BIOGRAPHIES BIOGRAFIEËN

Nicky Spence

Ténor / Tenor

FR Le ténor écossais Nicky Spence s’est formé au chant et au théâtre à la Guildhall School of Music and Drama et au National Opera Studio à Londres. Interprète particulièrement apprécié de la musique de Leoš Janáček, Nicky Spence s’est illustré dans les rôles de Laca Klemeň (Jenůfa) au Royal Opera House Covent Garden dans une mise en scène de Claus Guth, d’Albert Gregor (L’ Affaire Makropoulos) pour ses débuts au Deutsche Staatsoper Berlin, également dans une mise en scène de Claus Guth, de Tichon Ivanič Kabanov (Kát’a Kabanová) dans une production signée Damiano Michieletto et sous la direction de Robin Ticciati au Glyndebourne Festival. Le ténor dramatique se produit également dans le répertoire wagnérien : il a fait ses débuts en Siegmund (Die Walküre) pour l’English National Opera et en Erik (Der fliegende Holländer) pour le Grange Park Opera, au côté de Sir Bryn Terfel.

Il a en outre créé pour l’English National Opera le rôle du Sergeant Johnny Strong (Jack the Ripper: The Women of Whitechapel, Iain Bell), ainsi que celui de Brian (Two Boys, Nico Muhly), qu’il a repris pour ses débuts au Metropolitan Opera à New York. Il a également incarné Samson (Samson et Dalila, Saint-Saëns) dans une mise en scène de Richard Jones sous la direction de Sir Antonio Pappano, et a élargi son répertoire à The Dream of Gerontius (Elgar).

À la Monnaie, il a interprété Števa Burya (Jenůfa) ainsi que Nikita et Le grand prisonnier (De la maison des morts, Janáček). Il a fait la saison passée ses débuts dans le rôle-titre du Nez (Chostakovitch) et, tout récemment, en octobre, en Loge (Das Rheingold, Wagner). Ce mois de décembre, il reprend sur notre scène les rôles de Un messager et Un marin (Le Conte du tsar Saltane, Rimski-Korsakov).

Nicky Spence se produit également en concert dans un répertoire qui s’étend du baroque aux œuvres contemporaines. Il est par ailleurs très sollicité en récital. Parmi sa discographie prolifique, citons l’enregistrement du Journal d’un disparu (Janáček) avec le pianiste Julius Drake, qui a été récompensé en 2020 d’un Solo Vocal Award du magazine Gramophone et d’un Vocal Award de BBC Music Magazine. Ce dernier l’a également élu Personality of the Year en 2022. Cette année, il a été décoré de l’Order of the British Empire lors de la toute première cérémonie King’s Birthday Honours.

Au Royaume-Uni, Nicky Spence est un défenseur infatigable de la musique classique, à travers sa participation à divers programmes de télévision, podcasts ou œuvres de bienfaisance ; il est en outre President Elect de l’Independent Society of Musicians.

NL De Schotse tenor Nicky Spence volgde een opleiding zang en theater aan de Guildhall School of Music and Drama en aan de National Opera Studio in Londen. Nicky Spence wordt bijzonder gewaardeerd als vertolker van de muziek van Leoš Janáček. Als recente hoogtepunten in dit repertoire vermelden we zijn vertolkingen van Laca Klemeň (Jenůfa) in het Royal Opera House Covent Garden in een regie van Claus Guth, Albert Gregor (De zaak Makropoelos) voor zijn debuut in de Deutsche Staatsoper Berlin eveneens in een regie van Claus Guth en Tichon Ivanič Kabanov (Kát’a Kabanová) in een regie van Damiano Michieletto en onder muzikale leiding van Robin Ticciati op het Glyndebourne Festival. Als heldentenor profileert Nicky Spence zich ook in het wagneriaanse repertoire: hij maakte zijn roldebuten als Siegmund (Die Walküre) voor de English National Opera en als Erik (Der fliegende Holländer) voor Grange Park Opera naast Sir Bryn Terfel.

