El Gallo Maíz Septiembre - Octubre 2012 by EL GALLO MAÍZ

EDITORIAL

/////////////////////////////////////////////////////////////////// MARIO JUÁREZ DUBÓN DIRECTOR Apocalypse Now en El Salvador El Gallo Maíz, plenamente vinculado con la Madre Tierra, pero también dueño en poesía y esperanza de los cielos azules de nuestra patria, ha sido despeinado en su plumaje y distraído momentáneamente de sus vuelos y cavilaciones creativas por las hélices de unos helicópteros tan antiguos, que datan de la guerra victoriosa del pueblo de Viet Nam sobre los imperialismos Francés y Norte Americano. Una Victoria que logró este heróico pueblo a costa de grandes sacrificios, pero que al final, fueron estos aparatos los que extrajeron a toda prisa a los últimos invasores de los techos de sus entrometidas embajadas, en Saigón y otras ciudades liberadas. Aunque los helicópteros que sobrevolaron San Salvador este mes de Septiembre, que el Estado llama Mes de la Independencia, no tienen una historia victoriosa, porque estaban del lado contrario a los pueblos de Viet Nam y de El Salvador. Los UH-1H son helicópteros que utilizaron los Estados Unidos durante los terribles bombardeos sobre el pueblo Vietnamita, movilizaron tropas invasoras y masacraron comunidades enteras. En El Salvador, exactamente los mismos helicópteros y la misma política criminal de guerra arrasada, de financiación de escuadrones de la muerte, de represión al pueblo, se ejecutó con lujo de barbarie en nuestro país, durante la pasada guerra civil. En tal sentido, consideramos un insulto grande a la memoria de los caídos, a las más de 70 mil víctimas del conflicto, que este gobierno y el actual Ministro de Defensa, saquen a desfilar por nuestros cielos, unos aparatos represores, peligrosamente viejos, bulliciosos y que evocan las acciones más anti populares que se ejecutaron en El Salvador. Todo con el aval del partido de gobierno de izquierda centro derecha petro neoliberal social demócrata estalinista pro fuerza armada. Alguien tiene que decir, claramente, que en El Salvador, un país con apenas 20 mil kilómetros cuadrados, no debería existir Fuerza Armada y que ese presupuesto

debería utilizarse en obras sociales como lo ha hecho por décadas Costa Rica. no deberíamos tener helicópteros UH-1H ni siquiera en museos por respeto al pueblo, ni fuerza Aérea. Esta es nuestra opinión y la expresamos claramente, aunque reconocemos que la Fuerza Armada a partir de los acuerdos de paz ha tenido una conducta distinta a la mostrada previo a los acuerdos de paz. Desconﬁamos de los militares que se vuelven políticos, así digan que son de izquierda pura o de derecha social y por esa razón, nos equivocamos menos que otros más entusiastas. Sabemos que hay personas honorables dentro de esa institución, que creen que su trabajo es bueno para el país, pero nuestra opinión es distinta. Es triste ver como el dinero del pueblo salvadoreño se quema en los motores clásicos de esos aparatos símbolos de represión, mientras los hospitales no tienen los medicamentos básicos y los artistas, seguimos sin Ley de Cultura y la ley actual no concibe partidas presupuestarias claramente destinadas para que las y los artistas puedan dar una mejor imagen a El Salvador. Las que si existen y funcionan muy bien, son las partidas presupuestarias para que los funcionarios públicos viajen alegremente al exterior a “representar” a nuestro país. Luego no se quejen que ni Dios quiera venir a invertir. De remate, se nos ve como limosneros, cuando exigimos que se nos apoye con ese dinero propiedad del pueblo para proyectos culturales, porque han llegado al extremo de creer que es dinero de ellos, de su propiedad y para sus viajes. No nos debería sorprender, si en un futuro próximo piensan realizar los viajes al exterior en los ﬂamantes UH-1H. Apocalypse Now en El Salvador, porque sumado a estos desatinos, a helicópteros clásicos que datan de la guerra de liberación vietnamita volando en nuestros cielos, a los espectáculos increíbles de la Secretaría de Cultura... la cereza en el helado la coloca la cúpula de la ANEP, que en estos días sinceramente ha tocado fondo. Con páginas enteras en uno de los periódicos de mayor tiraje en el país, de la

