, finalmente, perme ere il lusso di render madre la propria moglie, ed è la sola – o quasi – unghiata veramente sardonica che sopravvive nel copione. Che l’autore, personalmente, si ritenesse il Molière della Germania, pazienza, affari suoi, sono i misteri dell’anima teutonica; ciò che riesce incredibile prima ancora che ridicolo è leggere a cara eri di scatola a raverso la “locandina” dello spe acolo che egli “sventolando la biancheria in ma di una signora aggredisce con gro esca comicità la società borghese e apre la strada a Brecht”. Testuale! Ma che, scherziamo? E Becque e Ibsen e Strindberg e lo stesso nostro Praga, allora? Mah, follie da impegna . Il regista Luca Ronconi – scene e costumi, assai gustosi, sono di Enrico Job – ha preso alla le era l’iperbole paradigma ca del copione, trado o da Giorgio Zampa, imprimendogli il sopratono, alla lunga monotono, di una violenta frenesia farsesca; in ciò secondato a dovere da Sergio Fantoni eccellente artefice del ritra o denigratorio d’un’anima volgare; da Valen na Fortunato costre a tu a la sera ad aggirarsi in un assurdo gro esco, dalla lepidissima Pina Cei, applaudita a scena aperta, dall’ele rico Antonio Casagrande e dall’epile co Roberto Herlitzka, in un tour de force massacrante. Il pubblico c’è stato e quindi tu o in regola. © Sipario 2011 <A HREF=”h p://www.shinystat.com” target=” _top” > <IMG SRC=”h p://www.shinystat.com/cgi-bin/shinystat.cgi?USER=gillianw &P=1” ALT=”Conversioni” BORDER=”0” > </A >
Complesso militare-industriale (2011-04-14 08:57) h p://youtu.be/nUXtyIQjubU Nel suo discorso d’addio il presidente degli Sta Uni , me e in guardia la nazione contro lo strapotere del ”complesso militare-industriale”, espressione usata qui per la prima volta Eisenhower’s Farewell Address Jan 17, 1961 151
3.5
May
1960- L’anno dell’Africa (2011-05-09 10:18)
Con un po’ di retorica, ma anche come giusto riconoscimento dell’ accelerazione del processo di decolonizzazione in tu o il con nente nero, il 1960 passa alla storia come l’anno dell’Africa”. Ben diciasse e Sta africani o engono l’indipendenza ed entrano a far parte a pieno tolo della comunità internazionale. La decolonizzazione dell Africa diviene una realtà irreversibile. Restano anche dopo il 1960 ”isole coloniali, oltre al grande bas one di colonialismo e razzismo nell’Africa australe i possedimen portoghesi, Rhodesia. Namibia. Sud Africa), ma conce ualmente e pra camente il sistema coloniale ha cessato di esistere in quanto tale. Non per niente il 14 dicembre di questo stesso 1960 l’Assemblea generale dell’ONU approva a larga maggioranza una risoluzione che condanna il colonialismo in tu e le sue forme definendolo contrario ai principi generali delle Nazioni Unite. Già il 1” gennaio c’è la prima cerimonia: a Yaounde., per sancire la fine dell amministrazione fiduciaria della Francia sul Camerun. Nuovo Stato, nuova bandiera, nuova sovranità. La ”frana” si produce nei mesi successivi proprio nei territori francesi. Nel 1956 i due raggruppamen dell’Africa Occidentale (Aof) e Africa Equatoriale francese Aef erano sta divisi in una decina di territori a cui era stata concessa una limitata autonomia interna e nel 1958, nel referendum inde o per ra ficare la Cos tuzione della V Repubblica, tu — fa a salva la sola Guinea, che aveva votato ”no”, optando per la sovranità immediata — avevano votato per il mantenimento di un rapporto di po ”comunitario (di fa o coloniale) con la Francia. Ma la Comunità franco-africana che De Gaulle si è illuso di lanciare come una specie di Commonwealth alla francese (rispe o al colonialismo inglese, il colonialismo francese ha puntato sull’assimilazione e più stre a è dunque la connessione in termini poli ci, economici e persino culturali fra i possedimen francesi e la metropoli) non riesce ad affermarsi e a durare. Valendosi di una loro facoltà, via via tu i governi dei territori della Comunità chiedono di negoziare l’indipendenza e nello spazio di pochi mesi, dal 20 giugno al 28 novembre, i Paesi dell Aof e dellAef. più il Madagascar. che non è membro né dell’uno né dell’altro gruppo, diventano indipenden : fra di essi il Senegal. la Costa d’Avorio, il Gabon. il Ciad. Altri territori — oltre ai possedimen francesi — o engono l’ indipendenza nel 1960: la Somalia, il Congo belga e la Nigeria. La Somalia è stata assegnata dall’Onu in amministrazione fiduciaria all’Italia fino al I960 e il governo italiano ene fede all’ impegno e ai tempi concorda . Al momento dell’indipendenza ( 1° luglio), l’ex152
Somalia italiana decide la fusione immediata con il Somaliland britannico, pure pervenuto all’indipendenza, dando una prima a uazione al programma pansomalo. La Nigeria approda all’indipendenza il 1” o obre dopo una complicata procedura cos tuzionale che ha cercato di conciliare — con un sistema federale basato sulle tre grandi regioni geografiche ed etniche in cui lo Stato è a quest’epoca diviso — l’unità e le par colarità locali. Forte di una popolazione valutata in 50 milioni di abitan , la Nigeria, il ”gigante nero”, è des nata a diventare la grande potenza del con nente, ma per alcuni anni (ci sarà anche la parentesi della lunga e dolorosa guerra civile seguita alla secessione del Biafra) l’ assestamento sarà difficile e la sua possibilità di influenza sulla poli ca africana risulterà limitata. Quanto al Congo, la sua indipendenza (30 giugno) dà origine, senza soluzione di con nuità, a una crisi di proporzioni internazionali: secessione del Katanga, intervento delle truppe belghe, invio di una forza dell’Onu. sfacelo delle is tuzioni inteme. Il giudizio che si può dare dell ”anno del-l’Africa”, con la prospe va storica che è ora possibile, è assai cri co. Quasi tu e le indipendenze vengono più concesse che conquistate: i governi coloniali — con l’ esclusione del Portogallo, che oppone nazionalismo a nazionalismo - assecondano nel complesso il processo verso l’ indipendenza per prevenire fenomeni di radicalizzazione sull’ esempio dell Algeria, assicurandosi che il trapasso dei poteri vada a beneficio di governi, espressione di classi dirigen fidate, controllabili, in grado di ges re il ”neocolonialismo”. È il caso sopra u o delle ex colonie francesi. Nel Congo, il tenta vo di Lumumba di dare inizio — sia pure senza la preparazione poli ca che sarebbe necessaria — a un programma che possa rendere effe va. se non addiri ura ”rivoluzionaria’, l’indipendenza, finisce in una tragedia. Proprio i fa congolesi dimostrano che l’ Africa è ancora ”so o tutela”. Nell’interesse del sistema dominante, l’ Africa deve graduare la sua liberazione per non sovver re troppo dras camente i rappor di forza, e a questo scopo sono funzionali, sostenendosi a vicenda, sia l’ipoteca coloniale negli Sta promossi all’indipendenza, sia il colonialismo dire o nelle regioni dove sono concentrate le maggiori ricchezze e dove vivono le più compa e comunità di origine europea. (Giampaolo Calchi Nova ) professore ordinario presso il dipar mento di studi poli ci e sociali dell’Università degli Studi di Pavia Fonte: 30 anni della nostra storia ERI 1984
3.6
June
Enciclopedie a dispense (2011-06-24 10:38) L’aumentata scolarizzazione, con l’introduzione della scuola media unica, unita alla scarsa diffusione e frequentazione delle librerie si combinarono con una soluzione assolutamente vincente: la vendita a dispense (quindi a piccole rate) di opere impegna ve come le enciclopedie, nelle edicole. Una vicenda esemplare del fenomeno è quella dei Fratelli Fabbri (vedi la voce corrispondente su Wikipedia) di cui ripor amo qui il periodo che ci interessa: Negli anni sessanta la ”Fratelli Fabbri Editori” raggiunge l’apice della sua fama proponendo, sempre a fascicoli distribui nelle edicole, l’enciclopedia illustrata ”Conoscere”. Nata nel 1958, l’enciclopedia sarà venduta a fascicoli nelle edicole, in 6 edizioni aggiornate, fino al 1963. I fascicoli vendu , raggiunsero l’astronomico numero di seicento milioni. In quegli anni la casa editrice vende circa un miliardo e mezzo di dispense, pubblicate in decine di paesi e trado e in 14 lingue, tra cui l’hindi, l’urdu, l’afrikaans, il turco e il bulgaro. È anche la prima casa editrice italiana a me ere sul mercato prodo mul mediali: sia ”Conoscere” sia ”Capire” allegano suppor discografici e altre collane quali I grandi musicis , Le Grandi Opere Liriche ,Grande storia della musica 153
, proseguono l’esperienza anche affrontando problema che sconosciute per l’epoca. Ad esempio, I grandi musicis , al fine di rientrare nel packaging standard dell’editoria, venne commissionata alla Philips la produzione di 10 milioni di LP speciali, dal diametro di 25 cen metri. Verso la fine degli anni sessanta, a causa della saturazione di mercato e delle agitazioni sociali, i fratelli Dino e Rino decidono di vendere le loro quote per dedicarsi ad altre a vità all’estero, contrasta dal ne o rifiuto del fratello maggiore. In quegli anni il loro esempio viene seguito prontamente e le edicole si riempiono di ogni sorta di pubblicazioni, non sempre poi fa e rilegare o ul mate.
apofore (2014-06-14 17:02:37) Grazie al grande Sandro Pergameno ho trovato un testo di Avoledo nel quale spiega come si è messo a scrivere. Chi vuole leggerselo faccia, ma a me interessa questo passaggio: ”Credo sia cominciato tu o con l’enciclopedia Conoscere. Era un’enciclopedia per ragazzi degli anni ’60. La compravi a fascicoli, in edicola, e quando avevi completato la raccolta dei fascicoli di un volume li facevi rilegare. L’odore di colla del volume appena rilegato (da un cugino di mio padre che lo faceva di mes ere) era semplicemente fantas co. A casa mia arrivarono solo tre volumi, di quell’enciclopedia: l’XI, il XII e il XIII. Non so perché. Forse la cosa fu dovuta al fa o che nel 1966 uscì la terza edizione del Grande dizionario enciclopedico UTET, che rese immediatamente obsoleta Conoscere. Ma la mia prima formazione alla le ura avvenne sui tre volumi di quell’enciclopedia, che aveva un odore buonissimo e la cara eris ca di non essere organizzata per argomen , o secondo criteri logici: due pagine sui Sumeri potevano seguirne due sul sistema solare, e precederne altre due su Leone Tolstoj.”
Capitalismo famigliare (2011-06-25 09:05) Il ”caso italiano” che ha portato alla tumultuosa crescita economica degli anni sessanta è cara erizzato da un paio di specificità: le partecipazioni statali e il capitalismo famigliare. Il sistema delle partecipazioni statali è stato pra camente smantellato e qualcosa del capitalismo famigliare ancora persiste, purché si pieghi alle esigenze della finanziarizzazione dell’economia. In questa sede ci amo un paio di libri u li a chi voglia approfondire l’argomento, entrambi di Andrea Colli: 154
Capitalismo famigliare, Il Mulino, 2006 155pp
La teoria economica e manageriale tradizionale e il giornalismo specializzato riconoscono alle imprese familiari (in cui una famiglia man ene il controllo di una porzione di capitale sufficiente a influenzarne in misura significa va le strategie) una rido a capacità compe va, almeno al di fuori dei se ori tradizionali a minore contenuto tecnologico. La loro, perciò, sarebbe una presenza residuale. In tempi più recen , indagini empiriche, studi di business history e di economia aziendale, ma anche ricerche sociologiche, politologiche e psicologiche hanno complicato ampiamente il quadro, me endo in luce l’estrema differenziazione nel mondo delle imprese familiari, nonché gli innegabili successi che molte di queste sono riuscite a centrare, anche in tempi assai recen . Andrea Colli offre un’u le messa a punto della quesone, muovendosi con competenza nell’enorme mole di materiali teorici ed empirici. So olinea come i limi e le debolezze proprie del capitalismo familiare sono bilancia da alcuni elemen di forza, tra cui la ricerca della stabilità, la preservazione di strategie di lungo periodo, la flessibilità e rapidità nelle decisioni e l’autonomia da risorse finanziarie esterne. Proprio queste qualità hanno consen to a quella pologia di impresa di non esaurire la propria funzione nelle fasi di industrializzazione, ma di conservare un ruolo rilevante anche nelle odierne economie avanzate. Questo, almeno, è quanto si è verificato quando essa si è trovata a operare in contes legisla vi, poli ci, finanziari e culturali favorevoli. Così è accaduto in Europa con nentale e in Asia, dove il capitalismo familiare persiste saldamente all’interno dei se ori a elevata intensità di capitale della seconda e terza rivoluzione industriale. Esemplare, in tal senso, è il caso italiano, cui Colli dedica l’intero capitolo finale. Alessio Gagliardi, recensione de ”L’indice” Il quarto capitalismo.Un profilo italiano, Marsilio, 2002, 118pp. L’indiscu bile affermazione di un ampio nucleo di imprese di dimensioni intermedie ha contrassegnato l’economia italiana degli anni novanta. La rilevanza di tale fenomeno che è stato definito ”quarto capitalismo” per dis nguerlo dalle imprese pubbliche dalle grandi imprese private e dalle piccole imprese dei distre ha inevitabilmente reso necessario superare i tradizionali modelli interpreta vi che volevano l’apparato industriale italiano polarizzato fra grandi a ori da un lato e piccoli dall’altro. U lizzando le analisi di numerose vicende aziendali e ricorrendo ai metodi di indagine della business history Colli tenta un inquadramento del fenomeno sinora scarsamente studiato prestando par colare a enzione alla prospetva diacronica. La ricerca me e in evidenza la molteplicità di percorsi evolu vi ma anche il ricorrere di alcuni tra comuni: il forte legame con l’ambiente circostante l’ampia diffusione della forma organizza va di gruppo il prevalente ricorso all’autofinanziamento e lo scarso peso della presenza in Borsa la persistenza del tradizionale modello di proprietà e controllo famigliare e sopra u o l’accentuata internazionalizzazione che fa di queste imprese delle vere e proprie ”mul nazionali tascabili”. Dalla le ura di queste pagine si trae l’impressione che nonostante i successi i limi che il ”quarto capitalismo” ha palesato (il rapporto problema co con la forza lavoro e la frequente assenza di un maturo sistema di relazioni sindacali la mancanza di un’azione consapevole e colle va a livello associa vo e di un rapporto solido con la poli ca e le is tuzioni) rendano al momento scarsamente plausibile l’ipotesi che esso possa assumere quel ruolo trainante del sistema produ vo nazionale che la grande impresa non sembra più in grado di ricoprire. Alessio Gagliardi, recensione de ”L’Indice”
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3.7
July
Carosello (2011-07-02 14:10) h p://youtu.be/5u7NibbZChs Per il cast di ”Salomone pirata pacioccone” vedi: h p://www.mondocarosello.com/html/fabbri _1966.html In un’ estate del 1983, Marco Gius , il futuro autore di Blob e studioso di cinema e pubblicità, entrò nel reparto Sacis di via del Babuino: scopo immediato realizzare per la Mostra del Cinema di Venezia un montaggio di Caroselli d’ autore. Finirà per restare molto più a lungo del previsto tra pizze e moviole, schedando vent’ anni di telecomunica . Un’ ossessione (nello stesso periodo in cui viveva sommerso a via del Babuino, Gius conobbe sua moglie: e alla domanda di rito del futuro suocero: ”Che lavoro fa, giovano o?”, fu costre o a dire la verità: ”Guardo Carosello”). Oggi l’ ossessione è diventata libro: anzi, Il grande libro di Carosello, che esce per Sperling & Kupfer (pagg. 620, lire 49.000). Non un saggio, ma un preziosissimo catalogo di tu e le serie realizzate, divise per di e di commi enza e accompagnate dai nomi di agenzia, casa di produzione, autori, realizzatori, interpre , anni di messa in onda, con ”codino” di valutazione dove si segnalano culto, interesse, fascino, ricordo. ”Ricordo è la parola chiave, a proposito di Carosello”, dice Gius . ”Per chi ha più di 35 anni Carosello è la televisione ed è l’ infanzia. Perché dentro c’ è tu o, come nel mondo duplex di Nembo Kid: c’ è il cinema, c’ è la radio, il varietà, la televisione stessa, l’ industria con le invenzioni dell’ Italie a di allora. C’ è il Moplen e accanto, magari, Moravia (intervistato da Mike Bongiorno per lo shampoo Plix, nel 1957, ndr). E tu, bambino, eri parte integrante dello show in quanto spe atore privilegiato: un effe o del genere esiste soltanto per Stanlio e Ollio, che sono sempre sta ”vis ”, dai tuoi genitori come dai tuoi figli, e sono sempre uguali a se stessi. Diciamo che cambiano soltanto i modi di ricordare: nostalgico quello dei quarantenni, rivaluta vo in chiave trash quello dei trentenni. Ma anche chi è bambino oggi non sfugge a Carosello. Striscia la no zia, che è il suo vero erede, ha assunto la stessa funzione: il teatrino, brevissimo, che segna la fine della giornata. E’ soltanto una ques one di orario? ”Naturalmente no. Il fascino di Carosello, oltre che nella sua cara eris ca di mini-palinsesto, sta nella gara. E’ una cosa che ho capito adesso, mentre preparo per Mario Maffucci e Pippo Baudo uno spe acolo su Carosello che andrà in onda su Raiuno. Baudo ha avuto l’ idea di stru urare il programma come una gara. E lo era: da bambino, alla fine di ogni Carosello, io dividevo gli spot in belli e bru . Esa amente quello che volevano i suoi ideatori: Carosello significa proprio torneo di cavalieri. Ma ha anche altri significa : in napoletano è la palla di creta di un an co gioco di origini arabe, oppure è il salvadanaio. E carusiello è il bambine o con la testa ancora pelata. Insomma, nel nome c’ è già tu o: il bimbo, i soldi, il gioco, il torneo, Napoli. Straordinario”. Dentro Carosello c’ erano molte altre cose: per esempio fior di scri ori e di regis dell’ epoca. Oggi la collaborazione di un intelle uale ad uno spot non sarebbe così pacifica, o sbaglio? ”No, ma semplicemente perché i pubblicitari non saprebbero cosa farsene, mentre probabilmente gli intelle uali acce erebbero subito. In quegli anni il rapporto fra la casa di produzione e la di a era molto casalingo, padronal-familiare. Il cavalier Gazzoni dell’ Idroli na e Marcello Marchesi si sfidavano a trovare le rime. Scrivevano autori di varietà, come Terzoli e Vaime, Garinei e Giovannini, ma anche Malerba, ma anche Campanile, ma anche giornalis del Corriere della Sera come Guglielmo Zucconi e Franco Di Bella. Francesco Alberoni era consulente della CPV e lavorò ad una bellissima serie della Barilla con Mina protagonista. Ma questo era giusto: la pubblicità integrava le idee dell’ uomo di cultura, e allo stesso tempo gli dava da vivere. Le fra ure sono successive: una è poli ca, e risale agli anni Se anta, quando si scoprì che cer regis considera di sinistra come Amelio, i fratelli Taviani, Olmi, Maselli, Bolognini, Patroni Griffi, giravano spot. Vennero chiama ’ quelli di Mo a Con nua’ . L’ altro fa ore è stato il cambiamento della pubblicità stessa, con l’ arrivo delle grandi agenzie e dei crea vi”. Quali scoperte hai fa o visionando vent’ anni di Caroselli? ”Per esempio un provino a Orson Welles per la Rhodiatoce. Lo chiamò Pino Peserico, dire ore della Cinetelevisione, alla fine degli anni Sessanta. I responsabili della Rhodiatoce non sapevano chi fosse, non avevano mai visto Quarto potere, e tu avia Peserico riuscì a chiamarlo a Venezia e ad o enere, dopo trenta whisky and soda e l’ offerta di un milione, a girare un provino come protagonista. Non piacque, e la serie non si fece più. Oppure, la serie pasoliniana girata da E ore Scola per il cero o Johnson: aveva sempre negato di aver fa o pubblicità. Ancora, il carosello con Silvio Berlusconi, non si riesce a capire per quale di a, ma Peserico ricorda di 156
averlo pagato 11 mila lire. Però, più che il gusto delle scoperte, mi ha supportato quello di rime ere a posto i tasselli del mosaico. A me piace scrivere, ma a volte penso che la vera scri ura sia questa: ricostruire, catalogare, partendo dai frammen , dando una storia a cose belle che gli spe atori ricordano, ma che l’ 80 per cento delle persone che vi hanno preso parte non ricorda di aver fa o. O magari nega: senza sapere che a volte quei due minu hanno più valore del film di due ore di cui lo stesso regista va fiero”. - di LOREDANA LIPPERINI in h p://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/1995/10/ 23/storia-di-carosello-lo-spot-servito.html
Autogrill Pavesi (2011-07-05 09:26)
Mario Pavesi e l’arch.Angelo Bianche
L’origine dell’Autogrill si deve alle vicende comuni di tre aziende alimentari che hanno giocato un ruolo fondamentale nella storia moderna dell’alimentazione industriale italiana: Mo a, Pavesi, Alemagna. Il 157
primo Bar Mo a apre a Milano nel 1928, tra piazza Duomo e la Galleria Vi orio Emanuele. Nel 1933, sempre in piazza Duomo sull’angolo con via Torino nasce il Bar Alemagna. Finita la seconda guerra mondiale le tre aziende si lanciano sul mercato della ristorazione autostradale inaugurando nuovi negozi e autogrill in tu a Italia. Nel 1947 sull’autostrada Milano-Novara apre un piccolo chiosco di ristoro che nel 1962 viene sos tuito da una nuova stru ura a ponte che può così servire chi viaggia nei due sensi di marcia sulla Milano-Torino: è il primo autogrill Pavesi. Si deve agli archite Angelo Bianche , Melchiorre Bega e Carlo Casa la proge azione e creazione degli Autogrill a ponte che si incontrano lungo le autostrade italiane: il primo lavorava per la Pavesi, il secondo per la Mo a, il terzo coordinava invece il proge o per la Società Autostrade per l’impa o della stru ura a ponte dal punto di vista paesaggis co. Il 30 agosto 1976 dalla fusione dei rami d’azienda della ristorazione stradale di Mo a, Pavesi e Alemagna e dalla contemporanea acquisizione da parte della SME, Gruppo agroalimentare controllato dall’IRI e a partecipazione statale, nasce a Novara Iscar S.p.A. che nel 1986 diventerà Autogrill S.p.A.. Fonte: wikipedia s.v. autogrill In tempi in cui gli acquis a self-service in Italia erano ancora una rarità, l’Autogrill cos tuiva una sorta di viaggio nel viaggio, un luogo di incontro, un tuffo nellamodernità.
3.8
August
John Maynard Keynes (2011-08-15 09:09) John Maynard Keynes. Nella sua opera più importante “Teoria generale dell’occupazione, dell’interesse e della moneta” del 1936, Keynes cri ca i fondamen dell’economia “classica”, in par colare l’idea che il mercato tenderebbe spontaneamente a creare l’equilibrio fra domanda e offerta e a raggiungere la piena occupazione delle unità di lavoro disponibili. Keynes, invece, a ribuì allo Stato il compito di accrescere il volume della domanda effe va e inoltre, attribuì anche allo Stato il compito di creare la piena occupazione tramite l’aumento della spesa pubblica. La condizione preliminare di queste manovre era l’abbandono del mito del bilancio in pareggio: la spesa pubblica poteva essere finanziata anche col ricorso ai deficit di bilancio (poli ca del deficit spending) e con l’aumento di moneta in circolazione. Gli effe inflazionis ci di queste procedure sarebbero sta compensa dai benefici che le spese statali avrebbero arrecato al reddito e alla produzione. Proprio secondo i modelli economici di Keyenes, l’economia occidentale venne riorganizzata dopo la seconda guerra mondiale per la ricostruzione. Negli anni ’50 e ’60 del ’900, l’economia dei paesi industrializza a raversò un periodo di sviluppo senza preceden anche grazie alle poli che statali in sostegno della crescita. Esempio eclatante delle nuove poli che economiche fu la Gran Bretagna, dove nel dopoguerra, il governo laburista nazionalizzò la Banca d’Inghilterra, le industrie ele riche e carbonifere, la siderurgia e i traspor ; introdusse il salario minimo e il Servizio sanitario nazionale, che prevedeva la completa gratuità delle prestazioni mediche. Questo genere di poli ca si sviluppò in maniera più o meno simile in tu a Europa.[3] [3] Il Novecento,G.Sabbatucci-V.Vido o, Roma,Laterza,2010
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3.9
September
Il folk del Greenwich Village (2011-09-04 15:18)
Carolyn Hester è una delle figure di punta del movimento folk esploso nei ’60 al Greenwich Village di New York. Sostenitrice del movimento per i Diri Civili, la Hester è responsabile anche dell’esordio discografico di un Bob Dylan appena diciannovenne, che la folk singer volle come chitarrista/armonicista sul suo primo disco per la Columbia. Tra i suoi album ricordiamo Carolyn Hester, At town hall, Magazine, Warriors at rainbow, Texas songbird. Sul palco di Fes valetteratura, accompagnata dalle figlie Amy e Karla, la Hester terrà un concerto durante il quale riproporrà materiale del periodo d’oro del Greeenwich, nuove canzoni e alcuni brani di Dylan. h p://youtu.be/nP–QV7 _ev0 Carolyn Hester chitarra; Amy Blume basso; Karla Blume chitarra, piano. Teatro Bibiena di Mantova alle 21.15 del 9 se embre 2011
Poesia visiva (2011-09-21 07:04)
Nei primissimi anni sessanta numerosi ar s si interessano contemporaneamente alle potenzialità espressive della parola, accompagnata dall’immagine, dando vita a quel movimento ar s co che verrà poi denominato poesia visiva. A Firenze, nel 1963 dall’incontro tra Eugenio Miccini e Lamberto Pigno , nasce il Gruppo 70, al quale successivamente prenderanno parte anche Lucia Marcucci, Ke y La Rocca, Luciano Ori, segui da Mirella Ben voglio, Giuseppe Chiari, 159
Emilio Isgrò, Michele Perfe e Sarenco. I poe visivi si rendono conto che sia la le eratura sia l’arte stavano u lizzando un linguaggio eccessivamente lontano da quello comune, decidono così per colmare questa distanza, di creare un moderno volgare, il cui lessico proviene dall’ambito della comunicazione di massa, cioè dai quo diani, dai rotocalchi, dalla pubblicità e dai fume . Il fine è duplice: raggiungere un pubblico sempre più vasto, grazie all’alto grado di decifrabilità e allo stesso tempo esorcizzare il potere dei mass-media. La tecnica che risulta più congeniale per raggiungere questo risultato è il collage che perme e, tramite il riu lizzo di tes e immagini provenien dal mondo dell’informazione, un impa o immediato e forte. L’Italia non è l’unico scenario dove la ricerca ar s ca fra parola e immagine prende piede, anche se gli si può riconoscere una sorta di primato. In altri par d’Europa infa ar s come Julien Blaine, Jean Francois Bory, Hans Clavin, Alain Arias Misson, Paul De Vree sviluppano sperimentazioni simili, stabilendo rappor di scambio e collaborazione con gli operatori italiani della poesia visiva. Sempre in Italia si sviluppa una par colare tendenza, denominata Nuova Scri ura, interessata a creare un rapporto tra le eratura e pi ura. Il termine è coniato nel 1967 da Ugo Carrega uno dei fondatori del gruppo. In mostra a Bologna dal 21 se embre 2011
graphicword (2011-12-14 07:59:03) grandissimi i poe visivi...
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3.10 October Quaderni piacen ni (2011-10-16 09:53) I «quaderni piacen ni» hanno cos tuito un caso, abbastanza raro in Italia, di una rivista poli -co-culturale di sinistra, non legata ai par , corren o gruppi, che per circa vent’anni fu il luogo naturale d’incontro e di diba to della nuova sinistra, e che nel 1968-69 divenne strumento di elaborazione e diffusione delle idee del movimento studentesco. La rivista nacque nel 1962, in pieno miracolo economico, mentre erano in corso grandi mutamen nell’economia e nella società e cominciava ad affermarsi anche in Italia l’industria culturale. Sul suo indirizzo poli co iniziale influirono le idee che in quel periodo si andavano diba endo in piccoli gruppi marxis di tendenza operaista: i «Quaderni rossi» di Raniero Panzieri, «classe operaia» di Mario Tron e Alberto Asor Rosa, il gruppo cremonese che faceva capo a Danilo Montaldi. Franco For ni, amico di Panieri e vicino ai «Quaderni rossi», fu più di ogni altri prodigo di consigli e di collaborazioni fin dalla primissima fase. Ma l’originalità, la spregiudicatezza e l’indipendenza della rivista furono merito esclusivo di Pergiorgio Bellocchio e Grazia Cherchi, i due giovani intelle uali piacen ni che la inventarono e la ges rono. I primi due fascicoli, ciclos la , uscirono nel marzo e nell’aprile 1962: avevano rispe vamente 16 e 36 pagine, ravano circa 250 copie e costavano 100 lire. Il numero 1 si presentava «a cura dei giovani della sinistra», mentre nel numero 1 bis Bellocchio compariva come dire ore. I primi numeri si occupavano in parte anche dei problemi ci adini, ma l’impronta di novità e di freschezza era data dal tono an conformista dei commen sociali e di costume (nella rubrica «Il franco ratore»), dalle recensioni e segnalazioni di libri, che erano spesso stroncature, e dalla rubrica «Libri da leggere e da non leggere», mantenuta fino al numero 36. Nei primi tre anni, benché la diffusione fosse fa a in prima persona dai reda ori e da pochi amici, la rivista registrò una crescita costante: crebbe il numero di pagine, la ratura e le vendite aumentarono progressivamente da 1.000 a 2.500 copie, fra i collaboratori comparvero Franco For ni, Sergio Bologna, Giovanni Giudici, Goffredo Fofi, Giancarlo Majorino, Luciano Amodio, Edoarda Masi, Roberto Roversi, Mario Isnenghi, Alberto Asor Rosa. Un salto di qualità e di diffusione avvenne nel 1965, con i numeri 23-24 e 25: il primo conteneva Un colloquio con Ernesto De Mar no di Cesare Cases, seguito da un commento di For ni; il secondo, la densa rassegna di Renato Solmi, ricca di originali spun teorici, su La nuova sinistra americana, che contribuì a imme ere nella cultura della nuova sinistra un filone di idee e comportamen poli ci pra camente sconosciuto. Con il numero 25 la diffusione aveva raggiunto le 3.000 copie. Il numero 28 (se embre 1966), che registrava l’ingresso nel comitato dire vo di Goffredo Fofi, da tempo assiduo collaboratore della rivista, pubblicò le Considerazioni sul materialismo di Sebas ano Timpanaro; nel numero 29 uscirono la Difesa del cre no di For ni e un inedito di Panzieri; nel numero 30 le Note sulla rivoluzione culturale cinese di Edoarda Masi; il numero 31 (luglio 1967), quasi interamente dedicato a Imperialismo e rivoluzione in America La na e reda o in collaborazione con i «Quaderni rossi» e «classe e stato», contribuì alla ulteriore diffusione della rivista, sopra u o fra i militan del nascente movimento studentesco. I qua ro fascicoli pubblica nel 1968 (numeri 33-36) consacrarono il successo poli co e commerciale della rivista: il numero 33, che conteneva fra l’altro Contro l’Università di Guido Viale, esaurì in pochi giorni le 8.000 copie di ratura. I numeri successivi, e tu quelli usci nel 1969-70, ebbero una ratura di 13.000 e una circolazione reale di oltre 10.000 copie, in gran parte fra i militan del movimento studentesco. Gli abbona arrivarono a 3.500. La rivista, che aveva nel fra empo arricchito la parte più propriamente le eraria e culturale, offriva una vasta documentazione sui grandi even di poli ca internazionale, ma sopra u o materiali e analisi sulle lo e operaie e studentesche in Europa e in Italia, talora dissonan e spesso cri che nei confron della tendenza del movimento a frazionarsi e rinchiudersi in gruppi ideologici (bas ricordare, sul numero 34, Il dissenso e l’autorità di For ni e, sul numero 38, Contro la falsa coscienza nel movimento studentesco di Ciafaloni e Dònolo). Il numero 43 (aprile 1971) formalizzò l’ingresso nel comitato dire vo di alcuni collaboratori abituali: Luca Baranelli, Bianca Beccalli, Francesco Ciafaloni, Carlo Dònolo, Edoarda Masi, Michele Salva , Federico Stame; a ques in seguito si aggiunsero Giovanni Jervis e Alfonso Berardinelli. Nonostante un’inversione di tendenza nelle vendite – fra 8.000 e 9.000 copie fino a tu o il 1976, circa 5.000 nel 1980 «quaderni piacen ni» con nuò ad essere per tu gli anni Se anta un punto di riferimento per militan e quadri della 161
sinistra. Le analisi e gli interven di Ciafaloni, Salva e Stame (per citare i commentatori più assidui) furono per mol un appuntamento e un termine di confronto. Nel 1980, con il numero 74 – pubblicato, come i due preceden , dalle edizioni Gulliver di Milano con un raro quanto rilevante editoriale del dire ore Bellocchio (Riflessioni ad alta voce su terrorismo e potere) – si chiuse la prima serie della rivista. Per dissensi sull’indirizzo poli co e culturale erano fra anto usci dal comitato dire vo la Masi e Ciafaloni; altri si dimisero nel 1980 ritenendo esaurito il ciclo vitale della rivista.