Daar naast creëerde hij voor ENO de rol van Sergeant Johnny Strong in Jack the Ripper: The Women of Whitechapel (Iain Bell), alsook de rol van Brian in Two Boys (Nico Muhly) – een rol die hij hernam voor zijn debuut in de New Yorkse Metropolitan Opera. Hij zong verder ook de rol van Samson (Samson et Dalila, Saint-Saëns) in een regie van Richard Jones o.l.v. Sir Antonio Pappano en breidde zijn repertoire uit met The Dream of Gerontius (Elgar).

In de Munt vertolkte hij eerder Števa Burya (Jenůfa) en Nikita en De grote gevangene (Uit een dodenhuis, Janáček). Vorig seizoen maakte hij bij ons zijn roldebuut in de titelrol van De neus (Sjostakovitsj) en in oktober jongstleden zong hij voor het eerst Loge (Das Rheingold, Wagner). In december herneemt hij in de Munt de rollen van Een boodschapper en Een zeeman (Het sprookje van tsaar Saltan, Rimski-Korsakov).

Het concertrepertoire van Nicky Spence varieert van barok tot hedendaagse werken en hij is een veelgevraagd recitalzanger. Daarnaast realiseerde hij een uitgebreide discografie. Zijn opname van Janáčeks Dagboek van een verdwenene samen met pianist Julius Drake werd in 2020 gelauwerd met een Solo Vocal Award van Gramophone Magazine en een Vocal Award van BBC Music Magazine. Dat laatste magazine bekroonde hem in 2022 tot Personality of the Year. Dit jaar werd hij naar aanleiding van de allereerste King’s Birthday Honours onderscheiden met de Order of the British Empire.

In het Verenigd Koninkrijk is Nicky Spence een onvermoeibaar pleitbezorger van klassieke muziek, door zijn medewerking aan televisieprogramma’s, podcasts en goede doelen. Hij is ook President Elect van de Independent Society of Musicians.

Dylan Perez

Piano

FR Le pianiste américain Dylan Perez est accompagnateur de lied, chambriste et coach spécialisé dans le répertoire vocal. Il a entamé ses études musicales à la University of Michigan avant de déménager à Londres.

En 2018, il a obtenu son diplôme avec distinction à la Guildhall School of Muisc and Drama, où il s’est formé auprès de Eugene Asti, Andrew West, Iain Burnside, Julius Drake et Pamela Lidiard. De 2019 à 2020, il a été boursier du Lord and Lady Lurgan Collaborative Piano Fellow au Royal College of Music de Londres.

Il a remporté plusieurs prix dans le domaine de l’accompagnement de lieder, tels que le Gerald Moore Prize, le Paul Hamburger Award et le Bampton Young Singers Competition. Il a participé à de nombreux concours internationaux, notamment les Kathleen Ferrier Awards, le Wigmore Hall / Independent International Song Competition et le Das Lied International Song Competition. Dylan Perez a pris part au programme Oxford Lieder Young Artist, il est ancien élève du Franz-Schubert-Institut de Baden bei Wien, du programme Britten-Pears Young Artists, et lauréat de l’Académie Orsay-Royaumont.

Dylan Perez a donné son premier récital au Wigmore Hall en mai 2019, accompagnant alors la mezzo-soprano Ema Nikolovska. Il s’est ensuite produit sur d’autres scènes londoniennes telles que le Barbican, le Milton

Court Concert Hall, St Martin-in-the-Fields, le Cadogan Hall et le Victoria and Albert Museum. Il accompagne régulièrement les sopranos Mary Bevan et Soraya Mafi, les mezzo-sopranos Jess Dandy, Ema Nikolovska et Kitty Whately, la basse William Thomas et le ténor Nicky Spence. Il est le fondateur de re-sung, une série londonienne de récitals qui se concentre sur le lien entre texte et musique, avec un intérêt particulier pour les nouvelles interprétations de chefs-d’œuvre et pour la mélodie contemporaine. Avec le baryton Julien Van Mellaerts, il programme pour Opera Holland Park la série de récitals Opera in Song, qui s’articule autour des œuvres, des personnages et des compositeurs à l’affiche du festival.