filial ASI de la ANEP, respondiendo al señor Presidente de la República con el mensaje único y profundo de “Te lo dije chele” parafraseando al cómico Aniseto Por-síSoca, es una muestra clara y contundente de la orfandad de propuestas y creatividad, la ausencia total de un planteamiento de país, el bajísimo nivel de escolaridad y/o cultura de los “lideres” empresariales, liderazgo ciertamente cuestionable, porque la cúpula de la ANEP no representa en lo más mínimo el sacrificio y las dificultades que enfrentan los pequeños y medianos empresarios y son ellos, algunos de estos pseudo dirigentes, los que en verdad obstaculizan el desarrollo, con una visión feudal, inquisidora y finquera de los negocios y una perspectiva maquilera de la industria nacional. La apoteosis de este pensamiento ostrásico y atrasado, museográfico, la ostenta su candidato Norman Quijano. Saboteando cualquier propuesta o iniciativa gubernamental, incluso algunas muy buenas, la bajeza de la cúpula de la ANEP se evidencia en la falta de discresionalidad, puesto que lo adecuado es señalar lo erróneo, pero también apoyar lo bueno. Con una cúpula empresarial también sui géneris, imposible que la inversión extranjera busque socios tan especiales como ellos. Apocalypse Now en El Salvador... El más beneficiado con todo esto es el mero diablo, que gozando agazapado en el claroscuro de la folklórica coyuntura salvadoreña, sabrá sacar los réditos a este caos. Ahora ha salido la propuesta con la excusa del narcotráfico, de crear unidades élite armadas en nuestro país. Por qué nadie habla de reducir el consumo de cocaína en la juventud de Estados Unidos? Ya sabemos lo que las unidades élite terminan haciendo a nuestro pueblo. Al terminar de corregir este editorial, nos enteramos que EEUU piensa donar 3 helicópteros militares nuevos a El Salvador con valor a 59 millones de dólares. Nuestra propuesta es que el Señor Presidente, de forma INMEDIATA Y SIN MÁS TRÁMITE, venda o subaste públicamente esos aparatos represivos para comprar medicinas para los hospitales y crear el capital semilla para el FONCA, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y al gobierno de Estados Unidos le exigímos no entrometerse en nuestros asuntos. Para colmo de males, este mes de

Septiembre cerró para siempre jamás La Luna Casa y Arte. Esperanza Ahora en El Salvador: Menos mal que existe el arte... Contemos todos hasta diez... inspiren... espiren... piensen en azul... abran los brazos... Por estas razones, nos permitimos mejor confiar en el talento, la capacidad creadora y transformadora del pueblo salvadoreño y en el poder salvífico de la obra de arte, que ojalá encuentre indetenible su cauce, a pesar que hay algunos que se apuntan gratis a apagar el bracero con aceite. Destacar lo bueno: la entrega del Premio Nacional de Cultura al maestro Carlos Cañas, por parte de la Secretaría de Cultura. El aporte de la Dirección de Cultura de Cancillería para que varios artistas expusieran en Cuba, al menos en la interposición de buenos oficios, ya que los boletos aéreos corrieron a costas de los artistas. ... En estas páginas de El Gallo Maíz, ustedes podrán ingresar en una realidad totalmente distinta a la observada este mes en la política y en los debates de tan bajo nivel. Las y los artistas salvadoreños son los que estamos poniendo una nota fresca y renovada al resto de realidades políticas y económicas e intentando, desde nuestra obra, la construcción de un nuevo país, con un rostro verdaderamente humano y diferente para la comunidad de naciones en el exterior. En este número del Gallo Maíz encontraremos dos trabajos de Mario Castrillo: El análisis de la obra Helechos de Rolando Acosta y de la plástica de Antonio Bonilla. Podremos disfrutar de los poemas de Lauri García Dueñas y Otoniel Guevara, así como caricaturas de la serie “Designios” de Eduardo Marticorena y un artículo informativo sobre el Proyecto “Versus Versos”, del Colectivo Urbano. Es justo entonces disfrutar de la obra, para aguantar un poco la rutina de un país tan simpático como El Salvador.