Una nuova serie di «quaderni piacen ni» fu pubblicata dall’editore milanese Franco Angeli fra il 1981 e il 1984 (quindici numeri in tu o). Il comitato dire vo era inizialmente composto da Bianca Beccalli, Piergiorgio Bellocchio, Alfonso Berardinelli, Grazia Cherchi, Goffredo Fofi, Giovanni Jervis, Michele Salva , Federico Stame. Nel 1983 si aggiunsero Gad Lerner, Franco More , Roberto Mosca e Stefano Nespor.
Aggiornamen (2011-10-26 09:21)
h p://www.lulu.com/content/libro-a-coper na-morbida/la-ci a-delle %29/11236988
-meraviglie-
%28i-ragazzi-di-italia-61
La pubblicazione sopracitata ci è stata segnalata da un le ore; questo ci dà l’opportunità di precisare che il blog (che già conta circa 130 ar coli) è un’opera aperta ai contribu dei le ori e che anche gli ar coli ”vecchi” vengono aggiorna periodicamente proprio come ogni enciclopedia che si rispe . Come in tu i blog è possibile abbonarsi per ricevere gli aggiornamen via mail, in più è possibile consultare il sito di riferimento www.nostalgiadei60.net e scrivere all’autore raf@nostalgiadei60.net.
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Hugo Pra e il Sgt.Kirk (2011-10-29 15:36)
La carriera di Hugo Pra è già di per sé un romanzo e vi invi amo a ripercorrerne le tappe seguendo il link del tolo (da cui è tra o il brano seguente): 163
”La svolta importante nella carriera di Pra avvenne però con l’incontro con Florenzo Ivaldi: era il 1967 e i due decisero di aprire una rivista, dal tolo Sgt.Kirk, dove pubblicare le storie argen ne del cartoonist, alcuni classici americani e degli inedi . Sul primo numero della rivista, il primo inedito ad esordire fu proprio Una ballata del mare salato, la prima avventura di Corto Maltese, il più famoso ed importante personaggio di Pra . La narrazione, come la maggior parte delle avventure del suo personaggio, rimanda la memoria ai grandi romanzi d’avventura di Conrad, Melville, Lewis, Cooper, Dumas, che tanto successo e tanta fama hanno avuto presso generazioni di le ori. Ma sopra u o a ispirare Pra per questa storia fu uno scri ore oggi dimen cato, Henry De Vere Stacpoole, autore di Laguna Blu. Questa prima storia, auten ca pietra miliare del fume o, fu successivamente ristampata anche sulle pagine del Corriere dei Piccoli.” A Pra sono state dedicate due grandi mostre proprio quest’anno: una a Parigi e una a Lugano, conclusasi il 2 o obre, e Lucca gli ha dedicato un centro internazionale di studi.
3.11 November Arte Povera (2011-11-01 05:03) h p://youtu.be/r1tBaSZdtbg La mostra presentata al MAMbo, dal tolo Arte povera 1968, curata da Germano Celant e Gianfranco Maraniello, trae spunto da una delle prime esposizioni tenutasi proprio a Bologna nel ‘68 alla Galleria de’ Foscherari e offre una propria peculiare le ura delle origini dell’Arte povera e dello specifico filone legato all’editoria storica e a uale. Vengono presentate al pubblico alcune delle opere esposte durante la mostra storica così come altre che tes moniano dell’a vità svolta dagli ar s negli anni, cui si aggiunge una selezione di materiali editoriali concernente il movimento e i suoi contribu linguis ci. Il percorso esposi vo prende avvio con uno spazio introdu vo dal tolo Gli ar s dell’Arte povera fotografa da Paolo Mussat Sartor, 1968 -1986 in cui è visibile una selezione di ritra realizza dal grande fotografo. Successivamente il visitatore accede all’imponente Sala delle Ciminiere, in cui sono espos nella parte centrale e in quella sinistra lavori di Anselmo, Boe , Calzolari, Fabro, Kounellis, Mario Merz, Marisa Merz, Pascali, Paolini, Penone, Pistole o, Prini e Zorio, tra cui alcuni già in mostra nel 1968 da de’ Foscherari. Dal lato destro della sala si accede alla sezione Bologna 1968, specificamente dedicata alla mostra storica, con documen originali e opere di Mario Ceroli, Alighiero Boe e Gianni Piacen no. L’area successiva I libri secondo l’Arte povera 1966-1980, a cura di Giorgio Maffei e Corraini Edizioni è completamente dedicata all’editoria. L’esposizione si conclude con il film documentario Arte povera (2000, durata 28’30”), a cura di Beatrice Merz e Sergio Ario , edito da Hopefulmonster. Per tu a la durata della mostra, il MAMbo ospita una serie di incontri lega agli specifici temi affronta e vol a presentare i proge editoriali che il museo ha dedicato ad alcuni esponen dell’Arte povera.Is tuzione Galleria d’Arte Moderna Comune di Bologna Via Don Minzoni, 14 40121 Bologna h p://www.mambo-bologna.org/mostre/mostra-85/ 24 se embre-26 dicembre 2011
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Il miracolo scippato (2011-11-13 08:39) Agli inizi degli anni sessanta, l’Italia vantava alcuni poli di eccellenza scien fico-tecnologici che il mondo le invidiava in qua ro se ori strategici: informa co, petrolifero, nucleare, medico. Oggi, in pieno terzo millennio, è il fanalino di coda tra i paesi più sviluppa proprio per scarsità d’innovazione e ricerca. Perché? Un libro-inchiesta ricostruisce la storia di qua ro casi emblema ci del modello di sviluppo avviato e smantellato in quegli anni a tempo di record, evidenziando il filo rosso che li lega e che spiega perché ciascuna di quelle esperienze è fallita. Il caso Olive , il caso Ma ei, il caso Ippolito e il caso Maro a, vale a dire nascita e morte della rivoluzione informa ca che ha portato alla proge azione del primo pc e dei primi microprocessori del mondo; inizio e fine dell’autonomia energe ca del paese, oltre che della compe zione col monopolio angloamericano del petrolio; soppressione del Cnen, che ci aveva portato al terzo posto per produzione di energia ele rica di origine nucleare; decapitazione dell’Is tuto superiore di sanità, che fece dell’Italia uno dei primi tre produ ori di penicillina grazie anche all’invenzione del microscopio ele ronico. Qua ro incubatrici di un modello di sviluppo economico e sociale basato sulla ricerca scien fica, ge ate alle or che tra le faide poli che interne e le pressioni e i sabotaggi internazionali in piena guerra fredda. Il miracolo scippato. Le qua ro occasioni sprecate della scienza italiana negli anni Sessanta Autore Pivato Marco Prezzo su IBS Sconto 15 % € 15,30 (Prezzo di coper na € 18,00 Risparmio € 2,70) Da 2011, VII-197 p., brossura Editore Donzelli (collana Virgola) h p://rcm-eu.amazon-adsystem.com/e/cm?lt1= _blank &bc1=000000 &IS2=1 &bg1=FFFFFF &fc1=000000 &lc1=0000FF &t=terzapaginain-21 &o=29 &p=8 &l=as4 &m=amazon &f=ifr &ref=ss _ l &asins=8860365422
3.12 December Il Derby club cabaret (2011-12-08 17:05) C’era una volta, in una grande ci à, un giovane ristoratore di nome Gianni con il pallino del teatro. Gianni ci va molto spesso e finisce così con l’imparare a memoria la scale a e il cast di tan spe acoli. I genitori del ragazzo hanno da poco comprato un piccolo ristorante alla periferia della grande ci à. Gli affari, però, non vanno troppo bene, ma Gianni ha un’idea: farne un locale dove incontrarsi per ascoltare musica. Già, ma se l’idea è di Gianni, a comunicarla ai genitori è Angela, la sua amata. E’ così che ha inizio la favola. C’era una volta il Derby clicca su una foto
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DA GO-GO A DERBY - Intorno alla palazzina liberty di via Monte Rosa 84 c’è un gran via vai di gente: gli archite chiama a raccolta da Gianni e Angela Bongiovanni ancora non sanno che quello che stanno arredando diventerà presto il tempio del cabaret milanese. Al primo piano sono i tavoli apparecchia della zona ristorante ad accogliere i clien , mentre nei quarantacinque metri quadra che cos tuiscono lo scan nato, spuntano divane e puff neri. In fondo alla sala, una pedana sorregge un pianoforte e una ba eria. La vicinanza dell’ippodromo di San Siro a ra giornalis spor vi e scomme tori incalli : nella piccola can na l’odore di sigari e whisky si confonde con il sapore amaro delle sconfi e, mentre pochi fortuna ridono e bevono sulle note malinconiche del jazz. Il vecchio Gi-Go, poi Whisky a gogò, viene riba ezzato Derby. COLTRANE E QUINCY JONES - Una sera, a quel pianoforte nero, si siede uno che la musica la conosce bene: si chiama Gianfranco Intra ed è uno dei maggiori jazzis italiani. E’ il 1962 e il Derby diventa Intra Derby Club, un nome all’americana che richiama nel locale «pezzi grossi» come Charles Aznavour, John Coltrane e Quincy Jones, solo per citarne alcuni. Il ristoran no del «Bongio» (è questo il soprannome affibbiato al nostro Gianni), comincia a riscuotere un certo successo. Sono gli anni del boom economico e la gente vuole svagarsi, ecco perché quando il chitarrista Franco Cerri si me e a raccontare qualcuna delle sue storielle, il pubblico del Derby applaude diver to. Nella can na di via Monte Rosa bazzica anche un giovane do ore di Milano, che canta di un cane con i capelli e dell’ombrello di suo fratello. E’ qui che Enzo Jannacci conosce Dario Fo e improvvisa numeri con il duo Cochi e Renato e con «La pa uglia azzurra» di Massimo Boldi e Teo Teocoli. LA PRIMA VOLTA DI BOLDI - A poco a poco la musica lascia il posto alle gag di comici alle prime armi, ignari che quel palcoscenico li avrebbe lancia nel mondo della televisione e del cinema. Nasce così, quasi per caso, il Derby Club Cabaret. Cinque numeri a sera, di mezz’ora l’uno, con Angela dietro il bancone a controllare che tu o vada bene e che il debu ante di turno faccia ridere. La prima volta che Massimo Boldi sale da solo sul palco è un fiasco incredibile, ma il Bongio è lì a dirgli di non scoraggiarsi, consolandolo con una delle sue piche frasi: «Prova a pensare… bon! Sei avan vent’anni». SALVI NELLA SPAZZATURA - Sono tan i nomi che si alternano su quella pedana: da Lino Toffolo a Felice Andreasi (entrambi di Torino), da Tony Santagata all’avvocato occhialuto Walter Valdi, da Bruno Lauzi a Paolo Villaggio, dai veronesi I Ga di Vicolo Miracoli (Jerry Calà, Franco Oppini, Nini Salerno, Umberto Smaila, Mallaby Spray), a Mauro Di Francesco, Claudio Bisio, Antonio Catania, Giorgio Fale , Enzo Iacche , Paolo Rossi. C’è chi, come Enrico Beruschi, viene al Derby tu e le sere a raccontare barzelle e ai comici, finché qualcuno non lo spinge sul palco ed è un successo; o chi, come Francesco Salvi, debu a con indosso un sacco della spazzatura; il pubblico non ride e lui corre per strada ves to così, con il Bongio che lo insegue! Tu ricordano almeno un po’ di tremolio alle gambe, prima di scendere quei fa dici trenta gradini. E tu ricordano Rosa, sorella di Angela, adde a al guardaroba. Viso dolce, sorriso gen le, Rosa ha una parola d’incoraggiamento per ognuno di quei ragazzi. IL «TERRUNCIELLO» DIEGO - Anche suo figlio lavora lì: di giorno frequenta (non troppo assiduamente) l’Is tuto tecnico industriale e la sera si occupa delle luci. Quando sale sul palco parla come uno dei tan immigra pugliesi che frequentano i bar di Milano, dando vita al personaggio del «terrunciello». Mamma Rosa è in imbarazzo e, quando Renzo Arbore le si avvicina durante una serata, chiedendole chi sia quel ragazzo, non dice che è suo figlio. Suo figlio Diego. Diego Abatantuono. IL «CONFESSIONALE» DI CRAXI - Tra i clien del Derby c’è la «Milano bene»: schiere di avvoca , industriali, poli ci e spor vi siedono l’uno accanto all’altro. Spiccano i nomi di Charlie Krupp, delle omonime acciaierie, del miliardario Rocky Agusta, di Gianni Rivera e di Be no Craxi, prima in veste di «semplice» poli co, poi di Presidente del Consiglio, unica differenza la scorta. Al noto socialista, Gianni riserva un piccolo privilegio, quello del «confessionale», ovvero un armadio dove custodisce le bo glie lasciate a metà, con tanto di e che a che ne segna il livello, per evitare che i ragazzi ne approfi no! Le bo glie vengono così servite la volta successiva.
Le gemelle Kessler con Mina e Raffaella Carrà, nel programma «Milleluci» (1974) BELLEZZE E BANDITI - Dal Bongio sono di casa anche Mina e Alberto Lupo, Renato Rascel e Walter Chiari, Mastroianni 166
e le Kessler, Giorgio Strehler, Paolo Grassi e gli a ori del Piccolo, e ancora Enzo Tortora e Mike Bongiorno, Johnny Dorelli e Augusto Martelli, Ricky Gianco e Beppe Recchia, Mennea e Vandelli. Anche qualche malavitoso cena nella can na di via Monterosa, ma nessuno ci fa caso, nemmeno quando a pagare il conto è il bandito Francis Turatello. Come dimen care poi il «Bistecca», così soprannominato, perché in cambio di qualche bella ba uta, che i comici ripropongono subito al pubblico, si fa offrire, per l’appunto, una gustosa bistecca! SEDIE ANCHE SUL PALCO - I numeri di dile an allo sbaraglio si alternano a veri e propri spe acoli, con tanto di cartellone, come quelli messi in scena da Jannacci («La tappezzeria»), o da Sandro Massimini («Più crudele di Venere»). A volte i centocinquanta pos a sedere del Derby non sono sufficien ad accogliere il pubblico, allora si aggiungono sedie persino sul palcoscenico. Dietro le quinte ci sono loro, i «pistola », i fortuna ar s che si sono guadagna la benedizione del Bongio. Tra di loro gli scherzi sono la norma; di certo, però, non scherza l’infuriato Giorgio Fale quando dice di voler strangolare Paolo Rossi, perché pensa che gli abbia rubato una ba uta!
I vol di Zelig clicca su una foto per andare alla galleria
UNA NUOVA AVVENTURA? - Procede tu o bene fino al 1981, anno in cui Gianni si ammala. E’ ricoverato all’ospedale Sacco, e la sua stanza è tu a tappezzata delle vecchie locandine che hanno scandito il tempo del tanto amato Derby. Dopo la sua morte, Angela manda avan il locale con l’aiuto del cognato. Le cose, però, sono cambiate: oltre all’aumento dell’affi o e ai diri da pagare alla Siae, teatro e televisione si stanno appropriando del cabaret come genere e il Derby inizia il suo lento declino, per poi chiudere defini vamente nell’86. Oggi, nella vecchia palazzina liberty, che ha ospitato tan giovani talen , ci sono i ragazzi del centro sociale Can ere. Il Derby Club Cabaret ha passato il tes mone allo Zelig di Gino e Michele, ma la signora Angela non nasconde il desiderio di lanciarsi in una nuova avventura. La favola non è ancora finita. Le informazioni sono tra e dal libro «Il Derby Club Cabaret», a cura di Margherita Bore e Angela Bongiovanni
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4. 4.1
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Mistero buffo (2012-01-05 14:54) Dario Fo e Franca Rame in scena all’Auditorium Conciliazione di Roma, venerdì 20 gennaio 2012 (ore 21), con lo spe acolo “Mistero Buffo”.
“Esa amente 42 anni fa andavamo in scena a Milano con Mistero Buffo. Era il 1969. Recitavamo in un capannone di una piccola fabbrica dismessa dalle par di Porta Romana che noi avevamo trasformato in una sala di teatro con il nostro gruppo. In quell’occasione Franca ed io ci alternavamo sul palcoscenico eseguendo monologhi di tradizione popolare, tra da giullarate e fabliaux del medioevo, non solo italiane, ma provenien da tu a Europa. Mistero Buffo cercava di dimostrare che esiste un teatro popolare di grande valore, nient’affa o succube o derivato da tes della tradizione erudita, espressione della cultura dominante. Oggi, dopo quasi mezzo secolo, torniamo in scena con una selezione di questo nostro spe acolo ‘dei primordi’. Non ci è stato facile decidere quali tes privilegiare. Siamo sicuri che durante ques prossimi mesi inseriremo qua e là altri tes e sopra u o andremo recitando all’improvviso in modo a dir poco esagerato. Ma dovete capire: per noi recitare non è solo un mes ere, ma è anche e sopra u o un diver mento. Che raggiunge il massimo del piacere quando riusciamo a inventarci nuove situazioni e bu are all’aria convenzioni e regole. Speriamo di comunicarvi questo nostro spasso e di riuscire a sorprendervi, farvi ridere e magari pensare”. Dario Fo e Franca Rame Fonte: h p://www.rbcas ng.com/even /2011/12/21/il-mistero-buffo-di-dario -fo-e-franca-rame/
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Mostra internazionale del Nuovo Cinema di Pesaro (2012-01-12 15:50) h p://www.dailymo on.com/video/xnlv4d _pesaro _shor ilms Nelle prime qua ro edizioni la Mostra divenne una sorta di punto di riferimento mondiale del rinnovamento cinematografico, con la partecipazione tra gli altri di Joris Ivens, Roberto Rossellini, Cesare Zava ni, Jean-Marie Straub, Bernardo Bertolucci, Jonas Mekas, Jerzy Skolimowski, Jean-Luc Godard, Pier Paolo Pasolini, Glauber Rocha; tra i più di cento film presenta nel quadriennio 1965-1968 figurano quasi tu i maggiori risulta della Nová Vlna cecoslovacca, mol toli del nuovo cinema di Budapest, del cinema sovie co, polacco, romeno e tedesco-democra co meno conformista, del già più libero cinema iugoslavo come del più innova vo cinema del mondo occidentale (con film dal Canada e dagli Sta Uni , dalla Gran Bretagna ma anche dalla Grecia, dal Belgio e dai Paesi scandinavi, non senza qualche tolo ‘di opposizione’ alle due di ature iberiche) con par colare riguardo al cinema francese della Nouvelle vague e dintorni, film dall’Oriente (sopra u o giapponesi, ma anche iraniani) e un nutrito gruppo di la noamericani; oltre naturalmente, ma in misura minore, al gruppo dei film italiani. Una conferma della ‘stagione d’oro’ della Mostra pesarese cos tuita dal primo quadriennio furono poi gli incontri internazionali che annualmente vi si svolgevano: sia quelli sui concre problemi della produzione, circolazione e diffusione del ‘nuovo cinema’ che ebbero luogo nel 1965, nel 1966 (in collaborazione con l’UNESCO), e nel 1967 come primo congresso del Centro internazionale per la diffusione del nuovo cinema, promosso dalla Mostra stessa; sia quelli dedica a cineas e/o cinematografie, generalmente organizza in piccole rassegne specifiche, come Introduzione al nuovo cinema cecoslovacco (1965), Incontro col nuovo cinema tedesco (1966), Il New American Cinema (1967), Cinema la noamericano: cultura come azione (1968, in occasione dell’anteprima mondiale de La hora de los hornos di Fernando E. Solanas e Octavio Ge no), sia infine quelli più famosi ”per una nuova cri ca”, ovvero La cri ca e il nuovo cinema (1965), Per una nuova coscienza cri ca del linguaggio cinematografico (1966), Linguaggio e ideologia nel film (1967). La prima stagione d’oro si chiuse con il Sessanto o, anno in cui – dopo la chiusura del Fes val di Cannes contestato e interro o dai cineas – la Mostra fu la prima is tuzione culturale italiana a essere contestata: ma la direzione spalancò le porte agli studen e convocò un’assemblea davan alla quale si dimise acce ando un coordinamento tecnico che garan la proiezione di tu i film in programma ma non lo svolgimento delle inizia ve collaterali. La quinta Mostra, quella del 1969, fu spostata a se embre per il lungo lavorio di ricucitura is tuzionale reso necessario dagli even del Sessanto o e, sulla carta, affidata a un Comitato ordinatore, composto da rappresentan delle associazioni di base pesaresi; si tra ò di un’edizione di passaggio, ancora molto simile alle preceden , benché senza premi, cerimonie inaugurali e di chiusura. In programma trentadue lungometraggi (fra cui nove la noamericani) e sedici cortometraggi (di cui dodici la noamericani). Oltre ai la noamericani, agli italiani (Pagine chiuse, 1968, di Gianni da Campo, Il rapporto, 1969, di Lionello Massobrio, Tabula rasa, 1969, di Gianpaolo Capovilla, Vieni, dolce morte, 1969, di Paolo Bruna o e i cor Nelda di Piero Bargellini e Lo spirito delle macchine di Franco Angeli), e ad altre produzioni europee e statunitensi, risultarono significa ve alcune opere filtrate a raverso le maglie, ristre esi dopo la repressione praghese, della burocrazia esteuropea: film sovie ci (di Sergej P. Urusevskij, Tolomush Okeev, Gleb A. Panfilov) nonché di cineas magiari (Imre Gyöngyössy), romeni (Mircea Saucan) e bulgari (Georgi Stojanov). Si svolsero inoltre due brevi convegni: uno, Necessità e possibilità di un circuito alterna vo, che portò alla decisione, a uata negli anni successivi, di so o tolare e fare circolare alcuni film stranieri; l’altro, quasi obbligato dopo il Sessanto o, su Cinema e poli ca. h p://it.wikipedia.org/wiki/Mostra _internazionale _del _Nuovo _Cinema _di _Pesaro 170
4.2
February
Versione stampabile (2012-02-09 17:29) Blog Sessanta
4.3
April
Edizione a stampa (2012-04-23 07:35) h p://www.lulu.com/spotlight/afenice
4.4
June
Un pomeriggio con Cirano (2012-06-13 17:44) [vimeo h p://www.vimeo.com/43644899 w=500 &h=281] Un pomeriggio con Cirano from Gianmarco D’Agos no on Vimeo.
4.5
July
La storia degli anni ’60 (2012-07-04 10:30) Questo blog è il mirror dell’originale che trovate all’indirizzo: 171
h p://nostalgia-bondenocom.blogspot.com/ Per ogni altra no zia il sito di riferimento è: h p://anni60storia.info Per conta are l’autore pgia @ scali.it
Info (2012-07-04 10:30) Tu e le no zie su: h p://anni60.terzapagina.info mail: info@uac.im
4.6
August
In me non c’è che futuro (2012-08-26 17:32) h p://bondeno.blogspot.it/2012/08/in-me-non-ce-che-futuro.html
Tom Jones (2012-08-30 15:56) h p://youtu.be/w5rzOTnEFto
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4.7
September
Miracolo economico (2012-09-02 17:30) A Modena, già nella prima metà degli anni Sessanta si assiste al passaggio da un’economia prevalentemente agricola a una industriale: imprenditori, ar giani, operai specializza e un numero crescente di piccole e medie aziende, spesso a ges one familiare furono tra i principali protagonis di quegli anni di “miracolo economico”. A ques si aggiunsero l’ingresso delle donne nel mondo del lavoro e gli immigra dalle zone rurali modenesi e dal sud Italia. A ciò si è accompagnato un vero e proprio stravolgimento della società, degli usi e dei costumi sociali. La trasformazione dei luoghi di aggregazione ci adini, come ad esempio le osterie storiche che pian piano sono divenute prima tra orie e poi ristoran , o che nel peggiore dei casi sono semplicemente scomparse, sono uno specchio di questo cambiamento culturale. “Ma che cos’era un’osteria? L’osteria era il luogo dove si andava a bere ma dove si poteva anche mangiare se la moglie dell’oste quel giorno aveva fa o qualcosa o se tu avevi in saccoccia un po’ di salume o un pezzo d
i pane e formaggio. L’osteria era una scusa per stare uni , l’osteria era un’anima, dove i giovani entravano cantando le nuove e vecchie canzoni e ne uscivano a no e tarda. Un luogo dove l’umile arredamento era cos tuito anche da pezzi scuri di giornale appesi alle pare , che raccontavano di fa strani ed ancestrali come del ritrovamento di un luccio gigantesco, di un toro fuggito e ammansito da un bimbo o di un angelo che dice Messa al posto di un frate scappato…
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Materiali (2012-09-26 06:04) h p://youtu.be/XbYYuWAq84o Con questo post inizio a pubblicare materiali non presen nel blog originario
Onda su onda (2012-09-27 08:07) h p://youtu.be/EjrnWY-bWk4
4.8
October
Ise a (2012-10-17 12:36) h p://youtu.be/Fk-WbG4suwI Negli anni ’50 del secolo scorso fu l’Italia a salvare la Germania e precisamente la BMW, sull’orlo del fallimento, con l’Ise a. Per il mercato italiano , la geniale invenzione di Ermenegildo Pre e Pierluigi Raggiera troppo costosa: circa 400.000 lire dell’epoca, quindi poco meno di una Topolino (ma la FIAT era pronta a sfornarla per 200.000, se avesse avuto successo). Fu così che il proge o venne venduto alla BMW, che la presentò nel 1954 al Salone di Ginevra col nome di BMW 250; le buone vendite consen rono alla casa tedesca di superare l’impasse dovuta all’alto costo dei suoi modelli di punta. Nelle sue successive declinazioni l’auto fu prodo a fino al 1962 in Germania e commercializzata, su licenza, anche in Sudamerica e Francia.
Karel Thole (2012-10-18 17:25) Giuseppe LIPPI, il curatore di UraniaA, nel 1988 dedicò al famoso illustratore un ar colo appassionato comparso nell’introduzione al Romanzo di Isaac Asimov ”Paria dei Cieli” Oscar Fantascienza. (la coper na era un rifacimento di 174
quella so o riportata) Ne pubblichiamo la parte iniziale.
Introduzione Per Karel Thole Nel 1966 Urania (”la più famosa collana di fantascienza!”) si presentava nella miglior veste pografica della sua quasi quarantennale carriera. Un rombo colorato in alto a sinistra -definito tecnicamente losanga -portava impresso il nome della testata e la gloriosa specificazione da noi messa, pudicamente, tra parentesi. Alla destra del rombo, il cui colore cambiava di se mana in se mana, e si intonava con quello delle coper ne, campeggiavano il tolo del volume e il nome dell’autore. Al centro, su fondo bianco e racchiusa in un cerchio dal bordo rosso, una straordinaria illustrazione di Karel Thole che mozzava il fiato. No, non era soltanto questo: le illustrazioni di Thole facevano capire (è una ques one di gusto) che altrove, da qualche parte, il mondo era bello, misterioso e straordinario. Che c’era posto per l’ero smo, per il gro esco e il terrore. Quanta intelligenza e raffinatezza racchiudessero quei perfe cerchi è risaputo, ormai, in ogni angolo della terra. Ma nel 1966 pensavamo di essere ancora in pochi a condividere quel mondo tenebroso, a trarre profi o dall’insegnamento mostruoso del Maestro, il cui apocrifo vangelo di na vità apocali che, mutazioni esagerate, piaghe d’Egi o rivedute e corre e con inesauribile fantasia, sodome e gomorre, accoppiamen legi mi e illegi mi non finiva di deliziarci. Nel 1966, in agosto, Karel Thole pubblicò una delle coper ne più memorabili di quell’estate. Vi si vedeva un uomo anziano che inciampava in un bambolo o, uno di quei bambolo d’una volta che quando erano nudi, senza capelli senza una mano (come nel caso immaginato dal nostro pi ore), me evano decisamente l’angoscia. Sia l’uomo che la bambola sembravano volteggiare in uno spazio immateriale, impossibile, e guardando il contesto si capiva subito perché. (In effe , il ”contesto’ era già stato avidamente assorbito dagli occhi, che in un dipinto di Thole difficilmente possono fermarsi su un par colare, trascurando, sia pure per qualche secondo, l’insieme sconvolgente. È solo dopo -quando lo shock del primo impa o con la tavola si è un poco placato - che si può passare a gustare tu i de agli.) L’uomo e la bambola, dunque, erano sospesi fra due paesaggi totalmente diversi ma inspiegabilmente con gui. Il bambolo o sembrava intenzionato a morire sull’asfalto del paesaggio più riconoscibile e terrestre, anzi, forse era già morto. L ’uomo (in giacca e presumibilmente crava a, un orecchio messo in evidenza dalla straordinaria calvizie, non un pelo su tu o il cranio!) stava invece trascolorando, trasumanando nell’Altrove. Nel lato destro della tavola, quello agghiacciante del bambolo o, campeggiavano ancora i tranquillizzan gra acieli di Chicago, benché lontani e simili a Torri di Babele sovrastate da nembi apocali ci; nel lato sinistro, preponderante (le due metà del disegno non sono perfe amente simmetriche:), ribolliva e sbocciava dal nulla una visione, sorprendentemente colorita, del caos. Sarebbe confortante poter dire che quelle sagome erano geometriche, quelle figure organiche, che insomma qualcosa le rendeva simili alle forme del nostro mondo; ma era impossibile. Probabilmente l’uomo calvo, Schwartz, aveva varcato una volta per tu e la soglia dei Confini della realtà e si era imba uto - per errore, per caso, per la cieca indifferenza del cosmo -in un universo di Pure Forme, l’iperuranio di un mondo inconcepibile che in quei colori e in quelle bolle conservava le matrici perfe e di un’inimmaginabile realtà. L’inconsapevole ma sostanziale affinità tra la coper na di Thole e il romanzo, Paria dei cieli, sta nel fa o che, come quest’ul mo ci trasporta in un mondo all’apparenza impossibile, ma in realtà fa o su misura per tessere un apologo sull’an semi smo, Thole, grazie alla magia del suo disegno, riesce nell’impresa di far convivere due realtà apparentemente inconciliabili; anzi, di mostrarci come la seconda -la realtà ”nostra” -venga a poco a poco insidiata da quell’altra, smangiata, inglobata. C’è da scomme ere che fra poco scomparirà defini vamente dalla tavola. Brrr ... E qui veniamo a qualche considerazione generale. La bravura dell’ar sta olandese non sta nella ”grandiosità” dei conce , nella magniloquenza delle visioni (come accade, invece, nella maggior parte dei disegnatori americani). 175
Karel Thole è grande, il più delle volte, per la sua capacità di lavorare su ogge semplici, su situazioni elementari in cui scopre il mistero. Anche se, bisogna amme erlo, alcune situazioni che a noi sembrano ”semplici” scaturiscono in realtà da un complesso lavoro di scelta e preparazione, e comunque da una straordinaria abilità tecnica. Così, nella coper na in ques one, gli elemen -chiave vengono risol con grande eleganza ma sopra u o con semplicità: dal bambolo o ro o (che proprio la mancanza di quella mano dis ngue da un bambino vero, cui assomiglierebbe tremendamente) alle forme dell’Altro Mondo, imperturbate e imperturbabili. Il primo, un ogge o casalingo e assurdamente familiare; le seconde, certamente non meno familiari a Thole, che si muove da sempre fra i colori e le forme misteriose proprio perché apparentemente elementari. E, di nuovo, la con guità del fantasco e del familiare (e 1 ’impossibilità di dividere i due mondi) è so olineata dall’ombra della testa del bambolo o, che miracolosamente supera la barriera dimensionale e si allunga, innocente ma inspiegabile, verso l’aldilà.
