Edition Peters Neuerscheinungen 2020–2022

Neuerscheinungen 2020–2022

Edition

Peters Group Neuerscheinungen 2020–2022

Inhalt

• Klaviermethodik 4

• Klavier solo 8

• Klavier-Anthologien ....................................................... 13

• Kammermusik für Klavier/Orgel 17

• Violine 19

• Viola/Cello 21

• Kontrabass 23

• Holzbläser..................................................................... 24

• Blasorchester 26

• Blechbläser 30

• Blechbläserensemble .................................................... 31

• Chor 33

• Yiddish Choral Series 43

• Gesang 46

• Partituren 50

Kontakte

Edition Peters Germany

C. F. Peters Ltd & Co. KG Talstraße 10 04103 Leipzig

T +49 (0)341 98 97 92-10 / F +49 (0)341 / 98 97 92-54

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Klaviermethodik

ISMN 9783876261829

EP 11511 €89,00

Christian A. Pohls bahnbrechende Klaviermethodik markiert eine neue Ära des Lernens und Übens am Klavier. Umfassend, vielschichtig und inspirierend bringt der Autor die Quintessenz seiner jahrzehntelangen Erfahrung als Klavierpädagoge und Pianist auf den Punkt. Das Ergeb nis ist ein schier unerschöpflicher Fundus an praktischen Anleitungen für die unterschiedlichsten künstlerischen, musikalischen und pianisti schen Lernziele, systematisch zusammengestellt in zahlreichen Kon zepten, Methoden und Übemodellen. Für ein erfolgreiches und beglü ckendes Lernen und Musizieren am Klavier – bis hin zur Konzertreife.

• 13 Konzepte, 27 Methoden, 13 Übemodelle

• Neuartige und außerordentlich detaillierte Methodik– aus der Werkstatt eines Pianisten

• Inspirierend und motivierend für jede Übephase

• Grafisch ansprechend gestaltet für ein schnelles intuitives Ver ständnis

• Mit zahlreichen Notenbeispielen und pädagogischen Tipps – für die Unterrichtspraxis von heute

• Über 300 praktische Lernkarten zu allen Kapiteln im Download erhältlich

• „In meinen Augen ist die systematische Klaviermethodik von Chris tian A. Pohl die gültige Klaviermethodik der nächsten Jahrzehnte. Ein Meilenstein der Instrumentalpädagogik!“ (Jörg Schweinbenz, Professor an der Universität der Künste Berlin)

Christian A. Pohl lehrt als Professor für Klavier und Klaviermethodik an der Hochschule für Musik und Theater »Felix Mendelssohn Bartholdy« Leipzig. Seit über 20 Jahren beschäftigt er sich intensiv mit der Ent wicklung der systematischen Klaviermethodik. Meisterkurse und Se minare führen Christian A. Pohl regelmäßig in zahlreiche europäische und asiatische Länder.

INHALT

Vorwort

Konzepte

• Einführung

• Anschlagsparameter

• Anschlagsmodelle

• Artikulation

• Dynamische Umgebung

• Musikalische Entwicklung

• Progressive Klangbilder

• Progressive Artikulation

• Positionstechnik

• Gestaltungsplan

• Innere und äußere Parameter

• Flexibilisierung

• Methodisch relevante Tempobegriffe

• Mikroskopisches und makroskopisches Üben

Methoden

• Einführung

• Lerngebiet Dekodieren

• Einführung

• Lernziele

• Stoppuhr-Methode

• Dekodier-Methode

• Knotenpunkt-Methode

• Retro-Methode

• Buchstaben-Methode

• Stummspiel-Methode

• Lerngebiet Automatisieren

• Einführung

• Lernziele

• Metronomaufbau-Methode

• Horizontale Additions-Methode

• Stabilisierungs-Methode

• Gruppierungs-Methode

• Reduktiv-Additive Methode

• Perforations-Methode

• Loop-Methode

• Konzentrische Methode

• Doppio-Methode

• Betonungs-Methode

• Stop-Methode

• Automatisierungsmethoden im Vergleich

• Lerngebiet Balancieren

• Einführung

• Lernziele

• Schwarz-Weiß-Methode

• Zusammenklangs-Methode

• Vertikale Additions-Methode

• Raum-Methode

• Klangebenen-Methode

• Vergleich der Methoden

• Lerngebiet Kolorieren

• Einführung

• Lernziele

• Mikrodynamik-Methode

• Mikroagogik-Methode

• Fluss-Methode

• Überzeichnungs-Methode

• Konturierungs-Methode

Übemodelle

• Einführung

• Exemplarische Übemodelle

• Übeplan

• Gestaltungsplan und Interpretationskonzept

Schlusswort Anhang

• Über den Autor

• Stichwortverzeichnis

• Personenverzeichnis

• Die Lernkarten

„Gerade auch für Pädagoginnen und Pädagogen ist dieses Buch eine unerschöpfliche Fundgrube ... Leidenschaft, Sorgfalt, Verständnis und zeichnen dieses Werk aus. Ich kann es allen emp fehlen, die sich vertiefen mit dem The ma beschäftigen wollen.“ – Schweizer Musikzeitung

The Complete Pianist: from healthy technique to natural artistry bietet eine völlig neue und einzigartige Herangehensweise an das Klavier spiel. Penelope Roskells Buch ist das Ergebnis langjähriger Lehr- und Konzertpraxis sowie einer intensiven Auseinandersetzung mit Fragen des gesunden Klavierspiels. Mit über 500 Seiten Text, 300 Videos und 250 von der Autorin neu entwickelten Übungen ist es das umfassends te Werk zum Thema Klavierspiel, das je geschrieben wurde. Das Buch bietet neue Einsichten für alle, die Klavier spielen - Lehrende und Ler nende, im Laien- wie im professionellen Bereich.

„Ich kenne und bewundere Penelope Roskell seit über 40 Jahren, sowohl als Künstlerin als auch als Pädagogin. Allen, die sich für die Kunst des Klavierspiels interessieren, kann ich The Complete Pianist nur nachdrücklich empfehlen.“

Sulamita Aronovsky, Professorin für Klavier, Royal Academy of Music; Vorsitzende der London International Piano Competition

„Ein praktisches und von großer Exper tise geprägtes Resümee langjähriger Arbeit zur Frage, wie man beim Klavier spielen gesund bleibt.“

Mark Phillips, British Association for Performing Arts Medicine, Handspezialist

Roskell bietet Anleitung vom anfänglichen Erlernen eines Stücks über technische und interpretatorische Entscheidungen bis hin zur künst lerisch durchdachten Aufführung. Jeder neue Aspekt wird mit einer Reihe von praktischen Übungen veranschaulicht: Schritt für Schritt, ausgehend von den Grundlagen hin zu fortgeschrittenen Anwendungs möglichkeiten. Per Smartphone, Tablet oder Computer sind Videos zu gänglich, in denen Roskell selbst ihre technischen und musikalischen Ansätze demonstriert.

Penelope Roskell ist Professorin für Klavier und Klavierpädagogik am Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance in London und am Royal Welsh College of Music and Drama in Cardiff. Als Solistin spiel te sie auf wichtigen Bühnen in über 30 Ländern. Sie ist die führende britische Spezialistin für gesundes Klavierspiel und Fachexpertin beim Britischen Verband für Musikermedizin, wo sie professionelle Klavier spielende bei Verletzungen oder Haltungsschäden berät.

Buch in englischer Sprache.

Solfeggio (Solfeggietto)

ISMN 9790014136826

EP 11635 €5,95

C. P. E. Bachs Solfeggio (auch allgemein als Solfeggietto bekannt) steht nun in den Startlöchern für einen aufregenden Finger-Sprint in 60 Se kunden über die Tastatur – ein Erlebnis reinster musikalischer Ener gie. Der Titel des Stückes bezieht sich auf die im Gesangsunterricht gängige Praxis der „Solfège“-Stimmübungen auf Tonsilben und meint in diesem Zusammenhang ein Klavierstück, das der Verbesserung der Spieltechnik dienen soll. Allerdings sind C. P. E. Bachs Tonleitern und Arpeggien hier mit solch bravouröser Kunstfertigkeit angelegt, dass das Stück nicht nur als hocheffektives Übungsstück geeignet ist, son dern schnell zum beliebten und beeindruckenden Konzertstück avan ciert ist – ein wahrer Publikumshit für Pianistinnen und Pianisten auf der Schwelle zum mittleren Schwierigkeitsgrad.

essays in englischer, französischer und deutscher Sprache.

Chopins frühes Nocturne in Es-Dur ist eines seiner beliebtesten Wer ke. Es wurde erstmals 1832 veröffentlicht und verbindet eine reizende, gesanglich inspirierte Melodie in der Oberstimme mit einer Begleitung nach Art einer Serenade in der linken Hand. Diese vom renommier ten Chopin-Experten Christophe Grabowski vorgelegte Ausgabe bietet zwei Fassungen des Nocturnes: Die erste beruht auf der verlässlichsten zu Chopins Lebzeiten erschienenen Auflage der französischen Erstaus gabe, die zweite bietet erstmals einen vollständigen Überblick über alle Varianten, die nach Abschluss der Erstfassung von Chopin überliefert sind. Dieser zweite Notentext erlaubt es, durch freie Kombination von Varianten eigene Spielfassungen des Nocturnes zu erstellen – ganz im Sinne von Chopins unbändiger Kreativität.

Diese neue Urtextausgabe, herausgegeben von dem international re nommierten C. P. E. Bach-Experten Wolfram Enßlin, vereint höchste musikwissenschaftliche Standards mit einem schön aufbereiteten an der Praxis orientierten Notensatz. Vorwort und kritischer Bericht sind in Deutsch, Englisch und Französisch enthalten.

• Neue Urtext-Ausgabe von C. P. E. Bachs beliebtem Solfeggio für Klavier

• Herausgegeben von dem international renommierten C. P. E. Bach-Experten Wolfram Enßlin

• Mit einem Vorwort und kritischem Bericht auf Deutsch, Englisch und Französisch

• Aufgrund des mittleren Schwierigkeitsgrads ein ideales Übungs stück für Fortgeschrittene

Chopin, Fryderyck

Die im Hause Edition Peters erscheinende kritische Gesamtausgabe

The Complete Chopin ist die bedeutendste wissenschaftliche Cho pin-Ausgabe der Gegenwart und ein Muss für alle, die sich Chopins Klavierwerke gewissenhaft erarbeiten möchten. Unter der Schriftlei tung von John Rink versammelt die Reihe das einzigartige Wissen der weltweit führenden Chopin-Herausgeber und spiegelt somit verlässlich den neuesten Forschungsstand wider. Gleichzeitig stellt The Complete Chopin spielpraktische Erwägungen in den Mittelpunkt und bietet zu jedem Werk einen ansprechenden Notentext, der sich auf eine einzi ge Hauptquelle stützt. Ergänzt wird er durch wichtige Lesarten, einen ausführlichen kritischen Bericht sowie aufschlussreiche Einführungs

• Vorgelegt vom renommierten Chopin-Experten Christophe Grab owski als Teil der Reihe The Complete Chopin bei Edition Peters (Herausgeber der Reihe: John Rink, Jean-Jacques Eigeldinger, Jim Samson, Christophe Grabowski).

• Neuartig gestaltete Ausgabe mit Urtextversion sowie einem zwei ten Notentext, der alle nachweislich von Chopin stammenden Va rianten enthält und kreativen Freiraum für eigene Spielfassungen bietet.

Chopin, Fryderyck

Trois Nouvelles Études für Klavier 3 Études pour la Méthode des Méthodes, Urtext (The Complete Chopin) ISMN 9790577015750 EP 73229 ................................... €8,95

Als neusten Band in der Reihe The Complete Chopin präsentiert die Edition Peters nunmehr die von Roy Howat vorgelegte Ausgabe der Trois Nouvelles Études. Erstmals 1840 in der als Zusammenarbeit meh rerer Komponisten entstandenen Sammlung Méthode des Méthodes veröffentlicht, sind die Trois Nouvelles Études auf den ersten Blick Cho pins am wenigsten virtuose Etüden. Hinter ihrer scheinbaren Ruhe ver

birgt sich jedoch eine größere Raffinesse, was die Schulung von Klang, Rhythmus und Artikulation betrifft, als in jedem anderen seiner Werke. Von Debussy ist der Ausspruch überliefert, er habe sich an Nr. 2 „die Finger wund gespielt“. Über 180 Jahre nach ihrem Erscheinen mag es überraschen, dass diese Stücke noch immer neue Einblicke erlauben, und doch enthält Howats Ausgabe zahlreiche Novitäten – darunter eine Reihe melodischer Varianten in Nr. 1 sowie Originalnoten in Nr. 2, die in allen bisherigen Ausgaben fälschlich „bereinigt“ wurden. Gera de letztere bilden in der betreffenden Etüde einen strukturellen Drehund Angelpunkt, sodass ihre behutsame Wiederherstellung Satz und Stimmführung dieser Passage – am Beginn einer von Chopins atem beraubendsten Modulationsketten – in völlig neuem Licht erscheinen lässt. Daneben bekräftigt die Ausgabe Chopins originale Fingersatzan gaben, die nach wie vor weithin unbekannt sind, wie etwa das launige Abwärtsspringen des Daumens auf den schwarzen Tasten am Schluss von Nr. 3. Gemäß den editorischen Prinzipien der Reihe basiert auch diese Ausgabe auf einer einzigen Hauptquelle, in diesem Fall der sorg fältigen Handschrift, die Chopin für seinen Freund Ignaz Moscheles er stellte. Änderungen, die Chopin nach dem Erscheinen der Stücke vor nahm, sind als Lesarten enthalten, sodass beim Spiel die gewünschte Variante in voller Kenntnis ihrer Herkunft frei gewählt werden kann.

• Chopin: Trois Nouvelles Études, Neuausgabe von Roy Howat in der Reihe The Complete Chopin – Neue kritische Gesamtausgabe (Schriftleitung: John Rink)

• Verlässliche Urtextausgabe auf Grundlage von Chopins Autograf: Wiederherstellung des originalen Notentextes und Korrektur von beharrlichen Druckfehlern in allen bisherigen Ausgaben

• Ausschließlich originale Fingersätze vom Komponisten

• Übersichtliche Wiedergabe von Lesarten als Ossia im Notentext

• Vorwort von Roy Howat in englischer, französischer und deut scher Sprache

• Ausführlicher kritischer BerichtThe Complete Chopin basiert auf zwei Grundsätzen. Erstens kann es einen einzig gültigen Noten text zu Chopins Werken nicht geben; Lesarten gehören zum We sen seiner Musik. Zweitens gilt es, eine freie Vermengung von Varianten aus verschiedenen Quellen zu vermeiden, weil das Resultat eine Fassung wäre, die so nie existiert hat. Daher be steht der editorische Ansatz der Reihe darin, jeweils eine einzige Hauptquelle für jedes Werk zu bestimmen, die als „beste“ (wenn auch nicht einzig maßgebliche) Quelle dient, und diese in einer kritischen Ausgabe vorzulegen. Zugleich ermöglicht die Einbin dung wichtiger Lesarten aus anderen autoritativen Quellen – als Variante über bzw. unter dem Haupttext (in Einzelfällen auch im Haupttext), als Fußnote oder im kritischen Bericht – sowohl einen wissenschaftlichen Vergleich als auch eine freie Auswahl bei der Interpretation. Wo die Abweichungen zwischen den Quellen so umfangreich oder entscheidend sind, dass sie nicht mehr nur als „Lesarten“ aufgefasst werden können, bietet die Ausgabe das gleiche Werk in mehreren Fassungen.

vierminütiges Werk für Klavier, das der Komponist für seine Tochter schuf. Jedes der acht Stücke stellt eine andere musikalische Frage und bringt Sidney Corbetts musikalisches Denken zum Ausdruck, wenn auch in vereinfachter Form. Emiliana wurde von Emily Corbett im Juli 2017 beim Parkfest in Schwetzingen uraufgeführt .

Diese Neuausgabe (EP 14573) umfasst den Notentext für Klavier.

Couperin, François

Les Baricades Mistérieuses (Les Barricades Mystérieu ses)

Second Livre de pièces de clavecin (1717)

ISMN 9790014136833

EP 11636 ................................... €5,95

Was verbirgt sich hinter dem verführerisch-hypnotischen, repetieren den Thema von Couperins Les Baricades Mistérieuses? Auch wenn die ursprüngliche Bedeutung des Titels nach wie vor unklar ist, erstrahlt das Stück weiterhin in seinem bewegenden Glanz.

John Rink diskutiert The Complete Chopin Corbett, Sidney

Herausgegeben von der bedeutenden Couperin-Forscherin Catheri ne Massip, bietet diese neue Urtext-Ausgabe der Edition Peters einen schön gestochenen Notentext nach neuesten wissenschaftlichen Stan dards – für junge Pianistinnen und Pianisten im fortschreitenden Lern stadium ebenso geeignet wie für Liebhaber und Klavierprofis. Neben dem Notentext selbst enthält diese Ausgabe ein Vorwort in Franzö sisch, Deutsch und Englisch sowie einen kritischen Kommentar.

• Neue Urtextausgabe eines der berühmtesten und reizvollsten Kla vierwerke des Barock

• Mittlerer Schwierigkeitsgrad, auch für Fortgeschrittene geeignet

• Mit Vorwort und kritischem Bericht in Französisch, Deutsch und Englisch

• Herausgegeben von der führenden Couperin-Forscherin Cathe rine Massip Crosby, Richard Sonata No. 1 für Klavier ISMN 9790300760858 EP 68638

Richard Crosbys elfminütige Klaviersonate Nr. 1, op. 21 wurde im hochromantischen Stil komponiert und besteht aus drei sich kontras tierenden Sätzen. Das Werk wurde 2018 von der amerikanischen Stu dentenverbindung Sigma Alpha Iota International Music Fraternity für ihre dreijährlich stattfindende Nationalversammlung in Auftrag gegeben und nun durch die Partnerschaft mit Edition Peters veröffentlicht.

Emiliana (Acht Klavierstücke für die Jugend) von Sidney Corbett ist ein

Crumb, George

Metamorphoses (Book II)

Zehn Fantasiestücke (nach gefeierten Gemälden) für verstärktes Klavier

ISMN 9790300762036

EP 68729 €49,95

Wie der erste Band von George Crumbs letztem umfangreichen Zyklus für Tasteninstrumente, enthält Metamorphoses, Book II: Ten FantasyPieces (After Celebrated Paintings) zehn Sätze für Klavier solo, die alle von jeweils einem Lieblingswerk der bildenden Künste des Komponis ten inspiriert sind. Seine Bemühungen, diese Gemälde in Klänge zu übertragen führten Crumb wieder einmal dazu, über die konventionellen Ressourcen des Instruments hinauszugehen: Das Innere des Klaviers wird verstärkt, gezupft, angeschlagen und mit fremden Gegenständen “präpariert”, und der Pianist spielt zudem eine Handvoll Schlagzeug, spricht, flüstert und bläst hörbar während der 38-minütigen Aufführung.

Metamorphoses, Book II ist Marcantonio Barone gewidmet, der den Zyklus im Dezember 2020 bei der American Philosophical Society in Philadelphia uraufgeführt hat. Spielpartituren von Band I (EP 68581) und Band II (EP 68729) sind käuflich erhältlich und umfassen einen Pro grammtext und detaillierte Aufführungshinweise des Komponisten, in denen sowohl die erweiterten Spieltechniken als auch die benötigten Instrumente und Objekte beschrieben werden. Dillon, James echo the angelus ISMN 9790577020648 EP 73508

€34,95 First performed by Noriko Kawai for Huddersfield Contemporary Mu sic Festival, in a broadcast from the Radio Theatre, BBC Broadcasting House, November 2020.

Janofsky, Bonnie Ruth

Expressions für Klavier ISMN 9790300761039 EP 68667 €19,95

Expressions von Bonnie Ruth Janofsky wurde von der amerikanischen Studentenverbindung Sigma Alpha Iota International Music Fraternity für deren dreijährlich stattfindende Nationalversammlung 2018 in Auf trag gegeben und durch die Zusammenarbeit mit Edition Peters ver

öffentlicht. Das leicht spielbare Werk für Klavier solo besteht aus einem sechsminütigen Satz und greift Swing- und Tango-Rhythmen auf.

Kagel, Mauricio

Impromptu II for Piano

ISMN 9790014135416 EP 12281 €17,95

Mauricio Kagel’s Impromptu II for piano dates from 1998 and was com posed in Tanglewood. It continues a dialogue with the Austro-German musical literature that often provided impetus for Kagel’s music. This is a newly-engraved edition, replacing the previously-available composer facsimile edition.

”The title is reminiscent of Schubert, the score, of Schumann. Kagel had already paid his respects to both these composers before, Schu bert with the song opera Aus Deutschland, Schumann with the setting of his diaries in Mitternachtsstück. In Impromptu II, Kagel builds on the character of these predecessors; in a different musical language, but definitely in their spirit. Kagel said that when composing he always had “concrete sensations of emotional states in the back of his mind”, but every listener has to discover these for themselves. What Kagel likes about the Romantics is that the theme of a piece remains unspoken. “Is it autumn or lack of money?” Sometimes both.” – Werner Klüppelholz Kawashima, Motoharu Hama-Con-Plex

ISMN 9790577021553 EP 73582 €19,95

Das als Prüfungsstück für den 11. Internationalen Hamamatsu-Kla vierwettbewerb in Auftrag gegebene Klavierstück Hama-Con-Plex von Motoharu Kawashima ist nicht nur eine brillante Tour de Force, son dern auch eine „Tour du Repertoire“: Es basiert auf Fragmenten aus den zehn meistgespielten Klavierkonzerten früherer Finalrunden des Hamamatsu-Wettbewerbs, darunter Konzerte von Tschaikowsky, Liszt, Mozart, Prokofjew und Rachmaninow. Bei den Fragmenten handelt es sich vornehmlich um Passagen, bei denen eine musikalische Idee beidhändig umgesetzt wird, also keine Stellen, die aus Melodie und Begleitung oder aus kontrapunktischen Texturen geformt sind – und demnach sind es auch nicht unbedingt die berühmtesten Stellen der jeweiligen Werke.

Liszt, Franz

Années de pèlerinage: Troisième Année (Italie), Trois Odes funèbres

S163, S516, S516a, S517; Urtext

ISMN 9790577011103

EP 72784 €21,95

Dieser letzte Band der Années de pèlerinage von Franz Liszt in der Ur text-Ausgabe des renommierten Liszt-Forschers Leslie Howard enthält die Troisième Année - Italie S163 sowie die Trois Odes funèbres S516, S516a & S517. Obwohl die Odes funèbres ursprünglich nicht Teil der Années waren, wurden sie in diesen Band aufgenommen, weil sie in musikalischer wie gedanklicher Hinsicht eine Brücke zwischen den Années II und III bilden. Zusammen genommen zeichnen sich diese späten Klavierwerke durch eine Charakteristik aus, die in der großen Musikliteratur des 19. Jahrhunderts ihresgleichen sucht. Die Ausdün nung des Stils, fast bis zu einer gewollten Kargheit und der gleichzeitig entstehende Eindruck, dass hier avantgardistische Pionierarbeit geleis tet wurde, ferner die Reflexion über das Alleinsein, die Einsamkeit gar, die sich im Alter einstellt, finden sich so nur bei Liszt.

• Dritter und letzter Band der Années de pèlerinage, herausgegeben von dem renommierten Liszt-Spezialisten Leslie Howard

• Urtext-Ausgabe mit ausführlicher Einführung und kritischem Be richt

• Mit Originalabbildungen und historischen TextenWeitere Klavier werke von Liszt, herausgegeben von Leslie Howard:

geführt wurde es im Rahmen des New Paths Festival am 2. Juli 2021 von Libby Burgess in der Toll Gavel United Church in Beverly (Groß britannien).

Philips, Julian Barcarola für Klavier solo

ISMN 9790577023151

EP 73673 ...................................

€34,95

Barcarola von Julian Philips ist ein 15-minütiges Werk für Klavier solo. Es versucht, die Welt der Barcarolle des 19. Jahrhunderts, wie sie von Chopin, Liszt oder Fauré verkörpert wurde, neu zu beleben, indem es die charakteristische Bewegung, die figurativen Muster, die formalen Tropen und die poetischen Assoziationen des Genres erkundet. Ober flächlich betrachtet, ein imaginäres Bootslied – darunter ein morbider, dunkler Unterton. Barcarola ist dem Pianisten Dominic De gavino gewidmet.

Barcarola wurde im September 2019 fertiggestellt und von Dominic De gavino im Rahmen des Konzerts zum 50. Geburtstag von Julian Philips, am 25. November 2019 in der Milton Court Concert Hall in London uraufgeführt.

Bei dieser Ausgabe handelt es sich um die revidierte Fassung der Par titur (EP 73673).

Rakowski, David

Penalty Box für Klavier

ISMN 9790300762203 EP 68750 €19,95

• Consolations und Liebesträume (Notturnos), EP 7820, ISMN 9790-57708-610-1 (erschienen 2006)

• 2 Episoden aus Lenaus Faust, EP 7987, ISMN 979-0-57708-6422 (erschienen 2008)

• Klaviersonate h-Moll, EP 71900, ISMN 979-057708-723-8 (er schienen 2011)

• Trois Études de concert (Drei Konzertetüden) S144, EP 72780, ISMN 979-0-57701-106-6 (erschienen 2016)

• Années de pèlerinage: Première Année – Suisse (S160) & Trois Morceaux suisses (S156b), EP 72782, ISMN 979-0-57701-108-0 (erschienen 2019)

• Années de pèlerinage: Deuxième Année – Italie (S161) & Venezia e Napoli (S162), EP 72783, ISMN 979-0-57701-109-7 (erschienen 2019)

McNeff, Stephen

Three Pieces for Piano

ISMN 9790577021959

EP 73615

€19,95

Three Pieces for Piano von Stephen McNeff ist ein 18-minütiges Kla vierwerk, das von Brahms’ spätem Klavierschaffen inspiriert ist. Urauf

Die drei Sätze von David Rakowskis lebhafter Klaviersuite Penalty Box sind jeweils nach unerlaubten Manövern im amerikanischen Sport be nannt. Der erste Satz, “Encroachment” (“Übergriff”), bei dem sich die von der linken Hand gespielte Linie über die von der rechten Hand ge spielte Linie schleicht, erinnert an die Strafe, die verhängt wird, wenn beim American Football die sogenannte Line of Scrimmage überschrit ten wird. In “Illegal Use of Hands” (“unerlaubter Einsatz der Hände”), die Bezeichnung dafür, mit den Händen übermäßig langen Kontakt mit dem Kopf eines anderen Spielers zu haben, wird von der Fingerpe dal-Technik ausgiebig Gebrauch gemacht. Im Basketball ist “Double Dribble” das Vergehen, wenn ein Spieler den Ball mit beiden Händen prellt – hier führt der Pianist eine wiederholte 16tel-Bewegung auf einer einzigen Taste mit der linken und rechten Hand in schneller Folge aus. Penalty Box ist Holly Roadfeldt gewidmet, die das Stück 2021 am Lafa yette College in Easton, Pennsylvania, uraufgeführt hat.

Ahonen im Rah men des Musikfestes der Berliner Festspiele in der Berliner Philharmo nie uraufgeführt.

Schwaen, Kurt

Drei Präludien zu Grafiken von Herbert Sandberg für Klavier

ISMN 9790014037482

EP 5418 €13,95

Drei Präludien zu Grafiken von Herbert Sandberg (KSV 271) von Kurt Schwaen ist ein 8-minütiges Werk für Klavier solo. Die drei Präludien wurden inspiriert von Herbert Sandbergs graphischem Zyklus Der Weg, der sich mit dem Faschismus auseinandersetzt. Kurt Schwaen war ein äußerst produktiver Komponist, dessen Stil man zwischen Bartók, Strawinsky und Hindemith einordnen könnte. Auch die Drei Präludien für Klavier orientieren sich an dieser neoklassizistische Haltung und bleiben trotz Einsatz neuer Kompositionstechniken immer eingängig und leicht rezipierbar.

Die Uraufführung fand statt am 5. Mai 1965 im Kupferstichkabinett der Staatlichen Museen Berlin anlässlich der Ausstellungseröffnung zu Herbert Sandbergs grafischem Zyklus Der Weg. Interpret war Wilhelm Gonnermann.

Bei dieser Ausgabe (EP 5418) handelt es sich um die Klavierausgabe dieses Werkes.

Schwaen, Kurt

Katze, Schnee und Dudelsack Zwölf Klavierstücke für Kinder

Katze, Schnee und Dudelsack, Zwölf Klavierstücke für Kinder (KSV 196) von Kurt Schwaen ist ein 10-minütiges Werk für Klavier solo. Die zwölf Klavierstücke entstanden in der Zeit vom 15. November 1959 bis zum 2. Januar 1960. Kurt Schwaen war ein äußerst produktiver Kom ponist, dessen Stil man zwischen Bartók, Strawinsky und Hindemith einordnen könnte. Auch Katze, Schnee und Dudelsack orientiert sich an dieser neoklassizistischen Haltung und bleibt trotz Einsatz neuer Kompositionstechniken immer eingängig, leicht rezipierbar und für Kin der gut ausführbar.

Bei dieser Ausgabe (EP 5286) handelt es sich um die Klavierausgabe dieses Werkes.

Christmas Carols for Easy Piano: 20 Favourite Ca rols and Christmas Songs 20 favourite carols and Christmas songs

ISMN 9790577021119

EP 73551

€6,95

Mit diesen 20 beliebten Weihnachtsliedern aus dem englischsprachi gen Raum kommt festliche Stimmung ins Klavierspiel – von O Holy Night (Minuit, chrétiens) bis O come all ye faithul (Herbei, o ihr Gläu bigen).

