nr 001
cafeocean w numerze Marcin Bondarowicz Eliza Logan (Pytlarz) Dominika Adamus Osman Dariusz Jędrasiewicz Aga Krysiuk Manuela Alcer (Dąbkowska)
cafeocean.com magazyn art & design nr 1 (1.2009)
2
3
cafeocean.com
Mateusz BeĹşnic
redakcja
Marcin Bondarowicz
Eliza Logan (Pytlarz)
Dominika Adamus Os
12 22 28
INDEKS
4
Mateusz BeĹşnic
cafeocean.com
sman
Dariusz Jędrasiewicz
Aga Krysiuk
Manuela Alcer (Dąbkowska)
5
8 38 46 50
zamiast wstepu
przu pomocy Artgena - Generatora Tekstow Krytycznych
6
www.dominikpoplawski.pl/media.html
cafeocean.com 7
g
lobalizacja
mitologizacja świata artystycznego pozwala
sztuki, badając
rzucić pewne światło na kondycję i kontekst
i penetrując
wartości absolutnych, co jesteśmy w stanie
rzeczywistość
przyjąć a priori w sytuacji, gdy jedność my-
artystyczną
śli, tworzenia i dzieła powoduje docenianie
w każdym
wagi materii - będącej tym dla pustki, czym
jej wymiarze,
potencjalizm dla umysłu. Jest taki okres
obnaża i pod-
w dziejach ludzkości, w którym odwoływa-
waża istotę
nie się do wzorów niskich i popularnych
nieskończoności
jest źródłem refleksji leżących u podstaw
niezależnie od tego, że prywatna progresja
wrażliwości twórczej. Wyższe założenia ide-
artystyczna spełnia istotną rolę w kształto-
owe, a także nasza postkulturowa codzien-
waniu naszej świadomości. Z drugiej strony,
ność, nasycona migającą papką obrazów,
bogactwo możliwości interpretacji zmusza
prowokuje odwieczne pytania o kondycję
nas do ponownego zdefiniowania kolejnych
świadomości odbiorcy. W ten sposób spe-
mutacji tych samych wariantów artefaktów.
kulatywne przypisywanie się do złożonych
Mimo różnicy czasów, osób i kierunków,
wzorców prowadzi do ujednolicenia i unifi-
fikcyjny wymiar, zarówno jak i operowanie
kacji pojęcia ‘sztuka’. Wagi i znaczenia tych
konkretem, stanowi próbę zaprzeczenia
problemów nie trzeba szerzej uzasadniać,
wielu formom. Otóż obecność pokładów
ponieważ natychmiastowe rozpoznanie
absurdu w dziele nabiera znaczenia dopiero
naszych codziennych symboli dokonuje za-
w kontekście zjawisk uniwersalnych dokład-
chwiania relacji między dziełem i procesem
nie wtedy, gdy przekaz intelektualny pracy
ponad źródłem korelacji twórca-odbiorca. Pa-
umożliwia w większym stopniu przyswajanie
mietajmy jednak o tym, że funkcja społeczna
subiektywnej percepcji widza. Moim zda-
sztuki jest właściwym imperatywem tworze-
niem ścisłe uzależnienie dzieła sztuki od
nia najrozmaitszych działań artystycznych.
mód ideologicznych dyktuje indywidualność
Podobnie ład i porządek wyższej siły spraw-
i autentyczność prawdy w dziele sztuki. Nie
czej jest treścią i podstawową jakością
chciałbym tu niczego kwestionować, ale
koncepcji estetyki kreacyjnej. A zatem ope-
rowanie różnymi piętrami trywialności ma
razów, dyktuje indywidualność i autentycz-
szansę wyjść poza ramy sztuki rozumianej
ność, zmusza nas do ponownego zdefinio-
jako synonim piękna. Ale czyż nie jest tak,
wania wrażliwości twórczej. Fikcyjny wymiar,
że fakt zniknięcia wszelkich definicji pociąga
zarówno jak i operowanie konkretem, jest
za sobą proces przewartościowania wszel-
źródłem refleksji leżących u podstaw duali-
kich postaw nieartystycznych. Nabierając
zmu stanu ducha i materii. Otóż bogactwo
opacznych czy biegunowych znaczeń, tempo
możliwości interpretacji dyktuje indywi-
ewolucji i przemian ułatwia nam zrozumienie
dualność i autentyczność sfery. Mimo
problemu dualizmu stanu ducha i mate-
różnicy czasów, osób i kierun-
rii. Pierwotna rzeczywistość poprzedzająca
ków, jedność myśli, tworzenia
wszelką kreację, przekraczając dodatkowy
i dzieła powoduje docenianie
poziom konceptualizacji, daje pretekst do
wagi wrażliwości twórczej.