Giuseppe LIPPI
h p://www.fantascienza.net/uraniandco/tholespe2.html Dello stesso romanzo (del 1949) ne sono uscite in Italia diverse edizioni, la prima del 1953, sempre su Urania, la trovate qui, con la coper na di Kurt Caesar; l’ul ma è recen ssima: h p://blog.librimondadori.it/blogs/urania/2012/08/29/urania-collezi one-116-paria-dei-cieli/
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Nascita della costa Smeralda (2012-10-27 16:26) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=DQ40 _a
uU?rel=0 &w=640 &h=480]
Ne travaillez jamais (2012-10-29 14:33) Quando l’Internazionale Situazionista, nella primavera del 1968, uscì dalle catacombe di un’avanguardia minoritaria che, fino a quel momento, andava creduta sulla sola parola per salire sulle barricate del movimento delle occupazioni, le sue ”tesi” circolavano già da un pezzo. Soltanto due anni prima, a Strasburgo, c’era stato lo ”scandalo” degli organismi universitari, quando a prenderne il controllo furono alcuni studen d’idee situazioniste. Fu a Strasburgo, mentre i situazionis trasformavano gli organismi studenteschi in una centrale di rivoluzione culturale, che Mustapha Kaya , un situazionista algerino, scrisse uno dei più fortuna pamphlet dell’epoca: Della miseria nell’ambiente studentesco col so o tolo: ”Considerato nei suoi aspe economico, sessuale e in par colare intelle uale, nonché d’alcuni mezzi per comba erla”, che cominciava con queste parole: «Si può affermare senza paura di sbagliare che in Francia lo studente è, dopo i polizio e i pre , l’essere più universalmente disprezzato». Pur assegnando agli studen un ruolo subalterno nelle rivoluzioni a venire, anche il pamphlet situazionista, insieme a Eros e rivoluzione di Marcuse, contribuì a fare dei giovani (gli studen , ma anche i blouson noir, i neri dei ghe americani in rivolta, i provos olandesi, gli angry young men inglesi) i protagonis della nuova era rivoluzionaria. Da quel giorno il futuro Sessanto o ebbe il suo sogge o rivoluzionario, il giovane declassato e alienato della fiaba situazionista, come l’epoca delle rivoluzioni socialiste, negli anni ven del secolo, aveva avuto il suo: il proletariato della favola marxista. Ma l’Internazionale situazionista, nel 1966, aveva già una lunga storia dietro le spalle. Fin dai primi anni Cinquanta, quando il giovanissimo Guy Debord, più tardi scri ore di genio, nonché regista di film d’avanguardia oggi riscoper dai fes val internazionali del cinema, ciondolava nelle taverne parigine in compagnia dei suoi amici dell’Internazionale lettrista, non epigoni ma ”superatori” (come si sarebbe poi de o nel gergo marxhegeliano dei situazionis ) del dadaismo e del surrealismo. Costoro non si limitavano a tracannare alcolici, sopra u o vino, nei bistrot malfama del Quar ere la no, e nemmeno s’accontentavano di ciondolare nella terra desolata delle avanguardie ar s che ormai stremate o d’avventurarsi in interminabili ”derive” psicogeografiche a raverso la ci à (avevano chiamato psicogeografia «lo studio degli effe precisi dell’ambiente geografico, disposto coscientemente o meno, che agisce dire amente sul comportamento affe vo degli individui»). Debord e i suoi amici avevano un programma per la rivoluzione: cambiare la vita, secondo la promessa di Rimbaud. Così come il giovane Marx, nelle Tesi su Feuerbach, aveva proclamato che la filosofia, dopo avere spiegato il mondo, doveva adesso cambiarlo, i situazionis proclamarono che non si dovevano più scrivere poesie ma si dovevano me ere in pra ca. Raoul Vaneigem, olandese, il teorico più brillante del gruppo, autore del classico Tra ato di saper vivere a uso delle giovani generazioni, s’unì ai situazionis all’inizio degli anni Sessanta, quando l’Internazionale cominciava a estendere la sua rete di relazioni e a diffondere i suoi primi ”detournement” (ogge e pra che d’uso quo diano, per esempio i fume , o i muri dei caseggia , usa per diffondere slogan e avvisi poli ci sitazionis ). Messa in pra ca, la ”poesia moderna” cominciò a riempire di slogan e graffi trompe l’oeil le strade di Parigi, graffi e slogan che presto dilagarono in tu a l’Europa col movimento delle occupazioni. Diego Gabu , estra o da h p://www.ariannaeditrice.it/ar colo.php?id _ar colo=29328
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Piazza Aari (2012-10-31 14:44) h p://youtu.be/u45ErJLzej8
4.9
November
Vacanze al mare (2012-11-04 08:19)
La famosa mucca Carolina h p://www.facebook.com/photo.php? id=10151200998666827 &set=a.10151098303731827.453018.188740621826 &type=1 &theater
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Mina e Walter Chiari a Fregene (1960) h p://www.facebook.com/photo.php? id=10151221430941827 &type=1 &theater
&set=a.208132106826.128896.188740621826
La ballata del MIchè (1962) (2012-11-05 15:27) [youtube h p://www.youtube.com/watch?v=i3wfY6zL3zQ?rel=0 &w=640 &h=480] 179
L’ul ma volta (2012-11-14 11:51) h p://youtu.be/68Rw6cZwnnw Ragazzi di un tempo, siamo già sulla pista di lancio (come dice il buon Guccini); l’unica consolazione è che non mi pare ci perdiamo poi un gran bello spe acolo :-(
(2012-11-17 14:07) Add your thoughts here... (op onal)
4.10 December Morte della calligrafia (2012-12-01 15:31) Nei primi anni ‘60 dello scorso secolo viene soppresso l’insegnamento della calligrafia sia nelle scuole elementari (rido o alla sola prima elementare quando la maestra/o scriveva sul tuo quaderno una prima riga di le ere e tu, scolaro, dovevi ripeterle molte volte cercando di copiarle dignitosamente), sia nelle scuole medie e magistrali, commerciali. Una soppressione che sempre di più si avverte vedendo come scrivono molto male le nuove generazioni. Certamente lo scrivere a mano è divenuto sempre più raro dato che ora siamo invasi da vari mezzi informa ci. Non si scrivono più le ere ma e-mail o sms. Gli a notarili sono informa zza , come pure i bilanci societari. Quando un professore deve correggere una composizione di un suo studente fa ca, più delle volte, a capirne la scri ura che anche un grafologo fa ca ad interpretare per i suoi studi
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h p://blog.giofugatype.com/immagini/s le2.jpg
Il fenachistoscopio (2012-12-03 09:25)
In realtà lo strumento (dal gr. φενακιστής «ingannatore») con il quale J.-A.-F. Plateau realizzò per la prima volta la sintesi dei movimen risale al 1831 ed è considerato un antenato del cinema: h p://youtu.be/59IW5Qy3YtQ qui però vediamo un’applicazione, che alcuni di voi ricorderanno, che andava messa sul giradischi e suonava anche: 181
Lo schermo circolare con le fessure a raverso cui si traguardavano le immagini lo si vede anche nelle inquadrature iniziali di questo spezzone di ”Fragole e sangue” film del 1967 richiamato poi dalla giostra successiva di cui i due ragazzi cos tuiscono le immagini (col sugges vo accompagnamento della musica di Crosby, S ll, Nash & Young. h p://youtu.be/b1rRiqJdJ7A in realtà il film ha un finale ben più violento: h p://youtu.be/Rk5WVC _cln8
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Irene D.M. (2012-12-04 00:51:27) il fenachistoscopio, il chinetoscopio, il nuovomondo, la lanterna magica....ricordi dell’esame di storia e cri ca del cinema..... :D
Fine di un mondo (2012-12-14 10:34) h p://youtu.be/JRKjqkGytRE In realtà questo mondo è già finito, perché mol della nostra generazione hanno preferito andare in televisione, piu osto che cambiarlo
Rivoluzioni al cinema (2012-12-30 16:32) In questo periodo di solito si fa un riepilogo dei film dell’anno e questo, in parte, lo è, visto che par amo dal film di Redford ”La regola del silenzio” (the company you keep) uscito in ques giorni, per una riflessione un po’ più ampia. Anzitu o l’inquadramento storico (anche se il film è di pura invenzione) ci riporta agli anni sessanta e lo riposamo tale e quale dal sito di FILM TV ”Il movimento Weather Underground (WUO), chiamato originariamente Weatherman, nasce negli Sta Uni nel 1969, organizzato da un gruppo di studen della nuova sinistra internazionale. Il loro obie vo era quello di creare un par to clandes no rivoluzionario con lo scopo di rovesciare violentemente il governo degli Sta Uni . La loro prima dimostrazione pubblica avviene a Chicago l’8 o obre dello stesso anno durante una marcia nel quar ere bene della ci à, trasformatasi presto in un’opera di distruzione di macchine e negozi. Già nel 1970, il movimento balza agli onori della cronaca per una dichiarazione di guerra contro gli Sta Uni che porta al bombardamento di alcuni edifici governa vi e banche, adducendo come spiegazione la protesta contro l’invasione americana del Laos, il bombardamento di Hanoi o la guerra in Vietnam. Prendendo spunto per il nome da una canzone di Bob Dylan (Subterranean Homesick Blues), i Weathermen (così si chiamavano i componen del WUO) traevano ispirazione per le loro azioni dalla teoria dell’imperialismo di Lenin, a cui facevano appello per comba ere lo strapotere capitalista degli Usa e o enere un mondo senza dis nzioni in classi socio-economiche e discriminazioni razziali. Poco dopo la cos tuzione del primo gruppo di a vis , il WUO ha creato un comitato centrale da cui par vano le dire ve e diversi colle vi disloca nelle grandi ci à del paese: New York, Boston, Sea le, Philadelphia, Cincinna , Buffalo e Chicago. La fine del movimento e della sua clandes nità arriva defini vamente nel 1981 ma mol degli esponen sono scampa all’arresto da parte dell’Fbi, costruendosi nuove iden tà e nuove vite”. Già da ques presuppos , che ricordano da vicino i nostri ”anni di piombo”, si capisce che il film tende a dividere il pubblico in due schieramen (così come accade comunemente, contrapponendo il repubblicano Eastwood al democra co Redford). Noi vorremmo so rarci a questo, visto che neanche una realtà ben più agghiacciante riesce a so rarre il cittadino al suo fes vo torpore post prandiale, non pensiamo di certo lo faccia un film. 183
Ci limi amo soltanto ad un paragone col film del 1976 ”Tu gli uomini del presidente” interpretato da Redford e Hoffman, dove i due giovani cronis inves gavano sul Watergate. mentre qui il giovane cronista inves ga sugli ex-appartenen al movimento. Con questo naturalmente non si vuole sostenere che i giovani di oggi scelgono sempre la via più comoda per arrivare, come usa negli USA, al successo e ai soldi (solo quest’anno sono un’o an na i giornalis mor a seguito del loro lavoro); però visto che chi va al cinema sono giovani che si iden ficano con i loro coetanei... Cosa vedevano (non solo, ma anche) i giovani degli anni sessanta? A tolo puramente esemplifica vo, ci amo: Bernardo Bertolucci, Prima della rivoluzione, 1964 Marco Bellocchio,I pugni in tasca, 1965 Mike Nichols, Il laureato, 1967 Lindsay Anderson, Se..., 1968 Easy Rider, Dennis Hopper, 1969 senza contare i successivi sull’argomento.
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5. 5.1
2013 January
Nel segno di Django (2013-01-16 18:13) Il nuovo film di Quen n Taran no arriva come un ciclone in Cineteca: da domani, giovedì 17 gennaio, in prima visione al Cinema Lumière (Piazze a Pier Paolo Pasolini, 2/b – ingresso da via Azzo Gardino, 65), unico cinema a Bologna ad averlo in versione originale con so o toli italiani, Django Unchained porta con sé tu a la schiera di eroi dello spaghe western, a cominciare dal capos pite che ha ispirato Taran no, ovvero Django di Sergio Corbucci. Ancora una volta, dopo l’ul mo capolavoro Inglorious Bastards, Taran no guarda al cinema italiano d’annata. L’ispirazione, dicevamo, è Django, icona dello spaghe western immortalata da Sergio Corbucci nel volto di un Franco Nero che ritorna, per un piccolo cameo, in questo nuovo Django Unchained. Il tu o rivive in chiave taran niana e nel super cast fa o da Jamie Foxx, Leonardo Di Caprio, Christoph Waltz, Samuel L. Jackson. E da venerdì 18 gennaio, la Cineteca inaugura una retrospe va che ripercorre i grandi toli dello western all’italiana: il tu o condito da una cine-cena (fortunata e collaudata formula, realizzata assieme al Mercato della Terra di Bologna e Slow Food) in programma proprio venerdì 18 gennaio. Questa la scale a: alle ore 19.45, uno western an co del patriarca John Ford, Straight Shoo ng, muto del 1917 accompagnato al pianoforte da Marco Dalpane; alle ore 21.15, l’assaggio Buffalo & Beer con i prodo del Mercato della Terra (mortadella di bufalo e spezza no di luganiga di bufalo con fagioli, birra ar gianale Zimella); alle ore 22.30, Django di Sergio Corbucci. Un film a scelta e la cena avranno un biglie o di € 12 (rido o € 10 per Amici della Cineteca e Soci Slow Food). Per informazioni e prenotazioni: cinetecadirezione@cineteca.bologna.it / 051-2194826. Da sabato 19 gennaio, al via la cavalcata spaghe western: apre il maestro Sergio Leone, alle ore 20.15 con la versione restaurata dalla Cineteca di Bologna di Per qualche dollaro in più, seguito alle ore 22.30 dalla replica di Django. Domenica 20 gennaio, sono in programma Vamos a matar, compañeros di Sergio Corbucci e Giù la testa, di nuovo di Sergio Leone, la cui proiezione sarà impreziosita dalla presenza di Anna Steiger, figlia del co-protagonista Rod Steiger, tes mone proprio sul set del film (ore 20.30). Lunedì 21 gennaio, alle ore 22.30, è in programma Corri uomo corri di Sergio Sollima; martedì 22 gennaio, alle ore 17.45, 100.000 dollari per Ringo di Alberto De Mar no; mercoledì 23 gennaio, alle ore 22.15, …se incontri Sartana prega per la tua morte di Gianfranco Parolini; giovedì 24 gennaio chiudono la retrospe va Una pistola per Ringo di Duccio Tessari (ore 18.15) e 10.000 dollari per un massacro di Romolo Guerrieri (ore 22.30).
Nel segno di Django Cinema Lumière (Piazze a Pier Paolo Pasolini, 2/b – ingresso da via Azzo Gardino, 65) Prima visione Da giovedì 17 gennaio DJANGO UNCHAINED (USA/2012) di Quen n Taran no (165’) Arriva al Lumière uno dei film più a esi della stagione: l’ul mo di un regista cult capace a ogni nuova uscita di far entrare in fibrillazione cri ci e fan. Quen n Taran no, dopo il capolavoro Inglorious Basterds, guarda di nuovo al cinema italiano di genere. L’ispirazione questa volta è il pistolero vendicatore Django, icona dello spaghe western immortalata da Sergio Corbucci nel volto di Franco Nero. Il tu o ovviamente ampiamente rivisto e corre o in salsa taran niana con un super cast composto, tra gli altri, da Jamie Foxx, Leonardo Di Caprio, Christoph Waltz, Samuel L. Jackson. 185
Versione originale con so o toli italiani Cine-cena Venerdì 18 gennaio Ore 19.45 STRAIGHT SHOOTING (USA/1917) di John Ford (68’) “Il primo lungometraggio di Ford fu ritrovato nel 1996. Cara erizzato da una maestria sorprendente in un regista ven treenne, rivela una so le padronanza della narrazione per immagini. […] Fin dalla prima inquadratura sappiamo di trovarci nelle mani di un regista nato, dotato di un senso della composizione fresco e vivido. […] L’intreccio, basato su una guerra tra allevatori e fa ori, dal punto di vista tema co inaugura uno degli interessi dominan dell’opera di Ford, il confli o tra nomadismo e stabilità, tra natura selvaggia e giardino della civiltà”. (Joseph McBride) Accompagnamento al pianoforte di Marco Dalpane Ore 21.15 Buffalo & Beer Assaggio in collaborazione con il Mercato della Terra di Slow Food Bologna: mortadella di bufalo e spezza no di luganiga di bufalo con fagioli, birra ar gianale Zimella Ruggine (ale ambrata). In collaborazione con Azienda Agricola Il Girasole di Reggio Emilia e Birrificio Zimella di Bagno di Reggio Emilia Ore 22.30 DJANGO (Italia-Spagna/1966) di Sergio Corbucci (91’) Da dove nasce un film di culto? Per Django, così raccontano le cronache, tu o prese il via da una singola immagine: c’è un pistolero solitario che cammina nel fango trascinandosi una bara appresso. Se vi pare un modo un po’ macabro per cominciare, siete nel giusto: Django è una sorta di risposta plumbea alle arsure del cinema di Leone. La perla più violenta del western nostrano (un orecchio mozzato che Taran no ripesca nelle Iene), uno dei film italiani di maggior successo internazionale di sempre. Costo: 12 € (10 € per Amici e Sostenitori della Cineteca e soci Slow Food) valido per una proiezione a scelta e la degustazione. Sarà comunque possibile assistere alle sole proiezioni secondo il normale tariffario. Per informazioni e prenotazioni: cinetecadirezione@cineteca.bologna.it / 051-2194826
Sabato 19 gennaio Ore 20.15 PER QUALCHE DOLLARO IN PIÙ (Italia-Spagna-R /1965) di Sergio Leone (130’) Trilogia del dollaro, capitolo secondo. Il Monco senza nome e il Colonnello dalla trista figura sulle tracce dell’Indio, tra alto trovarobato e metafisica: il poncho, il cappello, l’orologio, spazi astra e aridi. Il deserto è cassa di risonanza di pulsioni elementari, contano solo il denaro, la violenza e la vende a; tra campi lunghi e primi piani intaglia nel vuoto, Sergio Leone si muove nel suo West con agio perfe o (che qualcuno già chiama maniera). Ore 22.30 DJANGO (Italia-Spagna/1966) di Sergio Corbucci (91’)
Domenica 20 gennaio 186
Ore 18 VAMOS A MATAR, COMPAÑEROS (Spagna-Italia-Germania/1970) di Sergio Corbucci (117’) Il western italiano, come noto, è anche un genere dal piglio poli co, a volte suo malgrado, inconsapevolmente, o per convenienza, o semplicemente perché respira l’aria che ra intorno. Nel novero dei western “extraparlamentari”, questo classico di Corbucci spicca per solidità picaresca, sprazzi da commedia (“Il generale Mongo in questo momento è impegnato. Sta facendo la rivoluzione”), cast di lusso (una menzione d’obbligo per Tomas Milian in versione Che). Ore 20.30 GIÙ LA TESTA (Italia/1971) di Sergio Leone (152’) Sullo sfondo della rivoluzione zapa sta, Leone costruisce uno straordinario film sull’amicizia tra due figure arche piche: un rivoluzionario irlandese, solitario e intelle uale, e un peone messicano, proletario conquistato alla causa. Leone chiude i con col western, sbaragliato dall’arrivo di una moto che sos tuisce il cavallo, e apre a visioni più universali, che richiamano le stragi naziste, i campi di concentramento, le fucilazioni di Goya. La scena di Rod Steiger che cerca un tesoro e trova solo mor di fame è tra le più straordinarie di tu o il cinema di Leone. Versione originale con so o toli italiani Introduce Anna Steiger, figlia del co-protagonista Rod Steiger e tes mone sul set Lunedì 21 gennaio Ore 22.30 CORRI UOMO CORRI (Italia-Francia/1968) di Sergio Sollima (120’) Il western del sessanto o. Sollima, che nel panorama del cinema di genere italiano fa un po’ la figura dell’intelle uale, è esplicito: il Cuchillo di Tomas Miliam è un so oproletario del terzo mondo, l’auten co messaggero della rivoluzione, sempre in fuga da un potere dai cento vol e da un solo obie vo: fargli la pelle. Ma, finché c’è fiato per correre, “la lucha con nua”.
Martedì 22 gennaio Ore 17.45 100.000 DOLLARI PER RINGO (Spagna-Italia/1965) di Alberto De Mar no (110’) Come per il noto suino, nel western all’italiana non si bu a via niente, specie se funziona. Pochi generi hanno applicato tanto coscienziosamente l’arte del riciclo. Se il Ringo di Giuliano Gemma sfonda al bo eghino, ecco farsi viva con prontezza una pletora di pistoleri omonimi, che spesso con l’originale hanno poco o niente da spar re. Il Ringo buono e giusto di Richard Harrison è tra quelli che più si fanno ben volere, forse per quella sua vena crepuscolare e roman ca che nel genere si incontra piu osto raramente.
Mercoledì 23 gennaio Ore 22.15 …SE INCONTRI SARTANA PREGA PER LA TUA MORTE (Italia-Germania/1968) di Gianfranco Parolini (92’) Anche se già apparso nel precedente Mille dollari sul nero, l’auten co Sartana (che suona un po’ come padella in vari diale ) nasce con questo film di enorme successo. Il suo interprete, Gianni Garko, così lo riassume: “Un elegantone da saloon, giacca nera e redingote, pistolero con abilità da pres giatore”. Un po’ un Mandrake. Da lì un esercito di sequel, figliocci e imitatori più o meno dota , che aiutano il western italiano a diventare parodia di se stesso.
Giovedì 24 gennaio 187
Ore 18.15 UNA PISTOLA PER RINGO (Italia-Spagna/1965) di Duccio Tessari (100’) A pochi mesi dalla folgorante apparizione del pistolero senza nome di Per un pugno di dollari, un altro grande vendicatore solitario si affaccia per la prima volta nel pantheon del nascente western all’italiana. Questa volta un nome ce l’ha (Ringo) ma quello del suo interprete (Giuliano Gemma) ancora si cela so o lo pseudonimo di Montgomery Wood. “Primo dei qua ro western ciociaro-andalusi di Tessari: ha brio, sca o, una so erranea vena ironica e parodis ca che compensa e sublima in parte la dimensione violenta” (Morando Morandini). Ore 22.30 10.000 DOLLARI PER UN MASSACRO (Italia/1966) di Romolo Guerrieri (100’) Il Django qui interpretato da Gianni Garko (dal teatro di Strehler allo spaghe western) fa un mes ere molto pico (il cacciatore di taglie), ma si porta dentro una strana malinconia. Sarà forse la sciarpa bianca al collo, ma stavolta il pistolero non sfugge a una dolente a tudine bohémien. A quanto pare, è il primo western all’italiana in cui l’eroe si me e a piangere. Titolo anonimo, film anomalo. Da riscoprire.
Ufficio stampa Cineteca di Bologna
Django
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5 minu (2013-01-20 15:10) h p://youtu.be/GUqWeeRaD88
Album del Colec vo Pana oni L’America in cui Francesco Guccini interpreta la versione italiana di ”te recuerdo Amanda” di Victor Jara
5.2
February
Hollywood sul Tevere (2013-02-01 13:21) sodoma di bondenocom Negli anni 50 e ’60, i bassi cos di lavorazione richiamarono a Cineci à a ori americani; in questo ”Sodoma e Gomorra” del 1961, l’aiuto regista di Robert Aldrich era Sergio Leone
Museo del patrimonio industriale (2013-02-04 19:04) Via della Beverara, 123 40131 Bologna Giordani: costruire gioca oli. Auto, carrozzine, bicicle e per bambini, 1915-1961 In mostra trentase e gioca oli tra i più rappresenta vi della produzione Giordani, alcuni dei quali rari o par colari. Tra i gioca oli, costrui in ferro, legno e lamiera stampata, figurano tricicli, bicicle e con e senza ruo ne, ciclo side-car, automobili a pedali, automobile ele rica, rea ore, autoareoplano, ciclopa no, carre no, carrozzine per bambino e per bambola. Per cinque generazioni, dal 1875 al 1984, la famiglia Giordani ha dato vita, con impegno e passione, ad una di a che, dall’originaria lavorazione del ferro, si è specializzata nella produzione di gioca oli spor vi e carrozzine. Questa “fabbrica della felicità” al servizio delle famiglie e dei bambini ha lasciato un segno indelebile nel loro immaginario ed una fama che ancora sopravvive, tanto da rendere oggi quegli ogge par colarmente ambi nel mercato del modernariato e del collezionismo. Gli anni compresi tra la stampa del primo catalogo, nel 1915, ed il trasferimento dell’Azienda da Bologna al nuovo stabilimento di Casalecchio di Reno, nel 1961, dove regnerà la produzione in plas ca, hanno rappresentato l’epoca pionieris ca del gioca olo, costruito all’inizio in ferro e legno e poi in lamiera stampata, durante la quale il marchio Giordani si è accreditato dapprima in Italia, quindi in ambito internazionale L’apporto dei collezionis del se ore ha reso disponibile il materiale in mostra. Oltre 400 immagini di Cataloghi e foto d’epoca sono infine visibili in 5 visori ed una videoproiezione. 189
Quando Dal 10 Novembre 2012 al 30 Giugno 2013 dal martedì al sabato: 9-13 sabato e domenica: 15-18 orario es vo, dal 1° giugno al 30 se embre: dal lunedì al venerdì: 9-13
Informazioni Museo del Patrimonio Industriale tel. 051 6356611 email sito web biglie o museo (€5 intero, € 3 rido o)
Il Teatro Cabaret (2013-02-08 19:16) Franco Nebbia nacque a Roma il 15 dicembre 1927 da una famiglia marchigiana, frequentò il liceo e si iscrisse alla facoltà di medicina. La passione per la luce però era più forte: alla sera suonava con gli amici e, al quarto anno, lasciò l’Università, si dedicò a tempo pieno alla musica, fece parte di alcune formazioni importan . Nel 1950 fondò con Carlo Loffredo a Roma la Roman New Orleans Jazz Band, che spopolò: quando Louis Armstrong passava da Roma la jam session con la jazz band di Nebbia non poteva mancare. Nel 1952, grazie al fortunato incontro con i Gobbi (Alberto Bonucci, Vi orio Caprioli e Franca Valeri) con i quali lavorò per un anno, scrivendo musiche di scena per il loro primo Carnet de notes. Nebbia diventò in pochi anni uno dei più richies pianis della capitale, lavorò quindi all’Osteria dell’Orso, un locale per miliardari, frequentato da americani e da personaggi della dolce vita romana. Verso la fine degli anni ’50 Laura Be presenta lo spe acolo Giro a vuoto, un recital di canzoni scri e da nomi come Alberto Moravia, Pierpaolo Pasolini, Alberto Arbasino, Fabio Mauri e altri. Le stesse sono musicate da Fiorenzo Carpi, Gino Negri, Piero Umiliani e per l’appunto Franco Nebbia. Nel 1960 Franco Nebbia viene assunto dalla Compagnia Italiana Grandi Alberghi di Venezia che si accolla la penale per la ro ura del contra o con l’Osteria dell’Orso. Nebbia suona al salone della Mostra del Cinema del Lido di Venezia, quindi si trasferisce a Milano dove diventa l’animatore del piano-bar dell’Hotel Principe di Savoia. Nella nostra ci à Nebbia arrivò con la famiglia, la moglie Velia e i figli Antonello e Sivia, lavora per tre anni all’Hotel Principe di Savoia, contemporaneamente compone musiche per teatro, fa qualche apparizione al Derby Club, e frequenta un certo ambiente culturale. E’ la Milano bohemienne, intelle uale, capitale della cultura, dell’editoria, dello spe acolo, Nebbia 190
frequenta personaggi del calibro di Luciano Bianciardi, Enrico Vaime, Maria Mon , Sandro Bajini e altri grandi del mondo della cultura milanese. Sensibile precursore dei tempi (nel Nord si stava formando il Cantacronache) Nebbia si dedica con molta passione alla canzone impegnata, usando spesso chiavi surreali; gradualmente Nebbia si rende conto che la sua strada è quella del teatro le erario, della propagazione di un certo modo di vedere la vita, della proposizione di una certa chiave teatrale. Lascia così il piano-bar per aprire un suo locale. Approfi ando del momento culturalmente vivace che il capoluogo ambrosiano stava vivendo, fonda il Nebbia Club, in piazza Pio XI, da ar sta diventa gestore: deve recitare, ma anche scegliere gli ar s , assumere i camerieri (anche se all’inizio sono gli stessi ar s a servire), deve pagare i fornitori e tenere la contabilità. Gli è accanto la moglie Velia, che presto si rivelerà un’o ma organizzatrice e amministratrice: “mia madre – ricorda il figlio Antonello – ha inventato gli spaghe di mezzano e, che veniva offer a tu gli ospi , li preparava con le sue mani”. Il Nebbia Club viene inaugurato il 3 se embre 1964, un anno dopo si trasferì in Via Canonica, Nebbia inizia a confezionarsi, da solo, i tes , pur affidando a terzi musica e regia. Allo spe acolo affianca il ristorante: “avevamo trovato una cuoca meravigliosa – racconta la moglie Velia – si chiamava Nina, romana lei, romani noi: facevamo le più buone penne all’amatriciana e spaghe alla garibaldina”. La definizione di “Teatro Cabaret” in Italia non esisteva. Il Nebbia club nacque appunto (e fu registrato per primo negli a burocra ci) come primo ”Teatro Cabaret” italiano. Negli anni successivi la cri ca gli riconobbe unanimemente il ruolo vuoi di ”pioniere” o di ”capos pite” o caposcuola vuoi ancor più schie amente quello, appunto, di padre e iniziatore di questa nuova forma teatrale, il Cabaret italiano appunto, e lo fece con migliaia di recensioni ed ar coli a lui dedica . Con i suoi ”a unici sa rici”, con le sue ”commedie patafisiche”e più in generale con il suo modo di fare teatro, con lo s le surreale dei monologhi, con le invenzioni linguis che, con la so le sa ra poli ca etc. Nebbia fece scuola nel senso più stre o del termine, dando avvio ad una stagione nuova per il linguaggio teatrale che ancora si esprime, come tu sanno, con estremo vigore (non c’è ormai emi ente televisiva che non dia spazio ad uno o più spe acoli di ”Cabaret”). Ma la quasi totalità di queste riproposizioni , seppure diverse tra loro e variamente ar colate, ado a appunto in maniera piena e rigorosa il linguaggio, i tempi, le modalità recita ve e di scri ura, gli s lemi, la vena sa rica e gro esca, nei casi migliori anche il gusto del non-sense e dell’assurdo, così come vennero stabili e codifica ormai 40 anni fa nel teatro di Franco Nebbia. Al primo Nebbia club fu messa in scena anche Cantando e ridendo che male fo di Dario Fo per la regia di Arturo Corso. Quelli lega al cabaret per Nebbia però furono anni duri: “cominciammo con problemi finanziari – ricordava la moglie – all’inizio non veniva nessuno e tu noi ci davamo per spaccia . Poi, grazie forse a qualche giornale, si cominciava a parlare di noi. E venne anche il nostro momento d’oro: ogni sera c’era l’esaurito. Tu volevano assistere a quegli spe acolini bislacchi, a quelle sa re graffian , a quelle dissacrazioni ironiche, diver rsi a quelle ba ute pungen , a quelle profanazioni di luoghi comuni e di argomen fino ad allora intoccabili e intocca . Ai problemi finanziari si sos tuirono quelli con l’autorità. Ogni pretesto era buono per me erci i bastoni fra le gambe; i rumori, la porta che si apriva verso l’esterno anziché verso l’interno, gli orari, tu o insomma, pur di disturbarci. Fare dell’umorismo sul Papa, prendere in giro i colonnelli greci, parlare dei mor di Reggio Emilia, parlare di scioperi e di polizia voleva dire rischiare grosso. La Questura trovava qualsiasi appiglio. Ricordo quando mio marito invitò un giornalista del Corriere ad uscire, ancora prima che lo spe acolo fosse iniziato si era permesso di fare degli apprezzamen . Forse fu, quella, una delle poche volte che Franco perse la pazienza. Da allora il quo diano di via Solferino non si è più interessato a noi, ci ha le eralmente ignora ”. Intanto Nebbia scriveva canzoni, una di esse, Vademecum tango, prima canzone che giocava sul la no per creare un effe o di stravagante comicità, fu la sigla del più importante programma del palinsesto RAI di quell’anno e cioè del programma del sabato sera abbinato alla lo eria di capodanno L’amico del giaguaro che ebbe come presentatori Raffaele Pisu e Marisa Del Frate. h p://youtu.be/kCLuDZ8CroE segue su h p://www.storiaradiotv.it/franco %20nebbia.htm h p://youtu.be/XpaJA8H4Tvw 191
(Vaime-Nebbia) VADEMECUM TANGO Muta s mutandis absit iniuria verbis temporibus illis obtorto collo tango. Ubi maior minor cessat talis pater talis filius motu proprio ad maiora ahi vademecum tango ad usum delphini. Ubi maior minor cessat talis pater talis filius motu proprio ad maiora ahi vademecum tango sed alea iacta est. Memento audere semper mala tempora currunt! Per aspera? ad astra parva sed apta mihi horribile visu sed ex abrupto tango. Ubi maior minor cessat talis pater talis filius motu proprio ad maiora ahi vademecum tango ad usum delphini. Ubi maior minor cessat talis pater talis filius motu proprio ad maiora ahi vademecum tango sed alea iacta est. Ubi maior minor cessat talis pater talis filius motu proprio ad maiora ahi vademecum tango ad usum delphini. Ubi maior minor cessat 192
talis pater talis filius motu proprio ad maiora ahi vademecum tango sed alea iacta est ipso facto magna pars.