Grade 5 Piano Anthology

Examination Pieces for 2023 and 2024

ISMN 9790577023168

EP 73675 €17,95

Diese Publikation ist für ABRSM-Klavierprüfungen bestimmt. The Edi tion Peters Grade 5 Piano Anthology comprises 14 pieces from lists A, B and C of the Associated Board syllabus, together with 4 pieces suitable for the own-choice section of the Performance Exam. The an thology supports students preparing for either the Practical Exam or the Performance Exam. Those preparing for the Performance Exams are aided by Performance Notes by Norman Beedie (Lecturer in Classi cal Improvisation, Piano and Conducting at the Royal Conservatoire of Scotland), which give advice on technique and interpretation for each piece, and guidance on preparing an effective programme. The pieces in this volume are drawn from the extensive range of piano music in the Edition Peters catalogue – one of the widest available. The own-choice pieces provide a valuable selection of fascinating repertoire suitable for the Performance Exam.

Die leicht gesetzten und mit englischem Text unterlegten Bearbeitun gen für die ersten Lernjahre stammen von der erfahrenen Klavier- und Streicherpädagogin Mary Cohen, die als Komponistin und Bearbeiterin bereits über 60 Publikationen vorgelegt hat.

Away in a manger (Kirkpatrick)

Away in a manger (Murray)

Carol of the Bells

Deck the halls with boughs of holly Ding dong, merrily on high

The first Nowell God rest ye merry, gentlemen

Good King Wenceslas Hark! the herald angels sing The holly and the ivy In the bleak midwinter

Jingle bells

O Christmas tree

O come, all ye faithful

O Holy Night

O litte town of Bethlehem

Once in royal David’s city Silent night

We wish you a merry Christmas While shepherds watched their flocks by night

Invention No. 8 in F, BWV 779 (J. S. Bach); Bagatelle in G minor, Op.119 No.1 (Beethoven); Allegro (1st movt from Sonata in G, Hob. XVI:G1) (Haydn); Allegro in C (No. 2 from Six pièces très faciles, Op. 52) (Hummel); Theme, Var. 1 and 5 (from 12 Variations on “Ah vous dirai-je, maman”, K. 265) (Mozart); Minnelied (No. 7 from Stimmungs bilder, Op. 88) (Hofmann); La huérfana (No. 9 from Cuentos de las juventud, Op.1) (Granados); Mélodie (No. 5 from 10 Pièces de genre, Op.10) (Massenet); Prelude in C minor, Op. 8 No.1 (Pachulski); Von fremden Ländern und Menschen (No.1 from Kinderscenen, Op.15) (Schumann); Winter Solstice Song (No. 38 from For Children, Vol. 1) (Bartók); March, Little Soldier! (No. 3 from Scenas infantis) (Pinto); Love Theme (from Lyric Moments, Book 2) (Catherine Rollin); Tuxedo Jazz (from Jazz, Rags & Blues, Book 4) (Martha Mier); Impromptu (Louise Farrenc); Glo (Roxanna Panufnik); April (from Stone Rose) (Ola Gjeilo); Basket Dance (from Sixteen Dances) (John Cage)

Publikation

ABRSM-Klavierprüfungen bestimmt. The Edi tion Peters Grade 6 Piano Anthology comprises 15 pieces from lists A, B and C of the Associated Board syllabus, together with 3 pieces suitable for the own-choice section of the Performance Exam. The an thology supports students preparing for either the Practical Exam or the Performance Exam. Those preparing for the Performance Exams are aided by Performance Notes by Norman Beedie (Lecturer in Classi cal Improvisation, Piano and Conducting at the Royal Conservatoire of Scotland), which give advice on technique and interpretation for each piece, and guidance on preparing an effective programme. The pieces

in this volume are drawn from the extensive range of piano music in the Edition Peters catalogue – one of the widest available. The own-choice pieces provide a valuable selection of fascinating repertoire suitable for the Performance Exam.

(from Four Nigerian Dances) (Uzoigwe); Scottish Legend Op. 54 No. 1 (Amy Beach); Sarah (Thomas Peter-Horas); Lullaby for Owain (Sally Beamish)

Allegro (1st movt from Sonatina in C, Op. 20 No.1) (Kuhlau); Sol feggietto in C minor, Wq.117/2 (C. P. E. Bach); Invention No. 6 in E, BWV 777 (J. S. Bach); Velocity, Op.109 No.10 (Burgmüller); Finale: Allegro molto (4th movt from Sonata in G, Hob. XVI:6) (Haydn); Honey (Humoresque) (3rd movt from In The Bottoms) (Dett); Vals poético (No. 6 from Valses poéticos) (Granados); Venetianisches Gondellied (No. 6 from Lieder ohne Worte, Op.19b) (Mendelssohn); Legend (No. 6 from Pictures of Childhood) (Khachaturian); Einsame Blumen (No. 3 from Waldscenen, Op. 82) (Schumann); Galop Final (No.11 from 11 Children’s Pieces, Op. 35) (Casella); View from a Window (No.12 from Cool Beans!, Vol. 1) (Ben Crosland); Rumba Toccata (Paul Harvey); East Coast Blues (Nikki Iles); Dancing Barefoot in the Rain (from Afri can Sketches) (Nkeiru Okoye); Sayera (from Mekta’ in the Art of Kita Book 3) (Halim El-Dabh); Valentine (Fred Hersch); Chorale (from Voices in Silence)

Grade 7 Piano Anthology

Diese Publikation ist für ABRSM-Klavierprüfungen bestimmt. The Edi tion Peters Grade 7 Piano Anthology comprises 15 pieces from lists A, B and C of the Associated Board syllabus, together with 3 pieces suitable for the own-choice section of the Performance Exam. The an thology supports students preparing for either the Practical Exam or the Performance Exam. Those preparing for the Performance Exams are aided by Performance Notes by Norman Beedie (Lecturer in Classi cal Improvisation, Piano and Conducting at the Royal Conservatoire of Scotland), which give advice on technique and interpretation for each piece, and guidance on preparing an effective programme. The pieces in this volume are drawn from the extensive range of piano music in the Edition Peters catalogue – one of the widest available. The own-choice pieces provide a valuable selection of fascinating repertoire suitable for the Performance Exam.

Grade 8 Piano Anthology

Examination Pieces for 2023 and 2024

ISMN 9790577023199 EP 73678 €21,95

Diese Publikation ist für ABRSM-Klavierprüfungen bestimmt. The Edi tion Peters Grade 8 Piano Anthology comprises 20 pieces from lists A, B and C of the Associated Board syllabus, together with 4 pieces suitable for the own-choice section of the Performance Exam. The an thology supports students preparing for either the Practical Exam or the Performance Exam. Those preparing for the Performance Exams are aided by Performance Notes by Norman Beedie (Lecturer in Classi cal Improvisation, Piano and Conducting at the Royal Conservatoire of Scotland), which give advice on technique and interpretation for each piece, and guidance on preparing an effective programme. The pieces in this volume are drawn from the extensive range of piano music in the Edition Peters catalogue – one of the widest available. The own-choice pieces provide a valuable selection of fascinating repertoire suitable for the Performance Exam.

Allegro di molto (1st movt from Sonata in F minor, Wq. 63/6) (C. P. E. Bach); Moderato (1st movt from Sonata in E, Hob. XVI:31) (Haydn); Al legro con spirito (1st movt from Sonatina in A, Op. 60 No. 2) (Kuhlau); Menuetto and Trio (3rd movt from Sonata in D, Op.10 No. 3) (Beet hoven); Allemande and Courante (2nd and 3rd movts from Suite in D minor, HWV 437) (Handel); Mélodie, Op. 4 No. 2 (Hensel); Consolation No. 5 in E (from Consolations, S.172) (Liszt); Kind im Einschlummern (No.12 from Kinderscenen, Op.15) (Schumann); The Little Shepherd (No. 5 from Children’s Corner) (Debussy); Jamaican Dance No. 2 (from Three Jamaican Dances) (O. Russell); Bagpipers: Allegretto (1st movt from Sonatina) (Bartók); Prélude No.14 (from 24 Préludes pour piano, Op. 38) (Florentine Mulsant); Butterfly (No.1 from Lyric Pieces, Book 3, Op. 43) (Grieg); Milonga del ángel (Piazzolla); Nigerian Dance No.1

Prelude and Fugue in G, BWV 884 (J. S. Bach); Allegro (1st movt from Sonata in E, Op.14 No.1) (Beethoven); Prelude and Allegro (Fuga) (1st and 2nd movts from Suite No. 8 in F minor, HWV 433) (Handel); Allegro/Moderato (1st movt from Sonata in A) (Martínez); Andante gra zioso and Vars. 1–6 (1st movt from Sonata in A, K. 331) (Mozart); Les cyclopes (from Pièces de clavecin) (Rameau); Sonata in D, Kp. 443, L. 418 (D. Scarlatti); Nocturne in D flat (No. 3 from 24 Characteristic Pieces, Op. 36) (Arensky); Mazurka in A minor, Op.17 No. 4 (Chopin); Andante (No.1 from In the Mists) (Janácek); Moment musical in D flat, Op. 16 No. 5 (Rachmaninoff); Impromptu in A flat (No. 2 from Four Impromptus, Op.142, D. 935) (Schubert); Romanze in F sharp (No. 2 from Drei Romanzen, Op. 28) (Schumann); A Hermit Thrush at Morn, Op. 92 No. 2 (A. Beach); Pierrette (Air de Ballet), Op. 41 (Chaminade); Rêverie (Debussy); Toccata (Khachaturian); Vespers in Venice (from

Four Piano Solos) (Cecilia McDowall); O polich inelo (from A prole do bebê no.1) (Villa-Lobos); Dance in Bulgarian Rhythm No. 6 (No.153 from Mikrokosmos) (Bartók); Allegro, Agitato con fuoco (3rd movt from Piano Sonata Op. 5 No. 2) (Hélène Montgeroult); Capricious Harlem (Eubie Blake, arr. Bolcom); Louis Loops (Errollyn Wallen); The Moon Over Westminster Cathedral (Judith Bingham)

Grade 8 Piano Anthology: Examination Pieces for 2021 and 2022 Selected Pieces from the Piano Syllabus of the ABRSM ISMN 9790577021065 EP 73547 €20,95

Die Grade 8 Piano Anthology 2021/22 umfasst eine breite Auswahl an Prüfungsstücken aus den Listen A, B und C des Associated Board of the Royal Schools of Music. Die Sammlung unterstützt Studierende bei der Vorbereitung auf die praktische Prüfung oder auf das nächste Vor spiel. Die speziell auf das Repertoire der Sammlung zugeschnittenen Hör-Tipps von Caroline Evans (Autorin der Edition Peters Aural Test Survival Books) sind eine ideale Vorbereitung auf die Prüfungsthemen im Rahmen der Gehörbildungsprüfung der Stufe 8. Wer sich auf die Vorspiel-Prüfung zur Stufe 8 vorbereitet, wird von den Aufführungs tipps von Norman Beedie (Dozent für Klassische Improvisation, Kla vier und Dirigieren am Royal Conservatoire of Scotland) profitieren. Sie enthalten nützliche Hinweise zur Technik und Interpretation der einzel nen Stücke, aber auch zur Vorbereitung eines effektiven Konzertpro gramms. Die Stücke des vorliegenden Bandes entstammen sämtlich dem bedeutenden Klavierkatalog der Edition Peters – einem der um fangreichsten verfügbaren Kataloge überhaupt.

Wedgwood, Pam

Es ist nie zu spät… Jazz zu spielen

ISMN 9790577022055 EPF2007 €15,95

Der Band Es ist nie zu spät ... Jazz zu spielen bietet allen Jazz-Fans die Möglichkeit, bereits im frühen Lernstadium die wundervolle Welt des Jazz am Klavier zu entdecken – eine wunderbare Ergänzung für all jene, die die Klavierschule Es ist nie zu spät ... Klavier zu lernen erfolgreich absolviert haben.

Behutsam werden Jazz-spezifische Themen wie geswingter Rhythmus, Synkopen, Walking Bass, Blues und Improvisation eingeführt. Mit be rühmten Jazz-Standards wie I Get a Kick Out of You, A Nightingale Sang in Berkeley Square, My Baby Just Cares for Me oder As Time Goes By sowie coolen Übungsstücken von Pam und Olly Wedgwood wird das Jazz-Spiel sanft trainiert und die Klaviertechnik stetig verfei nert. Begleit-Tracks sorgen für den authentischen Jazz-Sound und ma chen das Klavierspiel zu einem wahren Erlebnis.

Pam Wedgwood (* 1947) ist eine der produktivsten und erfolgreichsten britischen Autorinnen von Unterrichts- und Spielliteratur für junge Inst rumentalisten. Seit fast 20 Jahren versorgt sie Lehrende und Lernende mit ebenso grundlegendem wie inspirierenden Repertoire. Ihre bahn brechende Klavierschule Es ist nie zu spät … Klavier zu lernen gibt Erwachsenen die Möglichkeit, mit einer speziell für sie entwickelten Methode Schritt für Schritt die wunderbare Welt des Klavierspielens für sich zu entdecken – ganz ohne Vorkenntnisse.

List A: J. S. Bach Fantasia in C minor, BWV 906, Haydn Allegro moderato (1st movement from Sonata in A-flat, Hob. XVI:46), C. Schu mann Prelude and Fugue in B-flat (No. 2 from Three Preludes and Fugues, Op. 16), J. S. Bach Prelude and Fugue in G, BWV 884 (from The Well-Tempered Clavier, Part 2) , Beethoven Allegro (1st movement from Sonata in E, Op. 14 No. 1), Handel Prelude and Allegro (Fuga) (1st and 2nd movts from Suite No. 8 in F minor, HWV 433), Martínez Allegro/Moderato (1st movement from Sonata No. 3 in A), Mozart Andante grazioso and Vars. 1–6 (1st movement from Sonata in A, K. 331), Rameau Les cyclopes (from Pièces de clavecin), D. Scarlatti Sonata in D, K443

List B, , Brahms Intermezzo in E (No. 6 from Fantasies, Op. 116), Arensky Nocturne in D-flat (No. 3 from 24 Characteristic Pieces, Op. 36), Chopin Mazurka in A minor, Op. 17 No. 4, Janácek Andante (No. 1 from In the Mists), Rachmaninoff Moment Musical in D-flat, Op. 16 No. 5, Schubert Impromptu in A-flat (No. 2 from Four Impromptus, Op. 142, D. 935), Schumann Romanze in F-sharp (No. 2 from Drei Romanzen, Op. 28)

List C, , Bartók Rondo (No. 1 from Three Rondos on Folk Tunes), Sculthorpe Snow, Moon and Flowers (from Night Pieces), Chamina de Pierette (Air de Ballet), Op. 41, Debussy Rêverie, Khachaturian Toccata, Cecilia McDowall Vespers in Venice (from Four Piano Solos), Villa-Lobos O polichinelo (from A prole do bebê no. 1)

• Leicht zu spielende Klavier-Arrangements berühmter Jazz-Klas siker sowie neue Stücke

• Für Anfänger mit Vorkenntnissen, in leicht ansteigendem Schwie rigkeitsgrad

• Mit zahlreichen Jazz-spezifischen Tipps und Hintergrundinforma tionen

• ür Unterricht und Selbststudium geeignet

• Begleit-Tracks zum freien Download erhältlich unter: www.faber music.com/audio

Wedgwood, Pam

Es ist nie zu spät... Klassik zu spielen

ISMN 9790577022048 EPF2006 €13,95

Der Band Es ist nie zu spät ... Klassik zu spielen von Pam Wedgwood enthält 17 berühmte Werke aus dem Bereich der Klassik in leicht ge setzten Klavier-Arrangements – von beliebten Opern- und OrchesterHits wie Verdis „Gefangenenchor“ oder Griegs „Morgenstimmung“ bis hin zu Adaptionen berühmter Klavierwerke wie Debussys „Clair de lune“. Ideal als Ergänzung zur Klavierschule Es ist nie zu spät ... Klavier zu lernen und eine wunderbare Gelegenheit für Klassik-Begeisterte,

bereits ab dem frühen Lernstadium ihr Lieblingsrepertoire am Klavier zu entdecken.

Pam Wedgwood (* 1947) ist eine der produktivsten und erfolgreichsten britischen Autorinnen von Unterrichts- und Spielliteratur für junge Inst rumentalisten. Seit fast 20 Jahren versorgt sie Lehrende und Lernende mit ebenso grundlegendem wie inspirierenden Repertoire. Ihre bahn brechende Klavierschule Es ist nie zu spät … Klavier zu lernen gibt Erwachsenen die Möglichkeit, mit einer speziell für sie entwickelten Methode Schritt für Schritt die wunderbare Welt des Klavierspielens für sich zu entdecken – ganz ohne Vorkenntnisse.

• Leicht zu spielende Klavier-Arrangements der schönsten KlassikHits – von Verdis „Gefangenenchor“ oder Griegs „Morgenstim mung“ bis hin zu Debussys „Clair de lune“.

• Für Anfänger mit Vorkenntnissen, in leicht ansteigendem Schwie rigkeitsgrad

• Eine wunderbare Ergänzung für all jene, die die Klavierschule Es ist nie zu spät ... Klavier zu lernen erfolgreich absolviert haben.

• Von der international gefragten britischen Dozentin und Autorin von Unterrichts- und Spielliteratur Pam Wedgwood

I Vow to Thee, My Country aus der Suite Die Planeten (Holst); Morgen stimmung aus der Peer-Gynt-Suite Nr. 1 (Grieg); Präludium C-Dur BWV 939 (Bach); Che farò senza Euridice aus der Oper Orpheus und Eurydike (Gluck); Gymnopédie Nr. 1 (Satie); Symphonie Nr. 40 g-Moll KV 550, Thema (Mozart); Walzer aus der Oper Schwanensee (Tschai kowski); Regentropfen-Prélude (Chopin); Clair de lune (Debussy); Gefangenenchor „Va pensiero“ aus der Oper Nabucco (Verdi); Pavane (Fauré); Fantaisie Impromptu, Thema (Chopin); Rondo Alla Turca aus der Klaviersonate A-Dur KV 331 (Mozart); Polowetzer Tanz aus der Oper Fürst Igor (Borodin); Au fond du temple saint aus der Oper Die Perlenfischer (Bizet); Blumenduett aus der Oper Lakmé (Delibes); Duett: Prélude aus der Oper Carmen (Bizet)

Wuorinen, Charles

Second Piano Trio

ISMN 9790300762784

EP 68813 €89,00

Charles Wuorinens zweites Klaviertrio wurde auf seinem Schreibtisch nach seinem Ableben gefunden im März 2020. Das einsätzige, neunminütige Werk wird von einem komplexen, lebendig-rhythmischen Zu sammenspiel der drei Instrumente charakterisiert, insbesondere von einer originellen, wiederholten Figur von Sechzehntel-Quintolen.

Nach der posthumen Durchsicht von Wuorinens drittem und letztem Entwurf für dieses Stück haben drei von Wuorinens engen musikali schen Vertrauten &endash; sein Schüler, der Komponist Anthony Cor nicello, der das Werk herausgegeben und gesetzt hat, sein Partner und Manager Howard Stokar und sein langjähriger Mitarbeiter, der Cellist Fred Sherry &endash; einstimmig beschlossen, dass Wuorinen der Par titur zwar sicherlich kleine Details hinzugefügt hätte, aber ein vollstän diges und substanzielles Stück hinterlassen hat. Die Klavierpartitur und die Violin- und die Violoncellostimme sind käuflich erhältlich. Dies ist das letzte bekannte Werk, das Charles Wuorinen vollendet hat.

Dünser, Richard

Ricordanze

für Klavierquartett

Ricordanze (italienisch: Erinnerungen) von Richard Dünser ist ein 21-minütiges Werk für Klavierquartett. Es entstand in den Jahren 2017 bis 2020 und ist eine Art musikalisches Tagebuch. Die gesamte Musik basiert auf verschiedenartigsten Erinnerungen – biografischen und mu sikalischen – und stellt diese in tag- und nachttraumhafte Zusammen hänge.

Die Uraufführung fand statt am 31. Oktober 2020 beim Zorneding Fes tival mit Hyeyoon Park (Violine), Gregor Sigl (Viola), Patrick Demenga (Violoncello) und Oliver Triendl (Klavier).

Die Partitur und die Stimmen des Werkes sind käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Chamber Series.

Bauckholt, Carola Gegenwind für präparierte Orgel (und flüsternde Stimme)

ISMN 9790014139506 EP 14640 €39,95

Gegenwind von Carola Bauckholt ist ein 14-minütiges Werk für Orgel solo und flüsternde Stimme, das 2003 in Zusammenarbeit mit dem bril lianten Organisten Bernhard Haas entstand und ihm gewidmet ist. Es verwendet seine Idee, einige Orgelpfeifen knapp neben die Bohrung des Pfeifenstocks zu rücken und in die Bohrung eine Bleistiftspitze zu stellen, die den Wind bündelt und schärfer klingen lässt. Mit der Orgel mischt sich der Klang der scharf und so laut wie möglich flüsternden Stimme. Inspiriert wurde das Stück von einem Erlebnis, bei dem Or ganist und umblätternder Registrant während des Konzertes in einen Disput gerieten.

Die Uraufführung fand statt am 17. Juni 2004 in der Martinskirche in Kassel, mit Bernhard Haas.

Bei dieser Ausgabe (EP 14060) handelt es sich um ein Faksimile der Manuskript-Partitur von Carola Bauckholt.

Beamish, Sally Meditation für Orgel

ISMN 9790577015989 EP 73241 €13,95

Sally Beamishs Meditation ist ein kurzes 3-minütiges Werk für Solo-Or gel, welches anlässlich der Einhundertjahrfeier der Kirche St Mary’s, Morecambe (Großbritannien) komponiert wurde.

Beamish, Sally

October Serenade für Solo-Orgel

ISMN 9790577016221

EP 73260

€13,95

October Serenade ist ein kurzes 4-minütiges Werk für Solo-Orgel von Sally Beamish. Es wurde 1999 von David Thomas für eine Hochzeits feier in Auftrag gegeben.

Diese Ausgabe (EP 73260) ist die Spielpartitur.

Bingham, Judith Kalmar Rising für Orgel

ISMN 9790577018256

EP 73377 ................................... €19,95

Kalmar Rising von Judith Bingham ist ein 16-minütiges Werk für Orgel. Das Stück umfasst optional eine mit einem Gummihammer angeschla gene Handglocke in B; der Cantus firmus kann von einigen Sopranen mitgesungen werden. Kalmar Rising wurde von Jan H. Börjesson in Auftrag gegeben und von ihm im Mai 2019 in der Kathedrale von Kal mar (Schweden) uraufgeführt.

Dove, Jonathan

Christ unser Herr zum Jordan kam für Orgel

ISMN 9790577014265

EP 73117

€19,95

Christ unser Herr zum Jordan kam von Jonathan Dove ist ein 3-minü tiges Werk für Orgel. Es ist eine Meditation über die Taufe, die sich auf die in den Evangelien beschriebene dramatische Szene bezieht, in der Jesus von Johannes im Jordan getauft wird, während der Heilige Geist in Form einer Taube herabkommt und die Stimme Gottes zu hören ist, die verkündet: “Dies ist mein geliebter Sohn, an dem ich Wohlgefallen habe.”

Panufnik, Roxanna

Gloria cum Jubilo

für Orgel

ISMN 9790577021669 EP 73589 €13,95

Gloria cum Jubilo von Roxanna Panufnik ist ein siebenminütiges Werk für Orgel, das sie für den Interpretationswettbewerb des St Albans In ternational Organ Festival 2021 komponierte.

Die vorliegende Ausgabe (EP 73589) ist die Spielpartitur.

Pott, Francis

Schmücke dich, O liebe Seele für Orgel

ISMN 9790577021935 EP 73598 ................................... €13,95

Das viereinhalb-minütige Choralvorspiel Schmücke dich, O liebe Seele von Francis Pott ist eine wunderbare Neuentdeckung für Organistinnen und Organisten, die auf der Suche nach leichter bis mittelschwerer zeit genössischer Orgelmusik sind.

Das Werk entstand für die Ausgabe The Orgelbüchlein Project - einer Initiative des Organisten William Whitehead, die von Johann Sebastian Bach als Orgelbüchlein angelegte Reihe von Choralvorspielen für das gesamte Kirchenjahr mit neu komponierten Werken zu vervollstündi gen.

Eine Aufnahme des Sückes ist auf der CD Passion Symphony Christus für Orgel mit Werken von Francis Pott enthalten. Die CD ist beim Label Naxos erschienen (Naxos 8.574252-53) und enthält neben der Passi onssinfonie Christus die Orgelwerke Improvisation on Adeste Fideles, Schmücke dich, O liebe Seele und Surrexit Hodie.

Francis Pott hat einen Lehrstuhl für Komposition am London College of Music inne und ist Leiter der Forschungsabteilung. Er ist vor allem für seine geistlichen Chor- und Orgelkompositionen bekannt.

Pott, Francis

Surrexit Hodie Fantasia-toccata sopra ‘O Filii et Filiae’ für Orgel

Surrexit Hodie von Francis Pott ist eine 8-minütige Fantasia-Toccata, die auf der Melodie des Klageliedes O Filii et Filiae basiert. Das Werk entstand als Ausgangsmusik für den Evensong am Ostersonntag 2020 in der St. Alban’s Cathedral, Großbritannien.

Eine Aufnahme des Stückes ist auf der CD Passion Symphony „Chris tus” für Orgel mit Werken von Francis Pott enthalten. Die CD ist beim Label Naxos erschienen (Naxos 8.574252-53) und enthält neben der Passionssinfonie Christus die Orgelwerke Improvisation on Adeste Fi deles, Schmücke dich, O liebe Seele und Surrexit Hodie.

Christ unser Herr zum Jordan kam wurde von BBC Radio 3 in Auftrag gegeben und am 20. August 2017 von William Whitehead an der Orgel der Royal Albert Hall in London im Rahmen der BBC Proms 2017 ur aufgeführt.

Francis Pott hat einen Lehrstuhl für Komposition am London College of Music inne und ist Leiter der Forschungsabteilung. Er ist vor allem für seine geistlichen Chor- und Orgelkompositionen bekannt.

Bauckholt, Carola

Doppelbelichtung für Violine und Samples

ISMN 9790014137007

EP 14538 €19,95

Doppelbelichtung von Carola Bauckholt ist ein 12-minütiges Werk für Violine solo und Elektronik. Die Komponistin sagt zu Doppelbelichtung: “Unsere heutigen technischen Entwicklungen ermöglichen uns die ge naue Betrachtung der Vogelstimmen wie durch ein Mikroskop und so eröffnen sich verblüffende musikalische Verschmelzungen.” Doppel belichtung wurde am 13. September 2016 von Karin Hellqvist beim Ultima Festival Oslo unter Mitwirkung des SWR Experimentalstudios uraufgeführt.

um momentan bedingte Wechselwirkungen zwischen menschlichem Streben und außermenschlichen Kräften handelt statt um unveränderli che Grenzen. Diesen Gedanken zeichnet Lewis in seinem 12-minütigen Werk für Violine und Klavier anhand von eindrucksvollen musikalischen Gesten nach, darunter unberechenbare Extreme in Rhythmus, Ambitus und Spieltechnik.

Bei dieser Ausgabe (EP 14538) handelt es sich um die Spielpartitur des Werks.

Die Samples sind beim Verlag erhältlich.

Beamish, Sally

Dream-child

All in the Golden Afternoon

ISMN 9790577019314

EP 73058 €17,95

Dream-child (Untertitel: All in a Golden Afternoon) von Sally Beamish ist ein kurzes, vierminütiges Werk für Violine und Klavier, das vom Vor wort zu Lewis Carrolls Alice im Wunderland inspiriert wurde. Für das Wonderland Project, das Spenden für schwerkranke Kinder sammelt, wurde es von Matthew Trusler in Auftrag gegeben und 2015 von ihm und Ashley Wass zum 150. Geburtstag des Kinderbuchs uraufgeführt.

Diese Ausgabe (EP 73058) umfasst Klavierpartitur und Violinstimme.

Lewis, George

The Mangle of Practice für Violine und Klavier

ISMN 9790300762081

EP 68679 ................................... €65,00

Den Titel The Mangle of Practice übernahm George Lewis von einem geschichtswissenschaftlichen und philophischen Buch von Andrew Pi ckering, dem Lewis seine Komposition auch widmete. Pickering legt dar, dass es sich bei vielen Beschränkungen menschlichen Handels

The Mangle of Practice entstand als Auftragswerk des Earl McKim Fund der Library of Congress und wurde dort 2014 von Minghuan Xu and Winston Choi vom Ensemble Dal Niente uraufgeführt. Die vorlie gende, als Kaufmaterial erhältliche Klavierpartitur mit eingelegter Vio linstimme enthält Vortragshinweise in englischer Sprache.

Panufnik, Roxanna

Spring in Splendour für Sopran, Violine und Cembalo (Violinstimme)

ISMN 9790577022918 EP 73641A: €6,95

Spring in Splendour von Roxanna Panufnik ist ein 4-minütiges Werk für Sopran, Violine und Cembalo. Es wurde als Begleitstück für Händels Neun Deutsche Arien, mit einem Libretto von Barthold Heinrich Bro ckes, konzipiert. In diesem neuen Werk nimmt die Schriftstellerin Jes sica Duchen drei von Brockes’ Texten und schafft ein neues, einzelnes Gedicht in englischer Übersetzung. Das Werk zelebriert die Schönheit der Ordnung der Natur und nutzt barocke Einflüsse im gesamten Lied, mit reichlich Verzierungen, Trillern und punktierten Rhythmen.