Dylan Perez est coach vocal au Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance à Londres ; il a également enregistré l’intégrale des mélodies de Samuel Barber pour le label Resonus.

Parmi ses engagements récents et à venir, citons des concerts au Wigmore Hall, au Milton Court Concert Hall, au Cadogan Hall, au Royal Birmingham Conservatoire et au Copenhagen Opera Festival.

NL De Amerikaanse pianist Dylan Perez is liedbegeleider, kamermusicus en coach met een specialisatie in het vocale repertoire. Hij begon zijn muziekstudies aan de University of Michigan en verhuisde vervolgens naar Londen. In 2018 studeerde hij cum laude af aan de Guildhall School of Music and Drama, waar hij les volgde bij Eugene Asti, Andrew West, Iain Burnside, Julius Drake en Pamela Lidiard. Van 2019 tot 2020 was hij beursstudent als Lord and Lady Lurgan Collaborative Piano Fellow aan het Londense Royal College of Music.

Hij won meerdere prijzen als liedbegleider: de Gerald Moore Prize, de Paul Hamburger Award en ook de Bampton Young Singers Competition. Daarnaast nam hij deel aan tal van internationale wedstrijden, zoals de Kathleen Ferrier Awards, de Wigmore Hall / Independent International Song Competition en Das Lied International Song Competition.

Dylan Perez was Oxford Lieder Festival Young Artist, alumnus van het

Franz-Schubert-Institut van Baden bei Wien en Britten-Pears Young Artist. Tot slot is hij ook laureaat van de Académie Orsay-Royaumont. In mei 2019 gaf hij zijn eerste recital in de Wigmore Hall als begeleider van mezzosopraan Ema Nikolovska. Nadien was hij te gast op Londense podia als de Barbican, de Milton Court Concert Hall, St Martin-in-theFields, Cadogan Hall en het Victoria and Albert Museum. Als liedbegeleider werkt hij regelmatig samen met sopranen Mary Bevan en Soraya

Mafi, mezzosopranen Jess Dandy, Ema Nikolovska en Kitty Whately, bas William Thomas en tenor Nicky Spence.

Hij is de stichter van re-sung, een recitalreeks in Londen die focust op de band tussen tekst en muziek, met bijzondere aandacht voor het creëren van nieuwe uitvoeringen van gevestigde werken en voor hedendaagse liederen. Voor Opera Holland Park programmeert hij samen met bariton

Julien Van Mellaerts Opera in Song, een serie recitals rond de werken, personages en componisten die het zomerfestival op de affiche zet. Dylan Perez is stemcoach aan het Londense Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance. Hij verzorgde tevens een cd-opname met de integrale liederen van Samuel Barber voor het label Resonus. Recente en toekomstige engagementen zijn optredens in Wigmore Hall, Milton Court Concert Hall, Cadogan Hall, in het Royal Birmingham Conservatoire en op het Copenhagen Opera Festival.

Romane Cabaret

Soprano / Sopraan

FR Issue d’une lignée de musiciens, la soprano française Romane Cabaret a été dès son plus jeune âge au contact d’une vaste palette d’influences musicales, du folklore tzigane au jazz de la Nouvelle-Orléans en passant par la musique classique. Elle se forme en chant au Conservatoire à rayonnement régional de Paris puis au Conservatoire Royal de Bruxelles où elle obtient son Master en 2023. Durant son parcours, elle chante les rôles de Belinda (Dido and Aeneas, Purcell), Laeticia (The old Maid and the Thief, Menotti) et Alice (Falstaff, Verdi). En novembre, elle a interprété le rôle-titre de Mary (Clara Olivares), un opéra de chambre d’après la vie de Mary Shelley, dans le cadre du festival Ars Musica. En tant qu’artiste des Chœurs de la Monnaie, elle a participé à plusieurs productions, notamment Parsifal (Wagner, version de concert) et Bastarda (d’après Donizetti). En 2021, elle devient membre de la MM Academy, dont elle est MM Soloist cette saison 2023-24.

