Bukowskis | Modern Art + Design No 624 | KONST | Juni 2020

Kontakta oss

Chefsspecialist konst, Vice VD Andreas Rydén 0728 58 71 39 andreas.ryden@bukowskis.com

Specialist klassisk konst och grafik Cecilia Berggren 0739 96 74 02 cecilia.berggren@bukowskis.com

Specialist modern konst Lena Rydén 0707 78 35 71 lena.ryden@bukowskis.com

Specialist modern konst, grafik Amanda Wahrgren 0702 53 14 89 amanda.wahrgren@bukowskis.com

Omslag: Sigrid Hjertén, Det blå lokomotivet.

Tisdag 16 juni Från kl 12.00 Glas Keramik

Nummer 1 � 56 57 � 132

Silver och smycken

133 � 166

Mattor

167 � 227

Möbler och konsthantverk

228 � 325

Från kl 17.00

Nummer

Konst

326 � 538A

För fullständig information om objekten vänligen se online–katalogen på bukowskis.com

326. Olle Olsson–Hagalund, Blommor i vas.

Signerad Olle Olsson Hagalund. Papp–pannå 27 x 17 cm. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

327. Eric Hallström, ”Landskap, Madeira”.

Signerad E. Hallström och daterad Madeira 1926. Olja på pannå 38 x 46 cm.

Proveniens: Svensk Franska konstgalleriet, Stockholm.

Direktör Gösta Olsson, Stockholm.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Eric Hallström”, 1946, kat. nr. 66, avbildad i utställningskatalogen.

Litteratur: Lennart Seth, ”Eric Hallström”, SAK, 1967, avbildad sid 190. ”Konst i svenska hem”, vol. II, band 5, upptagen sid 272 under samling 420: Gösta Olsson.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

328. Sven X:et Erixson, ”Från Bror Hjorths atelier, Paris”.

Signerad Sven Erixson och daterad 1931. Duk 73 x 54 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

329. Sven X:et Erixson, Figurer vid fors.

Signerad Sven Erixson. Duk 49 x 60 cm.

Proveniens: Konsthandlare Birger Åsebring, inköpt på 1950–talet.

Därefter i arv. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

330. Eric Hallström, ”Från Hammarbyleden”.

Signerad Eric Hallström och daterad 1925. Olja på pannå 46 x 54 cm.

Proveniens: Svensk–Franska konstgalleriet, Stockholm.

Bankdirektör P. Brandell, Stockholm.

Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Eric Hallströms retrospektiva utställning”, 20 april – 12 maj 1946, kat. nr. 50.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

331. Olle Olsson–Hagalund, ”Dekorationsskiss till Rose–Marie, Oscarsteatern”.

Signerad Olle Olsson–Hagalund påsken 1959. Blandteknik på papper 32 x 53 cm.

Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Olle Olsson–Hagalund Minnesutställning”, 1973.

Millesgården, Stockholm, ”Olle Olsson Hagalund”, 15 november 1997 – 18 januari 1998.

Sven–Harrys konstmuseum, ”Olle Olsson Hagalund”, Stockholm, 28 november, 2015 – 7 februari 2016. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

332. Peter Weiss, Utan titel.

Signerad P. Weiss och daterad –46.

Blandteknik på papper 28 x 48 cm.

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

333. Evert Lundquist, Badande.

Signerad E.L. Duk 21 x 26 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Därefter i arv inom familjen.

Litteratur: Jämför Ulf Linde, ”Evert Lundquist, ur ett målarliv”, 1996, målningen ”Badande II”, sid 149. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

334. Birgit Broms, ”Skridskoåkare II”.

Signerad B Broms. Olja på duk 74 x 94 cm.

Proveniens: Galerie Aronowitsch, Stockholm.

Utställningar: Galerie Aronowitsch, Stockholm, ”Birgit Broms”, november 1984. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

335. Endre Nemes, ”Tre kvinnor”.

Signerad Endre Nemes och daterad –34.

Akvarell och tusch på papper, 26 x 19,5 cm.

Proveniens: Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, 1972, kat. nr. 44.

Göteborgs konstmuseum, 1973, kat. nr. 44.

Västerås konstmuseum, 1973, kat. nr. 5.

Konstakademien, Stockholm, 1979.

Göteborgs konstmuseum, 1979.

Malmö Konsthall, 1979.

Galleri F15, Moss, Norge, 1979.

Stavangers kunstförening, 1979.

Bergens kunstförening, 1980.

Trondhjems kunstförening, 1980.

Nordjyllands Kunstmuseum, 1980.

Nordens hus, Reykjavik, 1980.

Galerie Nationale de Prague, 1982, kat. nr. 25.

Mügarnok, Budapest, 1982.

Magyar Nemzeti Galéria, Budapest, 1982.

Pécsi Galéria, Pécs, 1982.

Galerie Bel’ Art, Stockholm, 2000,”De tidiga åren 1933–1948”, avbildad i utställningskatalogen. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 330 – 2 790

336. Evert Lundquist, Rosa modell.

Signerad Evert Lundquist och daterad 1981 a tergo. Duk 116 x 89 cm.

Proveniens: Konstnärens son Manne Lundquists samling, Stockholm.

Stockholms Auktionsverk, Moderna, 28 april 2014, kat. nr. 666.

Privat samling. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 650 – 6 510

337. Vera Nilsson, ”Svartensgatan från Fiskargatan”.

Signerad VN. Utförd 1933. Pannå 46 x 55 cm.

Proveniens: Sten Ryö, konstsamlare och konsthandlare.

Därefter i arv. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

Gösta Nystroem, Ryttare i parklandskap Kompositör, musiker och konstnär – likt en renässansman rörde sig Gösta Nystroem mellan olika områden. Han växte upp i ett intellektuellt hem och bildades redan som barn i bildkonst och musik av sin far. Efter ett par år vid Kungliga Musikkonservatoriet i Stockholm 1913–14 ägnade sig Nystroem åt både musik– och konststudier och eget måleri i Köpenhamn under åren 1916–20 och sedan i Paris 1920–1932. Han var som bildkonstnär autodidakt, men tog starkt intryck av samtida konstnärer och tonsättare som Matisse och Debussy. Under sina år i Paris umgicks Nystroem flitigt med och influ– erades av GAN, Isaac Grünewald, Nils Dardel, Erik Grate och Sigrid Hjertén.

Efter utställningar i Köpenhamn, Odense och Stockholm övergick Nystroem under 1920–talet till att framför allt skapa genom musik.

Både musikaliskt och konstnärligt uttryckte sig Nystroem genom modern– ismens två mest banbrytande inriktningar: kubismen och expressionismen.

Eftersom Gösta Nystroem valde att framför allt ägna sig åt musiken är det inom detta område han är mest känd. Han konstnärliga produktion är därför begränsad men har alltid skattats högt och varit mycket efterfrågad. Det är ytterst sällsynt att verk av Gösta Nystroem kommer ut på marknaden och det är många som önskar en målning av denne viktige konstnär till sin samling.

343. Gösta Nystroem, Ryttare i parklandskap.

Signerad Gösta Nyström och daterad 1918. Pannå 68 x 62 cm. (d) Utropspris: 400 000 – 500 000 SEK / 37 180 – 46 470 EUR

Evert Lundquist, ”Parklandskap” I slutet på 1930–talet återknöt Evert Lundquist vänskapsbanden med sin gamle kamrat från akademitiden, Olle Nyman. Tillsammans hyrde de en ateljé i hörnan av Norrlandsgatan och Birger Jarlsgatan mittemot biografen Sture. 1941 besökte de båda konstnärerna Olles morbror Filip Küsel som bodde i den gamla herrgården Saltsjö–Duvnäs utanför Stockholm, med anor från 1700–talet. Olle Nyman var själv född på gården och när morbrodern kort efter deras besök dog öppnade sig en möjlighet för Olle Nyman och Evert Lundquist att hyra dennes våning och lämna ateljén på Birger

Jarlsgatan och därmed komma närmare naturen. På herrgården fanns ett vagnslider med ett litet torn där Evert kunde stå under ett skyddande tak och måla utomhus.

380. Evert Lundquist, ”Parklandskap”.

Signerad Lundquist och daterad augusti 1941. Duk 116 x 89 cm. (d) Utropspris: 400 000 – 500 000 SEK / 37 180 – 46 470 EUR

338. Einar Jolin, Utsikt över Stadsgårdskajen.

Signerad Jolin. Dukpannå 45 x 29 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

339. Axel Lundin, Tidig vårdag i Paris.

Signerad Axel Lundin och daterad 1924. Pannå 42,5 x 50,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 120 – 1 400

340. Einar Jolin, Stilleben med orkidé.

Signerad Einar Jolin och daterad 1966. Duk 62 x 50 cm.

Proveniens: Beijers auktioner, 1985. Modern höstauktion, kat. nr. 100. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 790 – 3 260

341. Helge Zandén, Italienskt landskap med vandrande kvinna.

Signerad Helge Zandén och daterad 1921. Duk 74 x 77 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

342. Edvard Stenberg, ”Nu á cheval”.

Signerad med monogram. Utförd omkring 1925. Olja på duk 41 x 33 cm.

Proveniens: Inköpt på Société des Artistes Indépendants, Paris, 1925; därefter i arv.

Utställningar: Société des Artistes Indépendants, Paris, 21 mars – 3 maj 1925, kat. nr. 3189. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

343. Gösta Nystroem, Ryttare i parklandskap.

Signerad Gösta Nyström och daterad 1918. Pannå 68 x 62 cm.

Proveniens: Nils Strandell.

Därefter i arv inom familjen. (d)

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 37 180 – 46 470

344. Åke Göransson, ”Persikor”.

Stämpelsignerad. Utförd ca 1923–24. A tergo intygad av Hanna Göransson och Arne Stubelius. Papp–pannå 17 x 22,5 cm. Enligt Arne Stubelius anteckningar i verksförteckning är målningen utförd för Hermods korrespondenskurs 1923/24.

Proveniens: Dir. Bertil Trädgårdh.

Civilingenjör Yngve Kullenberg.

Därefter i arv inom familjen.

Utställningar: Göteborgs konstmuseum, ”Hjalmar Gabriels samling”, 1949, kat. nr. 91.

Göteborgs konstmuseum, 11 maj – 21 augusti, 1977, kat. nr. 2 Liljevalchs konsthall, Stockholm, 1977–78, kat. nr. 3.

Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Skimrande västkust”, 1986–87, kat. nr. 29.

Vandringsutställning: ”Åke Göransson – färgformens mästare”, Göteborgs konstmuseum, 2 november 2002 – 26 januari 2003, Prins Eugens Waldemarsudde, 8 februari – 16 mars 2003, Malmö konstmuseum, 30 mars – 1 juni 2003.

Litteratur: Stubelius, 1952, avbildad s. 21. Åke Göransson, Lijevachs konsthall, utställningskatalog avbildad i svartvitt sid. 2.

Björn Axlund, ”Färgformen – Åke Göranssons liv och konst”, Stockholm 2002, avbildad sid 40, upptagen som nr. 1 i verksförteckningen s. 174.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

345. Ragnar Sandberg, ”Fiskarfänge”.

Signerad R.S. Duk 40 x 46 cm. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

346. Inge Schiöler, Häggkvist.

Signerad Inge Schiöler. Blandteknik 44 x 37 cm.

Utställningar: Göteborgs Konstmuseum, 1972, ”Inge Schiöler–utställningen”, kat. nr. 156.

Statens Museum for Kunst, Köpenhamn, 1972, kat. nr. 40. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 120 – 1 400

347. Åke Göransson, ”Röda huset”.

Stämpelsignerad Åke G. Utförd 1930/32. Uppfodrad duk 30 x 24 cm. Intygad a tergo av Hanna Göransson med senare påskrift Arne Stubelius 19/1 1970.

Proveniens: Dir. Bertil Trädgårdh.

Civilingenjör Yngve Kullenberg.

Därefter i arv inom familjen.

Utställningar: Stenmans dotter, Stockholm, 1944, kat. nr. 50.

Göteborgs konstmuseum, 11 maj – 21 augusti, 1977, kat. nr. 35.

Liljevalchs konsthall, Stockholm, 1977–78, kat. nr. 37 (Hus mot rosa himmel 1930/32).

Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Skimrande västkust(…)

Litteratur: Björn Axlund, ”Färgformen – Åke Göranssons liv och konst”, Stockholm 2002, upptagen som nr 111 i verksförteckningen sid. 186.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

348. Inge Schiöler, ”Blommor”.

Signerad Inge Schiöler. Gouache 72 x 99 cm.

Proveniens: Civilingenjör Yngve Kullenberg.

Därefter i arv inom familjen.

Utställningar: ”Skimrande västkust”, Liljevalchs konsthall, Stockholm, 1986–87, kat. nr 335. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

349. Tor Bjurström, Utsikt från fönster.

Signerad Bjurström. Pannå 65 x 54 cm. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 400 – 1 680

En privat samling Denna samling innehåller flera av de konstnärer som idag har skrivit in sig i konsthistorien genom att de vågade utmana traditionerna och fick oss att se på konsten på ett helt nytt sätt. De tidiga målningarna av Halmstads– gruppen från 1920–30–talen är viktiga verk från brytpunkten mellan de plangeometriska och surrealistiska inriktningarna. Andra världskrigets konstnärliga stiltje följdes av flera konstnärliga riktningar där bland annat konkretismen kom att få stor betydelse både i tvådimensionell, ofta i monumentalformat, och i tredimensionell form.

Denna utsökta privatsamling är baserad på en stor passion för och kunskap om den banbrytande moderna konsten och dess efterföljare.

Samlingen omfattar katalognumren 350–360.

Bo von Zweigbergk, ”Malmö hamn” Bo (E:son) von Zweigbergk studerade under slutet av 1910–talet på Carl Wilhelmsons målarskola i Stockholm. Året 1921 var ett mycket viktigt år för honom eftersom det var då han började måla kubistiskt påverkad av Gösta Adrian– Nilsson. En kubism som är abstrakt och figurativ på en och samma gång med en palett av klara, starka färger, gärna flammande orange, nypon– rött, grönskande grönt och glödande gult. Under en kort, men intensiv period skapar Bo von Zweigbergk några av 1920–talets bästa svenska målningar med en renhet och estetik som har få motsvarigheter. Han skalar bort allt onödigt och förebådar purismen på 1930–talet på ett fascinerande sätt och blir en förebild för bland andra Torsten Jovinge, Wilhelm Wik och Helge Linden. Tillsammans med Agnes Cleve, John Jon–And och Torsten Jovinge tillbringar han en kort period i södra Frankrike, där de bildar en liten skandi– navisk koloni i Cagnes–Sur–Mer som logerade på pension Bellevue. De skapar där en skandinavisk purism som de blir ensamma om. I von Zweigbergks fall en futuristisk purism som är dynamisk och knyter an till GANs kubism, men med en intensivare palett. Konsthistorikern B.O. Österblom kallade hans kubism ”en sorts futurism byggd på rytmiska kontraster”.

Auktionens målning föreställer Malmö hamn och är ett utmärkt exempel på von Zweigbergks personliga förmåga att skildra välkända stadsmiljöer med en konstnärs blick, där färg och form tillsammans är det allra viktigaste för att få fram platsens själ. Målningen är ett av Bo von Zweigbergks tidigare verk, utförd 1922 före hans vistelse i Frankrike. Kvällssolen färgar himlen helt gul, vilket också avspeglar sig i hamnens vatten. Vid kajen ligger två skutor: en mindre där de orangeröda seglen är på väg att halas och en större skuta, vars master har fått samma kraftiga orange färg. Byggnadernas

fasader ligger i skugga och är alla gråmålade i stark kontrast till de varma gula färgfälten. Den vänstra byggnaden är det monumentala Posthuset med sina karakteristiska genombrutna hörntornskupoler. Posthuset ritades av den kände arkitekten Ferdinand Boberg och stod klart 1906. Med sina massiva mörkröda tegelfasader räknas det som ett av de främsta exemplen på nationalromantiken i Sverige. Boberg själv ansåg det vara ett av hans bästa arbeten. I von Zweigbergks målning har de tegelröda murarna skuggats grå och byggnadens detaljer har fått stryka på foten till förmån för de rena linjerna och hela formerna. Dock känns tornets gröna kopparhuv tydligt igen. Hamnen ligger helt öde, inte en människa syns i bilden, trots att det är en storstad som skildras. Gatorna är tomma och skutorna tills synes övergivna. Tillsammans med det gula, täta ljuset framkallas en närmast overklig känsla av stillhet. Malmö hamn är ett utmärkt exempel på von Zweigbergks personliga förmåga att skildra välkända stadsmiljöer med en konstnärs blick, där färg och form tillsammans är det allra viktigaste för att få fram platsens själ.

Bo von Zweigbergk omkom tragiskt i en tågolycka i Göteborg redan 1940.

Flera postuma utställningar anordnades till hans minne, bland annat på Konstnärshuset i Stockholm, i Gävle och i Göteborg.

351. Bo von Zweigbergk, ”Malmö hamn”.

Signerad Z. och daterad –22. Duk 57 x 40 cm.

Utropspris: 250 000 – 275 000 SEK / 23 240 – 25 560 EUR

350. Jean Skoglund, ”Teater”.

Signerad Jean Skoglund och daterad –36. Skiss–pannå 55 x 45 cm.

Utropspris: 50 000 – 60 000 SEK / 4 650 – 5 580 EUR

Erik Olson, ”Komedianter” Erik Olson kom till Paris första gången 1924 i sällskap med sin kusin Waldemar Lorentzon. Under en tid studerade han på Académie Moderne och intro– ducerades för den sena kubismen av konstnären och läraren Fernand Léger.

Efter en resa till Italien vintern 1924–25 tvingas han återvända till Halmstad av ekonomiska skäl. 1927 har han dock återigen tjänat ihop tillräckligt med pengar för att kunna återvända till Paris. Den här gången blir vistelsen betydligt längre och han kommer att stanna i världsstaden fram till 1935.

Det är under de närmaste följande åren efter ankomsten till Paris som Olsons konstnärskap genomgår en snabb utveckling. Det både fördjupas och radikaliseras men håller hela tiden en stor bredd. 1930 skapar han några av de viktigaste bilderna i svensk konkret konsthistoria men lämnar strax efteråt den konkreta formvärlden för att fortsätta att utforska och utveckla sitt eget formspråk inom surrealismen.