tego, by w pełni ująć istotę nieskończoności Nabierając opacznych czy niezależnie od tego, że spekulatywne przy-
biegunowych znaczeń,
pisywanie się do złożonych wzorców ułatwia operowanie różnymi nam zrozumienie problemu najrozmaitszych
piętrami trywialności
działań artystycznych. Natychmiastowe roz-
ułatwia nam zrozu-
poznanie naszych codziennych symboli jest
mienie problemu
treścią i podstawową jakością koncepcji es-
wartości absolutnych.
tetyki kreacyjnej. Nie zapominajmy jednak,
A zatem spekulatyw-
że fakt zniknięcia wszelkich definicji powo-
ne przypisywanie się
duje docenianie wagi materii - będącej tym
do złożonych wzorców
dla pustki, czym potencjalizm dla umysłu.
stanowi próbę zaprzecze-
W dziejach ludzkości odnajdujemy okres,
nia wielu formom pojęcia ‘sztu-
w którym przekaz intelektualny pracy jest
ka’ niezależnie od tego, że prywatna pro-
postaw nieartystycznych. Mimo różnicy cza-
i unifikacji zjawisk uniwersalnych. Wyższe
sów, osób i kierunków, nasza postkulturowa
założenia ideowe, a także natychmiastowe
codzienność, nasycona migającą papką ob-
rozpoznanie naszych codziennych symboli
8
właściwym imperatywem tworzenia wszelkich gresja artystyczna prowadzi do ujednolicenia
cafeocean.com
dokonuje zachwiania relacji między dziełem
rozmaitszych działań artystycznych dokładnie
i procesem ponad źródłem subiektywnej
wtedy, gdy ścisłe uzależnienie dzieła sztuki
percepcji widza. Z drugiej strony, obecność
od mód ideologicznych pozwala rzucić pew-
pokładów absurdu w dziele spełnia istot-
ne światło na kondycję i kontekst wszelkich
ną rolę w kształtowaniu kolejnych mutacji
postaw nieartystycznych. Podobnie mitologi-
tych samych wariantów. Wagi i znaczenia
zacja świata artystycznego pociąga za sobą
tych problemów nie trzeba szerzej uzasad-
proces przewartościowania prawdy w dziele
niać, ponieważ tempo ewolucji i przemian
sztuki. Ale czyż nie jest tak, że ład i porzą-
nabiera znaczenia dopiero w kontekście
dek wyższej siły sprawczej ma szansę wyjść
świadomości odbiorcy. Nie zapominajmy
poza ramy koncepcji estetyki kreacyjnej?
jednak, że nasza postkulturowa codzienność, nasycona migającą papką obrazów, umożliwia w większym stopniu przyswajanie naj-
cafeocean wydanie 1 (1/2009) wydawca/redakcja/projekt graficzny/skład DTP Mateusz Beźnic tel.: +48224659007 e-mail: co@cafeocean.com www.cafeocean.com kolportaż www.cafeocean.com (do bezpłatnego pobrania) druk PDF Zamieszczone materiały/treści są własnością ich twórców i podlegają prawu autorskiemu. Dopuszcza się druk magazynu dla potrzeb prywatnych oraz dalsze rozpowszechnianie na zasadach bezpłatnego pobrania. Wykorzystanie/ publikacja/przetwarzanie/powielanie w całości lub we fragmentach w mediach drukowanych lub elektronicznych w celach komercyjnych bez zgody wydawcy jest zabroniona.
9
Copyright©2009 CafeOcean.com All right reserved.