Gallo Maíz, San Salvador, 19 de Septiembre, Número septiembre - octubre 2012

LECTURAS DE UN AFICIONADO: HELECHOS

//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// POR: MARIO CASTRILLO

A Rolando Costa, poeta, amigo. Ojos zarcos. Cabello claro ensortijado como el de Dylan Thomas, cojeando de un pie, los dedos de su mano tintos de nicotina confundiéndose con el perenne humeante cigarrillo que emite humo gris. Cara pálida la de él. Muy pálida. Con calma aparente, inmutable en su exterior; mas adentro, en lo profundo, “en su rincón de fiera moribunda”, debanándose en la miasma, en lo deplorable, en lo execrable de cada ser, de su propio ser, está él como en un extraño reino. Sólo consigo mismo. Lo inmundo a flor de piel en los seres humanos. Mas, en las excretas de sí mismo, cuando todo se considera perdido y deplorable, surge en ese “rincón de fiera moribunda”, una esperanza. Una esperanza como un rayo de luz en la oscuridad absoluta. “Allá, en la otra orilla, hay luces...” Un rayo de luz que se torna esperanza y angustia a la vez. Eso palpo en el libro Helechos, de Rolando Costa, releyéndolo 24 años después. Helechos no ocupa el lugar que le correspondería. Rolando Costa y Helechos, dos y uno a la vez -”se acerca y se me introduce. Ya somos uno.”-, hablan de aquello que todos conocemos y sentimos; pero no lo nombra. No osa pronunciar ni escribir su nombre, más habla de ello con propiedad. Viene a mí, entonces, la presencia de Franz Kafka. Los veo sostener un diálogo que escucho sesgadamente apenas. -Fugaz susurro. Breve, en el recodo de una callejuela de barrio. Es de noche. La calle desierta y pobremente iluminada. Se escucha a los lejos el eco de los pasos moribundos de un transeúnte. Fugaz. Invisible en la oscurana. Se aleja y se mezcla entre el susurro de voces, en este murmullo que resuena quedamente cerca de mí-.

Diálogo interior, donde lo exterior no está excluido, sino que parte de ahí para llegar a sí mismo. Lugar donde penetra y escruta. Mundo oculto para muchos. Y extraño. Muy extraño. Poblado de alucinaciones y presencias.

Mundo oculto y muy raro en donde los olores y colores, todos los sentidos -como en el libro de Rimbaud- juegan un papel vital. “En la gran noche, en la inmensa noche, en la sola noche, entre la gravitación universal, libre, caigo.”, dice Rolando, en Helechos. Diecisiete años después, leo algo similar: Gibreel y Saladin cayendo en el vacío, en la novela de Salman Rushdie, sosteniendo un diálogo mientras caen. Mientras caen, caen, caen... Más si en Los Versos Satánicos, Gibreel y Saladín son seres diferentes, en el libro Helechos, de Costa, son dos y uno a la vez. En mí la presencia de otros alucinados: Lutreamont y Rimbaud.

Helechos se aproxima a Los Cantos de Maldoror, pero no se aleja -en cierto sentidode Iluminaciones de Rimbaud. El ser interior habla, desciende a los “inﬁernos” y, de cierta manera, emerge centellante. Acude a mí la presencia de Alejandra Pizarnik y su mundo angustiante y alucinado de tanta realidad, siempre en el ﬁlo delicado de la navaja y a punto de sucumbir noche tras noche, interminablemente. - Susurro de voces. Este murmullo resuena quedamente cerca de mí. Conversan entre sí. Por señas, esta noche. Noche oscura, oscurísima, sin luz de luna ni estrellas. Noche cerrada. Prieta madera pasada por el fuego. Noche oscura y conversan acodados contra el muro. Unos sentados en el suelo, otros recostados en el poste de alumbrado que proyecta la sombra sinuosa y deforme de estos seres parlantes rodeados de silencio. Diálogo que entienden los que habitan un mundo tal el nuestro, plagado de seres que los hacen exclamar, en la voz de Rolando: “No sé quiénes sois vosotros que abrís las puertas en carne, mancháis de rojo los calendarios y sonreís ya sin ganas”. Cara pálida la de él. Ojos zarcos, cabello claro ensortijado como el de Dylan Thomas, cojeando de un pie, los dedos de su mano tintos de nicotina y confundiéndose con el perenne humeante cigarro que me ofrece tras una aspirada profunda. Rolando reteniendo el humo del cigarrillo durante unos breves instantes, para expulsarlo después por la nariz y la boca, la cara levemente contorsionada por el humo, los ojos locos en los precisos momentos en que me ofrece el cigarro, ese cuerpo encendido. Sorber ese cuerpo encendido es penetrar las entrañas de un Enorme Dragón... Helechos está ilustrado con dibujos de Armando Solís. Dibujos muy particulares. Muy propios de Solís. En la primera ilustración, entre la página 10 y 11 del libro, Solís sugiere una atmósfera lúgubre, rincón iluminado por luz mortecina de farol. Bajo este, dos seres al pie de una puerta conversan mientras por el suelo observamos una pelota pequeña, un violín, un biberón, un gato encorvado y un muñeco o un niño, no se sabe, tirados en el suelo como cualquier objeto, como una basura... Tras la esquina de la casa, dos seres se acercan pausadamente. Arrastras. Emergiendo del fondo mismo de la tierra. 5

