Violoncello und Klavier/Flöte Etüden

Violoncello und Klavier

Schumann, Robert (1810–1856)

• Violoncellokonzert a-Moll op. 129

(Orig.-Fassg.) "Concertstück"

€19,95EP 73488

New Edition by Josephine Knight, Piatti Professor of Cello at the Royal Academy of Music London

Cellostimme mit Fingersatz und Strichbezeichnungen von Josephine Knight. Orchestermaterial bei Edition Peters separat erhältlich

Schumanns Cellokonzert wiederentdeckt

Die international renommierte Cellistin Josephine Knight legt in ihrer Urtextausgabe von Robert Schumanns Cellokonzert in a-Moll op. 129 erstmals die Originalfassung des vom Komponisten ursprünglich als „Concertstück“ bezeichneten Werkes vor, indem sie den Notentext von sämtlichen über Generationen vorgenommenen wohlmeinenden „Verbesserungen“ bereinigt. Edition Peters präsentiert damit die einzig erhältliche moderne wissenschaftliche Ausgabe des Cellokonzerts auf der Grundlage der Fassung von Oktober 1850 und dem Manuskript des Komponisten, welches in der Biblioteka Jagiellonska in Krakau verwahrt wird. Die ansprechende Ausgabe für Cello und Klavier enthält Schumanns originalen Klaviersatz. Das dazugehörige Orchestermaterial ist ebenfalls beim Verlag erhältlich.

Einzig erhältliche moderne Urtext-Ausgabe auf der Grundlage von Schumanns Originalmanuskript von 1850

Bereinigte Notenfassung mit zahlreichen Korrekturen und Ergänzungen, insbesondere an der Cellostimme

Mit ausführlichem Vorwort zur Entstehungsgeschichte sowie Kritischem Bericht

Herausgegeben von Josephine Knight, Cellistin und Piatti-Professorin für Cello an der Royal Academy of Music London

Eine Aufnahme dieser Konzertfassung mit Josephine Knight am Cello ist beim Label Dutton erhältlich

Die tragischen Umstände der letzten Lebensjahre Robert Schumanns haben zu Verunsicherung bei der Entstehungsgeschichte einiger seiner größten Werke geführt. Vielen mag die Unterdrückung der Publikation seines Violinkonzerts durch wohlmeinende Freunde bekannt sein. Weniger bekannt ist jedoch, dass die bislang üblicherweise gespielte Fassung seines Cellokonzerts weit entfernt ist von Schumanns ursprünglicher Konzeption des Werkes. Das betrifft nicht nur Details der Phrasierung und Artikulation, sondern auch den Schluss des Konzerts, welches nun mit einem letzten kühnen Aufschwung des Cellos endet. Schumann hat sein Konzert, welches im Oktober 1850 (als er noch bei bester Gesundheit war) während einer äußerst fruchtbaren Schaffensperiode innerhalb von nur zwei Wochen entstand, nie selbst zu Gehör bekommen. In dem Bemühen, eine Aufführung des Werkes zu fördern, übergab er die Partitur dem Cellisten Robert Emil Bockmühl. Dessen vorgeschlagene Revisionen empfand Schumann jedoch als „irritierend“, sodass die erhoffte Aufführung nie stattfand. Schumanns Gesundheitszustand verschlimmerte sich zunehmend und er starb 1856 im Alter von nur 46 Jahren. Die Uraufführung des Cellokonzerts erfolgte 1860 in einer bereits grundlegend überarbeiteten Fassung. Erst im 20. Jahrhundert erfuhr das Werk durch den großen Einsatz von Pablo Casals die verdiente Anerkennung, nachdem es von Generationen von Solisten wiederholt ergänzt und verändert worden war.

Dank Josephine Knight, Piatti-Professorin für Cello an der Royal Academy of Music, London, ist nun erstmals Schumanns ursprünglicher Werkgedanke offenbar geworden. Die moderne Urtext-Ausgabe auf der Grundlage des Originalmanuskript von 1850 ist frei von posthumen Eingriffen in den Notentext und spiegelt Schumanns ursprüngliche Konzeption des Werkes als Konzertstück. Edition Peters präsentiert eine hochwertig gedruckte praktische Neuausgabe für Cello und Klavier mit Schumanns originalem Klaviersatz. Das Orchestermaterial ist ebenfalls beim Verlag erhältlich.