Buon San Valen no, Charlie Brown! (2013-02-11 11:30) h p://americalbar.blogspot.com/2013/02/la-casse a-di-charlie-brown .html
La vera storia di Linus (2013-02-11 17:51) h p://www.doppiozero.com/materiali/fuori-busta/una-storia-milanese h p://www.dailymo on.com/video/xz0pyf _giardino-crepax _fun
Centenario Dosse ano (2013-02-15 16:42) SULLE TRACCE DI DOSSETTI - IL RACCONTO DI MONTEVEGLIO (Italia/2012) di Giorgia Boldrini, Giulio Filippo Giun e Stefano Massari (75’) Nel 1961 Giuseppe Dosse si insedia all’Abbazia di Monteveglio con il suo ordine della ’Piccola famiglia dell’Annunziata’. Già par giano, Cos tuente, vicesegretario della DC e candidato Sindaco di Bologna, Dosse fa di Monteveglio la capitale di un’esperienza spirituale e umana straordinaria, radunando intorno a sé una variegata comunità di religiosi e famiglie ancora oggi radicate nella zona. ’Racconto di’ significa racconto di un luogo e racconto fa o da un luogo: i tes moni coinvol sono laici, religiosi, poli ci, persone qualunque in un mosaico di vol , fotografie, paesaggi e voci.
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Il cara ere degli italiani (2013-02-21 09:28) h p://youtu.be/NkyYHYUcGgo Si capisce dalla storia (anche quella spicciola) perché siamo rido così: se leggete il testo originale di questa famosa canzone vedete che è molto ar colata anche come genesi filologica. Apposta per noi è stata confezionata una versione edulcorata, come si fa con i bambini; stessa cosa si è sempre fa a con i toli dei film e, via via, con tu o il resto. Studiare per diventare grandi e trovare da noi le risposte non è nelle nostre abitudini; d’altra parte i pochi che ci hanno provato sono sta immediatamente dissuasi.
5.3
March
Teologia della liberazione (2013-03-14 11:49) La Teologia della Liberazione (spesso abbreviata con TdL) è una riflessione teologica iniziata in America la na con la riunione del Consiglio Episcopale La noamericano (CELAM) di Medellín (Colombia) del 1968, dopo il Concilio Va cano II, che tende a porre in evidenza i valori di emancipazione sociale e poli ca presen nel messaggio cris ano. Tra i protagonis che iniziarono questa corrente di pensiero vi furono i sacerdo Gustavo Gu érrez (peruviano), Hélder Câmara e Leonardo Boff (brasiliani). Il termine venne coniato dallo stesso Gu érrez nel 1973 con la pubblicazione del libro Teologia della Liberazione ( tolo originale spagnolo: Historia, Polí ca y Salvación de una Teología de Liberación). Fra le tesi di questa teologia vi sono:
• La liberazione è conseguenza della presa di coscienza della realtà socioeconomica la noamericana. • La situazione a uale della maggioranza dei la noamericani contraddice il disegno divino e la povertà è un peccato sociale. • La salvezza cris ana include una ”liberazione integrale” dell’uomo e raggruppa per questo anche la liberazione economica, poli ca, sociale e ideologica, come visibili segni della dignità umana. • Non vi sono solo peccatori, ma anche persecutori che opprimono e vi me del peccato che richiedono gius zia. ... La tema ca della liberazione affonda le sue radici nel Concilio Va cano II, da mol riconosciuto come inizio della riscoperta di una Chiesa popolare. In esso, dall’esperienza dei vescovi e dei teologi che avevano promosso la redazione della Gaudium et Spes, il cosidde o ”Schema XIII”, si diba e sulla povertà della Chiesa e sulla sua solidarietà con le situazioni di oppressione; esperienza che era propria delle Chiese del cosidde o ”Terzo Mondo”, allora in pieno fermento sociale e poli co. Traccia di questo diba to si trova nel libro ”I poveri, Gesù e la Chiesa” (originale francese: Les Pauvres, Jésus et l’Église), che il prete Paul Gauthier pubblica nel 1963; in America La na, il testo ha un grande impa o, 194
e lo stesso Gustavo Gu èrrez ne trova ispirazione per il suo ”Teologia della Liberazione”... La reazione da parte della Santa Sede fu subito dras ca: già in uno dei suoi primi viaggi apostolici in Messico, nel gennaio del 1979, papa Giovanni Paolo II dichiarò che la «concezione di Cristo come poli co, rivoluzionario, come il sovversivo di Nazaret, non si compagina con la catechesi della Chiesa.».[1] Lo stesso papa sollecitò dalla Congregazione per la do rina della fede, presieduta dal cardinale Joseph Ratzinger due studi sulla Teologia della Liberazione: Liberta s Nun us (1984) e Liberta s Conscien a (1986). In entrambi, si considerava, in sostanza, che nonostante la vicinanza della Chiesa ca olica ai poveri, la tendenza della Teologia della Liberazione ad acce are postula marxis e di altre ideologie poli che non era compa bile con la do rina sociale della Chiesa ca olica, specialmente nell’assunto in cui quella teologia sosteneva che la redenzione fosse o enibile a raverso un compromesso con le esigenze di risca o sociale dei poveri. Fin qui Wikipedia; la nomina di un papa argen no (per la situazione poli co-economica argen na vedi h p://www.bondeno.com/2012/09/09/i n-europa-dormono-non-sanno-che-la-vita-esiste/) lascia ben sperare che si ponga finalmente mano a un problema di diseguaglianza economica che ormai è stato esportato anche in Europa.
apofore (2013-03-14 11:53:28) L’ha ribloggato su terzapaginae ha commentato: dal mio blog sugli anni ’60 apofore (2015-09-13 16:09:07) h p://w2.va can.va/content/francesco/it/encyclicals/documents/papa -francesco _20150524 _enciclica-laudato-si.html
Pillola an concezionale (2013-03-15 11:57) Nonostante la sessualità fosse stata ampiamente discussa e rivoluzionata negli anni sessanta (e la pillola in Europa sia arrivata nel 1961) , in Italia solo nel 1971 arrivò legalmente. ”Dopo la sua introduzione, la pillola an concezionale ebbe un grande impa o sociale. In primo luogo, era molto più efficace di qualsiasi precedente metodo di controllo delle nascite, dando alle donne il controllo sulla propria fer lità. L’u lizzo non richiedeva par colari accorgimen al momento dell’a vità sessuale che potessero interferirne con la spontaneità o le sensazioni. Questa combinazione di fa ori rese la pillola immensamente popolare in pochi anni dalla sua introduzione. Poiché la pillola era così efficace, e presto fu anche così diffusa, in breve tempo si sollevò il diba to a orno alla morale e alle conseguenze per la salute del sesso pre-matrimoniale e della promiscuità. Mai prima di allora l’a vità sessuale e la riproduzione furono così separate. Per una coppia che usava la pillola, copulare divenne puramente una espressione di amore, o un modo per cercare il piacere fisico, o entrambi; ma non significava più riprodursi. Mentre questo era vero anche per i preceden contracce vi, la loro rela va alta fallibilità e la loro scarsa diffusione mancarono di enfa zzare questa dis nzione così chiaramente come fece la pillola. La diffusione di un contracce vo orale portò molte figure religiose e is tuzioni a diba ere a orno al tema della sessualità e della relazione con la procreazione. La Chiesa ca olica romana in par colare rienfa zzò l’insegnamento tradizionale ca olico circa il controllo delle nascite e nel 1968 papa Paolo VI pubblicò l’enciclica Humanae Vitae. L’enciclica reiterò l’insegnamento tradizionale ca olico secondo il quale la contraccezione ar ficiale distorcerebbe la natura e gli obie vi del sesso[34]. 195
Nonostante ciò il 10 marzo 1971 in Italia la Corte Cos tuzionale abroga l’ar colo 553 del codice penale che vieta la produzione, il commercio e la pubblicità degli an concezionali; grazie sopra u o alla ba aglia condo a dall’Associazione Italiana per l’Educazione Demografica (AIED) la pillola non è più clandes na. Allo stesso tempo, la società stava cominciando a prendere coscienza dell’impa o della pillola sui tradizionali ruoli di genere; secondo studi di economia poli ca, la diffusione della pillola ebbe effe significa vi sulla rimodulazione dei rappor socio-economici di genere, aumentando in breve tempo ed maniera stru urale il numero di donne che, tramite scelte più autonome rela ve alla propria vita famigliare, potevano raggiungere livelli più eleva di studio e di carriera ”. h p://it.wikipedia.org/wiki/Pillola _an concezionale
La primavera silenziosa (2013-03-22 12:34)
Primavera silenziosa ( tolo originale: Silent Spring) è un libro scri o da Rachel Carson e pubblicato nel se embre del 1962. Il libro è comunemente ritenuto una sorta di manifesto antesignano del movimento ambientalista e descrive con tanto di ricerche e analisi scien fiche i danni irreversibili del DDT e dei pes cidi in genere sia sull’ambiente che sugli esseri umani. Il suo tolo deriva dalla constatazione del maggior silenzio nei campi primaverili, rispe o ai decenni passa , dovuto alla diminuzione del numero di uccelli canori provocato dall’u lizzo massiccio di inse cidi. L’editore originale fu la Houghton Mifflin mentre in Italia la Feltrinelli. Il libro è dedicato ad Albert Schweitzer che disse ”L’uomo ha perduto la capacità di prevenire e prevedere. Andrà a finire che distruggerà la Terra” Fonte:Wikipedia
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ph. Paolo Gia Lo abbiamo già de o altre volte, nel fra empo sono passa 50 anni e le cose non sono affa o migliorate, come si legge in uno studio recente: Lo studio ha dedicato un’ampia parte al miele e alle api, le sen lle dell’inquinamento e della sicurezza alimentare. In questo senso, esse consentono di effe uare valutazioni sulla qualità dell’ambiente in cui vivono. A raverso fenomeni di bio-accumulo, scomparsa e mortalità, le api assorbono le sostanze presen ad esempio nei pollini durante l’impollinazione. Spesso nel loro corpo sono state trova contaminan ambientali quali metalli pesan (Piombo, Cadmio, Cromo, Mercurio, Nichel, Rame e Zinco), radionuclidi gamma emi en , microinquinan organici (diossine, furani), idrocarburi policiclici aroma ci (IPA), policlorobifenili (PCB), pes cidi (inse cidi, fungicidi, erbicidi e ba ericidi), microrganismi patogeni (ba eri, funghi e virus). Animali preziosi, purtroppo poco tutela visto che di recente la proposta di abolire per due anni l’impiego di pes cidi neonico noidi, che minacciare la sopravvivenza delle api, non ha ricevuto la piena approvazione dei paesi membri dell’Ue. Intanto, dice l’Agenzia europea dell’ambiente che negli ul mi 20 anni è scomparso il 60 % delle farfalle mentre un quarto degli inse è a rischio es nzione. Fonte:h p://www.greenme.it/vivere/salute-e-benessere/9999-alimen - pollini-allergie-api-ispra Ovviamente la prossima specie in es nzione siamo noi, come è giusto che sia...
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5.4 I pen I pen
April del ’68 (2013-04-07 17:27) del ’68
Lungo il piano inclinato che porta dalla nobile figura di Antonio Gramsci a personaggi come Massimo D’Alema o Vladimir Luxuria si è venuto consumando il tragicomico transito dalla passione trasformatrice al disincanto cinico – pico della generazione dei pen del Sessanto o, Diego Fusaro
5.5
June
J.F.K. 1960 (2013-06-08 15:53) Primary e, a seguire, Crisis: Behind a Presiden al Commitment Introduce Jane Weiner
Primary. Kennedy in campagna ele orale per le primarie democra che del Wisconsin. Kennedy che incontra i militan , che incanta le folle. Kennedy stanco, Kennedy che studia. Questo documentario-verità, girato da Robert Drew nel 1960, segna l’inizio della stagione del “Cinema Verité”, proponendosi di “ca urare” ogni momento della “caccia al voto” del giovane candidato. Uno sguardo imparziale sulla storia, un documento eccezionale. (USA/1960/60’) di Robert Drew
Crisis: Behind a Presiden al Commitment. Giugno ’63. Il governatore dell’Alabama, Fallace, rifiuta di amme ere all’università due studen neri. John F. Kennedy e suo fratello Robert scendono il campo contro un nemico agguerrito: il razzismo. Cinque telecamere per i cinque protagonis di un grande confronto poli co: una regia rivoluzionaria per un documentario appassionante, che con ene preziosi filma dei fratelli Kennedy inten a cambiare la storia del loro Paese. 198
(USA/1963/52’) di Robert Drew
Programma • martedì. 11 giugno - ore 16:00 Cinema Lumière - sala Scorsese • Bologna Via Azzo Gardino 64
L’inizio della fine (2013-06-14 11:40) h p://youtu.be/BRsCvHFP1U0
Nei sessanta inizia anche la restaurazione, studiata accuratamente a tavolino
La prima donna nello spazio (2013-06-16 07:33) Sunday, June 16, 1963: First woman in space
From June 16 to 19, Valen na Vladimiorvna Tereshkova became the first woman to fly in space. Tereshkova was born on March 6, 1937, in the Soviet village of Masslenikovo. Her parents worked on a collec ve farm, but her father was killed during World War II. While working at a tex le mill at the age of 18, she took correspondence courses from an industrial school and joined a club for parachu sts, making over 150 jumps. Shortly a er the flight of cosmonaut Gherman Titov in September 1961 she wrote a le er to the space center volunteering for the cosmonaut team. Unknown to her, Soviet space officials were considering the selec on of a group of women parachu sts. In December 1961 Tereshkova was invited to Moscow for an interview and medical examina on. The following March she reported with three other women to the Soviet Space Center at Star City. In May 1963, Tereshkova and Tatyana Torchillova were 199
chosen to train for the Vostok 6 flight. On June 16, 1963, Tereshkova was launched into orbit and made 48 revolu ons around the earth in a 70-hour 50-minute spaceflight. Tereshkova parachuted from the Vostok 6 a er re-entering the Earth’s atmosphere and landed about 612 km (380 miles) northeast of Karaganda, Kazakhstan, in central Asia. – Smithsonian Na onal Air and Space Museum
Il debu o dell’ASCII (2013-06-20 07:47) ASCII - American Standard Code for Informa on Interchange è un codice standard a 7-bit che fu proposto dall’ANSI nel 1963 e diventò defini vo nel 1968. ASCII (si pronuncia ”askii”) è il codice standard per i microcomputer e consiste di 128 numeri decimali che vanno da 0 a 127. I numeri che vanno da 128 a 255 cos tuiscono il set di cara eri estesi che comprendono cara eri speciali, matema ci, grafici e di lingue straniere. Vedi Tabella Un l 1981, when IBM finally used ASCII in its first PC, the only ASCII computer was the Univac 1050, released in 1964 (although Teletype immediately made all of its new typewriter-like machines work in ASCII). But from that point on, ASCII became the standard for computer communica on.
La Mini di Lambrate (2013-06-25 07:34) Una storia esemplare quella di Ferdinando Innocen (1891-1966) che breve ò il suo sistema di tubi per ponteggi (ancora in uso oggi) e la famosa Lambre a, nell’immediato dopoguerra. Agli anni sessanta appar ene invece l’ingresso nel se ore auto. ”. L’Innocen si affaccia midamente all’inizio degli anni ’60 nel se ore tradizionalmente dominato in Italia da Fiat, e da produ ori medio grandi e con marchi conosciu quali Lancia e Alfa Romeo (allora indipenden ).
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Vista di 3/4 della Innocen 950 spider (1961)
L’a vità inizia nell’autunno del 1960 con il montaggio dell’Innocen A40, ossia l’Aus n A40 inglese assemblata su licenza in Italia con carrozzerie stampate a Milano. La prima presentazione ”ufficiale” in Italia della A40 reca la data del 21 o obre 1960. L’avventura prosegue con lo stesso schema con la lussuosa berlina 4 porte IM3 la J4 e la I5, varian più economiche della prima, che conoscono un discreto successo di mercato. La prima macchina di idea lambratese è la Innocen 950 Spider, una piccola cabrio di impronta spor va cara erizzata da una carrozzeria proge ata in Italia, dalla Ghia, costruita a Lambrate e montata su organi meccanici inglesi (Aus n Healey Sprite): questo piccolo e grazioso spider viene presentato, assieme alla berlina A40, al Salone dell’Automobile di Torino nell’autunno 1960. Sarà seguito dalla versione coupé con motore 1.100 prodo a in meno di 1000 esemplari. Una coupé più grande, con motore Ferrari, una piccola u litaria che prefigurerà le linee delle ul me Mini e un piccolo veicolo commerciale rimangono solo proge dei tecnici di Lambrate. A metà anni ’60 il boom automobilis co dell’Innocen coincide proprio con la commercializzazione della Mini (Mini Minor). Fabbricata su licenza della Bri sh Motor Corpora on, con scocche stampate in Italia e meccanica proveniente dall’Inghilterra, la Mini viene costantemente aggiornata e migliorata, anche rispe o alla versione originale inglese, per l’esigente pubblico italiano (finiture più lussuose), il che porta a farne una ve ura trendy, di successo e dalle indiscusse velleità spor ve nelle versioni Cooper. Costruita in varie serie e modelli (MK 2, MK 3), alcuni peculiari Innocen , come la versione di pres gio della Mini 1000, la raffinata Mini 1001 del 1972, con par colari interni in vero legno, moque e e par colari esterni croma , che non trovano corrisponden nelle versioni inglesi. Montata nei vari anni di produzione con motori di 0.85, 1 ed 1.3 litri rimane in lis no fino al 1975.” estra o da h p://it.wikipedia.org/wiki/Innocen Il resto della storia, che trovate allo stesso link, è quello classico descri o da Luciano Gallino in La scomparsa dell’Italia industriale
La ragazza del peccato (2013-06-26 07:19) La ragazza del peccato E’ un film considerato il prodo o culturale che ha dato il via ai cambiamen epocali realizza negli anni’60 in tu o il mondo. E’ tra o da uno splendido romanzo del più accurato, meraviglioso e squisito narratore e descri ore della ignominia pia a della squallida moralità piccolo-borghese europea, Georges Simenon. Il romanzo si chiama “En cas de malheur” pubblicato nel 1957.
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The swimmer (2013-06-30 09:08)
(Un uomo a nudo, USA/1968) R.: Frank Perry. D.: 95’ Introducono Joanna Lancaster e Grover Crisp (Sony Columbia) T. it.: Un uomo a nudo. Sog.: dal racconto omonimo di John Cheever. Scen.: Eleanor Perry. F.: David L. Quaid. M.: Sidney Katz, Carl Lerner, Pat Somerset. Scgf.: Peter Dohanos. Mus.: Marvin Hamlisch. Su.: Jack Fitzstephens, Willard Goodman. Int.: Burt Lancaster (Ned Merrill), Janet Landgard (Julie Ann Hooper), Janice Rule (Shirley Abbo ), Tony Bickley (Donald Westerhazy), Marge Champion (Peggy Forsburgh), Nancy Cushman (Mrs. Halloran), Bill Fiore (Howie Hunsacker), John Garfield Jr. (Ticket Seller), Kim Hunter (Be y Graham). Prod.: Roger Lewis, Frank Perry per Columbia Pictures, Horizon Pictures, Dover Produc ons. Pri. pro.: 15 maggio 1968 DCP. D.: 95’. Col. Versione inglese / English version Da: Sony Columbia per concessione di Park Circus Restaurato da / Restored by Sony Columbia. Dopo il lavoro di conservazione presso Cineric di New York, è stato scansionato in 4K un nuovo interposi vo. Il restauro digitale è stato effe uato a Los Angeles e presso Chace Audio di Deluxe (per il suono). Il nuovo DCP è stato creato presso la Colorworks di Sony Pictures / Following preserva on work done at Cineric in New York, a new interposi ve was scanned at 4K. This was followed by digital image restora on in Los Angeles and audio restora on at Chace Audio by Deluxe. The new DCP was created at Colorworks at Sony Pictures
”Era una di quelle domeniche di mezza estate in cui tu se ne stanno sedu a ripetere: ’Ho bevuto troppo ieri sera’”. Sono tan i personaggi della narra va americana che approdano al racconto della propria vita smaltendo i postumi d’una sbornia - in Fitzgerald come in Jay McInerney, tra i pendolari dal ves to grigio di Wilson Sloan e nelle infelicità coniugali di John Updike e di Raymond Carver. Questo incipit del racconto di John Cheever è dunque pieno di echi familiari, e ha una limpidezza così carica di presagio che servì naturalmente a stabilire il tono del film che ne fu ricavato nel 1966, con parecchi ripensamen , due regis coinvol , sequenze rigirate e un lungo stallo prima della distribuzione e del sonoro insuccesso (cui il tempo, però, avrebbe posto riparo). Il Ned Merrill di Burt Lancaster ha certamente bevuto troppo in molte serate della sua vita, ma quella che ora affronta è ”un’ubriacatura morale”, come notava il recensore di ”Variety”; è un uomo in calzoncini da bagno che si ritrova chissà come nella piscina di cer am202
ici, che appena ra fuori la testa dall’acqua viene accolto da un bicchiere di gin ghiacciato, e lì, gocciolante e troppo euforico, è preso dall’ispirazione di risalire fino a casa sua a raversando a nuoto le altre piscine della contea, tu e proprietà di suoi simili, la comunità ricca e ipocrita che ha colonizzato quell’angolo di Connec cut. Il nastro liquido fa o d’acqua e cloro ma anche di vari altri mar ni, di champagne, persino di limonata, si dissemina di ombre cupe, gli amici sembrano meno simili e meno amici, le foglie sugli alberi meno verdi, comincia a fare freddo, la piscina dei Gilmar n è già stata svuotata. Qualcuno allude a qualcosa che è successo nella vita di Ned, di cui lui non reca memoria, o la memoria è stata sepolta so o un vitalismo sospe o, una giovinezza solo apparente, la vanità sessuale, una psico ca deriva della capacità di illudersi. Mentre il cielo si carica di pioggia, il mito del ritorno a casa illividisce nell’incubo. Le piscine, d’altra parte, sono spazi vota all’allegoria (Palombella rossa). Una sequenza traccia una soglia. Ai bordi dell’ul ma piscina, il protagonista incontra una donna che è stata sua amante, in un tempo che lui non sa più precisare. La sequenza, che il regista Frank Perry aveva girato con Barbara Loden, venne poi riaffidata da Sam Spiegel a Sydney Pollack. Qualcosa cambia nel ritmo visivo. Spazza via quei ”glamour mechanisms” che irritavano Manny Farber (i ralen , le sfocature), è come se il film subisse un’improvvisa densificazione. Capiamo che tra quest’uomo e questa donna è davvero successo qualcosa, che magari malamente si sono ama , che l’irresolutezza di lui li ha divisi, che forse qui risiede il nodo da cui ebbe inizio la caduta. La verità sen mentale, molto pollackiana, di questo personaggio femminile espone a luce cruda la natura meccanica degli altri: i Westerhazy, gli Halloran, i Binswanger, figure fisse sui loro pra rasa , sull’orlo delle loro piscine, forse non erano nemmeno esseri viven quanto strani replican , sinistre comparse chiamate a porgere la ba uta in questa tragedia americana e suburbana... ”The Swimmer è basato su un racconto di John Cheever pubblicato dal ’New Yorker’, il po di racconto allegorico che il ’New Yorker’ predilige. Il nuotatore di Cheever è un eroe tragico mascherato da residente dei sobborghi upper-class. Ci sono mol eroi tragici nascos nei sobborghi, immagino perché tan di loro sono abbona al ’New Yorker’. In fondo, sei quel che leggi. Questo film è la sofis cata rile ura della più an ca forma le eraria: il racconto epico. Un eroe parte per un viaggio. Lungo la strada ha numerosi incontri, durante i quali apprende la natura tragica della vita. Il viaggio del nuotatore è stato fa o, in altri tempi e in altre terre, da Ulisse, Don Chiscio e, Huckleberry Finn e Augie March. E Burt Lancaster è superbo nella sua più grande performance” (Roger Ebert, 1942-2013, che ci manca molto). Paola Cristalli
Proiezioni: Domenica 30 giugno 2013 Cinema Arlecchino 18.00 Lunedì 1 luglio 2013 Cinema Arlecchino 09.00 A Bologna, nell’ambito de ”Il cinema ritrovato”
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5.6
July
Model shop (2013-07-02 09:11) Siamo nel 1967, Jacques Demy e Agnès Varda si stabiliscono a Los Angeles. Lui ha firmato un contra o con la Columbia per intermediazione del suo amico Gerald Ayres (incontrato in occasione della nomina on agli Oscar di Parapluies de Cherbourg nel 1965) che è produ ore. Lei si lancia alla scoperta delle contro-culture in piena effervescenza e vi girerà Black Panthers e Lions Love. [...] È con una vaga incredulità che Demy si lascia sedurre dalla dolce vita californiana, felice di ritrovarsi nella terra d’origine del suo cinema predile o, ma anche s molato dai movimen dei giovani contestatori e figli dei fiori che cominciano a scuotere sia Hollywood (l’ul mo respiro degli studios) che l’America (lacerata dal confli o vietnamita). [...] Il primo (e ul mo) film americano di Demy sarà Model Shop, dal budget più che ragionevole, ideale per un round di prova. Le riprese hanno luogo in marzo e aprile 1968... Dopo L.A., anche Jacques Demy fa la sua rivoluzione: mentre la Columbia si aspe a senza dubbio da lui una rimas catura più costosa di Parapluies de Cherbourg o di Demoiselles de Rochefort, egli filma in modo quasi documentario le ven qua rore di vagabondaggi di un giovane archite o senza lavoro e reduce da una ro ura sen mentale, che ba e i viali di Los Angeles al volante di una vivace piccola ve ura verde smeraldo di cui non riesce a pagare le rate. In un parcheggio, incrocia una bella donna in bianco dall’accento intrigante e decide di seguirla. Questa donna è... Lola. La Lola del primo film di Demy, interpretata da Anouk Aimée. Dopo aver importato Gene Kelly a Rochefort, Demy non può resistere a portare con sé un po’ di Nantes a Hollywood. [...] Quello che dà a Model Shop la sua tonalità dolce-amara, oltre alla ferita abissale della bella Lola, è la sentenza della cartolina per il Vietnam che a ende il giovane eroe e che sta avvenendo nella realtà durante il film. Per quanto la sua giornata sia indolore, il lunedì successivo par rà per la guerra. Siamo in terreno già noto: Demy non ha lasciato il proprio pessimismo acidulo alla fron era, ma Model Shop possiede una freschezza tu a par colare dovuta alle riprese ultra-leggere in ambien naturali, alla luce incomparabilmente scin llante di Los Angeles che Demy scopre felicemente mentre la filma. Visita la ci à seguendo i passi del suo eroe, si ferma davan a un gruppo folk che sta facendo le prove, entra nei locali hippy di un giornale progressista, carica in autostop una giovane hippy che gli offre uno spinello per pagarlo: ”Scaricami sul Sunset!” La vita è così semplice, in a esa di complicarsela. Clélia Cohen, Model Shop, Jacques Demy l’enchanteur, ”Les Inrockup bles - Hors série”, aprile 2013 Nell’ambito d ”Il cinema ritrovato”, in programmazione presso il Cinema Arlecchino, Via Lame 57, Bologna Mercoledì 3 luglio 2013, ore 9
forumconvergenzepossibili (2013-07-02 09:16:51) L’ha ribloggato su The law of news 2.