POEMAS PARA TV

//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// POR: LAURI GARCÍA DUEÑAS Todavía riela este cuerpo sobre la luz Tiembla el corazón, esa palabra de sobra todavía riela este cuerpo sobre la luz un dormir sin dormir el Viaducto nos devuelve ruidos memoria líquida un estado mental intergaláctico así exagerado viento en pequeñas hojas hasta la mañana que detesto me parece la mejor invención de los humanos pecar no es verbo posible ﬂores sin sol al pie de transeúntes con caras disueltas placidez estupefacta palabras desconocidas y aunque existan adversos hoy no hay desaliento invade un extraño estado de absoluto abandono al temblor al cuerpo.

El día sin noche como un hurón inquieto vociferantes la juventud como un grito fuentes una ciudad que nos contiene graﬁti la larga marcha antes de hervir pájaros de brincos pigmentos los poemas gritándose seguidamente la pasión de las luces la universidad sentirnos indestructibles por guardar el verbo en el pecho en la garganta tomar el Metrobús decir de memoria poemas para los pasajeros estar tan dentro de nosotros que duela y sea dulce leer y luego olvidar las páginas sobre el asfalto discutir la menguancia de la luna emborracharnos navegar por las moléculas alucinantes de

nuestras arterias nivel de la sangre en la sangre: cero mira tus manos, me dijo Víctor las puse frente a mí enloquecidas bailaban entre la música y los desconocidos ácidas encontrar una casa a medio construir jugar a los niños repetir: estamos sobre el nivel de las estrellas abajo la ciudad adentro, la verdadera casa el autoritarismo del padre el ardor del hijo afuera, la gente discutía cómo alimentar el fuego primitiva: la fogata sentirte saber que no-voy-a-dedicarte-este-poema porque somos el poema el noema las desinencias verbales el pie quebrado y todo lo que nos enseñaron en los libros la vida se resume en largos besos y largas marchas de silencio la gente está indignada el país cayéndose a pedazos y nosotros gritando poesía creciendo sin querer bailando canciones en inglés nombrando las fuentes y los pájaros y yo escribiéndote en el parque para decirte que fui tuya recostada en una pared el día sin noche las repeticiones no importan los años nos caerán encima como un yunque la miseria la injusticia el dolor no nos pertenecen pero sí la palabra hurón el recuerdo de tus dedos dentro de mí el amanecer en la estación un beso una casa a medio construir en las afueras de la ciudad. -Eres como un retrato de Luis Caballero

así los ojos rebalsando y las cuencas en las sábanas así la desnudez tuya del graﬁto y la sangre de tu cuerpo y la sangre del orgasmo imagen angustia imaginando tus dientes magenta marcando mis piernas mi sexo va de río el tigre duerme suenan las campanas del agua estás desnudo del aire muerdes mis partes inferiores mi alma convulsiona acabo de escribir de un nombre su muerte lanzado al correr pétreo de la corriente el pasado agoniza son otras las bicicletas las telarañas los hombres los insectos quiero lamer tu torso en ﬂor de loto repetir las palabras de esta lengua extranjera abarcar la inconmensurable espalda, tuya eres como un retrato de Luis Caballero negro el contorno gris relampagueante la boca un equino en absoluto litigio de lenguaje un dios roído de precipicios una voz dramática de noche Ulises Penélope Calipso los pretendientes muertos un puente un montón de cuerpos violentos la muerte nos aguarda no la muerte siempre estuvo al costado epifanía: una traducción posible al aimara mi corazón está vuelto pájaros la sangre de tu orgasmo sobre las piedras sobre mis muslos la grafía el puente entre los muertos tu cuerpo: el grito desesperado de la carne. Medellín, 25 de julio de 2010 -Como una página en blanco borrada de la cintura absorta en la decadencia de todas mis naves tachada imbuida por tu voz blanda y oscura recordando cada pliegue que guardaste en mi olor de tus labios desdoblada con la vagina henchida adolorida inmóvil