Redan 1929 hade Erik Olson tillsammans med fem kollegor bildat Halmstad– gruppen. Till en början hade gruppen en postkubistisk, konstruktiv inriktning.

Olson hade under slutet av 1920–talet upplevt och stimulerats av surrealister som Max Ernst och Salvador Dalí och det är också Olson som först förmedlar surrealismen till Halmstadgruppen. I och med 1930–talet kom både Erik Olson och flera av hans kollegor i Halmstadgruppen att definitivt ta steget in i surrealismen. Från och med 1931 ställer de regelbundet ut i surrealistisk anda men det är först i och med den stora utställningen i Köpenhamn 1935 som de blir internationellt uppmärksammade. Enligt Olsons dotter Viveca Bosson hade hans personlighet och läggning innerst inne egentligen alltid varit surrealistisk. Redan som barn och i ungdomsåren hade han märkliga visioner och han förblev livet igenom en drömmare med sinne för det öververkliga.

”Komedianter” är målad 1937 då Olsons surrealism är fullt utvecklad. Han bor vid den här tiden tillsammans med sin familj i Köpenhamn men hyr under sommaren ett hus på Hallandsåsen, nära skulptören och vännen Christian Bergs hem. I målningen ser vi två figurer, strikt uppbyggda av geometriska element och iförda svepande klädnader. Tillsammans med kolonnfragmentet för de tanken till det antika Grekland och titeln skulle i så fall eventuellt kunna anspela på den grekiska komedin. Det är ett kraftigt ljus i bilden, likt det starka solljuset i länderna kring Medelhavet, och himlen är ljust blå med endast några enstaka vita molntussar. Det märkliga rutiga golvet tycks utrullat som en matta från cylinderformerna i bildens nedre hörn. Det bidrar till att ge bilden en stark känsla av overklighet, så typisk för Olsons konst under 1930–talet. Rent formellt håller han kvar mycket av kubismens sträng– het och målar med kristallklar form och suggestiv färg. Inom Halmstad– gruppen ville man gärna förena realism med surrealism och inte helt bryta förbindelsen med den upplevda världen. Istället ville man ladda den och så att säga skapa en scenografi för sina upplevelser. I ”Komedianter” kan den blå himlen och den vita duvan ses som exempel på denna strävan att förena realism med surrealism. Långt senare kom Erik Olson att återvända till motivet och målade 1975 ”Offret”, som till stora delar bygger på ”Komedianter” men i en helt annan färgskala.

354. Erik Olson, ”Komedianter” (detalj).

Signerad Erik Olson och daterad 1937, även signerad och daterad a tergo. Pannå 58 x 36 cm. (d) Utropspris: 200 000 – 250 000 SEK / 18 590 – 23 240 EUR

350. Jean Skoglund, ”Teater”.

Signerad Jean Skoglund och daterad –36. Skiss–pannå 55 x 45 cm.

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

351. Bo von Zweigbergk, ”Malmö hamn”.

Signerad Z. och daterad –22. Duk 57 x 40 cm.

Utropspris: SEK 250 000 – 275 000 / EUR 23 240 – 25 560

352. Esaias Thorén, Utan titel.

Signerad E. Thorén och daterad 1929. Duk 45 x 45 cm.

Proveniens: Maskiningenjör Egon Östlund.

Erik och Ingrid Meijel (bröllopsgåva från ovanstående 1932).

Därefter i arv.

Privat samling. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

353. Waldemar Lorentzon, ”Vid havet, utsikt från terrassen”.

Signerad Lorentzon och daterad –32. Duk 50 x 59,5 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 485, 3–4 november 1992, kat. nr. 154.

Privat samling, USA. Bukowski Auktioner, Vårens Moderna Auktion, Stockholm 566, kat. nr. 56. Åmells Konsthandel, Stockholm.

Privat samling, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

354. Erik Olson, ”Komedianter”.

Signerad Erik Olson och daterad 1937, även signerad och daterad a tergo.

Pannå 58 x 36 cm.

Proveniens: Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm, auktion 88, 5 april 1967, kat. nr. 163, plansch 26.

Stockholms Auktionsverk, Moderna Kvalitén, våren 2004, kat. nr. 646.

Stockholms Auktionsverk, Moderna, 21 oktober 2014, kat. nr. 544.

Utställningar: Halmstadgruppen, Liljevalchs Konsthall, Stockholm 1939, utställning 131, kat. nr. 501.

Litteratur: Viveca Bosson, ”Halmstadgruppen 50 år”, 1979, jämför färgbild nr 74, ”Offret”. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

355. John Ivar Berg, ”Spiralkomposition”.

Monogramsignerad och daterad –55. Duk 62 x 100 cm.

Proveniens: Galerie Bel’Art, Stockholm Privat samling, Stockholm.

Stockholms Auktionsverk, Moderna, 22 oktober 2013, kat. nr. 1209.

Litteratur: Teddy Brunius, ”John Ivar Berg – Avantgardist och konkret konstnär”, Stockholm 2004, avbildad sid. 63. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 330 – 2 790

Esaias Thorén, Utan titel Esaias Thorén, bildkonstnär och grafiker, föddes i Halmstad 1901 och dog 1981. I början av 1920–talet lärde Esaias Thorén känna Sven Jonson. De båda aspirerande konstnärerna sparade därefter ihop tillräckligt med pengar för att börja på Wilhelmsons målarskola i Stockholm 1925. Mest av allt lockade emellertid Paris dit de båda anlände hösten 1926 för att slå sig ned i konstnärs– kvarteren i Montparnasse. De hade emmellertid svårt att försörja sig utan mecenater och trots sparsamhet räckte reskassan bara fyra månader. Innan de tvingades återvända till Sverige utnyttjade de dock sin tid väl. De gick på museer och studerade äldre mästare och de tecknade modell för Otte Sköld på Maison Watteau. Det är under denna korta tid i Paris som Thorén bland annat gör en rad teckningar, som visar att han tagit starka intryck av mästaren Fernad Légers rörkubism.

Efter hemkomsten till Halmstad etablerade Jonson och Thorén en kombi– nerad reklamateljé och målarskola, Modern Reklam. Det blev en samlingsplats för stadens konstnärer och intellektuella. I ateljéns vindsrum levde de nästan som i Paris. Genom maskiningenjör Egon Östlunds försorg träffades här för första gången Esaias Thorén och GAN, Gösta Adrian Nilsson. Östlund som kom att bli en stark kraft i Halmstads konstliv var själv amatörmålare och hade tidigt fängslats av GANs konstteorier. Han sammanförde konstnärer och var en central figur för såväl GAN som för de blivande medlemmarna

i Halmstadgruppen. Med Egon Östlund som drivande och understödjande kraft bestämde sig vännerna Esaias Thorén, Sven Jonson, Axel och Erik Olson, Waldemar Lorentzon och Stellan Mörner att göra gemensam sak.

Halmstadgruppen bildas 1929. Gruppen upplöstes först då den förste av dem, Stellan Mörner, gick ur tiden 1979.

Auktionens målning är en plangeometrisk och puristisk komposition där formerna är förenklade och rena från detaljer. Målningen som har ingått i maskiningenjör Egon Östlunds samlingar tillkom under det viktiga året 1929 då gruppen bildades. Det var en synnerligen spännande och omvälvande tid för konstnärerna i Halmstadgruppen. Alla hade de varit på kontinenten och influerats av de internationella strömningarna. Inspirerade av Fernand Léger, Alexander Archipenko, Ameédée Ozenfant och andra, utvecklade de sedan sin egen personliga stil. Det aktuella verket har tillkommit i brytnings– tiden innan Esaias Thorén börjar utveckla sitt surrealistiska bildspråk som kom att bli kännetecknande för hans och Halmstadgruppens konst på 1930–talet.

352. Esaias Thorén, Utan titel.

Signerad E. Thorén och daterad 1929. Duk 45 x 45 cm. (d) Utropspris: 175 000 – 200 000 SEK / 16 270 – 18 590 EUR

Waldemar Lorentzon, ”Vid havet, utsikt från terrassen” Waldemar Lorentzon och hans kusiner Erik och Axel Olson gjorde en för– underlig resa för några pojkar födda i Halmstad kring förra sekelskiftet. Från den lilla provinsiella staden i norr tog de sig, med begåvning, nyfikenhet och säkert en stor portion äventyrslusta, till Paris och fick där gå i lära hos den tidens främsta modernistiska guru: Fernand Léger. Gösta Adrian–Nilsson, en av sin tids modigaste och mest originella svenska konstnär vägledde dem. Det måste ha varit omskakande och omvälvande. Men de unga männen ville något mer. En fri och lekfull behandling av färg och form räckte inte för att stilla längtan efter ett måleri som beskrev deras visserligen allt mer vidöppnade, men samtidigt brutalt sönderfallande värld.

i ett surrealistiskt bildspråk av nordisk karaktär. Förändringen gick mot ett mer fantasibetonat och drömlikt bildspråk med figurativt innehåll. Det metafysiska måleriet med Giorgio de Chricos ödesmättade och symboltunga tematik öppnade upp för dem, särskilt för sökarna Erik Olson och Waldemar Lorentzon. Lorentzons målningar är under denna period ofta mångtydiga och präglas av ett symbolladdat språk för tidens tunga och oroväckande underströmmar.

År 1929 bildade Lorentzon Halmstadgruppen tillsammans med sina kusiner Axel och Erik Olson samt Sven Jonson, Stellan Mörner och Esaias Thorén.

Den i början postkubistiska Halmstadgruppen gled under 1930–talet över

353. Waldemar Lorentzon, ”Vid havet, utsikt från terrassen”.

Signerad Lorentzon och daterad –32. Duk 50 x 59,5 cm. (d) Utropspris: 200 000 – 250 000 SEK / 18 590 – 23 240 EUR

359. Iván Grünewald, Fåglar.

Signerad Iván. Enligt påskrift a tergo utförd 1986. Duk 81 x 65 cm. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 930 – 1 120

360. Georg Suttner, ”Segel”.

Signerad Suttner och daterad –51. Duk 84 x 67 cm. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 930 – 1 120

361. Arne Jones, ”Ställbart universum”.

Brons och gjutjärn, höjd 66 cm (inklusive träbas 143 cm).

Litteratur: Rolf Söderberg, ”Arne Jones”, omnämnd samt avbildad sid. 135. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 650 – 6 510

Gösta Adrian–Nilsson, Marin 1 (Teaterdekoration) Inspirerad av bland andra Fernand Léger utförde GAN i början av 1920– talet några tredimensionella konstruktioner av ”objets trouvés” (funna föremål) och collage. I auktionens verk har GAN använt sig av ”objets trouvés”, som han kombinerat till något helt nytt och oväntat av både kubistisk och surrealistisk karaktär. Den oväntade kombinationen tillför kompositionen en spänning och dynamik, där maskinålderns föremålsdyrkan förvandlats till något helt annat. Katalognumret är ett mycket

spännande exempel på hur GAN i sitt konstnärskap ständigt sökte nya uttrycksformer samt kombinerade flertaliga impulser och influenser i skapandet av sin egen högst personliga modernism.

375. Gösta Adrian–Nilsson, Marin 1 (Teaterdekoration).

Signerad G A–N med ankarmonogram och daterad 1922.

Bemålat trä med assemblage ca 34 x 27 cm. (d) Utropspris: 275 000 – 300 000 SEK / 25 560 – 27 890 EUR

362. Olle Nyman, Nike.

Sten och cement. Höjd 64 cm. (d) Utropspris: 50 000 – 60 000 SEK / 4 650 –

365. Einar Hylander, ”Jasmin”.

Signerad EH och daterad 1972. Blandteknik på pannå samt av konstnären utförd ram 109 x 87 cm.

Utställningar: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Einar Hylander”, december 1980 – mars 1981. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 400 – 1 860

366. Einar Hylander, ”Ett fönster mot sommaren”.

Signerad EH och daterad 1976. Blandteknik och av konstnären utförd originalram 64 x 62 cm.

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären.

Bukowski Auktioner, Stockholm, auktion 519, 2001, kat. nr. 385.

Privat samling, Sverige.

Litteratur: Asta Bolin, ”Den tusende natten – om konstnären Einar Hylanders liv och arbete”, avbildad på helsida sid 221. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 400 – 1 860

367. PG Thelander, ”Man”.

Signerad Thelander. Utförd 1972. Duk 130 x 105 cm.

Proveniens: Galerie Aronowitsch, Stockholm.

Utställningar: Galerie Aronowitsch, mars–april 1974. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

Sigrid Hjertén, ”Det blå lokomotivet” Katarinavägen och utsikten därifrån är en stor del av Sigrids Hjerténs motivvärld.

Dit hade paret Hjertén/Grünewald flyttat, efter en kort sejour vid Kornhamnstorg, när de kommit tillbaka från Paris 1911. Hjertén tillbringade mycket tid hemma och maken var den som reste för att ordna utställningar för de hemkomna Matisse–eleverna. Förutom de många och kärleksfulla skildringarna av sonen Iván som Hjertén målar under dennes småbarnsår, tillkommer i hemmet och i ateljén under denna tid en rad kraftfulla och färgsprakande skildringar av staden utanför. Hon sökte ett eget måleriskt uttryck och hade under studie– tiden hos Matisse fått stöd i sin glädje för färgen och för friheten att fritt komponera utan krav på en akademisk hållning.

Utsikten var hänförande över Stockholms ström och Stadsgårdskajens folk– vimmel och myller av båtar och människor. Utsikten blev Sigrid och Isaacs främsta och mest älskade motiv under hela deras konstnärskap. Utanför hemmets fönster växte den moderna staden fram. I Stockholms inlopp gick båttrafiken tät med både svenskt och utländskt flaggade fartyg och Stads– gårdskajen uppvisade ett oavbrutet myller av hamnarbetare som avlöste varandra, lyftkranar i ständig rörelse, godstrafik på järnvägen och vanliga människor som tog sig till och från sina bostäder på Södermalm.

Trots den faktiska skildringen av stadens händelser arrangerar Hjertén det hon vill avbilda och komponerar sina motiv såsom hon själv önskar. Precis som i porträtten av sonen placerar hon gärna objekten diagonalt eller perifert på duken. Detta skapar förskjutna vinklar och perspektiv som speciellt i målningarna med utsikt från Katarinavägen ger en hisnande känsla. Konstnärsvännen Carl Palme skriver i en utställningsrecension i samband med den Baltiska utställ– ningen 1914; “Det är från sina ateljéer högt ovanför Stadsgården som dessa

Utsikt över Skeppsbron, 1920–tal.

målare sitta och se snett på det vackra Stockholm. Snedteckningarna spela tydligen en stor roll i dessa målares dogmatik, de tjänta troligen ett stort konstnärligt syfte, men för övrigt synas mig dessa tavlor ha mycket stora förtjänster i färganslaget”.

var intellektuell och till skillnad från många av sina svenska konstnärsvänner och kollegor i Paris talade och läste hon franska. Redan 1911 publicerade hon konstteoretiska texter i svenska konstskrifter, där hon bland annat introducerade Cézannes teorier.

År 1918 deltar Hjertén med 167 verk i den betydande Expressionistutställningen tillsammans med maken Isaac och Leander Engström på Liljevalchs konsthall i Stockholm. Utställningen blev en fantastisk manifestation för modernismen och expressionismen och väckte stor uppmärksamhet och publiken var positiv.

”Teckningen och färgen äro aldrig tydligt åtskilda, i samma mån man målar, tecknar man: ju högre färgen når i harmoni, dess exaktare blir teckningen.

När färgen är på höjden av rikedom är formen i sin fullhet. Motsättningarna och samverkan mellan tonerna, det är hemligheten av teckning och form. /…/ Hans (Cézannes) oförmåga att i början av sin studietid fullborda ett arbete, trodde vännen Émile Zola berodde på bristande energi, då det i stället berodde på kännedomen av de egna kunskapernas otillräcklighet och omogenhet. Här ligger nerven i den moderna uppfattningen för första gången klar och tydligt: att icke göra mera på en sak än man har kunskap till, och icke medelst hopsåsande av en fond eller anbringandet av en glans– dager få den att se ”färdig” ut”. (Ur Paul Cézanne. Något om hans liv och verk. 1911).

”Det blå lokomotivet” är ett glädjefyllt verk som knyter an till den starka expressionism som Hjertén med sitt måleri bottnade i. Den klart lysande rosa bakgrunden står i kontrast med den orangeprickiga gardinen, som ramar in målningen, och den klarblå kulören på lyftkranen och röken som ringlar sig uppåt i bilden, diagonalt i förgrunden drar en häst stolt en vagn med last. Med sin osvikliga känsla för färgen vågar Hjertén ta ut svängarna och ställer djärvt högt uppdriva rosa toner mot gult i olika nyanser. ”Hon arbetade snabbt och la färgerna direkt på duken utan att först blanda.

Visste ofta från början hur bilden skulle ta sig ut på duken. ”Du är förbaske mig den finaste kolorist som någonsin funnits. Allt annat blir lamt bredvid!” skrev maken Isaac.” (Antik & Auktion, Christina Linderoth–Olson, 27 februari 2018).

Att Hjerténs verk från 1910–talet uppvisar en stark påverkan från Matisse fauvism är oomtvistat men hon influerades även mycket av Cézanne. Hjertén

I ”Det blå lokomotivet” är motivet kraftigt stiliserat, nästan abstraherat, endast själva essensen, kärnan av elementen finns kvar. Allt oväsentligt är borttaget och reducerat. Målningen är målad för nästan 100 år sedan men än i dag uppfattar vi den som en modern och djärv målning. Sigrid Hjertén var modig och vågade gå sin egen väg, såväl som konstnär och kvinna.

I ”Det blå lokomotivet” står hon på kulmen av den svenska modernismen.

371. Sigrid Hjertén, Det blå lokomotivet.

Signerad Hjertén och Sigrid Hjertén G samt a tergo signerad på spännramen Sigrid Hj. Grünewald. Utförd 1919. Duk 100 x 81 cm.

Utropspris: 3 500 000 – 4 000 000 SEK/ 325 280 – 371 750 EUR

368. Isaac Grünewald, Blomsterstilleben.

Signerad Grünewald. Duk uppfodrad på pannå 63 x 42 cm.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

369. Nils von Dardel, Man med turban.

Signerad Dardel. Akvarell 51 x 35 cm.

