MAURO ROMBI ficciones
centro cultural puce del 23 de abril al 31 de mayo de 2014 QUITO路 ECUADOR www.puce.edu.ec www.centroculturalpuce.org
Dr. Manuel Corrales Pascual S.I. Rector Ing. Pablo Iturralde Vicerrector Lcdo. José Nevado de la Torre S.I. Director del Centro Cultural PUCE Gaby Costa Ullauri Coordinadora CCPUCE Elena Pasionaria Rodríguez Curaduría Artes Gráficas Silva Impresión Freddy Coello Diseño
Con el gentil auspicio de:
“Ficciones”
Elena Pasionaria Rodríguez “En todas las ficciones cada vez que un hombre se enfrenta con diversas alternativas, opta por una y elimina las otras”. Jorge Luis Borges “El Jardín de los senderos que se bifurcan”
El título de la muestra no es una casualidad, explícitamente borgiano, indica el camino seguido por estos muy distintos caminantes. Distintos porque cada uno escoge una alternativa propia para enfrentar el laberíntico problema de la alteridad. Cada uno de ellos ha vivido en primera persona la circunstancia existencial del extranjero, del visitante, del otro, ya sea como viajero o como habitante, como flanneur o como constructor activo de realidades. Los dos conocen la capacidad de la mirada, que selecciona y segmenta, analiza y trasciende; la mirada como instrumento de la experiencia sensorial y social, la mirada como narradora crítica del mundo a través de esa especie de mecanismo potenciador que es la obra de arte en su eterno diálogo con el tiempo y el espacio.
Los dos discursos se complementan: mientras para Myriam Gaggini la alteridad corresponde a su experiencia en Italia, para Mauro Rombi corresponde a su vivencia en América Latina; en ambos el elemento denominador común es el juego entre la verdad y la simulación, entre lo visible y lo invisible, la metáfora, la ilusión, el reflejo. Los dos usan libremente el arte como ficción pues conocen el estrecho vínculo, no sólo semántico, entre arte y artificio. El concepto curatorial de la muestra queda contenido, por lo tanto, en dos ideas principales: la ficción y la mirada desde la alteridad. n
“Lecciones Americanas” de Mauro Rombi, es una selección de obras divididas en dos series: “Océano”, que abre la exhibición, y 40 fotografías realizadas durante sus años de permanencia en el continente americano. La serie “Océano” maneja con laconismo la imagen icónica y el sutilísimo enigma filosófico del tiempo y el movimiento perpetuo: el momentum; casi
un aforisma de Heráclito sobre la irrepetibilidad y el líquido elemento. La segunda serie, que da nombre a la muestra, articula un discurso basado en el concepto del “doble” ya que cada una de las imágenes interpela a su par, dialoga con la otra, es simétrica y complementaria. Esta serie introduce al espectador en una reflexión sobre la paradoja, por medio de imágenes
que aluden al diálogo entre artificialidad y realidad, entre natura y cultura, se evidencia la dificultad ontológica de la fotografía para reconocer lo “verdadero”: en la superficie rarefacta y totalizante de una fotografía lo real y el simulacro tienen el mismo estatus, he ahí su estrecho vínculo con la ficción.
Siguiendo una intención tanto visual como literaria, Rombi juega con lo metafórico, lo alegórico, lo sinestésico, y nos coloca, no pocas veces, en una especie de mise en abîme, de narración concéntrica, de imagen dentro de la imagen, de historia dentro de la historia, que inevitablemente provoca esa sensación de vértigo que tanto persiguen los artistas porque no sólo
es fuente de placeres estéticos, sino también es punto de partida para la reflexión. Sin embargo, la fotografía se encuentra al extremo del gesto de indicar1, es una reveladora de significados, el fotógrafo, en ese caso, actúa mediante una metodología cuasi surrealista, indicando a la razón, por medio de la mirada y del instrumento mecánico, lo que estaba enunciado en el subconsciente.
Pero para el autor, la imagen fotográfica es también una prolongación privilegiada de la vivencia, una suerte de crónica, de narración del viaje como aprendizaje, como lección, de ahí la cita al célebre texto de Italo Calvino: Lecciones Americanas. Sus imágenes contienen la fascinación de la mirada desde la posición del otro, que descubre y se apropia y entra en simbiosis con el sitio descubierto, así surge otra
paradoja: el cambio de rol y de punto de vista: como un Cabeza de Vaca, que parte para conquistar el Nuevo Mundo y resulta conquistado; como Odiseo, que cuenta la aventura al retorno de su viaje; como Marco Polo que regala historias prodigiosas a Kublai Kan; Mauro Rombi nos narra su propia versión de metamorfosis y nos trae de regreso las imágenes de estas
geografías, sus fragmentos de vivencias o de sueños, en un viaje de ida y vuelta, pues tal vez es cierto que, llegando a cada nueva ciudad, el viajero encuentra un pasado suyo que ya no sabía que poseía. 2 Elena Pasionaria Rodríguez
1 Roland Barthes, La camera Chiara, Piccola biblioteca Einaudi, Torino, p. 6. 2 Italo Calvino, Le città invisibili, Mondadori, Milano, p. 26.
MAURO ROMBI