NL De Franse sopraan Romane Cabaret werd geboren in een muzikale familie en kwam van jongs af aan in contact met een breed palet van muzikale stijlen: van zigeunermuziek over klassieke muziek tot de jazz van New Orleans. Ze begon haar zangstudies aan het regionale conservatorium in Parijs en zette die voort aan het Conservatoire royal de Bruxelles waar ze in 2023 haar master behaalde. Tijdens haar opleiding zong ze de rollen van Belinda (Dido and Aeneas, Purcell), Laeticia (The Old Maid and the Thief, Menotti) en Alice (Falstaff, Verdi). Deze november vertolkte ze voor het festival Ars Musica de titelrol in Mary (Clara Olivares), een kameropera naar het leven van Mary Shelley.

Als lid van het Koor van de Munt verleende Romane Cabaret haar medewerking aan producties als Parsifal (Wagner, concertant) en Bastarda (naar Donizetti). In 2021 werd ze lid van de MM Academy en voor het seizoen 2023-24 is ze MM Soloist.

Leander Carlier

Baryton / Bariton

FR Le baryton belge Leander Carlier a étudié au Koninklijk Conservatorium d’Anvers, dont il a obtenu le master de chant classique avec grande distinction en 2023. Encore étudiant, il a incarné le prêtre inca Huascar dans Les Indes galantes (Rameau) ainsi que Piquillo dans une production de La Périchole (Offenbach) montée par des étudiants et donnée au deSingel. En 2018, Leander Carlier devient membre du Octopus Chamber Choir et du Octopus Symphonic Choir, deux formations dirigées par Bart Van Reyn. Depuis 2019, il chante au sein de B’Rock Vocal Consort, avec lequel il a effectué la tournée européenne d’Orpheus (Telemann), sous la direction de René Jacobs.

Membre de la MM Academy en 2020, Leander Carlier est depuis devenu MM Soloist pour les saisons 2022-23 et 2023-24. En 2023, il fait ses débuts professionnels à l’opéra à la Monnaie, dans le rôle de L’Huissier de la cour (Henry VIII, Saint-Saëns). Cette même année, il revient sur notre scène en Deuxième fils, Deuxième passant et Première connaissance dans Le Nez (Chostakovitch).

NL De Belgische bariton Leander Carlier studeerde aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen, waar hij in 2023 met grote onderscheiding zijn master in klassieke zang behaalde. Als student vertolkte hij de Inca- priester Huascar in Les Indes galantes (Rameau) en zong hij Piquillo in een studentenproductie van La Périchole (Offenbach) die in deSingel werd voorgesteld. In 2018 werd Leander Carlier lid van zowel het Octopus Chamber Choir als het Octopus Symphonic Choir onder leiding van Bart Van Reyn. Sinds 2019 zingt hij in het B’Rock Vocal Consort, waarmee hij als koorlid vertrok op een Europese tournée van Orpheus (Telemann), gedirigeerd door René Jacobs.

Leander Carlier werd in 2020 lid van de MMAcademy en is ondertussen MMSoloist voor de seizoenen 2022-23 en 2023-24. In 2023 maakte hij in de Munt zijn professionele operadebuut als L’Huissier de la cour (Henry VIII, Saint-Saëns). Datzelfde jaar verscheen hij op ons podium als Tweede zoon, Tweede voorbijganger en Eerste kennis (De neus, Sjostakovitsj).

Estelle Defalque

Mezzo-soprano / Mezzosopraan

FR La mezzo-soprano belge Estelle Defalque suit des cours de chant dès son plus jeune âge puis rejoint les Chœurs d’enfants et de jeunes de la Monnaie. Elle entame des études de chant à l’Institut Supérieur de Musique et de Pédagogie de Namur. À 22 ans, elle remporte le premier prix du XIe Concours Lyrique International « Bell’Arte ». Elle est admise à la MM Academy, d’abord comme choriste, puis comme soliste, avant d’être désignée MM Laureate. Parallèlement, elle poursuit sa formation au Conservatoire de la Ville de Luxembourg et obtient un master en Lied et concert à la Hochschule für Musik und Tanz Köln.