Das vom Barnes Music Festival anlässlich dessen 10. Jubiläums in Auf trag gegebene Werk wurde von der Sopranistin Mary Bevan, der Ba rock-Violinistin Davina Clarke und dem Cembalisten Tom Foster am 14. März 2022 in der St Mary’s Church in Barnes uraufgeführt.

Diese Violinstimme (EP 73641a) ist separat käuflich erhältlich zur Par titur (EP 73641).

Roth, Alec

Men and Angels, optional violin part

ISMN 9790577021546 EP 72824a: €6,95

Der britische Komponist Alec Roth schafft mit der Vertonung von George Herberts Gedicht Antiphon II ein stimmungsvolles Werk für Chor SSATBB a cappella, mit optionaler Violinstimme. Die Dauer der Acappella-Version beträgt 4‘30‘‘. Die Fassung mit Violinstimme ist etwas länger (5‘30‘‘), hier führt ein kurzes Geigen-Vorspiel in den modalen und thematischen Klangraum ein, der dann von den Sängern aufgegriffen wird. George Herberts Verse sind wie ein Bühnen-Drehbuch angelegt mit Textpassagen für „Chorus“, „Men“ und „Angels“. Roths Vertonung verleiht diesen drei „Darstellern“ unterschiedliche Stimmen: Die Wor

te der „Engel“ werden von Sopran und Alt gesungen, Tenor und Bass bilden die Stimme der „Männer“, und Engel und Männer gemeinsam bilden den „Chor“.

• Violinstimme zur Chorpartitur EP 72824

• Auftragswerk 2014 für das britische Ensemble Farrant Singers (Acappella-Fassung)

• Die Version mit optionaler Violine wurde von VOCES8 in Auftrag gegeben und im Rahmen des Online-Festivals „LIVE from Lon don“ 2020 uraufgeführt.

• Vokal- und Chorwerke von Alec Roth wurden u.a. von Musikern wie Mark Padmore, Ex Cathedra, VOCES8 und The Sixteen in Auf trag gegeben, aufgeführt und aufgenommen.

Sauret,

Émile Sauret – Geigenvirtuose, Lehrer und Komponist – genoss die Bewunderung so berühmter Zeitgenossen wie Brahms, Tschaikowsky, Bruch, Wagner, Grieg und Mahler. Er konzertierte regelmäßig mit Liszt, Rubinstein und Moszkowski und spielte Duos mit Sarasate. Heute noch bekannt ist er vor allem für seine technisch überaus anspruchs volle Kadenz zu Paganinis erstem Violinkonzert.

Mit seinen 24 Etüden (Capricen) für Violine solo schuf Sauret einen aus gedehnten und virtuosen Ritt durch alle Dur- und Moll-Tonarten. Der Zyklus entstand während seiner Tätigkeit als Professor für Violine an der Royal Academy of Music in London und zeichnet sich durch eine außergewöhnlich detaillierte und facettenreiche Gestaltung von Klang, Dynamik, Fingersatz, Bogenführung und Phrasierung aus. So entstan den Etüden von wesentlich größerem künstlerischem Gewicht als für die Gattung typisch.

Seit der Erstausgabe aus dem frühen 20. Jahrhundert nicht mehr im Druck, erscheinen die Etüden (Capricen) hiermit in einer neuen Edition von Geigenvirtuosin und Sauret-Expertin Nazrin Rashidova, von der auch die erste Gesamtaufnahme des Zyklus stammt, gespielt auf Sau rets eigenem Stradivari-Instrument. Der Notentext basiert auf dem bei Simrock erschienenen Erstdruck und ergänzt Saurets originale Strich angaben und Fingersätze durch Rashidovas eigene Vorschläge. Ein ausführliches Vorwort bietet zusätzliche Interpretationshinweise und biografische Hintergründe zu Sauret.

Beamish, Sally

Sonate für Viola und Klavier

ISMN 9790577022710

EP 72997

€44,95

Die Sonate für Viola und Klavier von Sally Beamish ist ein 20-minütiges Stück, das Themen aus Clara, einem auf dem Leben von Clara Schu mann basierenden früheren Werk, entwickelt, indem es wiederkehren de Motive in allen vier Sätzen auf unterschiedliche Weise erforscht.

Es wurde vom Haddington Music Club ín Auftrag gegeben und von Gillian Haddow (Viola) und Peter Evans (Klavier) am 30 März 2002 im Town House, Haddington uraufgeführt.

Diese Ausgabe (EP 72997) enthält die Partitur und die Violastimme.

Beamish, Sally Maple

ISMN 9790577020747

EP 73516

€5,95

Maple arose from a commission to write a work for solo cello, to be performed alongside readings from artist John Newling’s collection of letters entitled ‘Dear Nature’; a poetic manifestation of our relationship with the natural world.

The piece is in eight short sections, to be interspersed with readings of groups of the poems. It may also be performed as a single movement. It begins with a seed – the seed of a maple tree, as it hangs on the mature tree, ready to drop. The seeds are like propellers, sometimes travelling more than a mile before landing on the ground. Maple follows the growth of the tree to maturity – which in reality would take at least a hundred years. ‘Roots, shoots’ grows downwards and upwards from a pedal note, and the dance-like ‘Flowers’ is followed by the stately ‘Tree’, and then the warm, cascading ‘Autumn’. Maple is very often the wood of choice for the back of a stringed instrument, and the last section uses open strings to explore the full resonance of the cello.

The piece starts with a ‘seed’ of only five notes, which grows into diffe rent configurations. It is intended to be played in an improvisatory style.

Maple was co-commissioned by Brighton Festival, Ars et Terra Festival with SACEM and Ditchling Arts and Crafts Museum, to be performed by Margarita Balanas as part of the Brighton Festival’s ‘Dear Nature’ project.

Dove, Jonathan Night Song aus In Exile

ISMN 9790577022291 EP 73633 ................................... €13,95

Night Song ist ein kurzes 4-minütiges Stück für Cello und Klavier von Jonathan Dove, das aus einem größeren Werk, In Exile, hervorgegan gen ist. Es wurde von Raphael Wallfisch und John York am 7. Novem ber 2021 in der Wigmore Hall, London, als Zugabe uraufgeführt.

Diese Ausgabe (EP 73633) enthält die Partitur und Cellostimme des Werkes.

Fagerlund, Sebastian Recitativo für Violoncello solo

ISMN 9790014137427 EP 14571 €6,95

Recitativo von Sebastian Fagerlund ist ein 4-minütiges Werk für Vio loncello solo. Es könnte als eine einzige ausdrucksstarke Melodie be schrieben werden. Im weiteren Verlauf der Musik entwickelt sich die Melodie und dreht sich in immer intensiveren Kurven um sich selbst, um am Ende zur anfänglichen Stimmung des Werkes zurückzukehren.

Recitativo wurde als Pflichtstück für die Jugendserie des Cellowett bewerbs in Porvoo (Finnland) komponiert.

Howard, Emily Voluntary für Violoncello solo

ISMN 9790577022208 EP 73632 €13,95

Voluntary von Emily Howard ist ein 8-minütiges Werk für Violoncello solo, welches ein winziges Fragment des ersten Satzes aus Schuberts Arpeggione-Sonate in den Mittelpunkt rückt. Durch stete Wiederholung des Fragments auf unterschiedlichste Arten und Weisen entspinnt sich eine fesselnde Auseinandersetzung mit dem unerwartet Erwarteten. Die Grenze dieses Gegensatzpaares zu erkunden und den Übergang von einem zum anderen zu verorten, bildet den gedanklichen Aus gangspunkt von Voluntary.

4 Rock Hommages von Fabrice Bollon ist ein 16-minütiges Werk für elektrisches Cello. Die hier vorliegenden Stücke sind Hommages an Jimmy Page, den legendären Gitarristen von Led Zeppelin, und Sting, den großen Sänger und Bassisten. Die Energie und Virtuosität, die die se Musiker auszeichnet, wird hervorgehoben und durch die rhythmi schen Verschiebungen in der Komposition noch verstärkt. Der Klang des E-Cellos wird mit Hilfe von Effektgeräten verfremdet.

Bei der Uraufführung am 10. Dezember 2020 im SWR Studio in Frei burg spielte Dina Fortuna-Bollon.

Anlässlich des 200-jährigen Jubiläums der Royal Academy of Music, London wurde das Werk in Auftrag gegeben und dort am 19. Oktober 2021 von Theo Bently Curtin uraufgeführt.

McNeff, Stephen

Trig

für Violoncello solo

ISMN 9790577021317

EP 73571

€13,95

Trig ist ein kurzes, 7-minütiges zeitgenössisches Werk für Violoncello solo von Stephen McNeff, das zum 200. Geburtstag der Royal Aca demy of Music 2022 und im Andenken an den Cellisten Mike Edwards (1948–2010) entstand.

Es wurde von Henry Hargreaves am 19. März 2021 uraufgeführt und per Livestream aus der Royal Academy of Music in London übertragen.

Zeitgenössisches Werk für Violoncello solo

Entstanden zum 200. Geburtstag der Royal Academy of Music Schumann, Robert

Violoncellokonzert a-Moll op. 129 (Orig.-Fassg.) (Ausg. f. Violoncello u. Klav.) Concertstück

ISMN 9790577020372

EP 73488 €19,95

Schumanns Cellokonzert wiederentdeckt

Die international renommierte Cellistin Josephine Knight legt in ihrer Urtextausgabe von Robert Schumanns Cellokonzert in a-Moll op. 129 erstmals die Originalfassung des vom Komponisten ursprünglich als „Concertstück“ bezeichneten Werkes vor, indem sie den Notentext von sämtlichen über Generationen vorgenommenen wohlmeinenden „Verbesserungen“ bereinigt. Edition Peters präsentiert damit die einzig erhältliche moderne wissenschaftliche Ausgabe des Cellokonzerts auf der Grundlage der Fassung von Oktober 1850 und dem Manuskript des Komponisten, welches in der Biblioteka Jagiellonska in Krakau ver wahrt wird. Die ansprechende Ausgabe für Cello und Klavier enthält Schumanns originalen Klaviersatz. Das dazugehörige Orchestermate rial ist ebenfalls beim Verlag erhältlich.

• Eine Aufnahme dieser Konzertfassung mit Josephine Knight am Cello ist beim Label Dutton erhältlich

Die tragischen Umstände der letzten Lebensjahre Robert Schumanns haben zu Verunsicherung bei der Entstehungsgeschichte einiger sei ner größten Werke geführt. Vielen mag die Unterdrückung der Publika tion seines Violinkonzerts durch wohlmeinende Freunde bekannt sein. Weniger bekannt ist jedoch, dass die bislang üblicherweise gespielte Fassung seines Cellokonzerts weit entfernt ist von Schumanns ur sprünglicher Konzeption des Werkes. Das betrifft nicht nur Details der Phrasierung und Artikulation, sondern auch den Schluss des Konzerts, welches nun mit einem letzten kühnen Aufschwung des Cellos endet. Schumann hat sein Konzert, welches im Oktober 1850 (als er noch bei bester Gesundheit war) während einer äußerst fruchtbaren Schaffens periode innerhalb von nur zwei Wochen entstand, nie selbst zu Gehör bekommen. In dem Bemühen, eine Aufführung des Werkes zu fördern, übergab er die Partitur dem Cellisten Robert Emil Bockmühl. Dessen vorgeschlagene Revisionen empfand Schumann jedoch als „irritie rend“, sodass die erhoffte Aufführung nie stattfand. Schumanns Ge sundheitszustand verschlimmerte sich zunehmend und er starb 1856 im Alter von nur 46 Jahren. Die Uraufführung des Cellokonzerts erfolgte 1860 in einer bereits grundlegend überarbeiteten Fassung. Erst im 20. Jahrhundert erfuhr das Werk durch den großen Einsatz von Pablo Ca sals die verdiente Anerkennung, nachdem es von Generationen von Solisten wiederholt ergänzt und verändert worden war.

Dank Josephine Knight, Piatti-Professorin für Cello an der Royal Aca demy of Music, London, ist nun erstmals Schumanns ursprünglicher Werkgedanke offenbar geworden. Die moderne Urtext-Ausgabe auf der Grundlage des Originalmanuskript von 1850 ist frei von posthu men Eingriffen in den Notentext und spiegelt Schumanns ursprüng liche Konzeption des Werkes als Konzertstück. Edition Peters präsen tiert eine hochwertig gedruckte praktische Neuausgabe für Cello und Klavier mit Schumanns originalem Klaviersatz. Das Orchestermaterial ist ebenfalls beim Verlag erhältlich.

„Mein größter Wunsch ist es“, so die Herausgeberin, „den Aufführen den Zugang zu einem Notentext zu geben, bei dem sie die Gewissheit haben, dass er das Stück in seiner ursprünglichen Form wahrheitsge treu wiedergibt, auch wenn dies noch so schwierig erscheinen mag. Ich habe festgestellt, dass das Werk in der vorliegenden überarbeiteten Fassung einen völlig anderen Charakter erhält – einen leichteren und fröhlicheren, eben ein ‚durchaus heiteres Stück‘, wie Schumann selbst das Werk beschrieb.“

Bauckholt, Carola Cellotrio

Carola Bauckholts Cellotrio ist ein 12-minütiges Werk für drei Violoncel li. Das Stück entstand im Auftrag der Bayerischen Staatsoper und be schäftigt sich mit der Schönheit von Mechanik. Die Uraufführung fand am 21. Juni 2002 im Cuvilliés-Theater München statt.

Bei dieser Ausgabe (EP 14570) handelt es sich um die Spielpartitur dieses Werkes.

• Einzig erhältliche moderne Urtext-Ausgabe auf der Grundlage von Schumanns Originalmanuskript von 1850

• Bereinigte Notenfassung mit zahlreichen Korrekturen und Ergän zungen, insbesondere an der Cellostimme

• Mit ausführlichem Vorwort zur Entstehungsgeschichte sowie Kri tischem Bericht

• Herausgegeben von Josephine Knight, Cellistin und Piatti-Profes sorin für Cello an der Royal Academy of Music London

• Cellostimme mit Fingersatz und Strichbezeichnungen von Jose phine Knight

• Orchestermaterial bei Edition Peters separat erhältlich

Les Messages Personnels

A D-Day Celebration for Soprano, Double Bass and Piano

ISMN 9790577021232

EP 73555a: €13,95

A musical cabaret piece for soprano, double bass and piano.

Commissioned by a small festival in Orbec (Normandy) to commemo rate the 50th anniversary of the D-Day, on 6th June 1994, Les Mes sages Personnels is one of Dubugnon’s early works, written while he was still a student at the Paris Conservatoire. He devised the story, wrote the lyrics and composed the music for this piece which became one of his most widely performed compositions in the 1990s.

As a music-theatre work, it involves some acting from the three per formers. The title “messages personnels” refers to the coded radio messages the French were sending from London to the Resistance on the continent. There are hints of post-Debussy and Scriabinesque in fluences as well as jazz and funk, which was the music Dubugnon was listening to for much of his time as a student.

Double Bass part. Vocal Score available separately (EP 73555)

Dünser, Richard

Notturno

für Kontrabass und Klavier

ISMN 9790014139186

EP 14624 €13,95

Notturno von Richard Dünser ist ein 6-minütiges Werk für Kontrabass und Klavier. Die dunklen Stimmungen und Farben des sehr frei musi kalische Landschaften evozierenden Stücks sind ein Merkmal dieser Komposition. Es zeigt eine imaginäre Welt, ein Refugium, das Raum und Inspiration für Klang- und Formvisionen gibt.

Die Uraufführung fand statt im März 2022 mit dem Kontrabassisten Benno Dünser an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien.

Diese Ausgabe (EP 14624) enthält die Partitur und die KontrabassStimme des Werkes.

Dubugnon, Richard

Lewis, George

Emergent for Flute and Electronics

ISMN 9790300760766

EP 68648 €13,95

Emergent ist ein Auftragswerk der Pnea Foundation für “Density 2036” – ein auf 23 Jahre angelegtes Projekt der Flötistin Claire Chase, in des sen Rahmen sie seit 2014 jährlich ein neues Repertoirestück für Flöte solo in Auftrag gibt. Zielpunkt ist das 100-jährige Jubiläum von Edgard Varèses namensgebendem Solowerk aus dem Jahr 1936.

In dem 10-minütigen Stück gesellen sich zur akutischen Flöte mehrere elektronische Doppelgänger. Der von Damon Holzborn programmierte Max patch, der diese unsichtbaren Flöten durch Umwandlung der eng mikrofonierten Solo-Live-Performance in einen Vier-Kanal-Sound zum Leben erweckt, ist mit dem Kauf der Partitur als Download erhältlich.

Dove, Jonathan

Music for a Lovelorn Lenanshee für Oboe und Klavier

ISMN 9790577020556

EP 7638a: €34,95

Music for a Lovelorn Lenanshee von Jonathan Dove ist ein 10-minüti ges Werk für Oboe (oder Klarinette) und Klavier, welches das traditio nelle irische Lied My Lagan Love über eine ‘Lenanshee’, eine Fee aus der keltischen Mythologie, in eine Gigue und andere Tänze umgestaltet.

Das Konzert für Oboe und Orchester von Friedrich Goldmann ist ein 36-minütiges Werk und eines der bedeutendsten Oboenkonzerte des 20. Jahrhunderts. Es gestaltet sich als ausgedehnter sinfonischer Dis kurs mit obligatem Solo, umfasst aber alle zeitgenössischen Spiel techniken und wurde von zahlreichen namhaften Solisten gespielt. Die Uraufführung fand am 14. Juni 1979 mit Burkhard Glaetzner und dem Orchester der Komischen Oper Berlin unter der Leitung von Friedrich Goldmann statt.

Bei dieser neuen Ausgabe (EP 5538a) handelt es sich um Solostimme und Klavierauszug, Partitur und Orchesterstimmen sind leihweise lie ferbar.

Beamish, Sally

The Parting Glass

ISMN 9790577020891 EP 73527 €5,95

Based on a traditional Scottish/Irish ‘farewell’ song, this short piece is one of six works written to express my love of Scotland. After living the re for nearly half my life, and raising a family, I moved back to England in 2018, and remarried in 2019.

Of course, there were many different emotions attached to the move south: especially the joy and excitement of new beginnings, and re connection with friends from my youth.

But this piece expresses the wrench I experienced after a last family meal in Glasgow, and the realisation of all I was about to leave behind.

I have taken the melody of the original song, and expanded it, exploring the detail of its patterns, so that it becomes a timeless meditation.

The six pieces in the ‘farewell’ series are for 6 violas, string quintet, string quartet, trio, violin and clarinet duo, and solo clarinet.

The Parting Glass was composed in 2020 during the coronavirus lock down, which intensified the feeling of separation from my Scottish fa mily, as well as from other musicians.

It was commissioned by Vittorio Ceccanti for the ContempoArtEnsem ble.

Dove, Jonathan

Music for a Lovelorn Lenanshee für Klarinette und Klavier

ISMN 9790577022857

Das Werk wurde von der Park Lane Group, mit finanzieller Unterstüt zung des London Arts Board in Auftrag gegeben. Die originale Fassung für Oboe und Klavier wurde am 9. Januar 1994 von Jonathan Kelly (Oboe) und Alison Procter (Klavier) uraufgeführt, im Rahmen der PLG Young Artists concerts, New Year Series, im Purcell Room, Southbank, London.

Bei dieser Ausgabe handelt es sich um die Klavierpartitur und die Oboenstimme (EP 7638a). Die Fassung mit Klarinette (EP 7638b) ist ebenso käuflich erhältlich.

Goldmann, Friedrich

Konzert für Oboe und Orchester

ISMN 9790014135911

EP 5538a: €90,00

Music for a Lovelorn Lenanshee von Jonathan Dove ist ein 10-minüti ges Werk für Oboe (oder Klarinette) und Klavier, welches das traditio nelle irische Lied My Lagan Love über eine ‘Lenanshee’, eine Fee aus der keltischen Mythologie, in eine Gigue und andere Tänze umgestaltet.

Die Originalfassung des Werkes wurde von der Park Lane Group, mit finanzieller Unterstützung des London Arts Board in Auftrag gegeben und bereits 1994 uraufgeführt. Die Fassung für Klarinette und Klavier wurde erstmals am 17. Juli 2019 von Sarah Thurlow (Klarinette) und Michael Hampton (Klavier) in der King’s Lynn Town Hall, im Rahmen des King’s Lynn Festivals 2019 aufgeführt.

Bei dieser Ausgabe handelt es sich um die Klavierpartitur und die Kla rinettenstimmen in B und in A (EP 7638b), die es den Aufführenden ermöglichen, sich selbst für die bequemere Transposition zu entschei den. Die originale Fassung mit Oboe (EP 7638a) ist ebenso käuflich erhältlich.

Fagerlund, Sebastian Cadenza

für Klarinette in B (und ein Instrument in tiefer Lage)

ISMN 9790014137113

EP 14549 €6,95

Cadenza von Sebastian Fagerlund ist ein 4-minütiges Werk für Klarinet te solo (B). Das Ausgangsmaterial dafür ist die Solokadenz des Klari nettenkonzerts von Sebastian Fagerlund und wurde vom Komponisten zu einem eigenen, neuen Werk umgestaltet. Die Soloklarinette wird be gleitet von einem “Drone”-Ton, der mit jedem beliebigem Instrument in tiefer Lage gespielt werden kann.

Cadenza wurde im Jahr 2006 in Helsinki von Christoffer Sundqvist ur aufgeführt.

Bei dieser Ausgabe (EP 14549) handelt es sich um die Spielpartitur dieses Werkes.

Gander, Bernhard

morbidable für Kontrabassklarinette

ISMN 9790014133832 EP 14128 €13,95

morbidable von Bernhard Gander ist ein 10-minütiges Werk für Kont rabassklarinette solo. Der Komponist schreibt zum Werk: “Schönheit, Brillanz, Klang, Form, … vergehen, lösen sich auf, sterben.” Bei die sem Werk werden die Klangmöglichkeiten der Kontrabassklarinette erforscht und vor allem der rhythmischen Komponente großer Raum gegeben.

Die Uraufführung fand statt am 5. November 2014 in Buenos Aires mit Theo Nabicht.

Howard, Emily Cloud Chamber für Klarinette und Klavier

ISMN 9790577020457 EP 73319 €19,95

Emily Howards Cloud Chamber (Nebelkammer) ist ein 6-minütiges Du ett für Klarinette und Klavier, das vom gleichnamigen wissenschaftli chen Gerät inspiriert wurde. Es wurde erstmals von Nicholas Cox (Klari nette) und Jonathan Scott (Klavier) am 5. März 2006 im Royal Northern

College of Music, Manchester, im Rahmen des RNCM Woodwind Fes tival 2006, aufgeführt.

Diese Ausgabe (EP 73319) enthält zwei Partituren: eine mit vergrößerter Klarinettenstimme und eine mit vergrößerter Klavierstimme.

Franke, Bernd AGNI ISMN 9790014137199

EP 14437a: €19,95

AGNI ist der hinduistische Gott des Feuers und zugleich die allem inne wohnende elementare und transformative Kraft:

Jede Flamme, jedes Feuer, jedes Licht, jede Wärme ist AGNI.

AGNI ist allgegenwärtig, alles begründend und alles beendend.

AGNI wird oft mit sieben Zungen dargestellt, die für verschiedene As pekte seines Wesens stehen. Dazu zählen: schöpfend, erhaltend, rei nigend, läuternd, priesterlich, kriegerisch, verheerend, zerstörend und verzehrend.

Im vorliegenden Werk für Bassklarinette solo (basierend auf dem gleichnamigen Konzert für Bassklarinette und Orchester) zeichnet Bernd Franke die durch das göttliche Feuer ausgelösten Transforma tionsprozesse kompositorisch nach. In sieben lebhaften Charakerstü cken werden die Gestaltungsmöglichkeiten und die große klangliche Bandbreite der Bassklarinette voll ausgenutzt.

Uraufgeführt wurde AGNI für Bassklarinette solo am 4. Dezember 2020 in Leipzig von Volker Hemken, dem Solo-Bassklarinettisten des Ge wandhausorchesters Leipzig. Die Ausgabe EP 14437a bietet mit ihrem anspruchsvollen und klaren Notensatz ein neues Standardwerk der Li teratur für Bassklarinette.

Hellawell, Piers

All About Snoob ISMN 9790577021058 EP 73534 €13,95

All About Snoob for solo bassoon was written for Jeremy Crump as the first in the Lockdown Commissioning Triangles series for CoMA during the spring of 2020. Chris Shurety and I devised the idea of brin ging short solo pieces for keen amateurs into being, to overcome the virus-induced national isolation of that time, which had put an end to live concert activity. The piece was premiered by Jeremy Crump on Youtube in June 2020.

All About Snoob is a character piece. Snoob is a louche character - a wit, of some learning, a flâneur who is now somewhat down at heel – the type who seems to know everybody, without having any obvi ous profession. Everyone runs into Snoob, but no one knows much of Snoob’s history… Such characters add colour to the tapestry of other lives but seem to lack any clear framework to their own; in chance encounters they point out things we had not thought of, even things we wished we had not thought of – but then they’re gone, as if only to exist for that gad-fly purpose – stinging us into seeing things through another’s imagination. Such characters leave much of what they feel hidden away; maybe they only exist at all in our own consciousness. So this is all about Snoob.

Piers Hellawell 2020

Werke für Holzbläserensemble arrangiert von Phillip Littlemore

Dove, Jonathan Run To The Edge

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761688

EP 68710 €25,95

Jonathan Doves energetisches Paradestück entstand ursprünglich für das London Schools Symphony Orchestra, dem der Komponist ange hörte. Phillip Littlemores meisterhaftes Arrangement bietet Blasorches tern und Brassbands ein spannendes Hochgeschwindigkeits-erlebnis mit hohem Spaßfaktor.

Dove, Jonathan Run To The Edge

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

Dove, Jonathan

Ring Out, Wild Bells

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761664

EP 68709 €25,95

Jonathan Doves mitreißende Vertonung des Gedichts von Tennysons wurde im Rahmen seines Chorzyklus The Passing of the Year berühmt und erfährt hier als Parade-stück für Blasorchester eine aufregende Neuinszenierung. Phillip Littlemores schwungvolles Arrangement ist eine freudvolle und virtuose Hommage an das Leben - ein wahrer Pu blikumshit.

Dove, Jonathan

Ring Out, Wild Bells

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761671

EP 68709-CMPSET: €109,00

Jonathan Doves mitreißende Vertonung des Gedichts von Tennysons wurde im Rahmen seines Chorzyklus The Passing of the Year berühmt und erfährt hier als Parade-stück für Blasorchester eine aufregende Neuinszenierung. Phillip Littlemores schwungvolles Arrangement ist eine freudvolle und virtuose Hommage an das Leben - ein wahrer Pu blikumshit.

ISMN 9790300761695

EP 68710-CMPSET: .................. €155,00

Jonathan Doves energetisches Paradestück entstand ur-sprünglich für das London Schools Symphony Orchestra, dem der Komponist ange hörte. Phillip Littlemores meisterhaftes Arrangement bietet Blasorches tern und Brassbands ein spannendes Hochgeschwindigkeits-erlebnis mit hohem Spaßfaktor.

Ešenvalds, Ēriks

Long Road

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761763

EP 68714 €25,95

Long Road vereint die schlichte Ernsthaftigkeit einer Hymne mit erha bener Schönheit. Ein leises Murmeln von Glocken-, Blockflöten- und Blechflötenklängen über getragenen Blechbläserakkorden bildet den Mittelpunkt des Werkes. Nach einem überraschenden Intermezzo in eine andere harmonische Klangwelt folgt eine beschwingte Rückkehr in die Grundtonart, bevor das Stück mit einem flüchtigen Bimmeln en det. Phillip Littlemore hat hier eine lebhafte neue Version für Harmonie besetzung geschaffen.

Scorefollower-Video

Ešenvalds, Ēriks

Long Road

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761770

EP 68714-CMPSET: €109,00

Long Road vereint die schlichte Ernsthaftigkeit einer Hymne mit erha bener Schönheit. Ein leises Murmeln von Glocken-, Blockflöten- und Blechflötenklängen über getragenen Blechbläserakkorden bildet den Mittelpunkt des Werkes. Nach einem überraschenden Intermezzo in eine andere harmonische Klangwelt folgt eine beschwingte Rückkehr in die Grundtonart, bevor das Stück mit einem flüchtigen Bimmeln en det. Phillip Littlemore hat hier eine lebhafte neue Version für Harmonie besetzung geschaffen. Scorefollower-Video

Ešenvalds, Ēriks

Only in Sleep

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761701

EP 68711 €25,95

Eriks Ešenvalds’ Only in Sleep ist ein Werk von subtiler, ausdrucksstar ker Kraft, die Vision einer in Träumen erlebten Kindheit. Phillip Littlemo re hat hier eine brillante Neufassung für Bläser geschaffen, die sicher lich genauso populär werden wird wie die originale Chorkomposition.

Ešenvalds, Ēriks

Only in Sleep

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761718

EP 68711-CMPSET: €109,00

Eriks Ešenvalds’ Only in Sleep ist ein Werk von subtiler, ausdrucksstar ker Kraft, die Vision einer in Träumen erlebten Kindheit. Phillip Littlemo re hat hier eine brillante Neufassung für Bläser geschaffen, die sicher lich genauso populär werden wird wie die originale Chorkomposition.

