7 Que los colectivos de arte no hayan podido ser integrados al sistema circulatorio de nuestro mercado del arte prueba el arcaísmo de este sistema. Para el común de los mortales el boom del arte argentino a principios del siglo XXI todavía puede encarnarse en individualidades asimilables a la ideología del genio aislado… quizás en el Sr. Lockett, a la espera de aquel Wunderkind que salga quizás preformado y volando de alguno de los nuevos invernaderos sostenidos con fondos reservados. Esto es algo bastante digno de pensarse y que prueba la fuerza del mercado a la hora de alejar lo que verdaderamente le molesta y de armar el escenario. Si no sos mercadeable, desaparecés de la escena y del intercambio con otros artistas. 8 Acá es imposible obviar lo que la chatura de las obras del León Ferrari post-1990 ha hecho por la polarización barata de la argumentación política dentro de las artes visuales. No resto mérito a las obras del Sr. Ferrari anteriores a su regreso del exilio (que tampoco son la gran cosa, es surrealismo tardío anticlerical del montón); el asunto es qué ha hecho después. ¿Y qué nos ha regalado desde 1990? ¿Un fanzine punk cuyas páginas son paredes de exposición? Como diversión vaya y pase, pero no me parecen obras con destilación y sedimento que verdaderamente orienten sobre las “fórmulas promiscuas de coexistencia entre hegemonía y contrapoder”. Y nadie se anima a ajustar cuentas con este Gran Simplificador... tanto que hoy por hoy Ferrari es el Lockett del Desaparecidismo; Hipervisible, hiperprevisible, un trabajo fordista, de línea de montaje de clichés, que arroja pólvora húmeda contra enemigos largamente vencidos o desactivados. Que sigan haciendo escuela obras demagógicas sin verdaderos matices ni trabajo interno, que sean consideradas arte político museable y encima enviadas a bienales a representar las complejidades por las que atraviesa nuestro país, y bueh…eso forma y agrega otro diente de sierra de nuestra creciente “curva” (tan pixelada cuando uno se acerca... ) de pobreza.
Lux Lindner