„Mein größter Wunsch ist es“, so die Herausgeberin, „den Aufführenden Zugang zu einem Notentext zu geben, bei dem sie die Gewissheit haben, dass er das Stück in seiner ursprünglichen Form wahrheitsgetreu wiedergibt, auch wenn dies noch so schwierig erscheinen mag. Ich habe festgestellt, dass das Werk in der vorliegenden überarbeiteten Fassung einen völlig anderen Charakter erhält – einen leichteren und fröhlicheren, eben ein ‚durchaus heiteres Stück‘, wie Schumann selbst das Werk beschrieb.“

Flute Studies

Moyse, Marcel (1889–1984)

• Tone Development Through Interpretation for the Flute €39,95 EP 68828

Der Flötist und Pädagoge Marcel Moyse hat in seinem Band Tone Development Through Interpretation 90 Übungsstücke zusammengestellt, die nach Lage, Dynamik und anderen musikalischen Kriterien geordnet sind. Es handelt sich dabei um Auszüge aus klassischem Lied- Opern- und Orchesterrepertoire – ein unverzichtbares Hilfsmittel für Flötenschülerinnen und -schüler, das auch auf andere Blasinstrumente übertragbar ist. Das Repertoire enthält das nötige Rüstzeug, um jede interpretatorische Herausforderung mit der geeigneten Spieltechnik zu meistern. Im Anhang sind außerdem Klavierbegleitungen für neun längere Übungsstücke enthalten.

Diese bei Flötistinnen und Flötisten äußerst begehrte Originalausgabe Tone Development Through Interpretation ist ab jetzt weltweit über Edition Peters in Zusammenarbeit mit McGinnis & Marx erhältlich.

Choral Works (Classic Oratorios & Cantatas)

Mendelssohn, Felix (1809–1847)

• Elijah /Elias (Eng.) (Burmeister) €18,95 EP 11346

Felix Mendelssohn Bartholdys Oratorium Elias erregte bei seiner englischsprachigen Uraufführung im August 1846 im britischen Birmingham großes Aufsehen. Das für diesen Anlass (Birmingham Music Festival) riesige Aufgebot an Chorsängerinnen und -sängern begeisterte das Publikum, das nicht weniger als acht Zugaben verlangte und den Komponisten lautstark bejubelte, obwohl aufgefordert worden war, der Feierlichkeit des Anlasses entsprechend keinen Applaus zu spenden. Elias ist seither ein unverzichtbares Repertoirewerk für Chöre.

Anlässlich des 175. Jahrestages der berühmten Uraufführung präsentiert Edition Peters eine neue englischsprachige Urtextausgabe des Klavierauszugs mit dem Originallibretto von William Bartholomew. Herausgegeben und mit einem Vorwort des renommierten Musikwissenschaftlers Klaus Burmeister versehen, enthält die Ausgabe ein ergänzendes Vorwort „Mendelssohn und Birmingham“ von Simon Halsey, einem der weltweit führenden Chorleiter (Chorleiter der Chöre des City of Birmingham Symphony Orchestra; künstlerischer Leiter der Orfeó Català Chöre und künstlerischer Berater des Palau de la Música, Barcelona; Chorleiter des London Symphony Orchestra and Chorus; künstlerischer Leiter des pädagogischen Programms „Vokalhelden“ der Berliner Philharmoniker).

Die Ausgabe ist mit der bereits vorhandenen deutsch-englischen Orchesterpartitur (EP11345) und dem Stimmenmaterial kompatibel und als Ergänzung gedacht. Ein entsprechender deutschsprachiger Klavierauszug ist ebenfalls erhältlich (EP11347).

Die Klavierauszüge der Edition Peters sind als praktische, zuverlässige und hochwertige Ausgaben mit fachkundigen Klavier-Reduktionen beliebt und erste Wahl bei weltweit führenden Chören und Chorleitern.

• Neue englischsprachige Urtext-Ausgabe des Elias-Klavierauszugs

• Ergänzung zur bestehenden deutsch-englischen Orchesterfassung (EP11345) samt Stimmenmaterial sowie dem deutschen Klavierauszug (EP11347)

• Herausgegeben und mit einem Vorwort versehen vom renommierten Musikwissenschaftler Klaus Burmeister

• Mit ergänzendem Vorwort „Mendelssohn und Birmingham“ von Simon Halsey, Chorleiter des City of Birmingham Symphony Orchestra Chorus und international anerkannter Chorleiter und Dirigent

• Gedruckt auf hochwertigem Papier und mit Lay-Flat-Bindung, was dieses Buch zu einer ansprechenden und begehrten praktischen Ausgabe macht

Beamish, Sally (*1956)

• In the stillness €2,95 EP 73684 für SATB

In the stillness von Sally Beamish ist ein kurzes zeitgenössisches Weihnachtslied für gemischten Chor. Mit dem Originaltext von Katrina Shepherd fängt dieses kurze Weihnachtslied die stille Entrückung einer kleinen Pfarrkirche in einer verschneiten Landschaft kurz vor Weihnachten ein.