Storia di un impiegato (1973) (2013-07-10 10:18) [youtube=h p://youtu.be/1uC-z2UljMs] In seguito alcune di queste canzoni rimasero nel repertorio dell’autore per anni (una per tu e, la famosa Verranno a chieder del nostro amore, inclusa anche nella tournée con la PFM del 1979 e nel disco Fabrizio De André in concerto - Arrangiamen PFM Vol. 2°). Soltanto negli anni ’90 il valore del disco è stato pienamente rivalutato.[6]tnotesize[7] h p://www.bielle.org/fabriziodeandre/pages/storiatxt.htm 204
L’ex-stabilimento dell’Alfa Romeo ad Arese scompare tra fur e demolizioni. (2013-07-18 15:59)
Operazione Gromet (2013-07-31 10:53) Operazione Gromet Nel 1958 il futuro presidente americano Lyndon B. Johnson aveva promesso: «Dallo spazio riusciremo a controllare il clima sulla terra, a provocare alluvioni e cares e, a inver re la circolazione negli oceani e far crescere il livello dei mari, a cambiare la ro a della corrente del Golfo e rendere gelidi i climi tempera ».
5.7
August
Primavera di Praga (2013-08-12 10:25) h p://youtu.be/B3-72QvjNHk
Era il 20 agosto 1968, quando i carri arma sovie ci invasero Praga h p://cronologia.leonardo.it/storia/a1969g.htm
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Linea Rossa (2013-08-26 17:16)
Il 30 agosto 1963 diventa opera va la linea dire a tra Mosca e Washington per comunicare dire amente tra USA e URSS in caso di crisi.
5.8
September
Ai confini della realtà (2013-09-01 17:42) h p://www.youtube.com/watch?v=eDY _XSLbeaA Ai confini della realtà (The Twilight Zone) è una serie televisiva di genere fantascien fico trasmessa in tre diversi 206
periodi dalla televisione americana. La serie classica, creata da Rod Serling e che vide tra gli sceneggiatori Richard Matheson e Ray Bradbury andò in onda dal 1959 al 1964. Il 2 o obre 1959 la serie iniziò sulla CBS, con l’episodio Where’s everybody?. Accolta da o me recensioni, la serie tu avia non incontrò immediatamente il favore del pubblico, e rimase a rischio di chiusura an cipata, almeno fino a novembre, quando andò in onda uno degli episodi più ama di tu e le stagioni, Time enough at last, con Burgess Meredith nei panni dell’ul mo uomo rimasto sulla Terra dopo un disastro nucleare: amante dei libri, pensa che si consolerà con la le ura, ma rompe i suoi occhiali e non c’è proprio nessuno che glieli possa riparare. Fonte: h p://it.wikipedia.org/wiki/Ai _confini _della _realt %C3 %A0 _ %28serie _televisiva _1959 %29
Colonie es ve (2013-09-02 10:33)
Figli operai Innocen in partenza da Milano- 1955 Nelle colonie marine, per quanto riguarda i nidi e le materne, ci siamo appoggia molto al Centro Italo-svizzero di Rimini, che dal punto di vista pedagogico aveva raggiunto un al ssimo standard, per cui molte delle nostre insegnan provenivano da lì. Spesso m’incontravo con la dire rice di questo Centro per discutere dei problemi della scuola materna. Per quanto riguarda il cemea, io ero già andata in Francia per vedere le loro scuole materne, molto belle, e già allora avevamo preso conta o per la formazione del personale: io stessa feci uno stage a Brusson, nel 1951. I nostri insegnan potevano essere bravissimi, ma non avevano esperienza di gioco, non avevano esperienza di vita comune. 207
Il cemea, invece, preparava veramente so o questo aspe o. Ques stages li tacevamo non solo per la prima infanzia, ma sopra u o per i soggiorni marini e montani dei pre-adolescen , e per loro l’organizzazione era più complessa. Con i soggiorni dei ragazzi fra i 6 e i 12 anni, bene o male un’insegnante elementare poteva farcela, ma per gli adolescen dovevamo cercare del personale più preparato: si richiedeva una cultura diversa, e ques educatori facevano non solo delle inchieste sociali ma facevano anche dei corsi supplementari d’istruzione. II campeggio era un’a vità bellissima: la sera facevano danze popolari, facevano i fuochi. La tenda è un’esperienza valida per l’adolescente, perché da senso di libertà, di autonomia personale. Per noi, il ragazzo doveva anzitu o a varsi, doveva assumere la sua responsabilità personale, avere una vita di gruppo che favorisse lo sviluppo individuale. Ecco: questo era l’essenziale, nelle colonie. Un’altra esperienza molto bella, già nei primi anni, era lo scambio con l’estero: dagli anni cinquanta avevamo cominciato ad accogliere - vedi l’esempio delle ragazze algerine nel campeggio di Brusson - e a inviare in campeggi all’estero quindici, ven ragazzi per volta: in Francia, nei Paesi Baschi, in Inghilterra, nel Centro giovanile di Luton (tanto che poi si formò addiri ura il gruppo degli ”Amici di Luton”, che vive tu ora). Siccome avevamo le consociate Olive all’estero, accoglievamo nei nostri soggiorni anche i figli dei dipenden di queste consociate straniere: svedesi, belgi, tedeschi... Ques bambini, che provenivano da varie par d’Europa, s’incontravano sopra u o a Marinella di Sarzana, la colo- nia che avevamo al mare. La prima colonia marina fu quella di Massa -costruita anch’essa già negli anni cinquanta - di cui dovemmo potenziare le stru ure perché le richieste erano sempre più numerose; per cui venne affi ata dal Comune questa grande colonia a Marinella di Sarzana, molto bella, che l’azienda dove e ada are. Poi venne affi ata la colonia di Donora co, e l’ingegner Adriano aveva proge ato una colonia nella pineta di Ravenna. Erano già sta compra i terreni.
Cornelia Lombardo in ”Uomini e lavoro alla Olive ”
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colonia marina -Cervia
La foto in alto è tra a dal libro ”il boom 1954-1967” curato da Giorgio Olmo
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Musicasse a (2013-09-07 11:22)
La musicasse a, cosĂŹ come l’abbiamo conosciuta, fu presentata alla ďŹ era di Berlino, dedicata alla radio, ai primi di se embre del 1963 dalla Philips. Per la sua storia (in inglese) cfr. h p://vintagecasse es.com/ _history/history.htm
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John Lennon scri ore (2013-09-13 15:46)
LITERARY LENNON. a cura di Enzo Gen le e Antonio Taormina con la collaborazione di Donatella Franzoni Artelibro Fes val del Libro d’Arte 18 se embre - 20 o obre 2013 opening mercoledì 18 se embre ore 18.00 Museo Internazionale e Biblioteca della Musica di Bologna Strada Maggiore, 34
Il 18 se embre 2013 alle ore 18.00, in occasione di Artelibro Fes val del Libro d’Arte, inaugura al Museo della Musica 211
di Bologna la mostra Literary Lennon. John Lennon scri ore a cura di Enzo Gen le e Antonio Taormina, con la collaborazione di Donatella Franzoni che ha curato la ricerca bibliografica. Il 23 marzo del 1964, quando i Beatles erano all’apice del successo, usciva nelle librerie britanniche In His Own Write, il primo libro di brevi raccon e poesie di John Lennon, da lui stesso illustrato. Bastarono poche se mane alla casa editrice Jonathan Cape di Londra per rendersi conto di avere pubblicato un best seller. Scrisse il London Times Literary Supplement del 26 marzo 1964: “Merita l’a enzione di chiunque tema l’impoverimento della lingua inglese…”. Lennon scriveva sin dai tempi della scuola e aveva già pubblicato per la rivista Mersey Beat dell’amico Bill Harry, so o lo pseudonimo di Beatcomber, qualche breve prosa in cui giochi di parole, puns, omofonie, facevano da contrappunto all’innato gusto per il nonsense. Ma In His Own Write, era un vero e proprio libro. Sarebbe seguito nel 1965 l’inevitabile, meno fortunato epigone, A Spaniard in the Works, che riprende tecniche e ispirazioni di In His Own Write, accentuando il piacere per la parodia (tra le altre quelle di Sherlock Holmes e Biancaneve e i Se e Nani). Il contra o per un terzo previsto volume non venne mai rispe ato; Lennon con nuò comunque a col vare, in par colare nella seconda metà degli anni ’70, senza più velleità editoriali, la sua vena le eraria, come dimostrano le opere postume, a tra illuminan . Le citazioni rispe ose di Lewis Carroll e di Edward Lear, i richiami (dapprima nega dall’autore) agli altri autori che lo avevano influenzato, le diver te scorrerie nella morfologia e nella sintassi, sarebbero poi confluite in parte sul vinile; James Joyce, mediato dal Lennon poeta, avrebbe fa o capolino nei versi del gruppo pop più osannato. Il terzo libro (non più a eso) sarebbe uscito nel 1986, a sei anni dalla morte, con il tolo Skywri ng by Word of Mouth e il lungo so o tolo And Other Wri ngs, Including The Ballad of John and Yoko: un libro di raccon , pagine di viaggio, riflessioni, anch’esso pieno di sugges oni, arricchito con alcuni diverten disegni, scri o in massima parte negli ul mi anni di vita, con ene anche brani risalen a molto tempo prima della sua scomparsa. Il testo rappresenta per cer versi (nella sua prima parte) l’unica vera autobiografia dell’autore. Ancora più tardi, usciranno due nuovi libri postumi: Ai. Japan Through John Lennon’s Eyes del 1990, legato al suo rapporto con il Giappone e Real Love: the Drawings for Sean del 1999; i due libri rappresentano in primo luogo un omaggio di Yoko e si basano (specialmente il secondo), sul lavoro di John come disegnatore. L’esperienza le eraria di Lennon fu in realtà determinante per il suo lavoro di musicista e dunque anche per i Beatles. Lo stesso tolo A Hard Day’s Night compare per la prima volta, prima che su vinile, in un racconto di In His Own Write. I libri di Lennon, il primo in par colare, sono sta trado in molte lingue, tra le altre, russo, giapponese, turco, danese, svedese, finlandese, ungherese, spagnolo e ovviamente francese, tedesco e italiano. Literary Lennon ne propone le diverse edizioni originali in inglese e nelle altre versioni; oltre cento volumi in 17 lingue che disegnano un percorso cronologico e tema co. Le prime due sezioni sono dedicate agli esordi come autore e al primo grande successo editoriale In His Own Write; la seconda e la terza ospitano A Spaniard in the Works e le successive pubblicazioni che riunivano i primi due libri. Gli spazi successivi sono dedica alle produzioni postume, Skywri ng by Word of Mouth e i due volumi che vedono Lennon impegnato come illustratore. L’ul ma sezione è infine dedicata ai tes del Lennon autore di teatro, John Lennon In His Own Write e Oh! Calcu a!, nei quali figura come coautore, e alle collaborazioni con Yoko Ono. La mostra presenta ulteriori elemen di interesse laddove rappresenta una tes monianza dell’iconografia legata al personaggio e al contempo consente una comparazione tra scelte editoriali, sul piano este co, che rispecchiano la percezione di Lennon nei diversi paesi in cui i libri sono sta pubblica . Nell’ambito della mostra saranno anche presenta video degli anni 60 in cui Lennon legge i suoi tes . Il 20 se embre alle ore 18 presso la Sala del Quadrante di Palazzo Re Enzo verrà presentato il proge o della mostra, mentre nella stessa sede il 21 se embre alle ore 17 sarà realizzato un incontro sul tema Uno, nessuno, centomila. Le anime di John Lennon, cui parteciperanno Enzo Gen le, Michelangelo Iossa e Antonio Taormina. L’idea di realizzare, cinquant’anni dopo l’uscita del suo primo libro, un proge o dedicato al Lennon scri ore, non vuole essere una retorica rievocazione o un semplice omaggio, ma l’occasione per riproporne uno degli aspe forse meno conosciu , ma sicuramente tra i più affascinan . In His Own Write e A Spaniard in the Works sono usci per la prima volta in Italia - in un’unica pubblicazione - nel 1990 per la casa editrice Arcana, a cura di Donatella Franzoni e Antonio Taormina che ne hanno anche curato l’ada amento. 212
Si segnala inoltre che dal 13 se embre al 20 o obre 2013 nell’ambito del fes valfilosofia è inoltre aperta a Palazzo Santa Margherita la mostra ”All you need is Love. John Lennon ar sta, a ore, performer ”, a cura di Antonio Taormina ed Enzo Gen le, un’occasione per vedere gli esi (video, disegni, litografie, mul pli) del mul forme talento di John Lennon, qui solo di riflesso considerato nella celeberrima veste di musicista. orari: martedì-venerdì ore 9.30-16.00 sabato, domenica e fes vi ore 10.00-18.30 info: Tel. 0512757711 www.museomusicabologna.it Biglie o d’ingresso (comprensivo di visita alle collezioni museali): € 5,00 intero, € 3,00 rido o Mostra promossa da Artelibro e dal Museo internazionale e biblioteca della Musica di Bologna Museo della Musica Is tuzione Bologna Musei
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Atlante geografico De Agos ni (2013-09-29 17:36)
Intere generazioni hanno studiato sui libri di testo della casa editrice De Agos ni, famosa sopra u o per il suo Atlante. Adesso, dal loro sito, apprendiamo che: Il Gruppo De Agos ni (www.gruppodeagos ni.it) è una mul nazionale italiana che ha le sue origini nel se ore dell’editoria. Nel 2011 ha compiuto 110 anni di a vità e oggi si presenta come una Holding di partecipazioni presente in diversi se ori industriali e nel se ore finanziario. De Agos ni Editore Edita in 13 lingue e 30 Paesi: le sue a vità sono focalizzate sull’organizzazione e sulla divulgazione della conoscenza. La Società ha responsabilità di coordinamento e di ges one strategica e opera va, in Italia e nel mondo, di tu e le realtà opera ve del Gruppo nel se ore editoriale, organizzato come segue: De Agos ni Publishing, De Agos ni Libri, Edi ons Atlas France/Suisse e Digital De Agos ni. www.deagos ni.it De Agos ni Communica ons Il se ore ”media e communica on” comprende gli interessi del Gruppo nelle a vità di content produc on, broadcas ng e distribuzione di contenu per la televisione, i nuovi media e il cinema. Zodiak Media è una società leader, tra le più innova ve e crea ve al mondo, nella produzione e distribuzione di contenu di alta qualità per la televisione e i nuovi media. ATRESMEDIA, gruppo radio-televisivo spagnolo quotato alla Borsa di Madrid, di cui è detenuta una quota di rilevanza strategica in partnership con il socio spagnolo Planeta Corpora on, è co-leader del mercato televisivo Spagnolo ed è a vo nei seguen se ori: ATRESMEDIA TELEVISIÓN, ATRESMEDIA RADIO, ATRESMEDIA DIGITAL, 214
ATRESMEDIA PUBLICIDAD e ATRESMEDIA CINE. www.zodiakmedia.com www.antena3.com Lo oma ca Group Società leader del mercato dei giochi e servizi, quotata alla borsa di Milano. De Agos ni S.p.A. controlla Lo oma ca Group con una quota di maggioranza assoluta. Lo oma ca Group è la società opera va concessionaria dello Stato Italiano per la ges one del Lo o ed altri giochi pubblici (p.es. il Gra a e Vinci), dispone inoltre di un elevato know-how per l’elaborazione di sistemi e prodo per giochi, nonché di sistemi per l’acce azione dei giochi e delle scommesse spor ve, a raverso la fornitura di terminali e sistemi hardware e so ware. Con l’acquisizione di GTech, Lo oma ca Group è diventata il più grande player mondiale nel se ore delle lo erie, dei giochi e dei servizi. www.gruppolo oma ca.it www.gtech.com Riportato in h p://sergiodicorimodiglianji.blogspot.it/2013/09/quando-gli-impren ditori-sognavano-e.html
5.9
October
Sogno una Chiesa povera tra i poveri (2013-10-05 08:48) Sogno una Chiesa povera tra i poveri In un precedente post di questo blog, abbiamo parlato di Teologia della liberazione; uno dei fondatori del movimento è intervenuto quest’anno al Fes val della le eratura di Mantova, che ha gen lmente messo a disposizione l’audio della conferenza.
L’uso della vita (2013-10-10 10:17) Romano Luperini presenta il libro L’uso della vita
sabato 12 o obre, ore 18:00 - Palazzo Bo - Archivio An co Romano Luperini presenta il libro ”L’uso della vita” presenta Emanuele Zinato L’uso della vita 1968 215
di Romano Luperini Fra il febbraio 1968 e il gennaio 1969, Pisa era uno dei luoghi più significa vi della rivolta giovanile europea. Nel raccontare l’atmosfera di quel Sessanto o – il ritmo degli avvenimen , le occupazioni, gli scontri con la polizia, le discussioni poli che, i rappor fra i sessi, i contras generazionali – il romanzo di Romano Luperini sceglie di mescolare personaggi storici – Sofri, D’Alema, For ni… – e altri di fantasia. Il protagonista, un giovane fra i ven tré e i ven qua ro anni, appena laureato, partecipa entusiasta e perplesso, fra slanci e dubbi, alle vicende di quei mesi. Pubblico e privato, impegno militante e crisi esistenziali, gesta e amori si alternano in un vor ce di avvenimen che porta a una graduale evoluzione del movimento di lo a, che lascia presagire i tragici sviluppi degli anni Se anta, ponendo fine alla felicità e alla leggerezza iniziali. Giun alla fine della storia, ci si rende conto di aver assis to al piccolo romanzo di formazione di un individuo, dentro al più grande romanzo di un paese e di una rivoluzione perennemente mancata.
- See more at: h p://www.lafieradelleparole.it/programma/2013-10-12-luso-della-vit a.html #sthash.0fGkuaOL.dpuf
Una razza in es nzione (2013-10-28 12:04) h p://youtu.be/My _cPZR9Fyw
La mia generazione ha perso, ma, se ques sono i fru
della vi oria, c’è poco da stare allegri
apofore (2013-11-26 10:28:44) Una cosa da non so ovalutare è il fa o che, per ragioni puramente anagrafiche, stanno uscendo dalla vita a va le generazioni non lobotomizzate dalla televisione, che è stata introdo a in Italia nel 1954, ma che, non tu hanno potuto perme ersi subito: un recente studio ha dimostrato che ogni singola ora di televisione guardata da un bambino in tenera età so rae ricchezza al suo vocabolario, penalizza le sue abilità logico-matema che, ed influisce nega vamente sulle sue future relazioni sociali. L’importanza dello studio sta nel fa o che per la prima volta sia stato scien ficamente dimostrato il rapporto dire o tra la visione televisiva e le difficoltà psicosociali.
5.10 November Registratore a bobine (2013-11-01 17:18) Registratore a bobine 216
Del 1963 è l’invenzione della casse a che decretò la fine (almeno per l’utenza non professionale) del registratore a bobine.
Giorgio La Pira (2013-11-04 11:45) Rivela nel filmato E ore Bernabè: ”La nuova pignone quando è stata priva zzata, a metà degli anni novanta, deteneva un contra o pluridecennale di manutenzione di tu o il sistema di estrazione e distribuzione del petrolio della Russia. Un valore economico e strategico incalcolabile” (dal minuto 9 e 6 secondi) Leggi tu o l’ar colo h p://youtu.be/ _rJev6LnbDA
Mobili anima (2013-11-07 10:41) Focus on: Baj. Mobili Anima
Protagonis di questo volume sono i “mobili anima ” realizza da Enrico Baj tra il 1960 e il 1962, dipin che fanno ricorso a frammen di legno e di tessu , di decoro e di rives mento recupera da mobili d’epoca. Nella loro materialità e nel loro s le evocano un gusto borghese, a cui l’ar sta irride, mentre propongono un ogge o pi orico che, me endo insieme mediante l’assemblage e il collage, stoffe e maniglie, ebanisterie e pomi, specchi e impiallacciature, diventa una variazione fantas ca e gioiosa di fare arte. SFOGLIA IL LIBRO Offerta web SCONTO 56 % 24,00 € anziché 55,00 € Scopri questa e le altre offerte speciali su skira.net: fino al 30 novembre la spedizione è gratuita!* *Offerta valida solo per le spedizioni verso il territorio italiano
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Fondi di archivio (2013-11-16 09:46)
Scuola media Bondeno
Scuola media Bondeno Lista alunni 218
J.F.K., 22 novembre 1963 (2013-11-23 18:34)
“Mi piaceva mol ssimo avere Kennedy come presidente - era bello, giovane, intelligente - ma non mi disturbava più di tanto che fosse morto. Quello che mi dava fas dio era il modo in cui la televisione e la radio stavano facendo sì che tu si sen ssero così tris . Sembrava completamente inu le provarci, non potevi sfuggire alla cosa.”Andy Warhol ricorda così l’assassinio di J.F. Kennedy, di cui ricorrono i cinquanta anni dalla morte. Andy “non può sfuggire alla cosa” e dedica molte opere all’accaduto. Nella mostra Mart #laltrotritra o www.mart.tn.it/laltroritra o è possibile vedere questa Jackie Kennedy assente, con lo sguardo perso, durante i funerali del marito.
Andy Warhol - Jacqueline, 1964 - Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci - Deposito Alessandro Grassi 219
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apofore (2013-11-30 17:05:16) “Signore e signori, la parola ‘segretezza’ è ripugnante in una società libera e aperta e noi, come popolo, ci siamo oppos , intrinsecamente e storicamente, alle società segrete , ai giuramen segre e alle riunioni segrete. Siamo di fronte, in tu o il mondo, ad una cospirazione (ops! – n.d.r.) monoli ca e spietata basata su mezzi segre per espandere la sua sfera d’influenza, sulla infiltrazione anziché sulla invasione, sulla sovversione anziché sulle elezioni, sulla in midazione anziché sulla libera scelta. È un sistema che ha reclutato ampie risorse umane e materiali nella costruzione di una macchina affiatata altamente efficiente la quale combina azioni militari, diploma che, di intelligence, economiche, scien fiche e poli che. Le sue azioni non vengono diffuse, ma tenute segrete. I suoi errori non vengono messi in evidenza, ma vengono nascos . I suoi dissiden non sono elogia , ma rido al silenzio. Nessuna spesa è contestata. Nessun segreto è rivelato. Ecco perché il legislatore ateniese Solone decretò che evitare le controversie fosse un crimine per ogni ci adino. Sto chiedendo il vostro aiuto nel difficilissimo compito di informare e allertare il popolo americano. Sono convinto che con il vostro aiuto l’uomo diventerà ciò per cui è nato: un essere libero e indipendente.” John Fitzgerald Kennedy – dal discorso tenuto presso l’Hotel Waldorf Astoria di New York il 27 aprile 1961 – (Audio originale).
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Plexus (2013-11-27 18:02)
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h p://ubupopland.com/vintage _mags _plexus.htm
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5.11 December Welfare e sanità (2013-12-01 12:03) Nel dicembre del 1963 viene pubblicato uno studio in cui si sos ene che, per la sua rilevanza, la sanità in USA non può essere lasciata al libero mercato: The paper by Kenneth J. Arrow, professor of economics at Stanford University, appears in The American Economic Review. ”Arrow’s paper, which endorses the view that ’the laissez-faire solu on for medicine is intolerable,’ is widely considered to have founded the field of health care economics ... Arrow’s paper argues that the delivery of health care deviates in fundamental ways from a normal free market, and, therefore, that government interven on is necessary to correct for these devia ons.” – Summary from the Na onal Review; link to story: @ PDF of study: @
Adriano Olive
(2013-12-03 12:10)
In questo blog abbiamo già avuto modo di richiamare la singolarità della figura di Adriano Olive nel panorama industriale italiano : personalmente non volle mai entrare in Confindustria e fondò il movimento Comunità ; poi par to poli co, nelle cui fila fu anche ele o deputato nel 1958 (due seggi). h p://www.youtube.com/watch?v=IXzXgYaL6 _Q Nel video qui incorporato sen amo quali erano le volontà di Olive suo impero industriale:
(morto nel 1960) riguardo alla spar zione del
• 25 % agli eredi; • 25 % ai lavoratori; • 25 % al territorio di Ivrea; • 25 % alla più vicina università per finanziare ricerca e sviluppo. Inu le dire che le sue volontà non furono rispe ate. Vedi anche: h p://radicalsocialismo.it/2013/11/01/il-programma-del-movimento-co munita-di-adriano-olive /
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In memory of Donna Michelle (2013-12-08 10:19)
(December 8, 1945, Los Angeles, California – April 11, 2004, Ukiah, California)[1] She was Playboy magazine’s December 1963 Playmate of the Month and 1964 Playmate of the Year. Cause of death was from a condi on by the name of myocardial infarc on. A myocardial infarc on is the medical term for a heart a ack that occurs when the blood flow to the heart is blocked for a long period of me. Because the blood flow to the heart is blocked, the heart muscle becomes damaged and dies.
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Rassegnato sĂŹ, ma non contento (2013-12-21 17:57) h p://youtu.be/x-6Yo9znkuI
Prosegue la raccolta di materiali rela vi agli anni ’60: un incontro di Nanni Loy con un bolognese che prende 15.000 lire di pensione e la moglie 12.000 (al mese).
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6. 6.1
2014 January
Baby boom (2014-01-01 17:04) DUE I ”BABY BOOM” ITALIANI? 1937-1940, 1959-1964 Anna Treves Facoltà di Le ere e Filosofia. Università degli studi di Milano Il termine baby boom richiama immediatamente alla mente per l’Italia il grande e inaspe ato aumento delle nascite avvenuto in un periodo tu o par colare delle storia del paese, quello del miracolo economico. Vi sono studi, vi è una conoscenza comunemente acce ata che riportano tu ad una le ura ben precisa del fenomeno: un aumento delle nascite del tu o eccezionale- dal 1959 al 1964-un’onda anomala nel più che secolare percorso della discesa delle nascite. Eppure se guardiamo alle sta s che, se seguiamo i semplici quozien di natalità nel lungo periodo, dal censimento del1911 in avan , vediamo che, al di là delle brevi riprese successive ai due confli mondiali, al di là di qualche raro picco annuale, come quelli del 1930 e del 1954, vi sono altri qua ro anni di seguito in cui i quozien segnano un evidente aumento, dal 1937 al 1940. La novità e la portata di quell’incremento fu chiarissima ai contemporanei, così a en , così spasmodicamente a en in quegli anni, come è no ssimo, a tu o ciò che riguardasse le nascite , così pienamente coscien di quanto contemporaneamente stava avvenendo fuori dai confini del paese: il ”miracolo” tedesco,la ripresa svedese e di diversi paesi europei, il rilevan ssimo aumento della natalità statunitense.
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nascite USA
Due baby boom , dunque? L’uno negli ul mi anni tre nta, nell’Italia ”scura”, in camicia nera, nell’Italia che si preparava ad entrare in guerra, nell’Italia che era entrata in guerra. E , dall’altro lato, nell’Italia della pace, nell’Italia ”solare” del miracolo economico, dell’aprirsi alla libertà dei costumi e delle abitudini...