Ešenvalds, Ēriks

Salutation

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761725 EP 68712 €25,95

Salutation entstand ursprünglich für A-cappella-Chor zu einem Gedicht des bengalischen Dichters und Musikers Rabindranath Tagore (18611941). Die Musik greift die spirituelle Botschaft des Textes auf, in einem einzigen Gruß an Gott zu leben und zu reisen bis zum ewigen Heim. Mit seiner meisterhaften Bearbeitung für Blasorchester ergänzt Phil lip Littlemore das Repertoire um ein Werk von großer kontemplativer Schönheit.

Ešenvalds, Ēriks Salutation

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761732 EP 68712-CMPSET: €109,00

Salutation entstand ursprünglich für A-cappella-Chor zu einem Gedicht des bengalischen Dichters und Musikers Rabindranath Tagore (18611941). Die Musik greift die spirituelle Botschaft des Textes auf, in einem einzigen Gruß an Gott zu leben und zu reisen bis zum ewigen Heim. Mit seiner meisterhaften Bearbeitung für Blasorchester ergänzt Phil lip Littlemore das Repertoire um ein Werk von großer kontemplativer Schönheit.

Ešenvalds, Ēriks

Stars

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761749 EP 68713 €25,95

Eriks Ešenvalds’ Stars ist eines der beliebtesten zeitgenössischen Chorwerke. Ein Werk von schimmernder Schönheit, beschwört es die Vision „schlagender Herzen aus Feuer“ herauf, die hoch oben in einer stillen, dunklen Nacht zu sehen sind. Phillip Littlemores meisterhaftes Bläser-Arrangement bringt einen Moment der entrückten Stille in jedes Konzertprogramm.

Ešenvalds, Ēriks

Stars

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761756

EP 68713-CMPSET: €109,00

Eriks Ešenvalds’ Stars ist eines der beliebtesten zeitgenössischen Chorwerke. Ein Werk von schimmernder Schönheit, beschwört es die Vision „schlagender Herzen aus Feuer“ herauf, die hoch oben in einer stillen, dunklen Nacht zu sehen sind. Phillip Littlemores meisterhaftes Bläser-Arrangement bringt einen Moment der entrückten Stille in jedes Konzertprogramm.

Jeffes, Simon

Perpetuum Mobile

Scorefollower-Video

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Jeffes, Simon

Music for a Found Harmonium

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN EP 68707 €25,95

Das Penguin Cafe Orchestra, gegründet von Simon Jeffes, ist berühmt für seinen unverkennbaren Sound, der wie geschaffen ist, Freude am Wunder des Lebens zu vermitteln. Phillip Littlemores Arrangement der berühmten Music for a Found Harmonium gelingt es, die ausgelassene Fröhlichkeit dieser erhebenden Musik perfekt einzufangen.

Jeffes, Simon

Music for a Found Harmonium

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761633

EP 68707-CMPSET: .................. €109,00

Das Penguin Cafe Orchestra, gegründet von Simon Jeffes, ist berühmt für seinen unverkennbaren Sound, der wie geschaffen ist, Freude am Wunder des Lebens zu vermitteln. Phillip Littlemores Arrangement der berühmten Music for a Found Harmonium gelingt es, die ausgelassene Fröhlichkeit dieser erhebenden Musik perfekt einzufangen.

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761640

EP 68708 €25,95

Das Penguin Cafe Orchestra, gegründet vom Komponisten Simon Jef fes, war unschlagbar im Erfinden extrem eingängiger Hooks. Wer Phillip Littlemores brillante Bearbeitung des Perpetuum Mobile im Konzert er lebt, wird noch auf dem Heimweg den 15-Achtel-Takt klopfen.

Jeffes, Simon

Perpetuum Mobile

Arranged for Concert Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300761657

EP 68708-CMPSET: .................. €109,00

Das Penguin Cafe Orchestra, gegründet vom Komponisten Simon Jef fes, war unschlagbar im Erfinden extrem eingängiger Hooks. Wer Phillip Littlemores brillante Bearbeitung des Perpetuum Mobile im Konzert er lebt, wird noch auf dem Heimweg den 15-Achtel-Takt klopfen.

Scorefollower-Video

Genzmer, Harald

Parergon zur Sinfonia per Giovani für Saxophon-Orchester und Schlagzeug

ISMN 9790014139490

EP 12795A: €49,95

Parergon von Harald Genzmer ist ein 14-minütige Komposition für Saxophon-Orchester (Sopran-, 2 Alt-, Tenor-, Bariton-, Bass-Saxo phon) und Schlagzeug. Das Werk ist ein Ausschnitt aus der Sinfonia per Giovani und verwendet die für den Komponisten typischen Elemente: Es ist sehr zugänglich, stark rhythmusbetont und macht Spaß beim Musizieren. Die Saxophone können auch chorisch besetzt werden und das Werk eignet sich ebenso für jüngere Ensembles.

Die Uraufführung fand anlässlich des Saxophon-Kurses von Sigurd Ra schèr am 23. April 1993 in Ochsenhausen statt.

Bei dieser Ausgabe (EP 12795a) handelt es sich um den Stimmensatz. Die Partitur (EP 12795) ist ebenfalls käuflich erhältlich.

Okpebholo, Shawn

Heritage

ISMN 9790300762289

EP 68748 ................................... €25,95

Shawn Okpebholos Heritage ist ein neues Werk der Edition Peters Concert Band Series. Das Stück bezieht sich auf Stimmungen, Ereig nisse und Klänge (einschließlich westafrikanischer Trommeln und in digener Melodien), die der Komponist bei einem musikethnologischen Forschungsaufenthalt in Nigeria gesammelt hat. Eines der wichtigsten musikalischen Themen des Werks ist die Adaption eines Liedes, das vom Volk der Esan stammt, einer kleinen ethnischen Gruppe im Süden Nigerias, zu der der Komponist eine starke emotionale und familiäre Bindung hat. Die Sprache der Esan ist von der Anlage her eine poe tische Tonsprache, und an einigen Stellen des Werkes skandieren die Instrumentalisten den Text eines Esan-Liedes: „Ekine leleyea do obhi men la doeki nalo“ („Meine Investition in dich hat sich ausgezahlt. Dank deiner harten Arbeit ist deine Zukunft rosig“).

Heritage ist eine überarbeitete Fassung des unter dem Titel This is Afri ca erschienenen Werkes, welches von Professor Marcellus Brown und den Boise State University Symphonic Winds für den Nationalen Kon gress des CBDNA (College Band Directors National Association) 2011 in Auftrag gegeben wurde und dem Andenken von Dr. Harry Begian gewidmet ist.

1 Piccolo, 2 Flöte 1, 2 Flöte 2, 1 Oboe 1, 1 Oboe 2, 1 Klarinette in Es, 3 Klarinette 1 in B, 3 Klarinette 2 in B, 3 Klarinette 3 in B, 2 Bassklarinette 1 und 2, 1 Fagott 1, 1 Fagott 2, 1 Altsaxophon 1, 1 Altsaxophon 2, 1 Tenorsaxophon, 1 Baritonsaxophon, 1 Trompete 1 in B, 1 Trompete 2 in B, 1 Trompete 3 in B, 1 Trompete 4 in B, 1 Horn 1 in F, 1 Horn 2 in F, 1 Horn 3 in F, 1 Horn 4 in F, 1 Posaune 1, 1 Posaune 2, 1 Bassposaune, 1 Euphonium 1, 1 Euphonium 2, 2 Tuba 1 und 2, 1 Kontrabass, 1 Schlag zeug 1, 1 Schlagzeug 2, 1 Drum-Kit, 1 Bongos, 1 Congas, 1 Horn 1 in Es, 1 Horn 2 in Es, 1 Horn 3 in Es, 1 Horn 4 in Es, 1 Posaune 1 (in B Violinschlüssel), 1 Posaune 2 (in B Violinschlüssel), 1 Bassposaune (in B Violinschlüssel), 1 Euphonium 1 (in B Violinschlüssel), 1 Euphonium 2 (in B Violinschlüssel), 2 Tuba 1 und 2 (in B Violinschlüssel), 2 Tuba 1 und 2 (in Es Violinschlüssel)

Okpebholo, Shawn Heritage

ISMN 9790300762371

EP 68748A: €135,00

Shawn Okpebholos Heritage ist ein neues Werk der Edition Peters Concert Band Series. Das Stück bezieht sich auf Stimmungen, Ereig nisse und Klänge (einschließlich westafrikanischer Trommeln und in digener Melodien), die der Komponist bei einem musikethnologischen Forschungsaufenthalt in Nigeria gesammelt hat. Eines der wichtigsten musikalischen Themen des Werks ist die Adaption eines Liedes, das vom Volk der Esan stammt, einer kleinen ethnischen Gruppe im Süden Nigerias, zu der der Komponist eine starke emotionale und familiäre Bindung hat. Die Sprache der Esan ist von der Anlage her eine poe tische Tonsprache, und an einigen Stellen des Werkes skandieren die Instrumentalisten den Text eines Esan-Liedes: „Ekine leleyea do obhi men la doeki nalo“ („Meine Investition in dich hat sich ausgezahlt. Dank deiner harten Arbeit ist deine Zukunft rosig“).

Heritage ist eine überarbeitete Fassung des unter dem Titel This is Afri ca erschienenen Werkes, welches von Professor Marcellus Brown und den Boise State University Symphonic Winds für den Nationalen Kon gress des CBDNA (College Band Directors National Association) 2011 in Auftrag gegeben wurde und dem Andenken von Dr. Harry Begian gewidmet ist.

1 Piccolo, 2 Flöte 1, 2 Flöte 2, 1 Oboe 1, 1 Oboe 2, 1 Klarinette in Es, 3 Klarinette 1 in B, 3 Klarinette 2 in B, 3 Klarinette 3 in B, 2 Bassklarinette 1 und 2, 1 Fagott 1, 1 Fagott 2, 1 Altsaxophon 1, 1 Altsaxophon 2, 1 Tenorsaxophon, 1 Baritonsaxophon, 1 Trompete 1 in B, 1 Trompete 2 in B, 1 Trompete 3 in B, 1 Trompete 4 in B, 1 Horn 1 in F, 1 Horn 2 in F, 1 Horn 3 in F, 1 Horn 4 in F, 1 Posaune 1, 1 Posaune 2, 1 Bassposaune, 1 Euphonium 1, 1 Euphonium 2, 2 Tuba 1 und 2, 1 Kontrabass, 1 Schlag zeug 1, 1 Schlagzeug 2, 1 Drum-Kit, 1 Bongos, 1 Congas, 1 Horn 1 in Es, 1 Horn 2 in Es, 1 Horn 3 in Es, 1 Horn 4 in Es, 1 Posaune 1 (in B Violinschlüssel), 1 Posaune 2 (in B Violinschlüssel), 1 Bassposaune (in B Violinschlüssel), 1 Euphonium 1 (in B Violinschlüssel), 1 Euphonium 2 (in B Violinschlüssel), 2 Tuba 1 und 2 (in B Violinschlüssel), 2 Tuba 1 und 2 (in Es Violinschlüssel)

LeFanu, Nicola

After Lindisfarne

Three Miniatures for solo horn

ISMN 9790577021294

EP 73553 €13,95

Panufnik, Roxanna

Sonnets without Words für Horn in F und Klavier

ISMN 9790577020976

EP 73531 €27,95

Roxanna Panufniks Sonnets without Words ist ein zeitgenössisches Stück für Horn in F und Klavier. Die Komponistin schrieb es für den Hornisten Ben Goldscheider und verwandelte darin die lyrischen Ge sangslinien aus drei früheren Shakespeare-Vertonungen (Mine eye, Music to hear und Sweet Love Remember’d für Gesang und Klavier) in ein rein instrumentales Werk.

Matre, Ørjan

Trompeten, Nachts und Untergang für Trompete in C und Chor (SSAATTBB)

ISMN 9790014137861 EP 14530a: €19,95

Trompeten, Nachts und Untergang von Ørjan Matre ist ein 26-minütiges Werk für Trompete und Chor (SSAATTBB). Es basiert auf Texten des österreichischen Dichters Georg Trakl und beschreibt entfernte Trom petenklänge, verfallene Schlossruinen und zugefrorene Seen im Geist der deutschen Romantik. Trompeten, Nachts und Untergang wurde im September 2020 von der norwegischen Trompeterin Tine Thing Helseth und dem Norwegian Soloists’ Choir (Leitung: Grete Pedersen) beim Ul tima Oslo Contemporary Festival uraufgeführt.

Bei dieser neuen Ausgabe handelt es sich um die Trompetenstimme zum Werk (EP 14530a), Die Chorpartitur (EP 14530) ist separat erhält lich.

Saunders, Rebecca

Either or für zwei Doppeltrichter-Trompeten

ISMN 9790014136932 EP 14531 €39,95

Either or von Rebecca Saunders ist ein 22-minütiges Werk für zwei Doppeltrichter-Trompeten. Es entstammt dem Werk YES und ist eine klangvolle und transparente Komposition für zwei Trompeten.

Partitur und Hornstimme.

Zeitgenössisches Werk für Horn in F und Klavier Vertonung von Shakespeares Sonetten Nr. 8, 24 und 29 in Instrumen talform

Hellawell, Piers

Copicornua

ISMN 9790577021447

EP 73575 ................................... €13,95

Copicornua is a contemporary solo work for French Horn written for Royal Academy of Music’s bicentennial.

To enshrine the Royal Academy’s 200th landmark within the music fa bric, this piece makes use of the Roman numeral form of 200 – ‘CC’ - via a recurrent motif of two high Cs: one is standard, the other raised by a quarter-tone. This motif, a ‘public monument’ in the landscape, stands between an upward-thrusting line that climbs through the horn’s registers, and a contrastingly deflationary descending motif. A third idea then strides upwards from the low register; however, the CC motif gradually asserts its dominance over the landscape. The title, a play on the mythological ‘horn of plenty’ (cornucopia), doubles as a reference to the incredible riches that RAM continues to offer our musical life –while a third aspect of ‘Copicornua’ is those paired ‘C’s, representing the RAM’s Anniversary: 200.

Either or wurde von Marco Blaauw und Nathan Plate am 9. September 2020 beim Musikfest Berlin uraufgeführt.

Bei dieser Ausgabe (EP 14531) handelt es sich um die Spielpartitur.

Werke für Blechbläserensemble arrangiert von Phillip Littlemore

Eb Basses, 2 Bb Basses, Timpani, 1 Percussion (suspended cymbal) Ešenvalds, Ēriks

Only In Sleep

Arranged for Brass Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300762418 EP 68777 €14,95

Eriks Ešenvalds’Only in Sleep ist ein nostalgisches Werk von subtiler, ausdrucksstarker Kraft, die Vision einer in Träumen erlebten Kindheit. Die Musik ist von strahlender Schönheit und beginnt mit dem solisti schen Flügelhorn, welches am Ende wie in Träumen versunken wie derkehrt, während sich blumige Arabesken über den letzten Akkorden ranken und nach uns nach verklingen. Dieses brillante Arrangement für Brassband ist mittlerweile ebenso populär wie die ursprüngliche Chor fassung.

Ešenvalds, Ēriks

O Salutaris Hostia

Arranged for Brass Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300762425

EP 68779 €14,95

O Salutaris Hostia ist eines der beliebtesten Stücke von Eriks Ešen valds, das ursprünglich für Frauenstimmen geschrieben wurde. Das Bläser-Arrangement basiert auf Ešenvalds‘ eigener Fassung für ge mischten Chor. Nach Art einer sanften Meditation schweben die bei den Solostimmen über der zarten Band-Begleitung, mal in Form eines Echos oder einer Imitation, mal in parallelen Terzen dahintreibend. So entsteht ein zart entrückter Sound, wie ein kurzer Moment der Ehrfurcht und des Staunens. Dieses Arrangement kann sowohl mit zwei Kornet ten als auch mit zwei Euphonien als Solisten gespielt werden, beide Besetzungen kommen bei der Band-Begleitung sehr gut zur Geltung.

1 1st Bb Soloist, 1 2nd Bb Soloist, 1 Eb Soprano Cornet, 1 Bb Solo Cornet (marked tacet), 1 Bb Repiano Cornet, 2 2nd Bb Cornet, 2 3rd Bb Cornet, 1 Bb Flugel Horn, 1 Solo Eb Horn, 1 1st Eb Horn, 1 2nd Eb Horn, 1 1st Bb Baritone, 1 2nd Bb Baritone, 1 1st Bb Trombone, 1 2nd Bb Trombone, 1 Bass Trombone, 1 Bb Euphonium (marked tacet), 2 Eb Basses, 2 Bb Basses, Timpani, 1 Percussion (suspended cymbal)

1 Eb Soprano Cornet, 4 Bb Solo Cornet, 1 Bb Repiano Cornet, 2 2nd Bb Cornet, 2 3rd Bb Cornet, 1 Bb Flugel Horn, 1 Solo Eb Horn, 1 1st Eb Horn, 1 2nd Eb Horn, 1 1st Bb Baritone, 1 2nd Bb Baritone, 1 1st Bb Trombone, 1 2nd Bb Trombone, 1 Bass Trombone, 2 Bb Euphoniums, 2 Eb Basses, 2 B Basses, Timpani, 1 Percussion (suspended cymbal)

Ešenvalds, Ēriks

Only In Sleep

Arranged for Brass Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300762456 EP 68777a: €44,95

Eriks Ešenvalds’ Only in Sleep ist ein nostalgisches Werk von subtiler, ausdrucksstarker Kraft, die Vision einer in Träumen erlebten Kindheit. Die Musik ist von strahlender Schönheit und beginnt mit dem solisti schen Flügelhorn, welches am Ende wie in Träumen versunken wie derkehrt, während sich blumige Arabesken über den letzten Akkorden ranken und nach uns nach verklingen. Dieses brillante Arrangement für Brassband ist mittlerweile ebenso populär wie die ursprüngliche Chor fassung.

1 Eb Soprano Cornet, 4 Bb Solo Cornet, 1 Bb Repiano Cornet, 2 2nd Bb Cornet, 2 3rd Bb Cornet, 1 Bb Flugel Horn, 1 Solo Eb Horn, 1 1st Eb Horn, 1 2nd Eb Horn, 1 1st Bb Baritone, 1 2nd Bb Baritone, 1 1st Bb Trombone, 1 2nd Bb Trombone, 1 Bass Trombone, 2 Bb Euphoniums, 2 Eb Basses, 2 B Basses, Timpani, 1 Percussion (suspended cymbal)

O Salutaris Hostia ist eines der beliebtesten Stücke von Eriks Ešen valds, das ursprünglich für Frauenstimmen geschrieben wurde. Das Bläser-Arrangement basiert auf Ešenvalds‘ eigener Fassung für ge mischten Chor. Nach Art einer sanften Meditation schweben die bei den Solostimmen über der zarten Band-Begleitung, mal in Form eines Echos oder einer Imitation, mal in parallelen Terzen dahintreibend. So entsteht ein zart entrückter Sound, wie ein kurzer Moment der Ehrfurcht und des Staunens. Dieses Arrangement kann sowohl mit zwei Kornet ten als auch mit zwei Euphonien als Solisten gespielt werden, beide Besetzungen kommen bei der Band-Begleitung sehr gut zur Geltung.

1 1st Bb Soloist, 1 2nd Bb Soloist, 1 Eb Soprano Cornet, 1 Bb Solo Cornet (marked tacet), 1 Bb Repiano Cornet, 2 2nd Bb Cornet, 2 3rd Bb Cornet, 1 Bb Flugel Horn, 1 Solo Eb Horn, 1 1st Eb Horn, 1 2nd Eb Horn, 1 1st Bb Baritone, 1 2nd Bb Baritone, 1 1st Bb Trombone, 1 2nd Bb Trombone, 1 Bass Trombone, 1 Bb Euphonium (marked tacet), 2

Stars ist eines der beliebtesten zeitgenössischen Chorwerke des letti schen Komponisten Eriks Ešenvalds. Die Musik beginnt mit auf einer Glasharfe gespielten Akkordclustern, die einen durchgehenden Klang teppich bilden. Auf diese Weise entsteht ein bezaubernder und originel ler Sound-Effekt von ätherischer Schönheit. Phillip Littlemores meister haftes Arrangement für Brassband bringt einen Moment der entrückten Stille in jedes Konzertprogramm.

1 Eb Soprano Cornet, 3 Bb Solo Cornet, 1 Bb Repiano Cornet, 2 2nd Bb Cornet, 2 3rd Bb Cornet, 1 Bb Flugel Horn, 1 Solo Eb Horn, 1 1st Eb Horn, 1 2nd Eb Horn, 1 1st Bb Baritone, 1 2nd Bb Baritone, 1 1st Bb Trombone, 1 2nd Bb Trombone, 1 Bass Trombone, 2 Bb Euphoniums, 2 Eb Basses, 2 B Basses, Timpani, 1 Percussion (suspended cymbal), 1 Glasses 1&2, 1 Glasses 3&4, 1 Glasses 5&6

Ešenvalds, Ēriks

Stars

Arranged for Brass Band by Phillip Littlemore

ISMN 9790300762470

EP 68778a: €39,95

Stars ist eines der beliebtesten zeitgenössischen Chorwerke des letti schen Komponisten Eriks Ešenvalds. Die Musik beginnt mit auf einer Glasharfe gespielten Akkordclustern, die einen durchgehenden Klang teppich bilden. Auf diese Weise entsteht ein bezaubernder und originel ler Sound-Effekt von ätherischer Schönheit. Phillip Littlemores meister haftes Arrangement für Brassband bringt einen Moment der entrückten Stille in jedes Konzertprogramm.

1 Eb Soprano Cornet, 3 Bb Solo Cornet, 1 Bb Repiano Cornet, 2 2nd Bb Cornet, 2 3rd Bb Cornet, 1 Bb Flugel Horn, 1 Solo Eb Horn, 1 1st Eb Horn, 1 2nd Eb Horn, 1 1st Bb Baritone, 1 2nd Bb Baritone, 1 1st Bb Trombone, 1 2nd Bb Trombone, 1 Bass Trombone, 2 Bb Euphoniums, 2 Eb Basses, 2 B Basses, Timpani, 1 Percussion (suspended cymbal), 1 Glasses 1&2, 1 Glasses 3&4, 1 Glasses 5&6

Dove, Jonathan Missa Brevis für Chor, Orgel, Bläser und Pauken

ISMN 9790577022826 EP 71780B: €90,00

Bläserbegleitung für Jonathan Doves Missa Brevis. Die Begleitung ist ein Auftragswerk der Christ Church Christiana Hundred, Wilmington, DE, USA anlässlich des 175. Jubiläum der Gründung der Gemeinde.

Die Chorpartitur für gemischten Chor (SATB) und Orgel ist als Kaufma terial erhältlich (EP 71780).

Kyrie; Gloria; Sanctus and Benedictus; Agnus Dei

Gander, Bernhard

Messing 5 für fünf Blechbläser

ISMN 9790014137380 EP 14567 €65,00

Messing 5 von Bernhard Gander ist ein 11-minütiges Werk für Blech bläser (Horn, 2 Trompeten, Posaune, Tuba). Die Ordnungszahlen der Elemente Kupfer und Zink im Periodensystem bilden die Grundlage für rhythmische Struktur und Aufbau von Messing 5, einem lebhaften und betont rhythmischen Werk für fünf Blechbläser. Messing 5 ist ein Auf tragswerk der Wittener Tage für Neue Kammermusik und des WDR. Es wurde am 25. April 2021 vom Ensemble Schwerpunkt in Witten urauf geführt.

Bei dieser Neuausgabe (EP 14567) handelt es sich um Partitur und Stimmen des Werkes.

Panufnik, Roxanna Spirit Moves für Blechbläser-Quintett

ISMN 9790577008332

EP 71880

€65,00

Roxanna Panufniks Spirit Moves für Blechbläserquintett wurde vom Fine Arts Brass Ensemble in Auftrag gegeben. Das 15-minütige Stück ist mit zwei Trompeten in B (1. auch Piccolo-Trompete, 2. auch Flügel horn), Horn in F, Posaune und Tuba besetzt. Seinen Titel erhielt das Quintett aufgrund der temperamentvollen (spirited) Rahmensätze und des spirituellen (spiritual) Mittelsatzes.

Die Ausgabe umfasst Partitur und Stimmen.

Barton, Stephen

The Universe Within You

ISMN 9790300762111

EP 68740 €2,95

Ein wunderschönes 4-minütiges Stück für Doppelchor a cappella (SATB-SATB), beruhend auf einem Text des persischen Sufi-Mystikers und Dichters Dschalal ad-Din Muhammad Rumi aus dem 13. Jahrhun dert. Das Stück bezaubert durch seine reine, stille Intensität.

Stephen Barton ist ein britischer Komponist, der in Los Angeles lebt. Er hat Musik für Filme und Videospiele geschrieben und begann seine musikalische Laufbahn als Chorsänger an der Winchester Cathedral.

Teil der Reihe VOCES8 Singles.

Beamish, Sally

Can you hear me?

ISMN 9790577022642

EP 73617 €3,95

Can you hear me? ist für achtstimmigen Chor a cappella komponiert worden und vertont einen Text von Peter Thomson, welcher einfache, aber fundamentale Fragen über das Bedürfnis menschlichen Kontaktes stellt. Das im Dezember 2021 vom National Youth Choir of Great Britain in der Royal Albert Hall, London uraufgeführte Werk thematisiert eines der Probleme, mit denen die Welt durch die Lockdowns während der Covid-19-Pandemie konfrontiert wurde, und freut sich auf einen Neu anfang. Die Dauer beträgt viereinhalb Minuten.

Beamish, Sally Hope

ISMN 9790577021096

EP 73548

€5,95

I was asked to make a setting of this poem by my Iranian-born friend, the artist Jila Peacock, with whom I have collaborated several times in the past, including setting her beautiful translations of poems by the 14th century Persian poet Hafez.

She writes:

I have always loved Dickinson’s poems. They seem to come from some ecstatic centre in her being and remind me of the work of Hafez. As with Persian poetry, she eschews punctuation, – which gives her words a raw, unbound, wild intension.

Jila is a singer herself, and was looking for something new to learn du ring the lockdown of 2020. The song is designed to be performable alo ne, using a drone as an anchor for a very simple setting. The text seems particularly apt in the bewildering context of a worldwide pandemic.

The exchange for my work was one of her ‘shape poems’ – a horse created from the Farsi script of a poem by Hafez.

Bingham, Judith

The Sleeping Soul

ISMN 9790577022932 EP 73222 €3,95

The Sleeping Soul ist ein atmosphärisches fünfminütiges Stück für ge mischten Chor und Orgel, das manchmal das Geheimnisvolle des Tex tes heraufbeschwört und in anderen Momenten die darin enthaltene Freude zum Ausdruck bringt. Es wurde für die Bath Abbey Music So ciety anlässlich des 20. Jubiläums des Abbey Girls Choir im Jahr 2017 komponiert. Das Werk vertont einen Text der christlichen, mittelalter lichen Mystikerin Mechthild von Magdeburg (um 1207–1297).

Burton, James

The Lost Words

Für 1-3 hohe Stimmen und Klavier bzw. Orchester

ISMN 9790577018577 EP 73416a: €9,95

The Lost Words für 1-3 hohe Stimmen mit Klavier- bzw. Orchesterbe gleitung ist ein 32-minütiges Werk des englischen Komponisten James Burton, welches auf dem gleichnamigen Kinderbuch von Robert Mac farlane und Jackie Morris beruht. Besorgt über die Streichung von Wör tern mit Bezug zur Natur wie Eichel, Blauglöckchen oder Zaunkönig im Oxford Junior Dictionary (Ausgabe 2007) zugunsten von Wörtern wie Breitband oder Voicemail, zelebrieren das Buch wie auch Burtons Vertonung jedes „verlorene“ Wort mit einem Gedicht, welches als „Zau berspruch“ bezeichnet wird.Burtons Stück wurde für die Kinderchöre der Hallé Concerts Society und dem Boston Symphony Orchestra ge meinsam in Auftrag gegeben. Die Fassung mit Klavierbegleitung wurde 2019 vom Kinderchor des Boston Symphony Orchestra uraufgeführt, dessen Gründer und Leiter Burton ist. Die Orchesterfassung wird nach Ende der Pandemie von dem Hallé Children’s Choir in Manchester (UK) uraufgeführt.

Burton, Ken

A Prayer

ISMN 9790577021539

EP 73580 €2,50

In seinem 3-minütigen Werk „A Prayer“ vertont der britische Komponist Ken Burton Verse von Paul Laurence Dunbar (1872–1906), einem der ersten afroamerikanischen Dichter und Sohn ehemaliger Sklaven. Die drei bittersüßen Textstrophen voller Hoffnung und Traurigkeit spiegeln sich musikalisch in einem rhythmisch schlichten, besinnlichen Abend lied. Burton bedient sich hier der Sprache des Spiritual, Gospel und Blues und schafft ein Chorwerk für SATB divisi, welches sich bei Sän gern und Hörern gleichermaßen großer Beliebtheit erfreuen wird.

• Auftragskomposition für The Jason Max Ferdinand Singers an lässlich ihres Eröffnungskonzerts im Rahmen des Online-Festivals „LIVE from London Spring“ 2021

• Passt thematisch zu dem von VOCES8 für ihr Festival „LIVE from London“ 2020 in Auftrag gegebene Stück „Descend to Earth“ über ein Gedicht der im 18. Jahrhundert als Sklavin lebenden Au torin Phyllis Wheatley

• Der in Großbritannien lebende Ken Burton ist bekannt für seine Arbeit in britischen Fernsehsendungen, insbesondere in der BBCSendung „Songs of Praise“.

• Burton war als Chorleiter für die Produktion des mehrfach Oscarund Grammy-gekrönten Marvel-Films Black Panther tätig.