Burton, James (*1974)

• The Lost Words €9,95 EP 73416a High Voices and Piano (or Orchestra)

The Lost Words für 1-3 hohe Stimmen mit Klavier- bzw. Orchesterbegleitung ist ein 32-minütiges Werk des englischen Komponisten James Burton, welches auf dem gleichnamigen Kinderbuch von Robert Macfarlane und Jackie Morris beruht. Besorgt über die Streichung von Wörtern mit Bezug zur Natur wie Eichel, Blauglöckchen oder Zaunkönig im Oxford Junior Dictionary (Ausgabe 2007) zugunsten von Wörtern wie Breitband oder Voicemail, zelebrieren das Buch wie auch Burtons Vertonung jedes „verlorene“ Wort mit einem Gedicht, welches als „Zauberspruch“ bezeichnet wird.Burtons Stück wurde für die Kinderchöre der Hallé Concerts Society und dem Boston Symphony Orchestra gemeinsam in Auftrag gegeben. Die Fassung mit Klavierbegleitung wurde 2019 vom Kinderchor des Boston Symphony Orchestra uraufgeführt, dessen Gründer und Leiter Burton ist. Die Orchesterfassung wird nach Ende der Pandemie von dem Hallé Children’s Choir in Manchester (UK) uraufgeführt.

Burton, Ken (*1970)

• A Prayer (Eng.)...............................................€2,50 EP 73580 SATB divisi

In seinem 3-minütigen Werk „A Prayer“ vertont der britische Komponist Ken Burton Verse von Paul Laurence Dunbar (1872–1906), einem der ersten afroamerikanischen Dichter und Sohn ehemaliger Sklaven. Die drei bittersüßen Textstrophen voller Hoffnung und Traurigkeit spiegeln sich musikalisch in einem rhythmisch schlichten, besinnlichen Abendlied. Burton bedient sich hier der Sprache des Spiritual, Gospel und Blues und schafft ein Chorwerk für SATB divisi, welches sich bei Sängern und Hörern gleichermaßen großer Beliebtheit erfreuen wird.

• Auftragskomposition für The Jason Max Ferdinand Singers anlässlich ihres Eröffnungskonzerts im Rahmen des Online-Festivals „LIVE from London Spring“ 2021

• Passt thematisch zu dem von VOCES8 für ihr Festival „LIVE from London“ 2020 in Auftrag gegebene Stück „Descend to Earth“ über ein Gedicht der im 18. Jahrhundert als Sklavin lebenden Autorin Phyllis Wheatley

• Der in Großbritannien lebende Ken Burton ist bekannt für seine Arbeit in britischen Fernsehsendungen, insbesondere in der BBC-Sendung „Songs of Praise“.

• Deep River €2,95

SSAA Choir & Piano

EP 68745

Deep River ist ein 5-minütiges, für SSAA und Klavier arrangiertes Werk des amerikanischen Komponisten Shawn Okpebholo. Diese schöne Bearbeitung des berühmten Spirituals über Glauben und Hoffnung vermittelt Ruhe neben einer leidvollen Hoffnung. Der langsame Klavierpart ist sowohl ein eigenständiger Teil als auch eine Begleitung, die dazu beiträgt, ein Gefühl von Frieden und Besinnung zu erzeugen.

Deep River wurde für den Wheaton College Women’s Chorale, geleitet von Mary Hopper, in Auftrag gegeben.

VOCES8 Singles

American Songbook arrangements

• Cheek to Cheek €3,95 EP 73621

SSAATTBB

Music & Words: Irving Berlin

Arr. Jim Clements

Der Klassiker Cheek to Cheek von Irving Berlin, der von Fred Astaire in dem Film Top Hat gesungen wurde, hier in einem 3-minütigen Arrangement von Jim Clements für SSAATTBB a cappella. Der romantische Eingangsteil mündet in ein spielerisches Swing-Arrangement über einem Walking Bass.

Von VOCES8-Arrangeur Jim Clements, der den unverwechselbaren JazzSound von VOCES8 mitgestaltet hat.

• Burton war als Chorleiter für die Produktion des mehrfach Oscar- und Gram my-gekrönten Marvel-Films Black Panther tätig.

Okpebholo, Shawn E. (*1981)

Shawn E. Okpebholo is a critically-acclaimed and award-winning composer whose music has been described as "devastatingly beautiful" and "fresh and new and fearless" (The Washington Post), “affecting” (The New York Times), “searing” (The Chicago Tribune), “staggering” (The New Yorker), “lyrical, complex, singular” (The Guardian) and “powerful” (BBC Music Magazine).

His artistry has resulted in many prizes and honors, including The American Academy of Arts and Letters Walter Hinrichsen Award in Music, First Place Winner of the 2020 American Prize in Composition (professional/wind band division), and Second Place Winner in the 2017 American Prize in Composition (professional/orchestral division), First Prize Winner in the Flute New Music Consortium Composition Competition, Sound of Late Composition Contest, Accent06 International Composition Competition, and the Inaugural Awardee of the Leslie Adams-Robert Owens Composition Award.