mojada todavía rajada como las cúpulas grises temblando de pájaros suplicante de ti. -“La vida se instala en formas privadas de tercera dimensión, que desaparecen si se ponen de filo o dejan apenas una rayita rosada inmóvil vertical en el agua”, Julio Cortázar Otro idioma Nada de lo nuestro puede explicarse así nomás hemos tratado de dotarnos de un lenguaje diferente, privado sobre todo privado a otros, amantes arquetípicos, les interesan los peces pero a nosotros, sombras mundanas, instalaciones cómodas dentro de la burbuja nos interesa el jugo de naranja con guayaba que tomamos después de untarnos con aceite una noche de esas en la que tuvimos que escondernos hasta de los desconocidos tomábamos café en las librerías comíamos en el lugar de las mariposas hablábamos de nosotros con total prepotencia y desparpajo entregándonos a nuestras particularesdivagacionesmetafísicas nos interesa la posmodernidad ambulante el centro histórico decirnos amor en formas sucias e inquietantes jugar a los niños con parques y comer dulces rellenos de cajeta tanto y para mientras (dos de mis conjunciones favoritas) estoy muy cerca del final de este viaje en que nos anudé más de tres veces en reflexiones proclives al llanto intento hacer de mí una madeja de palabras inmortales y en eso estoy debajo de un puente, hay una paloma gris, asquerosa, que aparece recurrente como todas las de su raza, hay gente que deja basura cerca de las lenguas del río y recuerdo cómo hace once años hice lo mismo cerca de un atónito ecologista de caminos hay tantas cosas de mí que quiero decirte

pero no puedo sí, estoy casi al ﬁnal de este libro rojo, de la lluvia diletante y enferma, del hastío por lo nuevo, del camino ése que no alcanzo a discernir y de un tembloroso afán por usar la caricia oscura de anhelos verbales ávida por conceptualizar la muerte y la miseria

tan dentro de mí que soy gris y horrible como las palomas tan traslúcida como toda nuestra raza de verbo-diarreicos cansada cansada de oírme hablar de vos para mis adentros de barajar posibilidades del encuentro mientras se hace tarde próxima, turgente instalada en los códigos privados de ambos cansada por eso me detengo voy a hablarte en otro idioma, amor, voy a decirte quédate, llévame al mar, dame de beber una cerveza oscura en el bar de la esquina voy a decirte arrójate al vértigo de tus ansiedades, de una vez y para siempre, moríte, de una vez y cuando despertés, quiero: volver a esas formas privadas, a nuestras películas surrealistas de primos sin sexo, a tu café, a la ducha en que no cabemos juntos, a tu cama –y a la míay que todo el lenguaje del mundo desaparezca, en el fondo de los peces que otros fundaron casi es el final de este libro rojo y de los garabatos (te aviso) cógeme de los huesos hundí tus ojos de cíclope en mis caderas háblame en otro idioma volvé para que nos revolquemos en el pasto hasta matarnos como vacas hablemos de nosotros, por fin, que ya fueron muchos los barcos, muchas las aves de paso, muchos libros de orillas con ríos, demasiadas las páginas las páginas insostenibles las nubes vistas desde un “arriba” artificial tantas las canciones repetidas el dolor de estómago de los poetas ¡demasiados! demasiadas las mandrágoras los malvones

los ananás las escrófulas los arcos perpiaños las nervaduras y, sobre todo, los intercesores conﬁeso: es imposible mantener el ritmo de esta postal de calles antiguas, demasiado soliloquio para ver un puente, demasiada la intolerancia al verbo y a los monumentos, ha llegado la hora de destruirlo todo, todo, todo el lenguaje del mundo y decirnos al oído nuevas y sucias palabras de amor.