Burton, Ken

Der britische Komponist Ken Burton ließ sich für sein Stück Descend to Earth von der Dichtung der im 18. Jahrhundert als Sklavin leben den Autorin Phyllis Wheatley inspirieren, dessen prägnantes Gedicht einen unmittelbaren Bezug zu der aktuellen angespannten Situation aufgrund der Pandemie und der rassistischen Ausschreitungen im Jahr 2020 enthält. Das von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegebene Stück Descend to Earth für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella und Solo-Bariton wird mit Sicherheit sei nen Platz in vielen Konzertprogrammen mit unterschiedlichen Themen finden. Es wurde vom Ensemble im Rahmen des Festivals uraufgeführt, mit ihrem Bariton Roderick Williams als Solist. Burton,

Clements, Jim

A Nightingale Sang in Berkeley Square

ISMN 9790577022079

EP 73620 ................................... €2,95

Ein wunderschönes A-cappella-Arrangement für SSAATTBB des SongKlassikers von Manning Sherwin, der sicherlich zu den berühmtesten Melodien der 1930er Jahre zählt. Das 3,5-minütige Stück bezaubert durch sein beschauliches Tempo und die schwelgerischen Harmonien.

Von VOCES8-Arrangeur Jim Clements, der den unverwechselbaren Jazz-Sound von VOCES8 mitgestaltet hat.Teil der Reihe VOCES8 Sin gles.

Clements, Jim

Cheek to Cheek

ISMN 9790577022086 EP 73621 ................................... €3,95

Der Klassiker Cheek to Cheek von Irving Berlin, der von Fred Astaire in dem Film Top Hat gesungen wurde, hier in einem 3-minütigen Ar rangement von Jim Clements für SSAATTBB a cappella. Der romanti sche Eingangsteil mündet in ein spielerisches Swing-Arrangement über einem Walking Bass.

Von VOCES8-Arrangeur Jim Clements, der den unverwechselbaren Jazz-Sound von VOCES8 mitgestaltet hat.

Teil der Reihe VOCES8 Singles.

Corbett, Sidney

Velos lilas (Madrigales sobre poemas de Delmira Agus tini)

für drei Frauenstimmen

Many are the Wonders von Ken Burton ist eine feierliche, vom Gospel beeinflusste Hymne für SSAATTBB a capella, einschließlich Solotenor, die sich sowohl für Konzertprogramme als auch Kirchenliturgie eignet. Sie wurde von Suzi Digby und dem ORA Choir als zeitgenössische Ant wort auf Thomas Tallis’ lateinische Hymne Loquebantur variis linguis in Auftrag gegeben, die Verse aus den Psalmen verwendet, um das Thema der vielen Zungen, die das Wunder Gottes preisen, aufzugrei fen. Es verbindet auf wunderbare Weise die Klänge der amerikanischen Südstaaten mit der Renaissance-Polyphonie von Tallis. Die Dauer be trägt 4’30”.

ISMN 9790014136949 EP 14532 €34,95

Velos lilas (Madrigales sobre poemas de Delmira Agustini) von Sidney Corbett ist ein 17-minütiges Werk für drei Frauenstimmen. Bei der Ver tonung der Gedichte für diese Madrigale hat sich Sidney Corbett von der reichen Tradition der Madrigale der italienischen Renaissance ins pirieren lassen, aber die musikalische Sprache bleibt immer seine eige ne. Die Gedichte sind voll von sinnlichen Bildern, aber auch von einer komplexen Polyphonie von Vokalen und Konsonanten, die es dem Komponisten erlaubte, eine dreistimmige musikalische Polyphonie zu schreiben, die textliche Querverweise meisterhaft mit einbezieht.

Die Madrigale wurden am 10. August 2021 bei den Bregenzer Fest spielen vom Ensemble The Present uraufgeführt.

Crellin, Naomi

Homeward Bound

ISMN 9790577022062

EP 73619

€3,50

Dieses wundervolle A-cappella-Arrangement für SSAATTBB des klas sischen Songs von Simon & Garfunkel schrieb Naomi Crellin für das Vokalensemble VOCES8. In dem 3,5-minütigen Stück wird die Atmo sphäre des Originalsongs geradezu zelebriert und mit brillanten Har monien versehen.

Naomi Crellin ist eine australische Komponistin und Arrangeurin so wie musikalische Leiterin und Sängerin des A-cappella-Ensembles The Idea of North.

Teil der Reihe VOCES8 Singles.

Davis, Taylor Scott

Solstice für Chor SSAATTBB

VOCES8 Singles

ISMN 9790300761886

EP 68724

€3,50

Das Stück Solstice stammt von dem US-amerikanischen Chorkompo nisten Taylor Scott Davis und dem amerikanischen Dichter und Autor Milton Brasher-Cunningham, mit dem er regelmäßig zusammenarbei tet. Solstice („Sonnenwende“) ist ein dreiminütiges Stück für dunkle Wintertage und besinnliche Feiertage – eine Zeit, die wir mit all jenen verbringen möchten, die uns nahestehen. Es wurde von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben und ist für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella komponiert.

Dove, Jonathan Moon Songs für Kinderchor, Trompete, Violoncello und Klavier

ISMN 9790577018454

EP 73398

€27,95

Moon Songs von Jonathan Dove ist ein aus vier Liedern für Kinderchor, Trompeten, Violoncello und Klavier bestehendes Werk mit Texten von Alasdair Middleton. Deren Titel lauten:

1. Man on the Moon

2. Jewel

3. Little World

4. Moon Dust

Ein Auftragswerk von Wiltshire Creative für das Salisbury International Arts Festival 2019, als Jonathan Dove im Jahr seines 60. Geburtstags als Festivalleiter zu Gast war.

Die Moon Songs wurden im Gedenken an die erste Mondlandung 50 Jahre zuvor am 24. Mai 2019 in der Kathedrale von Salisbury (Großbri tannien) von 300 Kindern aus zehn Schulen uraufgeführt.

Diese Ausgabe (EP 73398) ist der Klavierauszug. Die Chorpartitur (EP 73398a) sowie die Partitur und die Instrumentalstimmen (EP 73398b) sind separat käuflich erhältlich.

Man on the Moon; Jewel; Little World; Moon Dust

Dove, Jonathan

Treasures in Heaven für gemischten Chor und Orgel

ISMN 9790577021775 EP 73595 €4,95

Jonathan Doves Treasures in Heaven ist ein sechseinhalb Minuten lan ges Werk für Orgel und gemischten Chor, welches Matthäus 6:19–21 aus der Bibel vertont, ein Text, der den Leser dazu auffordert, sich Schätze im Himmel und nicht auf der Erde zu sammeln, denn wo der Schatz ist, da wird auch unser Herz sein. Das energiegeladene Stück wird von der Orgelstimme getragen, während der Chor in rhythmi schen, aber homophonen Blöcken singt.

Es wurde durch die Organisation Lord Crewe’s Charity, anlässichlich deren 300-jährigen Jubiläums, in Andenken an das Leben und die ge meinnützige Stiftung von Nathanial, Lord Crewe, in Auftrag gegeben und am 18. September 2021 vom Chor der Kathedrale von Durham uraufgeführt.

Bei dieser Ausgabe (EP 73595) handelt es sich um die Chorpartitur mit Orgelstimme.

Dunphy, Melissa Halcyon Days für Chor SATB VOCES8 Singles

ISMN 9790300761862 EP 68722 €3,50

Melissa Dunphy ist eine äußerst originelle australische Komponistin mit Wohnsitz in den USA. Ihr Stück Halcyon Days („glückliche Tage“) ist die Vertonung eines Textes von Jacqueline Goldfinger, einer Dichte rin, mit der sie regelmäßig zusammenarbeitet. Das Werk schafft einen

Moment der Ruhe während der Winterstürme, eine Zeit, in der wir über das Verlorene nachdenken, uns aber dann erheben, um dem neuen Jahr mit Freude und Anmut entgegenzusehen. Das Stück ist für ge mischten Chor SATB a cappella und hervorragend geeignet für jedes Winterkonzert. Halcyon Days wurde von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben.

ISMN 9790577022765 EP 73335 €2,95

Two Songs after Friday Afternoons von Emily Howard ist ein 5-minü tiges Werk für Kinderchor und Klavier. Die zwei auf Texten von Selma Dimitrijevic basierenden Lieder heißen

1. Big Bums

2.

Pi (A Pie?)

Two Songs after Friday Afternoonswurde von der Opera North anläss lich des 100-jährigen Jubiläums von Benjamin Britten in Auftrag gege ben. Die Stücke wurden am 22. November 2013 im Howard Assembly Room, Leeds von dem Kinderchor der Opera North sowie von Scotton Lingerfield Primary School, Old Earth Primary School, Our Lady and St Peter Roman Catholic Primary School und Monkwood Primary School, unter der Leitung von Justin Doyle, mit Anthony Kraus am Klavier, ur aufgeführt.

L’Estrange, Alexander Sway

Fagerlund, Sebastian

Sinnlighetens fest für Männerchor

ISMN 9790014137106 EP 14548 €3,50

Sinnlighetens fest von Sebastian Fagerlund ist ein 5-minütiges Werk für Männer-Chor, nach einem atmosphärischen und intensiven Text von Claes Andersson. Die Musik beschreibt Stimmungen, die sich in lyri schen und leidenschaftlichen oder repetitiven Abschnitten bewegen.

Sinnlighetens fest wurde am 22. Mai 2004 vom Finnish Polytech Choir uraufgeführt.

Bei dieser Ausgabe (EP 14548) handelt es sich um Chorpartitur dieses Werkes.

Hagen, Jocelyn

Mother’s Song für Chor SSAATTBB VOCES8 Singles

ISMN 9790300761879

EP 68723

€3,50

Jocelyn Hagen gilt als eine der beliebtesten Chorkomponistinnen in den Vereinigten Staaten. Ihr Mother’s Song basiert auf Willis Barnsto nes ergreifender Übersetzung eines anonymen japanischen Textes, in dem die beständige Sorge einer Mutter um Gesundheit und Wohlbefin den ihres Kindes zum Ausdruck kommt. Dieses dreiminütige Stück für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella, das von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben wurde, berührt mit seinen herrlich reichen und klangvollen Harmonien. Geeignet für die Aufführung zu Weihnachten und an den Feiertagen wie auch zu jeder anderen Zeit des Jahres.

Howard, Emily

Two Songs after Friday Afternoons für Kinderstimmen und Klavier

ISMN 9790577022109 EP 73623 ................................... €3,95

Das herrliche Arrangement von Alexander L’Estrange des Klassikers von Luis Demetrio und Pablo Beltran Ruiz eignet sich hervorragend für eine unterhaltsame Bühnenperformance. Arrangiert für SSAATTBB a cappella, ist dieser 4-minütige heißblütige Latin-Groove perfekt für Tanz- oder Jazzprogramme.

Alexander L’Estrange ist ein vielseitiger Komponist, Arrangeur, Jazz musiker und Chor-Animateur, der auch als „die hinzugefügte None der Chormusik“ bezeichnet wird.

Teil der Reihe VOCES8 Singles. L’Estrange, Alexander

The Sound of Silence

ISMN 9790577022093 EP 73622 €3,95

Ein exquisites und stimmungsvolles Arrangement von Alexander L’Es trange des berühmten Hits von Paul Simon aus den 1960er Jahren. Dieses 4,5-minütige A-cappella-Arrangement für SSAATTBB folgt dem von Simon & Garfunkel bevorzugten und beliebten Folk-Rock-Stil.

Alexander L’Estrange ist ein vielseitiger Komponist, Arrangeur, Jazz musiker und Chor-Animateur, der auch als „die hinzugefügte None der Chormusik“ bezeichnet wird.

Teil der Reihe VOCES8 Singles. Lawson, Geoff Pyramid Song

ISMN 9790577022123 EP 73614 ................................... €4,50

Dieses erhabene, metaphysische 4,5-minütige Arrangement von Geoff Lawson des kultigen Songs der britischen Rockband Radiohead stammt aus dem Jahr 2001. In der Fassung für SATB (divisi) und Kla vier (optional mit Streichern und Harfe anstelle des Klaviers) ist der flie ßende, geheimnisvolle, ruhige und doch nachdenkliche Pyramid Song

sowohl einfach als auch komplex und unendlich faszinierend.

Geoff Lawson ist für seine Arrangements und Orchestrierungen be kannt und arbeitet regelmäßig mit VOCES8 an neuen Arrangements für deren Alben.

Teil der Reihe VOCES8 Singles.

Matre, Ørjan

Trompeten, Nachts und Untergang für Trompete in C und Chor (SSAATTBB)

ISMN 9790014136819

EP 14530 €11,95

Trompeten, Nachts und Untergang von Ørjan Matre ist ein 26-minütiges Werk für Trompete und Chor (SSAATTBB). Es basiert auf Texten des österreichischen Dichters Georg Trakl und beschreibt entfernte Trom petenklänge, verfallene Schlossruinen und zugefrorene Seen im Geist der deutschen Romantik. Trompeten, Nachts und Untergang wurde im September 2020 von der norwegischen Trompeterin Tine Thing Helseth und dem Norwegian Soloists’ Choir (Leitung: Grete Pedersen) beim Ul tima Oslo Contemporary Festival uraufgeführt.

Bei dieser neuen Ausgabe handelt es sich um die Chorpartitur zum Werk (EP 14530). Die Trompetenstimme (EP 14530a) ist separat erhält lich.

Mendelssohn Bartholdy, Felix Elijah

An Oratorio on Words from the Old Testament

ISMN 9790014135102

EP 11346 €18,95

Felix Mendelssohn Bartholdys Oratorium Elias erregte bei seiner eng lischsprachigen Uraufführung im August 1846 im britischen Birming ham großes Aufsehen. Das für diesen Anlass (Birmingham Music Fes tival) riesige Aufgebot an Chorsängerinnen und -sängern begeisterte das Publikum, das nicht weniger als acht Zugaben verlangte und den Komponisten lautstark bejubelte, obwohl aufgefordert worden war, der Feierlichkeit des Anlasses entsprechend keinen Applaus zu spenden. Elias ist seither ein unverzichtbares Repertoirewerk für Chöre.

feó Català Chöre und künstlerischer Berater des Palau de la Música, Barcelona; Chorleiter des London Symphony Orchestra and Chorus; künstlerischer Leiter des pädagogischen Programms „Vokalhelden“ der Berliner Philharmoniker).

Die Ausgabe ist mit der bereits vorhandenen deutsch-englischen Or chesterpartitur (EP 11345) und dem Stimmenmaterial kompatibel und als Ergänzung gedacht. Ein entsprechender deutschsprachiger Klavier auszug ist ebenfalls erhältlich (EP 11347).

Die Klavierauszüge der Edition Peters sind als praktische, zuverlässige und hochwertige Ausgaben mit fachkundigen Klavier-Reduktionen be liebt und erste Wahl bei weltweit führenden Chören und Chorleitern.

• Neue englischsprachige Urtext-Ausgabe des Elias-Klavieraus zugs

• Ergänzung zur bestehenden deutsch-englischen Orchesterfas sung (EP 11345) samt Stimmenmaterial sowie dem deutschen Klavierauszug (EP 11347)

• Herausgegeben und mit einem Vorwort versehen vom renommier ten Musikwissenschaftler Klaus Burmeister

• Mit ergänzendem Vorwort „Mendelssohn und Birmingham“ von Simon Halsey, Chorleiter des City of Birmingham Symphony Or chestra Chorus und international anerkannter Chorleiter und Di rigent

• Gedruckt auf hochwertigem Papier und mit Lay-Flat-Bindung, was dieses Buch zu einer ansprechenden und begehrten prakti schen Ausgabe macht Okpebholo,

Anlässlich des 175. Jahrestages der berühmten Uraufführung präsen tiert Edition Peters eine neue englischsprachige Urtextausgabe des Klavierauszugs mit dem Originallibretto von William Bartholomew. He rausgegeben und mit einem Vorwort des renommierten Musikwissen schaftlers Klaus Burmeister versehen, enthält die Ausgabe ein ergän zendes Vorwort „Mendelssohn und Birmingham“ von Simon Halsey, einem der weltweit führenden Chorleiter (Chorleiter der Chöre des City of Birmingham Symphony Orchestra; künstlerischer Leiter der Or

Deep River ist ein 5-minütiges, für SSAA und Klavier arrangiertes Werk des amerikanischen Komponisten Shawn Okpebholo. Diese schöne Bearbeitung des berühmten Spirituals über Glauben und Hoffnung ver mittelt Ruhe neben einer leidvollen Hoffnung. Der langsame Klavierpart ist sowohl ein eigenständiger Teil als auch eine Begleitung, die dazu beiträgt, ein Gefühl von Frieden und Besinnung zu erzeugen., Deep River wurde für den Wheaton College Women’s Chorale, geleitet von Mary Hopper, in Auftrag gegeben.

Panufnik, Roxanna

Heaven für gemischten Doppelchor und Orgel

ISMN 9790577017860

EP 73638

€5,95

Heaven von Roxanna Panufnik ist ein fünfeinhalb-minütiger Choral für gemischten Chor (SSATB, mit Divisi in SSAATTBB) und Orgel, welcher das anmutige Gedicht von George Herbert (1593–1633) mit dem selben Titel vertont. Die Konzentration des Gedichts auf das Sujet der “Blätter” spiegelt buchstäblich den berühmtesten und schönsten architektonischen Aspekt der Kathedrale von Southwell wider. In 18 Sprachen durchdringt das Wort “Blätter” Herberts Zeilen. Er ließ sich von Ovids Metamorphosen inspirieren, in denen Hera Echo dazu ver dammt, von einem Tag an nur noch die letzten an sie gerichteten Worte zu wiederholen und sonst nichts. Das Stück endet mit einer flehenden Aufforderung an das Publikum, “durchzuhalten” (“persever” in Alteng lisch) – trotz der Strapazen, die wir alle während der jüngsten Pandemie erlitten haben.

Das Werk wurde von der Southwell Minster Choir Association anläss lich der Vollendung des Projektes “The Leaves of Southwell” in Auftrag gegeben und vom Southwell Minster Choir, unter der Leitung von Paul Provost und begleitet von Jonathan Allsop, am 15. Mai 2022 urauf geführt.

Panufnik, Roxanna

Let all the world für AATTBB

ISMN 9790577020921 EP 73528 €4,95

Let all the world von Roxanna Panufnik ist ein 4-minütiges Chorwerk für AATTBB, das George Herberts Antiphon (I) Let all the world in ev’ry corner sing vertont. Es wurde während der Covid-19-Pandemie für die Choral Scholars of the South West of England geschrieben, die es in einer virtuellen Abendandacht aufführten, aufgrund des geltenden Lockdowns. Das Werk enthält Soli für den Chor und die Worte “we sing” in 12 verschiedenen Sprachen – darunter auch aus den Teilen der Welt, die am stärksten von der Pandemie betroffen waren.

Die Hymne wurde von Esmée Loughlin-Dickenson und ihren Kollegin nen und Kollegen der Choral Scholars Everywhere in Auftrag gegeben und am 28. Juli 2020 online uraufgeführt.

Panufnik, Roxanna

Welt, die am stärksten von der Pandemie betroffen waren.

Die Originalfassung entstand im Auftrag von Esmée Loughlin-Dicken son und Choral Scholars Everywhere und wurde am 28. Juli 2020 on line uraufgeführt.

Parry, Ben

Dashing through the snow (Jingle Bells)

ISMN 9790577022116

EP 73624

€3,50

Dashing through the snow ist ein zweieinhalb-minütiges Werk von Ben Parry für SSATB a cappella – ein brillantes Up-tempo-Arrangement des berühmten Jingle Bells in mittlerem Schwierigkeitsgrad und Fortfüh rung seines beliebten 8-stimmigen Arrangements von Jingle Bells, EP 77007. Ben Parry ist künstlerischer Leiter und Chefdirigent der Natio nal Youth Choirs of Great Britain, Leiter des Profichors London Voices und stellvertretender Musikdirektor und Bye-Fellow des King’s College, Cambridge.

Let all the world von Roxanna Panufnik ist ein 4-minütiges Chorwerk für SSAATTBB mit Orgel ad libitum. Textgrundlage bildet die Antiphon (I) Let all the world in ev’ry corner sing von George Herbert. Die Original fassung des Stücks (für AATTBB) entstand während der Covid-19-Pan demie für die Choral Scholars of the South West of England, die es auf grund des herrschenden Lockdowns in einer virtuellen Abendandacht aufführten. Das Werk enthält Chorsoli sowie die Worte “we sing” in 12 verschiedenen Sprachen – darunter auch aus den Teilen der

Roth, Alec

Earthrise Fassung für gemischten Chor, Halbchor & Klavier zu 4 Händen mit opt. Schlagzeug

ISMN 9790577021744 EP 73224f: ................................. €55,00

Earthrise ist ein 25-minütiges Werk von Alec Roth. Inspiriert ist es von dem bekannten Foto der Erde, das 1968 im Rahmen der NASA-Mission Apollo 8 entstand, sowie von dessen Bedeutung für damals aufkom mende Umweltbewegung. Die vorliegende Fassung ist für gemischten Chor, Halbchor und Klavier zu vier Händen mit optionalem Schlagzeug.

Die textliche Grundlage für das auf Latein gesungene Earthrise bildet Jesajas Beschreibung des göttlichen Blickes auf die Erde. Ergänzt wird sie durch visionäre Texte aus anderen Quellen. Die 40-stimmige Ur sprungsfassung von Earthrise entstand als Auftragswerk von Ex Cathe dra zum 40. Geburtstag des Ensembles im Jahr 2009. Die Uraufführung sang Ex Cathedra unter Leitung von Jeffrey Skidmore am 31. Januar 2010 in der Birmingham Town Hall.

Die Uraufführung der vorliegenden Fassung fand am 7. August 2015 im Großen Saal im britischen Dartington statt. Aufführende waren der Dartington International Summer School Choir mit Mitgliedern von Ex Cathedra (Halbchor) sowie Joanna MacGregor und Gavin Roberts (Kla vier) unter Leitung von Jeffrey Skidmore.

Die vorliegende Ausgabe ist die Dirigierpartitur der Fassung für ge mischten Chor, Halbchor und Klavier zu vier Händen (EP 73224f). Kla

vierauszug (EP 73224), vierhändige Klavierstimme (EP 73224b) und optionale Schlagzeugstimme (EP 73224g) sind separat erhältlich.

Menschen zum Thema hat, ist in sechs Hauptabschnitte unterteilt: Un geboren – Kind – Jugend – Erwachsen – Alt – Tot, gefolgt von einem kurzen Epilog. In dieser universellen Geschichte über die Reise des Menschen durch das Leben wird die Rolle des Reisenden (The Travel ler) von der Solo-Violine übernommen, die Gefährten vom Chor und der Dichter vom Solo-Tenor.

The Traveller wurde gemeinsam von den Salisbury, Chelsea und Lich field Festivals in Auftrag gegeben, mit finanzieller Unterstützung des Arts Council of England und der PRS Foundation. Es wurde zum ersten Mal von Mark Padmore (Tenor), Philippe Honoré (Violine) und der Brit ten Sinfonia, unter der Leitung des Komponisten, gemeinsam mit dem Salisbury Festival Chorus und dem Salisbury Area Young Musicians Junior Choir in der Salisbury Cathedral am 31. Mai 2008 aufgeführt.

Diese Ausgabe (EP 73536a) ist der Klavierauszug. Die Partitur (EP 73536) ist ebenso käuflich erhältlich und das Orchestermaterial leih weise.

Smith, Paul

Roth, Alec

The Traveller

Oratorio

ISMN 9790577021256

EP 73536 €149,00

Alec Roths The Traveller ist ein Oratorium für Solo-Tenor, Solo-Violi ne, gemischten Chor, Kinderchor und ein aus Streichern, Harfe und Schlagzeug bestehendes Orchester.

Vikram Seth hat nicht nur sechs neue Gedichte für das Werk geschrie ben, sondern auch zwanzig indische Texte aus einer Vielzahl von Tra ditionen und Sprachen, darunter Sanskrit, Pali, Hindi, Urdu, Bengali und Tamil, ins Englische übersetzt. Das Werk, das die Lebensalter des Menschen zum Thema hat, ist in sechs Hauptabschnitte unterteilt: Un geboren – Kind – Jugend – Erwachsen – Alt – Tot, gefolgt von einem kurzen Epilog. In dieser universellen Geschichte über die Reise des Menschen durch das Leben wird die Rolle des Reisenden (The Travel ler) von der Solo-Violine übernommen, die Gefährten vom Chor und der Dichter vom Solo-Tenor.

The Traveller wurde gemeinsam von den Salisbury, Chelsea und Lich field Festivals in Auftrag gegeben, mit finanzieller Unterstützung des Arts Council of England und der PRS Foundation. Es wurde zum ersten Mal von Mark Padmore (Tenor), Philippe Honoré (Violine) und der Brit ten Sinfonia, unter der Leitung des Komponisten, gemeinsam mit dem Salisbury Festival Chorus und dem Salisbury Area Young Musicians Junior Choir in der Salisbury Cathedral am 31. Mai 2008 aufgeführt.

Diese Ausgabe (EP 73536) ist die Partitur. Der Klavierauszug (EP 73536a) ist ebenso käuflich erhältlich und das Orchestermaterial leih weise.

Roth, Alec

The Traveller Oratorio

ISMN 9790577021263

EP 73536a: ................................ €10,95

Alec Roths The Traveller ist ein Oratorium für Solo-Tenor, Solo-Violi ne, gemischten Chor, Kinderchor und ein aus Streichern, Harfe und Schlagzeug bestehendes Orchester.

Vikram Seth hat nicht nur sechs neue Gedichte für das Werk geschrie ben, sondern auch zwanzig indische Texte aus einer Vielzahl von Tra ditionen und Sprachen, darunter Sanskrit, Pali, Hindi, Urdu, Bengali und Tamil, ins Englische übersetzt. Das Werk, das die Lebensalter des

Let’s Walk Together für Bariton solo und Chor SSAATTBB

VOCES8 Singles

ISMN 9790577021218 EP 73560 €3,50

Der Liedtext von Daniel Simpson zu Let’s Walk Together ist eine treffen de Umschreibung der wesentlichen Eigenschaften des Komponisten Paul Smith und des von ihm gegründeten Vokalensembles VOCES8: Verbundenheit, Interaktion und Bewegung. Komponiert für achtstimmi gen Chor SSAATTBB a cappella mit Baritonsolo, lebt dieses dreiminüti ge Stück von dem reizvollen Kontrast klangvoller hymnischer Akkorde, die kaskadenartig in bewegte melodische Läufe übergehen. Ursprüng lich für VOCES8 zur Uraufführung auf dem Weihnachtsfestivals „LIVE From London“ 2020 komponiert, ist dieses Stück unabhängig von der Jahreszeit für jedes Chorkonzert geeignet.

Smith, Paul

O

Beyond All Praising

Dieses 5-minütige feierliche Stück für SATB (mit divisi) und Orgel ba siert auf der berühmten Hymne von Gustav Holst („I Vow to Thee, My Country“).

Paul Smith ist Komponist, Chorleiter und Autor. Er ist Geschäftsfüh rer der VOCES8-Stiftung und Gründungsmitglied von VOCES8. Seine VOCES8-Methode für den Unterricht ist neben anderen Titeln in vier Sprachen bei Edition Peters erschienen.

Teil der Reihe VOCES8 Singles.

Stankewitz, Jochen

Kein schöner Lied Volkslieder in neuen und alten Sätzen für dreistimmigen Chor (SAM)

ISMN 9790014135423

EP 11611 €14,95

Die neue Sammlung Kein schöner Lied enthält 48 der bekanntesten deutschsprachigen Volkslieder, arrangiert für dreistimmigen Chor (So pran, Alt, Männerstimme). Musikalisch bietet der Band eine zeitgemä ße stilistische Vielfalt, bestehend aus bewährten dreistimmigen Sätzen früherer Sammlungen der Edition Peters sowie zahlreichen neuen Ar rangements von führenden Namen der deutschen Chorszene (Jutta Michel-Becher, Ludwig Böhme, Uli Führe, Uwe Henkhaus, Felicitas Ku ckuck, Alwin M. Schronen, Sylke Zimpel) – und das bei durchweg guter Singbarkeit und reicher Klangfülle.

• 48 beliebte deutschsprachige Volkslieder, arrangiert für dreistim migen Chor (Sopran, Alt, Männerstimme)

• Vielseitige Mischung aus bewährten Sätzen früherer Sammlungen und neuen Arrangements namhafter Chorkomponistinnen und komponisten

• Vorwiegend leichter bis mittlerer Schwierigkeitsgrad

• Gute Singbarkeit, auch für Laien geeignet

• Herausgegeben vom Chorexperten Jochen Stankewitz

Wenn ich gedenk der Stu nd (Jacob Regnart); Es war ein König in Thule (Carl Friedrich Zelter); Es ist ein Schnitter (Arr.: Jutta Michel-Be cher); Es führt über den Main (Arr.: Felicitas Kuckuck); Ein Jäger aus Kurpfalz (Arr.: Ludwig Böhme); Et ging en Reiter langs de Kant (Arr.: Julius Röntgen); Alleweil ein wenig lustig (Arr.: Eusebius Mandyczew ski); Zwischen Berg und tiefem Tal (Arr.: Leo Blech); Die Gedanken sind frei (Arr.: Uli Führe)

Traditional

Carrickfergus

ISMN 9790577021805 EP 73541 €3,50

Das wunderschöne stimmungsvolle 4-minütige Chorarrangement von Joshua Pacey für SSAATTBB a cappella und Solo-Sopran beruht auf der irischen Volkslied-Ballade Carrickfergus, die nach der gleichnami gen irischen Stadt benannt ist. Die Chorpartitur enthält einen Klavier satz für Probenzwecke.