• A Nightingale Sang in Berkeley Square €2,95 EP 73620

SSAATTBB

Music: Manning Sherwin/Words: Eric Maschwitz

Arr. Jim Clements

Ein wunderschönes A-cappella-Arrangement für SSAATTBB des Song-Klassikers von Manning Sherwin, der sicherlich zu den berühmtesten Melodien der 1930er Jahre zählt. Das 3,5-minütige Stück bezaubert durch sein beschauliches Tempo und die schwelgerischen Harmonien.

Von VOCES8-Arrangeur Jim Clements, der den unverwechselbaren JazzSound von VOCES8 mitgestaltet hat.

VOCES8 Singles

Pop arrangements

• Homeward Bound €3,50 EP 73619

SSATTBB

Music & Words: Paul Simon

Arr. Naomi Crellin

Dieses wundervolle A-cappella-Arrangement für SSAATTBB des klassischen Songs von Simon & Garfunkel schrieb Naomi Crellin für das Vokalensemble VOCES8. In dem 3,5-minütigen Stück wird die Atmosphäre des Originalsongs geradezu zelebriert und mit brillanten Harmonien versehen.

Naomi Crellin ist eine australische Komponistin und Arrangeurin sowie musikalische Leiterin und Sängerin des A-cappella-Ensembles The Idea of North.

• Pyramid Song €4,50 EP 73614

SSATTBB

Music & Words: Thomas Yorke / Jonathan Greenwood / Colin Greenwood / Philip Selway / Edward O’Brien

Arr. Geoff Lawson

Dieses erhabene, metaphysische 4,5-minütige Arrangement von Geoff Lawson des kultigen Songs der britischen Rockband Radiohead stammt aus dem Jahr 2001. In der Fassung für SATB (divisi) und Klavier (optional mit Streichern und Harfe anstelle des Klaviers) ist der fließende, geheimnisvolle, ruhige und doch nachdenkliche Pyramid Song sowohl einfach als auch komplex und unendlich faszinierend.

Geoff Lawson ist für seine Arrangements und Orchestrierungen bekannt und arbeitet regelmäßig mit VOCES8 an neuen Arrangements für deren Alben.

• The Sound of Silence

SSATTBB

Music & Words: Paul Simon

Arr. Alexander L'Estrange

€3,95

EP 73622

Ein exquisites und stimmungsvolles Arrangement von Alexander L’Estrange des berühmten Hits von Paul Simon aus den 1960er Jahren. Dieses 4,5-minütige A-cappella-Arrangement für SSAATTBB folgt dem von Simon & Garfunkel bevorzugten und beliebten Folk-Rock-Stil.

Alexander L’Estrange ist ein vielseitiger Komponist, Arrangeur, Jazzmusiker und Chor-Animateur, der auch als „die hinzugefügte None der Chormusik“ bezeichnet wird.

Christmas with VOCES8

• O Tannenbaum (Ger.)........................................

SATB divisi

Melchoir Frank, Arr. Jim Clements

EP 72774

Traditional German Christmas carol, arranged by Jim Clements for SATB (divisi) and dedicated to Voces8. Duration 3 minutes.

Burton, Ken (*1970)

• Descend to Earth (Eng.)...............................€3,50 EP 73558 für Bariton solo und Chor SSAATTBB

Der britische Komponist Ken Burton ließ sich für sein Stück Descend to Earth von der Dichtung der im 18. Jahrhundert als Sklavin lebenden Autorin Phyllis Wheatley inspirieren, dessen prägnantes Gedicht einen unmittelbaren Bezug zu der aktuellen angespannten Situation aufgrund der Pandemie und der rassistischen Ausschreitungen im Jahr 2020 enthält. Das von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegebene Stück Descend to Earth für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella und Solo-Bariton wird mit Sicherheit seinen Platz in vielen Konzertprogrammen mit unterschiedlichen Themen finden. Es wurde vom Ensemble im Rahmen des Festivals uraufgeführt, mit ihrem Bariton Roderick Williams als Solist.

Davis, Taylor Scott (*1987)

• Solstice €3,50 EP 68724 für Chor SSAATTBB

Solstice is by US choral composer Taylor Scott Davis and his regular collaborator, the US poet and writer Milton Brasher-Cunningham.

Das Stück Solstice stammt von dem US-amerikanischen Chorkomponisten Taylor Scott Davis und dem amerikanischen Dichter und Autor Milton Brasher-Cunningham, mit dem er regelmäßig zusammenarbeitet. Solstice („Sonnenwende“) ist ein dreiminütiges Stück für dunkle Wintertage und besinnliche Feiertage – eine Zeit, die wir mit all jenen verbringen möchten, die uns nahestehen. Es wurde von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben und ist für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella komponiert.