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

370. Isaac Grünewald, Man med häst.

Signerad Isaac. Blandteknik på papper 31 x 23 cm.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

371. Sigrid Hjertén, ”Det blå lokomotivet”.

Signerad Hjertén och Sigrid Hjertén G samt a tergo signerad på spännramen Sigrid Hj. Grünewald. Utförd 1919. Duk 100 x 81 cm.

Utställningar: Per Ekström–museet, Öland, 1991.

Städtische Galerie im Lenbachhaus, München, 14 juli – 10 oktober 1999, kat. nr. 37.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 45.

Litteratur: Utställningskatalog, Per Ekström–museet, Öland, 1991, avbildad helsida.

Utställningskatalog, Städtische Galerie im Lenbachhaus, München, 14 juli – 10 oktober 1999, kat. nr. 37, avbildad helsida 130.

Anders Wahlgren, ”Sigrid Hjertén – en av Sveriges främsta konstnärer”, Norstedts, 2008, avbildad sid. 19.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 45, avbildad i katalogen sid. 72.

Utropspris: SEK 3 500 000 – 4 000 000 / EUR 325 280 – 371 750

372. Isaac Grünewald, ”Saltsjö–klack”.

Signerad Grünewald och daterad –43. Pannå 47 x 38 cm.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

373. Sigrid Hjertén, ”Kalkstensklippan, St Aubin”.

Signerad Hjertén. Utförd 1921. Pannå 38 x 46 cm.

Utställningar: Skånska konstmuseum, Lund, Separatutställning, 1938.

Nationalmuseum, Stockholm, 1949 Riksförbundet för bildande konst, utställning nr 67.

Moderna Museet, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – En retrospektiv utställning av målningar”, april – maj, 1964, kat. nr. 48.

Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Sigrid Hjertén”, 1995, kat. nr. 46.

Blaafarveværket, Aamot, ”Det söte liv – Kolorister i nord 1910–20”, 11 maj – 30 september 1996.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 58.

Litteratur: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, utställningskatalog ”Sigrid Hjertén – 17 mars – 28 maj”, 1995, avbildad i svartvitt sid. 20, omnämnd sid. 21, färgplansch 46.

Anders Wahlgren, ”Sigrid Hjertén – en av Sveriges främsta konstnärer”, Norstedts, 2008, avbildad sid. 120.

Görel Cavalli–Björkman, ”Kvinna i avantgardet. Sigrid Hjertén. Liv och verk”, Albert Bonniers förlag, 2017, omnämnd sid 283, avbildad sid. 286.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 58, avbildad sid. 86.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 27 890 – 37 180

Sigrid Hjertén, ”Kalkstensklippan, St Aubin” 1921 målade Sigrid Hjertén för första gången den dramatiska klippkusten vid Saint–Aubin–sur–Mer, i Normandie. Året innan hade familjen Hjertén /Grünewald efter nästan tio år i Sverige återvänt till den franska huvudstaden. Hjertén sökte sig under 1920–talet allt oftare utanför staden, både för att komma bort från stadens buller men också för att få inspiration av livet i små byar och naturen i kuststäderna. Efter 1910–talets många porträtt av familjemedlemmar och framförallt av sonen Iván, blir de rena människo– skildringarna allt mer sällsynta. Omgivningen får ta större plats, både i målningar av staden och av naturen.

Anders Wahlgren skriver om det aktuella katalognumret ”Den dramatiska klippkusten i Saint–Aubin–sur–Mer med sina stora klippor – falaiserna – är målningens motiv. Ett oväder närmar sig. De hundra meter höga kritklipporna störtar rakt ner i vattnet. Vid ebb bildas långsträckta stränder utmed kusten. Sigrid blir tagen av de monumentala klipporna och hon

återkommer till detta motiv flera gånger i livet, precis som Carl Fredrik Hill, som hade målat denna kustremsa 50 år tidigare. Det finns drag som påminner om Hills expressiva målningar. Detta konstnärskap och Ernst Josephsons måleri upptäckte Sigrid tidigt. Här dämpar hon färgen och låter det hårda sommarljuset reflekteras i den vita klippan mot en mörk himmel.

En ljus horisont kontrasterar mot svarta segelbåtar och två små figurer som samlar musslor vid strandkanten.” (Anders Wahlgren, ”Sigrid Hjertén – en av Sveriges främsta konstnärer”, 2008, sid. 120.)

373. Sigrid Hjertén, ”Kalkstensklippan, St Aubin”.

Signerad Hjertén. Utförd 1921. Pannå 38 x 46 cm.

Utropspris: 300 000 – 400 000 SEK / 27 890 – 37 180 EUR

Peter Dahl, ”Vinterutsikt från Aspudden mot nordost” Folke Edwards skriver om målningen (“Peter Dahl”, Stockholm, 1996, sid.

141–143.): ”Nu målar han också vedutor av sin magnifika ateljéutsikt över Aspudden söder om Söder. Redan när han flyttade in 1976 lockades han av det storslagna motivet, men det är först i början av 90–talet som han griper sig an det på allvar och tar i med stora format för full orkester. Hans sätt att närma sig motivet är nu snarare impressionistens än expressio– nistens. Det är som om han på nytt ville träna ögat och sin förmåga att sakligt registrera observationer. Den romantiska fantasin får vila (det enda romantiska landskap jag sett av honom är intressant nog från Caribanien), nu gäller det att skärpa sinnena. Som en Monet studerar han tålmodigt samma motiv vid olika tidpunkter på året och dygnet. Koloriten är nordiskt syrlig och har ingen fransk bouquet, men hållningen till motivet, förhåll– ningssättet till landskapet, är likartat. Med den skillnaden att Peter egent– ligen bara målar impressionistiskt när det snöar eller regnar. När luften är stilla och klar klarnar också landskapet och får en närmast klassisk hållning.

Någon gång – när uttrycket närmar sig det heroiska eller sublima – går tanken till nationalromantiker som Richard Bergh eller Karl Nordström, men som regel är Peter nyktrare och kyligare än nationalromantikerna. Han besjälar eller mystifierar inte naturen som vi nordbor gärna gör, han ser på den med latinerns sakligt distanta blick. Nu är det inte kvinnans tempera– ment utan luftens och ljusets som intresserar honom. Naturen väcker inga

sentimentala eller mystiska känslor. Den är som den är. Landskapet transformeras inte till symbol för konstnärens eller nationens själstillstånd utan fungerar som en modell eller ett studieobjekt. Det är förbluffande hur säkert denne kroppens närgångne sensualist också behärskar det stora perspektivet, den vida utblicken och den ändlösa rymden med sina ständigt skiftande temperament och uttryck. En målning som Vinterutsikt från Aspudden mot nordost (1993) hör till de verkligt betydande landskaps– skildringarna i svensk 1900–talskonst. Men kanske finns det ändå en dimension i dessa avklarnande vedutor som knyter an till syndaflods– och undergångsstämningarna. Det vi ser är en väldig himmel, en stor natur och en liten stad. Människan står inte längre i centrum, och hennes stolta skapelser som reser sig mot skyn ser i detta nästan kosmiska perspektiv fragila ut medan molnen tornar upp sig till ett ödesdigert utbrott. Det humanistiska eller antropocentriska synsätt som varit dominant i Peters konstnärskap har givit vika för ett nytt, som ger vår egen roll i världen helt andra proportioner. Kejsaren av Caribanien ser Tellus ur samma perspektiv som Cellus”.

381. Peter Dahl, ”Vinterutsikt från Aspudden mot nordost”.

Signerad Peter Dahl och daterad 1993. Duk 170 x 200 cm. (d) Utropspris: 300 000 – 400 000 SEK / 27 890 – 37 180 EUR

374. Gösta Adrian–Nilsson, ”Bläckfisk”.

Signerad GAN. Olja på pappannå 50 x 66,5 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner AB, Stockholm, Höstens Moderna 1995, kat. nr. 5. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

375. Gösta Adrian–Nilsson, Marin 1 (Teaterdekoration).

Signerad G A–N med ankarmonogram och daterad 1922.

Bemålat trä med assemblage ca 34 x 27 cm.

Proveniens: Tidigare i Wiwen Nilssons samlingar, Lund.

Därefter i professor Sven Bergmans samlingar.

Därefter i arv.

Privat samling.

Utställningar: Lunds Konsthall, ”GAN och Wiwen Nilsson”, 1977, kat. nr. 98.

Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”GAN – Gösta Adrian–Nilsson 1884–1965”, 6 april – 20 maj 1984, kat. nr. 175.

Malmö Konsthall, ”GAN – Gösta Adrian–Nilsson 1884–1965”, 29 juni – 26 augusti 1984, kat. nr. 175. (d)

Utropspris: SEK 275 000 – 300 000 / EUR 25 560 – 27 890

376. Axel Olsson, Surrealistiskt landskap.

Signerad Axel Olsson och daterad –31. Duk 45 x 55 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

377. Esaias Thorén, ”Urna och byst”.

Signerad E. Thorén och daterad –30. Duk 48,5 x 48,5 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt av konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

378. Sven Jonson, ”No. 8”.

Signerad S. Jonson och daterad –31. Duk 50 x 50 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt av konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

379. Esaias Thorén, ”Kamin”.

Signerad E. Thorén och daterad 1926. Blandteknik på papper 25 x 18 cm.

Proveniens: Beijers auktioner, Moderna Höstauktionen 1987, katalog nr 21, kat. nr. 558. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

380. Evert Lundquist, ”Parklandskap”.

Signerad Evert Lundquist och daterad augusti 1941. Duk 116 x 89 cm.

Proveniens: Jan Israel Wahlman (son till L I Wahlman).

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utställningar: Riksförbundet för bildande konst, utställning 51. (d)

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 37 180 – 46 470

381. Peter Dahl, ”Vinterutsikt från Aspudden mot nordost”.

Signerad Peter Dahl och daterad 1993. Duk 170 x 200 cm.

Proveniens: Konstnärens familj.

Utställningar: Konstnärshuset, Stockholm, 1994.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Peter Dahl – Se tillbaka och blicka framåt”, 20 mars – 24 maj, 1999, kat. nr. 100.

Zornmuseet, Mora, ”Peter Dahl”, 3 december 2011 – 11 mars 2012.

Sven–Harrys Konstmuseum, Stockholm, ”Peter Dahls världar”, 4 maj – 19 augusti 2018.

Litteratur: Folke Edwards, ”Peter Dahl”, Stockholm, 1996, avbildad i färg sid. 143.

Utställningskatalog, Zornmuseet, Mora, ”Peter Dahl”, 3 december 2011 – 11 mars 2012, omskriven och avbildad sid. 74–75.

Utställningskatalog, Sven–Harrys Konstmuseum, ”Peter Dahls världar”, 2018, avbildad i färg sid. 123. (d)

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 27 890 – 37 180

382. Peter Dahl, Självporträtt.

Signerad Peter Dahl och daterad 1997. Duk 73 x 60 cm.

Utställningar: Hedenius konsthandel, Stockholm, ”Återkomsten”, 2013. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

383. Evert Lundquist, ”Odalisk”.

Signerad Evert Lundquist och daterad –38. Uppfordrad duk 84 x 72 cm.

Utställningar: Gummesons, Stockholm, ”Naket i svenskt modernt måleri”, hösten 1947.

Lars Bohman Gallery, Stockholm, ”Evert Lundquist”, 25 juni – 27 juli 2014. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

384. Olle Bonniér, Utan titel.

Signerad O.B. Blandteknik på papper 37 x 36 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

385. Evert Lundquist, ”Stolen”.

Signerad Evert Lundquist och daterad 1953/83 a tergo. Duk 92 x 73 cm. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

Einar Jolin, ”Liggande modell” Åren före första världskrigets utbrott tillbringar Einar Jolin i Paris där han till en början delar ateljé och bostad med Isaac Grünewald. Tillsammans utforskar de den spännande staden vid floden Seine. De skriver in sig i Henri Matisse’s moderna konstskola där de får lära sig om form och färg.

Einar Jolin studerar flitigt teknik och experimenterar med färger. Han målar nakna modeller mot den kala bakgrunden i ateljén. Precis före krigsutbrottet far Jolin hem till Sverige, bara för att ordna upp ekonomin och träffa familjen, men det blir ingen återresa på flera år. Hemma fortsätter han att utveckla sina nya kunskaper från Matisse’s skola. Nils Palmgren skriver i sin bok om konstnären; ”Han producerar sin ungdoms mest förfinade och sensuella

modellstudier, fyllda av ljus, smäckra i byggnaden och arrangerade med raffinerat stoff behandlade accessoarer, kuddar, vävnader, blommor och tavlor. Man kan inte undgå att inför dessa unga gestalter med sina läckra karnationer erinra sig Jolins studier av orientalisk konst, särskilt persiska och indiska miniatyrer, där den melodiösa linjerytmen liksom här är något av det väsentligaste”.

452. Einar Jolin, ”Liggande modell”.

Signerad Einar Jolin och daterad 1916. Duk 60 x 92 cm. (d) Utropspris: 500 000 – 600 000 SEK / 46 470 – 55 770 EUR

Leander Engström, ”Porträtt av grevinnan Bille–Brahe” När Leander Engström i unga år arbetade som kontorist på redaktionen för Sundsvalls tidning träffade han den norrländske konstnären Helmer Osslund.

Detta blev ett avgörande möte för Engström, som nu fick modet att söka in på Konstnärsförbundets skola i Stockholm. Här lärde han känna Isaac Grünewald, som julen 1908 övertygade Leander Engström att resa till Paris och börja studera för den store mästaren Matisse. I denna konstnärliga metropol inspirerades Engström av de nya expressionistiska strömningarna.

Hemkommen från ytterligare en vistelse i Paris försommaren 1912 förlovade han sig med Maria Edlund. Landskapsmotiven kompletterades nu allt mer av sensuella modellakter, med största sannolikhet inspirerade av den unga hustrun. Paret förde en ambulerande tillvaro där man bodde i Gränna och Ragunda innan man i samband med giftermål hösten 1913 slog sig ned i Stockholm. I samband med födseln av parets tvillingpojkar året därpå flyttade familjen till ett litet hus vid Manilla på Djurgården, där de vackra omgivningarna och naturen inspirerade Engström i sitt konstnärliga arbete.

Målningarna från den här tiden är eleganta och självständiga med en sval färgskala i vitt, blått, grönt, karmin och rosa.

Denna lyckliga tid sammanfaller också med yrkesmässiga framgångar. Vid den stora Baltiska utställningen 1914 i Malmö fungerade Engström som en av de ungas kommissarie och man bildade en grupp (Engström, Grünewald, Hjertén, Dardel och Jolin) som kallade sig ”Expressionisterna”. Kritiken i pressen var också positiv, från att tidigare ha varit ganska hård med några få undantag.

Leander Engström lärde sig att måla kvinnokroppen och att fånga uttrycket, ”l’expression” av Henri Matisse, som skrev sina teser i den franska konst– tidskriften ”Grande Revue” med orden: ”När jag vill måla en kvinnokropp: söker jag först fånga gracen och behaget, men det är tydligt, jag får inte nöja mig därmed, jag måste ge något mer. Jag måste understryka kroppens betydelse genom att träffa dess avgörande linjer.” Det aktuella porträttet föreställer den danska grevinnan Bille–Brahe. Hon är avbildad i en sval palett med moderiktig hatt och ett drömmande ansiktsuttryck.

386. Leander Engström, ”Porträtt av grevinnan Bille–Brahe”.

Signerad Leander Engström. Utförd 1917. Duk 81 x 65,5 cm.

Utropspris: 600 000 – 800 000 SEK / 55 770 – 74 350 EUR

Leander Engström målar i Abisko 1908.

Leander Engström, Norsk kust Leander Engström var född i Ytterhogdal, Hälsingland. I sin ungdom arbetade han som kontorist på redaktionen för Sundsvalls Tidning och mötte där en dag den norrländska konstnären Helmer Osslund. Mötet gav den unge amatörmålaren mod att 1907 söka in på Konstnärsförbundets skola i Stockholm. I hans tidiga konstverk från denna period märks på– verkan starkt från Helmer Osslunds färgstarka och mustiga norrlandsskildringar. Julen 1908 lämnade Leander Engström Sverige och for till Paris, ditlockad av kamraten Isaac Grünewald som han träffat på Konstnärsförbundets skola. Paris var spännande och inspirerade honom till att använda en ny palett, men Leander längtade snart hem till Norrland och det hemvana. Med tiden kom han att muta in Lappland, särskilt trakten kring Abisko, som blev han eget ”revir”. Våren 1916 deltog han i en utställning i Kristiania där han blev mycket uppskattad av den norska kritikerkåren och på sommaren samma år visade han tillsammans med vännerna Einar Jolin och Isaac Grünewald verk på Liljevalchs Konsthall i Stockholm. Åren 1918–1919 infaller höjdpunkten i Leander Engströms nordiska måleri. De ibland nästan grälla färgackorden från de tidigare norrländska landskapen ersätts nu av en genuint blond orkestrering med klara, djupa kontrastfärger i lysande harmoni. Han blir djärvare och skildrar fjällvärlden med en raffinerad, näst intill ornamental ytkomposition.

Leander söker sig åter till sin ungdoms Lappland och omgivningen runt Lofoten för att omvandla det storslagna nordiska landskapet i en radikal fauvistisk anda.

Perioden i slutet av 1910–talet är utan tvekan hans främsta expressionistiska period och det är nu konstnären blir en helt självständig nordisk målare, en av de förnämsta i svensk konsthistoria. Första världskriget hade inne– burit att banden till Frankrike klippts av, säkert var Matisseskolans inflytande och kärleken till Paul Gauguin viktig för Leander Engström, men det är trots allt friheten som han upplevde och naturens krafter som blir kärnan i hans konstnärskap.

Auktionens målning skildrar det norska dramatiska kustlandskapet i en sval palett med en röd segelbåt som accent. Bilden ramas in av ett sirligt träd i förgrunden.

389. Leander Engström, Norsk kust.

Signerad Leander Engström. Utförd ca 1918. Akvarell 73 x 52 cm.

Utropspris: 300 000 – 400 000 SEK / 27 890 – 37 180 EUR

386. Leander Engström, ”Porträtt av grevinnan Bille–Brahe”.

Signerad Leander Engström. Utförd 1917. Duk 81 x 65,5 cm.