Mateusz Beźnic redaktor naczelny
10
11
cafeocean.com
Mateusz BeĹşnic
- Skąd czerpiesz pomysły na motywy twoich ilustracji? - Uśmiecham się gdy słyszę tego rodzaju pytania. To życie, bieg zdarzeń wymusza postrzeganie świata. Nie da się pracować, tworzyć w oderwaniu. Oglądamy i słuchamy tych samych informacji ze świata, spotykamy się z ludźmi – rozmawiamy z nimi, śnimy i wstajemy by dalej radzić sobie z rzeczywistością. Tworze dla siebie w oparciu o swoje spostrzeżenia. To że ktoś pozwala publikować moje ‘wizje’ daje mi przekonanie, że warto iść tą drogą. - Ilustracje które tworzysz są bardzo symboliczne, trudne do zrozumienia - Moje prace na pewno nie są komercyjne, są ambitne – do głębszych przemyśleń. Czy są trudne – uważam, że to określenie nie jest adekwatne. Moje prace trafiają do gazet, magazynów których czytelnicy stawiają wysoki próg oczekiwań, nie szukają banalnych
ndarowicz
Marcin Bondarowicz jest polskim rysownikiem satyry zynów biznesowych oraz politycznych. Wiele jego p Stała ekspozycja prac dostępna jest na: www.bond
obrazów, nie chcą czytać o tym co już wiedzą. To właśnie z szacunku do czytelników i odbiorców tego co robię wciąż stawiam pytania w swojej twórczości. Odpowiedź na nie określa fakt, że nadal zamawiają moje prace. - Odnosisz sukcesy za granicą, w Chinach podobno budują ci pomnik. Tak na poważnie, powiedz z czego żyje ilustrator. - Na tak postawione pytanie odpowiedź brzmi: ilustrator żyje z tego co warte jest zobrazowania. Dostaje temat na ilustracje, plakat, książkę… następnie oswajam się z zagadnieniem, szukam informacji dotyczących treści, które mam wyrazić potem szukam symboliki ‘skrótu myślowego’ który będzie optymalny. Od pomysłu do realizacji jest potrzebny czas na poszukiwania trafnej metafory. Etap końcowy jest dla mnie największym prezentem. Gdy od razu pojawia się odpowiedni sygnał, ten błysk w głowie
i pomysł na rysunek przychodzi sam wówczas praca jest czystą przyjemnością. - Mieszkasz w małym mieście, w jaki sposób docierają do ciebie klienci, bo rozumiem że z ilustracji można regulować kredyty, rachunki? - Miasto w którym żyje jest jedynie miejscem, w którym mieszkam. W dobie Internetu i nowych technologii można mieszkać nawet na bezludnej wyspie i doskonale realizować się zawodowo. Trzeba jedynie chcieć i potrafić to robić z dala od wielkich miast. Wiele moich znajomych pyta mnie – jak mogę tu wytrzymać. Nie potrzebuję tego wszystkiego co niesie ze sobą duża aglomeracja. Tłum, hałas i wszechobecny pośpiech nie nastrajają mnie pozytywnie. Wolę w ciszy realizować zamówienia moich klientów. Szanuję i jestem wdzięczny, że mogę robić to co kocham. A to że są z tego pieniądze i można za to żyć to wielkie szczęście. Jestem więc szczęściarzem…
12
Marcin Bo
cafeocean.com 13
ycznym i ilustratorem urodzonym w 1976 roku w Starachowicach. Pracuje dla polskich i zagranicznych magaprac znajduje się w prywatnych kolekcjach w kraju jak i za granicą. darowiczart.republika.pl
14
15
cafeocean.com
Marcin Bondarowicz
16
17
cafeocean.com
Marcin Bondarowicz
18
19
cafeocean.com
Marcin Bondarowicz
20
07 06
04
08
03
cafeocean.com
01
09
05
02
21
10
Mateusz BeĹşnic
06
22
10 09
05
au to Eliza po Loga n (Py tlarz) r tr et 贸w
10
23 cafeocean.com
03
04
07 08 9
au to
E
10 02
Eliza Logan (Pytlarz) Malarka, graficzka, fotografka. Mieszka i pracuje w Los Angeles. Pod pseudonimem Francis Poland (Amerykanie nie potrafią wymówić jej nazwiska) wystawia swoje obrazy i grafiki na jednych z najważniejszych wystaw sztuki współczesnej w Los Angeles.