Dunphy, Melissa (*1980)

• Halcyon Days €3,50 EP 68722 für Chor SATB

Melissa Dunphy ist eine äußerst originelle australische Komponistin mit Wohnsitz in den USA. Ihr Stück Halcyon Days („glückliche Tage“) ist die Vertonung eines Textes von Jacqueline Goldfinger, einer Dichterin, mit der sie regelmäßig zusammenarbeitet. Das Werk schafft einen Moment der Ruhe während der Winterstürme, eine Zeit, in der wir über das Verlorene nachdenken, uns aber dann erheben, um dem neuen Jahr mit Freude und Anmut entgegenzusehen. Das Stück ist für gemischten Chor SATB a cappella und hervorragend geeignet für jedes Winterkonzert. Halcyon Days wurde von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben.

Hagen, Jocelyn (*1980)

• Mother’s Song €3,50 EP 68723 für Chor SSAATTBB

Jocelyn Hagen gilt als eine der beliebtesten Chorkomponistinnen in den Vereinigten Staaten.

Ihr Mother’s Song basiert auf Willis Barnstones ergreifender Übersetzung eines anonymen japanischen Textes, in dem die beständige Sorge einer Mutter um Gesundheit und Wohlbefinden ihres Kindes zum Ausdruck kommt. Dieses dreiminütige Stück für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella, das von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben wurde, berührt mit seinen herrlich reichen und klangvollen Harmonien.

Geeignet für die Aufführung zu Weihnachten und an den Feiertagen wie auch zu jeder anderen Zeit des Jahres.

Williams, Roderick (*1965)

• Now winter nights

€5,95 EP 73559 für Chor SSAATTBB

Yiddish Choral Series

Herausgegeben von Samuel Seifert und Ludwig Böhme

Yiddische Lieder sind Ausdruck der ganzen Bandbreite menschlicher Emotionen und vermitteln eindrucksvoll, was Jüdinnen und Juden ersehnt, erlebt und erlitten haben. Seit Aufkommen der Lieder im 14. Jahrhundert wurden sie traditionell nur in Form von Text und Melodie überliefert. Mit der Yiddish Choral Series wird diese Musik in herrlichen neuen Bearbeitungen nun auch für Chöre zugänglich gemacht.

Als Herausgeber der Reihe haben Samuel Seifert (Mitglied des Ensembles Rozhinkes) und Ludwig Böhme (Leiter des Leipziger Synagogalchores) international renommierte Chorschaffende dafür gewinnen können, in ihren Bearbeitungen unterschiedlichste künstlerische Zugänge zum jiddischen Lied auszuloten – von schlichten Chorsätzen bis hin zu umfangreichen, durchkomponierten Konzertbearbeitungen, von typisch jiddischer Harmonik bis hin zur aleatorischen Komposition.

Die Yiddish Choral Series erschließt Chören in aller Welt den faszinierenden Reichtum jiddischer Lieder und bietet:

• vielfältige Kompositionsstile und Schwierigkeitsgrade für verschiedenste Anlässe

• informative Einführungen zu jedem Stück

• transliterierte jiddische Liedtexte sowie den hebräischen Originaltext mit Verständnisübersetzungen ins Deutsche und Englische

Now winter nights des britischen Komponisten und Bariton Roderick Williams basiert auf einem bewegenden Gedicht von Thomas Campion, welches die kindliche Vorfreude auf das Weihnachtsfest beschreibt, die es zu bewahren gilt. Das Stück ist für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella und eignet sich für geschulte Chöre und Ensembles, die sich an Weihnachten und Feiertagen verwöhnen lassen wollen und eine gewisse musikalische Herausforderung nicht scheuen. Das Stück wurde von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben.

Das jiddische Volkslied Dzhankoye (Dschankoje) spiegelt den Stolz der jüdischen Bauern wider und besingt eine jüdische Kolchose als kollektive Bauerngenossenschaft auf der Halbinsel Krim. Juan M.V. Garcia lässt in seinem Arrangement den Ausführenden viel Raum für eigene Kreativität: Die Melodie und der chorische “Background” können vielfältig besetzt und durch Klatschen und andere Effekte bereichert werden.

• Dzhankoye €2,95 EP 11649

SATB Choir & Piano

Arranged by Juan M.V. Garcia

Das jiddische Volkslied Dzhankoye (Dschankoje) spiegelt den Stolz der jüdischen Bauern wider und besingt eine jüdische Kolchose als kollektive Bauerngenossenschaft auf der Halbinsel Krim. Juan M.V. Garcia lässt in seinem Arrangement den Ausführenden viel Raum für eigene Kreativität: Die Melodie und der chorische “Background” können vielfältig besetzt und durch Klatschen und andere Effekte bereichert werden.

