Notes.na.6.tygodni #79

Page 68

0–60

ZAMECZNIK TERAZ! do 6.11 Warszawa, Fundacja Archeologii Fotografii, ul. Andersa 13, klatka VII (skwer Tekli Bądarzewskiej) www.archeologiafotografii.pl

Wystawa Zamecznik Now to pokaz poszczególnych etapów powstawania kilku słynnych plakatów Wojciecha Zamecznika (1923–1967), klasyka polskiej szkoły plakatu. Ekspozycja zrealizowana została we współczesnej aranżacji Jana Strumiłło. Wojciech Zamecznik (1923–1967), znany i wybitny grafik, jeden z twórców polskiej szkoły plakatu, w swoich realizacjach graficznych konsekwentnie stosował fotografie własnego autorstwa. Przetwarzał je, eksperymentując z różnym technikami światłoczułymi, tworzył abstrakcyjne zapisy świetlne jako motywy do przyszłych plakatów i okładek lub wykorzystywał, nacechowane niezwykłą wrażliwością formy, fotografie dokumentalne, robione na co dzień i podczas podróży. Okres, w którym związki fotografii i grafiki były najciekawsze i najbardziej intensywne, to lata 1959–1965 i z tego też czasu pochodzą pokazywane na wystawie realizacje. Dzięki pracy nad doskonale zachowanym archiwum artysty możliwe jest prześledzenie kolejnych etapów powstawania makiety plakatu, pokazanie stadiów początkowych, skoncentrowanych na poszukiwaniu właściwego materiału fotograficznego, po wersje finalne z wprowadzonym kolorem i liternictwem. Wystawie towarzyszy publikacja. 0–61

JĘZYK WENUS do 29.10 Warszawa, Galeria Starter, ul. Gen. Wł. Andersa 13 www.starter.org.pl

Wielokanałowa instalacja Język Wenus autorstwa Anny Zaradny realizuje się w dwóch równoległych wymiarach — dźwięku i wizualności skorelowanych w jednorodnej formie. Wideo kratery i soniczne wnętrze wulkanu. Dwie odmienne perspektywy percepcyjne skoncentrowane wokół eksperymentalnego procesu, z którego wzięły swą ostateczną formę. Dynamika i kształt kinetycznej cieczy wywołane drganiem dźwięku. Pro0—62 sta fizyczna formuła tworząca

cielesną, mobilną rzeźbę, pulsujące dno głośnika. Dźwięk i wizualność sprowadzone do symbolicznego wnętrza wulkanu osiągają w instalacji Zaradny Jednię. Przestrzeń sama staje się instrumentem, ciałem performatywnym. Zaradny wprowadza element niejednoznaczności, rozdzielając proces na dwie przestrzenie manifestacji. Wyabstrahowane media służą głębi postrzegania oraz skupieniu na wyosobnieniu. W Języku Wenus symbolicznie przenika twórczość Tekli Bądarzewskiej, kompozytorki i pianistki — jej imieniem został nazwany jeden z kraterów na Wenus, a także skwer, przy którym znajduje się galeria Starter. 0–62

LUDYCZNA PROPAGANDA SZTUKI: PRACA od 19.10 Warszawa, Galeriopracownia Praca, ul. Szpitalna 6

– Symbioza pracowni z galerią ma służyć kreowaniu przestrzeni, gdzie pokazywana jest praca, a nie tylko prace poszczególnych artystów. Nie chodzi tu o jakiś „teatr malowania”, rzecz nie w tym, aby być widzem, ale uczestnikiem zdarzeń. Sztuka jest opowieścią, której odbiór jest sztuką — tłumaczy Michał Chylak, artysta działający przy właśnie otwartej galeriopracowni Praca. Praca funkcjonuje na zasadzie wymiennej rezydencji. Obie te przestrzenie są miejscem, gdzie można zobaczyć prace rezydującego artysty, a także spotkać jego samego, obserwować jego pracę. To, co istotne, to nie tylko efekt końcowy, który można oglądać na ścianach galerii, ale działanie, dzianie się oraz dialog. Celem istnienia PRACY jest bardziej rozumienie intencji niż sprzedawanie obiektów. Sztuka, która nie jest pouczaniem innych, jak mają myśleć, odczuwać i wyobrażać sobie. Sztuka jako inicjacja w doświadczenie podmiotowej wolności oraz uprzytamnianie wagi pojedynczego spojrzenia i myśli. Pierwszym rezydentem Pracy będzie Paweł Kałużynski i to właśnie jego prace będzie można oglądać podczas wernisażu.

Mikołaj Chylak: Praca, technika własna, 2011


Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.