Proveniens: Ursprungligen i överläkare Helge Dahlstedts samlingar, Österås.

Därefter i arv till civilingenjör Stellan Dahlstedt.

Därefter i arv inom familjen.

Utställningar: Nationalmuseum, Stockholm, ”Den unga expressionismen”, 1944.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Leander Engström”, 1986, kat. nr. 46.

Museet Kulturhuset, Borås, ”Leander Engström”, 1986–87.

Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Den stora färgskrällen”, 2008.

Litteratur: ”Konst i svenska hem”, band 9, upptagen sid 449 under samling 776: ”Helge Dahlstedt – Överläkare, Eva Mörner–Dahlstedt, Österåsens sanatorium”.

Hans–Olof Boström, Åke Fant och Dag Widman, ”Leander Engström”, 1986, helsida i färg, bild 46.

Utropspris: SEK 600 000 – 800 000 / EUR 55 770 – 74 350

387. Sigrid Hjertén, ”Fruktbutiken, Palermo”.

Signerad Hjertén. Utförd 1934. Gouache 64 x 49 cm.

Utställningar: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 80.

Litteratur: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 80, avbildad sid. 102.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

388. Einar Jolin, Månsken över Stockholm.

Signerad Einar Jolin och daterad 1959. Duk 46 x 55 cm.

Proveniens: Stämplad ”Inköp SAK 1961”. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

389. Leander Engström, Norsk kust.

Signerad Leander Engström. Utförd ca 1918.

Akvarell 73 x 52 cm.

Proveniens: A–B. Svensk Franska Konstgalleriet, Stockholm.

Dr Hildebrand.

Stockholms auktionsverk, Moderna Kvaliten, 6 November, 2003, kat. nr. 850.

Sven och Maudie Oleruds samling.

Litteratur: Nils Palmgren, ”Leander Engström”, 1939, avbildad i svartvitt sid. 75.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 27 890 – 37 180

390. Greta Lindberg, Gitarrspelaren.

Signerad Greta Lindberg och daterad Calla ST. Vicente –21. 28,5 x 21,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 400 – 1 680

391. Utgått.

Fernandez Arman, ”Liberté de Clinton” Fernandez Arman studerade vid Ècole du Louvre i Paris och tillhörde de så kallade ”nyrealisterna”, en grupp skapad av Pierre Restany och Yves Klein. Nyrealisterna avbildade massproducerade vardags– föremål och integrerade dem i sina verk. Under åren 1959–1962 utvecklade Arman sin mest kända stil bestående av slumpmässigt hopplockade föremål. Dessa kallade han ”Ackumulationer” och ”Poubelle” (sopor). De bestod av gemensamma och identiska objekt, som han arrangerade i plexiglas.

I sina skulpturer arbetade han med sammansättningar av objekt, ofta musikinstrument som fioler och saxofoner. Arman använde sig ofta av Frihetsgudinnan som motiv både i hans grafiska verk och som tredimensionella figurer. Frihetsgudinnan i auktionens unika verk har dessutom fått drag av USAs förre president Bill Clinton, en passionerad jazzälskare och saxofonist.

392. Fernandez Arman, ”Liberté de Clinton”.

Signerad Arman och numrerad 1/1. Utförd 1994. Grön– och guldpaterinerad brons, höjd 187 cm inkl sockel. Verket är registrerat vid Arman Studio Archives New York med nummer: APA# 8306.94.010. (d) Utropspris: 500 000 – 600 000 SEK / 46 470 – 55 770 EUR

464. Ellen Thesleff, Danserska (detalj).

Signerad E. Thesleff. Utförd 1939. Duk 68,5 x 50 cm. (d) Utropspris: 250 000 – 300 000 SEK / 23 240 – 27 890 EUR

392. Fernandez Arman, ”Liberté de Clinton”.

Signerad Arman och numrerad 1/1. Utförd 1994. Grön– och guldpaterinerad brons, höjd 187 cm inkl sockel. Verket är registrerat vid Arman Studio Archives New York med nummer: APA# 8306.94.010 Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Galleri GKM, Malmö.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 46 470 – 55 770

393. Robert Hull, Utan titel.

Signerad Robert Hull och daterad 1938 a tergo. Duk 106 x 88 cm.

Utställningar: Koloristerne, Danmark. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

394. Jesús Rafael Soto, ”Vibrations metalliques”.

Editions Denise René 1969. Upplaga 250 ex.

Aluminium och nylontråd. Höjd 27, bredd 30, djup 12,5 cm.

Proveniens: Galerie Denise René, Paris på 1970–talet.

Galleri Kråkeslätt, Bromölla.

Privat samling.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

395. Fernandez Arman, ”Blue and blue rain”.

Signerad, utförd 1987. Färg, färgtuber och lock på duk, 100 x 81 cm.

Verket är registerat hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 5640; Arman Studio Archives New York, nr. APA#.8012.87.002. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

396. Vilhelm Bjerke–Petersen, ”Röd cirkel”.

Signerad v.b. petersen och daterad –47. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

397. Auguste Herbin, ”Sage”.

Signerad Herbin och daterad 1953. Med dedikation ”A mon ami ?

Hansen bon souvenir” Gouache 31,9 x 21,8 cm.

Proveniens: Galerie Bel’Art, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 11 620 – 13 940

398. Bram Bogart, ”Reeuwijk”.

Signerad Bogaart samt a tergo Bram Bogart, daterad juni 1946.

Duk uppfäst på pannå, dukens mått 30 x 40 cm, pannåns mått 50 x 62 cm. Äkthetsintyg från Bram Bogart Foundation medföljer konstverket.

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären i juli 1967.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

399. Marcel Gromaire, ”NU COUCHÉ aux bas gris”.

Signerad Gromaire och daterad 1935. Även signerad Gromaire och daterad 1935 a tergo. Olja på duk 33 x 41 cm.

Proveniens: Ursprungligen i barnläkare Ernst Bauer–Albrechtsons samlingar.

Därefter i arv inom familjen. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

400. Bram Bogart, ”Requin agonisant”.

Signerad Bogart och daterad –56. Även signerad och daterad a tergo.

Duk 40 x 50 cm. Vi tackar Bram Bogart Foundation för kompletterande information angående proveniens Proveniens: Förvärad 1975 på Galleri 92, Byvägen 92, Frösön. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 650 – 6 510

401. Yasse Tabuchi, ”Terre Feu”.

Signerad Yasse Tabuchi och daterad 56. Även signerad och daterad a tergo.

Duk 92 x 84 cm.

Utropspris: SEK 40 000 – 45 000 / EUR 3 720 – 4 190

402. André Lhote, Kvinnoansikte.

Signerad A. Lhote. Utförd omkring 1909–10 enligt utlåtande från Dominique Bermann Martin. Pannå 48 x 33 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

403. André Lhote, Landskap med kvinna.

Signerad A. Lhote. Utförd omkring 1909 enligt utlåtande från Dominique Bermann Martin. Pannå 73 x 60 cm. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 11 620 – 13 940

404. Olle Olsson–Hagalund, ”Balettflickans jul”.

Olle Olsson Hagalund framför målningen ”Balettflickans jul”. Foto privat.

Olle Olsson–Hagalund, ”Balettflickans jul” Olle Olsson bodde i Hagalund i hela sitt liv; född och uppväxt i det hus hans morfar hade byggt i slutet av 1800–talet. Han skulle så småningom bilda egen familj där, med frun Maja och dottern Lena. Identifikationen med, och kärleken till platsen gjorde att han tog konstnärsnamnet Olle Olsson Hagalund. Olle Olsson reste en del, tyckte mycket om Paris och Köpenhamn, men längtade alltid tillbaka till sitt älskade Hagalund, var i världen han än befann sig.

Under studieresor i Europa fann han en ny motivvärld utanför Hagalund.

1939 reste han med sin Maja till Paris utan att kunna ett enda utländskt ord. De besökte museer, satt på trottoarserveringar, åkte buss och metro och studerade intensivt alla spännande människotyper som vimlade i metropolen.

I slutet av 40–talet engagerades Olle Olsson av Anders Sandrew på Oscars– teatern att utföra scendekorationer. Teatern kom under flera år att vara ett andra hem för Olle Olsson och han hämtade många motiv från teaterns värld. Olle kom att trivas utmärkt i rollen som scendekoratör och beskrev senare sin entusiasm för vännen Eric Wennerholm med orden; ”Jag trivdes med arbetet på teatern, trivdes med att måla tavlor som människor lever i och kan gå i. Man får en ny vinkling på verkligheten” och ”Jag levde med i det rörliga livet bakom scenen, snusade in doften av smink och puder, lyssnade till musikanterna när de stämde fiolerna, drack många koppar kaffe med kamraterna på bordshörnet”.

Kvinnan förekommer ofta i Olle Olssons målningar. De är inte porträtterade i klassisk mening, utan snarare avbildade som berättelser med titlar som Gul hatt, Flicka framför spegeln eller som här – Balettflickans jul. Det är en ömsint idealiserande bild av kvinnan vi ser, vacker med outgrundligt stora mörka ögon, gärna uppklädd i hatt och halsband, vilande, sittande eller stående, sällan i arbete. I auktionens målning är ballerinan placerad vid ett litet cafébord, kanske på teatern. En ensam juldekoration i bakgrunden påvisar att hon trots allt har försakat något för denna föreställning. Med stadig blick betraktar hon konstnären, stabilt förankrad i en komposition där det lätt förvrängda perspektivet får juldekorationen att svänga och spegeln att luta sig in över henne.

Olle Olsson Hagalund har beskrivits som naivist, expressionist och romantiker.

Själv kallade han sig hellre flanör som livet igenom iakttog de människor han mötte vilket vi i eftervärlden får ta del av i hans fantastiska färgstarka och levnadsglada måleri.

404. Olle Olsson–Hagalund, ”Balettflickans jul” (detalj).

Signerad I Ivarson. Påskrift a tergo ”Till mamma på mors dag 1936. från Ivan”.

Utropspris: 200 000 – 250 000 SEK / 74 350 – 92 940 EUR

404. Olle Olsson–Hagalund, ”Balettflickans jul”.

Signerad Olle Olsson Hagalund. Duk 92 x 73 cm. Av konstnären bemålad ram.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall , Minnesutställning 1973.

Lunds Konsthall 1974.

Stockholms Stadsmuseum 1993.

Kalmar Konstmuseum 1994.

Borås Konstmuseum 1997.

Millesgården ”Olle Olsson–Hagalund” 15 november 1997 – 18 januari 1998.

Sven Harrys Konstmuseum 2015.

Litteratur: Lillemor Derr, “Olle Olsson Hagalund – konstnärens och hans miljö”, Carlssons förlag, 2004, avbildad helsida i färg 57.

Eric Wennerholm, “Olle Olsson och hans Hagalund”, Bonniers förlag, 1973, avbildad sid 80. (d)

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 74 350 – 92 940

405. Olle Olsson–Hagalund, Motiv från Hagalund.

Signerad Olle Olsson Hagalund. Pannå 22 x 27 cm, med ram 34,5 x 40 cm.

Originalram utförd och bemålad av konstnären.

Proveniens: Bukowski Auktioner, Stockholm, Vårens Moderna Auktion, 2011, 560, kat. nr. 2. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 175 000 / EUR 13 940 – 16 270

406. Sven X:et Erixson, ”Rågåkern”.

Signerad Sven Erixson och daterad –61. Duk 56 x 72 cm.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Sven X:et Erixson”, 1961. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 30 000 / EUR 1 860 – 2 790

Peter Dahl, ”Grön exteriör” Både ”Grön interiör” och ”Grön exteriör” har anknytning till den självbio– grafiska målningen ”Gröna rummet” som tillkommer 1981, där konstnären tar avsked av sin döde vän Jan och sin frånskilda hustru. I ”Grön interiör” ser man en kvinna som girigt tömmer en ölburk, tillbakalutad i en Ikea–fåtölj, i ena ögonblicket, för att i nästa enleveras ut genom dörren, bort från den klaustrofobiska borgerliga tristessen. I ”Grön exteriör” har den öldrickande flickan och delar av interiören flyttat ut i en skimrande lövskog, och enlev– eringen upprepas ute i det fria. Tolkningen torde vara att hon i verkligheten

är ensam och tröstar sig med flaskan, men i sina drömmar är hon ute på en erotisk eskapad. Peter Dahls favorittema återfinns tydligt ”Du finns inte där dina skor står utan där dina drömmar är”.

414. Peter Dahl, ”Grön exteriör”.

Diptyk. Signerad Peter Dahl och daterad 1985. Duk 200 x 300 cm. (d) Utropspris: 500 000 – 600 000 SEK / 46 470 – 55 770 EUR

Walasse Ting, Utan titel Efter flytten till Paris 1952 inspirerades Walasse Ting av CoBrA–gruppen med konstnärer som Asger Jorn, Karel Appel och Pierre Alechinsky. Men flytten till New York 1957 innebar att Ting blev starkt influerad av den amerikanska popkonsten och den abstrakta expressionismen vilket kom att prägla hans konstnärskap för all framtid.

Ting startade sin karriär främst som en abstrakt konstnär, men huvuddelen av hans arbete från mitten av 1970–talet har beskrivits som ”populär figuratism”. Stilen skiftar mellan tunna, kalligrafiska penseldrag, stänkmåleri och stora färgpartier med ett alldeles eget uttryck där ljusa fluorescerande färger framhäver motiv som kvinnor eller djur.

Tings verk återfinns i samlingar runt om hela världen, Guggenheim Museum, New York; Museum of Modern Art, New York; Art Institute of Chicago; Tate Modern, London; Centre Pompidou, Paris and the Hong Kong Museum of Art för att nämna några.

428. Walasse Ting, Utan titel (detalj).

Signerad med stämpel i rött. Blandteknik på papper 176 x 95,5 cm.

Utropspris: 300 000 – 400 000 SEK / 27 890 – 37 180 EUR

410. Evert Lundquist, Karaffen.

Signerad E.L samt signerad och daterad 1967 a tergo. Duk 101 x 90 cm.

Litteratur: Ulf Linde, ”Evert Lundquist – Ur ett målarliv”, Värnamo 1996, jämför med ”Den irländska bägaren” (1967). (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

411. Per Olof Ultvedt, Utan titel.

Bemålat trä samt elektrisk motor, höjd 38 cm, bredd 26 cm, djup 10,5 cm.

Proveniens: Galerie Bleue, Stockholm.

Stockholms Auktionsverk, Nutida & Fotografi, 22 maj 2012, kat. nr. 138.

Privat samling. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 790 – 3 260

412. CO Hultén, Nappataget.

Signerad CO Hultén. Utförd 1949–50. Gouache 37,5 x 70 cm.

Proveniens: Karl–Erik Johanssons samling.

Litteratur: Karl–Erik Johansson, ”Samla sitt liv – konstälskarens bilderbok”, Bokförlaget Arena 2010, sid 226. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

413. Birgit Broms, ”Sibyllegatan”/Kronobageriet.

Signerad B Broms. Olja på duk 104 x 133 cm.

Proveniens: Galerie Aronowitsch, Stockholm.

Litteratur: Galerie Aronowitsch, Stockholm, ”Birgit Broms”, oktober 1991, kat. nr. 1. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

414. Peter Dahl, ”Grön exteriör”.

Diptyk. Signerad Peter Dahl och daterad 1985. Duk 200 x 300 cm Utställningar: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm den 26 december 1987 – 6 mars 1988. Östergötlands Länsmuseum, Linköping 13 mars – 17 april 1988.

Lunds Konsthall 23 april – 5 juni 1988.

Börstorps slott, Västergötland 12 juni – 15 augusti 1988.

Kalmar Konstmuseum 15 oktober – 4 december 1988.

Sundsvalls Museum 10 december 1988 – 15 januari 1989. Ålands Museum, Mariehamn 6 februari – 5 mars 1989.

Ystads Museum 12 mars – 16 april 1989.

Katrineholms Konsthall 23 april – 4 juni 1989.

Nolhaga slott, Alingsås 6 september – 27 september 1989. Älvsborgs Länsmuseum 15 oktober – 12 november 1989.

Gotlands Konstmuseum, Visby 21 november – 31 december 1989.

Uplands Konstmuseum, Uppsala 14 januari – 11 februari 1990.

Museet i Halmstad 25 februari – 25 mars 1990.

Dalarnas Museum, Falun 1 december – 31 december 1990.

Prins Eugens Waldemarsudde 20 mars – 24 maj 1999.

Krapperups Konsthall 1 juli– 23 juli 2000.

Litteratur: Utställningskatalog Prins Eugens Waldemarsudde, 1987–88, sid 13.

Folke Edwards, ”Peter Dahl”, Stockholm, 1996, avbildad i färg sid. 123. (d)

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 46 470 – 55 770

415. Olle Bonniér, Utan titel.

Signerad Bonniér och daterad 63. Mixed media med spikar och trä på bemålat collage med papper. Längd 50 cm, bredd 31 cm och höjd 25 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

Isaac och Sigrid i ateljén på Katarinavägen, Stockholm

Sigrid Hjertén, ”Utsikten från Katarinavägen” Enligt utställningskatalogen från Moderna Museet 1964 är Sigrid Hjerténs målning ”Utsikten från Katarinavägen” utförd 1914. Målningen är signerad på dukens baksida och där även daterad 4 oktober 1923. Dateringen måste således avse signeringen och inte målningen i sig. Troligen var det så att målningen såldes 1923 och då signerades, ett förfaringssätt som inte är ovanligt för konstnärer. Det är viktigt att komma ihåg att 1914 var det ännu svårt för Hjertén att sälja sina verk. Det gick något lättare för Grünewald men de levde under ekonomisk press, och hade dessutom sonen Iván att försörja. För att bättra på försäljningen tryckte de upp inbjudningskort till särskilda ateljémottagningar. Grünewald skrev vid den här tiden att ateljén var full av målningar och huvudet fullt av idéer men såväl skafferi som portmonnä ”äro tomma”. När makarna Hjertén–Grünewald deltog i Baltiska utställningen i Malmö 1914 utpekades deras sal särskilt av en recensent: ”..här stannar man en stund med häpnad, undrande och spörjande om detta får kallas konst. Grünewald är som sagt ej ensam om det svaghets-

tillstånd, som målningarna synes röja. Det är en hel grupp, som målar likadant, och vi anteckna namnen Sigrid Hjertén, Einar Jolin, Nils Dardel och Leander Engström.” Så någon populär konstnär som fick sälja sina verk var Sigrid Hjertén inte i mitten på 1910–talet. Motivet till målningen är hämtat från ateljén på Katarinavägen i Stockholm där utsikten över Stadsgården blev ett kärt återkommande motiv för båda makarna Hjertén–Grünewald.