Lauree e lavoro (2014-01-05 17:33)
Una tabella della Domenica del Corriere del 1 agosto 1965 riporta le previsioni di trovare un lavoro per i vari pi di laurea: la prima colonna è riferita al 1965, la seconda al 1970. 230
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Programmi TV (2014-01-12 17:55)
Bondeno, Campanile sera (1960) h p://ilfocolare-radiotv.blogspot.it/2010/03/giovedi-2-marzo-1961.h tml Il link sopra è l’esempio de agliato di una giornata di programmazione televisiva sull’unico canale TV allora disponibile in Italia. La foto si riferisce alla piazza di Bondeno durante la trasmissione di Campanile Sera nel 1960 [polldaddy poll=7709430]
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Foto anni ’60 (2014-01-16 17:44) “Tempo ritrovato – Fotografie da non perdere” Premio - II Edizione
MIA Fair, in collaborazione con Eberhard & Co., il Museo di Fotografia Contemporanea di Cinisello Balsamo ed IO Donna, ideatore del Premio, con il patrocinio di Regione Lombardia, ospiterà la seconda edizione del Premio “Tempo ritrovato – Fotografie da non perdere”
Conservare i frammen della nostra vita consegnandoli alla storia. Come eravamo? Cosa abbiamo perso? Coste, catene montuose, morfologia naturale e opere archite oniche, come sono cambia i nostri paesaggi? Abitudini, tradizioni, cul e ri sono scomparsi o si sono trasforma ? Per saperlo non ci resta che vedere e comparare. Per farlo la fotografia è strumento efficace e potente, capace di parlare a tu , indispensabile nella ricostruzione documentaria. Oggi molte immagini sono patrimonio di archivi personali, alcuni abbandona , altri affida ad eredi che non sanno o non possono conservare adeguatamente il patrimonio che hanno. Gli archivi storici hanno bisogno del nostro aiuto. Conservare, catalogare e rendere fruibile questo patrimonio iconografico è un’occasione per tu , non solo per l’informazione e l’editoria ma anche per la dida ca e la cultura. I Promotori vogliono offrire un momento di a enzione, a raverso la seconda edizione del Premio “Tempo ritrovato – Fotografie da non perdere”, come contributo per la conservazione e l’u lizzo da parte dell’intera comunità di un archivio storico italiano. Un premio che nelle intenzioni dei Promotori ha dunque una cadenza annuale – inaugurata nel 2013 e da svilupparsi come triennio – un’occasione per rendere visibile e far conoscere l’opera di autori schivi o spesso dimen ca . Il nostro messaggio è chiaramente volto a porre l’a enzione sulla memoria storica del nostro Paese che va catalogata, conservata e tutelata. Il Premio introduce un’importante novità nella storia dei premi fotografici: quella di portare alla luce opere realizzate nel passato, scalfendo la consuetudine dei premi des na a lavori in progress o a proge contemporanei. Il Premio è dedicato agli archivi priva di autori italiani, in vita e non, che hanno svolto un importante lavoro in tu e le forme del linguaggio fotografico: ritra o, paesaggio, moda, design, fotogiornalismo, archite ura ecc, purché di rilevanza ar s ca e di valore documentario. Nel triennio 2013-2015 i Promotori si impegnano a puntare l’a enzione sulla fotografia dal dopoguerra a oggi. Nel 2013 si sono dedica agli anni ’50, nel 2014 agli anni ’60, nel 2015 agli anni ’70. Dopo aver assegnato il riconoscimento nella prima edizione del 2013 all’archivio di Federico Garolla, pregevole per la documentazione che preserva rela vamente agli anni ’50, i Promotori desiderano coinvolgere per la seconda edizione del Premio tu gli archivi con lavori realizza durante gli anni ’60. Il Comitato Scien fico del Premio Archivi (il Comitato Scien fico) è composto da Fabio Castelli (MIA Fair), Renata Ferri (IO donna - il femminile del Corriere della Sera), Laura Gasparini (Fototeca della Biblioteca Panizzi di Reggio Emilia), Lucia Miodini (Centro Studi e Archivio della Comunicazione, Università degli Studi di Parma), Roberta Valtorta (Museo di fotografia Contemporanea di Cinisello Balsamo), e valuterà le opere pervenute, a ribuendo il Premio 233
all’archivio che meglio rappresenta un aspe o del nostro passato. Il Premio consiste in un contributo in denaro che sarà corrisposto al proprietario dell’Archivio vincitore al fine di supportare i cos rela vi agli interven necessari all’inventariazione, catalogazione, digitalizzazione in alta risoluzione, conservazione e restauro dell’archivio vincitore. Al fine di presentare al pubblico le opere dell’Archivio vincitore, all’interno di MIA Fair verrà alles ta una mostra con il materiale originale dell’archivio vincitore. Durante MIA Fair verrà anche organizzata una tavola rotonda con la partecipazione dei membri del Comitato Scien fico del Premio e di ospi esper per celebrare l’opera dell’archivio vincitore. Le candidature devono essere presentate entro e non oltre il 28 febbraio 2014. Gli Archivi interessa a partecipare possono richiedere il bando del Premio “Tempo ritrovato – Fotografie da non perdere” alla Segreteria Organizza va di MIA Fair (info@miafair.it) Milano, gennaio 2014 Informazioni Segreteria Organizza va MIA Fair Via San Vincenzo 22 – 20123 Milano Tel. / Fax +39.0283241412 info@miafair.it www.miafair.it
I documentari di Cecilia Mangini (2014-01-20 10:40) Igno alla ci à (Italia/1958, 11’), Firenze di Pratolini (Italia/1959, 17’), Stendalì (suonano ancora) (Italia/1960, 11’), La canta delle marane (Italia/1962, 11’), Tommaso (Italia/1965, 11’), La briglia sul collo (Italia/1972, 15’) Cecilia Mangini dimostra da subito, coi suoi primi documentari, la forza di una visione d’autore, impreziosita dal contributo di Pier Paolo Pasolini, che partecipa alla stesura di Igno alla ci à, La canta delle marane e Stendalì. I primi due lavori cita osservano i ragazzi di borgata che vivono il disprezzo per le is tuzioni come strumento di autodifesa, e trovano nella marginalità l’unico rifugio da un mondo che li rifiuta. Stendalì è invece una documentazione unica dell’an chissimo pianto funebre in lingua grika del Salento. Anche i protagonis di Tommaso e La briglia sul collo sono espressione di una gioventù che rischia di essere sopraffa a da un presente miope e corro o: il primo sogna la moto veloce in una Brindisi dominata dal moloch del petrolchimico; il secondo è un bambino che oggi qualcuno potrebbe mal definire ’disfunzionale’. Ma è lui ad essere sbagliato o sono invece le is tuzioni a non avere gli strumen per formare dei ci adini liberi? Di tenore diverso Firenze di Pratolini, che abbandona le urgenze sociali per contemplare la ci à degli ar giani, dei renaioli e delle osterie. (am) Al termine incontro con la regista 234
Proiezioni: Mercoledì 29 gennaio 2014 Cinema Lumière - Sala Officinema/Mastroianni 18.00
L’evento è parte di: I mercoledì del documentario
Tariffe: Interi € 6,00 Riduzioni Tessera Cineclub, Amici e Sostenitori Cineteca € 4,50 AGIS (escluso sabato e fes vi) € 5,00 Studen e Carta Giovani (escluso sabato e fes vi), Over 60 (escluso sabato e fes vi) € 4,00 Tessere, riduzioni e convenzioni
De agli sul luogo: Cinema Lumière - Sala Officinema/Mastroianni Piazze a Pier Paolo Pasolini (ingresso via Azzo Gardino 65)
Numero pos : 174 Aria Condizionata Accesso e servizi per disabili Tel. 051 2195311
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”Chi opera seco... (2014-01-27 10:57) ”Chi opera secondo gius zia opera bene e apre la strada al progresso. Chi opera secondo carità segue l’impulso del cuore e fa altre anto bene, ma non elimina le cause del male che trovano luogo nell’umana ingius zia ” Adriano Olive Contro lo sterile ”buonismo”
La nèmesi (2014-01-30 16:19) In un bel libro, molto documentato, scri o dal giornalista Lorenzo Soria, in tolato ” Informa ca: un’ occasione perduta ”[4] , si ven la il sospe o che nei primi anni 60, tre even trauma ci, la morte di Enrico Ma ei a Bascape’ nell’o obre del 62, il caso di Felice Ippolito ( con la demolizione della ricerca nucleare in Italia ) verificatosi un anno dopo e la cessione agli americani della Divisione ele ronica dell’Olive nell’agosto del 1964, siano lega da un unico so erraneo filo condu ore. Quello di un complo o internazionale, finalizzato a relegare l’Italia in un ruolo subalterno nella divisione internazionale del lavoro, neutralizzando i tenta vi di occupare una posizione più avanzata in tre se ori fondamentali per lo sviluppo, i nuovi materiali, l’energia e l’informazione. Ma più che ad un complo o ordito da qualche misterioso grande vecchio, in rappresentanza del grande capitale internazionale, le cause della caduta dei sogni dei primi anni 60 vanno ricercate nella arretratezza culturale di un mondo industriale che aveva sempre trovato più comodo percorrere vie di sviluppo molto tradizionali e che l’innovazione aveva sempre preferito importarla piu osto che crearla. Un mondo per il quale la ricerca e la sperimentazione di vie nuove non erano legi mate, erano considerate spreco di risorse, megalomania, mancanza di concretezza. E’ significava a questo riguardo la dichiarazione di Valle a, fa a all’assemblea della Fiat del 30 aprile del 1964, con riferimento alla ipotesi di intervento nel capitale Olive : ” la società di Ivrea e’ stru uralmente solida e potrà superare senza grosse difficoltà il momento cri co. Sul suo futuro pende però una minaccia, un neo da es rpare: l’essersi inserita nel se ore ele ronico, per il quale occorrono inves men che nessuna azienda italiana può affrontare ”. Ma questa arretratezza culturale dove esa amente risiedeva ? Era un fenomeno diffuso e generalizzato, quasi come un inprin ng gene co, oppure cara erizzava solamente un establishment che monopolizzava il potere e le stru ure di governo dei grandi gruppi industriali del nostro paese ? Guarda caso, quasi lo stesso interroga vo e’ da porsi oggi, con riferimento alla crisi a uale, con la differenza che essa oggi investe anche il mondo poli co e che la consapevolezza della necessità urgente di un cambiamento generalizzato e’ ora assolutamente esplicita. Ma se, col senno di poi, nel 1993 capiamo in quale direzione avremmo dovuto andare negli anni 60 e quali occasioni abbiamo allora perduto, l’interroga vo sulla direzione nella quale oggi dobbiamo andare diventa cruciale. Anche per questo la storia dell’ele ronica Olive può insegnare qualcosa. h p://www.piergiorgiopero o.it/libripero o/programma %20101/101pag.htm
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6.2
February
Il ’68 (2014-02-21 11:27) Dice Diego Fusaro:
Sul fa o che alle elezioni la sinistra, a ogni la tudine e a ogni gradazione, sia andata incontro all’ennesima sonante sconfi a, non v’è dubbio e, di più, sarebbe una perdita di tempo ricordarlo, magari con documenta ssimi grafici di riferimento. Più interessante, per uno sguardo filosoficamente educato, è invece ragionare sui mo vi di questa catastrofe annunciata. E i mo vi non sono congiunturali né occasionali, ma rispondono a una precisa e profonda logica di sviluppo del capitalismo quale si è venuto stru uralmente ridefinendo negli ul mi quarant’anni. Ne individuerei la scena originaria nel Sessanto o e nell’arcipelago di even ad esso lega . In sintesi, il Sessanto o è stato un grandioso evento di contestazione rivolto contro la borghesia e non contro il capitalismo e, per ciò stesso, ha spianato la strada all’odierno capitalismo, che di borghese non ha più nulla: non ha più la grande cultura borghese, né quella sfera valoriale che in forza di tale cultura non era completamente mercificabile. Fa a questa premessa giustamente l’ar colo prosegue con una analisi, a mio parere corre a, del perché la sinistra è approdata al capitalismo; quello su cui non concordo è che Fusaro confonde causa ed effe o. Mi spiego meglio: chi non ha vissuto in prima persona e in prima fila (Università di Bologna) quegli even ne ha evidentemente l’immagine storica distorta fornita dal PCI e dal suo apparato culturale. Ben diversa e variegata era la realtà in movimento, in cui erano sicuramente presen esigenze an -capitalis che, egualitarie e persino mis che ben presen anche nei media dell’epoca, ma che puoi ri-conoscere solo se le hai viste allora...
apofore (2014-04-02 16:39:53) Purtroppo Fusaro fa scuola: ”dall’inizio degli anni O anta, sia so o la spinta ideologica dei movimen di contestazione sessanto ni (i quali si facevano portatori di valori profondamente individualis ci), che so o la spinta poli ca delle logiche liberiste (fautrici di misure estreme come le intense priva zzazioni nei sistemi europeo e nordamericano), le disuguaglianze interne ad ogni Paese sono tornate ad aumentare”. Fonte: h p://www.lintelle ualedissidente.it/austerita-e-disuguaglianze/ Sembra Orwell, la storia riscri a dando la colpa ai mor ! apofore (2014-07-03 09:40:19) h p://www.syloslabini.info/online/wp-content/uploads/2014/07/11881- 19435-2-PB.pdf apofore (2014-06-17 15:50:21) Come già de o altre volte, non bisognerebbe giudicare le idee da quelli che hanno fa o carriera professandole, ma da quelli che sono mor per difenderle.
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6.3
March
Tessere in rosso (2014-03-15 11:02) Tessere in rosso Fuori epoca rispe o al periodo tra ato in questo blog, ma merita una citazione
Beat (2014-03-16 11:24) Abbiamo già de o altre volte che occuparci della musica (e delle altre forme di spe acolo) negli anni ’60 ci avrebbe porta troppo lontano dalla storia; ciò non toglie che ci capi di svegliarci una ma na con una canzone nella testa. Così, a ngendo a quella miniera di no zie che è il web (ma devi par re da qualcosa che già sai) abbiamo scoperto che era ”With a girl like you”, cantata originariamente dai Troggs (1966) di cui trovate anche un video su youTube. Ma in Italia, divenne più conosciuta con la cover dei Tritons nel 1974: h p://www.youtube.com/watch?v=52poDkVxsfQ la cui storia non è meno avventurosa. Come vedete roba da perderci la testa ;-)
6.4
April
Ci ragiono e canto (2014-04-16 08:19) Ci ragiono e canto[1] è uno spe acolo di can popolari dire o da Dario Fo e alles to dal colle vo teatrale Nuova Scena nel 1966 e successivamente, in una seconda e in una terza edizione. Il lavoro nasce in seno all’Is tuto Ernesto de Marno, grazie alle ricerche di Cesare Bermani e Franco Coggiola, mirando a rappresentare, a raverso le canzoni popolari di tu e le regioni italiane, la condizione del mondo popolare e proletario in Italia, e sviluppando quindi il lavoro di riscoperta cosciente dei repertori tradizionali della Penisola, già alla base, per quel che riguarda l’a vità del Nuovo Canzoniere Italiano, del precedente spe acolo Bella Ciao (1964), so raendoli ai rischi di oblio e di mis ficazione. Lo stesso Is tuto Ernesto de Mar no nasce, contestualmente, in quel periodo, all’indomani della scomparsa del noto studioso. La prima di Ci ragiono e canto avviene il 16 aprile 1966 al Teatro Carignano di Torino, con la partecipazione di Giovanna Marini, Caterina Bueno, Silvia Malagugini, Ca Ma ea e Franco Coggiola, con i chitarris Ivan Della Mea e Paolo Ciarchi. h p://it.wikipedia.org/wiki/Ci _ragiono _e _canto h p://www.youtube.com/watch?v=x6BNt8tGZeg 238
Cent’anni di solitudine (2014-04-18 16:48) Ieri no e, lo scri ore Gabriel Garcia Marquez se n’è andato per sempre. A Buenos Aires, Lima, Montevideo, Ci à del Messico, L’Avana, in tu o il con nente americano di lingua spagnola, la radio e la televisione hanno interro o le trasmissioni corren per dare l’annuncio della sua dipar ta verso il Grande Mistero Terrestre. Lo piange, a ragione, un intero con nente. Perchè Gabriel Garcia Marquez li ha sdogana , imponendo all’a enzione planetaria l’esistenza di quella cultura, di quei popoli, di quelle etnie, e tu i governi -consapevoli di questo fa o- glie lo riconoscono oggi ufficialmente. Il libro che lo ha proie ato alla curiosità mondiale era un romanzo, si chiamava ”Cent’anni di solitudine” e venne pubblicato a Bogotà nell’aprile del 1967, quasi cinquant’anni fa. Fino a quel momento, il Sud America non esisteva nella consapevolezza e nell’immaginario colle vo dell’Europa e degli Usa, i veri produ ori di trend, mode, ideologie, passioni colle ve. I due più importan scri ori sudamericani, Cortazar e Borges (entrambi argen ni) erano apprezza , riveri e segui , soltanto da un ristre o numero di le ori col , di cui pochi nel con nente americano, anche perchè Cortazar abitava per lo più a Parigi dove si occupava di surrealismo e Borges amava soggiornare a Londra dove teneva delle conferenze per lo più parlando dell’Iliade e di esoterismo alchemico. Marquez seguiva un altro percorso, fedele ai qua ro cardini propulsivi della sua vita, come lui ci ha confessato ”le qua ro grandi passioni che mi hanno da sempre animato e sorre o: le femmine, la poli ca, la le eratura, il calcio”. Nel febbraio del 1966, quando l’America, dal Messico al Polo Sud, era in grande ebollizione sociale e si stava diffondendo una massiccia coscienza colle va an -imperialista, un ma no, Marquez aveva annunciato alla sua fidanzata Mercedes ”Vado a Parigi a scrivere un libro, un passaporto per tu noi, ho bisogno di me ere una distanza tra me e la mia America: vado a me ere la testa nella bocca del leone aristocra co. Se mi aspe , quando torno, sposo”. Lei gli disse:”Va bene, se per te è così importante, vai pure. Ti aspe erò un anno”. Undici mesi dopo, le spedì un telegramma: ”Torno tra una se mana per cercarmi un editore, la moglie l’ho già trovata: prepara pure le carte e dai l’annuncio alla tua famiglia”. Il suo romanzo venne trado o subito in tu o il mondo, o enendo un enorme successo dovunque. E il Sud America, grazie a quel libro, finì sulle prime pagine di tu i giornali del pianeta. Fino a quel momento, la le ura di quel con nente era stata sempre e soltanto di matrice europea e statunitense, con un san no colle vo autoctono -il do or Ernesto Guevara, de o ”El Che”- che era diventato un’icona pop del marke ng giovanile, un manifesto da incollare al muro sopra al le o, accanto a quelli di John Lennon, Jimmy Hendrix, il generale Giap e Lenin. Quel romanzo, invece, proie ò sulla scena mondiale, per la prima volta, l’idea della diversità globale, l’esistenza di una cultura territoriale che era stata capace e in grado di col varsi, di affermarsi nei secoli, alchemizzando dentro di sé l’eredità del colonialismo europeo accompagnata dalla consapevolezza di essere niente di più che schiavi poveri, ma regalandole il recupero di una tradizione autoctona che la cri ca definì ”realismo magico”. Aprì una nuova stagione della cultura poli ca occidentale, quella che, di lì a breve, avrebbe portato l’intero con nente sudamericano alla rivolta e all’aperta ribellione contro i colossi della finanza globale anglo-franco-italiano-statunitense, finita nei primi anni ’70 in un bagno di sangue, perché il Sud America stava diventando un pericoloso esempio di una alterna va possibile, reale e realis ca, alla logica del capitalismo consumis co euro-atlan co. Sergio Di Cori Modigliani 239
estra o da : h p://sergiodicorimodiglianji.blogspot.it/2014/04/uomini-e-topi-la- vera-scelta.html
Je t’aime, moi...non plus (2014-04-22 09:30)
Kate Barry-con-sua-madre, Jane Birkin, -sua-sorella-Charlo e-e-il-patrigno-Serge-Gaisnbourg da h p://www.artribune.com/2013/12/shoo ng-kate/ h p://youtu.be/GlpDf6XX _j0
Manifestazioni (2014-04-30 18:05) h p://youtu.be/lzrn5lneXzE
240
Visto che anche la sinistra ha cominciato a definire”controrivoluzionario” il ’68, dovremo accontentarci del ’77 ;-)
6.5
May
I pensieri di Mao (2014-05-11 09:52)
prima edizione On 16 May 1964, the first regular print edi on of the ”Quota ons from Chairman Mao” appeared, classified as ”internal” military reading. Its size, in accordance with feedback from study ac vists, had been reduced to neatly fit into the pockets of military uniforms. The ”Quota ons” appeared in two print versions: an ordinary edi on with a white paper cover imprinted with red characters for the ordinary readership, and a special edi on clad in a red plas c covering. – from ”Mao Cult: Rhetoric and Ritual in China’s Cultural Revolu on” (Daniel Leese, 2011) 241
Fonte: h p://the60sat50.blogspot.it/2014/05/may-1964-quota ons-from-chair man-mao.html Una ampia raccolta in italiano la trovate qui: h p://it.wikiquote.org/wiki/Mao _Tse-tung
Tribuna ele orale (2014-05-13 17:35) h p://www.youtube.com/watch?v=H0PX75 _mrkk Tribuna ele orale è stata una rubrica televisiva dell’allora Programma Nazionale (oggi Rai 1) della Rai - Radiotelevisione italiana centrata sui temi della poli ca. Moderata inizialmente dal giornalista Gianni Granzo o, fu varata mercoledì 11 o obre 1960 e trasmessa in prima serata (allora fissata alle ore 21) in vista delle elezioni amministra ve del novembre successivo.[1] Gli uomini poli ci che parteciparono alle prime puntate della trasmissione furono Mario Scelba e i segretari di par Aldo Moro (Democrazia Cris ana), Arturo Michelini (Movimento Sociale Italiano), Par to Democra co Italiano di Unità Monarchica), Giovanni Malagodi (Par to Liberale Italiano), Oronzo Reale (Par to Repubblicano Italiano), Giuseppe Saragat (Par to Socialdemocra co Italiano), Pietro Nenni (Par to Socialista Italiano).[2] Fonte: h p://it.wikipedia.org/wiki/Tribuna _ele orale
Fioren no Sullo e la rendita (2014-05-21 09:04) Fioren no Sullo e la rendita Il “complesso edilizio” non fu sconfi o. Sembrò averlo incrinato la poderosa spallata data nel biennio 1968-69 da un blocco alterna vo di forze sociali, che andava dagli studen , alle donne, ai lavoratori delle fabbriche e degli uffici. Quella spallata che culminò nel grande sciopero generale nazionale per la casa, i traspor , l’urbanis ca e il Mezzogiorno del 19 novembre 1969. Un mese dopo, il 12 dicembre dello stesso anno, cominciarono ad esplodere le bombe del terrorismo.
Una generazione d’emergenza (2014-05-31 15:10) “Una generazione d’emergenza” indaga su alcune delle matrici culturali che hanno contribuito a generare il movimento di contestazione del sessanto o il movimento beat o, come venivano spregia vamente defini all’epoca da mol giornali, “i capelloni”. E poi la contestazione degli studen e quella dei ca olici. Fenomeni diversi accomuna però da un comune denominatore: contro l’autoritarismo, contro la società dei consumi, contro la guerra. 242
Silvia Casilio ha conseguito il do orato di ricerca in Storia poli ca e is tuzioni dell’area Euro-mediterranea nell’età contemporanea presso l’Università degli Studi di Macerata. A ualmente è visi ng fellow presso il Grupo de inves gación de historia socio-cultural contemporánea dell’Universidad de Oviedo e collabora al proge o “Trabajo industrial: iden dades, memoria y patrimonio”.
6.6
June
Il cielo capovolto (2014-06-07 10:24) h p://www.youtube.com/watch?v=nSWws5Edmkg L’ul mo scude o del Bologna (1963/64) come non l’avete mai visto. Il racconto di quell’impresa leggendaria illustrato da immagini d’archivio in gran parte recuperate dopo mezzo secolo di oblio e vissuto in dire a a raverso gli occhi ingenui e curiosi di una bambina dell’epoca. La forza del documentario e quella del cinema, la storia vera e la fantasia alleate in una ricostruzione puntuale e originale, senza preceden . Non solo il consueto ricordo nostalgico dei reduci, ma un romanzo popolare di gol e sogni perdu che ha l’ambizione di rivivere, con leggerezza e ironia, anche la Bologna di quegli anni. Per l’anteprima del film di Cris ano Governa ed Emilio Marrese, dire o da Paolo Muran e prodo o dalla Cineteca di Bologna, abbiamo scelto uno dei luoghi più tradizionali e popolari dello spe acolo bolognese, l’Arena Puccini, che sarà teatro di una vera e propria festa presentata da Giorgio Comaschi, con la partecipazione di alcuni protagonis del glorioso Bologna del 1964 come Ezio Pascu , Mirko Pavinato, Marino Perani e Romano Fogli, oltre a un’altra gloria rossoblu come Eraldo Pecci e allo scri ore e giornalista Gabriele Romagnoli. L’ingresso è gratuito. Nel corso della serata verrà presentato il Dvd del film (Edizioni Cineteca di Bologna 2014), disponibile dal 6 giugno nelle edicole di Bologna e su Cinestore.
Carmen Villani (2014-06-14 17:20) Carmen Villani La frizzante Bada Caterina (retro Brillo e bollo), scri a da Armando Travaioli con testo di Franco Migliacci, fa parte della colonna sonora del film “Adulterio all’italiana” con Nino Manfredi e Catherine Spaak. Subito dopo arriva Mille chitarre contro la guerra (retro Ti prego resta accanto a me), canzone “di protesta”, autore Umberto Napoletano. Si tra a di un brano an militarista – siamo in piena Guerra del Vietnam – che con ene una citazione del cantautore poeta Bob Dylan, considerato all’epoca il portabandiera di un certo pacifismo in ambito musicale, del quale viene inserito un esplicito riferimento “Ma le parole volano nel vento” ispirato dalla celeberrima “Blowin’ in the wind”. La canzone, presentata al Fes val delle Rose del 1966, porta a Carmen il vero successo popolare.
243
Sviluppo senza innovazione (2014-06-16 09:21) Come mostrò Francesco Farina ne L’accumulazione in Italia 1959-1972 (De Donato, 1976), un «aspe o rilevante dell’accumulazione capitalis ca in Italia [nel secondo dopoguerra] è la mancanza di un processo con nuo ed autonomo di innovazioni tecnologiche, dal momento che la maggior parte dei beni capitali viene importata o imitata dall’estero. Il progresso tecnico è perciò introdo o in prevalenza a raverso riorganizzazioni produ ve dire e ad aumentare la creazione di plusvalore mediante la pura intensificazione del lavoro, e solo limitatamente si presenta incorporato in nuovi impian tecnologicamente più avanza , in grado di accrescere la produ vità sociale del lavoro» (p. 12). Questo “modello” di accumulazione estensiva (espansione territoriale della base tecnica data) e non intensiva (introduzione di tecnologia labour saving), che aveva la sua ragion d’essere nella stru ura capitalis ca del Paese e nella sua collocazione nella divisione internazionale del lavoro postbellica, e che entrerà in crisi già nella seconda metà degli anni Sessanta, realizzò quella rela va forza contra uale della forza-lavoro che il capitale italiano cercherà di intaccare in tu i modi all’indomani dell’autunno caldo del ’69. Fonte: h p://sebas anoisaia.wordpress.com/2014/06/12/sul-conce o-di-cont rorivoluzione-neoliberista/
Carol Doda (2014-06-18 16:27)
Carol Doda, a waitress at The Condor nightclub in San Francisco, first dances in a topless bathing suit (designed by Rudi Gernreich). Her fame increases along with her bust size, as she soon goes from a 34B to a 44D through a series 244
of silicone injec ons. Many other San Francisco bars follow The Condor’s lead in offering topless entertainment.
apofore (2014-06-18 16:58:10) Questa immagine, del 1973, era poco differente da quella che mi capitò di vedere ancora nel 1981 (Carol Doda, a me allora sconosciuta, vi si esibì fino al 1982); la cosa curiosa è che, da questa posizione di ripresa, si aveva alle spalle la libreria Ferlinghe , alla fine di Columbus Avenue.
Disclaimer (2014-06-30 06:19)
Il materiale illustra vo qui riprodo o è in parte originale e in parte tra o da Internet, ed è proprietà dei rispe vi detentori dei diri d’autore. La riproduzione è consen to nel rispe o dell’Ar colo 70 comma I della legge 22 aprile 1941 n. 633 sulla Protezione del diri o d’autore e di altri diri connessi al suo esercizio, modificata dalla legge 22 maggio 2004 n. 128, poiché la presente pubblicazione cos tuisce “riassunto, [...] citazione o [...] riproduzione di brani o di par di opera [...]” u lizza “per uso di cri ca o di discussione”, e per mere finalità illustra ve e per fini non commerciali, e non cos tuisce in alcun modo “concorrenza all’u lizzazione economica dell’opera stesso”.
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Mangiadischi (2014-06-30 06:29)
Mario Bellini Tra o da 20 design masters, pubblicazione a cura del Comune di Padova
246
6.7
July
Bandiera Gialla (2014-07-06 17:37)
h p://www.youtube.com/watch?v=gR _4gETaSis
« a tu i maggiori degli anni 18, a tu giovanissimi... »
i maggiori degli anni 18, questo programma è rigorosamente riservato ai
(Lo slogan di apertura della trasmissione)
Bandiera gialla è stata una trasmissione radiofonica italiana andata in onda nella seconda metà degli anni sessanta sul Secondo Programma Rai (la prima trasmissione si ebbe il 16 o obre 1965, ul ma il 9 maggio 1970). Era dedicata alle novità mondiali della musica e des nata a un pubblico giovanile. A condurla erano Gianni Boncompagni e Renzo Arbore. Fonte: wikipedia, s.v. Bandiera Gialla h p://youtu.be/y8Vk0jSsoxM A metà degli anni ’60 anche la RAI tradizionalista aveva iniziato a porre a enzione al mondo dei giovani e aveva già o enuto un significa vo successo con la storica trasmissione ”Bandiera gialla” di Arbore e Boncompagni. Con ”Per voi giovani” lo stesso Arbore tentava di ampliare l’orizzonte rispe o a Bandiera gialla, uscendo dal solo ambito musicale per tra are anche altri argomen di interesse del mondo giovanile. A regime ”Per voi giovani” ado erà la stru ura del ”contenitore” (poi diventata consueta in televisione), dove si parlava di musica ma anche di temi che interessavano i giovani, di informazione, di viaggi, all’interno persino corsi di inglese o altre amenità considerate interessan per le fasce di età indirizzate. La trasmissione era condo a all’inizio dire amente da Renzo Arbore, e poi affidata a tu a una generazione di nuovi condu ori-DJ. I condu ori erano personaggi diventa poi in gran parte no giornalis o dirigen della Rai, come Paolo Giaccio, come Carlo Massarini, come Mario Luzza o-Fegiz, come Raffaele Cascone, come Fiorella Gen le, come Teresa Piazza, come Mariù Safier. h p://www.facebook.com/NoiCresciu Anni50e60
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Il costo della vita (2014-07-10 11:33)
o obre 1965 Il mio conto al ristorante vicino alla caserma di Via CastelďŹ dardo in occasione della mia visita di leva (tre giorni), retribuitami con Lire 90 pro die (la mia prima paga).
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Il catechismo olandese (2014-07-20 17:23) La contestazione contro la Humanae vitae non è l’unica manifestazione del Sessanto o nella Chiesa. Se negli Sta Uni indubbiamente l’a acco all’enciclica di Paolo VI è percepito come il momento chiave dello scardinamento del principio di autorità nella Chiesa, in Europa viene in primo piano la contestazione teologica, il cui simbolo è la controversia sul Nuovo catechismo olandese del 1966, cui sono rimproverate affermazioni ambigue sul peccato, la redenzione, l’eucares a, la verginità della Madonna, il ruolo della Chiesa e del Papa: in altre parole, su quasi tu i pun essenziali della fede ca olica. Anche su questo tema, la data chiave è proprio il 1968, che è l’anno in cui una commissione ad hoc di cardinali voluta da Paolo VI, in dialogo con i cardinali e vescovi olandesi, propone una serie d’integrazioni e di modifiche al Nuovo catechismo olandese, peraltro in modo molto cortese, lodando lo s le leggibile e innova vo del testo e riconoscendo ai suoi autori buone intenzioni di cui oggi — con il senno di poi — possiamo dire senza eccessiva malizia che forse non c’erano. Queste cri che sono clamorosamente contestate da una parte maggioritaria dell’establishment ca olico olandese, con alla testa il cardinale arcivescovo di Utrecht, Bernard Jan Alfrink (1900-1987), esponente di punta del progressismo ca olico internazionale e principale difensore del controverso Nuovo catechismo. Si può dire che il rifiuto delle correzioni romane è tanto più virulento in quanto la ques one s’intreccia precisamente con quella della Humanae vitae. L’insuccesso del dialogo si rivelerà all’inizio di gennaio del 1969, con la cosidde a «Dichiarazione d’indipendenza» di Noordwijkerhout, la ci à olandese sul Mare del Nord dove si riuniscono i 109 membri del Consiglio Pastorale Olandese, un organismo creato nel 1967 e che comprende rappresentan dei vescovi, dei sacerdo e dei fedeli. Con il voto favorevole dei nove vescovi che ne fanno parte — compreso il cardinale Alfrink — il Consiglio invita i fedeli olandesi a rifiutare l’insegnamento della Humanae vitae. Nella stessa occasione — con l’astensione dei vescovi — il Consiglio Pastorale Olandese si schiera a favore del Nuovo catechismo olandese senza le correzioni suggerite da Roma, e chiede pure che la Chiesa rimanga aperta a «nuovi approcci radicali» sui temi morali, non cita nella mozione finale ma che emergono dai lavori del Consiglio come rappor prematrimoniali, unioni omosessuali, aborto ed eutanasia. Tu o questo già all’inizio del 1969, non nel 1999 o nel 2009. Massimo Introvigne estra o da h p://www.cesnur.org/2008/mi _1968.htm
6.8
August
Longo e l’URSS (2014-08-08 15:16) Longo sembra mantenere due diversi livelli di analisi: uno “riservato” e uno “pubblico”. Significa vo, in questo senso, è l’episodio del processo ai due scri ori sovie ci Sinjavskij e Daniel; nel febbraio 1966, dopo aver rivendicato durante l’XI congresso del Pci una concezione del socialismo come massima garanzia di libertà religiosa e culturale (Longo 1966), la condanna in Urss dei due scri ori per “a vità an statali” suscita in Longo e nella Direzione del par to non pochi imbarazzi: in forma riservata il segretario si muove per redigere una le era al Pcus che possa far comprendere ai sovie ci gli effe nega vi sul Pci di simili ques oni; pubblicamente, invece, dispone di “Intervenire sulle grandi ci à – con sedi universitarie – per orientare eventuali posizioni degli intelle uali”8 e “pubblicare su “l’Unità” e su “Rinascita” note e ar coli che reagiscano alla campagna an sovie ca, lumeggino gli aspe nega vi della personalità dei due scri ori, rivelino la legalità del procedimento, ribadiscano le nostre riserve sul problema di fondo del rapporto Stato-cultura”9. L’episodio è indica vo delle incongruenze che affiorano dall’approccio del Pci verso l’Urss. Mentre 249
nel ristre o gruppo dirigente sono eviden le valutazioni cri che sui limi del sistema sovie co, aneste zzate dalla speranza di poter influire sui suoi processi interni, nei confron del corpo del par to e dell’opinione pubblica, il Pci reagisce riconfermando la poli ca di solidarietà internazionalis ca, pur rivendicando le proprie peculiarità ideologiche. Del resto, l’Urss con nua a ricoprire un ruolo cos tuente per la base comunista e a rappresentare una costante risorsa simbolica e di consenso interno. La fede nell’autoriforma dell’Urss e nella possibilità del Pci di incidere nei processi poli ci sovie ci, può essere le a, in questo senso, come una sorta di is n vo rifugio poli co volto a esorcizzare la portata della propria “eresia”. estra o da h p://storiaefuturo.eu/luigi-longo-costruzione-internazionalismo-19 641969/
Il pollo ruspante (2014-08-20 08:15) h p://youtu.be/ISVsLUQGEMk Si alternano due scene: la prima tra a di una riunione in cui si vede un signore che legge il suo discorso sul nuovo modo di vivere e di a rarre i compratori verso un prodo o; nella seconda scena c’è una famiglia di 4 persone che segue sempre più la moda, lasciandosi condizionare dalle pubblicità e dalle tendenze dei loro piccoli figli. Una domenica, il capo famiglia, cioè il signor Togni, va in gita con la moglie e i figli, sulla sua Fiat 600. Durante il viaggio viene indispetto dai sorpassi delle altre automobili. Fermatosi ad un autogrill per la colazione, compra ai figli ninnoli e dolciumi; la famiglia visita poi un lo o di terreno da acquistare per costruirci la propria ville a a schiera, ma il prezzo richiesto è troppo alto. I coniugi allora li gano insoddisfa ; nel ritorno a casa Togni, umiliato e frustrato dai con nui sorpassi delle altre ve ure, compie una manovra imprudente provocando un frontale. h p://it.wikipedia.org/wiki/Ro.Go.Pa.G.
