NUEVA GRECIA
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En esos años finales del siglo XIX y primeras décadas del XX, se radicalizarán las posturas, ya abiertamente con los primeros ismos, desde el expresionismo al cubismo, futurismo y Dadá, entre otros movimientos de tendencia formalista y experimental. Obviamente estos movimientos producen un arte hermético, complejo y cerrado a la mayoría, lo que se definió como un “arte deshumanizado”, en palabras de Ortega y Gasset. La poesía futurista (1909), en sus vertientes más radicales, ha dejado ya la métrica y el verso como base del poema, centrándose en la palabra y la letra con su distribución libre en el espacio de la página, los "cuadros de palabras en libertad" de Marinetti, mientras los dadaístas hacen en poesía lo que en pintura llamamos pintura abstracta. El surrealismo (1924), como culminación de la vanguardia, va a suponer un cambio de actitud en el que, sin perder el interés por las formas, se vuelve la atención hacia la imaginación y el mundo de los sueños, aspirando, como en el romanticismo, a una revolución integral del hombre, no sólo revolución estética. De nuevo, es un arte de contenidos, por muy disparatados que resulten, pero es la crisis de 1929, verdadero síntoma de la fisuras de la revolución industrial, lo que renueva el compromiso con la realidad y el rechazo del arte deshumanizado. La vanguardia en su conjunto resulta, en definitiva, sobre todo una revolución formal y la más radical oposición hacia la tradición artística anterior. De hecho, independientemente de las diferencias, a veces mínimas, entre los diversos ismos, la vanguardia supuso principalmente una revolución en la teoría artística y una actitud nueva frente al arte, que tuvo evidente repercusión en los medios, provocando escándalo y rechazo. Tras la segunda guerra mundial, se van a reflejar en el arte las consecuencias de esa primera vanguardia en la radicalización hacia el arte abstracto en la pintura, o la escultura, mientras en la literatura la vanguardia queda reducida a un ámbito minoritario, muy especializado y alejado del publico, en lo que se conoce como literatura experimental, poesía concreta, happening, letrismo, Oulipo, poesía visual, mail art, etc., que en España no se difunde hasta los años setenta del siglo XX. La pregunta sería ¿por qué en la modernidad se produce esta reacción contra el arte de todos los tiempos, contra los dogmas artísticos y la tradición? Una simple revisión de la historia del arte, ateniéndonos sólo a los objetos artísticos, nos evidencia que muchas de las obras de vanguardia guardan curiosas coincidencias con otras de las diversas épocas, sobre todo fuera de los periodos clasicistas, mas rígidos en atenerse al concepto de arte-imitación, es decir, que si la vanguardia es