• Rozhinkes mit mandlen

Solo Voice, SATB Choir divisi & Piano

Abraham Goldfaden, arranged Ludwig Böhme

€3,95 EP 11648

Rozhinkes mit mandlen von Abraham Goldfaden ist eines der bekanntesten jiddischen Schlaflieder überhaupt. Es geht um die Sehnsucht einer Mutter nach einer besseren Zukunft für ihr Kind. „Rozhinkes“ (dt.: Rosinen) und „Mandlen“ (dt.: Mandeln) stehen dabei symbolisch für Wohlergehen und Wohlstand.

In der Chorfassung von Ludwig Böhme für Solostimme, SATB und Klavier zeigt sich dieses „Festmahl“ in einem reichen durchkomponierten Chorsatz mit orchestraler Klavierbegleitung. Konstant fließende Achtelwogen, inspiriert vom wiegenden „Aylyulyu“, und das hinzukommende liebevolle Motiv „Yidele shlof“ bringen die Romantik des Liedes fast sinfonisch zum Klingen.

• Ver hot aza yingele

Solo Voice, SATB Choir & Piano Arranged by Polina Shepherd

€3,50 EP 11652

Ver Hot Aza Yingele? (Wer hat solch einen Sohn?) ist ein lebhaftes, fröhliches Volkslied ost-jüdischen Ursprungs. Voller Stolz singt die Mutter eine Hymne der Dankbarkeit für das eigene Kind – das natürlich das beste von allen ist! Polina Shepherds Arrangement für Solostimme, SATB und Klavier fügt der charakteristischen schlichten Liedmelodie authentische jiddische Ornamentik hinzu. So entsteht in den Solo- und Chorstimmen eine Art Lautmalerei – quasi notierte Improvisation, die Raum gibt für agogische und metrische Freiheit. Auch wenn diese Nähe zur Klezmer für manche Chorsängerinnen und -sänger ungewohnt sein mag, kann man sich in diesem Arrangement wunderbar darauf einlassen und wird – wie die Mutter mit ihrem „Yingele“ – reichlich beschenkt!

• Kein schöner Lied €19.95 EP 11611

Volkslieder in neuen und alten Sätzen für dreistimmigen Chor (SAB)

Edited

by Jochen Stankewitz

Die neue Sammlung Kein schöner Lied enthält 48 der bekanntesten deutschsprachigen Volkslieder, arrangiert für dreistimmigen Chor (Sopran, Alt, Männerstimme). Musikalisch bietet der Band eine zeitgemäße stilistische Vielfalt, bestehend aus bewährten dreistimmigen Sätzen früherer Sammlungen der Edition Peters sowie zahlreichen neuen Arrangements von führenden Namen der deutschen Chorszene (Jutta Michel-Becher, Ludwig Böhme, Uli Führe, Uwe Henkhaus, Felicitas Kuckuck, Alwin M. Schronen, Sylke Zimpel) – und das bei durchweg guter Singbarkeit und reicher Klangfülle.

• 48 beliebte deutschsprachige Volkslieder, arrangiert für dreistimmigen Chor (Sopran, Alt, Männerstimme)

• Vielseitige Mischung aus bewährten Sätzen früherer Sammlungen und neuen Arrangements namhafter Chorkomponistinnen und komponisten

• Vorwiegend leichter bis mittlerer Schwierigkeitsgrad

• Gute Singbarkeit, auch für Laien geeignet

• Herausgegeben vom Chorexperten Jochen Stankewitz

• Veyn nisht (after Kleyner yosem)

SATB Choir & Piano

Bernd Franke

€3,95 EP 11650

Veyn nisht für gemischten Chor a cappella beruht auf dem melancholischen Wiegenlied Kleyner yosem (Kleines Waisenkind) des legendären polnisch-jüdischen Liederdichters Mordechaj Gebirtig (1877–1942). Bernd Franke bedient sich in seiner Interpretation des jiddischen Liedes einer breit gefächerten Tonsprache einschließlich aleatorischer und szenischer Elemente. Das Stück beginnt mit einem eindringlichen Flüstern, welches sich nach und nach zu einem anrührenden vier- bis achtstimmigen Chorklang verdichtet. Erst am Schluss erklingt die originale Melodie in einem vierstimmigen polyphonen Chorsatz eingebunden.

• Vos dergeystu mir di yorn

(Why do you pester me)

2 Solo Voices, SATB Choir & Piano

Arranged by Fredo Jung

€4,50 EP 11653

Das jiddische Volkslied Vos dergeystu mir di yorn ist ein humorvoller Disput eines Liebespaares, welches sich bitter über die Einmischung diverser Anverwandter in ihre Beziehung beklagt. Fredo Jung hat in seinem Arrangement diesen Dialog mit viel harmonischer Finesse für zwei Solostimmen, SATB und Klavier gesetzt. Der Satz überrascht immer wieder mit neuen Wendungen, Klangfarben, Zwischentönen und Melodien und präsentiert sich trotz aller „Streiterei“ in einem wundervoll kunstvollen Gewand.