Datemi un martello (2014-08-30 08:48) Prima del beat, prima delle canzoni di protesta, era arrivato il grande cantante e autore americano Pete Seeger che, oltre ad aver inventato il folk per le masse con i suoi Weavers, era anche riuscito a portare al successo internazionale una proto-canzone di protesta, la no ssima If I Had A Hammer, grazie anche alla successiva versione del noto trio folk Peter, Paul & Mary. Naturalmente qualcuno ha pensato di farne una versione italiana ed affidarla ad una delle più note cantan di quegli anni (inizio anni ’60), cioè Rita Pavone, che aveva anch’essa allora una immagine di ragazza “ribelle” e di cantante “per giovani”.
Il testo è somigliante, nello spunto, all’originale americano, ma cambiano radicalmente gli obie vi: dal mondo che non va, e bisogna aggiustare a martellate, passiamo a problemi molto più circoscri e precisi: 250
“Datemi un martello – che cosa ne vuoi fare lo voglio dare in testa – a chi non mi va a tu e e coppie – che stanno appiccicate che vogliono le luci spente – e le canzoni lente che rabbia mi fa” e poi si giunge a qualcosa di ancora più mirato, a puntare il martello alla testa “di quella smorfiosa” che gli ha so ra o il moroso. Il testo originale volava un po’ più alto. La versione italiana badava a togliere qualsiasi riferimento sociale (anche molto blando, come in questo caso) ed a sfru are l’eco internazionale e l’immagine di canzone “contro” e “per giovani”, depotenziando però totalmente il testo.
h p://www.youtube.com/watch?v=VaWl2lA7968 h p://www.musicaememoria.com/covers2-ad2.htm
251
6.9
September
Car design (2014-09-18 10:47)
h p://www.panorama-auto.it/auto-classiche/epoca/osca-1600-gt-zagato -1960 Quella in foto è l’ul ma e unica autove ura da strada realizzata dai fratelli Masera nel 1960, dopo la cessione dell’azienda e del marchio del tridente all’industriale Orsi nel 1937: una gran turismo carrozzata Zagato. L’a vità Zagato ebbe un vero boom negli anni ’50 e ’60, specialmente nel campo delle Gran Turismo: Masera , Lancia, Aston Mar n, Abarth, senza tralasciare il ”vecchio amore” Alfa Romeo, vennero ves te con linee filan e aerodinamiche (cara eris ca delle auto della carrozzeria milanese era il te o a ”doppia bolla”). Ma la crescita della motorizzazione e l’eleganza italiana fanno fiorire negli anni ’60 idee e proge
innova vi:
Nuccio Bertone si espande alla fine degli anni Cinquanta: apre una nuova fabbrica a Grugliasco, in provincia di Torino, e si occupa di assemblare altri modelli come le Fiat 850 Spider e Dino Coupé e la Simca 1200S. Nel 1959 assume un giovane designer des nato a fare grandi cose: Giorge o Giugiaro, che abbandona l’azienda nel 1965 per passare alla Ghia dopo aver realizzato l’Alfa Romeo Giulia GT. Per rimpiazzarlo Nuccio chiama Marcello Gandini, dalla cui ma ta usciranno leLamborghini Miura e Countach, l’Alfa Romeo Montreal, la Fiat X1/9 e la Lancia Stratos. Ques ul mi tre modelli vengono anche assembla a Grugliasco. La Pininfarina, sorta come una piccola a vità ar gianale dedita alla costruzione di carrozzerie su ordinazione di facoltosi clien priva , grazie al finanziamento di una zia della moglie e al fa vo appoggio di Vincenzo Lancia[1] che per primo crede e nelle intuizioni dell’amico Pinin Farina al quale poi fece carrozzare molte delle sue automobili, divenne negli anni un’industria che nell decennio 1960-1970 , crea alcuni tra i modelli più famosi, come l’Alfa Romeo Spider ”Due o”, la Lancia Flaminia, Lancia Flavia coupé, la Dino 246 e le Fiat ”124 Sport Spider”, ”Dino Spider”.
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6.10 October Enrico Ma ei (2014-10-15 15:38) Il 27 o obre 1962 moriva Enrico Ma ei. La sua figura è stata volutamente abbandonata all’oblio. Infa il disegno poli co-economico di Ma ei, che in larga parte realizzò, è ancora a ualissimo e con nua a dar fas dio, a più di mezzo secolo dalla sua scomparsa, in quanto toto coelo opposto all’odierna concezione neoliberista. Non mi stupirei di scoprire che gran parte degli italiani non conoscano la storia affascinante, coeva al boom economico del nostro Paese, di questo uomo straordinario. Senza di lui l’Italia non avrebbe mai raggiunto quell’alto livello di opulenza che adesso diamo per scontato e che fa tanto gola agli “squali” di Wall Street. Senza il coraggio e l’intraprendenza di Ma ei l’Italia dei nostri giorni assomiglierebbe più alla Bulgaria o alla Romania che non alla Francia o alla Germania. Andrea Riaca Leggi tu o su h p://www.appelloalpopolo.it/?p=12251
6.11 November Flower power (2014-11-17 10:38) Può accadere che una singola fotografia nata quasi per caso veicoli un messaggio così forte, e lo faccia in maniera così esa a, da diventare simbolo di un’intera epoca e di tu a una generazione, quella dei ”figli dei fiori”, che vide raffigura in quell’immagine i suoi credo, i suoi valori, le sue speranze. Flower Power è una storica fotografia sca ata da Bernie Boston, un anonimo fotoreporter del Washington Star, il 21 o obre 1967, durante una marcia contro la Guerra del Vietnam davan al Pentagono, a Washington. La foto, candidata al Premio Pulitzer del 1967, mostra un giovane manifestante mentre me e un fiore nella canna del fucile di un soldato della Guardia Nazionale, schierata a difesa del Pentagono. Quando Bernie Boston so opose la foto al dire ore del Washington Star, ques non intuì l’importanza dell’immagine e la foto venne scartata. Boston allora inviò il suo sca o ai più pres giosi concorsi fotografici, e fu in questo modo che l’immagine o enne riconoscimento. Molte ricerche sono state fa e nel corso degli anni per dare un’iden tà al ragazzo della foto. Secondo un ar colo del Washington Post del 2007, il suo nome è George Edgerly Harris III Jr., ed è divenuto in seguito uno dei leader dei movimen psichedelici gay, abbracciando la resistenza passiva e la droga come percorsi di liberazione spirituale, 253
fino alla morte avvenuta nel 1982 a soli 33 anni. Il Flower Power, espressione di un’ideologia non violenta, è un movimento nato tra la fine degli anni sessanta e i primi anni se anta negli ambien dell’Università di Berkeley, in California, come mezzo di protesta simbolica contro la Guerra del Vietnam. Gli aderen erano soli ves rsi con colori vivaci e floreali e portavano fiori sul capo. Alcuni loro ges , come bruciare le cartoline di chiamata obbligatoria alle armi, furono clamorosi e suscitarono sdegno negli ambien tradizionalis , riuscendo così a ge are il seme di una cultura alterna va. Il termine Flower Power fu coniato dallo scri ore della ”Beat Genera on” Allen Ginsberg nel suo saggio del 1965 in tolato ”How to make a March/Spectacle”, nel quale auspicava l’uso di ”masses of flowers” (masse di fiori) contro la polizia, la poli ca, la stampa per comba ere civilmente la violenza con la pace. Non è azzardato affermare che i ”figli dei fiori” ge arono le basi del moderno ambientalismo, sebbene offuscate dall’uso di droghe allucinogene, cercando un conta o e un rapporto naturale e auten co con il mondo circostante e con il proprio corpo. Essi proposero un mondo di valori alterna vi a quello dei loro padri, mostrarono segni di insofferenza rispe o al corso della vita incanalato lungo i binari della consuetudine e della tradizione e per di più deciso senza il loro assenso. Ves rono, mangiarono, dormirono, amarono e manifestarono le proprie idee e sen men con modalità nuove e legate, in parte, anche a culture lontane e primi ve. La fotografia di Bernie Boston ebbe un effe o determinante per la crescita del movimento pacifista degli anni Sessanta, ed è rappresenta va di come un’immagine possa contribuire all’iden ficarsi di una generazione a orno ad un’ideologia. Lo stesso giorno e nello stesso luogo Marc Riboud - un fotografo di gran lunga più famoso di Bernie Boston sca ò a una giovane manifestante, Jan Rose Kasmir, una fotografia dai contenu molto simili a questa. La foto di Riboud è assai più bella e compiuta, ma per quel tanto di imprevedibile insito sempre nella fotografia l’immagine-simbolo del flower power divenne quella di Bernie Boston. Foto: Bernie Boston - Flower Power, Washington, 21 o obre 1967
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h ps://www.facebook.com/pages/Fotografia-Il-nuovo-Casse o/54863137 1872117?fref=nf
Partecipazioni statali (2014-11-19 09:47) “Giorgio Bo, ministro delle partecipazioni statali, ebbe un ruolo di rilievo nel determinare, agli inizi degli anni Sessanta, una svolta nel sistema delle relazioni industriali in Italia. La cos tuzione (1960) delle associazioni sindacali degli imprenditori pubblici (l’Intersind per le aziende IRI e l’ASAP per le aziende ENI) rispondeva all’esigenza, apertamente teorizzata, di associare le forze sindacali allo sforzo di a uazione di una poli ca di programmazione economica per uno sviluppo equilibrato del paese. A questo scopo il B., l’8 giugno 1962, in occasione dell’apertura delle tra a ve per il rinnovo dei contra o di lavoro dei metalmeccanici, raccomandò in una circolare all’Intersind e all’ASAP di inserire nei nuovi contra norme di riconoscimento dei diri sindacali in azienda (molte delle quali poi sancite dalla legge n. 300 del 1970 de a Statuto dei lavoratori); negli stessi giorni il presidente dell’IRI, G. Petrilli, intervenendo all’assemblea dell’Intersind, ricordava che compito essenziale delle associazioni degli imprenditori pubblici – più che la difesa degli interessi economici delle aziende rappresentate – era quello di o enere il consenso delle masse lavoratrici intorno agli obie vi di poli ca economica e sociale del governo. Ne derivò la dissociazione di Intersind e ASAP dalla Confindustria nella conduzione delle tra a ve, la firma di un separato protocollo di intesa con i sindaca dei lavoratori (5 255
luglio 1962) che avviava la riforma del sistema di contra azione colle va, l’acce azione della contra azione ar colata a livello di azienda e la sigla di un contra o per i metalmeccanici delle aziende a partecipazione statale dis nto da quello valevole per il se ore privato (20 nov. 1962). “Dopo la fase della ristru urazione organizza va e funzionale (tra l’altro furono crea tre nuovi en di ges one: l’EGAM, per le aziende minerarie, quello del cinema e quello delle aziende termali), si aprì per le imprese pubbliche un nuovo ciclo. Agli interven nei se ori strategici (siderurgia, petrolchimica, ecc.) seguirono quelli nelle infrastru ure, nel se ore manifa uriero e nei servizi. L’IRI restava la maggiore holding, ma l’ENI, per la personalità del suo presidente e per il suo dinamismo imprenditoriale, era divenuta la punta di diamante delle partecipazioni statali. Il B., che con Boldrini e La Pira aveva contribuito a delineare i contenu della poli ca dell’ENI verso i paesi del Terzo Mondo (assistenza tecnica, collaborazione nello sfru amento delle risorse, sostegno allo sviluppo economico e sociale), appoggiò anche l’apertura di Ma ei verso i paesi dell’Europa orientale, autorizzando i contra per l’importazione del greggio dall’Unione Sovie ca, e non si oppose all’avvio della realizzazione dell’oleodo o Genova-Ingolstadt e all’ingresso del gruppo petrolifero nel se ore delle fibre tessili mediante l’acquisizione della Lanerossi. “Tali inizia ve ria zzarono la polemica con le compagnie petrolifere internazionali e con la destra poli ca ed economica. Gli a acchi ebbero come bersaglio principale Ma ei, ma coinvolsero anche il B., presentato, per l’avallo dato, come “servitore” e “vassallo” del presidente dell’ENI. In realtà era difficile per chiunque contrastare un uomo potente come Ma ei e il B., in effe , sembrava “pago, tu o sommato (come taluni sostenevano) di adempiere un dovere di conoscenza e di informazione, restringendosi a registrare le scelte e le decisioni prese dagli en e dalle aziende controllate” (Il nuovo ciclo, p. 24). Certamente il suo ruolo più evidente fu quello di chi definiva la filosofia dell’intervento dello Stato nell’economia, spiegava e gius ficava le inizia ve delle imprese pubbliche e indicava gli obie vi strategici da raggiungere (assorbimento della disoccupazione, superamento della arretratezza del Mezzogiorno, ro ura delle posizioni monopolis che, leadership nello sviluppo economico nazionale). […]”
Gianluigi Leone (ARS Lazio) estra o da h p://www.appelloalpopolo.it/?p=12489
apofore (2014-11-19 15:20:10) Negli anni Sessanta, priva di materie prime e senza tecnologie avanzate, l’Italia riuscì a diventare la quarta potenza industriale del mondo superando persino l’Inghilterra (fautrice della rivoluzione industriale). In un sistema economico di po misto, “l’Italia del miracolo”, veniva sostenuta da una serie di aziende pubbliche, che aiutavano quelle private fornendo semilavora a basso costo come l’acciaio, i servizi, la telefonia, l’energia, il gas e il petrolio dell’Eni. La vitalità produ va italiana si traduceva così nei se ori agricoli, manifa urieri, alimentari, metallurgici, meccanici, tessili, chimici, tecnologici. h p://www.ariannaeditrice.it/ar colo.php?id _ar colo=49705
Giampaolo Bernagozzi (2014-11-25 11:32) In Italia la guerra è finita (1967): documentario sull’Italia del boom economico e sulle guerre “imperialiste”, in par colare il confli o nel Vietnam 256
di Giampaolo Bernagozzi selezione dal minuto 4 al minuto 7 h p://www.youtube.com/watch?v=UjHi982fHPo?t=4m3s
6.12 December Diane Arbus (2014-12-15 15:21)
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Natale E’ Natale anche per Diane Arbus... la fotografa del so omondo dei freaks e del proibito, del male e delle diversità, dei tan personaggi problema ci e in situazioni limite. Fotografa an borghese, an perbenista, an benpensante, schierata contro ogni moralismo e contro tu di vita precos tui e impos dalla pubblicità e dalla società dei consumi.
i modelli
Come disse di lei Walker Evans, suo grande es matore, ”fotografa capace di mostrar la paura perfino in una manciata di polvere”. Foto: Diane Arbus - Christmas Tree in a Living Room, Levi own, Long Island, New York 1963 Fonte: h ps://www.facebook.com/pages/Fotografia-Il-nuovo-Casse o/54863137 1872117?fref=nf
apofore (2014-12-15 15:22:53) An borghese, an perbenista, an benpensante... Un po’ troppo poli camente ribelle questo tuo ritra o della Arbus, che altoborghese era di ceto di provenienza e gli altri an - non li col vò mai come bandiera, non ne fece mai un’ideologia. Bas a leggere la sua biografia a raverso le ere e taccuini, ora pubblicata in Usa, per capire che Arbus non aveva rinnegato nulla della propria provenienza sociale, non sfidava la società, di cui le interessava abbastanza poco, ma forse solo se stessa, il proprio stesso perbenismo, i popri pregiudizi sociali, i propri tabù morali, non per ribaltarli ma alla ricerca affascinata-terrorizzata dell’eccentrico, del diverso, del’anormale, sì, ma come sogge o ar s co, con molta consapevolezza del proprio lavoro come opera dentro un sistema ar s co. Il mito roman co-eccentrico-malede o di Arbus è stato troppo costruito da an -biografie po quelle ella Boswort e da film come Fur, che la iden ficano troppo, e abusivamente, con i sogge di cui faceva collezione. Michele Smargiassi
Fuga dall’Italia (2014-12-20 16:32) [youtube=h p://youtu.be/l7VSeL4mrSo] Ognuno è andato per la sua strada e si è imba uto in una crisi che ha messo in luce i dife del territorio. Te aman li elenca: «Primo, prodo maturi, cioè facilmente replicabili dalla concorrenza cinese. Secondo, mancanza d’innovazione. Terzo, imprenditori con scarse capacità manageriali. Quarto, calo della professionalità dei lavoratori per colpa del precariato».(1) 1) h p://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/2010/05/ 11/da-girmi-biale -la-fuga-dei-marchi.html GIRa e MIscela h p://it.wikipedia.org/wiki/Girmi
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apofore (2014-12-25 17:30:25) Mul nazionali e cinesi si spar scono i marchi di famiglia: h p://finanzaemerca .org/2014/12/25/i-cinesi-si-comprano-lolio-sag ra/ La transazione prevede che il colosso di base a Shanghai, con un giro d’affari di 17,3 miliardi di dollari nel se ore alimentare, subentri nel controllo della Salov agli storici azionis della famiglia Fontana che, mantenendo quote di minoranza, si dichiara ”decisa a rinnovare il proprio impegno per lo sviluppo dell’azienda, accompagnandola anche in questa fase di ulteriore crescita internazionale”.
Anni ’60 nel 2014 (2014-12-30 09:00) I folle
delle sta s che di WordPress.com hanno preparato un rapporto annuale 2014 per questo blog.
Ecco un estra o: Un ”cable car” di San Francisco con ene 60 passeggeri. Questo blog è stato visto circa 890 volte nel 2014. Se fosse un cable car, ci vorrebbero circa 15 viaggi per trasportare altre ante persone. Clicca qui per vedere il rapporto completo.
L’età dell’oro (2014-12-30 12:17) h p://www.youtube.com/watch?v=4602ld2Ym9E L’idea di un’epoca dorata compare per la prima volta nel poema Le opere e i giorni di Esiodo (metà dell’VIII secolo a.C.). Secondo il poeta si tra a della prima età mi ca, il tempo di «un’aurea s rpe di uomini mortali», che «crearono nei primissimi tempi gli immortali che hanno la dimora sull’Olimpo. Essi vissero ai tempi di Crono, quando regnava nel cielo; come dèi passavan la vita con l’animo sgombro da angosce, lontani, fuori dalle fa che e dalla miseria; né la misera vecchiaia incombeva su loro [...] tu e le cose belle essi avevano» (Le opere e i giorni, versi 109 e seguen ). Esiodo descrive altre qua ro ere che sarebbero succedute all’età dell’oro in ordine cronologico: l’età dell’argento, l’età del bronzo, l’età degli eroi e l’età del ferro. Tale involuzione della condizione umana imposta da Zeus è dovuta alla creazione, ad opera degli dei, di Pandora, la prima donna, donata all’uomo perché fosse punito dopo aver ricevuto dal Titano Prometeo il fuoco, rubato da quest’ul mo agli dei. Pandora ha un ruolo simile a quello di Eva nei tes biblici: come Eva, a causa del peccato originale, nega all’uomo la vita felice nell’Eden, così Pandora apre un otre nel quale erano segrega tu i mali che durante l’età dell’oro erano sconosciu tra gli uomini. h p://it.wikipedia.org/wiki/Et %C3 %A0 _dell %27oro
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apofore (2014-12-31 17:08:42) h p://laltrametadelcielo.wordpress.com/2014/10/05/gli-eroi-son-tu i-giovani-e-belli/ Fusaro non c’era, noi sì! apofore (2015-01-06 10:40:01) Noi cresciu negli anni 50 e 60 HIT PARADE Il 6 gennaio del 1967, venerdì alle ore 13, la Hit Parade vede la luce so o l’egida di Lelio Lu azzi, già condu ore televisivo di Studio Uno, compositore di diverse canzoni di successo ma solo ”per sbarcare il lunario”, e appassionato di jazz, quindi in grado di guardare alla musica leggera con quel giusto distacco. Nei primi tre mesi verranno tra a solo i dischi italiani, o meglio canta in italiano, ma già in aprile la classifica è completa. L’ar colo di presentazione del Radiocorriere parla di una classifica di gradimento, più che di vendita (e la firma della Doxa lascerebbe pensare a questo): si ignora il momento in cui il gradimento si sia accostato al numero di copie vendute. Più volte nel corso degli anni, Lu azzi andrà a ricordare quel primo numero 1: Bang Bang, cantata da Dalida. I dischi vengono annuncia con enfasi, un minimo di due volte, all’inizio e durante la canzone che è spesso sfumata, cioè non arriva alla conclusione per mo vi di tempo. La dis nzione tra cantan e gruppi so olineata dalla professionalità del condu ore è che ques ul mi ”eseguono” ciò che i singoli si limitano a cantare. I toli sono accol da un ipote co pubblico che applaude entusiasta, dopo essersi fa o molte risate dalle salaci ba ute del condu ore, un effe o molto in voga proprio nelle ”situa on commedy” della televisione americana. Al termine della sigla conclusiva e dell’urlo rimasto celebre ”Hiiiit Paraaaade!!!”, una voce riepiloga le canzoni ascoltate, citandone tolo e autore, tralasciando l’interprete.
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7.
7.1
2015
January
Francois Cavanna (2015-01-13 17:42)
Hara-Kiri was a monthly French sa rical magazine, first published in 1960. It was created by Georges Bernier, Cavanna and Fred Aris dès. A weekly counterpart, Hara-Kiri Hebdo, was first published in 1969. Contributors included Melvin Van Peebles, Reiser, Roland Topor, Moebius, Wolinski, Gébé, Cabu, Delfeil de Ton, Fournier, Jean-Pierre Bouyxou and Bernhard Willem Holtrop. In 1966 it published Les Aventures de Jodelle, drawn by Guy Peellaert and wri en by Pierre Barbier. Hara-Kiri edi ons, sub tled ”Journal bête et méchant” (”Stupid and vicious magazine”), were constantly aiming at established powers, be they poli cal par es or ins tu ons like the Church or the State. In 1961 and 1966 the monthly magazine was temporarily banned by the French government. In November 1970, following the death of Charles de Gaulle at his home in Colombey-les-Deux-Églises, the weekly Hara-Kiri Hebdo bore the headline « Bal tragique à Colombey : 1 mort » (Eng: ”Tragic ball in Colombey: 1 death”). The choice of the tle refers to a tragedy of the same month: a fire at a discothèque where 146 people were killed. The chosen tle was somehow downplaying the gravity of de Gaulle’s demise, by sugges ng a comparison with a tragedy which had just earlier resulted in the loss of many more people. The government felt this editorial choice was an offence of lèse-majesté against the deceased President. As a result, the magazine was immediately and permanently banned from sale to minors and publicity by the minister of the interior Raymond Marcellin. Charlie Hebdo was started immediately a erwards. Charlie in the tle refers to General de Gaulle (said Georges Wolinski); but it was the name of another magazine from Édi ons du Square Charlie Mensuel, named a er the character Charlie Brown from Charles M. Schulz’s Peanuts. h p://en.wikipedia.org/wiki/Hara-Kiri _ %28magazine %29
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di Sergio Di Cori Modigliani Quando Francois Cavanna è morto, nel Gennaio 2014, all’età di 91 anni, venne diffuso in tu a la Francia, in memoriam, il suo testamento spirituale. Da ricordare che Cavanna è la persona che ha ideato, voluto, finanziato e fondato il se manale poli co-sa rico Charlie. Qui di seguito la sinte ca summa del pensiero di chi ci lavorava. ”Voi, i cris ani, gli ebrei, i mussulmani, i buddis , gli scintois , gli avven s , i panteis , i tes moni di questo e di quello, i satanis , i guru, i maghi, le streghe, i santoni, quelli che tagliano la pelle del pistolino ai bambini, quelli che cuciono la passerina alle bambine, quelli che pregano ginocchioni, quelli che pregano a qua ro zampe, quelli che pregano su una gamba sola, quelli che non mangiano questo e quello, quelli che si segnano con la destra, quelli che si segnano con la sinistra, quelli che si votano al Diavolo, perché delusi da Dio, quelli che pregano per far piovere, quelli che pregano per vincere al lo o, quelli che pregano perché non sia Aids, quelli che si cibano del loro Dio fa o a rondelle, quelli che non pisciano mai controvento, quelli che fanno l’elemosina per guadagnarsi il cielo, 262
quelli che lapidano il capro espiatorio, quelli che sgozzano le pecore, quelli che credono di sopravvivere nei loro figli, quelli che credono di sopravvivere nelle loro opere, quelli che non vogliono discendere dalla scimmia, quelli che benedicono gli eserci , quelli che benedicono le ba ute di caccia, quelli che cominceranno a vivere dopo la morte… Tu voi, che non potete vivere senza un Babbo Natale e senza un Padre cas gatore. Tu voi, che non potete sopportare di non essere altro che vermi di terra con un cervello. Tu voi, che vi siete fabbrica un dio “perfe o” e “buono” tanto stupido, tanto meschino, tanto sanguinario, tanto geloso, tanto avido di lodi quanto il più stupido, il più meschino, il più sanguinario, il più geloso, il più avido di lodi tra voi. Voi, oh, tu voi NON ROMPETECI I COGLIONI! Fate i vostri salamelecchi nella vostra capanna, chiudete bene la porta e sopra u o non corrompete i nostri ragazzi. Non rompeteci i coglioni!” François Cavanna, Paris 2010 Fonte originale: h p://sergiodicorimodiglianji.blogspot.it/2015/01/messaggio-agli-um ani-da-parte-del.html
7.2
February
Carpe diem (2015-02-13 10:05) h p://www.youtube.com/watch?v=JAErncat4-g On est bien peu de chose Et mon amie la rose Me l’a dit ce ma n A l’aurore je suis née Bap sée de rosée Je me suis épanouie Heureuse et amoureuse Aux rayons du soleil Me suis fermée la nuit Me suis réveillée vieille Pourtant j’étais très belle Oui j’étais la plus belle Des fleurs de ton jardin On est bien peu de chose 263
Et mon amie la rose Me l’a dit ce ma n Vois le dieu qui m’a faite Me fait courber la tête Et je sens que je tombe Et je sens que je tombe Mon c�ur est presque nu J’ai le pied dans la tombe Déjà je ne suis plus Tu m’admirais hier Et je serai poussière Pour toujours demain. On est bien peu de chose Et mon amie la rose Est morte ce ma n La lune ce e nuit A veillé mon amie Moi en rêve j’ai vu Eblouissante et nue Son âme qui dansait Bien au-delà des nues Et qui me souriait Crois celui qui peut croire Moi, j’ai besoin d’espoir Sinon je ne suis rien Ou bien si peu de chose C’est mon amie la rose Qui l’a dit hier ma n Altri tes su: h p://www.angolotes .it/F/tes _canzoni _francoise _hardy _1 _11490/testo _canzone _mon _amie _la _rose _391246.html Tu o su Francoise Hardy+1: h p://www.musictory.it/musica/Francoise +Hardy+1
Guido Carli (2015-02-16 17:01) Fino al 1971 l’Italia faceva parte dell’accordo di cambio noto come regime di Bre on Woods. Le monete dei paesi occidentali mantenevano un tasso di cambio fisso – ma eventualmente aggiustabile – con il dollaro americano, e questo a sua volta aveva un valore in oro. Nel 1963-64 la lira italiana fu vi ma di un a acco specula vo. L’Italia del boom economico aveva raggiunto la piena 264
occupazione (il tasso di disoccupazione era sceso al di so o del 4 %), i sindaca erano par colarmente for e riuscivano ad o enere for aumen salariali, superiori alla produ vità. Questo produsse un deficit di par te corren notevole e i merca si aspe avano per questo una svalutazione della lira.
Fonte: Report FMI 1964 Ma la svalutazione non avvenne. Già da maggio 1963 governo e Banca d’Italia avevano incominciato ad a uare poli che monetarie e fiscali restri ve, che causarono una caduta della produzione industriale e dell’occupazione a par re dagli inizi del 1964. Eppure la fase più acuta della crisi valutaria si ha proprio mentre l’Italia inizia l’ “aggiustamento”. A questo punto interviene un fa o nuovo. Il governatore della Banca d’Italia, Guido Carli, si reca a Washington. L’incontro doveva rimanere segreto, ma così non fu. I giorni dal 1° al 13 marzo furono i più dramma ci per la moneta italiana e la Banca d’Italia bruciò duecento milioni di dollari per mantenere il cambio. Ma Carli, contrario alla svalutazione, o ene dal Tesoro americano e da altri en pres per complessivi 800 milioni di dollari. A ques si aggiungono pres più piccoli della Bundesbank, della Banca d’Inghilterra e del FMI, coinvol dallo stesso Tesoro americano, per un totale di 1275 milioni di dollari. Un’enormità. Che – è bene so olinearlo – non fu u lizzata. Bastò infa l’annuncio della concessione del pres to a calmare i merca .
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Pochi giorni dopo l’annuncio, la crisi valutaria era solo un ricordo. La lira non si svalutò e l’aggiustamento fu più che sufficiente a riportare in avanzo la bilancia commerciale. Già nell’ul mo trimestre 1964 iniziò la ripresa. estra o da h p://www.nuovatlan de.org/perche-leuro-non-e-ancora-crollato-2/
Modena, terra di motori (2015-02-19 10:39) A Modena nel 1961 l’Aerautodromo chiude la sua a vità di palcoscenico automobilis co internazionale riservandosi solo a prove, collaudi e a gare motociclis che. Questo, dopo il terribile incidente del 15 giugno 1961 quando il pilota Giulio Cabianca al volante della Cooper-Castello impegnato nelle prove per la gara di Silverstone, uscì dalla pista a 200 km all’ora, centrò un portone lasciato aperto all’incrocio con Via Carlo Zucchi e invase la Via Emilia. Perse la vita assieme ad altre 3 persone. Si chiuse così l’epopea dell’Aerautodromo ci adino che a cavallo tra gli anni Cinquanta e Sessanta era diventata una vera e propria vetrina dell’automobilismo mondiale, luogo in cui si davano appuntamento i migliori pilo del mondo per testare gli ul mi modelli so o gli occhi esper di tecnici, ingegneri e proge s .
Mario Casoni
Il dirigente storico della dis lleria di famiglia Casoni, viene raccontato nella sua carriera da pilota affermato di auto da corsa. “Mario Casoni. Ufficiale e cavaliere” (Ed. Asi Service, Torino, 2014, 158 pagg., 23 euro) è il libro scri o da Vi orio Falzoni Gallerani che narra le gesta spor ve del pilota Casoni, nella sua lunga carriera iniziata nel 1962 all’Aerautodromo di Modena per i campiona Universitari italiani, e finita nel 1983 per dirigere l’azienda di famiglia. 266
Con una Junior prestatagli dal cugino Odoardo Govoni, pilota di valore, ha vinto il Trofeo della Montagna (1963-’64) e si è piazzato secondo in quello di velocità su pista (1964). Ha gareggiato con diverse auto spor ve: De Tomaso, Bizzarrini, ma anche Ferrari, Alfa Romeo, Ford, Porsche, e Abarth. Nel suo curriculum anche la F.2 con la Ferrari ”Dino”.