La saison passée, Estelle Defalque a chanté la partie d’alto solo du Stabat Mater de Dvořák avec le Brussels Philharmonic sous la direction de Kazushi Ono à Flagey, les Rückert Lieder (Mahler) dans la version pour orchestre ; on a aussi pu l’entendre dans Die Wallfahrt nach Kevlaar (Humperdinck) sur les ondes de la WDR 3.

En mars prochain, Estelle Defalque se produira dans Brokeback Mountain (Charles Wuorinen) au Theater Trier.

NL De Belgische mezzosopraan Estelle Defalque kreeg al op jonge leeftijd zangles en werd vervolgens lid van de Kinder- en jeugdkoren van de Munt. Ze studeerde zang aan het Institut Supérieur de Musique et de

Pédagogie te Namen. Op 22-jarige leeftijd won ze de eerste prijs op de XI° Concours Lyrique International “Bell’Arte”. Ze werd toegelaten tot de MM Academy, eerst als koorzangeres, daarna als soliste en ten slotte als MM Laureate. Tegelijkertijd vervolgde ze haar opleiding aan het Conservatoire de la Ville de Luxembourg en behaalde ze haar masterdiploma

‘Gesang Lied / Konzert’ aan de Hochschule für Musik und Tanz Köln. Vorig seizoen zong Estelle Defalque de altsolos in Dvořáks Stabat Mater met het Brussels Philharmonic onder leiding van Kazushi Ono in Flagey en in Mahlers Rückert Lieder met orkest. Ze was ook te horen in Humperdincks Die Wallfahrt nach Kevlaar op WDR 3.

Komende maart zal Estelle Defalque te horen zijn in Brokeback Mountain

(Charles Wuorinen) in het Theater Trier.

Rapha Le Green

Mezzo-soprano / Mezzosopraan

FR Après des études en sciences politiques à l’Université de Louvain-laNeuve, la mezzo-soprano Raphaële Green suit une formation en chant classique à l’Institut supérieur de Musique et de Pédagogie musicale de Namur (IMEP) dont elle sort diplômée avec grande distinction en 2014. Elle accède alors à la MM Academy et devient MM Laureate en 2017. Elle est membre du jeune ensemble de l’Opera Ballet Vlaanderen durant la saison 2019-20.

Raphaële Green bâtit depuis lors une jolie carrière à l’opéra. Elle a interprété Zefka dans Journal d’un disparu (Janáček) mis en scène par Ivo Van Hove au Singel à Anvers, Mädchen (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny, Weill) également dans une production signée Ivo Van Hove à l’Opera Ballet Vlaanderen et au Nationale Opera & Ballet à Amsterdam, Mrs. Alexander (Satyagraha, Philip Glass) dans une mise en scène de Sidi Larbi Cherkaoui, et a été soliste dans Un moto di gioia, un spectacle de Rosas sur des airs de concert de Mozart à l’Opera Ballet Vlaanderen.

À la Monnaie, elle a fait ses débuts en 2022 en Suor Dolcina (Il trittico, Puccini) et en Knappe / Klingsors Zaubermächen (Parsifal, Wagner –version de concert), après avoir chanté le rôle d’Antonia dans notre production L’ Homme de la Mancha (Brel) au KVS et l’un des Edelknaben (Lohengrin, Wagner). Elle a par ailleurs participé à plusieurs productions de la Monnaie en tant qu’artiste des chœurs. En avril 2024, nous la retrouverons dans notre création Ali (Grey Filastine) sur la scène du KVS. Raphaële Green a entre autres enregistré María de Buenos Aires d’Astor Piazzolla.

NL Na studies politieke wetenschappen aan de Université de Louvain-la-Neuve, volgde mezzosopraan Raphaële Green een opleiding klassieke zang aan het Institut supérieur de Musique et de Pédagogie de Namur (IMEP) waar ze in 2014 met grote onderscheiding afstudeerde. Ze trad toe tot de MM Academy en werd in 2017 MM Laureate. In het seizoen 2019-2020 was ze lid van het Jong Ensemble van Opera Ballet Vlaanderen.