--------------------------------------------------

Lauri García Dueñas: San Salvador, 1980. Escritora y periodista. Maestra en Comunicación y Cultura por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), graduada con honores y becada por la fundación Heinrich Böll. Poemarios publicados: La primavera se amotina, Sucias palabras de amor, Del mar es el ahogo; con el que ganó el XVII Premio Interamericano de Poesía Navachiste, Jóvenes Creadores, en Sinaloa, México; y El tiempo es un texto indescifrable, así como los libros objetos Hombre Mar y Mujer en el Mar, El desierto es verde, un error espectacular atravesado por avenidas e hipopótamos líquidos y Saigón. Además del libro colectivo Desierta. Co-autora de Tribus Urbanas en El Salvador y El asesinato de Roque Dalton. Mapa de un largo silencio. Algunos de sus poemas han sido traducidos al inglés y catalán. Ha participado en lecturas en voz alta y talleres en Francia, Colombia, México y El Salvador. Escribió la adaptación Mientras más se grita menos se mata para la compañía Mirateatro. En novela corta y video- instalación presentó Ella no solas (Fragmento) en el 2010 Y realizó una colaboración de poemas en voz alta para el documental Tallador: El desierto es verde. Colabora con www.elfaro.net desde 2002.

POEMAS ERÓTICOS

////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

POR: OTONIEL GUEVARA

3. Página imborrable

1. No sé cómo explicarlo Beso tus senos los beso como un ángel amarillo que renueva sus alas los beso a través de la ropa cuando mis manos arden de historias ancestrales los beso para imantarlos con mis labios cansados de los nombres efímeros los beso para alcanzar las almendras de su último sabor Agotado

Tu cuerpo es una página solamente una página Pero mis dedos te rozan y el aire se estremece De esa manera se me hacen las palabras Pero no las escribo No las digo Solamente las oigo en mi mirada Yo no sabré jamás qué es un poema

vibro

Tal vez indague los secretos de un ángel o la razón de la insistencia del invierno Quizás descubra a qué huele el olvido o de cuántos violines se compone la muerte

coloco mi oído sobre tu pecho donde se inﬂama la dolorosa voz que Dios

pero el poema es algo impenetrable

sopló

Yo suelo agonizar después de cada beso Soy un barco que se hunde en sí mismo Nadie me ocupa para cubrirse de los aguaceros

en tus senos

--------------------------------------------------

Voy por el mundo con unos pocos versos y una radiante página: Tu cuerpo

2. POETA MALDITO

--------------------------------------------------

Para Claudia Gabriela Casi pierdo los ojos al mirarte desnuda Pero casi los deﬁnitivamente cuando dejé de verte

4. Jardín erótico pierdo

Observo con dulzura a las anonas y ellas se rajan profundamente rosadas Me conmueve esa manera de malinterpretar una mirada Para las muchachas de mi país, que saben ser tan especiales.

5. HORA TRES La ropa no te toca como yo tus piernas caen en la tentación cuando las besa el viento de mi aliento tus pezones no conocen más lenguaje que el de mi lengua y tu cintura no soporta más talle que mi abrazo nada puede tocarte como yo

Otoniel Guevara: Quezaltepeque, La Libertad, El Salvador, 1967. Estudió periodismo en la Universidad de El Salvador. Como poeta ha sido traducido a 8 idiomas, publicado en 20 títulos individuales y decenas de publicaciones en revistas, periódicos, antologías, muestras colectivas y medios electrónicos de América y Europa. Ha representado culturalmente a El Salvador en 16 países y ha obtenido más de 20 premios literarios. Como editor dirigió los proyectos Mazatli y Alkimia. Es presidente de la Fundación Metáfora y coordinador del Encuentro Internacional de Poetas «El turno del ofendido».

EL EROTISMO Y LA VIOLENCIA DE ANTONIO BONILLA ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

POR: MARIO CASTRILLO

Sobre Antonio Bonilla (1954) voy a referirme a dos aspectos de su trabajo creador: El erotismo y la denuncia sobre la violencia social. Erotismo deviene del vocablo griego Eros. En el erotismo se conjugan un sinfín de elementos convergentes, fundamentalmente la sensualidad y el amor apasionado.