So treiben wir den Winter aus (Arr.: Alwin M. Schronen);

Im Märzen der Bauer (Arr.: Ludwig Böhme);

Der Winter ist vergangen (Arr.: ArminKnab);

Nun will der Lenz uns grüßen (Arr.: Cesar Bresgen);

Der Mai ist gekommen (Arr.: Armin Knab);

Wie schön blüht uns der Maien (Arr.:Wilhelm Weismann);

Bunt sind schon die Wälder (Arr.: Roland Erben);

Es ist ein Ros entsprungen (Arr.: Johannes Weyrauch);

Vom Himmel hoch,ihr Englein, kommt (Arr.: Johannes Weyrauch);

Kommt all herein, ihr Engelein (Arr.: Carl Tiehl);

Ach bittrer Winter (Arr.: Uwe Henkhaus);

Gestern beim Mondenschein (Arr.: August von Othegraven);

Ach Lieb, ich muss dich lassen (Arr.: Leonhard Lechner);

Ach, wie empfindt meinHerze (Giovanni Gastoldi);

Ännchen von Tharau (Arr.: Hans Chemin-Petit);

All mein Gedanken (Arr.: Alwin M. Schronen);

Das Lieben bringt großFreud (Arr.: Cesar Bresgen);

Ich ging durch einen grasgrünen Wald (Arr.: Sylke Zimpel);

Ich hab mir einen Garten gepflanzt (Arr.: GünterRaphael);

Rosenstock, Holderblüh ( Arr.: Franz Burkhart);

Stehn zwei Stern am hohen Himmel (Arr.: Wilhelm Weismann);

Vetter Michel (Arr.:August von Othegraven);

Wach auf, meins Herzens Schöne (Arr.: Jutta Michel-Becher);

Wenn alle Brünnlein fließen (Arr.: Jutta Michel-Becher);

Ade zur guten Nacht (Arr.: Franz Burkhart);

Kein schöner Land (Arr.: Uwe Henkhaus);

Der Mond ist aufgegangen (Arr.: Jutta Michel-Becher);

Abend wird es wieder (Arr.: Uwe Henkhaus);

Guten Abend, gut Nacht (Arr.: Jochen Stankewitz);

Verstohlen geht der Mond auf (Arr.: RolandErben);

Horch, was kommt von draußen rein (Arr.: Uwe Henkhaus);

Muss i denn (Arr.: Cesar Bresgen);

Zogen einst fünf wilde Schwäne (Arr.: JanVermulst);

Ich fahr dahin (Arr.: Julius Spengel);

Es dunkelt schon in der Heide (Arr.: Felicitas Kuckuck);

Ich hab die Nacht geträumet(Arr.: Ludwig Böhme);

Weiß mir ein Blümlein blaue (Arr.: Alwin M. Schronen);

Es geht eine dunkle Wolk herein (Arr.: Hans Chemin-Petit);

Undin dem Schneegebirge (Arr.: Sylke Zimpel);

Wenn ich gedenk der Stu nd (Jacob Regnart);

Es war ein König in Thule (Carl Friedrich Zelter);

Knorr, Iwan (1853–1916)

• Ukrainische Liebeslieder op. 5 €9,95 EP 11507 für gem. Chor (oder 4 Singstimmen) und Klavier (Jochen Stankewitz)

Solo Voice by Composer

Fauré, Gabriel (1845–1924)

• Sämtliche Lieder (Fr.) (Howat/Kilpatrick)

With texts in French, English and German

Mit über 100 Werken, entstanden über einen Zeitraum von 60 Jahren, leistete Gabriel Fauré einen einflussreicheren Beitrag zum französischen Kunstlied also jeder andere Komponis. Trotz ihrer Bedeutung waren die Lieder lange Zeit mit Druckfehlern durchsetzt. Dieser erstmais vollständigenkritischen Ausgabe liegen Hunderte handschriftlicher und gedruckter Quellen zugrunde sowie Anmerkungen und Aufführungsghinweise von Künstlern aus Faurés Umfeld. In erster Linie handelt es sich jedoch um eine praktische Ausgabe, die sich auf langjährige Erfahrungen in der Arbeit mit Interpreten, bei Konzerten, Meisterklassen und Workshops stütz.

Vol. 4 High......................................................€29,95 EP 11394a Vol. 4 Medium................................................€29,95 EP 11394b

Iwan Knorrs Ukrainische Liebeslieder op. 5 für vierstimmigen Gesang und Klavier entsprechen in ihrer wahlweise chorischen oder solistischen Besetzung den Liebeslieder-Walzern op. 65 von Johannes Brahms und brauchen diesen Vergleich auch qualitativ nicht zu scheuen. Von der Tradition der ukrainischen Kosaken inspiriert, besticht der neunteilige Zyklus durch die reizvolle Verbindung von lyrisch-romantisch geführten Singstimmen und temperamentvoll-virtuoser Klavierbegleitung Die Texte erzählen von leidenschaftlicher Liebe, heldenhaften Kriegern und bangem Warten.