24
Prace można obejrzeć na stronie: www.francispoland.com
25
Eliza Loga n
op or (Pytla rz) tre t贸 w cafeocean.com
01
Eliza Logan (Pytlarz)
26
27
cafeocean.com
Mateusz BeĹşnic
28
Płacząca
cafeocean.com
Dominika Adamus Osman Absolwentka kieleckiego Plastyka, dyplom w zakresie ceramiki artystycznej. Obecnie studentka V roku grafiki Instytutu Sztuk Pięknych UJK. Kurator uniwersyteckiej “XS Gallery”.
- “Tańcząca”, “Płacząca” to piękne kobiety “zastygłe” w twoich rysunkach, o czym to jest opowiadanie? - KOBIETA z natury jest mi bliższa, dlatego chętniej sięgam po JEJ wizerunek. Łatwiej mówić mi w tym co robię językiem, który jest mi najbliższy, z którym się utożsamiam. Ale to opowiadanie zawsze mówi o CZŁOWIEKU, świecie jego wnętrza, uwikłaniu w to co na zewnątrz i relacji pomiędzy inside a outside. Czasem chcę w tym opowiadaniu zatrzymać wszystko na moment aby zbliżyć się, sięgnąć głębiej...
29
- Artysta pokazuje świat przez pryzmat siebie, dobiera techniki mu najbliższe, powiedz w jakim medium realizujesz najchętniej? - Nie lubię szufladkować się w technikach, nie lubię ograniczać się do ołówka a w innym przypadku do farby i pędzla. Chętnie łączę rysunek z kolorem, tradycyjną grafiką,
fotografią. Czasem sięgam po tzw. nowe media łącząc je z tradycyjnymi środkami wyrazu.. Ale to dla mnie tylko narzędzia, sięgam po takie jakie w danym momencie dają mi najlepsze rozwiązania do realizacji konkretnego pomysłu. - Używasz liternictwa w swoich pracach - jest to komentarz? a może artystyczny malarski/ rysunkowy pamiętnik? - Jeśli w moich pracach pojawia się tekst to raczej nie jest on odczytywalny. To nieistotne. Litera to dla mnie symbol języka, komunikatu. Porozumienie, droga od “ja” do “ty”. Pamiętnik? Może... Komunikat sięgający do ‘wewnątrz’
www.pl.myspace.com/li_nika www.portfolia.artserwis.pl/A4812X9234
30
Inside
cafeocean.com 31
Inside
Dominika Adamus Osman
32
Tańcząca
cafeocean.com 33
Circus
Dominika Adamus Osman
34
Human Nature
cafeocean.com 35
Outside
Dominika Adamus Osman
fot: Mark Gretzinger www.markgretzinger.com
36
fot: Tony Goff www.frozenembryo.co.uk
cafeocean.com
CO? /
CO - CafeOcean. CO - Centrum Ogrodnictwa. CO - tlenek węgla. Co - koenzym. Co - kobalt. Co - odcinek ogonowy kręgosłupa lub rdzenia kręgowego. c.o. - centralne ogrzewanie. co - symbol ligandu karbonylkowego, stosowanego w uproszczonych wzorach związków metaloorganicznych, i czytamy dalej: Co się jeszcze opłaca? Co tydzień nowe szkoły. No pokaż na co Cię stać. Kotły CO. Co dalej z TVP Kultura? Co KOBIETOM w głowie siedzi? No co Ty!? Piece CO. CO JEST GRANE? MojaWyspa.co.uk. Co w duszy gra? To Co Dobre. Koniec świata nadchodzi co roku. Toruń - portal Co w Toruniu? Kto komu i za co? Co planuje polska armia? W górach jest wszystko co kocham. Wszystko co musisz wiedzieć by skutecznie się promować. Co najwyżej w barze. Co i gdzie studiować. Co trzeba wiedzieć aby zachować zdrowie.