Antonio Bonilla aborda el erotismo y la sensualidad sin tapujos, ya sea a través de la pintura de caballete o del body art. Lo hace no sin cierta ironía, con sorna y con provocación, para hacer rabiar a los “señoritos y señoritas de la sociedad” y “a los que guardan las normas de urbanidad en mesa y cama” como mandaba Carreño, y no deja de incomodar a una que otra institución feminista que lo tilda de misógino. Un misógino es una persona que desprecia a las mujeres o que siente odio por ellas, y esto nada tiene que ver con las obras de Antonio Bonilla. A esta institución feminista le recomendamos estudiar historia y ﬁlosofía del arte. Ironía observamos en las obras de caballete en las cuales Bonilla aborda el erotismo. En el body art va desde la intervención física directa hasta el empleo de los “accidentes” anatómicos del cuerpo humano intervenidos por los pigmentos. La obra “Con amor para Cuba” está cargada de erotismo y de ideología. Es una obra política y simbólica.

El erotismo ha sido un aspecto “prohibido y censurado” durante siglos, por ejemplo se censuró y prohibió Las Flores del Mal, de Charles Baudelaire, lo mismo sucedió con pasajes del Ulises (especíﬁcamente el Monólogo de Molly Bloom) de James Joyce, y la lista es interminable. Todo por una sociedad conservadora y de doble moral.

La violencia social es así mismo un tema re-

currente en la obra de Bonilla. Estas gráﬁcas corresponden a una serie que presentó hace algunos años en el Centro Cultural de España, y están elaboradas con yeso pastel. Aquí observamos la violencia social en sus más variados aspectos, hasta aquella ligada a la delincuencia y la agresión sexual a las mujeres, pasando por la violencia política (los pulgares amarados recuerdan a la “benemérita” Guardia Nacional que aterrorizaba la campiña salvadoreña en compañía de la Defensas Civil creada por los gobiernos militares del Partido de Conciliación Nacional (Hoy Partido de Concertación Nacional).

He incluido una obra más que no pertenece a esta serie y que hace referencia al universo de la violencia. Ahí observamos el reino de la noche, lo que ocurre bajo el manto de lo oscuro. Bonilla nos muestra una escena digna de El Bosco. Seres animales y humanos conviven y se enfrentan. Se disputan alimentos, se agreden, se violan unos a otros. No faltan huele pegas, seres que lanzan llamas por la boca, otros ejecutan a sangre fría a otro ser humano y no falta aquel que lleva a cuestas su propio cadáver.

En esta obra encuentro gran similitud con la sociedad brutal de consumo en que vivimos actualmente, que nos empuja a la competencia, a la agresión, que nos arma hasta los dientes, una sociedad donde la violencia es transmitida desde la infancia y se reproduce en el hogar, en los centros de enseñanza, en el trabajo, en todos los ámbitos de las relaciones humanas estimulada por los medios masivos de difusión.

DESIGNIOS: Eduardo Marticorena

//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// POR: COLECTIVO URBANO La palabra designio es el nombre del efecto o resultado del verbo designar, que viene del latín designare [marcar, representar, indicar], verbo compuesto del latin / prefijo “de” y el verbo “signare” [marcar, señalar], derivado de signum [señal, marca, emblema, aquello que se sigue]. Innumerables palabras de origen latino se vinculan a la raíz de signum. Además “designio” se vincula a la palabra diseño que está tomada del italiano, pero que en español se traduce también como “designio”. Designios. Se refiere al propósito / proyecto de llevar a cabo una serie de dibujos artísticos e ilustraciones, en los cuales Eduardo Marticorena emplea lápiz, lápices de color, acuarela, plumilla, tinta china, carboncillo y otros medios. Hay pocos artistas en la actualidad empleando estás técnicas y teniendo un ritmo de trabajo constante. Estas obras han sido desarrollada a lo largo de un año y medio, en la calles y el taller personal. Al conocer a Eduardo, no puede hacer falta una o varias libretas de dibujo en su mochila o bolso, referencia a esto son las marcas de las hojas que se observan en algunas fotografías, lo que le confiere un valor agregado, ya que acerca al espectador a la experiencia del día a día del artista. Eduardo ha ido perfeccionando su estilo de dibujo e ilustración durante años de manera autodidacta, resultando un ejemplo a seguir para las personas interesadas en el mundo artístico. Actualmente Eduardo se encuentra exponiendo su más reciente trabajo “Infinitos Mundos” en el Centro Cultural Nuestra América en San Salvador. [+] www.facebook.com/edmarticorena.ilustracion