Sindsdien bouwt Raphaëlle Green gestaag aan haar operacarrière. Ze vertolkte Zefka in Janáčeks Dagboek van een verdwenene in een regie van Ivo Van Hove in deSingel, Mädchen (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny, Weill) eveneens in regie van Ivo Van Hove bij Opera Ballet Vlaanderen en in de Nationale Opera & Ballet te Amsterdam, Mrs. Alexander (Satyagraha, Philip Glass) in een regie van Sidi Larbi Cherkaoui en ze was soliste in de Rosasvoorstelling Un moto di gioia op concertaria’s van Mozart in Opera Ballet Vlaanderen.

In de Munt maakte ze in 2022 haar roldebuten als Suor Dolcina (Il trittico, Puccini) en als Knappe / Klingsors Zaubermädchen (Parsifal, Wagner –concertant), nadat ze eerder voor ons ook de rol van Antonia vertolkte (L’ homme de la Mancha, Brel) in KVS en een van de Edelknaben (Lohengrin, Wagner). Daarnaast verleende ze als koorlid haar medewerking aan diverse Muntproducties. In april 2024 staat ze met onze creatie Ali (Grey Filastine) opnieuw op de planken in KVS.

Tot haar opnames behoort Astor Piazzolla’s María de Buenos Aires.

Emma Posman

Soprano / Sopraan

FR La soprano belge Emma Posman a étudié le chant au Conservatoire royal de Gand où elle obtient son diplôme avec la plus grande distinction en 2017. La même année elle intègre la MM Academy. En été 2018, elle se fait remarquer lors d’un remplacement de dernière minute dans le rôle de la Reine de la Nuit (Die Zauberflöte, Mozart) aux Salzburger Festspiele.

Emma Posman est MM Laureate depuis la saison 2020-21. Elle a fait ses débuts dans plusieurs maisons d’opéra allemandes dont le Aalto-Musiktheater Essen, le Komische Oper Berlin, le Staatsoper Hannover et le Theater Kiel, chaque fois dans le rôle de la Reine de la Nuit. Elle a également incarné Flora Bervoix (La traviata, Verdi) au Grand Théâtre de Genève et participé à la création mondiale des Châtiments (Brice Pauset) à l’Opéra de Dijon. Elle a récemment été la Reine de la Nuit à l’Opéra Royal de Versailles avec Le Concert Spirituel sous la direction d’Hervé Niquet et prêté sa collaboration à l’opéra de chambre Cambio madre por moto (Frank Nuyts) au Bijloke à Gand.

À la Monnaie, Emma Posman a fait ses débuts en Une novizia (Il trittico, Puccini) et en Macha-Prilepa (La Dame de pique, Tchaïkovski). Elle a également chanté le rôle de Talus lors de la création mondiale de Solar (Howard Moody) et on a pu l’entendre dans le concert familial Mozart for Kids. À la fin de cette saison, elle sera sur la scène du Teatro regio di Torino dans notre production d’Il trittico.

NL De Belgische sopraan Emma Posman studeerde zang aan het Koninklijk Conservatorium Gent, waar ze afstudeerde met de grootste onderscheiding in 2017. In datzelfde jaar werd ze lid van de MM Academy. In de zomer van 2018 maakte ze naam als lastminute-vervangster in de rol van de Königin der Nacht (Die Zauberflöte, Mozart) tijdens de Salzburger Festspiele. Emma Posman is MM Laureate sinds het seizoen 2020-21. Diezelfde rol zong ze in verschillende Duitse operahuizen waaronder het Aalto-Musiktheater Essen, de Komische Oper Berlin, de Staatsoper Hannover en Theater Kiel. Verder zong ze ook Flora Bervoix (La traviata, Verdi) in het Grand Théâtre de Genève, alsook de rollen van Grete en Frida voor de wereldpremière van Les Châtiments (Brice Pauset) in de Opéra de Dijon. Recent zong ze Koningin van de Nacht in de Opéra Royal de Versailles met Le Concert Spirituel onder leiding van Hervé Niquet en verleende ze haar medewerking aan de kameropera Cambio madre por moto (Frank Nuyts) in het Gentse Muziekcentrum De Bijloke. In de Munt maakte Emma Posman haar roldebuten als Une novizia (Il trittico, Puccini) en als Masha / Prilepa (Schoppenvrouw, Tsjajkovski). Ze zong ook de rol van Talus in de wereldcreatie Solar (Howard Moody) en was te horen in het familieconcert Mozart for Kids. Op het einde van dit seizoen staat ze met onze productie van Il trittico op de planken van het Teatro regio di Torino.