Eine Aufnahme des Stückes ist auf dem VOCES8-Album Enchanted Isle von 2019 zu hören.

So treiben wir den Winter aus (Arr.: Alwin M. Schronen); Im Märzen der Bauer (Arr.: Ludwig Böhme); Der Winter ist vergangen (Arr.: Armin Knab); Nun will der Lenz uns grüßen (Arr.: Cesar Bresgen); Der Mai ist gekommen (Arr.: Armin Knab); Wie schön blüht uns der Maien (Arr.: Wilhelm Weismann); Bunt sind schon die Wälder (Arr.: Roland Erben); Es ist ein Ros entsprungen (Arr.: Johannes Weyrauch); Vom Himmel hoch, ihr Englein, kommt (Arr.: Johannes Weyrauch); Kommt all herein, ihr Engelein (Arr.: Carl Tiehl); Ach bittrer Winter (Arr.: Uwe Henkhaus); Gestern beim Mondenschein (Arr.: August von Othegraven); Ach Lieb, ich muss dich lassen (Arr.: Leonhard Lechner); Ach, wie empfindt mein Herze (Giovanni Gastoldi); Ännchen von Tharau (Arr.: Hans CheminPetit); All mein Gedanken (Arr.: Alwin M. Schronen); Das Lieben bringt groß Freud (Arr.: Cesar Bresgen); Ich ging durch einen grasgrünen Wald (Arr.: Sylke Zimpel); Ich hab mir einen Garten gepflanzt (Arr.: Günter Raphael); Rosenstock, Holderblüh ( Arr.: Franz Burkhart); Stehn zwei Stern am hohen Himmel (Arr.: Wilhelm Weismann); Vetter Michel (Arr.: August von Othegraven); Wach auf, meins Herzens Schöne (Arr.: Jutta Michel-Becher); Wenn alle Brünnlein fließen (Arr.: Jutta Michel-Becher); Ade zur guten Nacht (Arr.: Franz Burkhart); Kein schöner Land (Arr.: Uwe Henkhaus); Der Mond ist aufgegangen (Arr.: Jutta Michel-Becher); Abend wird es wieder (Arr.: Uwe Henkhaus); Guten Abend, gut Nacht (Arr.: Jochen Stankewitz); Verstohlen geht der Mond auf (Arr.: Roland Erben); Horch, was kommt von draußen rein (Arr.: Uwe Henkhaus); Muss i denn (Arr.: Cesar Bresgen); Zogen einst fünf wilde Schwäne (Arr.: Jan Vermulst); Ich fahr dahin (Arr.: Julius Spengel); Es dunkelt schon in der Heide (Arr.: Felicitas Kuckuck); Ich hab die Nacht geträumet (Arr.: Ludwig Böhme); Weiß mir ein Blümlein blaue (Arr.: Alwin M. Schronen); Es geht eine dunkle Wolk herein (Arr.: Hans Chemin-Petit); Und in dem Schneegebirge (Arr.: Sylke Zimpel);

Traditional

The Parting Glass

ISMN 9790577021799 EP 73540 €3,50

The Parting Glass ist ein 4-minütiges, sanft fließendes Arrangement von Joshua Pacey eines traditionellen irischen/schottischen Volkslie des. Die Chorpartitur für SSAATTBB a cappella mit Sopran- und Tenor soli enthält einen Klaviersatz für Probenzwecke.

Eine Aufnahme des Stückes ist auf dem VOCES8-Album Enchanted Isle von 2019 zu hören.

Tüür, Erkki-Sven

Canticum Canticorum Caritatis

Dedicated to Endrik Üksvärav & Collegium Musicale

ISMN 9790014137137

EP 14550 €3,95

Erkki-Sven Tüür’s Canticum Canticorum Caritatis (‘Song of Songs’) is a setting in Latin for choir SATB (with divisi) of the famous passage from St Paul’s letter to the Corinthians, chapter 13 dealing with the nature of love (“Now faith, hope, love these three: but the greatest of these is love”). Tüür reflects that the ancient Greeks broadly divided love into four categories: agape, eros, philia and storge. When love is exhaus ted, we often think about eros. But at this moment there is a need to celebrate agape, unconditional love, and this piece was born from this consideration.

The World Premiere of Canticum Canticorum Caritatis was given on 8 August 2020 at the Kärdla Church, Kärdla, Hiiumaa (Estonia), by the vocal ensemble Collegium Musicale, conducted by Endrik Üksvärav. The work is dedicated to Endrik Üksvärav & Collegium Musicale.

Various Reine Frauensache 2: Klavier- und Instrumentalbeglei tungen 25 Highlights für Frauenchor

ISMN 9790014127152

EP 11516a: €19,95

Originalkompositionen und Arrangements vom 18. Jahrhundert bis heute

Williams, Roderick

And a Little Child Shall Lead Them

ISMN 9790577022024

EP 73610

€3,50

Der 8-minütige Chorsatz über einen Text aus dem Buch Jesaja ist für SATB (divisi) a cappella mit umfangreichem Alt-Solo und optionalem Bariton-Solo. Die getragene besinnliche Komposition enthält Ab schnitte beeindruckender Kontrapunktik, die diesem frühen Werk von Roderick Williams eine enorme Intensität und Entwicklung verleihen. Roderick Williams ist einer der gefragtesten Baritone Großbritanniens mit einem Repertoire, das vom Barock bis zu Uraufführungen zeitge nössischer Musik reicht. Uraufführungen seiner Kompositionen sind unter anderem in den Wigmore und Barbican Halls, im Purcell Room und live im nationalen britischen Rundfunk gespielt worden. Zu seinen meist gespielten und aufgenommenen Chorwerken zählen Ave verum corpus reimagined, komponiert für die ORA-Singers, sowie Now Win ter Nights, komponiert für VOCES8. Im Juni 2017 wurde er für seine Verdienste um die Musik mit einem Officer of the Order of the British Empire (OBE) ausgezeichnet.

Nach dem preisgekrönten ersten Band Reine Frauensache! (BEST EDI TION 2017) ist nun das Ergänzungsheft zu Band 2 erschienen. Dem Erfolgsrezept des ersten Bandes folgend, liegt der Fokus wiederum auf guter Singbarkeit und wirkungsvollen Klangerlebnissen bei leichtem bis mittlerem Schwierigkeitsgrad. Das Repertoire bietet einen breiten Querschnitt durch die Frauenchorliteratur in den Rubriken Weltlich, Geistlich, Folklore und Populär – eine Fundgrube für alle Frauenchöre!

• 25 leichte bis mittelschwere drei- und vierstimmige Chorsätze, bestens für Laienchöre geeignet

• Wirkungsvollles und vielseitig einsetzbares Repertoire – von Per golesi bis ABBA, von Beethoven bis Silbermond

• In vier Kategorien: Weltlich, Geistlich, Folklore und Populär

• Überwiegend a cappella, einige Stücke mit Instrumentalbeglei tung

• Übersetzung der fremdsprachigen Texte im Anhang

Williams, Roderick

Ave maris stella für Chor SATB und Klavier

ISMN 9790577021409 EP 73570 €4,50

Ein erhebendes fünfminütiges Stück für SATB und Klavier über den Text des alten lateinischen Marienhymnus. Die Strophen wechseln zwi schen chorischen und solistisch bzw. als Duett besetzten Passagen und werden von volltönigen romantischen Harmonien begleitet. Das ursprünglich für einen Oberstufenchor komponierte Stück eignet sich hervorragend für Kirchenchöre auf der ganzen Welt.

Williams, Roderick

Ave Verum Corpus Re-imagined für 3 Chöre SATB

ISMN 9790577021362

EP 73566 €4,50

Dieses wunderschöne fünfminütige Stück ist eine faszinierende Neu interpretation der berühmten Motette Ave Verum Corpus von William Byrd. Gesetzt für drei gemischte Chöre a cappella, bietet das Stück faszinierende Möglichkeiten der räumlichen Inszenierung und ist her vorragend für eine Aufstellung der Chöre mit großem Abstand geeignet.

Williams, Roderick

Christmas Bells für Chor SATB und Klavier

ISMN 9790577021379

EP 73567 €3,95

Das vierminütige Chorwerk für SATB und Klavier ist eine energetische Vertonung des Gedichtes von Henry Wadsworth Longfellow, welches mit den Worten „I heard the bells on Christmas Day“ (Ich hörte die Glo cken am Weihnachtstag) beginnt. Roderick Williams komponierte das Stück im Jahr 2014 als Weihnachtslied für die Zeitung Financial Times.

Williams, Roderick

Du var vinden

ISMN 9790577023069

EP 73627 €2,95

Du var vinden (Du warst der Wind) für SATB (divisi) a cappella von Roderick Williams ist eine vierminütige Vertonung eines kurzen, zum Nachdenken anregenden Gedichts des norwegischen Dichters Olav H. Hauge. Die Beziehung zweier Menschen wird anhand der Metapher eines vom Wind getriebenen Bootes beschrieben, das in immer neue aufregende Richtungen getragen wird. Optional kann das Chorstück mit Edvard Griegs Klavierminiatur Til Våren (aus den Lyrischen Stücken, Heft 3, op. 43) kombiniert werden, wobei am Ende in einer Coda Chor und Klavier gemeinsam erklingen.

Williams, Roderick

Eriskay

Love Lilt

ISMN 9790577021591

EP 73585 €3,50

Dieses sanft fließende 3-minütige Arrangement von Roderick Williams für SATB (divisi) mit Klavierbegleitung fängt meisterhaft die Schönheit des berühmten traditionellen Liebesliedes der Hebriden ein. Der Lied text verwendet Elemente des alten schottisch-gälischen Dialekts wie auch englische Wörter, und jede Strophe endet mit „Sad am I without thee“ („Traurig bin ich ohne dich“).

• Auftragskomposition des Ensembles The Sixteen, zu hören auf deren Album „Goodnight Beloved“ aus dem Jahr 2021

• Von dem Komponisten, Arrangeur und weltbekannten Bariton Ro derick Williams

• Mit „einer kleinen Anspielung auf Ravel und Grieg“, wie Williams sein Arrangement beschreibt

Williams, Roderick

Exultate (soprano saxophone and percussion part)

ISMN 9790577021430

EP 73568a: €6,95

Roderick Williams’ Exultate ist ein peppiges Stück für Chor SATB, So pran-Saxofon und Schlagzeug (4 Tomtoms oder ähnliches) basierend auf den ersten 4 Versen aus dem 81. Psalm.

Williams, Roderick

Exultate für Chor SATB, Sopransaxophon und Schlag zeug

ISMN 9790577021386 EP 73568 €4,95

Roderick Williams’ Exultate ist ein peppiges Stück für Chor SATB, So pran-Saxofon und Schlagzeug (4 Tomtoms oder ähnliches) basierend auf den ersten 4 Versen aus dem 81. Psalm.

Williams, Roderick

Love bade me welcome für Chor SATB

ISMN 9790577021393 EP 73569 €3,50

George Herberts Gedicht Love bade me welcome wurde hier von Ro derick Williams vertont für Chor SATB (divisi) a cappella. Das von ei nem reichen Klanggefüge geprägte homophone Stück endet mit einem wunderschönen Ostinato. Dauer: 4’30’’

Williams, Roderick

Now winter nights für Chor SSAATTBB VOCES8 Singles

ISMN 9790577021201 EP 73559 €5,95

Now winter nights des britischen Komponisten und Bariton Roderick Williams basiert auf einem bewegenden Gedicht von Thomas Cam pion, welches die kindliche Vorfreude auf das Weihnachtsfest be schreibt, die es zu bewahren gilt. Das Stück ist für achtstimmigen Chor SSAATTBB a cappella und eignet sich für geschulte Chöre und Ensem bles, die sich an Weihnachten und Feiertagen verwöhnen lassen wollen und eine gewisse musikalische Herausforderung nicht scheuen. Das Stück wurde von VOCES8 für ihr Festival „LIVE From London“ 2020 in Auftrag gegeben.

Williams, Roderick

O Rex Gentium

ISMN 9790577022000

EP 73608 €3,95

Das 6-minütige a-cappella-Werk für SATB (divisi) ist eine Vertonung des lateinischen Textes „O Rex Gentium“, eines der sieben antiken Ad vents-Antiphonen („O-Antiphonen“).

Roderick Williams ist einer der gefragtesten Baritone Großbritanniens mit einem Repertoire, das vom Barock bis zu Uraufführungen zeitge nössischer Musik reicht. Uraufführungen seiner Kompositionen sind unter anderem in den Wigmore und Barbican Halls, im Purcell Room und live im nationalen britischen Rundfunk gespielt worden. Zu seinen meist gespielten und aufgenommenen Chorwerken zählen „Ave verum corpus reimagined“, komponiert für die ORA-Singers, sowie „Now Winter Nights“, komponiert für VOCES8. Im Juni 2017 wurde er für sei ne Verdienste um die Musik mit einem Officer of the Order of the British Empire (OBE) ausgezeichnet.

Williams, Roderick

O Saviour of the world für Chor SSATB

ISMN 9790577021348

EP 73564

€3,95

Komponiert für SSATB a cappella, mit einem englischen Text aus dem Book of Common Prayer. Diese fünfminütige Hymne wurde für die britische Thomas-Tallis-Gesellschaft geschrieben, inspiriert von Tallis’ berühmtem fünfstimmigen lateinischen Chorwerk Salvator Mundi. Die Vertonung bildet meisterhaft die verzagte Stimmung des Textes ab.

Williams, Roderick

Queen Elizabeth’s Winchester Carol (The Royal Carol) für Chor SATB

ISMN 9790577021355

EP 73565 €3,50

Queen Elizabeth’s Winchester Carol, auch bekannt als The Royal Carol, beruht auf einem Gedicht von König Heinrich VIII., in dem die immer grünen Blätter der Stechpalme und des Efeus mit der Beständigkeit der Liebe gleichgesetzt werden. Komponiert für SATB divisi a cappella, Dauer 3 Minuten.

Williams, Roderick

Spring Memories

ISMN 9790577023076

EP 73628 €3,95

Spring Memories für SATB (divisi) a cappella von Roderick Williams ist eine wunderschöne vierminütige Adaption von Edvard Griegs bekann tem Klavierstück Til Våren (aus den Lyrischen Stücken, Heft 3, op. 43). Der Text ist eine freie Übersetzung von Henrik Ibsens Gedicht „Erinne rungen an den Frühling“ mit der ersten Zeile „Gott gewährt allen Dingen einen Traum vom Frühling“.

Yiddish Choral Series

Böhme, Ludwig

Rozhinkes mit mandlen

ISMN 9790014137533

EP 11648 €3,95

Yiddish Choral Series, Herausgegeben von Samuel Seifert und Ludwig Böhme

Jiddische Lieder sind Ausdruck der ganzen Bandbreite menschlicher Emotionen und vermitteln eindrucksvoll, was Jüdinnen und Juden er sehnt, erlebt und erlitten haben. Seit Aufkommen der Lieder im 14. Jahrhundert wurden sie traditionell nur in Form von Text und Melodie überliefert. Mit der Yiddish Choral Series wird diese Musik in herrlichen neuen Bearbeitungen nun auch für Chöre zugänglich gemacht.

Als Herausgeber der Reihe haben Samuel Seifert (Mitglied des En sembles Rozhinkes) und Ludwig Böhme (Leiter des Leipziger Syna gogalchores) international renommierte Chorschaffende dafür gewin nen können, in ihren Bearbeitungen unterschiedlichste künstlerische Zugänge zum jiddischen Lied auszuloten – von schlichten Chorsätzen bis hin zu umfangreichen, durchkomponierten Konzertbearbeitungen, von typisch jiddischer Harmonik bis hin zur aleatorischen Komposition.

• Die Yiddish Choral Series erschließt Chören in aller Welt den faszi nierenden Reichtum jiddischer Lieder und bietet:

• vielfältige Kompositionsstile und Schwierigkeitsgrade für ver schiedenste Anlässe

• informative Einführungen zu jedem Stück

• transliterierte jiddische Liedtexte sowie den hebräischen Original text mit Verständnisübersetzungen ins Deutsche und Englische Rozhinkes mit mandlen von Abraham Goldfaden ist eines der bekanntesten jiddischen Schlaflieder überhaupt. Es geht um die Sehnsucht einer Mutter nach einer besseren Zukunft für ihr Kind. „Rozhinkes“ (dt.: Rosinen) und „Mandlen“ (dt.: Mandeln) stehen dabei symbolisch für Wohlergehen und Wohlstand.

In der Chorfassung von Ludwig Böhme für Solostimme, SATB und Kla vier zeigt sich dieses „Festmahl“ in einem reichen durchkomponierten Chorsatz mit orchestraler Klavierbegleitung. Konstant fließende Achtel wogen, inspiriert vom wiegenden „Aylyulyu“, und das hinzukommende liebevolle Motiv „Yidele shlof“ bringen die Romantik des Liedes fast sinfonisch zum Klingen.

Franke, Bernd

Veyn nisht (nach Kleyner yosem)

ISMN 9790014137557

EP 11650 €3,95

Yiddish Choral Series, Herausgegeben von Samuel Seifert und Ludwig Böhme

Veyn nisht für gemischten Chor a cappella beruht auf dem melancholi schen Wiegenlied Kleyner yosem (Kleines Waisenkind) des legendären polnisch-jüdischen Liederdichters Mordechaj Gebirtig (1877–1942). Bernd Franke bedient sich in seiner Interpretation des jiddischen Lie des einer breit gefächerten Tonsprache einschließlich aleatorischer und szenischer Elemente. Das Stück beginnt mit einem eindringlichen Flüs tern, welches sich nach und nach zu einem anrührenden vier- bis acht stimmigen Chorklang verdichtet. Erst am Schluss erklingt die originale Melodie in einem vierstimmigen polyphonen Chorsatz eingebunden.

Jung, Fredo

Vos dergeystu mir di yorn (Warum plagst du mich)

ISMN 9790014137588 EP 11653 €4,50

Yiddish Choral Series, Herausgegeben von Samuel Seifert und Ludwig Böhme

Das jiddische Volkslied Vos dergeystu mir di yorn ist ein humorvoller Disput eines Liebespaares, welches sich bitter über die Einmischung diverser Anverwandter in ihre Beziehung beklagt. Fredo Jung hat in seinem Arrangement diesen Dialog mit viel harmonischer Finesse für zwei Solostimmen, SATB und Klavier gesetzt. Der Satz überrascht im mer wieder mit neuen Wendungen, Klangfarben, Zwischentönen und Melodien und präsentiert sich trotz aller „Streiterei“ in einem wunder voll kunstvollen Gewand.

García, Juan M.V.

Dzhankoye

ISMN 9790014137540

EP 11649

€2,95

Yiddish Choral Series, Herausgegeben von Samuel Seifert und Ludwig Böhme

Das jiddische Volkslied Dzhankoye (Dschankoje) spiegelt den Stolz der jüdischen Bauern wider und besingt eine jüdische Kolchose als kollek tive Bauerngenossenschaft auf der Halbinsel Krim. Juan M.V. Garcia lässt in seinem Arrangement den Ausführenden viel Raum für eigene Kreativität: Die Melodie und der chorische “Background” können viel fältig besetzt und durch Klatschen und andere Effekte bereichert wer den.

Shepherd, Polina

Ver hot aza yingele

ISMN 9790014137571 EP 11652 €3,50

Yiddish Choral Series, Herausgegeben von Samuel Seifert und Ludwig Böhme

Ver Hot Aza Yingele? (Wer hat solch einen Sohn?) ist ein lebhaftes, fröhliches Volkslied ost-jüdischen Ursprungs. Voller Stolz singt die Mut ter eine Hymne der Dankbarkeit für das eigene Kind – das natürlich das beste von allen ist! Polina Shepherds Arrangement für Solostimme,

SATB und Klavier fügt der charakteristischen schlichten Liedmelodie authentische jiddische Ornamentik hinzu. So entsteht in den Solo- und Chorstimmen eine Art Lautmalerei – quasi notierte Improvisation, die Raum gibt für agogische und metrische Freiheit. Auch wenn diese Nähe zur Klezmer für manche Chorsängerinnen und -sänger ungewohnt sein mag, kann man sich in diesem Arrangement wunderbar darauf einlas sen und wird – wie die Mutter mit ihrem „Yingele“ – reichlich beschenkt!

Panufnik, Roxanna

ON A STAR. für Sopran

ISMN 9790577020693

EP 73509 €13,95

ON A STAR. von Roxanna Panufnik ist ein 4-minütiges zeitgenössi sches Werk für Sopran solo. Es ist Teil des Jubiläumsprojektes der Roy al Academy of Music anlässlich deren zweihundertjährigen Bestehens. Der Text ist ein Gedicht von Letitia Elizabeth Landon (1802 – 1838) das 1824 veröffentlicht wurde, zwei Jahre nach der Gründung der Acade my, die seitdem viele musikalische ‚Stars‘ hervorgebracht hat. ON A STAR. wurde am 22. November 2021 von Isla MacEwan uraufgeführt.

Saunders, Rebecca

The Mouth für Sopran solo und Elektronik

ISMN 9790014136970

EP 14535 €39,95

The Mouth von Rebecca Saunders ist ein 15-minütiges Werk für So pran solo und Elektronik. Das Stück fragt: Was ist die innere Stimme, was wird dort unterdrückt, gehalten und fließt unter der Oberfläche? Und was kann dann eigentlich gesagt werden, wenn überhaupt irgend etwas? Der Text stammt von der Komponistin. Das Werk erforscht die große Bandbreite an Farben und Klängen, die in der Mundhöhle pro duziert werden.

Die Uraufführung fand statt am 5. September 2020 im Centre Pompi dou, Paris mit Juliet Fraser (Sopran).

Die Partitur ist käuflich erhältlich und beinhaltet neben Aufführungs hinweisen auch Erläuterungen zur Elektronik als separate Broschüre.

Fauré, Gabriel

Sämtliche Lieder Band 4 Vier späte Liederzyklen (Ausgabe für hohe Stimme)

ISMN 9790014126353

EP 11394A: €29,95

Dieser vierte und letzte Band der Reihe Fauré Complete Songs vereint seine letzten vier Zyklen: La Chanson d’Ève; Le Jardin clos; Mirages; und L’Horizon chimérique. Sie stellen den größten Teil von Faurés vo kaler Produktion zwischen 1906 und 1921 dar. Diese späten Meister werke, die zum ersten Mal zusammen veröffentlicht werden, bilden das Fundament des französischen Liederzyklus des 20. Jahrhunderts.

Dies ist die erste veröffentlichte Ausgabe, die die vier Zyklen für höhere Stimmen zugänglich macht.

Die Arie Dawn, Still Darkness für Countertenor aus Jonathan Doves und April de Angelis’ bekannter zeitgenössischer Opernkomödie Flight handelt von der Sehnsucht eines Flüchtlings, der auf ein Wiedersehen mit seinem Bruder hofft. Auch bekannt als „Flüchtlingsarie“ („Refugee’s Aria“), ist Dawn, Still Darkness nun erstmals separat für Countertenor und Klavier erhältlich.

Die Oper Flight wurde bislang in vielen verschiedenen Produktionen weltweit aufgeführt und ist inspiriert von der wahren Geschichte eines iranischen Flüchtlings, der 18 Jahre lang auf dem Pariser Flughafen Charles de Gaulle lebte. Sie erzählt von den menschlichen Dramen, die sich entfalten, als einige Reisende aufgrund eines Sturms über Nacht gemeinsam mit dem auf dem Flughafen lebenden Flüchtling im Termi nal festsitzen.

• Zeitgenössische Arie für Countertenor und Klavier

• Aus Jonathan Doves weltweit erfolgreicher komischen Oper Flight

• Auch bekannt als „Flüchtlingsarie“ („Refugee’s Aria“)

Ebenfalls erhältlich:

• Complete Songs Vol. 1: 1861-1882 (hohe Stimme EP 11391a; mittlere Stimme EP 11391b)

• Complete Songs Vol. 2: 1884-1919 (hohe Stimme EP 11392a; mittlere Stimme EP 11392b)

• Complete Songs Vol. 3: The Complete Verlaine Settings (hohe Stimme EP 11393a; mittlere Stimme EP 11393b)

• 45 Vokalisen für Gesang und Klavier (EP 11385)

La Chanson d’Ève Op. 95 (Charles Van Lerberghe);Le Jardin clos Op. 106 (Charles Van Lerberghe);Mirages Op. 113 (Renée de Bri mont);L’Horizon chimérique Op. 118 (Jean de La Ville de Mirmont)

Fauré, Gabriel

Sämtliche Lieder Band 4 Vier späte Liederzyklen (Ausgabe für mittlere Stimme)

ISMN 9790014126360 EP 11394B: €29,95

Dieser vierte und letzte Band der Reihe Fauré Complete Songs vereint seine letzten vier Zyklen: La Chanson d’Ève; Le Jardin clos; Mirages; und L’Horizon chimérique. Sie stellen den größten Teil von Faurés vo kaler Produktion zwischen 1906 und 1921 dar. Diese späten Meister werke, die zum ersten Mal zusammen veröffentlicht werden, bilden das Fundament des französischen Liederzyklus des 20. Jahrhunderts.

Dies ist die erste veröffentlichte Ausgabe, die die vier Zyklen für höhere Stimmen zugänglich macht.

Ebenfalls erhältlich:

• Complete Songs Vol. 1: 1861-1882 (hohe Stimme EP 11391a; mittlere Stimme EP 11391b)

• Complete Songs Vol. 2: 1884-1919 (hohe Stimme EP 11392a; mittlere Stimme EP 11392b)

• Complete Songs Vol. 3: The Complete Verlaine Settings (hohe Stimme EP 11393a; mittlere Stimme EP 11393b)

• 45 Vokalisen für Gesang und Klavier (EP 11385)

La Chanson d’Ève Op. 95 (Charles Van Lerberghe);Le Jardin clos Op. 106 (Charles Van Lerberghe);Mirages Op. 113 (Renée de Bri mont);L’Horizon chimérique Op. 118 (Jean de La Ville de Mirmont)

LeFanu,

The Moth-Ghost von Nicola LeFanu ist eine 10-minütige dramatische Szene für Sopran und Klavier, die ein Gedicht von James Harpur ver tont. Das Werk erzählt die Geschichte von Thetis, einer Meeresgöttin der griechischen Mythologie, die wusste, dass ihr Sohn Achilles ster ben werden müsse. In dem Gedicht ist sie eine trauernde Mutter, die seinen Tod im Trojanischen Krieg betrauert. Die Bildsprache des Ge dichts und der Musik ist die des Meeres: der Klang seiner Turbulenzen, der Rhythmus seiner Gezeiten.

The Moth-Ghost wurde für die Sopranistin Gabriella di Laccio kompo niert, die das Werk mit finanzieller Unterstützung der PRS Foundation in Auftrag gab und es am 21. Oktober, begleitet von Clélia Iruzun, in der St James Church, Sussex Gardens in London erstmals aufführte.

Okpebholo, Shawn

Two Black Churches für Bariton und Klavier

ISMN 9790300762821

EP 68801

€27,95

Mit seinem Diptychon für Gesang und Klavier Two Black Churches er innert Shawn Okpebholo an die Schwarzen Opfer zweier rassistischer Anschläge der jüngeren US-amerikanischen Geschichte: die Mädchen, die 1963 beim Bombenanschlag auf die 16th Street Baptist Church in Birmingham (Alabama) ermordet wurden, und die 2015 beim Anschlag auf die Mother Emanuel Church in Charleston (South Carolina) Er schossenen. Der erste Satz ist eine Vertonung des Gedichts “Ballad

of Birmingham” von Dudley Randall, das den Bombenanschlag aus der Perspektive eines der jungen Opfer und ihrer Mutter schildert; dem zweiten Satz liegt der eigens für dieses Stück geschaffene Text “The Rain” zugrunde, der von South Carolinas erstem offiziellen Staats dichter Marcus Amaker stammt und an die Opfer des Massakers von Charleston erinnert.

Two Black Churches entstand für den Bariton Will Liverman, der das Werk auch in Auftrag gab, und den Pianisten Paul Sanchez. Gemein sam gaben sie im Juni 2020 per Liverstream die Uraufführung. Diese Notenausgabe mit Gesangs- und Klavierstimme enthält neben einem Begleittext vom Komponisten auch einen Abdruck der Textvorlagen sowie eine individuelle Widmung an die dreizehn Menschen, die bei diesen Anschlägen starben. Die Spieldauer beträgt ca. 17 Minuten.

Ballad of Birmingham The Rain

Philips, Julian

Four Sonnets of John Clare für Bariton und Klavier

ISMN 9790577020525 EP 73506 €27,95

Four Sonnets of John Clare von Julian Philips ist ein 12-minütiges Werk für Bariton und Klavier, welches vier Sonette des englischen Dichters John Clare vertont. Es reflektiert verschiedene Aspekte von Clares menschlichen Erfahrungen: die Vergänglichkeit des weltlichen Ruhms, den Verlust der Inspiration, die Angst vor der Vergessenheit im Tod und die Liebe zum Numinosen in der Natur. Die Musik versucht Clares poe tischen Gesten mit Klarheit und Zurückhaltung zu entsprechen.

1. Fame 2. The Death of Beauty 3. Memory 4. The Shepherd’s Tree

Die Four Sonnets of John Clare wurden im April 2002 vollendet und von der Wigmore Hall, mit finanzieller Unterstützung des Ralph Vaughan Williams Trust, in Auftrag gegeben. Die Lieder wurden speziell für Sir Thomas Allen und Graham Johnson geschrieben, die sie am 16. Juli 2002 in der Londoner Wigmore Hall uraufgeführt haben. Das Werk ist William Lyne gewidmet.

