niedostępnego banku. W czasie warsztatów przygotowana zostanie interaktywna instalacja, gdzie każdy z użytkowników będzie odpowiadał za jeden z jej komponentów. Budulcem staną się proste nagrania miasta (dźwiękowe, wizualne i inne), które zostaną przetransformowane w domenie cyfrowej, uinteraktywnione i przedstawione w niepowtarzalny sposób. 0–40
ŁÓDŹ DESIGN FESTIWAL 18–28.10 Łódź www.lodzdesign.com
Czy design to tylko tworzenie kolejnego przedmiotu, czy też sposób myślenia mogący oddziaływać na otaczającą nas rzeczywistość? Czy może zmieniać świat na lepsze? Łódź Design Festival, zadając te pytania, udowadnia, że świadome projektowanie nie pozostaje obojętne na problemy współczesnego świata i troszczy się o lepsze „tu i teraz”. Wystawa The Future is Stupid, przygotowana przez Svena Ehmanna, umożliwia przyjrzenie się z bliska niebanalnym przedmiotom i innowacyjnym rozwiązaniom, zaprojektowanym, by zmieniać świat na lepsze. Jednym z nich jest Colalife. Jej projektanci skupili się na problemie braku lekarstw w krajach trzeciego świata. Postanowili wykorzystać drogi eksportu coca-coli, zaprojektowali opakowanie, które kształtem dopasowane jest do wolnej przestrzeni między butelkami umieszczonymi w skrzynce. Dzięki temu w znacznym stopniu obniżyli koszty oraz czas dostawy leków. Wystawa Ways of Seeing/Sitting bada, czy przedmiot może odzwierciedlać zmiany zachodzące we współczesnym świecie. Zaś ekspozycja Kto Ty jesteś?, przygotowana przez Agnieszkę Jacobson-Cielecką i Klarę Czerniewską, dotyczy procesu i stanu umysłu projektanta. Kuratorki doszły do wniosku, że powiedzenie, iż ktoś jest polskim lub nie polskim projektantem, nie niesie żadnej informacji o tym, jakim jest twórcą. Jaka jest więc w tym kontekście odpowiedź na pytanie, kto ty jesteś? W ramach Łódź Design Festival odbędzie się także Forum: Design & Architektura, projekt Edukreacja. Spotkanie dzieci z designem, Remade Market, wystawa Must have, a także wystawa laureatów konkursu Make me!
0–41
SZTUKA DOMENY PUBLICZNEJ 4.10–5.11 Olsztyn, Galeria BWA, al. Marsz. J. Piłsudskiego 38 www.bwa.olsztyn.pl
Wystawa Sztuka domeny publicznej prezentuje dokumentację fotograficzną i filmową z projekcji Krzysztofa Wodiczko, będących artystyczną odpowiedzią na stawiane przez niego pytanie: „Co możemy uczynić, by przestrzeń publiczna rzeczywiście stała się publiczna?”. Seria zdjęć w przeważającej większości wykonanych przez samego artystę pokazuje kilkadziesiąt projekcji, począwszy od tych realizowanych w latach 80. przy użyciu slajdów, dla których architektura była ekranem krytycznych interwencji w przestrzeni miasta. Fotografie przypominają kolejne działania artysty dotyczące znanych, często ikonicznych budowli i pomników, krytycznej lektury ich historii, demontażu ideologicznych narracji i sposobu oddziaływania na przestrzeń publiczną. Dokumentacja fotograficzna i filmowa obejmuje wszystkie monumentalne projekcje zewnętrzne, w których od drugiej połowy lat 90. artysta używa techniki wideo, ożywiając publiczne budowle i pomniki obrazami lub głosami bezdomnych, imigrantów, ofiar przemocy, weteranów wojennych, mniejszości spychanych na margines życia publicznego. Wystawa pokazuje kolejne projekcje, w których artysta stwarza innym możliwość pojawiania się w sferze publicznej, wyposażając ich w urządzenia służące im do komunikacji, do bycia słyszanymi i widzianymi. Działania, w których znajdują zastosowanie technologie „protestu, niezgody, krytycznej i agonistycznej pamięci” — instrumenty demokracji mające służyć użytkowaniu przestrzeni publicznej. 0–42
INTEGRUJMY SIĘ! od 5.10 Toruń, Galeria nad Wisłą, ul. Przybyszewskiego 6 www.gnoje.com
Wystawa integracyjna to wydarzenie, które umożliwia kontakt twórców z odbiorcami we wszystkich możliwych konfiguracjach, kontakt jednocześnie na linii: twórca — twórca, twórca — odbiorca, odbiorca — twórca i odbiorca — odbiorca. Dzięki temu możliwe staje się szerzenie sztuki i kreowanie jej wizerunku w bezpośrednim kontakcie z odbiorcami. Każdy bierze własny śpiwór. Co będą robić uczestnicy? Sztuka: ekspo