Lisa Willems

Soprano / Sopraan

FR La soprano belge Lisa Willems obtient un master en chant au Royal Conservatoire of Scotland et au Koninklijk Conseratorium Antwerpen.

Après avoir été Emerging Artist auprès du Dorset Opera Festival, où elle fait ses débuts lyriques en 2014, elle devient membre de la MM Academy, dont elle est depuis la saison 2020-21 MM Laureate. Elle se perfectionne depuis 2021 en tant qu’artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth.

On a pu voir Lisa Willems en Donna Anna / Zerlina dans Don Giovanni (Mozart) produit par DESCHONECOMPANIE, en Leonore dans Fidelio (Beethoven) avec Walpurgis et en Mère dans (Victor) Frankenstein de la compagnie Karyatides ; elle s’est produite sur diverses scènes comme l’Amsterdamse Muziekgebouw aan ’t IJ, les Operadagen Rotterdam et l’Opera Ballet Vlaanderen. En 2017, elle est l’une des trois voix de femmes dans la version scénique, signée Ivo Van Hove, du cycle de mélodies Journal d’un disparu (Janáček).

À la Monnaie, elle collabore à plusieurs productions en sa qualité de membre de la MM Academy, entre autres La Vestale (Spontini), la Grande Messe des Morts (Berlioz) et Demon (Rubinstein). En 2018, elle y fait ses débuts en Edelknabe (Lohengrin, Wagner) et en 2022, elle incarne Una novizia (Suor Angelica , Puccini), un rôle qu’elle a précédem- ment chanté à Dorset. La saison dernière, elle a fait sur notre scène ses débuts en Eine Modistin (Der Rosenkavalier, Strauss) et cette saison, elle a été Conference Presenter dans la création mondiale de Cassandra (Bernard Foccroulle).

NL De Belgische sopraan Lisa Willems behaalde haar master zang aan het Royal Conservatoire of Scotland en het Koninklijk Conseratorium Antwerpen. Nadat ze eerder Emerging Artist was bij het Dorset Opera Festival waar ze in 2014 haar operadebuut maakte, werd ze lid van de MM Academy en sinds het seizoen 2020-21 is ze MM Laureate. Daarnaast vervolmaakt ze zich sinds 2021 als artieste in residentie bij de Muziekkapel Koningin Elisabeth. Lisa Willems was te zien als Donna Anna / Zerlina in Don Giovanni (Mozart) van DESCHONECOMPANIE, als Leonore in Fidelio (Beethoven) van Walpurgis en als Moeder in (Victor) Frankenstein van Cie Karyatides. Ze stond op podia als het Amsterdamse Muziekgebouw aan ’t IJ, de Operadagen Rotterdam en Opera Ballet Vlaanderen. Ze was ook een van de drie vrouwenstemmen in een door Ivo Van Hove geënsceneerde versie van Janáčeks liedcyclus Dagboek van een verdwenene.

In de Munt werkte ze als lid van de MM Academy mee aan producties als La Vestale (Spontini), La Grande Messe des Morts (Berlioz) en Demon (Rubinstein). In 2018 maakte ze bij ons haar roldebuut als Edelknabe (Lohengrin, Wagner) en in 2022 vertolkte ze nog Una novizia (Suor Angelica, Puccini), een rol die ze eerder in Dorset zong. Vorig seizoen maakte ze bij ons haar roldebuut als Eine Modistin (Der Rosenkavalier, Strauss) en dit seizoen was ze Conference Presenter in de wereldcreatie van Cassandra (Bernard Foccroulle).