Die Partitur (EP 73506) ist käuflich erhältlich.

Fame; The Death of Beauty; Memory; The Shepherd’s Tree

Philips, Julian

Swift Partitions

für Bariton und Klavier

ISMN 9790577020518

EP 73505

€27,95

Swift Partitions von Julian Philips is ein 13-minütiger Liederzyklus für Bariton und Klavier. Die Vertonung von acht kurzen Gedichten der ame rikanischen Lyrikerin Emily Dickinson, die jeweils ihre Beziehung zum Meer erkunden, ist nicht erzählerisch – stattdessen wechseln sich phi losophische Meditationen über das Meer (Lieder 1, 3, 5 & 8) mit unmittelbareren “Begegnungen” ab: ein surrealer Spaziergang mit dem Meer (Lied 2), zweimal das Beinahe-Ertrinken (Lieder 4 & 5) und das fast erotische Verlangen eines Flusses, sich mit dem Meer zu ver binden (Lied 8).

1. An Everywhere of Silver

2. I started Early – took my Dog

3. Though the great Waters sleep 4. The waters chased him as he fled 5. Water makes many Beds

6. Three times – we parted – Breath – and I 7. Fortitude incarnate

8. My River runs to thee

Das im Juni 1998 fertiggestellte Swift Partitions wurde vom walisischen Bariton Jeremy Huw Williams, mit Mitteln des Arts Council of Wales, in Auftrag gegeben und gemeinsam mit dem Pianisten Nigel Foster am 9. Juli 1998 in der St Mary’s Church in Warwick uraufgeführt.

Die Partitur (EP 73505) ist käuflich erhältlich.

An Everywhere of Silver; I started Early – took my Dog; Though the great Waters sleep; The waters chased him as he fled; Water makes many Beds; Three times – we parted – Breath – and I; Fortitude incar nate; My River runs to thee Solare, Juan María Tango canción 21 argentinische Tangos für hohe Stimme und Klavier

Ob im Rahmen eines Liederabends, als Zugabe oder auch als Musik für Milonga-Tanzveranstaltungen – das Repertoire ist vielseitig einsetzbar und für Sängerinnen und Sänger jeder Sparte und Vorbildung geeignet.

Dem argentinischen Komponisten, Pianisten und Tango-Experten Juan María Solare gelingt in seinen Arrangements eine meisterhafte Balance zwischen authentischem Tango-Sound und hervorragender Singbar keit und Spielbarkeit – gerade auch für Nicht-Kenner des Repertoires.

Zahlreiche Zusatzinformationen erleichtern das Einstudieren. Leiden schaftliches Tango-Feeling garantiert!

Repräsentative Auswahl argentinischer Tangos von den Anfängen bis heute

Leichte bis mittelschwere Stücke mit gut spielbarer Klavierbegleitung

Mit Werkeinführungen, Übersetzungen der Liedtexte und Aussprache hilfe

Auch als komplettes Konzertprogramm geeignet

El choclo (Villoldo/Marambio Catán); Mi noche triste (Castriota/Con tursi); La morocha (Saborido/Villoldo); Volver (Gardel/Le Pera); El día que me quieras (Gardel/Le Pera); Mi Buenos Aires querido (Gardel/Le Pera); Milonga sentimental (Piana/Manzi); Romance de barrio (Troilo/ Manzi); La última curda (Troilo/Castillo); Malena (Demare/Manzi); Los mareados (Cobián/Cadícamo); Gricel (Mores/Contursi); Naranjo en flor (Expósito, V./Expósito, H.); Chiquilín de Bachín (Piazzolla/Ferrer); Yo soy María (Piazzolla/Ferrer); Garganta con arena (Castaña); Palomas (González/Barone); Pasacalle (Cosentino/Negro); La uva (Estol); Mi viejo (Vattuone); El Abasto en Google Earth (Solare/Bruno)

Solare, Juan María

Die Sammlung argentinischer Tangos für Gesang und Klavier bietet ei nen repräsentativen Querschnitt durch sämtliche Epochen des Tango, von den Anfängen und der Gardel-Ära über das Goldene Zeitalter und Tango Nuevo (Piazzolla u. a.) bis hin zu zeitgenössischen Kompositio nen – in der Gesamtheit ein perfektes Tango-Konzertprogramm!

Sorey, Tyshawn

Death für Mezzosopran und Klavier

ISMN 9790300762364

EP 68790 €13,95

Death von Tyshawn Sorey entstand im Auftrag der L. A. Opera zur Ur aufführung per Livestream im Februar 2021 mit der Mezzosopranistin Amanda Lynn Bottoms sowie Howard Watkins am Klavier. Die Textvor lage des großen Schwarzen Dichters Paul Laurence Dunbar beschwört einen schwachen Lichtschimmer über einer düsteren, alptraumhaften und von Todesahnung geprägten Landschaft herauf, was der Kompo nist ausdrücklich mit “den aktuellen und prekären Bedingungen der Schwarzen Lebensrealität im Amerika des 20. und 21. Jahrhundert” in Verbindung bringt. (Dunbar selbst starb 1906 im Alter von 33 Jahren.) In Soreys langsamer und melancholischer Vertonung wird das Gedicht zu einem fünfminütigen Klagegesang erweitert.

Diese Notenausgabe mit Gesangs- und Klavierstimme enthält den vollständigen Gedichttext sowie einen kurzen Programmtext vom Komponisten. Um den rassismuskritischen Kontext des Stücks zu verdeutlichen, fordert Sorey, dass es ausschließlich von Schwarzame rikanischen Aufführenden gesungen bzw. gespielt wird.

Sorey, Tyshawn

Save the Boys

für Countertenor und Klavier

ISMN 9790300762326

EP 68786 ................................... €39,95

Save the Boys von Tyshawn Sorey transformiert ein Gedicht aus dem 19. Jahrhundert, von der schwarzen Abolitionistin, Suffragette und Schriftstellerin Frances E. W. Harper in ein Klagelied über die prekäre Lebenssituation von Afroamerikanern im 21. Jahrhundert. Das 20-mi nütige Stück wurde von der Opera Philadelphia in Auftrag gegeben und für Countertenor John Holiday und Pianist Grant Loehnig komponiert, deren Uraufführung als Online-Video im Februar 2021, während der rein digitalen Spielzeit 2020/21 der Oper, veröffentlicht wurde.

Diese Gesangspartitur enthält die Klavierbegleitung und einen kurzen Programmtext des Komponisten.

Babbitt, Milton

Concerti for Violin, Orchestra and Synthesized Sounds

ISMN 9790300761855

EP 68721 €159,00

Concerti for Violin, Orchestra and Synthesized Sound wurde schon 1977 von Milton Babbitt vollendet, allerdings nicht aufgeführt. Es ging durch die Hände vieler Besitzer, bis es 2015 in der Bibliothek der Ju illiard School entdeckt wurde. Im selben Jahr fand Babbitts Tochter einen Teil des zugehörigen Tonbandes mit elektronischen Klängen. Auf Grundlage der Partitur und des vorhandenen Tonbandes konnten die fehlenden Teile ergänzt werden, sodass das Werk schließlich beim Ju illiard Focus Festival 2016 zur Feier von Babbitts 100. Geburtstag zur Uraufführung kam. Es war Babbitts vorletzte Komposition mit elektro nisch erzeugten Klängen und stellt eine entscheidende Bereicherung seines Werkkatalogs dar.

Bach, Johann Sebastian

Contrapunctus XI from The Art of Fugue

ISMN 9790014134044

EP 14407 €39,95

Contrapunctus XI is an orchestration by Bernd Franke of the huge triple fugue from J.S. Bach’s The Art of Fugue. It was commissioned by the Leipzig Gewandhaus and premiered on 8 June 2019 at the Bachfest Leipzig by the Kammerphilharmonie Bremen directed by Omer Meir Wellber. Franke was inspired by the universality of the response to Bach’s music (the central composer of Franke’s famously musical ho metown Leipzig) as he encountered it on numerous travels in India. This response was characterized as something euphoric, a balance of head, mind and body to do with the singing instrumentation, the energy, the breath (Pran), the spiritual in Bach’s music.

This is the study score for this work. Performance material is available separately for rental from the publisher.

Bauckholt, Carola

Implicit Knowledge für Ensemble und Samples

ISMN 9790014136987 EP 14536 €59,00

Implicit Knowledge von Carola Bauckholt ist 17-minütiges Werk für En semble und Samples. Der Begriff „implicit knowledge“ geht auf den

Naturwissenschaftler und Philosophen Michael Polanyi zurück. „Wir wissen mehr, als wir zu sagen vermögen“, so Polanyi. Die Ambivalenz der Klänge wird in diesem Werk von Carola Bauckholt neu definiert. Implicit Knowledge wurde am 18. Oktober 2020 von der Musikfabrik unter Leitung von Mariano Chiacchiarini in der Philharmonie Köln ur aufgeführt.

Diese Partitur (EP 14536) ist Teil der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial ist leihweise erhältlich.

Beamish, Sally Caliban for Orchestra

ISMN 9790577014876 EP 73098 €49,95

Sally Beamish’s Caliban for Orchestra was written specifically to be performed outdoors and in spaces outside of the traditional concert hall. Based on her earlier work Caliban for saxophone and piano (EP 72930), this new 5-minute orchestral version features a strong presen ce of saxophones which represent the character of Caliban from ‘The Tempest’ – Shakespeare’s play that Beamish turned into a ballet for Birmingham Royal Ballet in 2017. The music is edgy and rhythmic, with a central section revealing a more reflective moment, indicating that, in spite of his abrasive nature, one of the most beautiful passages in the play is delivered by Caliban (‘Be not afear’d; the isle is full of noises’).

This A3 Full Score is available to buy as part of the Peters Contempora ry Library series. Performance materials are available to hire.

Peters Contemporary Library

A3 Full Score

Suitable for settings outside of the concert hall Music based on Shakespeare’s ‘The Tempest’ Duration: 5 minutes

Beamish, Sally

Cellokonzert Nr. 1 ‘River’

ISMN 9790577011486 EP 72816 €169,00

Das Cellokonzert Nr. 1 ‘River’ von Sally Beamish ist ein 22-minütiges Werk, das von der sich ständig verändernden Form von Flüssen in spiriert wurde. Die vier Sätze tragen die Titel March Watercolour (MärzAquarell), The Kingfisher (Der Eisvogel), Low Water (Flaches Wasser) and All Night a Music Like a Needle Sewing (Die ganze Nacht Musik wie eine nähende Nadel).

Es wurde von Robert Cohen und der Academy of St Martin in the Fields in Auftrag gegeben und unter der Leitung von Sir Neville Marriner am 14. Oktober 1997 in London uraufgeführt.

Die Partitur (EP 72816) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Beamish, Sally

The Judas Passion für Soli (S, T, Bar), Chor (4Ct oder A, 4T, 3B) und Kam merorchester

ISMN 9790577023014 EP 73108 €139,00

The Judas Passion von Sally Beamish ist ein 1 Stunde und 20 Minuten langes Werk für drei Soli (Sopran, Tenor & Bariton), Chor (4 Counter tenöre oder Alti, 4 Tenöre & 3 Bässe) und (barockes) Kammerorches ter. Mit einem Libretto auf Englisch von David Harsent wirft das Werk Fragen über die Rolle des Judas in der Passionsgeschichte auf. Aus gangspunkt der Musik sind Fragmente aus Bachs Matthäus-Passion, die Sally Beamish mit Hilfe von ‘magischen Quadraten’ in ihre eigene Sprache umsetzt, indem sie aus kleinen Bach-Fragmenten lange Li nien mit entsprechenden Harmonien aufbaut. Schlagzeug spielt eine Schlüsselrolle im Konzept des Stückes: Es enthält einen ‘Judas Chi me’, welcher speziell für dieses Werk bei Metallbildhauer John Creed in Auftrag gegeben wurde und aus 30 ‘Silberteilen’, die wie Röhren glocken aufgehängt werden, besteht und einen sowohl visuellen als auch klanglichen Schwerpunkt setzt. Die halbszenische Uraufführung von The Judas Passion wurde von Peter Thomson geleitet.

Das Werk wurde vom Orchestra of the Age of Enlightenment und von Philharmonia Baroque and Chorale in Auftrag gegeben und am 24. September 2017 in der Saffron Hall, Saffron Walden (Großbritannien) uraufgeführt.

Die Partitur (EP 73108) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Borboudakis, Minas

synaptic arpeggiator

Stimmen

ISMN 9790014139339

EP 12582A: ............................... €65,00

synaptic arpeggiator von Minas Borboudakis ist ein 21-minütiges Werk für fünf Holzbläser (Piccolo, Englischhorn, Klarinette in Es, Bassklari nette und Kontrafagott). Die Besetzung verweist auf die sogenannten dritten Instrumente des Orchesterapparates, für die es kaum Kammer musikliteratur gibt. Die Idee des Stückes basiert auf den Arpeggiator, eine der grundlegendsten Funktionen von Synthesizern der 80er Jah ren, bei dem Teiltöne einer Obertonreihe als Midisignale in bestimmten rhythmischen Strukturen über mehreren Oktaven geschickt werden.

synaptic arpeggiator wurde am 20. October 2011 von Mitgliedernd des Bayerischen Staatsorchesters in der Muffathalle München uraufgeführt.

Diese Ausgabe ist der Stimmensatz (EP 12582a). Die Partitur (EP 12582) ist separat käuflich erhältlich. Borboudakis, Minas

deten Politikers und Pazifisten Grigoris Lambrakis, auch ‘Z’ genannt, von Thessaloniki nach Athen transportiert wurde. In der Szene aus dem Kultroman Z von Vassilis Vassilikos lässt der Autor die Seele von Grigo ris Lambrakis über den Zug fliegen. Zuggeräusche, verzerrte Sprach fragmente, sowie immer höher steigende Linien entfalten sich in der Musik. Sequenzen, in denen Schmerz, Sehnsucht, Hoffnung und Ver zweiflung zum Ausdruck kommen, kehren als wortlose instrumentale Zitate zurück und versuchen das Unsagbare darzustellen, bevor die Seele am Schluss des Werkes den Körper verlässt.

Die Uraufführung fand statt am 20. Juli 2018 mit der Akademie des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks unter der Leitung von Daniel Carter.

Die Partitur (EP 14315) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Chou, Wen-Chung

Konzert für Violoncello und Orchester

ISMN 9790300740928 EP 67508 €139,00

In seinen Programmheft beschreibt Chou Wen-Chung sein Konzert für Violoncello und Orchester als eine Verschmelzung der amerikanischen Moderne der Jahrhundertmitte, der klassischen europäischen Form und der ostasiatischen Ästhetik, indem er das klassische Modell des Konzerts – ein dreisätziges Werk, das eine Solostimme einem großen Ensemble gegenüberstellt – zu einem Porträt des Individuums inmit ten natürlicher Schönheit, wie in der chinesischen Landschaftsmalerei, umgestaltet. So tragen die drei Sätze die vielsagenden Titel “Rocks, Clouds and Wind” (“Felsen, Wolken und Wind”), “Musings on the Mountain” (“Träumereien auf dem Berg”) und “Cascades, Whirlpools and Rapids” (“Kaskaden, Strudel und Stromschnellen”), und das Ton höhenspektrum basiert auf chinesischen variablen Modi. Die Leersai ten, die gegriffenen Töne und die Flageoletts der Cellostimme können auch als Repräsentanten der taoistischen Konzepte von Erde, Mensch und Himmel verstanden werden.

Obwohl das Konzert ursprünglich von Paul Tobias, mit Unterstützung des New York State Council on the Arts, anlässlich des 200-jährigen Jubiläums der Unabhängigkeit der USA in Auftrag gegeben wurde, unterbrach der Komponist die Arbeit daran über ein Jahrzehnt lang. Zwischen Chous erstem Entwurf der Cellopartie im Jahr 1978 und der Vollendung des Konzerts 1992 wurde das Stück grundlegend überar beitet und 1993 von Janos Starker und dem American Composers Or chestra unter der Leitung von Dennis Russell Davies uraufgeführt. Von dem 30-minütigen Werk ist die Partitur käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Die Solostimme und das Orchester material können geliehen werden.

Z-4383 von Minas Borboudakis ist ein 12-minütiges Werk für großes Ensemble (1(=Picc).1.1(=BCl).1 – 1.1.1(=BTbn).0 – 2Perc – Acdn – Pf – Str(1.1.1.1.1 oder Streichorchester) – Elektronik). Es beschreibt die Fahrt des gleichnamigen Wagons, in dem der Körper des 1963 ermor

Coates, Gloria

Sinfonie Nr. 3 für Streichorchester

ISMN 9790014138158

EP 14589 €85,00

Sinfonie Nr. 3 (1974/1986) von Gloria Coates ist ein 27-minütiges Werk für Streichorchester in sechs Sätzen:

I. Icarus II. Interplay III. Resistances IV. Poem V. Mirror VI. Dance

In den Streichquartetten, die sie in den 1970er Jahren schrieb, ent wickelte Gloria Coates eine Kompositionsmethode mit kontrapunk tischen Glissando-Linien, die zu Strukturen werden, “ähnlich wie ein Zimmermann Holzbretter verwendet, um ein Haus zu bauen” (Gloria Coates). Zwei der kontrastierenden Sätze, Interplay und Mirror, wurden beide 1974 komponiert und verwenden Glissando-Linien als das musi kalische Hauptelement.

, Sinfonie Nr. 3 wurde erstmals beim Heidelberg Festival 1988 von den Swedish Strings Uppsala, dirigiert von Roland Haraldson uraufgeführt.

, Die Partitur (EP 14589) ist erhältlich im Rahmen der Peters Contempo rary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Coates, Gloria

Sinfonie Nr. 4 Chiaroscuro für Orchester ISMN 9790014138165 EP 14590 €90,00

Sinfonie Nr. 4 “Chiaroscuro” (1984/1989) von Gloria Coates ist ein 27-minütiges Orchesterwerk in drei Sätzen:

I. Illumination

II. Mystical Plosives

III. Dream Sequence

Gloria Coates beschreibt die Sinfonie Nr. 4 als die Übertragung einer metaphysischen Erfahrung in musikalische Formen und Inhalte, bei der bewusste und unbewusste Elemente zur Musik selbst werden.

Der erste Satz Illumination drückt das intuitive Gefühl aus, dass et was zutiefst Profundes geschieht. Während sie Purcells Arie When I Am Laid in Earth im Radio hörte, spürte die Komponistin eine tiefe Trauer und erfuhr Stunden später vom Tod ihres Vaters 7.000 Kilometer entfernt. Der zweite Satz Mystical Plosives ist ein Kampf der musikali schen Elemente untereinander. Im dritten Satz Dream Sequence treibt ein Spiegelkanon die musikalischen Elemente voran und führt schließ lich zu dessen Höhepunkt

Sinfonie Nr. 4 wurde für die Reihe Begegnung Kunst und Musik: Thie le-Zoll und Gloria Coates in Auftrag gegeben und am 22. Juni 1990 im Theaterhaus Stuttgart-Wangen von den Stuttgarter Philharmonikern, dirigiert von Wolf-Dieter Hauschild uraufgeführt.

Die Partitur (EP 14590) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Coates, Gloria

Sinfonie Nr. 7 für Orchester

ISMN 9790014138172 EP 14591

€90,00

Sinfonie Nr. 7 (1989/1990) von Gloria Coates ist ein 26-minütiges Or chesterwerk in drei Sätzen:

I. The Whirligig of Time II. The Hourglass of Time III. The Corridors of Time

Zwanzig Jahre nach der Entwicklung ihrer linearen Glissando-Struk turen, ermöglichte der Kompositionsauftrag des Süddeutschen Rundfunks Gloria Coates, eine Sinfonie für ein großes Orchester mit vierfacher Bläserbesetzung zu schreiben. Inmitten einer Zeit der Unsi cherheit in Deutschland, wurde das Gefühl von Ruhelosigkeit Teil ihrer Musik, “zusammen mit der Verdichtung von zeitlichen Ereignissen, die die Form von sich allmählich bewegenden Klangmassen annahmen” (Gloria Coates).

Sinfonie Nr. 7 wurde im Januar 1991 von den Stuttgarter Philharmoni kern unter der Leitung von Georg Schmöhe eingespielt und im Rund funk übertragen. Die erste öffentliche Aufführung fand 1997 bei musica viva in München statt, durch das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, dirigiert von Olaf Henzold.

Die Partitur (EP 14591) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Dubra, Rihards

Concerto for Piano and Orchestra (Koncerts klavierem un orkestrim)

Liepaja Concerto No. 3 (Liepajas koncerts Nr. 3)

ISMN 9790577018331 EP 73403 €99,00

Rihards Dubra (1964 in Lettland geboren) schrieb sein Klavierkonzert –Liepaja Concerto No. 3 – 2012. Das 33-minütige Werk für Soloklavier und Sinfonieorchester, mit dreifach besetzten Holzbläsern, Blechblä sern, Schlagzeug, Harfe und Streichern, beginnt mit einer klagenden Klaviermelodie. Es hat eine elementare Schönheit – wir hören Wasser in den Klängen von Harfen und Glockenspiel, Erde in den rhythmischen Strukturen und Feuer in seinen farbenreichen harmonischen Sequen zen – und endet mit einem majestätischen und lebendigen Finale.

Diese Partitur (EP 73403) ist nun im Rahmen der Peters Baltic Library erhältlich.

Peters Baltic Library ist eine neue Reihe mit Partituren von Orchester musik zeitgenössischer Komponisten aus den baltischen Ländern. Veröffentlichung in Partnerschaft mit dem führenden Musikverlag der Region: Musica Baltica.

Peters Baltic Library präsentiert eine umfangreiche Auswahl an Kom positionen, die sowohl die Besonderheit als auch die Vielfalt der stilis tischen Ansätze der bedeutendsten Komponisten der Region demons triert.

Dubra, Rihards

Rihards Dubra (1964 in Lettland geboren) schrieb seine Sinfonie Nr. 2 im Jahr 2014. Es ist ein groß angelegtes, über 30 Minuten langes Werk, in drei Sätzen (mit den Titeln ‘Visio’, ‘Cantus’, ‘Et vidi...’), für großes Or chester, bestehend aus dreifach besetzten Holzbläsern, Blechbläsern, Schlagzeug und Harfe.

Über das sinfonische Schreiben sagt der Komponist: „Ich denke, eine Sinfonie sollte nicht über kleine, alltägliche Dinge und Themen spre chen, sondern über globale, grundlegende und substanzielle Dinge. Nur dann rechtfertigt sie den Namen ‚Sinfonie‘. Sie muss etwas Ern stes sein.“

Diese Partitur (EP 73404) ist nun im Rahmen der Peters Baltic Library erhältlich.

• Peters Baltic Library ist eine neue Reihe mit Partituren von Or chestermusik zeitgenössischer Komponisten aus den baltischen Ländern.

• Veröffentlichung in Partnerschaft mit dem führenden Musikverlag der Region: Musica Baltica.

• Peters Baltic Library präsentiert eine umfangreiche Auswahl an Kompositionen, die sowohl die Besonderheit als auch die Viel falt der stilistischen Ansätze der bedeutendsten Komponisten der Region demonstriert.

Winterthur gewidmet. Die Uraufführung durch das Musikkollegium Winterthur unter Leitung von Daniel Blendulf fand am 31. Mai 2017 im Stadthaus Winterthur statt.

Diese Partitur (EP 73060) ist Teil der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial ist leihweise erhältlich.

Dzenitis, Andris

Postludium. Ice (Postludija. Ledus)

ISMN 9790577018362 EP 73406 €59,00

Andris Dzenitis wurde 1978 in Lettland geboren. Sein 13-minütiges Orchesterwerk, Postludium: Ice steht im Zusammenhang mit seiner abendfüllenden Oper Dauka. Wie der Komponist anmerkt, bildet die ses großartige Stück sowohl ein Postludium zu Dauka, als auch einen Rahmen für oder eine kurze Zusammenfassung dieses Werkes.

Diese Partitur (EP 73406) ist nun im Rahmen der Peters Baltic Library erhältlich.

Peters Baltic Library ist eine neue Reihe mit Partituren von Orchester musik zeitgenössischer Komponisten aus den baltischen Ländern. Veröffentlichung in Partnerschaft mit dem führenden Musikverlag der Region: Musica Baltica.

Peters Baltic Library präsentiert eine umfangreiche Auswahl an Kom positionen, die sowohl die Besonderheit als auch die Vielfalt der stilis tischen Ansätze der bedeutendsten Komponisten der Region demons triert.

Caprice No.5 ‘Zürcher Art’ ist das fünfte Werk aus einer Reihe von kurzen Stücken, die Richard Dubugnon als Eröffnungen für Orchester konzerte komponierte. Das 12-minütige Werk besteht aus zahlreichen Variationen über ein einziges Thema und wurde von der Tonhalle-Ge sellschaft Zürich AG, dem Sinfonieorchester Basel und der Fondation du Septembee Musical Montruex-Vevey in Auftrag gegeben. Es ist Paa vo Järvi und den Musikerinnen und Musikern des Tonhalle-Orchesters gewidmet, die das Stück am 24. September 2021 uraufgeführt haben.

Die Partitur (EP 73612) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Dubugnon, Richard

Kammersinfonie No. 2

ISMN 9790577018539

EP 73060

€109,00

Die Kammersinfonie No. 2 von Richard Dubugnon ist eine 20-minütige Hommage an J. S. Bach und dem auftraggebenden Musikkollegium

Visions

Night für Soloklarinette, Sinfonieorchester (bestehend aus einfachen

Schlagzeug, Kla vier, Harfe und Streichern) und Elektronik

Ešenvalds’ Liepaja Con certo No. 4, welches er 2012 für das Liepaja Symphony Orchestra ge schrieben hat. Das 25-minütige Klarinettenkonzert ist inspiriert von den Naturphänomenen und der Erhabenheit der baltischen Landschaft und des Nachthimmels. Es zeichnet sich durch eine ausgedehnte Tonalität und schillernde Klangfarben aus und macht sparsamen Gebrauch von Elektronik, um die räumliche Dimension der Klanglandschaft zu erwei tern.

Diese Partitur (EP 73399) ist nun im Rahmen der Peters Baltic Library erhältlich.

Peters Baltic Library ist eine neue Reihe mit Partituren von Orchester musik zeitgenössischer Komponisten aus den baltischen Ländern.

Veröffentlichung in Partnerschaft mit dem führenden Musikverlag der Region: Musica Baltica.

Peters Baltic Library präsentiert eine umfangreiche Auswahl an Kom positionen, die sowohl die Besonderheit als auch die Vielfalt der stilis tischen Ansätze der bedeutendsten Komponisten der Region demons triert.

Franke, Bernd

MYO

ISMN 9790014137434

EP 14105

€159,00

Bernd Franke’s MYO is a violin concerto in seven movements, compo sed between 2011–2015. It was commissioned by the Gewandhausor chester Leipzig and first performed by them on 21 May 2015, conduc ted by Michael Sanderling, with soloist Sebastian Breuninger.

One of the main sources of inspiration for MYO is the Asian theory of five elements, stemming from Taoism, a theory for the description of nature. This five-element theory examines the principles that determine the dynamic processes and transformations in the realm of the living, emphasizing becoming, change and decay. The concerto has a dura tion of around 30 minutes.

Full score in A3 format.

Violin Concerto for violin and orchestra

Duration 30 mins

Influenced by the Asian concept of five elements

Peters Contemporary Library series

Franke, Bernd open doors für Bandoneon und Orchester

ISMN 9790014139704

EP 10985

€89,00

open doors von Bernd Franke ist ein 17-minütiges Werk für Bando neon (oder Akkordeon) und Orchester (1(Picc).1.1(Bb-/Eb-Cl).1. –1.1.FlgHn.1.1 – Timp.3Perc – Hp – Pf – Str). Es entstand im April 2002 in New York City. Die Atmosphäre in der New Yorker U-Bahn hat den Komponisten zu diesem Werk inspiriert. Beim Öffnen der Türen hört und sieht man in jeder Station immer wieder neue und hervorragende Straßenmusiker aus aller Welt – eine grandiose Klanglandschaft mitten in der Stadt. In open doors überlagern organisch-wuchernde, aleato rische Strukturen hierarchisch-dirigierte Orchesterstrukturen immer wieder und kammermusikalisches weicht das orchestrale Geschehen auf. Zudem sind in der New Yorker U-Bahn aufgezeichnete Klänge per Zuspielung in die Komposition integriert.

Das Auftragswerk des Mitteldeutschen Rundfunks wurde am 21. Ja nuar 2003 im Gewandhaus zu Leipzig von Per Arne Glorvigen (Ban doneon) und dem MDR-Sinfonieorchester, unter der Leitung von Rolf Gupta uraufgeführt.

Die Manuskript-Ausgabe der Partitur (EP 10985) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library.

Fure, Ash Feed Forward für großes

Ensemble

ISMN

In Feed Forward für großes Ensemble von Ash Fure unterbrechen und unterteilen scharfe Schlagzeugattacken zunächst einzelne Abschnitte des vom restlichen Ensembles gespielten Klangmaterials. Im weiteren Verlauf werden diese Unterteilungen zunehmend ignoriert, durchbro chen und schließlich von einem sich ausbreitenden Klangmiasma über lagert.

Das für ein 11-köpfiges Ensemble geschriebene Stück wurde vom Im puls International Composition Festival für das Klangforum Wien in Auftrag gegeben und beim Impuls Festival 2015 uraufgeführt. Es um fasst eine breite Palette an erweiterten Spieltechniken, darunter Viertel töne, Multiphonics in den Bläsern und im Kontrabass sowie weitere ungewöhnliche Effekte, die allesamt anhand von präzisen Vortragshin weisen und weiterführenden Links erläutert werden.