Anche don Sergio ha iniziato la sua avventura nel mondo della Formula Uno negli anni Cinquanta, quando la passione per le auto lo aveva portato a Monza, ad assistere il pilota Fangio al Gran Premio del 1954. Da quel momento il “cappellano dei pilo ” ha accompagnato tappa dopo tappa, incessantemente, la storia dell’automobilismo a Modena e nel mondo. «Il mondo della Formula Uno è supers zioso – afferma lo stesso Mantovani in una intervista -. C’ è chi non ci vede di buon occhio perché siamo quelli che danno l’ estrema unzione, ma c’ è anche chi ha bisogno di un confidente». In questa veste di confidente don Sergio ha conosciuto tan pilo , da Niki Lauda a Gilles Villeneuve, ma i suoi ricordi più belli sono lega a nomi del lontano passato: Fangio, Moss, Von Trips e l’indimen cabile Enzo Ferrari a cui il prete era legato da una profonda e sincera amicizia. - See more at: h p://www.bondeno.com/2010/11/05/anni-60/ #sthash.2x0bhTiM.dpuf
7.3
March
FIAT Dino nel cinema (2015-03-02 17:12) Le Dino 206 GT non venivano commercializzate con il marchio Ferrari, bensì con il marchio Dino, senza scri a Ferrari né sui motori né sui cofani e senza il cavallino rampante, che venivano riservate alle Ferrari 12 cilindri.
La versione spider
Sul modello FIAT, invece, l’impostazione tecnica era totalmente diversa e piu osto classica: motore anteriore, trazione posteriore, avantreno a ruote indipenden con triangoli sovrappos , retrotreno a ponte rigido, cambio manuale a 5 267
marce e freni a disco (con servofreno) su tu e le ruote. La prima ”Dino” della FIAT ad essere presentata fu, nella primavera del 1966, la Spider, una due pos secchi disegnata da Pininfarina e non priva di similitudini este che coi modelli Ferrari (e non era un caso, visto che derivava da alcuni bozze che lo s lista aveva presentato proprio alla Casa di Maranello). Oltre che del design Pininfarina si occupò anche della costruzione del modello presso i suoi stabilimen [2]. L’esuberante e scorbu co motore V6 di 1987 cm³, tu o in alluminio e dotato di distribuzione a 4 alberi a camme in testa (2 per bancata), me eva in crisi il retrotreno. L’abbondante potenza (160 cv a 7200 giri/minuto) erogata in modo poco lineare, il passo corto (2256 mm) e l’arcaica geometria della sospensione posteriore, rendevano la Dino una ve ura molto nervosa. Inoltre il basamento in alluminio del V6 soffriva i repen ni sbalzi di temperatura, che tendevano a deformare le canne dei cilindri. • nel film del 1967 Pronto... c’è una certa Giuliana per te, compare la FIAT Dino spider come regalo per la maturità; la FIAT Dino Coupé compare invece nel film Un colpo all’italiana (The Italian Job) del 1969 e, non ul mo, nel film Il medico della mutua, con protagonista Alberto Sordi, guidata dall’affascinante moglie (Ida Galli). • Una Fiat Dino Spider è l’auto del protagonista Stan Hassler (Laurent Terzieff) nel film La prigioniera di HenriGeorges Clouzot del 1967.
Tripoli (2015-03-09 16:49) h p://www.youtube.com/watch?v=TXG9OrKX6Cw
Carosello (2015-03-17 18:00) h p://www.youtube.com/watch?v=p7hRU5UAKOg Bruno Bozze o disegna Unca Dunca per il diver mento dei bimbi...so ofondo vocale di Enzo Jannacci,anno 1963 La pubblicità riguarda uno dei modelli più diffusi di bruciatori domes ci, che, in quegli anni, cominciarono ad entrare nelle case degli italiani contribuendo di molto a migliorare la qualità della vita. Prima dell’avvento dei sistemi di distribuzione centralizzata del gas, il riscaldamento era fornito da stufe a legna (ma non in tu e le stanze), poi a Kerosene o da caldaie a carbone o a Na a. Ovviamente fondamentale era la garanzia dell’alimentazione ele rica: stano e, per un guasto in centrale, è mancata dalle 21 alle due e si è ritorna al freddo.
268
apofore (2015-03-18 09:07:51) Ci si dimen ca in fre a della fragilità del nostro sistema di vita e di come bas poco a spazzare via sta s che o mis che sul prolungamento dell’aspe a va di vita: si pensi all’epidemia di Spagnola (un’influenza), seguita alla prima guerra mondiale, che fece più mor dei 4 anni di confli o.
Renato Solmi (2015-03-28 16:58) Renato Solmi (1927-2015) ha studiato a Milano, dove si è laureato in Storia greca con una tesi su Platone in Sicilia. Dopo avere trascorso un anno a Napoli presso l’Is tuto italiano per gli studi storici di Benede o Croce, ha lavorato dal 1951 al 1963 nella redazione della casa editrice Einaudi. A metà degli anni ’50 ha passato un periodo di studio a Francoforte per seguire i corsi e l’insegnamento di Theodor W. Adorno, da lui per primo introdo o e trado o in Italia. Dopo l’allontanamento dall’Einaudi, ha insegnato per circa trent’anni Storia e filosofia nei licei di Torino e di Aosta. Si è impegnato, sul piano teorico e della militanza a va, nei movimen nonviolen e pacifis torinesi e nazionali. Come questo libro documenta, ha collaborato a numerosi periodici culturali e poli ci («Il pensiero cri co», «Paideia», «Lo Spe atore italiano», «Il Mulino», «No ziario Einaudi», «Nuovi Argomen », «Passato e presente», «Quaderni rossi», «Quaderni piacen ni», «il manifesto», «L’Indice dei libri del mese» e altri). Fra le sue traduzioni – oltre a quelle di Adorno, Benjamin, Brecht (L’abicì della guerra, Einaudi, Torino 1975) e Marcuse (Il «romanzo dell’ar sta» nella letteratura tedesca, ivi, 1985), che sono in realtà edizioni di riferimento – si segnalano: György Lukács, Il significato a uale del realismo cri co (ivi, 1957) e Il giovane Hegel e i problemi della società capitalis ca (ivi, 1960); Günther Anders, Essere o non essere (ivi, 1961) e La coscienza al bando (ivi 1962); Max Horkheimer e Th.W. Adorno, Diale ca dell’illuminismo (ivi 1966 e 1980); Seymour Melman, Capitalismo militare (ivi, 1972); Paul A. Baran, Saggi marxis (ivi, 1976); Leo Spitzer, Le ere di prigionieri di guerra italiani 1915-1918 (Boringhieri, Torino 1976). h p://www.quodlibet.it/catalogo.php?A=Solmi+Renato
7.4
April
Linus compie 50 anni (2015-04-04 14:36) di Marco Gius , 4 aprile 2015
La rivista compie 50 anni. Il tributo d’amore di una generazione cresciuta con le sue strisce
269
Se siamo cresciu come siamo cresciu è in eguale misura merito di Jean-Luc Godard, di Marx e della CocaCola, degli Spaghe Western e di Linus. Forse anche dei Beatles e dei Rolling Stones. Ma, certo, a dodici anni, quando vidi per la prima volta una striscia di Charlie Brown e mi innamorai perdutamente di Linus e della sua coperta, di Charlie Brown e della sua cuccia, i fume erano, assieme al cinema, l’invenzione più grande del mondo. A quel tempo, i fume Topolino o Nembo Kid.
non si leggevano una sola volta, si rileggeva e rileggevano quasi all’infinito. Come per
La rile ura era ancora più interessante della le ura. E, per chi era cresciuto, con le storie di Topolino, con le Grandi Parodie di Pape- rino scri e da Guido Mar na e disegnate da quei geni dei nostri illustratori degli anni ’50 e ’60, i fume che proponeva Linus e il suo celebre dire ore del tempo, Giovanni Gandini, erano davvero un’esplosione da Nouvelle Vague. Le sole strisce che conoscevamo, se non sbaglio, erano quelle di Beetle Bailey, il solda no col cappello sulla testa. Già adeguare la nostra le ura, topolinocentrica, alla striscia con ba uta finale era come passare 270
dai centoven minu di un film allo sketch di una tv americana, e leggere le tavole di Copi o di Jules Feiffer era proprio viaggiare e crescere in un mondo ine- splorato. Eravamo, tu o quasi, bravi ragazzini delle elementari e delle medie che andavano a scuola con il grembiulino nero, il col- le o duro e il fiocco celeste. La «diversità» fume s ca, per noi, erano le tavole di Jacovi sul Giorno o il suo Diario Vi . O i cartoni anima dei Pagot, della Paul Film e della Gamma che vedevamo ogni sera a Carosello prima di andare a le o. Ritrovarci Linus a casa con le tavole dell’impiegato Bristow, dei cavernicoli di B.C., i meravigliosi Li’l Abner e Fearless Fosdik di Al Capp, le avventure fantascien fiche di Jeff Hawke, significava dav- vero crescere in fre a. E i fume del passato, per Linus, erano quelli della ga a pazza Krazy Kat, per noi difficilissimi, o i noir stravagan di Dick Tracy pieni di ca vi deformi e di mor ammaz- za . Mentre le storie più «tradizionali» erano quelle dell’opossum Pogo di Walt Kelly, disneyane solo all’apparenza, ma così piene di riferimen poli ci. E non avevamo ancora le o le storie, quasi per adul , di Corto Maltese di Hugo Pra , della Barbarella di Jean-Claude Forest, le tavole più difficili di Copi e Wolinski. Devo dire che, personalmente, in quegli anni, amavo tu o ciò che Linus pubblicasse. Era tu o fantas co. E tu o ci faceva crescere con una rapidità che ci sembrava impossibile. Da bambine cresciu a parrocchia, scuole democris ane e film western, stavamo diventando un’altra cosa. E il fa o che le storie di Charlie Brown aprissero con tolo, coper na e prime pagine, un fume o così magico, rappresentava un po’ la nostra trasformazione da bambini, più o meno ingenui come Charlie Brown e arma di una sola coperta come Linus, in giovani adul pron a saltare sulle astronavi di Jeff Hawke e di Barbarella o a par re per l’Oriente con Corto Maltese. Ricordo perfe amente cer esta , del 1965 e del 1966, nelle quali le collezioni di Topolino e di Linus non erano affa o rivali, ma rap- presentavano un po’ il nostro passato-presente-futuro. Un mondo disegnato dove tu o era possibile, come i paesaggi mutan di Krazy Kat, il fume o di George Herriman che rappresentava forse la punta di diamante di tu o il proge o Linus. Certo, però, se non avessimo trovato fin dalle prime pagine la coperta rassicurante di Linus, forse, non ci saremmo avventura oltre nella scoperta di Al Capp e Sidney Jordan. In qualche modo, quella coperta ci perme eva di poter rientrare sem- pre a casa, di sporgere la testa sul futuro e poi ritornare ai nostri giorni. Non pensando che già da quando hai fa o il passo dell’uscio, come si dice in toscano, il più è fa o.
271
L’ar colo Linus compie 50 anni sembra essere il primo su nuovAtlan de.org - Nuova Atlan de.
apofore (2015-04-04 14:38:50) Noi le ori di Urania le striscie di B.C. e del MagoWiz le avevamo le e prima lì ;-)
Il miracolo italiano (2015-04-13 15:17) Cari signori dell’INAIL, voglio raccontarvi una breve e lontana storia, tanto perché possiate completare la vostra “formazione”, mentre vi fregate le mani per i 20 milioni di euro che v’appressate ad incassare. Era l’Estate del 1965 e, come tan giovani dell’epoca, durante le vacanze andavo al lavoro. Dove? Nella fabbrica dove lavoravano mio padre e mia madre. Soldi? Non ne vedevo: li davo in famiglia, allora usava così. Presse per tagliare il cuoio: 5 tonnellate di spinta su una fustella che tagliava ar coli tecnici e spor vi in cuoio fra le mani di un quindicenne, senza contra o di lavoro, senza nessuna assicurazione, in pra ca, uno zombie. Un giorno arrivò un zio accompagnato da sua eminenza il gran dire ore generale. Quando se ne fu andato chiesi a mia madre chi fosse: “E’ quello dell’INAIL, poi passa in ufficio, prende la “busta” e se ne va.” Lo credo bene: a parte la mia posizione (fece finta di non notarmi, non chiese nulla), nelle prese di corrente c’erano i fili spella – nessuna spina, quando si rompevano nessuno le cambiava – tanto non c’era impianto di prese a terra... 272
Venne Se embre, io tornai a scuola e mia madre rimase sola nel piccolo reparto...cioè...nella stamberga dove si lavorava... E un bru o giorno la mano sinistra le rimase incastrata fra la fustella e la “bandiera” che pressava le 5 tonnellate...la macchina pressò da sola...a volte succedeva, il gancio sca ava senza premere il pedale...e le sfracellò due dita della mano sinistra. Era sola: dove e disincastrare la macchina, liberare il braccio e chiedere aiuto prima di svenire. Non fu portata all’ospedale ma in una clinica privata – sa, altrimen c’è l’INAIL, bofonchiò, contrito, il padrone... – e fu curata: perse due dita. Nessuna denuncia, ovvio, altrimen ...eh...il posto di lavoro... Non pagherò quei soldi, per una ques one di principio: ne me erò 15 in grembo alla prima vecchie a che chiede la carità con gli occhi bassi vicino ad una chiesa, oppure me li scoppierò in birra cercando di ricordare il viso di mia madre segnato, il braccio fasciato, mia fratello piccolo da cambiare... Malede , che siate malede per il coraggio di chiedere quei miseri 12 euro e 90: andate nuovamente affan... E querelatemi, se ne avete il coraggio. Carlo Bertani in h p://carlobertani.blogspot.com/2015/04/12-euro-e-90.html
Arturo Carlo Quintavalle (2015-04-17 17:15) Apre al pubblico il Museo dello CSAC Centro Studi e Archivio della Comunicazione dell’Università di Parma Dal 23 maggio 2015 CSAC - Centro Studi e Archivio della Comunicazione Abbazia di Valserena Strada Viazza di Paradigna, 1 (Parma)
Sabato 23 maggio aprirà al pubblico nell’Abbazia di Valserena, a pochi chilometri da Parma, il Museo del Centro Studi e Archivio della Comunicazione dell’Università (CSAC), che conserva il più esteso patrimonio culturale visivo e proge uale in Italia sul Novecento con oltre 12 milioni di materiali suddivisi in cinque sezioni: Arte (oltre 1.700 dipin , 300 sculture, 17.000 disegni), Fotografia (con oltre 300 fondi e più di 9 milioni di immagini), Moda (con circa 70.000 pezzi tra figurini, disegni, schizzi, abi , riviste), Proge o (1.500.000 disegni, 800 maque es, 2000 ogge ) e Media (7.000 bozze di manifes , 2.000 manifes cinematografici, 11.000 disegni di sa ra e fume o e 3.000 disegni per illustrazione). Lo CSAC, fondato nel 1968 da Arturo Carlo Quintavalle e in seguito dire o da Gloria Bianchino, dal 2007 ha sede nella Abbazia cistercense di Valserena, tradizionalmente iden ficata come la stendhaliana “Certosa di Parma”. Gli 273
spazi dell’abbazia sono sta oggi rinnova a raverso un importante proge o archite onico promosso e sostenuto dall’Università di Parma. A par re dal 23 maggio, lo CSAC si propone però sopra u o come un nuovo spazio mul funzionale, una macchina viva dove si integrano un Archivio, un Museo e un Centro di Ricerca e Dida ca, con una partecipazione a va da parte della comunità scien fica e del circuito dei ricercatori, dei do orandi e degli studen . Una formula unica in Italia, che man ene e potenzia le a vità sino ad ora condo e di consulenza e di supporto all’istruzione universitaria con seminari, workshop e rocini, di organizzazione di mostre e pubblicazione dei rispe vi cataloghi (oltre 120 dal 1969 ad oggi), e di pres to e supporto ad esposizioni in altri musei (tra quelli internazionali ci amo il MoMA di New York, il Centre Pompidou di Parigi, il Tokyo Design Center e il Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia di Madrid). Il Museo, che trova sede nell’imponente Chiesa monas ca a croce la na, nella Sala delle Colonne e nella Sala Ipogea, ospita l’esposizione permanente, in grado di rinnovarsi potenzialmente all’infinito a ngendo allo straordinario repertorio visivo dell’Archivio, i cui materiali saranno espos a rotazione. In occasione dell’inaugurazione, le sedici sezioni dell’esposizione saranno dedicate a temi che faranno emergere la complessa natura di questo Archivio/Museo, a raverso le interazioni trasversali delle sue collezioni: dall’Arte alla Moda, dal Design alla Fotografia, dall’Archite ura alla Pubblicità fino al Disegno della sa ra, con opere e proge , solo per citarne alcuni, di Lucio Fontana, Giorgio Armani, Gianfranco Ferré, Achille Cas glioni, Nizzoli e Bellini per Olive , Man Ray, Luigi Ghirri, Dorothea Lange, Giò Pon , Pier Luigi Nervi, Giuseppe Samonà, Armando Testa, Tullio Pericoli, Vincino. Chiude questo percorso la mostra monografica dedicata alla cultura figura va e proge uale degli anni ’60 e ’70 con opere di ar s entrate nelle collezioni dello CSAC sin dai primi anni di a vità, come quelle di Enrico Baj, Mario Ceroli, Luciano Fabro, Emilio Isgrò, Enzo Mari, Giulio Paolini, Michelangelo Pistole o, Mario Schifano, E ore So sass, Emilio Tadini. La Sala delle Colonne espone il lavoro di raccolta e studio delle opere conservate nell’archivio della Sezione Arte con un percorso cronologico dai disegni di Mario Sironi alla Poesia Visiva, insieme a documen proge uali e di lavoro. Ai visitatori sarà offerta anche la possibilità di consultare, su prenotazione, i materiali degli archivi conserva nelle aree dell’Abbazia non aperte al pubblico La Sala Ipogea, introdo a dalla Porta di Arnaldo Pomodoro e da Il Sen mento della Rivoluzione di Fausto Melo , integra l’i nerario della scultura creato nella corte dell’Abbazia, che comprende numerose sculture di grandi dimensioni. Il nuovo CSAC è dotato di servizi di accoglienza e ospitalità, come un ristorante-caffe eria e una foresteria alles ta in quelle che un tempo erano le celle dei monaci. Sarà presente anche un bookshop dove sarà possibile acquistare i cataloghi delle mostre che lo CSAC ha realizzato a par re dal 1969. Lo CSAC ha in programma proge dida ci per le scuole primarie e secondarie, inizia ve speciali per i visitatori e aperture straordinarie con even a tema. 274
CSAC - Centro Studi e Archivio della Comunicazione Università di Parma Abbazia di Valserena Strada Viazza di Paradigna, 1 Apertura al pubblico da sabato 23 maggio 2015 Orari: mercoledì, giovedì, venerdì dalle 10 alle 14 sabato e domenica dalle 10 alle 19 Ingresso: 10 euro Riduzioni per gruppi, giovani so o i 18 anni, studen , docen e persone con disabilità. Gratuità per i bambini so o i 12 anni.
Per informazioni al pubblico www.csacparma.it info@csacparma.it +39 0521 033652
Immagini allegate: Paradigna (Parma), Abbazia Valserena, la sede CSAC vista da Sud, 2002, foto di Paolo Rosselli. Emilio TADINI, Museo dell’uomo: donne che corrono in riva al mare, 1974, acrilico su tela, cm 261x400.
275
7.5
June
L’Approdo (2015-06-10 16:24) L’Approdo, programma televisivo, si ispirò alla trasmissione radiofonica omonima che, ideata da Adriano Seroni e Leone Piccioni, andò in onda dagli studi RAI di Firenze dalla fine del 1944 sino alla metà degli anni ’50. Essa è stata una delle più longeve e delle più note trasmissioni culturali televisive italiane. La prima puntata, con il so o tolo ”se manale di le ere e ar ”, andò in onda sul Programma Nazionale sabato 2 febbraio 1963, alle ore 22,20. L’ul ma puntata andò in onda sul Secondo Programma, alle ore 22, il 28 dicembre 1972. Ne trovate un esempio su Teche RAI qui: 276
h p://www.teche.rai.it/2015/05/salvador-dali-la-mia-bibbia/ Oggi esistono interi canali dedica alla cultura e, a suo tempo, nel nostro piccolo, qualcosa facemmo anche noi: [archiveorg RAFLibri31280 mozallowfullscreen=true]
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Lo sai che io sono nato molto prima di te (2015-06-11 11:00) Ta Sanguine e Davide Lomonte presentano il proge o di film documentario su Maurizio Arcieri LO SAI CHE SONO NATO MOLTO PRIMA DI TE
Ta Sanguine e Davide Lomonte presentano il proge o di film documentario su Maurizio Arcieri LO SAI CHE SONO NATO MOLTO PRIMA DI TE alla presenza di Chris na Moser, compagna ar s ca e di vita di Maurizio Ingresso gratuito
Programma
• giovedì. 11 giugno - ore 15:30 Cinema Lumière - sala Scorsese •
h p://www.youtube.com/watch?v=DjZOXwkbwoc
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Storia di un impiegato (2015-06-14 09:30) h p://www.youtube.com/watch?v=arRwV5-luB4 Certo bisogna farne di strada da una ginnas ca d’obbedienza fino ad un gesto molto più umano che dia il senso della violenza però bisogna farne altre anta per diventare così coglioni da non riuscire più a capire che non ci sono poteri buoni da non riuscire più a capire che non ci sono poteri buoni.
Poli ca dei cookies (2015-06-22 08:54) Questo sito è ospitato gratuitamente sulla pia aforma wordpress, su cui l’autore non ha alcun controllo riguardo ai cookies, le cui linee guida sono stabilite dal garante della privacy in h p://www.garanteprivacy.it/web/guest/home/docweb/-/docweb-display/ docweb/3118884 In par colare non raccoglie da individuali, tramite i cookies, dai le ori del sito. I tas di Twi er, Facebook, GMail, Pinterest, Blogger, che trovate so o ogni post, vi perme ono di accedere all’account del social network in cui volete condividere il contenuto del post; so o ogni post avete anche la possibilità di cliccare su Mi piace di Facebook. In tu ques casi, ogni volta che accedete al vostro account, le re sociali in cui state entrando, lasciano un cookie nel vostro computer. “Alcuni cookie di terze par possono essere installa da inserzionis , che agiscono in qualità di autonomo tolare del tra amento, non con la tua semplice navigazione sul presente sito ma a seguito di una tua azione come un “click out”. Chi non vuole che i cookies siano installa nel proprio computer può disabilitarli dalle pagine del proprio browser, seguendo le istruzioni che vengono date ai seguen link: Disabilitazione dei cookie su Firefox Disabilitazione dei cookie su Chrome Disabilitazione dei cookie su Internet Explorer Disabilitazione dei cookie su Safari Disabilitazione dei cookie su Opera
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7.6
August
Il grande freddo (2015-08-14 11:31) Inevitabilmente i protagonis di quegli anni ci lasciano uno dopo l’altro e qui ne ricordiamo uno scomparso di recente perché la sua storia si intreccia con una singolarità della cronaca spor va emiliana: Il Bologna e il mondo del calcio perdono uno dei loro Campioni più storici e rappresenta vi: all’età di 73 anni si è spento Harald Nielsen, uno fra i calciatori stranieri di maggior valore e pres gio della storia rossoblù. Centravan micidiale, na vo di Frederikshavn, piccola ci adina all’estremo nord della Danimarca, vanta numeri a dir poco clamorosi nel rapporto fra presenze (182) e re , 104 con la maglia del Bologna, divisa che ha ves to dal 1961 al 1967. Robusto e rapido a accante, ha contribuito coi suoi gol a grappoli, segna in tu e le maniere, da auten co opportunista in una meravigliosa coppia con Ezio Pascu , alla conquista del tolo tricolore con Fulvio Bernardini allenatore, nel giugno 1964, divenendo una delle icone senza tempo del mondo rossoblù. In par colare, nella fortunata stagione 1963-64 si è laureato capocannoniere della Serie A con 21 centri, più il sigillo del raddoppio con l’Inter il 7 giugno nello spareggio conclusivo. Si tra a di un pezzo fra i più pregia del Bfc che ora ci lascia. Il Bologna partecipa commosso al dolore dei cari di Harald, Campione vero. Con lui se ne va un altro pezzo della nostra famiglia rossoblù, che dopo Giacomo (Bulgarelli), Carlo (Furlanis?) ed Helmut (Haller) piange anche il suo indimen cato Dondolo. h p://www.bolognafc.it/news.asp?id=13362 #.Vc29U7VlZ4I
Bologna 1963/1964 Nel 1964 il Bologna, allenato da Fulvio Bernardini, tornò a vincere lo Scude o a distanza di 23 anni dall’ul ma af279
fermazione. Appaiata in ve a al Milan al termine del girone di andata, la squadra emiliana raggiunse il primato in solitaria alla 20ª giornata. Nei primi giorni di marzo, la FIGC emise un comunicato in cui dichiarava che cinque giocatori erano risulta posi vi ai controlli an -doping effe ua il 2 febbraio (dopo Bologna-Torino)[2]: la società fu punita con la sconfi a a tavolino e la detrazione di un punto, per una penalizzazione totale di tre pun . A maggio, in seguito all’effe uazione di ulteriori controlli, la sentenza venne però annullata. Intanto, le vicende del campo avevano visto l’Inter di Helenio Herrera vincere lo scontro dire o in casa felsinea e raggiungere il primo posto. Al termine delle 34 giornate di campionato, Bologna e Inter risultarono entrambe prime a 54 pun : per la prima, ed unica, volta nella storia del Campionato il tricolore fu assegnato tramite uno spareggio. La Federazione designò come campo neutro l’Olimpico di Roma, fissando la gara per domenica 7 giugno. Il Bologna vinse l’incontro per 2-0, sconfiggendo un’Inter che si era da poco laureata campione d’Europa e dedicando il tolo alla memoria di Renato Dall’Ara[3]tesize[4]. Il presidente era infa scomparso qua ro giorni prima, a causa di un infarto: al suo funerale non poterono essere presen i giocatori poiché la Federazione decise di non rinviare lo spareggio. h ps://it.wikipedia.org/wiki/Bologna _Football _Club _1963-1964
Olimpiadi 1968 (2015-08-30 10:00)
La storia e’ molto bella e commovente, grazie per averla condivisa. C’è’ inoltre da riconoscere l’onesta’ intelle uale di Riccardo Gazzaniga che cita l’ar colo di Gianni Mura, uscito il 28 giugno 2012 su Repubblica (h p://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/2012/ 06/28/sono-uguale-voi-quel-voltobianco-accanto.html). Peccato che quest’ul mo non abbia fa o altre anto in quanto sudde o ar colo e’ palesemente scopiazzato da un pezzo uscito sul sito della CNN 4 mesi prima (h p://www.cnn.com/2012/04/24/sport/olympics-norman-black-power/ ). commento di marco all’ar colo di Riccardo Gazzaniga su una delle foto più famose del decennio: 280
Leggi tu a la storia in h p://riccardogazzaniga.com/luomo-bianco-in-quella-foto/
apofore (2015-10-01 18:16:05) L’Economici Policy Ins tute riporta questo interessante ar colo sulla “crescita” del salario minimo negli Sta Uni – paese dove da sempre si preferisce la contra azione aziendale o dire a a quella colle va: il salario minimo reale negli USA ha raggiunto il massimo nel 1968, per poi costantemente scendere fino a perdere il 25 % del proprio valore oggi. Eppure se avesse seguito il trend della crescita di produ vità, oggi il salario minimo dovrebbe essere circa il doppio di quello del 1968. Un’altra impietosa prova dell’origine delle distorsioni dell’a uale sistema economico, passato da una crescita wagedriven ad una debt-driven a causa della compressione dei salari dei lavoratori, a fronte di una con nua crescita della produ vità.
7.7
October
Il primo computer (2015-10-06 17:59) Thursday, October 14, 1965: Programma 101 281
Desktop computer or programmable calculator? To this day it’s a point of conten on about Olive ’s Programma 101 (list price $3,200), introduced at the New York World’s Fair. The New York Times split the difference in its reporting the next day: Two new entries have gone to the post in the race for the desk-calculator dollar. ... The new Olive machine, the Programma 101, is closer in nature to a computer than the new Victor device. Like a computer it can automa cally run programs calling for a series of arithme c opera ons. It can also store or remember these programs internally as well as externally, and through these programs can make simple logical decisions. ... The Olive device displays its calcula ons on a paper printout. Its numerous func ons allow it to be used for both business and scien fic purposes. ”The incredible story of the first PC, from 1965” (www.pingdom.com): @
Entry from www.curtamania.com: @ Entry from www.silab.it: @ Entry from The Old Calculator Web Museum: @
282
”The inven on of the personal computer: a fascina ng story ever told” (website of Pier Giorgio Pero o, Olive neer and architect of the Programma 101; h ps://anni60storia.wordpress.com/2009/04/26/programma-101/ Opera ng manual (ClassicCmp): @ Adver sement (video from Archivio Nazionale del Cinema d’Impresa): @ 101 Project: @
engi-
apofore (2015-10-06 18:06:30) h ps://anni60storia.wordpress.com/2014/01/30/la-nemesi/ apofore (2015-10-06 18:28:40) h ps://youtu.be/cyuXtEG6qFA Sabato 3 o obre, ore 16,00 Carpi, Cor le o nord di Palazzo dei Pio II coraggio di un sogno italiano: Adriano Olive Incontro con Roberto Scarpa, Riccardo Cecche e Bruno Segre Conduce Davide Bregola Lo figura di Adriano Olive , protagonista della vita culturale italiana degli anni Cinquanta, è ormai diventata il simbolo di un’Italia crea va e al tempo stesso pragma ca. Bruno Segre,tes mone dire o dello personalità affascinante dell’industriale di Ivrea, ne scondisce i passaggi fondamentali, Riccardo Cecche , autore delle immagini di una graphic novel a lui dedicata, indica le modalità della trasposizione visiva del racconto di questa esperienza. Roberto Scarpa, scri ore e autore di teatro, ci dice quali eredità e quali cara eris che di questa figura di imprenditore sono giunte fino a noi. apofore (2015-10-06 19:28:03) h p://www.piergiorgiopero o.it/libripero o/programma %20101/101pag.htm L’avventurosa storia del suo inventore apofore (2015-10-27 12:27:24) Estra o di un documentario RAI sul proge o: h ps://www.dropbox.com/s/73qf9g1uizlthwm/programma101.mp4?dl=0
7.8
December
SVIMEZ (2015-12-08 16:25) Agli inizi degli anni Sessanta, grazie sopra u o all’opera di ricerca e di divulgazione svolta dalla SVIMEZ [Associazione per lo sviluppo dell’industria nel Mezzogiorno, cos tuitasi a Roma nel 1947, ndr], si diffuse, all’interno della classe poli ca, la consapevolezza dell’urgenza strategica di un intervento sulla poli ca scolas ca. Il balzo in avan registrato dall’economia italiana in quel periodo, l’espansione della base occupazionale del se ore industriale, e le speranze stesse legate allo sviluppo, misero in luce una grave carenza di offerta di forza-lavoro intelle uale, tale da comprome ere lo stesso sviluppo economico. Le previsioni SVIMEZ condizionarono fortemente il diba to e l’azione poli ca negli anni del centro-sinistra. Nonostante l’assenza di una vera e propria pianificazione di lungo periodo, gli interven legisla vi realizza negli anni’ 60 determinarono un mutamento sostanziale nella stru ura is tuzionale e nella popolazione scolas ca italiana. Due furono le principali modifiche introdo e nell’ordinamento scolas co: il riconoscimento del diri o e dell’obbligo 283
all’istruzione fino ai 14 anni d’età (legge del 31 dicembre 1962 is tu va della scuola media unica statale) e la liberalizzazione dell’università (legge dell’11 dicembre 1969 sui «Provvedimen urgen per l’università»). Furono entrambi interven decisivi per favorire la scolarizzazione di massa in Italia.
fonte: Università degli Studi di Bergamo
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Edited: December 21, 2015