Karatäristiskt för Hjerténs hamnbilder från denna tid är blandningen av varma och kalla färger – det röda och blågröna i kontrast samt fokuseringen på den moderna maskinella aktiviteten där lyftkranen spelar en central roll.

416. Sigrid Hjertén, ”Utsikten från Katarinavägen”.

Signerad senare a tergo Sigrid Hjertén och daterad 4 okt 1923.

Utförd 1914. Duk 76 x 55 cm.

Utropspris: 600 000 – 800 000 SEK / 55 770 – 74 350 EUR

Nils von Dardel, ”Ekipaget” Modernismens framväxt blev en uppenbarelse av något helt nytt för de svenska konstnärer som kom till Paris i början av 1910–talet. När Nils von Dardel anlände till staden blev han starkt påverkad av kubismen och point– illismen. Åren 1912–14 utgör en period som brukar kallas Senlis–perioden i Dardels måleri. Till Senlis, denna lantliga idyll norr om Paris, sökte han sig för att komma bort från storstadens larm. I staden uppehöll sig även andra konstnärer som Gustaf Hellström och Einar Jolin vilka tillsammans med Dardel kom att skapa en liten konstnärskoloni. Under denna period kom måleriet att ta sig nya former och röra sig bort ifrån kubismen och fauvismen mot en mer postimpressionistisk expressionism. Den pointillistiska fläcktekniken blir dock det som främst fascinerar Dardel och ligger till grund för de idag så berömda och betydande konstverken från 1913 respektive 1914: ”Begravning i Senlis” (tidigare i Rolf de Marés samling) och ”Änkedrottning Sofias begravning” (tidigare i regissör Hasse Ekmans samling). Den typiskt Dardelska stilen med en elegant naivism och realism hade ännu inte gjort intåg i produktionen.

Det väsentliga blev under perioden i Senlis att uttrycka sina känslor inför hela tillvaron istället för ögonblickets sinnesstämning som tidigare. Denna riktning är tydlig i det aktuella katalognumret som är utförd i en mer sago– betonad stil med pointillistiska och expressionistiska drag. Karl Asplund skriver: ”En liknande halvverklighet har ”Ekipaget” (MU73), en komposition i böljande linjer och konfektfärg med en bil som liknar en kunglig kaross ur en saga.” (sid.108). ”Ekipaget” uppvisar samma lovsång till färgerna och miljön som inspire– rande Dardel under sin vistelse i Senlis. På typiskt Dardelskt manér blandas dröm, fantasi och verklighet i ett sprakande färgspel.

419. Nils von Dardel, ”Ekipaget”.

Signerad Dardel, utförd 1914. Oval, duk, bildyta 63 x 48 cm.

Utropspris: 1 000 000 – 1 500 000 SEK / 92 940 – 139 410 EUR

416. Sigrid Hjertén, ”Utsikten från Katarinavägen”.

Signerad senare a tergo Sigrid Hjertén och daterad 4 okt 1923. Utförd 1914 enligt utställningskatalogen från Moderna museet, 1964. Duk 76 x 55 cm.

Proveniens: Elisabeth Thiel, Ektorp.

Sven och Maudie Oleruds samling.

Utställningar: Moderna Museet, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – En retrospektiv utställning av målningar”, april–maj, 1964, kat. nr. 19.

Utropspris: SEK 600 000 – 800 000 / EUR 55 770 – 74 350

417. Isaac Grünewald, Blomsterstilleben med amaryllis.

Signerad Grünewald. Duk 93 x 73 cm.

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 13 940 – 18 590

418. Sigrid Hjertén, ”Den blå Cheminéen”.

Signerad Hjertén. Utförd 1931. Pannå 46 x 38 cm.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Sigrid Hjertén”, 1995.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 70.

Litteratur: Anders Wahlgren, ”Sigrid Hjertén – en av Sveriges främsta konstnärer”, Norstedts, 2008, omskriven och avbildad sid. 148–149.

Görel Cavalli–Björkman, ”Kvinna i avantgardet – Sigrid Hjertén. Liv och verk”, Albert Bonniers förlag, 2017, avbildad sid 232.

Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Sigrid Hjertén – en mästerlig kolorist”, 10 februari – 26 augusti 2018, kat. nr. 70, avbildad sid. 101.

Utropspris: SEK 150 000 – 175 000 / EUR 13 940 – 16 270

419. Nils von Dardel, ”Ekipaget”.

Signerad Dardel, utförd 1914. Oval, duk, bildyta 63 x 48 cm.

Proveniens: Bankdirektör Gustaf Söderlund.

Därefter i arv inom familjen.

Utställningar: Föreningen för Nutida Konst, Liljevalchs Konsthall, Stockholm 1939, katalognr 51.

Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Nils Dardel – Minnesutställning”, utställning arrangerad av Sveriges Allmänna Konstförening, 25 mars – 1 maj 1955, kat. nr. 73.

Litteratur: Karl Asplund, ”Nils Dardel”, Sveriges Allmänna Konstförening, publikation LXVI, 1957, omnämnd sid. 108 samt upptagen i förteckning över arbeten under 1914 sid. 257.

Införselmoms tillkommer på klubbat pris. För ytterligare information vänligen kontakta kundservice, alternativt +46 8–614 08 00.

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 500 000 / EUR 92 940 – 139 410

420. Nell Walden, Komposition.

Signerad a tergo NW. Pastell på papper (målad på båda sidor) 27,5 x 22,5 cm.

Proveniens: Konstnärens familj.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

421. Isaac Grünewald, Blomsterstilleben med amaryllis.

Signerad Grünewald. Papp–pannå 38 x 46 cm.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

422. Jean–Paul Riopelle, ”Sous le mythe de Gitksan II”.

Signerad Riopelle. Utförd 1956. Gouache på papper monterad på pannå, 65 x 50 cm. Vi tackar Yseult Riopelle för kompletterande information om proveniensen.

Proveniens: Galerie Jacques Dubourg, Paris, no 56131.

Svensk–franska konstgalleriet, Stockholm, 1959, utställningskatalog nr 289.

Bukowski Auktioner AB, Moderna auktionen, 28–29 november, 1984, kat. nr. 569.

Privat samling, förvärvad på ovanstående auktion.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

423. André Lanskoy, Utan titel.

Signerad Lanskoy. Gouache på papper 50 x 65 cm.

Certifikat medföljer utfärdat av Executor of Lanskoy Estate, Michel Toselli, 1994.

Proveniens: Alexander Kahan Fine Art, New York.

Privat samling.

Galleri MDA. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

424. Henri Michaux, Utan titel.

Signerad och utförd 1974. Tusch och olja på papper 55 x 75 cm.

Utställningar: The Seibu Museum of Modern Art, Tokyo, 2 januari – 21 februari 1983, kat. nr. 146 Litteratur: Utställningskatalog, The Seibu Museum of Modern Art, Tokyo, 2 januari – 21 februari 1983, avbildad sid 105. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

425. Karel Appel, Utan titel.

Signerad Appel. Akryl på papper lagd på duk 33 x 25 cm. Äktheten på detta verk är bekräftad av Jan Nieuwenhuizen Segaar.

Proveniens: Galerie Nova Spectra, Haag.

Bukowski Auktioner, Moderna Höstauktionen 1999, kat. nr. 277. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

426. Jesús Rafael Soto, ”Tiges Sur Transparence”.

Multipel, blandteknik, 1968, signerad och numrerad 75/100.

Utgiven av Editions Denise René, Paris. Höjd 71 cm.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

427. Francoise Gilot, ”Etude pour tomates et poivrons”.

Signerad F. Gilot, daterad oktober 1951 a tergo. Blandteknik på papper 50,5 x 65,5 cm.

Proveniens: Inköpt på 1960–talet.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

428. Walasse Ting, Utan titel.

Signerad med stämpel i rött. Blandteknik på papper 176 x 95,5 cm.

Proveniens: Inköpt av nuvarande ägare på Galleri Scandinavia, Göteborg, 1990–tal.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 27 890 – 37 180

429. Alexandre Fassianos, Birds of Paradise.

Signerad Fassianos. Uppfodrad duk, 55 x 90 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

430. Fernandez Arman, ”Le fantôme de la liberté”.

Signerad Arman och numrerad 2/8. Skulptur, järn, höjd 115 cm, inklusive sockel 130 cm, sockelns diameter 45 cm. GKM Edition. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

431. Romare Howard Bearden, ”Off dog Island”.

Signerad i blyerts Romare Bearden. Akvarell 23,5 x 30,5 cm.

Proveniens: Sheldon Ross Gallery, Birmingham, Michigan.

Swann Galleries, New York.

Privat samling, inköpt av ovanstående 2000.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

432. Theo Tobiasse, ”Sans attache et sans destin”.

Signerad Theo Tobiasse. Daterad 75. Blandteknik på duk 80 x 65 cm. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

433. Karel Appel, Utan titel.

Signerad Appel. Duk 60 x 45 cm. Äktheten på detta verk är bekräftad av Jan Nieuwenhuizen Segaar.

Proveniens: Inköpt på galleri på 1970–talet.

Därefter i arv inom familjen till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 175 000 / EUR 13 940 – 16 270

437. Waldemar Lorentzon, Gatumusikanter.

Signerad Lorentz och daterad –27. Duk 60 x 80 cm. (d) Utropspris: 1 000 000 – 1 200 000 SEK / 92 940 – 111 530 EUR

Waldemar Lorentzon, Gatumusikanter Den 8 februari 1924 anlände Waldemar Lorentzon och hans kusin Erik Olson till Paris. Den kosmopolitiska dynamiken i den franska huvudstaden gjorde starkt intryck på de båda unga konstnärerna. Den 1 mars flyttade de till skulptören Källströms två rum på Rue Notre–Dame–des–Champs 86, en välkänd adress i konstnärskretsar. Isaac Grünewald hade ateljé en trappa upp, alldeles intill kompositören Gösta Nystroem. Ett par dagar efter in– flyttningen blev Lorentzon och Olson presenterade för Léger i hans ateljé som låg mitt över gården. Detta möte kom att få stor betydelse för de unga konstnärernas fortsatta utveckling under 1920–talet. Légers kubistiska måleri blev en viktig impuls samt inspirationskälla och de båda absorberade mästarens teorier när de började som elever i Légers skola ”Academie Moderne”.

Viveca Bosson beskriver det hela i ”Sex sökares vandring – alltid på väg”: ”Lika väsentligt som lärdomarna i akademin var kanske det andliga klimatet kring Léger, som Walle och Erik dagligen inandades. Buren av efterkrigstidens hoppfulla vilja att bygga upp ett nytt mera mänskligt samhälle, där skönhet och funktion smälte samman till en enhet, bekände sig Léger nämligen till ’den nya andan’, esprit nouveau, som ur tidens krav växte fram till en universalistisk rörelse. Den hade sitt högsäte i Montparnasse hos arkitekten Le Corbusier och målaren Ozenfant, ’Purismens fäder’, vilka genom tidskriften ’Esprit Nouveau’ 1920–25 sökte sprida dess yttringar inom alla kulturgrenar, även musik, litteratur, film, vetenskap, design etc…

Hoppet stod till ’ordning, renhet, klarhet’. På botten jäste drömmen om att med hjälp av teknikens framsteg skapa en ny människovänlig urbanism, präglad av Le Corbusiers skulpturala och funktionella arkitektur. Man hoppades också få dekorera de väldiga murytorna i lysande färger för att liva upp stadsbildens grå tristess. Mitt i denna våg av entusiasm och strå– lande framtidsvision levde Walle och Erik”.

Léger förde vidare sina idéer till eleverna och inspirerade dem att uppfatta de plastiska formerna i den närmaste omgivningen: trafikskyltarnas skivor, fabriksskorstenarnas tubformer m.m. De lärde sig att bygga upp bildytorna med arkitektoniska storskaliga former samt avgränsade volymer i rena klara färger. I verket ”Gatumusikanter” daterad 1927 omsätter Lorentzon Légers lärdomar i praktiken. Musikanternas kroppar har antagit plastiska, turbinliknande former som i det närmaste ser maskintillverkade ut. Färg– fälten i oblandade primärfärger är avgränsade med tydliga konturer och kontrasterar tydligt mot varandra. I bakgrunden syns den moderna staden, en återkommande silhouette i den moderna, avantgardistiska konsten. Ena husgaveln är täckt av en reklamannons med texten ”Fulgor pour tous Métaux”.

Waldemar Lorentzons sällsynta målningar från andra hälften av 1920–talet utgör en höjdpunkt i hans konstnärskap, innan han tillsammans med övriga medlemmar i Halmstadgruppen övergår till surrealismen under 1930–talet.

434. Erik Olson, ”Studie”.

Signerad Erik Olson och daterad 1929. Pannå 41 x 32,5 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt av konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

435. Axel Olson, ”Hjärterdam”.

Signerad Axel Olson och daterad –29.

Blandteknik 21 x 14,5 cm (dagermått).

Proveniens: Förvärvad direkt av konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utställningar: Konsthallen, Göteborg, ”Halmstadgruppen”, 1932, kat. nr. 75.

Litteratur: Folke Holmér red., ”Halmstadgruppen”, 1947, jämför svartvit bild av en målning från 1928, sid. 169. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

436. Waldemar Lorentzon, Man på balkong.

Signerad Lorentz och daterad –28. Duk uppklistrad på pannå 31 x 41 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt av konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

437. Waldemar Lorentzon, Gatumusikanter.

Signerad Lorentz och daterad –27. Duk 60 x 80 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt av konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Litteratur: Mjällby Konstgård, ”I Légers ateljé”, 1994, avbildad s/v sid. 123.

Viveka Bosson, ”Halmstadgruppen – A force in 20th century Swedish art”, 2009, avbildad i svartvitt sid. 27. (d)

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 92 940 – 111 530

438. Utgår 439. Erik Olson, ”Sorglös dag”.

Signerad Erik Olson och daterad 1956. Pannå 23 x 61 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 790 – 3 260

Carl Kylberg, ”Natten viker” Som tonåring mönstrade Carl Kylberg på skolskeppet Abraham Rydberg inspirerad av sin äldre bror Fredrik som var sjöman och redan hade rest med samma skepp. De upplevelser han fick under denna relativt korta period kom senare att inspirera honom till ett av hans mest kända verk ”Den flygande holländaren” och några andra hemlighetsfulla fartyg som han skildrade i en atmosfär av skimrande ljus och sällsamt dunkel. Själv berättade Kylberg gärna om sitt existentiella möte med det oändliga havet och det ensamma skeppet då han skulle mönstra på Abraham Rydberg där det låg på redden utanför Sandhamn. Han kom dit i skymningen och såg skeppet ligga som en drömsyn på det blanka vattnet i sommarens döende ljus.

Kylberg sökte i sitt måleri uttryck för det själsliga, det universella och allmänmänskliga. I sina dagböcker kommenterar han löpande sitt måleri och där kan man finna nyckeln som belyser hans djuptänkande konstnärskap. I hans scenografi fanns idéerna om människoödet som en färd, skeppet som nalkas land med människornas öden ombord eller far iväg ut på det stora vida havet och går det oväntade ödet tillmötes.

Senare i livet kom Kylberg att tillbringa somrarna med sin fru Ruth på Nordsjälland med havet som ständig inspirationskälla. Makarna Kylberg bodde med vidsträckt utsikt över Öresund och där avtecknade sig skeppen långt bort i en rymd av stillhet. På dessa platser var konstnären skyddad från yttervärlden och där fick han ro att i sitt arbete hinna ifatt sina drömmar och måla det han längtade efter. Detta ”sökande” frammanade även en stark känsla av tidlöshet i hans målningar.

Den vagt antydda bakgrunden med de för konstnären så karakteristiska svarta horisontala linjerna möter de rena, distinkta färgerna som vibrerar av stark, inneboende kraft och rymmer en känsla av djupaste kontemplation.

Genom att måla torrt–i–torrt får Kylberg fram en suggestiv känsla som drar betraktarens blick in mot oändligheten. Auktionens verk ”Natten viker” är ett fint exempel på konstnärens måleri när det är som allra bäst.

440. Carl Kylberg, ”Natten viker”.

Signerad CK. Utförd 1948. Duk 50 x 57 cm. Ramen utförd av konstnärens hustru Ruth Kylberg. (d) Utropspris: 400 000 – 450 000 SEK / 37 180 – 41 830 EUR

Ivan Ivarson, ”Från Lidingön” Ivan Ivarsons målningar är aldrig direkta avbildningar, snarare är de fyllda av hans varma känslor för naturen. Måleriet är expressivt och ofta intensivt skälvande i sin koloristiska styrka. Han målar himlen, havet, jorden, kvinnan och barnet, de element som för Ivarson stod för drömmen om naturens lustfyllda härligheter. Professor Torgny Segerstedt, tillika huvudredaktör på Göteborgs Handels– och Sjöfartstidning, stödde Ivarson och tack vare denne fick han möjlighet att göra studieresor under det sena 1920–talet.

Resorna gick till Italien och Frankrike, det var viktiga år för Ivan Ivarson, han utvecklade sitt måleri i en mer klangfull koloristisk riktning – färgen och ljuset fascinerade honom mycket vilket ger sig tillkänna i den aktuella

målningen. I auktionens målning ”Från Lidingön” är de två figurerna sche– matiskt målade, tonvikten har Ivarson lagt på koloriten. Trädens gula, lysande höstfärger, ställda mot det klarblåa vattnet och markens glödande röda får hela verket att vibrera och sjunga.

443. Ivan Ivarson, ”Från Lidingön” (detalj).

Signerad I Ivarson. Påskrift a tergo ”Till mamma på mors dag 1936. från Ivan”.

Pannå 50 x 40 cm.

Utropspris: 200 000 – 250 000 SEK / 18 590 – 23 240 EUR

440. Carl Kylberg, ”Natten viker”.

Signerad CK. Utförd 1948. Duk 50 x 57 cm. Ramen utförd av konstnärens hustru Ruth Kylberg.