Iwan Knorr (1853–1916) war Komponist und Musikpädagoge. In Westpreußen geboren, wuchs er in Russland, Riga und Leipzig auf und studierte am Leipziger Konservatorium. Während seiner Zeit als Musiklehrer im ukrainischen Charkiw suchte er Kontakt zu Brahms, der sein Mentor und Förderer wurde. Später lehrte Knorr als Kollege von Clara Schumann an Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt am Main. Zeitlebens setzte er sich dafür ein, die musikalische Verbindung zwischen mittel- und osteuropäischer Kultur zu stärken.

• für Chöre beliebiger Größe oder Vokalquartett

• erste moderne Ausgabe auf Grundlage des Erstdrucks von 1890

• mit einem Vorwort von Jochen Stankewitz

• mit deutschen und englischen Gesangstexten

Dieser vierte und letzte Band der Reihe Fauré Complete Songs vereint seine letzten vier Zyklen: La Chanson d’Ève; Le Jardin clos; Mirages; und L’Horizon chimérique. Sie stellen den größten Teil von Faurés vokaler Produktion zwischen 1906 und 1921 dar. Diese späten Meisterwerke, die zum ersten Mal zusammen veröffentlicht werden, bilden das Fundament des französischen Liederzyklus des 20. Jahrhunderts.

Dies ist die erste veröffentlichte Ausgabe, die die vier Zyklen für höhere Stimmen zugänglich macht.

Ebenfalls erhältlich:

• Sämtliche Lieder Vol. 1: 1861-1882 (hohe Stimme EP11391a; mittlere Stimme EP11391b)

• Sämtliche Lieder Vol. 2: 1884-1919 (hohe Stimme EP11392a; mittlere Stimme EP11392b)

• Sämtliche Lieder Vol. 3: The Complete Verlaine Settings (hohe Stimme EP11393a; mittlere Stimme EP11393b)

• 45 Vokalisen für Gesang und Klavier (EP11385

Edition Peters Sounds

The Complete Verlaine Settings (CD) €15.00 EPS 0004 Tony Boutté (Tenor), Emily Kilpatrick, Roy Howat (Piano)

Smyth, Ethel (Dame) (1858–1944)

English composer Dame Ethel Smyth spent a year studying at the Mendelssohn Leipzig Conservatory with Carl Reinecke, during which time she met the amongst many others, the composers Dvořák, Grieg, Tchaikovsky. And most interestingly, Clara Schumann. Her time in Leipzig is documented by a series of letters recently published by the Conservatory.

Max Abraham and his nephew Henri Hinrichsen proprietors of Edition Peters, were early passionate and powerful advocates of the education of women (founding and building the Henriette Goldschmitt Schule for women in Leipzig).

Abraham met Smyth during her time in Leipzig (Abraham was on the board of trustees of the Hochschule) and published four early works by Smyth.

Dame Ethel Smyth was a prominent member of the suffragette movement. Her works were unjustifiably neglected for decades but are now being rediscovered and celebrated in a resurgence of interest and high-profile performances. •

• Tango canción (German / English / Spanish)

21 Argentine Tangos

Juan María Solare / Various

Hohe Stimme...............................................€19,95

EP 11504

Medium-low..................................................€19,95 EP 11505

Die Sammlung argentinischer Tangos für Gesang und Klavier bietet einen repräsentativen Querschnitt durch sämtliche Epochen des Tango, von den Anfängen und der Gardel-Ära über das Goldene Zeitalter und Tango Nuevo (Piazzolla u. a.) bis hin zu zeitgenössischen Kompositionen – in der Gesamtheit ein perfektes Tango-Konzertprogramm!

Ob im Rahmen eines Liederabends, als Zugabe oder auch als Musik für Milonga-Tanzveranstaltungen – das Repertoire ist vielseitig einsetzbar und für Sängerinnen und Sänger jeder Sparte und Vorbildung geeignet. Dem argentinischen Komponisten, Pianisten und Tango-Experten Juan María Solare gelingt in seinen Arrangements eine meisterhafte Balance zwischen authentischem Tango-Sound und hervorragender Singbarkeit und Spielbarkeit – gerade auch für Nicht-Kenner des Repertoires.

Zahlreiche Zusatzinformationen erleichtern das Einstudieren. Leidenschaftliches Tango-Feeling garantiert!

• Repräsentative Auswahl argentinischer Tangos von den Anfängen bis heute

• Leichte bis mittelschwere Stücke mit gut spielbarer Klavierbegleitung

• Mit Werkeinführungen, Übersetzungen der Liedtexte und Aussprachehilfe

• Auch als komplettes Konzertprogramm geeignet