JULIA LEZHNEVA
Recital / Récital
Voor haar tweede recital in de Munt grasduint de Russische sopraan Julia Lezhneva uit het repertoire van de Italiaanse barokmeesters waar ze zich zo thuis in voelt en waarin ze de volheid, de rekbaarheid en het temperament van haar zuivere stem kan demonstreren in virtuoze aria’s. Het orkest Il Pomo d’Oro begeleidt haar onder leiding van de violist Dmitry Sinkovsky. Pour son deuxième récital à la Monnaie, la soprano russe Julia Lezhneva a puisé dans le répertoire des maîtres du baroque italien, dans lequel elle se sent particulièrement à l’aise et dont les arias virtuoses lui permettent de démontrer la plénitude, l’élasticité et le tempérament de sa voix pure. Elle est accompagnée par l’orchestre Il Pomo d’Oro, dirigé par le violoniste Dmitry Sinkovsky. Ten tijde van dit interview in het late voorjaar rondde u net uw eerste grote solotournee af. Een hele belevenis? Zeker en vast! Ik had een tournee van vijf soloconcerten in ongeveer elf dagen, en mijn eerste soloconcerten in het Londense Barbican en het Weense Konzerthaus. Ik heb er erg van genoten en het was een hele eer, want ik had de kans om op te treden met mijn geliefde ensemble Il Giardino Armonico onder leiding van Giovanni Antonini. Het is een plezier om met dit orkest op zoek te gaan naar nieuwe kleuren, om samen te improviseren – en na elke repetitie of optreden blijft het gevoel dat we samen nóg verder kunnen zoeken.
VIAGGIO IN ITALIA 3 Nov 2014 Decca © Uli Weber
74 VIAGGIO IN ITALIA
DE MUNT
Uw Brusselse recital is opgebouwd rond de titel De jonge G.F. Handel in Italië. U hebt nu ongeveer dezelfde leeftijd als de jonge Handel tijdens zijn verblijf in Italië. Wat trekt u aan in Handels muziek? Inderdaad, Handel had toen mijn leeftijd en mede daarom vind ik het interessant en het juiste moment om me op zijn muziek uit die periode te storten! Ik voel veel passie, concentratie en diepgang in zijn Italiaanse composities. Het was blijkbaar een uiterst productieve en intense periode voor hem: Handel schreef in alle mogelijke genres talrijke partituren – van sacrale en liturgische muziek (zoals het motet Salve Regina en de psalm Dixit Dominus) tot uiterst seculiere muziek en opera’s als Rodrigo en Agrippina. Ik vind zijn werk bijzonder innovatief: er zijn grote contrasten, opvallende harmonische veranderingen, extreme tempi en in sommige stukken zijn de solopartijen, of ze nu voor stem, viool, hobo of trompet zijn, bijzonder virtuoos. De emoties en inspiratie die hij uit talrijke ontmoetingen putte, komen in zijn werk tot leven. Bovendien zou hij later, bijvoorbeeld tijdens zijn Londense jaren, uit zijn Italiaanse melodieën blijven putten. LA MONNAIE
Au moment de cette interview, à la fin du printemps, vous venez d’achever votre première grande tournée de soliste. Une belle aventure ? Sans aucun doute ! J’avais une tournée de cinq concerts en solo en plus ou moins onze jours, et mes premiers concerts de soliste au Barbican Centre de Londres et au Konzerthaus de Vienne. Je me suis régalée, et ce fut un grand honneur pour moi, car j’ai eu la chance de me produire avec cet ensemble que j’aime tant, Il Giardino Armonico, sous la direction de Giovanni Antonini. C’est un plaisir, avec cet orchestre, de chercher de nouvelles couleurs, d’improviser ensemble – et après chaque répétition ou concert demeure le sentiment qu’ensemble, nous pouvons aller toujours plus loin. Votre récital à Bruxelles est construit autour du titre Le jeune G.F. Haendel en Italie. Vous avez aujourd’hui à peu près le même âge que le jeune Haendel lors de son séjour en Italie. Qu’est-ce qui vous attire dans la musique de ce compositeur ? Effectivement, Haendel avait à l’époque le même âge que moi, et c’est une des raisons pour lesquelles je trouve intéressant et le moment opportun de me plonger dans ses œuvres de cette période ! Je perçois beaucoup de passion, de concentration et de profondeur dans ses compositions italiennes. Ce fut manifestement pour lui une période extrêmement productive et intense : Haendel a écrit d’innombrables partitions dans tous les genres possibles, de la musique sacrée et liturgique (comme le motet Salve Regina et le psaume Dixit Dominus) à la musique séculière et à des opéras comme Rodrigo et Agrippina. Je trouve son œuvre particulièrement novatrice : il y a de grands contrastes, des changements harmoniques étonnants, des tempi extrêmes, et dans certaines pièces, les parties de soliste, qu’elles soient pour voix, violon, hautbois ou trompette, VIAGGIO IN ITALIA 75