Co to jest RSS? Co z Wilanowem? Zakup motocykla używanego – co sprawdzać? Internet Explorer 8 - i co dalej? Co myślą o Tobie inni? Co niesie dzień. Dla kogo i na co Fundusze Europejskie? Co czytać dziecku? Co tam czytam. Co warto robić w Polsce? To, co wspólne / to, co różne? To, co wspólne / to, co różne. Co się stało z rynkiem nieruchomości? Kotły co miałowe, całodobowe, węglowe, nawęglane automatycznie. Co każdy ze śmieciami
A dziś co czujesz... Co jest prawdziwe, a co animowane? ROBIĆ powinien ...
37
odpowiedzi google - “co”
Mateusz Beźnic
38
Bez tytułu
cafeocean.com
Dariusz Jędrasiewicz urodzony w Radomiu. Ukończył Państwowe Ognisko Plastyczne w Radomiu i Studium Nauczycielskie o profilu plastycznym. Absolwent Policealnego Studium o kierunku reklama wizualna. Studia w Katedrze Sztuki Politechniki Radomskiej. Dyplom w 2001 roku w pracowni malarstwa prof A. Gieragi.
- Czym jest dla ciebie sztuka, praca twórcza? - To medium, które pozwala wyrazić wszystko to czego jako człowiek nie jestem w stanie ubrać w słowa. W całej tej farsie ogarniętej przemijaniem to jedyna materia, która nigdy nie wygasa. Fenomen jaki kryje w sobie sprawia, że jest nieokiełznana i niedościgniona. Na każdym etapie życia zmagasz się z niedosytem, a twoja twórczość do ostatnich dni będzie cię upokarzać i obnażać twoje słabości. To wojna z samym sobą, a budująca się w tobie świadomość zdradza,
że najlepsze obrazy dopiero się w tobie malują. Bez tego jesteś “pusty”. To najpotężniejszy z nauczycieli pokory. - Przeglądając twoje prace zauważyłem że przeważają formy pionowe, bardziej dynamiczne, to celowe działanie? - Jedynym celowym działaniem jakie zawierają te prace jest improwizacja będąca próbą odzwierciedlenia tego co mnie wypełnia. - Odbieram twoje obrazy jako ilustrację życia miasta?
- Cały urok tych działań tkwi w indywidualnym odbiorze każdego z nas. - Kiedy można się spodziewać kolejnej twojej wystawy? - W oparciu o rozmowę z przyjacielem, fenomenalnym muzykiem, autorem tekstów, miłośnikiem i promotorem sztuki, kolejna wystawa indywidualna odbędzie się jeszcze w tym roku. Chcąc połączyć to wydarzenie z graniem dobrej muzy ustaliliśmy wstępnie miejsce, natomiast termin jest jeszcze niewiadomą. Na pewno damy znać.
39
Dariusz Jędrasiewicz
40
Vide Supra
cafeocean.com
Autoportret
41
Epikrisis
Dariusz Jędrasiewicz
42
Arma i Gedon
cafeocean.com 43
Bez tytułu
Dariusz Jędrasiewicz
44
Wel Przemijanci
cafeocean.com
Analgezja-4320-dni
45
Wibraergieba
Dariusz Jędrasiewicz
Dyskografia: The Ultra-Florescene • Dawn of Sullen Oratory 46
Corruption w w w . c o r r u p t i o n . p l
cafeocean.com
Fotogrfia: Aga Krysiuk www.agakrysiuk.com
47
• Ecstazy • Bacchus Songs • -Junky- Promo Tape • Pussyworld • Orgasmusica • Virgin’s Milk •
48
Corruption
49 cafeocean.com
Aga Krysiuk
Bloki Manuela Alcer (Dąbkowska)
ul. Drzeweckiego 2, GDAŃSK
C
Prezentowane prace wykonanych aparate połączonych w jedną putera.