Proveniens: Beijers Moderna auktion 25, våren 1988, nr 169.

Privat samling, förvärvad på ovanstående auktion. (d)

Utropspris: SEK 400 000 – 450 000 / EUR 37 180 – 41 830

441. Åke Göransson, ”Askfat, pipa och tändsticksask”.

Stämpelsignerad Åke G. Utförd 1924–26. A tergo intygad av Hanna Göransson och Arne Stubelius. Duk lagd på pannå 28 x 20,5 cm.

Proveniens: Civilingenjör Yngve Kullenberg.

Därefter i arv inom familjen.

Utställningar: Konsthallen, Göteborg, 1942, kat. nr 4.

Göteborgs Konstmuseum, 11 maj – 21 augusti, 1977, kat. nr. 7.

Liljevalchs konsthall, Stockholm, 1977–78, kat. nr. 8.

Vandringsutställning: ”Åke Göransson – färgformens mästare”, Göteborgs konstmuseum, 2 november 2002 – 26 januari 2003, Prins Eugens Waldemarsudde, 8 februari – 16 mars 2003, Malmö konstmuseum, 30 mars – 1 juni 2003.

Litteratur: Björn Axlund, ”Färgformen – Åke Göranssons liv och konst”, Stockholm 2002, upptagen som nr 20 i verksförteckningen sid 176.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

442. Inge Schiöler, ”Lönnblommor”.

Signerad Inge Schiöler. Pannå 50 x 61 cm.

Proveniens: Inköpt av SAK enligt stämpel a tergo. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

443. Ivan Ivarson, ”Från Lidingön”.

Signerad I Ivarson. Påskrift a tergo ”Till mamma på mors dag 1936. från Ivan”.

Pannå 50 x 40 cm.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

444. Ragnar Sandberg, ”Varm– och kallbadhusen, Stenungsön”.

Signerad RS. Utförd 1933. Duk 37 x 46,5 cm. Intygad a tergo av H. Sandberg. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

445. Inge Schiöler, ”Växthuset Sankt Görgen” / ”Skorsten”.

Signerad Inge Schiöler och daterad 1956. Pannå 54 x 65 cm. Hjortén 962.

Proveniens: Fahlnaes Konsthandel, Göteborg. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

Carl Kylberg, ”Människor på väg I” ”Människor på väg” är tillsammans med ”Uppbrott”( I Moderna Museets samlingar) ett av de centrala verken från den intensiva perioden 1936–37. Den representerar en höjdpunkt i ett ”mystiskt ljusdunkelmåleri” som konstnären vid tidpunkten ägnade sig åt. Den vagt antydda bakgrunden med de för Carl Kylberg så karakteristiska svarta horisontala linjerna möter de rena, distinkta färgerna som vibrerar av stark, inneboende kraft men rymmer också en känsla av djupaste kontemplation. ”Var inte alltför tydlig, för det tonfallet blir snart utnött” skriver konstnären i sin dagbok. Carl Kylberg sökte i sitt måleri uttrycka det som syns i själen, något allmängiltigt och allmänmänskligt.

I samband med tillkomsten av ”Människor på väg” skriver Carl Kylberg att han under några år försökt gestalta en berättelse om hur ”Människorna upptäcka skönheten”. ”Ett händelseförlopp var det jag ville måla, och så en vacker dag lyckades jag med uppgiften. Dock till min förvåning märkte jag att namnet på tavlan inte var det rätta.(…) Godtroget hade jag drömt om namnet ”när människorna upptäcka skönheten”. Och nu är min tavla färdig – och tvingar fram namnet ”Människor på väg”.

Originalram utförd av konstnärens fru Ruth.

Att Carl Kylberg enträget sökte uttrycka detta är klart – ytterligare en version av ”Människor på väg” gjordes under samma period vilket visar på att han under denna tid var mycket upptagen av filosofiska tankegångar kring människans existens, hennes liv, hennes vandring här på jorden.

449. Carl Kylberg, ”Människor på väg I”.

Signerad C Kylberg. Även signerad CK a tergo. Utförd 1936–37. Duk 89 x 100 cm. (d) Utropspris: 600 000 – 800 000 SEK / 55 770 – 74 350 EUR

Bror Hjorth, ”Skön Anna” I sin bok ”Bror Hjorths Hus – en katalog över huset och samlingarna” skriver, före detta museichefen för Bror Hjorths Hus, Küllike Montgomery följande om Bror Hjorths måleri: ”Under 1920–talet målade Bror Hjorth ett fyrtiotal oljemålningar men under 1930–talet bara elva.”

1930–talet innebar det stora genombrottet för Bror Hjorth i konstkritiska kretsar. Han arbetar främst med skulptur under denna period men det exklusiva antal målningar han åstadkommer visar en spännande utveckling.

Hans tidigare expressionistiska och primitiva måleri går mot en mer natu– ralistisk återgivning. Modelleringen i dessa målningar blir vid den här tiden mjukare, färgen svalare och stilen mera sober, nästan klassisk. Det ligger också nära till hands att tala om klassicism vid betraktandet av dessa målningar som ofta är mycket skulpturala i sitt uttryck. De kompositions– mässigt finstämda samt väl avvägda och balanserade målningarna präglas påfallande ofta av en dekorativ helhetsverkan där enskilda detaljer fram– hävts av konstnären för att uppnå maximal dekorativ verkan.

Auktionens ”Skön Anna” är ett fint exempel från på Bror Hjorths storhet som porträttör och modellmålare. Den, till synes, strama kompositionen tillförs spänning och energi genom de motsatsförhållanden konstnären skapat. Horisontaliteten i väggen i bakgrunden motverkas av diagonalerna i golvets träplankor och i bordets placering. Organiska former samt kontra– sterande primärfärger tillförs genom blomsterbuketten och Annas kläder i blått i rött samt den lysande gula pallen och visar på hans mästerliga känsla för färg. Bror Hjorth för också in ett skulpturalt element genom reliefen som är placerad på golvet.

454. Bror Hjorth, ”Skön Anna”.

Signerad Bror Hjorth. Utförd 1936. Duk 99,5 x 99,5 cm. (d) Utropspris: 500 000 – 600 000 SEK / 46 470 – 55 770 EUR

446. Ragnar Sandberg, ”Sensommar”.

Signerad R.S och daterad –41. Duk 33 x 76,5 cm.

Utställningar: Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm, ”20 svenska konstnärer 1918–1960”, katalog 301, kat. nr. 29. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

447. Inge Schiöler, Brytande vågor.

Signerad Inge Schiöler. Duk 22 x 27 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

448. Inge Schiöler, ”Gula Koster–backar”.

Signerad Inge Schiöler. Duk 27 x 35 cm.

Proveniens: Civilingenjör Yngve Kullenberg.

Därefter i arv inom familjen. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

449. Carl Kylberg, ”Människor på väg I”.

Signerad C Kylberg. Även signerad CK a tergo. Utförd 1936–37. Duk 89 x 100 cm.

Proveniens: Tidigare i Ruth Kylbergs samling, Stockholm.

Bukowski Auktioner AB, Vårens Moderna Auktion, Stockholm 566, 2012, kat. nr. 101.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, mars–april 1954, kat. nr. 95.

Riksförbundet för bildande konst, vandringsutställning nr 143, ”Carl Kylberg.

Minnesutställning”, 1955.

Nordiska Konstförbundet och Kunstforeningen i Köpenhamn, ”Mindeudstilling”, 17 november – 16 december 1956, kat. nr. 34.

Aarhus permanente Udstilling, ”Mindeudstilling”, januari 1957.

Fyens Stifts Kunstforening, Odense, ”Mindeudstilling”, februari 1957.

Konstakademien, Stockholm, ”Carl Kylberg”, minnesutställning anordnad av Sveriges Allmänna Konstförening, 2–25 november 1962, kat. nr. 69.

Moderna Museet, Stockholm, 1976, utställning nr 140, kat. nr. 35.

Malmö Konsthall, 17 december 1977 – 26 februari 1978, kat. nr. 66, avbildad helsida i färg sid 66.

Svensk–Franska konstgalleriet, Stockholm.

Litteratur: Brita Knyphausen, ”Carl Kylberg”, 1965, avbildad sid 219, upptagen i katalogen under åren 1931–1940, kat. nr. 199, sid 253. ”Carl Kylberg 1878–1952. Oljemålningar, akvareller och teckningar”, utställningskatalog, Malmö Konsthall, 1977, avbildad helsida i färg, bild 66. (d)

Utropspris: SEK 600 000 – 800 000 / EUR 55 770 – 74 350

450. Ivan Ivarson, ”Töväder”.

Signerad I. Ivarson. Duk 48 x 50 cm.

Proveniens: Privat samling, Göteborg.

Därefter i arv inom familjen.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

451. Tor Bjurström, Stilleben.

Stämpelsignerad Bjurström samt intygad a tergo av E Brand och Frederik Bjurström. Duk 64 x 74 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 790 – 3 260

452. Einar Jolin, ”Liggande modell”.

Signerad Einar Jolin och daterad 1916. Duk 60 x 92.

Proveniens: Ragnar Hoppe.

Bukowski Auktioner, Stockholm, Moderna Höstauktionen 1998, kat. nr. 206.

Utställningar: Nationalmuseum, ”Den unga expressionismen”, 1944. (d) Införselmoms tillkommer på klubbat pris. För ytterligare information vänligen kontakta kundservice, alternativt +46 8–614 08 00.

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 46 470 – 55 770

453. Olle Olsson–Hagalund, ”Flicka med röd jojo”.

Signerad Olle Olsson Hagalund. Blandteknik på papper uppfäst på duk 64 x 45 cm Proveniens: Sven och Maudie Oleruds samling.

Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Olle Olsson Hagalund – 1904–1972, Minnesutställning”, 1973, kat. nr. 333. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 11 620 – 13 940

454. Bror Hjorth, ”Skön Anna”.

Signerad Bror Hjorth. Utförd 1936. Duk 99,5 x 99,5 cm.

Proveniens: Civilingenjör Yngve Kullenberg.

Därefter i arv inom familjen.

Litteratur: Bror Hjorth, ”Mitt liv i konsten”, Stockholm 1967, upptagen under förteckning över viktigare konstverk av Bror Hjorth på sid 201. (d)

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 46 470 – 55 770

455. Isaac Grünewald, Blomsterstilleben.

Signerad Grünewald. Duk uppfodrad på pannå 38,5 x 46,5 cm.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

456. Olle Olsson–Hagalund, Från Hagalund.

Signerad Olle Olsson–Hagalund. Blandteknik på papper 41 x 50 cm.

Intygad av Lena Olsson–Petrén a tergo. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

457. Sven X:et Erixson, ”Nature morte/Stilleben Lissabon”.

Signerad Sven Erixson. Duk 61 x 50 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

Baltasar Lobo, ”Lèda” ”My present work is, as always, figurative; that is to say, abstract. Obligatorily it begins with figuration and becomes an abstraction which is simplified, synthesized.” – Baltasar Lobo.

Den spanske skulptören Baltasar Lobo är främst känd för sina skulpturer föreställande mor och barn. Sina studier bedrev han hos Ramon Núñez som lärling samt vid Museum of Fine Arts i Valladolid. Efter det spanska inbördeskriget flyttade Lobo till Paris där han lärde känna konstnärerna Pablo Picasso och Joan Miró som inspirerade honom till att vända sig från rent naturalistiska och klassiska avbildningar till att reducera skulpturer till sina mest basala former. Sina skulpturer skapade han i både marmor och brons och gärna med blanka ytor.

Lobo var samtida med Jean Arp och Constantin Brancusi men skapade sitt eget uttryck i sina slanka avbildningar av den kvinnliga kroppen. Hans arbeten kännetecknas av en sensibilitet och enkelhet vilket gör att skulp– turerna än idag framstår som tidlösa monument. Sin första soloutställning hade Lobo i Stockholm på Galerie Blanche 1951.

467. Baltasar Lobo, ”Lèda”.

Signerad Lobo och numrerad 1/6, koncipierad 1945, det aktuella exemplaret 1/6 gjutet 1960. Susse Fondeur Fres, Paris, cire perdue. Skulptur, patinerad brons, höjd 21, längd 32 cm. Verket kommer att inkluderas i Catalogue Raisonné över skulpturer av Baltasar Lobo, som kommer att ges ut av Galeria Freites under nr 4501. (d) Utropspris: 250 000 – 300 000 SEK / 23 240 – 27 890 EUR

Lotte Laserstein, ”Dr. med. Annie Spitz” Lotte Laserstein som var av judisk börd, föddes i Ostpreussen, hennes far dog redan 1902 och hon växte upp hos sin mor och mormor i nuvarande Gdansk och i Berlin. 1927 avslutade hon sin utbildning på Konstakademien i Berlin och fick omedelbart stora framgångar med sitt skickliga porträtt– måleri, och då speciellt av unga moderna kvinnor i 1920–talets Weimar– republik. När nazisterna tog över 1933 avbröts hennes lovande karriär.

Genom en utställning på Galerie Moderne i Stockholm 1937 öppnades en möjlighet för henne att lämna sitt hemland. Hon blev sedemera svensk medborgare och stannade i Sverige för gott, först bosatt i Stockholm och senare i Kalmar. 1987 uppmärksammades hennes måleri på två prestige– fyllda gallerier i London som kom att innebära början på en internationell återupptäckt. 2003 fick hon en förnyad uppmärksamhet också i Tyskland genom en utställning på Museum Ephraim–Palais i Berlin. För den tyska utställningen och dess katalog svarade Anna–Carola Krausse som också skrivit sin doktorsavhandling om henne samt en presentation av hennes liv och verk. ”Meine einzige Wirklichkeit” var temat för Berlinutställningen,

ett citat från Lotte Laserstein som såg konsten som den verklighet hon levde i och för. Sedan kom återupptäckten i Sverige, först i form av en minnesutställning på Kalmar museum 2004 , därefter på Judiska Museet och senare i Bror Hjorths hus i Uppsala.

Det aktuella porträttet föreställer Dr Annie Spitz, född i Žatec, Tjeckien, 1907. Spitz tog sin läkarexamen i Prag 1931 men flyttade till Sverige på 1940–talet och var verksam på olika sjukhus runt om i Sverige för att sedan flytta till Stockholm och arbeta från 1949. Spitz är avbildad sittandes vid sitt mikroskåp iklädd vit läkarrock.

Vi tackar Dr. Anna–Carola Krausse för mer information om porträttet.

459. Lotte Laserstein, ”Dr. med. Annie Spitz” (detalj).

Signerad Lotte Laserstein och daterad 1946. Pannå 117 x 91 cm. (d) Utropspris: 250 000 – 300 000 SEK / 23 240 – 27 890 EUR

Gerda Wegener, Tre kvinnor under ett paraply Gerda Wegener var en dansk konstnär och modeillustratör främst verksam i Köpenhamn och Paris. Hon föddes i Hammelev i Danmark år 1886. Som tonåring flyttade hon till Köpenhamn och studerade på Julie Meldahls och Charlotte Sodes tecknare– och målarskola, och därefter fram till 1907 på Det Kongelige Danske Kunstakademi. Hon gifte sig år 1904 med studie– kamraten Einar Wegener, sedermera Lili Elbe, som var en av de första som genomförde en lyckad könskorrigering. Deras relation har på senare tid aktualiserats i och med filmen ”The Danish Girl” från 2015.

dagstidningar utförde hon även dedikerad erotisk konst som hon signerade med en svart ögonmask. Detta bidrog till att hon inte var lika framgångsrik hemma i Danmark som i Paris då hennes arbete ansågs kontroversiellt och provokativt. Wegeners stil återspeglar tidens ideal och har tydliga inslag av Art Deco. Hennes målningar föreställde ofta eleganta och sensuella kvinnor, ofta med Elbe som modell. Hon skildrade kvinnors skönhet med lika delar inlevelse, förståelse och fascination. Sensuella, självsäkra, moderna men samtidigt behagfulla kvinnor, som inte var rädda för att vara just det.

Åren 1904–1909 ställde Wegener bland annat ut på höstutställningen på Charlottenborg och hon slog igenom som illustratör efter att hon vunnit en tävling i den danska dagstidningen Politiken.

Det aktuella katalognumret föreställer tre moderiktiga kvinnor och en hund under ett paraply, ett typiskt motiv för konstnären.

Wegener arbetade framgångsrikt som modeillustratör för olika tidskrifter som exempelvis Vogue och La Vie Parisienne och blev genom sitt arbete känd i konstnärskretsar i Paris. Förutom uppdrag som illustratör för olika

458. Gerda Wegener, Tre kvinnor under ett paraply.

Signerad Gerda Wegener. Utförd på 1920–talet. Akvarell med täckvitt, 40 x 56 cm.

Utropspris: 200 000 – 250 000 SEK / 18 590 – 23 240 EUR

460. Jean Egger, Porträtt av Signe (detalj).

Signerad Egger. Utförd tidigt 30–tal i Paris. Duk lagd på papp–pannå ca 55 x 49 cm. Bukowskis tackar Mag. Stefanie Moser–Maier för information om verket. Certifikat med konditionsrapport utfärdat av Mag. Stefanie Moser–Maier och daterat 5 februari 2020 medföljer verket.

Utropspris: 175 000 – 200 000 SEK / 16 270 – 18 590 EUR

458. Gerda Wegener, Tre kvinnor under ett paraply.

Signerad Gerda Wegener. Utförd på 1920–talet. Akvarell med täckvitt, 40 x 56 cm.

Proveniens: Sotheby’s, London, 30 oktober, 1998, ”Applied arts from 1880”, kat. nr. 739.

Utställningar: Troligen utställd på Salon d’Automne, Paris.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

459. Lotte Laserstein, ”Dr. med. Annie Spitz”.

Signerad Lotte Laserstein och daterad 1946. Pannå 117 x 91 cm. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 23 240 – 27 890

460. Jean Egger, Porträtt av Signe.

Signerad Egger. Utförd tidigt 30–tal i Paris. Duk lagd på papp–pannå ca 55 x 49 cm.

Bukowskis tackar Mag. Stefanie Moser–Maier för information om verket. Certifikat med konditionsrapport utfärdat av Mag. Stefanie Moser–Maier och daterat 5 februari 2020 medföljer verket.