PROYECTO: VERSUS VERSOS

//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// POR: COLECTIVO URBANO Versus Versos, en resumen, es un Proyecto de Colectivo Urbano donde las diferentes manifestaciones del arte se conjuntan con la poesía. El proyecto nació en el primer trimestre de 2010 en “Escena” un bar cultural ubicado en la Zona Rosa, San Salvador. Más adelante se retomó en el Museo Tecleño [MUTE] en marzo 2011 con un solo recital; y se lanzó bajo la ﬁgura de “cede oﬁcial” en marzo 2012 en el Teatro Nacional de San Salvador con una agenda proyectada para todo el año. El proyecto nace buscando ser una herramienta más de la que los artistas emergentes del país puedan echar mano para mostrar su trabajo, la dinámica planteada es simple: Se han recibido las propuestas por medio del correo electrónico del Colectivo [urbanosv@gmail.com] a lo largo de todo el año, agendando de tal manera que para el espectador los recitales sean más llamativos, tomando como hilo conductor la poesía, es así que hemos logrado fusionar esta rama con música, pintura, fotografía, danza, performance, entre otras áreas artísticas. Desde el inicio [en 2010] planteamos el proyecto de tal manera que fuese fresco, sencillo de asimilar y sin la preocupación de “estar haciendo cosas nuevas”, retomando esta parte en 2012, decidimos dotarle también de “alas” -dicho de forma hipotética- Dejando en las manos de los artistas emergentes y de trayectoria la posibilidad de proponer lo que quisieran, sin limitarles temáticas, recursos, etc.

Hasta octubre 2012, se han realizado XV versus versos, el último se llevó a cabo en La Casa Tomada del CCESV en el marco del 4to aniversario del Colectivo; y fue denominado “En el camino” ya que se mostró al público parte del registro fotográﬁco de Urbano, éste narró al público la historia que no conocía del versus y del Colectivo como tal en 200 imágenes que se proyectaron en un video de 8minutos. Es nuestro deseo compartir parte de las experiencias que como Colectivo hemos vivido y gran parte de ello es la convivencia, por esta razón en el Versus XV se presentaron diversos artistas en las ramas: Performance, música y poesía, buscando rendir un agradecimiento a todos (as) los artistas, espectadores y espacios que han apoyado las propuestas. Para el próximo año ya se tienen varias ideas en mente agendadas, pero dejamos abierta la convocatoria a través de este medio para que los artistas que lo deseen nos hagan llegar las propuestas que quieran incluír en Versus Versos. Contacto: Fan Page Versus Versos: www.facebook.com/VERSUS.VERSOS.PAGINA.OFICIAL

Propuestas: urbanosv@gmail.com Colectivo Urbano: www.urbanocolectivo.com Fan Page Urbano:

www.facebook.com/URBANO.COLECTIVO.SV

FOTOGRAFÍA DE ARCHIVO, COLECTIVO URBANO. VERSUS VERSOS [2010 - 2012]

CRÉDITOS

/////////////////////////////////////////

Es un suplemento cultural mensual, para la presente edición. Equipo cordinador: Mario Castrillo, Mario Juárez Dubón, Lily Marroquín, Tania Preza, Jorge Merino. Diseñador gráﬁco: Jorge Alberto Merino

www.amejoartes.com | amejoartes@gmail.com

Pinturas: Antonio Bonilla Ilustraciones: Eduardo Marticorena. Colaboradores: Colectivo Urbano, García Dueñas Otoniel Guevara.

Lauri

www.elsalvadorcultural.net e-mail: info@elsalvadorcultural.net San Salvador, El Salvador. septiembre - octubre de 2012. Nota: Los conceptos vertidos en este suplemento son de exclusiva responsabilidad de sus autores. La reproducción total o parcial de este suplemento es permitida y recomendable siempre y cuando se cite la fuente y sea sin ﬁnes comerciales.