Zastosowanie specyf fowania miało zwró struktury, jaką jest bl nie zacierane są gra nymi zdjęciami, żeb anie i nienaturalną pod jednym dache różnych od siebie nie znają. W takim
50
Manuela Alcer (Dąbkowska) urodzona 30 marca 1981 roku w Bydgoszczy. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy. Studia na Wydziale Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (2001-2006). Przebywała na stypendium w Walencji w Hiszpanii. Obroniła dyplom w 2006 roku, z fotografii w Pracowni Fotografii u adj. Agaty Pankiewicz. Rok później dyplom został nagrodzony na 6 Międzynarodowym Foto Festiwalu w Łodzi. W lipcu 2007 roku zajęła trzecie miejsce w ogólnopolskim konkursie dla projektantów Kanon Twórców – Fashion Contest. Zajmuje się projektowaniem odzieży i dodatków, fotografią, projektowaniem graficznym, grafiką warsztatową, malarstwem. Pracowała jako grafik komputerowy w agencji projektowej oraz jako retuszer fotografii. Obecnie studiuje projektowanie ubioru w Szkole Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie.
elem projektu wego zjawiska na terenie c – ozdabiani wielkopłytowych b bloku nadaje mu c dynki wybrane do f z różnych miast.
cafeocean.com
różnych nieuniknionych zgrzytów. Na pierwszy rzut oka nie zauważa się tego, tak jak dopiero po chwili widać ze ze zdjęciem bloku jest „coś nie tak”.
to montaże z wielu zdjęć em analogowym, później ą całość za pomocą kom-
Jeden z bloków (ze słońcem) był kiedyś moim domem, w którym się wychowałam i przeżyłam 21 lat. Praca ma charakter autoportretu. Żeby to podkreślić umieściłam siebie w jednym z okien, swojego dawnego mieszkania. Ponieważ znam to miejsce bardzo dobrze czułam się kompetentna do wypowiedzenia się na jego temat. Zdjęcia były realizowane w czasie, który jest widoczny przez wędrówkę cieni po fasadzie budynku, jak również poprzez przemianę otaczającej przyrody, dają możliwość dodatkowej interpretacji. W większośc miejsc jeździłam wielokrotnie by uchwycić zachodzące wokół bloków zmiany. Pokazuje to też symbolicznie, odległość w czasie między powstaniem bloku i dodaniem do niego malowidła.
ficznego sposobu fotograócić uwagę na złożoność lok wielorodzinny. Celowo anice między poszczególby pokazać niedopasowsytuację, zamieszkiwania em przez setki zupełnie ludzi, którzy nawet się sąsiedztwie dochodzi do
Fotografowane obiekty mają swoją historię. Są projektowane przez kompetentne osoby z wykształceniem plastycznym. Oddziaływują na odbiorcę, wzbudzając emocje. Stają się wtórnie przedmiotem zainteresowań artysty, który tworzy na ich temat własne impresje i widzi w nich problem artystyczny. Stają się jego inspiracją. Pojawia się pytanie: jak klasyfikować te malowidła? Czy jest to forma „konserwacji zabytku”, czy ingerencja
51
u było pokazanie ciekaa, które zaobserwowałam całej Polski, mianowicie ia malowidłami fasad bloków. Malowidło na charakter dziwności. Bufotografowania pochodzą
w dzieło skończone? Budowla jest rodzajem pomnika swoich czasów, ich świadectwem. Dla mnie ciekawym zagadnieniem jest to, czy można traktować taki pomalowany blok jako przejaw sztuki? Jeśli tak, to jaka jego część jest sztuką? Manuela Alcer (Dąbkowska) (fragment pracy dyplomowej)
ul. Stawisińskiego 2, TORUŃ
ul. Drzeweckieg
ul. W. Świadka 5, RZESZÓW
52
ul. Podwisłocze 36, RZESZÓW
cafeocean.com 53
go 3, GDAŃSK
Manuela Alcer (Dąbkowska)
54
ul. Ogrody 23, BYDGOSZCZ
cafeocean.com 55
ul. Leszczyńskich 5, GDAŃSK
Manuela Alcer (Dąbkowska)
56
ul. Batalionów Chłopsk
cafeocean.com
ul. Hubala 1-3, ŁÓDŹ
ul. Stawisińskiego 2, TORUŃ
57
kich 14, ŁÓDŹ
ul. Podwisłocze 32a, RZESZÓW
Manuela Alcer (Dąbkowska)