Proveniens: Signe Wallin, därefter i arv till Harry Johnsson.

Därefter i gåva till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

461. Léon De Smet, Floden Lys i Deurle.

Signerad Léon De Smet. Utförd på 1940–talet, Duk 79 x 102 cm.

Vi tackar Robin De Smet, konstnärens barnbarn, för bekräftelse av äktheten och information om motivet. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

462. André Lhote, Kvinna i landskap.

Signerad A. Lhote. Utförd omkring 1909 enligt utlåtande från Dominique Bermann Martin. Olja och gouache på papp–pannå 63 x 53 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

463. Jules Pascin, Skissbok.

20 st skisser av Jules Pascin, 1 skiss av Curt Clemens.

Omslag i petit point, 27 x 17 cm.

Proveniens: Einar Jolin.

Därefter i arv.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 330 – 2 790

464. Ellen Thesleff, Danserska.

Signerad E. Thesleff. Utförd 1939. Duk 68,5 x 50 cm.

Utställningar: Nordiske kunstudstilling, Charlottenborg, Köpenhamn, 1949, kat. nr. 219.

Litteratur: Leonard Bäcksbackas, ”Ellen Thesleff”, Konstsalongens förlag, Helsingfors 1955, upptagen som nr 687. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 23 240 – 27 890

465. Ellen Thesleff, Blommor, röda i violett vas mot violett fond.

Signerad E.T. Duk 47 x 37 cm.

Proveniens: Med.kand. Clas Runeberg, Helsingfors.

Privat samling.

Litteratur: Leonard Bäcksbacka, ”Ellen Thesleff”, Konstsalongens förlag, Helsingfors 1955, upptagen som nr 770. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 11 620 – 13 940

466. Gunnlaugur Blöndal, Utan titel.

Signerad G. Blöndal. Duk 75 x 90 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

467. Baltasar Lobo, ”Lèda”.

Signerad Lobo och numrerad 1/6, koncipierad 1945, det aktuella exemplaret 1/6 gjutet 1960. Susse Fondeur Fres, Paris, cire perdue.

Skulptur, patinerad brons, höjd 21, längd 32 cm.

Verket kommer att inkluderas i Catalogue Raisonné över skulpturer av Baltasar Lobo, som kommer att ges ut av Galeria Freites under nr 4501.

Proveniens: Konstnärens familj.

Utställningar: Galerie Daniel Malingue, París, France, ”Lobo”, 1988, ett annat exemplar utställt.

Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Venezuela, ”Lobo”, 1989–1990, ett annat exemplar utställt.

Galería Freites, Caracas, Venezuela, ”Baltasar Lobo”, 1993, ett annat exemplar utställt.

Centre d’Arts Plastiques, Royan, Frankrike, ”Baltasar Lobo sculptures”, 1995, ett annat exemplar utställt.

Fundación Cultural MAPFRE VIDA, Madrid, Spanien, ”Baltasar Lobo 1910–1993”, 1997, ett annat exemplar utställt.

Galería Freites, Caracas, Venezuela, ”Baltasar Lobo”, 1999, ett annat exemplar utställt.

Galerie Interart, Gineva, Schweiz, ”Baltasar Lobo”, 2010–2011, ett annat exemplar utställt.

Litteratur: J–E. Muller & V. Bollmann–Müller, ”Lobo: Catalogue raisonné de l’oeuvre sculpté”, 1985, nr. 41. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 23 240 – 27 890

468. Robert Jacobsen, ”Gorm”.

469. Robert Jacobsen, ”La rainisence dánne”.

Signerad och daterad Montfermeil 1957. Relief. Patinerat järn.

Höjd 98 cm, bredd 59 cm, monterad på bemålad träskiva 109 x 73 cm

Utförd 1960. Järn, höjd 39 cm.

(d)

Proveniens: Inköpt på galleri Samlaren i Stockholm hos Fru Widlund ca 1960. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

Iván med faster, 1914. Foto: Sundsvalls museum.

Sigrid Hjertén, ”Iván inför utsikten” I början av 1900–talet reste en grupp svenska konstnärer till Paris för att ta del av de nya konstnärliga vindarna. De vände ryggen åt de traditionella konstakademierna i Stockholm och valde i stället att studera för den moderne mästaren Henri Matisse. Gruppens frontfigurer, som kom att kallas för Matisse–eleverna, var Isaac Grünewald, Sigrid Hjertén, Leander Engström, Nils Dardel och Einar Jolin. Genom att utforska färgen och formen lade de grunden för en radikal förändring i sättet att skapa och se på konst. Matisse– eleverna var avantgardet som banade vägen för den moderna konsten i Sverige.

Efter återkomsten till Sverige gifte sig Isaac Grünewald och Sigrid Hjertén 1911 och samma år föddes sonen Iván. Några år senare skaffade sig paret 1914 en stor ateljé vid Stadsgården i Stockholm. Utsikten härifrån och sonen Iván kom att bli en stor inspirationskälla för dem båda, men framför allt för Sigrid, som var den av de två som hade huvudansvaret för Iván och som därmed var mest bunden till hemmet.

I auktionens målning, utförd just året 1914, står Iván i förgrunden vid ett fönster och tittar ut på kajen nedanför som sjuder av liv och rörelse. Det är den moderna staden som avbildas, med nyheter som lyftkranar, ångbåtar och ånglok som förbättrade livet för den moderna människan. Färgskalan är högt uppdriven och visar på Sigrids utsökta skicklighet med toner och valörer. Perspektivet är djärvt med branta diagonaler som på ett dramatiskt sätt skär igenom motivet.

Under mitten av 1910–talet utför Sigrid Hjertén några av hennes viktigaste verk, där flera hänger på museer eller institutioner.

470. Sigrid Hjertén, ”Iván inför utsikten”.

Signerad Hjertén. Utförd 1914. Duk 58 x 43 cm.

Utropspris: 1 000 000 – 1 200 000 SEK / 92 940 – 111 530 EUR

Eric Hallström, ”Torget i Pistoja” Påverkad av efterkrigsdepressionen befann sig Eric Hallström under tjugotalets inledande period i något av en målerisk återvändsgränd. Den ekonomiska situationen var ansträngd och produktiviteten sjönk. Men det goda humöret svek aldrig, många är de som vittnat om med vilken okuvlig optimism Hallström tacklade livets svårigheter. I slutet av november 1921 bestämde han sig så för att, likt många andra svenska konstnärer, bege sig ner till kontinenten och söka inspiration i äldre mästares trakter, kulturer och mästerverk. I boken Eric Hallström – liv och konstnärskap skriver Lennart Seth: ”Efter krigsårens expressionistiska utsvävningar kände konstnärerna behov av en återställare; många sökte ett nytt, klassicistiskt ideal i det traditionsmättade Italien. ’Det var t.ex. i Siena och Florens som naivisternas konst klarnade i arkitektonisk fasthet’ (Rolf Söderberg).”

Eric Hallström hade under tiotalets sista år blivit en av de starkaste för– eträdarna för den svenska naivismen, tillsammans med konstnärskollegor som Hilding Linnqvist och Gideon Börje. Kanske kan det därför te sig lite märkligt att han valde att bege sig till nya trakter för att söka stimulera skaparandan. Naivisterna var ju de som, till skillnad från den tidigare generationens kontinentalt orienterade Matisseelever, istället sökte och fann sin inspiration i hemlandet. Eftersom kriget naturligt nog isolerade konstnärerna till Sverige till sökte naivisten i sina hemtrakter, i förstäder som exempelvis Klarakvarteren, Karlberg och Hagalund, och fann här skönhetsvärden där ingen annan tidigare sett dem. Dessa konstnärer, som med det oförstörda barnasinnet i behåll, ville skildra den okonstlade verklighetens varande.

Men så – när gränserna sedan öppnades – lockades alltså även naivisten till outforskade trakter i fjärran länder. För Eric Hallström blev det till att vandra i äldre tiders mästares fotspår – till Michelangelos, Rafaels, Giottos och Fra Angelicos Italien gick färden. Här besöktes såväl Venedig som Padua, Verona, Bologna och Siena, bäst trivdes Hallström i Florens och dess utkanter med förstäderna Settigano och Pistoja. Största delen av tiden tillbringades genom att besöka museer och studera konsthistoriska byggnadsverk. Nästan ingenting målades och de tillfällen Hallström plockade fram skissblocket var få. Istället vandrade han runt i städerna, iakttog med vaket öppna ögon och sökte inspiration. Precis på samma sätt han tidigare vandrat omkring i utkanterna av Stockholm.

Efter ett halvår, i maj 1922, återvände Hallström till Sverige. Med sig hade han sina samlade intryck av italienresan och en mängd vykort från städerna och dess omgivningar. Under några sommarveckor i villan på Smedsudden skulle detta komma att prägla hela hans skapande. Hallström återskapar nu sina samlade minnen och bygger, likt ett skådespel, upp sina målningar präglade av intryck från de italienska städerna och det medeltida måleriet, just som den nattliga skildringen av Torget i Pistoja. Lennart Seth beskriver Hallströms motiv från månaderna i konstens förlovade land: ”Sina intryck av la bella Italia summerde han med orden: ’Det var som en enda operaföreställning’. Hans italienska stadsbilder med livfullt figurstaffage kan te sig som en klart uppbyggd kulissvärld, ofta i verkningsfull klärobskyr.”

472. Eric Hallström, ”Torget i Pistoja”.

Signerad E. Hallström. Utförd 1922. Pannå 46 x 67 cm.

Utropspris: 300 000 – 350 000 SEK / 27 890 – 32 530 EUR

Olle Olsson–Hagalund, ”Vintermorgon” Olle Olsson–Hagalund skildrade människorna omkring sig med medkänsla, ömhet och beundran. I hans älskade Hagalund, där han föddes år 1904 fanns hela världen i miniatyr, i alla fall för Olle Olsson. Den charmiga miljön och människorna blev hans främsta motiv. Det mångfacetterade samhället och alla de strävsamma individualisterna befolkar hans idag berömda och eftersökta konstverk. Han skildrade deras tillvaro med största respekt, men med en skicklig observatörs skarpa blick för lustigheter.

Olle Olsson lade till Hagalund till sitt namn för att hedra den stadsdel som han älskade så mycket och återkommande skildrade i sina målningar. När man började riva i Hagalunds kvarter på 1960–talet för att bygga nytt och modernt stred han för att bevara de äldre och, i hans tycke, mycket vackrare byggnaderna. Den lilla blomsterbutiken i auktionens målning står något ensam mellan fabriksbyggnader och moderna höghus. Färgerna i de tre

färgsprakande blomsterbuketterna framför blomsterbutiken går igen i hela målningen. Det röda i bokstäverna i den stora skylten och de bakomliggande fabriksbyggnaderna, det blå i de nybygga höghusen, kvällshimlen och i blomsterbutikens fasad. Den varma gula färgen har han använt till blomster– butikens skylt och den äldre byggnaden till höger.

Olle Olsson–Hagalund var en otroligt skicklig kolorist som med en unik känsla byggde upp sina kompositioner utifrån olika färgaccenter.

474. Olle Olsson–Hagalund, ”Vintermorgon”.

Signerad Olle Olsson Hagalund. Utförd på 1960–talet. Duk 46 x 55 cm.

Av konstnären bemålad ram. (d) Utropspris: 250 000 – 300 000 SEK / 23 240 – 27 890 EUR

470. Sigrid Hjertén, ”Iván inför utsikten”.

Signerad Hjertén. Utförd 1914. Duk 58 x 43 cm.

Proveniens: Stockholms Auktionsverk, Moderna Kvalitén, november 2002, kat. nr. 585.

Sven och Maudie Oleruds samling.

Utställningar: Konstakademien, Stockholm, ”Sigrid Hjertén”, 1936, kat. nr. 48.

Norrköpings konstmuseum, vandringsutställning, ”Sigrid och Isaac – modernismens pionjärer”, 2002, kat. nr. 16.

Arken – Museum for Moderna Kunst, Danmark, ”Sigrid och Isaac – modernismens pionjärer”, 2002, kat. nr. 16.

Litteratur: Utställningskatalog, ”Sigrid och Isaac – modernismens pionjärer”, avbildad i färg sid 63.

Anders Wahlgren, ”Sigrid Hjertén – en av Sveriges främsta konstnärer”, Norstedts, 2008, avbildad sid. 77.

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 92 940 – 111 530

471. Isaac Grünewald, Stilleben med kallor.

Signerad Grünewald. Olja på duk 100 x 81 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner, auktion nr. 416, våren 1981, kat. nr. 79.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

472. Eric Hallström, ”Torget i Pistoja”.

Signerad E. Hallström. Utförd 1922. Pannå 46 x 67 cm.

Proveniens: Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm.

Svensk–Franska Konstauktioner, mars 1966, katalognr 69.

Filmproducent Olle Nordemar, Stockholm.

Utställningar: Jubileumsutställningen, Göteborg 1922.

Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm 1930 – konstnärens första separatutställning.

Litteratur: Lennart Seth: Eric Hallström, SAK publ. LXXVI, Stockholm 1967, avbildad sidan 180.

Lennart Seth: ”Eric Hallström – liv och konstnärskap”, Stockholm 1988, katalognr 22.

Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 27 890 – 32 530

473. Nils Nilsson, ”Flickor”.

Signerad NN och även a tergo Nils Nilsson och daterad 1941.

Duk 100 x 81 cm.

Proveniens: Civilingenjör Yngve Kullenberg.

Därefter i arv inom familjen.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

474. Olle Olsson–Hagalund, ”Vintermorgon”.

Signerad Olle Olsson Hagalund. Utförd på 1960–talet. Duk 46 x 55 cm.

Av konstnären bemålad ram.

Proveniens: Disponent Ragnar Holm.

Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Olle Olsson–Hagalund Minnesutställning”, 1973. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 23 240 – 27 890

475. Einar Jolin, ”Utsikt över Stockholm”.

Signerad Jolin och daterad –15. Duk 49 x 74 cm.

Proveniens: Svensk privatsamling.

Därefter i arv. (d)

Utropspris: SEK 600 000 – 800 000 / EUR 55 770 – 74 350

Einar Jolin, ”Utsikt över Stockholm” På våren 1914 reste Einar Jolin hem från Paris för att delta i den Baltiska utställningen i Malmö, en exposition med konstnärer från länderna kring Östersjön. I Paris hade han gått i lära hos Henri Matisse och utfört rader av modellstudier och skaffat sig en spontan och naturlig snabbhet i penselarbetet. Hans plan var att återvända till Paris efter sommaren, men någon återfärd blev det förstås inte eftersom första världskriget bröt ut mitt i sommaren, den 28 juli. När nu vägen till Frankrike var stängd beslöt sig Jolin för att stanna i Stockholm och lyckades få tag i en egen liten ateljé på Söders höjder, Fiskargatan 9, i det så kallade ”Skandalhuset” i närheten av Katarina Kyrka. Från sina fönster hade han en hänförande utsikt över staden, Strömmen och inloppet. I denna ateljé tillkom under åren 1914–15 några idag berömda och högt skattade Stockholmsvyer.

Han styckade upp utsikten i ruta efter ruta, än mot Stadsgården, än mot Riddarholmen, bl a ”Strömmen mot Skeppsbron” 1914 (Stockholms Stadsmuseum), ”Utsikt över Riddarholmen” 1914 (Moderna Museet, inköpt av Nationalmuseum 1919) och ”Utsikt mot Kastellholmen” 1915

(Herman Gotthardts samling, idag Malmö Konstmuseum). Dessa till– talande Stockholmsvyer kännetecknas av snabbt svepande penseldrag och kraftiga konturer som ramar in den blonda, friska paletten. Mot stora plan med svalt rosa, tunt blått, elfenben, turkos och smaragd sätter han in detaljer som kontrast.

Stockholms exteriörer förblev ett av hans favoritmotiv genom hela livet, oavsett om staden badar i vårsol eller vinterdis är skönheten orörd och betagande när de avbildas med Jolins pensel. I den aktuella skildringen avbildas Kornhamnstorg och Riddarholmskyrkan i en sval palett.

475. Einar Jolin, ”Utsikt över Stockholm”.

Signerad Jolin och daterad –15. Duk 49 x 74 cm. (d) Utropspris: 600 000 – 800 000 SEK / 55 770 – 74 350 EUR

395. Fernandez Arman, ”Blue and blue rain” (detalj).

Signerad, utförd 1987. Färg, färgtuber och lock på duk, 100 x 81 cm.

Verket är registerat hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 5640; Arman Studio Archives New York, nr. APA#.8012.87.002. (d) Utropspris: 200 000 – 250 000 SEK / 18 590 – 23 240 EUR

476. PG Thelander, ”Oh, mon premier amour”.

Signerad P G Thelander, samt signerad och daterad 2006 på dukkant.

Duk 180 x 145 cm.

Proveniens: Museum Vida Konsthall inköpt av nuvarande ägare.

Utställningar: Museum Vida Konsthall, ”PG Thelander – Nya målningar”, 2007.

Litteratur: PG Thelander, ”Målningar”, 2016, avbildad sid 131.

Museum Vida Konsthall, ”PG Thelander – Nya målningar”, 2007, avbildad. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

477. Yrjö Edelmann, Utan titel.

Signerad Y. Edelmann och daterad 86. Duk 80 x 67 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

478. Philip von Schantz, Svarta vinbär.

Signerad PvS och daterad –83 Duk 60 x 73 cm.

Proveniens: Bukowski auktioner, Moderna auktionen, hösten 1992, kat. nr. 247.

Litteratur: Allan Ellenius, ”Philip von Schantz” – still lifes”, 1991, avbildad i färg sid 35. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

479. Gerhard Nordström, Vallmoäng.

Signerad G Nordström. Pannå 45 x 80 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 440 – 9 300

480. Bo Larsson, Utsikt över Slussen.

Signerad Bo Larsson och daterad –04. Duk 47 x 60 cm.

Utställningar: Konstakademien, Stockholm, ”Bo Larsson”, 11 februari – 10 mars 2006, kat. nr. 13. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

481. PG Thelander, ”Mot ön”.

Signerad P.G Thelander samt daterad 2009 a tergo. Duk 130 x 90 cm.

Utställningar: Galerie Aronowitsch, Stockholm, 6 februari – 7 mars, 2010. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 175 000 / EUR 13 940 – 16 270

482. Klaus Staudt, ”Gelbes Doppelrelief”.

Signerad och daterad 1965 a tergo.