Diese Partitur (EP 68742) ist Teil der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial ist leihweise erhältlich.

Howard, Emily Antisphere for Orchestra

ISMN 9790577018676 EP 73424 €79,00

Emily Howard’s Antisphere, for orchestra, sonically guides the listener on a 17-minute apocalyptic journey around the mathematical shape af ter which the piece is named. Described by The Times as “sensual – yet diffuse”, the piece makes extensive use of percussion (5 players) and was commissioned by the Barbican Centre for the London Symphony Orchestra and Sir Simon Rattle. Antisphere forms part of an orchestral trilogy with sphere (EP 73343) and Torus (EP 73341).

This A3 Full Score is available to buy as part of the Peters Contempora ry Library series. Performance materials are available to hire.

• Peters Contemporary Library

• A3 Full Score

• Orchestral work with 5 percussionists

• Orchestral work derived from mathematical shapes

• Duration: 17 minutes

Howard, Emily

Zátopek!

Eine Mini-Oper

ISMN 9790577019963

EP 73334

€59,00

Zátopek! von Emily Howard, mit einem Libretto von Selma Dimitrijevic, ist eine 13 Minuten und 57 Sekunden dauernde Mini-Oper für sieben Sängerinnen und Sänger, Erwachsenen- und Kinderchor und Kammer ensemble (2012), die durch das Leben und die Zeit des legendären tschechischen Langstreckenläufers Emil Zátopek (1922–2000) inspi riert ist. Bei den Olympischen Spielen 1952 in Helsinki gelang Zátopek ein sensationeller Hattrick: Er gewann Gold über 5.000m, 10.000m und im Marathon, wobei er über 5.000m eine Siegerzeit von 14 Minuten und 6 Sekunden erzielte. Zátopek! ist eine mitreißende musikalische Nachstellung dieses legendären Rennens nahezu in Echtzeit und eine Hommage an seinen außergewöhnlichen Sieger.

Auftragswerk von Second Movement mit Mitteln aus New Music 20x12 – einem von Jillian Barker und David Cohen initiierten und von der PRS for Music Foundation in Partnerschaft mit der BBC, LOCOG und NMC Recordings organisierten britischen Förderprogramm. Teil der Londo ner Kulturolympiade 2012.

Uraufführung: 15. Juni 2012, The Epstein Theatre, Liverpool

Second Movement, Ensemble 10/10, dirigiert von Clark Rundell, Mit glieder des Royal Liverpool Philharmonic & Liverpool Philharmo nic Youth Choirs

Diese Ausgabe (EP 73334) ist die Partitur des Werkes. Das Auffüh rungsmaterial ist leihweise erhältlich.

Kay, Ulysses Simpson

Ulysses Kays kühne und mitreißende Orchesterouvertüre Of New Ho rizons, die 1944 vom Dirigenten Thor Johnson und den New Yorker Philharmonikern uraufgeführt wurde, zeichnete das Bild einer besseren Zukunft für die Menschheit nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs. Sein 8-minütiges Stück, das voller spektakulärer Blechbläser-Fanfaren ist, kontrastiert diese mit nachdenklichen lyrischen Passagen, welche die Raffinesse von Kays Kompositionstechnik demonstrieren.

Austauschs veranstaltet wurde. Als jüngster von vier Teilnehmern die ser allerersten Delegation amerikanischer Komponisten, die die Sow jetunion besuchte, wohnte er einer Aufführung des Stücks durch das Moskauer Radio-Symphonieorchester unter Gennadi Roschdestwens ki bei. Die Partitur ist nun im Rahmen der Peters Contemporary Library käuflich erhältlich.

Lévy, Fabien

De l’art d’induire en erreur für drei verstärkte Stimmen und Sinfonieorchester

ISMN 9790014133818 EP 14392 €139,00

De l’art d’induire en erreur – Die Kunst der Irreführungen – von Fabien Lévy ist ein 38-minütiges Werk für drei verstärkte Stimmen und Orches ter nach Texten von Antonin Artaud und Friedrich Nietzsche. Der Kom ponist beschreibt es als “ein Stück über Kreativität, über Kunst und Illusion, über divergentes Denken und über das Labyrinth des Lebens”. De l’art d’induire en erreur ist ein Auftragswerk der Bielefelder Philhar moniker und Ultraschall Berlin und wurde am 15. September 2019 von den Bielefelder Philharmonikern uraufgeführt. Die zweite Aufführung erfolgte bei Ultraschall Berlin mit dem Deutschen Sinfonieorchester am 19. Januar 2020. Die Solisten waren Truike van der Poel, Martin Nagy, Andreas Fischer, der Dirigent war Johannes Kalitzke.

Bei dieser neuen Ausgabe (EP 14392) handelt es sich um die Dirigier partitur des Werkes; die Orchesterstimmen sind leihweise lieferbar.

Lewis, George Flux

für 16-köpfiges Ensemble

Inspiriert von Jeff Donaldsons schwindelerregend komplexem Ge mälde JamPact JelliTite (for Jamila) entstand George Lewis’ Flux für 16-köpfiges Ensemble während des Aufenthalts des Komponisten am Oberlin Conservatory (Ohio, USA), wo das Werk 2014 vollendet und im selben Jahr vom Contemporary Music Ensemble (CME) uraufge führt wurde. Es ist dem Andenken an Wendell Logan gewidmet, dem Komponisten, der das Jazzprogramm von Oberlin im späten 20. Jahr hundert gründete, sowie den Studierenden und Lehrenden von Oberlin, insbesondere Timothy Weiss, dem Dirigenten des Oberlin CME.

Die wilde, 12-minütige Komposition springt unerwartet zwischen mu sikalischen Ideen hin und her und erfordert ein breites Spektrum an erweiterten Aufführungstechniken: Vierteltöne, Multiphonics und per kussive Effekte bei den Bläsern, Glissandi auf den Klaviersaiten, exo tische Bogentechniken und mehr. Die Partitur enthält umfangreiche Aufführungshinweise und ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Lewis, George

Tales of the Traveller

ISMN 9790300761527

EP 68706 €159,00

Als eines seiner meistbeachteten Werke wurde Of New Horizons von Kay zur Vorstellung seiner Musik für ein Konzert 1958 in Moskau aus gewählt, das vom US-Außenministerium zum Zwecke des kulturellen

Composed for soloist (any instrument) and chamber ensemble (inclu ding electric guitar and electric bass), Tales of the Traveler was com missioned by the London Sinfonietta, who gave the world premiere in 2016 with conductor Ilan Volkov and guitarist Fred Frith. Over the course of a single, 22-minute movement, the ensemble perform from strictly composed parts, while the soloist’s part is entirely improvised in

response to suggestions from the composer: direct imitation is discou raged, while “use of noise (whatever that may mean in this context) is encouraged.”

Composed for soloist (any instrument) and chamber ensemble

A3 Full Score

Part of the Peters Contemporary Library series Duration: 22 minutes Soloist part is entirely improvised in response to suggestions from the composer Ensemble parts are strictly composed Performance notes in English

Macklay, Sky

Swarm Collecting für Orchester

ISMN 9790300762067

EP 68738 €69,00

Der Titel von Swarm Collecting von Sky Macklay nimmt Bezug auf die Sprache der Bienen, die “tanzen”, um andere Bienen iim Stock zu ei nem gemeinsamen Ziel zu leiten. In gleicher Weise scheinen die 21 Ins trumente des Ensembles durch einen Austausch musikalischer Ideen mitieinander zu kommunizieren, sodass allmählich ein summender mu sikalischer Schwarm entsteht. Die 11-minütige Komposition verlangt Multiphonics von den Doppelrohrblatt-Instrumenten und gelegentlich ein Spiel in reiner Stimmung.

schrieben.

Diese Partitur (EP 73400) ist nun im Rahmen der Peters Baltic Library erhältlich.

Peters Baltic Library ist eine neue Reihe mit Partituren von Orchester musik zeitgenössischer Komponisten aus den baltischen Ländern. Veröffentlichung in Partnerschaft mit dem führenden Musikverlag der Region: Musica Baltica.

Peters Baltic Library präsentiert eine umfangreiche Auswahl an Kom positionen, die sowohl die Besonderheit als auch die Vielfalt der stilis tischen Ansätze der bedeutendsten Komponisten der Region demons triert.

Milch-Sheriff, Ella

Der ewige Fremde Monodram für einen Schauspieler und Orchester

ISMN 9790014135843 EP 14465 €89,00

On September 10, 1821 Ludwig van Beethoven wrote to his publisher and friend Tobias Haslinger: ”Yesterday, as I found myself in the carriage on the way to Vienna, I was overcome by sleep, all the more so, since I scarcely ever (on account of the early rising here) have had a proper sleep. While thus slumbering, I dreamed I was taking a very long journey, as far even as Syria, as far even as India, back again, as far even as Arabia; finally I came, indeed, to Jerusalem. The Holy City prompted thoughts of Holy Scripture...”

This dream of Ludwig van Beethoven inspired Ella Milch-Sheriff to write The Eternal Stranger.

The work was premiered in the Beethoven year on February 20, 2020 in the Gewandhaus zu Leipzig with the Gewandhausorchester zu Leipzig under the direction of Omer Meir Wellber, the Italian premiere took pla ce in autumn 2020 with the orchestra of the Teatro Massimo Palermo.

The work is a monodrama for speaker and orchestra (2.Picc.2.Ca.2 (II = B-cl) .2–2.2.0.0 – Timp – 1Perc –Str). Commissioned by Gewandhaus zu Leipzig, Teatro Massimo Palermo and BBC Radio 3. A3 full score. Part of Peters Contemporary Library series. Okpebholo,

Swarm Collecting ist ein Auftragswerk des Los Angeles Philharmonic und wurde am 5. November 2019 von der L.A. Phil New Music Group unter Leitung von John Adams uraufgeführt.

Diese Partitur (EP 68738) ist Teil der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial ist leihweise erhältlich.

Maskats, Arturs

Tango

Der lettische Komponist Arturs Maskats schrieb seinen 12-minütigen Tango für großes Orchester, mit dreifach besetzten Holzbläsern (ein schließlich Saxophonen) und Blechbläsern, umfangreichem Schlag zeug, Harfe, Celesta, Cembalo, Bandoneon und Streichern. Es wurde 2003 im Finale des 3. internationalen symphonischen Kompositions wettbewerbs Masterprize in London aufgeführt und wurde als ‚schein bar auf einer heißen Stange schwingend‘ beschrieben. Der Schwerpunkt des Schaffens des Komponisten ist das Theater: Er hat Musik für fast 100 Theaterproduktionen und auch für Filme ge

Kitimbua Kivumbiist ein Ausdruck aus dem Swahili, der frei übersetzt “Stampfen im Staub” (Stomp the Dust) bedeutet. Das Werk ist von einer Reise des Komponisten Shawn Okpebholo nach Kenia inspiriert, wo er die Musik der in der Region Machakos lebenden Akamba studierte. Die Komposition belegte den zweiten Platz beim American Prize for Composition 2016 (Orchestersparte). Okpebholo wurde 2021 mit dem Walter Hinrichsen Award ausgezeichnet, der jährlich von der American Academy of Arts and Letters verliehen wird. Eine Aufzeichnung des Werks mit dem Wheaton College Symphony Orchestra ist auf YouTube verfügbar.

Okpebholo, Shawn

Zoom!

ISMN 9790300762807

EP 68799

€49,95

Obwohl Zoom! von Shawn Okpebholo von der US Air Force Band in Auftrag gegeben wurde, bezieht sich der Titel weniger auf die Ge schwindigkeit von Überschall-Kampfjets als auf die Telekommunika tionssoftware, die während der Pandemie 2020 ein digitales Wiederse hen zwischen isolierten Angehörigen ermöglichte, und auf den Wettlauf um einen lebensrettenden Impfstoff. Das siebenminütige Stück für Streicher und Schlagzeug evoziert die Hoffnungsschimmer und Freu de, die in Zeiten der Dunkelheit überleben.

Panufnik, Roxanna

Three Paths to Peace for Orchestra

ISMN 9790577004914 EP 71812 €59,00

Roxanna Panufniks Three Paths to Peace ist ein 11-minütiges, orches trales Präludium, das christliche, jüdische und islamische Musik mitei nander verbindet und allmählich auf einen harmonischen und freudigen Gleichklang hinführt. Das Werk wurde am 19. Oktober 2008 von seinem Auftraggeber, dem World Orchestra for Peace, in Jerusalem unter der Leitung von Valery Gergiev uraufgeführt.

Diese Partitur ist Teil der Peters Contemporary Library. Das Auffüh rungsmaterial ist separat leihweise erhältlich.

Panufnik, Roxanna

Two Composers, Four Hands für Doppelstreichorchester

ISMN 9790577007717 EP 72496 €69,00

Die Uraufführung von Zoom durch die US Air Force Band unter der Lei tung von Col. Don Schofield wurde im Dezember 2021 per Livestream übertragen. Diese Partitur ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library, die Stimmen leihweise.

Panufnik, Roxanna

Spring in Splendour für Sopran, Violine und Cembalo

ISMN 9790577022819

EP 73641 €19,95

Spring in Splendour von Roxanna Panufnik ist ein 4-minütiges Werk für Sopran, Violine und Cembalo. Es wurde als Begleitstück für Händels Neun Deutsche Arien, mit einem Libretto von Barthold Heinrich Bro ckes, konzipiert. In diesem neuen Werk nimmt die Schriftstellerin Jes sica Duchen drei von Brockes’ Texten und schafft ein neues, einzelnes Gedicht in englischer Übersetzung. Das Werk zelebriert die Schönheit der Ordnung der Natur und nutzt barocke Einflüsse im gesamten Lied, mit reichlich Verzierungen, Trillern und punktierten Rhythmen.

Das vom Barnes Music Festival anlässlich dessen 10. Jubiläums in Auf trag gegebene Werk wurde von der Sopranistin Mary Bevan, der Ba rock-Violinistin Davina Clarke und dem Cembalisten Tom Foster am 14. März 2022 in der St Mary’s Church in Barnes uraufgeführt.

Die Partitur des Werkes (EP 73641, zwei Exemplare werden zur Auffüh rung benötigt) ist käuflich erhältlich, sowie eine separate Violinstimme (EP 73641a).

Two Composers, Four Hands von Roxanna Panufnik ist ein 15-minü tiges Werk für Doppelstreichorchester. Es wurde anlässlich der 100. Geburtstage von zwei von Polens bedeutendsten Komponisten des 20. Jahrhunderts in Auftrag gegeben: Witold Lutolawski (2013) und Ro xanna Panufniks Vater, Andrzej Panufnik (2014). Die Titel der drei Sät ze lauten Lutoslawski, Panufnik und LutoPanufski. Die ersten Beiden spiegeln das musikalische Wesen der zwei Komponisten wider und der Dritte erinnert liebevoll an das berühmte Klavierduo, als das sie in War schau während des Zweiten Weltkrieges auftraten und Variationen des humorvollen polnischen Volksliedes A Posla niewiasta (aus der Region Krakau) spielten.

Das Werk wurde vom Ministerium für Kultur und Nationales Erbe der Republik Polen im Rahmen des vom Institut für Musik und Tanz durch geführten Programms “Sammlungen &endash; Schwerpunkt Kompo sitionsaufträge” kofinanziert. Die Uraufführung fand am 15. Dezember 2013 in der Philharmonie Breslau durch das Breslauer Kammerorches ter Leopoldinum unter der Leitung von Ernst Kovacic statt. Die Partitur (EP 72496) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Nether wurde am 31. Oktober 2019 beim Festival Essen NOW! von Ju liet Fraser (Sopran) und dem Ensemble Musikfabrik, unter der Leitung von Bas Wiegers uraufgeführt.

Die Partitur (EP 14455) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters

Contemporary Library und beinhaltet eine separate Broschüre mit de taillierten Anmerkungen. Das Aufführungsmaterial kann geliehen wer den.

Saunders, Rebecca

to an utterance für Klavier und Orchester

ISMN 9790014137465

EP 14574 ................................... €119,00

to an utterance von Rebecca Saunders ist ein 28-minütiges Werk für Klavier solo und Orchester mit folgender Besetzung: 3(1/2,Picc/3,Picc ).3.3(1/2,BCl/3,BCl,CbCl).3(1/2/Cbsn) – 4.4.3.1 – 4-8Perc – Pf – Acdn – Hp – Str(12.12.10.8.8). Das Soloklavier wurde in diesem Konzert als eine körperlose Stimme konzipiert. Es versucht, seine eigene Geschich te in endlosen Variationen zu erzählen, schwankend, fast schmerzhaft und unweigerlich unhaltbar auf einer ungewissen Suche. Es sucht sein endgültiges Schweigen durch sein eigenes Übermaß an Sprechen: ein unaufhörliches, zwanghaftes Selbstgespräch. Ein musikalisches Prota gonistenwesen am Abgrund des Nichtseins, inmitten schattenhafter, in der Vorhölle gefangener Erscheinungen.

Das Werk wurde von Roche als Teil der Roche Commissions für das Lu cerne Festival in Auftrag gegeben und mit leicht reduzierter Orchester besetzung am 4. September 2021 im KKL, Luzern von Nicholas Hod ges (Klavier) und dem Lucerne Festival Contemporary Orchestra, unter der Leitung von Enno Poppe uraufgeführt. Die erste Aufführung mit voller Orchesterbesetzung fand statt am 30. März 2022 im Southbank Centre, London durch Nicholas Hodges und das London Philharmonic Orchestra, dirigiert von Edward Gardner.

Die Partitur (EP 14572) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library.

Schumann,

Die international renommierte Cellistin Josephine Knight legt in ihrer Urtextausgabe von Robert Schumanns Cellokonzert in a-Moll op. 129 erstmals die Originalfassung des vom Komponisten ursprünglich als „Concertstück“ bezeichneten Werkes vor, indem sie den Notentext von sämtlichen über Generationen vorgenommenen wohlmeinenden „Verbesserungen“ bereinigt. Edition Peters präsentiert damit die einzig erhältliche moderne wissenschaftliche Ausgabe des Cellokonzerts auf der Grundlage der Fassung von Oktober 1850 und dem Manuskript des Komponisten, welches in der Biblioteka Jagiellonska in Krakau ver wahrt wird. Die ansprechende Ausgabe für Cello und Klavier enthält Schumanns originalen Klaviersatz. Das dazugehörige Orchestermate rial ist ebenfalls beim Verlag erhältlich.

• Einzig erhältliche moderne Urtext-Ausgabe auf der Grundlage von Schumanns Originalmanuskript von 1850

• Bereinigte Notenfassung mit zahlreichen Korrekturen und Ergän zungen, insbesondere an der Cellostimme

• Mit ausführlichem Vorwort zur Entstehungsgeschichte sowie Kri tischem Bericht

• Herausgegeben von Josephine Knight, Cellistin und Piatti-Profes sorin für Cello an der Royal Academy of Music London

• Cellostimme mit Fingersatz und Strichbezeichnungen von Jose phine Knight

• Orchestermaterial bei Edition Peters separat erhältlich

• Eine Aufnahme dieser Konzertfassung mit Josephine Knight am Cello ist beim Label Dutton erhältlich

Die tragischen Umstände der letzten Lebensjahre Robert Schumanns haben zu Verunsicherung bei der Entstehungsgeschichte einiger sei ner größten Werke geführt. Vielen mag die Unterdrückung der Publika tion seines Violinkonzerts durch wohlmeinende Freunde bekannt sein. Weniger bekannt ist jedoch, dass die bislang üblicherweise gespielte Fassung seines Cellokonzerts weit entfernt ist von Schumanns ur sprünglicher Konzeption des Werkes. Das betrifft nicht nur Details der Phrasierung und Artikulation, sondern auch den Schluss des Konzerts, welches nun mit einem letzten kühnen Aufschwung des Cellos endet. Schumann hat sein Konzert, welches im Oktober 1850 (als er noch bei bester Gesundheit war) während einer äußerst fruchtbaren Schaffens periode innerhalb von nur zwei Wochen entstand, nie selbst zu Gehör bekommen. In dem Bemühen, eine Aufführung des Werkes zu fördern, übergab er die Partitur dem Cellisten Robert Emil Bockmühl. Dessen vorgeschlagene Revisionen empfand Schumann jedoch als „irritie rend“, sodass die erhoffte Aufführung nie stattfand. Schumanns Ge sundheitszustand verschlimmerte sich zunehmend und er starb 1856 im Alter von nur 46 Jahren. Die Uraufführung des Cellokonzerts erfolgte 1860 in einer bereits grundlegend überarbeiteten Fassung. Erst im 20. Jahrhundert erfuhr das Werk durch den großen Einsatz von Pablo Ca sals die verdiente Anerkennung, nachdem es von Generationen von Solisten wiederholt ergänzt und verändert worden war.

Dank Josephine Knight, Piatti-Professorin für Cello an der Royal Aca demy of Music, London, ist nun erstmals Schumanns ursprünglicher Werkgedanke offenbar geworden. Die moderne Urtext-Ausgabe auf der Grundlage des Originalmanuskript von 1850 ist frei von posthu men Eingriffen in den Notentext und spiegelt Schumanns ursprüng liche Konzeption des Werkes als Konzertstück. Edition Peters präsen tiert eine hochwertig gedruckte praktische Neuausgabe für Cello und Klavier mit Schumanns originalem Klaviersatz. Das Orchestermaterial ist ebenfalls beim Verlag erhältlich.

„Mein größter Wunsch ist es“, so die Herausgeberin, „den Aufführen den Zugang zu einem Notentext zu geben, bei dem sie die Gewissheit haben, dass er das Stück in seiner ursprünglichen Form wahrheitsge treu wiedergibt, auch wenn dies noch so schwierig erscheinen mag. Ich habe festgestellt, dass das Werk in der vorliegenden überarbeiteten Fassung einen völlig anderen Charakter erhält – einen leichteren und fröhlicheren, eben ein ‚durchaus heiteres Stück‘, wie Schumann selbst das Werk beschrieb.“

Sorey, Tyshawn

For Bill Dixon and A. Spencer Barefield

ISMN 9790300762319

EP 68785 €39,95

Tyshawn Soreys For Bill Dixon and A. Spencer Barefield für Trompe te, E-Gitarre (mit Volume-Pedal) und Ensemble wurde vom Louisville Orchestra in Auftrag gegeben und am 9. März 2019 unter der Leitung von Teddy Abrams uraufgeführt. Ansyn Banks und Craig Wagner wa ren dabei die Solisten an Trompete und Gitarre, welche auf die beiden Experimental Jazz-Musiker, die zu dem kontemplativen, 11-minütigen Werk inspirierten, verweisen: Gitarrist A. Spencer Barefield und Trom peter Bill Dixon.

Die Partitur ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library und enthält Aufführungshinweise vom Komponisten. Die Solound Orchesterstimmen können geliehen werden.

Sorey, Tyshawn

For Marcos Balter für Violine und Orchester

ISMN 9790300762272

EP 68781 €49,95

Tyshawn Sorey beschreibt sein Stück For Marcos Balter für Violine und Orchester als ein “Non-certo”, als ein einsätziges Werk, das die klas sisch heroische und virtuose Rolle der Solostimme eines Concertos ablehnt, um sie stattdessen weniger dominant an der Seite des Ensem bles auftreten zu lassen. Das 38-minütige Werk ist eine Hommage an Soreys Freund und Kollegen Marcos Balter, einem in den USA leben den brasilianischen Komponisten. Es wurde gemeinsam vom Detroit Symphony Orchestra und dem New Jersey Symphony Orchestra, mit Unterstützung der gemeinnützigen Organisation ARCO Collaborative in Auftrag gegeben. For Marcos Balter wurde vom Detroit Symphony Orchestra und der Solistin Jennifer Koh, unter der Leitung von Xian Zhang im November 2020 uraufgeführt.

For Olly Woodrow Wilson, Jr. in memoriam für großes gemischtes En semble wurde von Tyshawn Sorey im Auftrag der San Francisco Con temporary Music Players und von Radio France und dem Ensemble Intercontemporain komponiert. Die Uraufführung am 7. Februar 2021 im Maison de la Radio et de la Musique, Paris durch das Ensemble Intercontemporain, dirigiert von Elena Schwarz, wurde mitgeschnitten für eine Übertragung bei Radio France im folgenden März.

Olly Wilsons Einfluss ist in dem Stück nicht nur stilistisch hörbar, son dern offenbart sich langsam und kontemplativ über die Dauer des einzi gen 20-minütigen Satzes, aber in Form von Tonmaterial, das sich Sorey aus zwei Werken von Wilson geliehen hat und die eine besondere Be deutung für ihn haben: Akwan und Piece for Four.

Die Partitur des Werkes für 16-köpfiges Ensemble (inklusive eines fünf saitigen Kontrabasses) ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial kann geliehen werden.

Sorey, Tyshawn

For Roscoe Mitchell für Violoncello und Orchester ISMN 9790300762296 EP 68783 €69,00

Wie sein späteres “Non-certo” For Marcos Balter – ebenfalls während des politisch und auch sonst äußerst bewegten Jahres 2020 kom poniert – ist Tyshawn Soreys For Roscoe Mitchell für Violoncello und Orchester ein einsätziges Werk, das eine gleichberechtigte, unhierar chische Beziehung zwischen Solostimme und Ensemble aufbaut. Den Titel des 20-minütigen Werks wählte Sorey aus Bewunderung für sei nen Freund und Kollegen Roscoe Mitchell, einem Bandleader, Kom ponisten, Pädagogen und Interpreten aus Chicago. Die Cellistin Seth Parker Woods spielte bei der Uraufführung im November 2020 an der Seite des Dirigenten David Robertson und der Seattle Symphony, wel che das Stück in Auftrag gegeben hatte.

Die Partitur ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library. Die Solostimme und das Orchestermaterial können geliehen werden.

Taylor, Matthew Konzert für Horn in F und Streicher

ISMN 9790577015194 EP 71630 €89,00

Das 20-minütige Konzert für Horn in F und Streicher von Matthew Tay lor stammt aus dem Jahr 1999 und wurde 2004 überarbeitet. Es ent stand im Auftrag des britischen Ryedale Festival, bei dem es von Ri chard Watkins und dem Goldberg Ensemble unter Leitung von Malcolm Layfield uraufgeführt wurde.

Diese Partitur (EP 71630) ist Teil der Peters Contemporary Library. Das Aufführungsmaterial ist leihweise erhältlich.

Die Partitur ist käuflich erhältlich im Rahmen der Peters Contemporary Library und enthält umfangreiche Aufführungshinweise. Die Solostim me und das Orchestermaterial können geliehen werden.

Sorey, Tyshawn

For Olly Woodrow Wilson, Jr. In Memoriam. Für großes gemischtes Ensemble ISMN 9790300762302

Taylor, Matthew Storr

für Orchester

ISMN 9790577003061

EP 72226

€69,00

Matthew Taylors Storr ist eine 13-minütige Tondichtung für Orchester, inspiriert von der gleichnamigen Felsformation auf der Isle of Skye in Schottland. Das Stück wurde vom Essex Symphony Orchestra mit fi nanzieller Unterstützung der PRS Foundation in Auftrag gegeben und am 3. März 2012 in der Christ Church in Chelmsford (Essex) unter der Leitung von Tom Hammond uraufgeführt.

Diese Partitur ist Teil der Peters Contemporary Library. Das Auffüh rungsmaterial ist separat leihweise erhältlich.

Tüür, Erkki-Sven

Symphony No. 7 Pietas for Choir and Orchestra

ISMN 9790014116514

EP 12012 €149,00

”A few years ago, Paavo Järvi proposed that I write a large-scale or chestral piece, which would also involve a choir. I agreed instantly – I had never tried the ‘choral symphony’ genre before. Developing the general concept and architecture of form, however, was considerably more time-consuming. I wanted the orchestra to perform the intense developments and the choir to present isolated passages as if from ‘another reality’, remaining transparent, brief, aphoristic. I compiled the lyrics from quotes from different historical eras and cultural back grounds authored by more or less famous persons and ranging from Buddha to Jimi Hendrix. And yet, when reading these thoughts as a whole, one actually gets the impression that this text was written by a single person. The unifying keywords are ‘compassion’ and ‘love’. This also inspired the subtitle of my Symphony No. 7, “Pietas”, which broadly means ‘compassion’ in Latin.” – Erkki-Sven Tüür

The work is dedicated to the Dalai Lama and was premiered by the hr-Sinfonieorchester, conducted by Paavo Järvi on 18 June 2009 in Frankfurt.

Wolff, Christian Old Shoe, New Shoe

ISMN 9790300761909 EP 68671 €99,00

Drawing inspiration from a large-scale canvas by painter Philip Gus ton, this two-movement, half-hour concerto for two percussionists and orchestra uses strict notation, passages in which certain details of the score are left up to the performers, and even – for the soloists – mo ments of total freedom. Commissioned by BBC Radio 3, Old Shoe, New Shoe was premiered on 19 May 2019 by the BBC Scottish Sym phony Orchestra under Ilan Volkov, with percussionists Joey Baron and Robyn Schulkowsky performing the solo parts.

• Concerto for two percussion and orchestra

• A3 Full Score

• Duration: 30 minutes

• Optional improvisation for soloists, no improvisation for orchest ra, but they are asked to make decisions regarding durations and sequencing of notes

• Performance notes in English

This A3 full score is available as part of the Peters Contemporary Libra ry series. Choral and orchestral material are available for hire.

• Commissioned by hr-Sinfonieorchester and Cincinnati Symphony Orchestra

• Duration: 41 minutes

• Peters Contemporary Library series

• A3 full score

• ECM recording available