Trä, akryl och plexi, relief mot gul fond 73 x 72 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

483. Fernandez Arman, Utan titel.

Signerad Arman med blyerts. Utförd 1987. Akryl på papier–maché 126 x 94 cm.

Verket är registrerat hos Arman Studio Archives New York med nummer: APA# 1004.87.014 (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

484. Theo Tobiasse, ”Le cantique des cantiques fruits”.

Signerad Theo Tobiasse. Blandteknik på papper 65 x 48,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

Edita Morris och Nils Dardel på Capri 1937.

Nils von Dardel, ”Den bortrövade ormen” I Nils Dardels konst kan man ofta skönja drag av hans egna livsupplevelser som betraktaren får ta del av i hans omisskänneliga stil. Hans oeuvre har bidragit med ett flertal målningar som nästan ingår i det kollektiva bild– medvetandet och mest känd är kanske ”Den döende dandyn” (1918) som på något sätt alltid känns aktuell i sin stil och budskap.

Nils och Thora Dardels relation hade under slutet av 1920–talet övergått till vänskap och beslutet att avsluta äktenskapet 1934 var ömsesidigt. Men redan under det tidiga 30–talet introducerades Nils Dardel för en barn– domsvän till sin hustru, Edita Morris (född Toll) som hade vuxit upp i en överklassmiljö liknande paret Dardel. I en nyligen utkommen biografi över Edita Morris, ”Jorden är vårt hem: författaren Edita Morris och hennes tid” (2018) tecknar Monica Braw en bild av en känslig och strävsam författare vars liv kantats av svårigheter och sorger. Morris kom tidigt att visa engage– mang för sociala frågor och har, kanske något bristfälligt, beskrivits som en salongsbolsjevik. När Nils Dardel och Edita Morris möttes i Paris uppstod en stark passion och då inleddes en kärleksrelation som varade fram till Dardels död 1943. Trots denna relation fortsatte Edita att vara gift med Ira Morris livet ut.

Karl Asplund skriver i sin biografi över konstnären att ”med den nya för– älskelsen kommer det nytt liv i Dardels fantasikonst” (Asplund, 87). Under denna period tilltar också hans hjärtproblem vilket fick honom att bearbeta dödens närvaro i en mängd målningar. I auktionens målning ”Den bort– rövade ormen” sitter en kvinna på marken och ser på när tre exotiska fåglar för bort en orm inför hennes ögon. Ormen spelade en stor roll i den freud– ianska psykoanalysen, i början av 1900–talet, som en symbol för sexualitet.

Som religiös symbol står ormen i paradiset för den som genom lögn gav upphov till syndafallet och som straff blev utstött från andra djur. Ormen i auktionens målning är hjälplös i fåglarnas näbbar och kan inte styra över passionens starka krafter som har honom i sitt grepp.

488. Nils von Dardel, ”Den bortrövade ormen”.

Signerad Dardel och daterad 1931. Duk 73 x 60 cm.

Utropspris: 600 000 – 800 000 SEK / 55 770 – 74 350 EUR

Ragnar Sandberg, Flanörer I mitten av 30–talet hade Ragnar Sandberg ett konstnärligt möte som på ett avgörande sätt kom att påverka riktningen i hans konstnärskap. I Paris hade Sandberg sett en utställning med den franske postimpressionisten Pierre Bonnard. Sandberg som dittills varit en färglyriker övergick till att utveckla en ny och mer förfinad kolorit. Hans motivkrets under denna period bestod av badande, cyklande och promenerande bekymmerslösa människor. Mot 1930–talets senare hälft övergick målningarna till en mörkare kolorit kombinerad med svarta silhuetter och avbildade i huvudsak Göteborgs hamn. I auktionens målning ”Flanörer”, utförd 1936, domineras

bilden av en mörkare bakgrund färgsatt med de för Sandberg så typiska rosaröda färgaccenterna och gröna och blå detaljer. Flanörerna är endaste tecknade som svarta siluetter, figurerna är halvt abstraherade, fokus ligger i stället på stadens rörelser och färgernas expressiva verkan sinsemellan. ”Jag målar emedan jag önskar ge uttryck åt mina känslor på samma sätt som en poet komponerar sina dikter” (Ulf Linde, ”Ragnar Sandberg”, SAK publ lxxxviii, sid 22).

488. Nils von Dardel, ”Den bortrövade ormen”.

Signerad Dardel och daterad 1931. Duk 73 x 60 cm.

Utställningar: Föreningen för Nutida Konst, ”Nils Dardel”, Liljevalchs Konsthall, Stockholm 1939, katalognr 204.

Litteratur: Karl Asplund, ”Nils Dardel”, del II, SAK 1958, katalogiserad under år 1931, sidan 263.

Utropspris: SEK 600 000 – 800 000 / EUR 55 770 – 74 350

489. Isaac Grünewald, ”Höstbukett med fruktskål”.

Intygad av Iván Grünewald a tergo, utförd 1943. Duk 100 x 81 cm.

Proveniens: Riksförbundet för bildande konst, utställning 50, 1947–48, kat. nr. 34.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 18 590 – 23 240

490. Inge Schiöler, ”Lasten lossas”.

Signerad Inge Schiöler. Duk 47 x 56 cm.

Proveniens: Advokat H. Dahlin.

Sven och Maudie Oleruds samling.

Utställningar: Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm, ”Inge Schiöler”, 1938, kat. nr. 69. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 13 940 – 18 590

491. Ragnar Sandberg, Flanörer.

Signerad RS och daterad –38. Duk 41,5 x 84,5 cm.

Proveniens: Pierre Lundholm.

Carl–Eric Björkegrens samling.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 32 530 – 37 180

492. Carl Kylberg, ”Morgondimman lättar”.

Signerad CK. Duk uppklistrad på pannå 49 x 61 cm.

Ramen är utförd av konstnärens hustru Ruth.

Proveniens: Inköpt på auktion 1975–1980.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 13 940 – 18 590

493. Tor Bjurström, ”Fönsterutsikt med krukväxt”.

Signerad Bjurström. Duk 92 x 73 cm.

Utställningar: Riksförbundet för bildande konst, nr 220, ”Tre konstnärer”.

Göteborgs konstmuseum, Konsthallen, 1967, kat. nr. 92.

Nyköpings konstmuseum, Nyköpings konstförening, 16–31 mars 1968. (d)

Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 260 – 3 720

500. Pierre Olofsson, Utan titel.

Signerad Olofsson. Pannå 100 x 70 cm.

Proveniens: Birgitta Crafoords samling, Lund.

Crafoord Auktioner, Lund, 20 November, 2010.

Privat samling. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 650 – 6 510

501. Max Walter Svanberg, Utan titel.

Signerad Max Walter S och daterad –48. Gouache 45,5 x 37,5 cm.

Proveniens: Galerie 1900–2000, Paris. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

502. Max Walter Svanberg, Utan titel.

Signerad Max Walter S och daterad –49. Gouache 36,5 x 44 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

503. Carl Birger Höög, Folksamling.

Signerad Höög och daterad 1925. Duk 80 x 60 cm.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

504. Agnes Cleve, ”Reminiscens”.

Signerad Agnes Cleve. Utförd omkring 1921. Bildyta 69 x 57 cm.

Utställningar: Norrköpings konstmuseum, ”Agnes Cleve”, 5 juni – 21 augusti, 1988.

Bohusläns Museum, Uddevalla, ”Agnes Cleve & John Jon–And – två modernistiska pionjärer”, 17 april – 11 juni 1995.

Per Ekström–museet, ”Nordiskt Avantgarde 1910–1960”, 1996.

Per Ekström museet, Mörbylånga, ”Agnes Cleve & John Jon–And”, 2010.

Mjellby konstmuseum, ”Agnes Cleve – svensk modernist i världen”, 10 maj – 7 september 2014.

Oregaards museum, Danmark, ”Agnes Cleve – breaking the mould”, 1 februari – 31 maj 2015.

Litteratur: Utställningskatalog: Mjellby konstmuseum, ”Agnes Cleve – svensk modernist i världen”, 10 maj – 7 september 2014, avbildad på helsida sid 191.

Utställningskatalog: Oregaards museum, Danmark, ”Agnes Cleve – breaking the mould”, 1 februari – 31 maj 2015, avbildad på helsida i färg sid. 191, omnämnd sid 326. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 650 – 6 510

505. Greta Knutson–Tzara, ”no 19”.

Signerad GK. Duk 100 x 73 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

Carl Kylberg, ”Lugnet mot kvällen” Carl Kylberg sökte i sitt måleri uttryck för det själsliga, det universella och allmänmänskliga. Detta ”sökande” frammanade även en stark känsla av tidlöshet i hans målningar. Att Kylberg enträget sökte uttrycka detta är klart då han var upptagen av filosofiska tankegångar kring människans existens, hennes liv och vandring här på jorden. I sina dagböcker kommenterar han löpande sitt måleri och där kan man finna nyckeln som belyser hans djuptänkande konstnärskap.

Genom att måla torrt–i–torrt får Kylberg fram en suggestiv känsla som drar betraktarens blick in mot oändligheten. Som så ofta i Carl Kylbergs

konstnärskap är tidpunkten hämtad från den långsamt gryende övergången mellan natt och dag. ”Lugnet mot kvällen” är utförd i en för Kylberg kännetecknande teknik och kolorit, där han skapar en känsla av att motivet och därmed också färgerna vibrerar.

506. Carl Kylberg, ”Lugnet mot kvällen”.

Signerad CK. Duk 47 x 57 cm. Ramen utförd av konstnärens hustru Ruth Kylberg. (d) Utropspris: 300 000 – 400 000 SEK / 27 890 – 37 180 EUR

476. PG Thelander, ”Oh, mon premier amour”.

Signerad P G Thelander, samt signerad och daterad 2006 på dukkant. Duk 180 x 145 cm.

Utropspris: 200 000 – 250 000 SEK / 18 590 – 23 240 EUR

506. Carl Kylberg, ”Lugnet mot kvällen”.

Signerad CK. Duk 47 x 57 cm. Ramen utförd av konstnärens hustru Ruth Kylberg.

Proveniens: Carl Erik Björkegrens samling.

Bukowskis Auktioner, Stockholm, Moderna Höstauktionen 2004, kat. nr. 37.

Sven och Maudie Oleruds samling. (d)

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 27 890 – 37 180

507. Inge Schiöler, Klippig kust.

Signerad Inge Schiöler och daterad 1960. Duk 38 x 48 cm. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 650 – 6 510

508. Gustav Rudberg, ”Kyrkbackens hamn, Hven”.

Signerad Rudberg samt dedicerad a tergo Duk 45 x 98 cm.

Proveniens: Bukowskis moderna höstauktion 2005, kat. nr. 149.

Sven och Maudie Oleruds samling. (d)

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 680 – 1 860

509. Inge Schiöler, “Bergsbrant”.

Signerad Inge Schiöler och daterad 1962. Duk 65 x 70 cm. Hjorthén 1004.

Proveniens: Bukowskis Auktioner, Stockholm, Moderna vårauktion år 2000 kat. nr. 47. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

510. Inge Schiöler, ”Nästången”.

Signerad Inge Schiöler. Utförd 1959. Duk 55 x 50 cm. Hjorthén 1119.

Proveniens: Inköpt 1971 på galleri i Göteborg.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 150 000 / EUR 9 300 – 13 940

511. Greta Gerell, ”Mot blått”.

Signerad Gerell och daterad –75. Pannå 24 x 33 cm.

Medföljande bok ”Greta Gerell: Med egna ord”.

Litteratur: Karin Neuschütz red., 2007, ”Greta Gerell: Med egna ord”, omslag på boken samt avbildad sid. 75. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 15 000 / EUR 930 – 1 400

518. Rune Jansson, ”Blue–Red Battle”.

Signerad Rune Jansson och daterad 2009. Duk 101 x 170 cm.

Proveniens: Galerie Bel’Art (erhållit direkt från konstnären) Privatsamling, Stockholm Utställningar: Konstnärshuset, Stockholm, ”Rune Jansson – Paintings 2009–2011”, 17 september – 5 oktober, 2011, avbildad i katalogen sid 27. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

519. Birgit Broms, Skridskoåkare.

Signerad B Broms. Blandteknik och collage på papper 55 x 77 cm.

Proveniens: Galerie Aronowitsch, Stockholm.

Litteratur: Galerie Aronowitsch, Stockholm, ”Birgit Broms”, oktober 1991, kat. nr. 9. (d)

Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 260 – 3 720

520. Ulf Trotzig, Utan titel.

Signerad Trotzig. Duk 175 x 135 cm. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

521. Carl Kylberg, ”Vid havet”.

Signerad CK. Duk lagd på pannå, 42 x 58,5 cm.

Ram utförd av konstnärens hustru Ruth. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 175 000 / EUR 13 940 – 16 270

522. Carl Fredrik Reuterswärd, ”Kom på grönt kvist med snabba kulor från svensk Husmanskonst”.

Signerad Carl Fredrik Reuterswärd och daterad 1974–75 a tergo.

Lack och akryl på duk 160 x 129 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

523. Pierre Olofsson, ”Rundelltema II”.

Signerad Olofsson. Vax, tusch och gouache på papper 10,5 x 137,5 cm.

Proveniens: Galerie Bleue, Stockholm.

Bukowski Auktioner, Nutida, Hösten 1991, kat. nr. 52.

Gustaf von Platens samling.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

524. Philip von Schantz, Röda vinbär.

Signerad v Schantz och daterad –82. Akvarell 30 x 41 cm.

Proveniens: Galerie Aronowitsch, Stockholm.

Anita Dalén, London.

Utställningar: Saga Scandinavian Art, ”Philip von Schantz 21 watercolours”, London, 1983.

Litteratur: Utställningskatalog London, ”Philip von Schantz 21 watercolours” 1983, jfr omslagsbild samt sid 37. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

525. Madeleine Pyk, Sisters.

Signerad M. Pyk. Duk 95 x 86 cm. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

526. Carl Fredrik Reuterswärd, ”Non violence”.

Signerad CFR samt numrerad 24/75. Patinerad brons, längd 30 cm, höjd 19,5 cm. På svart stensockel, längd 34 cm. (d)

Utropspris: SEK 75 000 – 100 000 / EUR 6 970 – 9 300

527. Timo Solin, Man med hjärta.

Signerad Timo Solin och numrerad EA 1/2.

Grönpatinerad och polerad brons. Höjd 71 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 790 – 3 720

528. Bror Hjorth, Tiger.

Signerad Bror Hjorth. Teckning i blyerts, 18 x 26,5 cm.

Proveniens: Galerie Bleue, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 120 – 1 400

529. Bror Hjorth, Ole med violin.

Signerad Bror Hjorth, utförd kring 1948.

Tuschteckning 44 x 29 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

530. Lennart Jirlow, ”Paris”.

Signerad L. Jirlow. Utförd 1978. Duk 46 x 38,5 cm.

Litteratur: Göran Sellgren, ”Lennart Jirlow – Tablåer ur ett målande liv”, Bonniers 1978, avbildad helsida i färg sid. 14. Boken medföljer. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 300 – 11 620

531. Gösta Werner, Jungfruresan.

Signerad Gösta Werner och daterad –81.

Blandteknik och collage på duk 115 x 125 cm. Oramad.

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 580 – 7 440

532. Pierre Olofsson, ”Vals för en clown”.

Signerad. Gouache på pannå 84 x 73 cm.

Proveniens: Gåva direkt från konstnären till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 720 – 4 650

533. Bengt Lindström, ”Ansikten”.

534. Lennart Jirlow, ”Fasanjakt”.

Signerad Lindström. Duk 130,5 x 162 cm.

Ett äkthetsintyg från Comité Bengt Lindström medföljer.

Signerad L. Jirlow. Duk 50 x 61 cm.

(d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 11 620 – 13 940

Utropspris: SEK 150 000 – 175 000 / EUR 13 940 – 16 270

(d)

534A. Mårten Andersson, Metaren vid lusthuset.

535. Bengt Lindström, ”Paysage a l’Aube”.

Signerad Mårten A. Duk 65 x 54 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Signerad Lindström. Duk 92 x 73 cm.

Ett äkthetsintyg från Comité Bengt Lindström medföljer.

(d)

(d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 650 – 5 580

536. Sigrid Schauman, Nakenakt.

537. Sigrid Schauman, Landskap.

Monogramsignerad. Pannå 55 x 34 cm.

Monogramsignerad. Pannå 27 x 35 cm.

(d)

(d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 330 – 2 790

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 860 – 2 330

538. Jules Schyl, Kubistiskt landskap med ryttare och häst.

538A. Sohrab Sepehri, Utan titel.

Signerad Schyl. Duk 65 x 52 cm. (d)

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären i Teheran i slutet av 1950–/början av 1960–talet. Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 680 – 1 860

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 16 270 – 18 590

Gouache på papper 50 x 69,5 cm.

Kommande auktioner hösten 2020

Så deltar du i våra auktioner Det finns fyra sätt att lägga bud.

Contemporary Art & Design

1

Stockholm Visning 5–9 november Auktion 10 november

Important Timepieces

Online

3

Inropsuppdrag

Visning 5–9 november Auktion 10 november

Stockholm Visning 19–23 november Auktion 24–25 november

Important Winter Sale Stockholm Visning 4–9 december Auktion 10–11 december

Katalogpriserna anges i svenska kronor SEK och Euro €.

Bukowskis allmänna villkor för köpare och säljare, budgivningsinstruktioner, blanketter för inropsuppdrag och telefonbud samt avvikande villkor för specifika objekt hittar du på www.bukowskis.com.

Ring in och bjud på auktionen med hjälp av någon av våra medarbetare.

De lotsar dig genom hela processen.

2

Stockholm

Modern Art + Design

Telefonbudgivning

4

Bjud direkt på auktionen online i realtid. Auktionen sänds live på www.bukowskis.com

Registrera ditt maxbud hos oss så bjuder vi åt dig med minsta möjliga marginal.

Auktionssalen Välkommen till oss i auktionssalen, Berzelii Park. Kontakta oss gärna i god tid så registrerar vi en spade åt dig.

Bukowskis Stockholm Arsenalsgatan 2 Box 1754 111 87 Stockholm, Sweden T +46 8 614 08 00 F +46 8 611 46 74 www.bukowskis.com